Alexandru Nikolaevici Ostrovski | |
---|---|
| |
Numele la naștere | Alexandru Nikolaevici Ostrovski |
Data nașterii | 31 martie ( 12 aprilie ) 1823 [1] [2] [3] |
Locul nașterii |
Moscova , Imperiul Rus [4] |
Data mortii | 2 iunie (14), 1886 [1] (în vârstă de 63 de ani) |
Un loc al morții |
Shchelykovo , Gubernia Kostroma , Imperiul Rus |
Cetățenie (cetățenie) | |
Ocupaţie | dramaturg |
Gen | comedie |
Limba lucrărilor | Rusă |
Lucrează pe site-ul Lib.ru | |
Lucrează la Wikisource | |
Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Citate pe Wikiquote |
Alexandru Nikolaevici Ostrovsky ( 31 martie [ 12 aprilie ] 1823 - 2 iunie [14] 1886 ) a fost un dramaturg rus a cărui operă a devenit cea mai importantă etapă în dezvoltarea teatrului național rus [5] .
Alexander Nikolayevich Ostrovsky s-a născut la 31 martie ( 12 aprilie ) 1823 la Zamoskvorechye , lângă centrul Moscovei, pe Malaya Ordynka . Tatăl său, Nikolai Fedorovich, a fost fiul unui preot, el însuși a absolvit Seminarul Kostroma , apoi Academia Teologică din Moscova , dar a început să profeseze ca avocat al tribunalului , ocupându-se de afaceri și afaceri comerciale; a ajuns la rangul de asesor colegial , iar în 1839 a primit nobilimea . Mama, Lyubov Ivanovna Savvina, fiica unui sacristan și nalbă , a murit când Alexandru nu avea încă nouă ani. În familie erau patru copii (și încă patru au murit în copilărie). Fratele mai mic este omul de stat M. N. Ostrovsky . Datorită poziției lui Nikolai Fedorovich, familia a trăit din abundență; O mare atenție a fost acordată studiului copiilor care au primit educație acasă. Cinci ani mai târziu, după moartea mamei lui Alexandru, tatăl său s-a căsătorit cu baronesa Emily Andreevna von Tessin, fiica unui nobil suedez. Copiii au avut noroc cu mama lor vitregă – ea i-a înconjurat cu grijă și a continuat să-i educe.
Copilăria lui Ostrovsky și o parte din tinerețe au fost petrecute în centrul orașului Zamoskvorechye . Datorită bibliotecii mari a tatălui său, el s-a familiarizat devreme cu literatura rusă și a simțit o înclinație pentru scris, dar tatăl său a vrut să-l facă avocat. În 1835, Ostrovsky a intrat în clasa a treia a Primului Gimnaziu Provincial din Moscova , după care, în 1840, la cererea tatălui său, a intrat la facultatea de drept a Universității din Moscova . Nu a reușit să finalizeze cursul universitar: fără a promova examenul de drept roman , în 1843 Ostrovsky a scris o scrisoare de demisie. Tatăl său l-a numit grefier la Curtea Constituantă , iar până în 1850 viitorul dramaturg a slujit la curțile de la Moscova. Primul său salariu a fost de 4 ruble pe lună, după ce a fost transferat la Curtea Comercială în 1845, acesta a crescut la 16 ruble. La Curtea Comercială, Ostrovsky a întâlnit țărani, filisteni , negustori și mica nobilime care se ocupau de comerț; judecati „dupa constiinta” frati si surori cearta despre mostenire, debitori insolvabili.
Până în 1846, Ostrovsky scrisese deja multe scene din viața negustorului și concepea comedia „Debitor insolvent” (mai târziu - „ Oamenii noștri - să ne rezolvăm! ”). Prima publicație este o piesă scurtă „ O imagine a vieții de familie ” și un eseu „Notele unui rezident Zamoskvoretsky” într-unul dintre numerele „ Listei orașelor Moscova ” din 1847. După ce Ostrovsky a citit piesa acasă la 14 februarie 1847, profesorul Universității din Moscova S.P. Shevyryov a felicitat în mod solemn publicul pentru „apariția unui nou luminare dramatic în literatura rusă”.
Faima literară pentru Ostrovsky a fost adusă de comedia „ Oamenii noștri - să ne așezăm !”, publicată în 1850 în jurnalul profesorului universitar M. P. Pogodin „ Moskvityanin ”. Sub text era: „ A. O. „Și” D. G. „Sub a doua inițiale a fost Dmitri Gorev-Tarasenkov, un actor provincial care a oferit cooperare lui Ostrovsky, care nu a depășit o singură scenă, iar în 1856 a dat răuvoitorilor lui Ostrovsky un motiv pentru a acuza el în plagiat . Cu toate acestea, piesa a evocat răspunsuri favorabile din partea N.V. Gogol și I.A. Goncharov . Negustorii influenți din Moscova , jigniți de averea lor, s-au plâns „șefilor”; ca urmare, comedia a fost interzisă de la punerea în scenă, iar autorul a fost demis din serviciu și pus sub supravegherea poliției, la ordinul personal al lui Nicolae I. Supravegherea a fost eliminată după urcarea lui Alexandru al II-lea , iar piesa a fost permisă să fie pusă în scenă abia în 1861.
Prima piesă a lui Ostrovsky, care a avut norocul să urce pe scenă, este Don’t Get into Your Sleigh (finalizată în 1852), montată pentru prima dată la Moscova pe scena Teatrului Maly la 14 ianuarie 1853.
Timp de peste treizeci de ani, începând cu 1853, noile piese ale lui Ostrovsky au apărut aproape în fiecare sezon la teatrele Maly și Alexandrinsky din Moscova din Sankt Petersburg . Din 1856, Ostrovsky a devenit un colaborator permanent al revistei Sovremennik . În același an, în conformitate cu dorințele Marelui Duce Konstantin Nikolayevich , a avut loc o călătorie de afaceri a scriitorilor remarcabili pentru a studia și a descrie diferite zone ale Rusiei în termeni industriali și domestici. Ostrovsky a preluat studiul Volgăi de la izvoare până la Nijni Novgorod .
În 1859, cu asistența contelui G. A. Kushelev-Bezborodko , primele lucrări colectate ale lui Ostrovsky au fost publicate în două volume. Datorită acestei ediții, Ostrovsky a primit o evaluare strălucitoare a lui N. A. Dobrolyubov , care i-a asigurat gloria portretizatorului „regatului întunecat”. În 1860, a apărut tipărit „ Furtuna ”, căruia Dobrolyubov i-a dedicat articolul „ O rază de lumină într-un regat întunecat ”. Din a doua jumătate a anilor 1870, Ostrovsky a preluat istoria Epocii Necazurilor și a intrat în corespondență cu N. I. Kostomarov . Fructul lucrării au fost cinci „cronici istorice în versuri”: „ Kuzma Zakharyich Minin-Sukhoruk ”, „ Vasilisa Melentyeva ”, „ Dmitry Pretenditorul și Vasily Shuisky ”, etc.
În 1863, Ostrovsky a primit Premiul Uvarov (pentru piesa „ Furtună ”) și a fost ales membru corespondent al Academiei de Științe din Sankt Petersburg .
În 1866 (conform altor surse - în 1865), Ostrovsky a fondat Cercul artistic , care a dat mai târziu scenei din Moscova multe figuri talentate. Casa lui Ostrovsky a fost vizitată de I. A. Goncharov , D. V. Grigorovici , I. S. Turgheniev , A. F. Pisemsky , F. M. Dostoievski , I. E. Turchaninov, P. M. Sadovsky , L. P. Kositskaya-Nikulina , M. P. Kositskaya - Nikulina , M. S. G. T. S.
În 1874, a fost înființată Societatea Scriitorilor Dramatici și Compozitorilor de Operă ruși , al cărei Ostrovsky a rămas președintele ei permanent până la moartea sa. Lucrând în comisia „pentru revizuirea prevederilor legale în toate părțile conducerii teatrului”, înființată în 1881 sub conducerea Teatrelor Imperiale ale Imperiului Rus , a realizat numeroase transformări care au îmbunătățit semnificativ poziția artiștilor. În 1885, Ostrovsky a fost numit șef al repertoriului teatrelor din Moscova și șef al școlii de teatru.
În ciuda faptului că piesele sale au făcut colecții bune și că în 1883 împăratul Alexandru al III-lea i-a acordat o pensie anuală de trei mii de ruble, problemele de bani nu au părăsit Ostrovsky decât în ultimele zile ale vieții sale. Sănătatea nu a îndeplinit planurile pe care și le-a propus. Munca grea a epuizat corpul.
Ostrovsky a murit la 2 iunie ( 14 ) 1886 , de Ziua Spiritelor, în moșia sa Kostroma Shchelykovo . Ultima sa lucrare a fost traducerea „ Anton și Cleopatra ” de William Shakespeare , dramaturgul preferat al lui Alexander Nikolaevici. Scriitorul a fost înmormântat lângă tatăl său în cimitirul bisericii de lângă Templu, în numele Sfântului Nicolae Făcătorul de Minuni, în satul Nikolo-Berezhki, provincia Kostroma . Pentru înmormântare, Alexandru al III-lea a acordat 3.000 de ruble din sumele cabinetului; văduvei, inseparabil cu doi copii, i s-a atribuit o pensie de 3.000 de ruble, iar pentru creșterea a trei fii și a unei fiice, 2.400 de ruble pe an. Ulterior, văduva scriitorului M. V. Ostrovskaya, o actriță a Teatrului Maly și fiica lui M. A. Shatelen au fost îngropate în necropola familiei. [6]
După moartea dramaturgului, Duma de la Moscova a înființat o sală de lectură numită după A. N. Ostrovsky la Moscova.
Alexandru Nikolaevici avea o pasiune profundă pentru actrița Lyubov Kositskaya , dar ambii aveau o familie. Cu toate acestea, chiar și după ce a devenit văduvă în 1862, Kositskaya a continuat să respingă sentimentele lui Ostrovsky și în curând a început o relație strânsă cu fiul unui negustor bogat, care și-a risipit în cele din urmă întreaga avere [8] ; Ea i-a scris lui Ostrovsky: „... Nu vreau să-ți iau dragostea de la nimeni”.
Dramaturgul a trăit în coabitare cu plebea Agafya Ivanovna, dar toți copiii lor au murit la o vârstă fragedă. Neavând educație, dar fiind o femeie deșteaptă, cu un suflet subtil, ușor vulnerabil, l-a înțeles pe dramaturg și a fost chiar primul cititor și critic al operelor sale. Ostrovsky a trăit cu Agafya Ivanovna timp de aproximativ douăzeci de ani, iar în 1869, la doi ani după moartea ei, s-a căsătorit cu actrița Maria Vasilyevna Bakhmetyeva, care i-a născut patru fii și două fiice.
Fiica cea mare a dramaturgului Maria Alexandrovna a fost căsătorită cu inginerul electrotehnic M.A. Chatelain , care cunoaște această familie încă din anii de gimnaziu, de când tatăl său vitreg Alexander Pavlovich Bakhmetyev era fratele vitreg al soției sale A.N. Ostrovsky Maria Vasilievna [9] .
Piesa „ Sărăcia nu este un viciu ” ( 1853 ) a fost montată pentru prima dată la 15 ianuarie 1869 la Teatrul Maly pentru un spectacol benefic al lui Prov Mikhailovici Sadovsky [10] .
Teatrul rus în sensul său modern începe cu A. N. Ostrovsky: dramaturgul a creat o școală de teatru și un concept integral de producție teatrală.
Esența teatrului lui Ostrovsky este absența situațiilor extreme și opoziția față de intestinul actorului. Piesele lui Alexandru Nikolaevici descriu situații obișnuite cu oameni obișnuiți, ale căror drame intră în viața de zi cu zi și în psihologia umană.
Principalele idei ale reformei teatrului:
„O piesă bună va mulțumi publicul și va avea succes, dar nu va dura mult în repertoriu dacă este jucată prost: publicul merge la teatru pentru a vedea o reprezentație bună de piese bune, și nu piesa în sine; jocul poate fi citit. Othello este, fără îndoială, o piesă bună; dar publicul nu a vrut să-l urmărească când Charsky a jucat rolul lui Othello. Interesul spectacolului este o chestiune complexă: atât piesa, cât și spectacolul sunt implicate în mod egal în ea. Când ambele sunt bune, performanța este interesantă; când un lucru este rău, atunci spectacolul își pierde interesul” [11] .
- „Notă privind proiectul „Reguli privind premiile de teatru imperial pentru opere dramatice””Teatrul lui Ostrovsky a cerut o nouă estetică de scenă, noi actori. În conformitate cu aceasta, Ostrovsky creează un ansamblu de actori, care include actori precum Alexander Martynov , Sergey Vasilyev , Evgeny Samoilov, Prov Sadovsky .
Desigur, inovațiile au întâlnit adversari. Ei au fost, de exemplu, Mihail Șcepkin . Dramaturgia lui Ostrovsky a cerut actorului o detașare de personalitatea sa, ceea ce MS Shchepkin nu a făcut-o. De exemplu, a părăsit repetiția generală a Furtunii, fiind foarte nemulțumit de autorul piesei.
Ideile lui Ostrovsky au fost aduse la finalul lor logic de K. S. Stanislavsky și M. A. Bulgakov .
În 1881, pe scena Teatrului Mariinsky a avut loc premiera de succes a operei lui N. A. Rimsky-Korsakov , Fecioara zăpezii , pe care compozitorul a numit-o cea mai bună lucrare a sa. A. N. Ostrovsky însuși a apreciat munca lui Rimski-Korsakov:
„Muzica pentru „ Crăiasa zăpezii ” a mea este uimitoare, niciodată nu mi-aș putea imagina ceva mai potrivit pentru ea și care exprimă atât de viu toată poezia cultului păgân rus și această eroină a unui basm mai întârziat de zăpadă rece, apoi ireversibil de pasionată.” [12] .
Apariția piesei poetice a lui Ostrovsky „ Ciasta zăpezii ”, creată pe baza materialului fabulos, cântec și ritual al poeziei ruse, a fost cauzată de o circumstanță accidentală. În 1873, Teatrul Maly a fost închis pentru reparații majore, iar trupa sa s-a mutat în clădirea Teatrului Bolșoi. Comisia pentru Managementul Teatrelor Imperiale din Moscova a decis să organizeze un spectacol extravagant la care vor participa toate cele trei trupe: dramă, operă și balet. Cu o propunere de a scrie o astfel de piesă într-un timp foarte scurt, au apelat la A.N. Ostrovsky, care a fost de bunăvoie de acord cu acest lucru, hotărând să folosească complotul din basmul popular „The Snow Maiden Girl”. Muzica piesei, la cererea lui Ostrovsky, a fost comandată de tânărul P. I. Ceaikovski. Atât dramaturgul, cât și compozitorul au lucrat la piesa cu mare entuziasm, foarte repede, în strâns contact creativ. Pe 31 martie, la cea de-a 50-a aniversare, Ostrovsky a terminat The Snow Maiden. Prima reprezentație a avut loc la 11 mai 1873 la Teatrul Bolșoi.
În timp ce lucra la Fecioara zăpezii, Ostrovsky a căutat cu atenție dimensiunile poemelor, s-a consultat cu istorici, arheologi, experți în viața antică, a apelat la o cantitate mare de material istoric și folclor, inclusiv Povestea campaniei lui Igor. El însuși a apreciat foarte mult această piesă a lui și a scris: „Eu <…> în această lucrare merg pe un drum nou”; a vorbit cu entuziasm despre muzica lui Ceaikovski: „Muzica lui Ceaikovski pentru Fecioara zăpezii este fermecătoare”. I. S. Turgheniev a fost „captivat de frumusețea și ușurința limbajului Snegurochka”. P. I. Ceaikovski, lucrând la The Snow Maiden, a scris: „Stău la serviciu fără să mă trezesc de aproximativ o lună; Scriu muzică pentru piesa magică a lui Ostrovsky „The Snow Maiden”, el a considerat opera dramatică în sine ca fiind perla creațiilor lui Ostrovsky și a spus asta despre muzica sa pentru el: „Acesta este unul dintre creierul meu favorit. Primăvara a fost minunată, sufletul meu era bun... Mi-a plăcut piesa lui Ostrovsky și în trei săptămâni, fără niciun efort, am scris muzica.
Mai târziu, în 1880, N. A. Rimsky-Korsakov a scris o operă bazată pe aceeași intriga. M. M. Ippolitov-Ivanov scrie în memoriile sale: „Cu o căldură deosebită, Alexander Nikolaevici a vorbit despre muzica lui Ceaikovski pentru Fecioara zăpezii, care, evident, l-a împiedicat foarte mult să admire Fecioara zăpezii a lui Rimski-Korsakov. Fără îndoială... muzica sinceră a lui Ceaikovski... era mai aproape de sufletul lui Ostrovsky, iar el nu a ascuns faptul că ea îi era mai dragă, ca populistă.
Iată cum a vorbit K. S. Stanislavsky despre Fecioara Zăpezii: „Căiasa Zăpezii este un basm, un vis, o legendă națională, scrisă, spusă în versurile sonore magnifice ale lui Ostrovsky. S-ar putea crede că acest dramaturg, așa-zisul realist și muncitor de zi cu zi, nu a scris niciodată altceva decât poezii minunate și nu a fost interesat de altceva decât de poezie pură și romantism.
Lucrarea lui Ostrovsky a devenit subiectul unor dezbateri acerbe în rândul criticilor atât din secolul al XIX-lea, cât și din secolul al XX-lea. În secolul al XIX-lea, Nikolai Dobrolyubov a scris despre el din poziții opuse (articolele „ Regatul Întunecat ” [13] și „ Raza de lumină în Regatul Întunecat ”) și Apollon Grigoriev . În secolul al XX-lea - Mihail Lobanov (în cartea " Ostrovsky ", [14] publicată în seria " ZhZL "), M. A. Bulgakov și V. Ya. Lakshin .
Portretul lui A. N. Ostrovsky - timbru poștal al URSS. 1948
Portretul lui A. N. Ostrovsky bazat pe un tablou de V. Perov (1871, Galeria de stat Tretiakov) timbru poștal al URSS. 1948
Portretul lui A. N. Ostrovsky bazat pe un tablou de V. Perov (1871, Galeria de stat Tretiakov) timbru poștal al URSS. 1948
timbru postal al URSS , 1959 .
Dramaturgul A. N. Ostrovsky (1823-1886), actorii M. N. Ermolova (1853-1928), P. S. Mochalov (1800-1848), M. S. Shchepkin (1788-1863) și P. M. Sadovsky (1818-1872). timbru poștal al URSS, 1949.
https://filtorg.ru/images/thumbnails/520/455/detailed/5/1973_4157_2537_0.jpg
Portretul lui A. Ostrovsky. timbru poștal al URSS, 1973.
Nume | Terminat | Livrat | Teatru | Publicat | Ediție | cometariu |
---|---|---|---|---|---|---|
poza de familie | 1846 | 3 octombrie 1855 | Teatrul Alexandrinsky | 1847 | Pliantul orașului Moscova , 13 și 14 martie | Publicat pentru prima dată sub titlul „Imagini ale vieții la Moscova. Poza cu fericirea familiei" |
Oamenii noștri - să numărăm | 1849 | noiembrie 1857 | Teatrul Irkutsk | 1850 | Revista " Moskvityanin " nr. 6, martie | |
Dimineața unui tânăr | 1850 | 12 februarie 1853 | Teatrul Alexandrinsky | 1850 | Revista „Moskvityanin” nr. 22, noiembrie | |
caz neașteptat | 1850 | 1 mai 1902 | Teatrul Alexandrinsky | 1851 | Almanah "Cometa" | |
biata mireasă | 1851 | 20 august 1853 | Teatrul Maly | 1852 | editie separata | |
Nu sta în sania ta | 1852 | 14 ianuarie 1853 | Teatrul Maly | 1853 | Revista „Moskvityanin” nr. 5, martie | Titlul original - „Nu caută binele din bine” |
Sărăcia nu este un viciu | 1853 | 25 ianuarie 1854 | Teatrul Maly | 1854 | editie separata | |
Nu trăi așa cum vrei | 1854 | 3 decembrie 1854 | Teatrul Maly | 1855 | Revista „Moskvityanin” nr. 17, 18, septembrie | |
Mahmureala în sărbătoarea altcuiva | 1855 | 9 ianuarie 1856 | Teatrul Maly | 1856 | Revista Russian Messenger , vol. I, ianuarie, carte. 2 | |
Prună | 1856 | 27 septembrie 1863 | Teatrul Alexandrinsky | 1857 | Revista rusă de conversație , vol. I, carte. 5 | În 1857, piesa a fost jucată de teatrele provinciale din Kazan și Orenburg. |
Somn festiv - înainte de prânz | 1857 | 28 octombrie 1857 | Teatrul Alexandrinsky | 1857 | Revista Sovremennik nr. 2 | |
Nu s-a înțeles | 1857 | 1 septembrie 1858 | Teatrul Alexandrinsky | 1858 | Revista Sovremennik, vol. LXVII, nr. 2 | |
elev | 1858 | 1859 | Revista Library for Reading , ianuarie | |||
Furtună | 1859 | 16 noiembrie 1859 | Teatrul Maly | 1860 | Jurnal „Biblioteca pentru lectură”, vol. 158, ianuarie | |
un vechi prieten este mai bun decât doi noi | 1860 | 10 octombrie 1860 | Teatrul Alexandrinsky | 1860 | Revista Sovremennik nr. 9 | |
Câinii lor mușcă, nu-i deranja pe altcineva | 1861 | 27 octombrie 1861 | Teatrul Maly | 1861 | Revista „Biblioteca pentru lectură” Nr.3 | |
Ceea ce mergi, vei găsi (căsătoria lui Balzaminov ) | 1861 | 1 ianuarie 1863 | Teatrul Alexandrinsky | 1861 | Revista " Vremya " nr. 9 | |
Kozma Zakharici Minin-Sukhoruk | 1861 | 20 ianuarie 1867 | teatru mare | 1862 | Revista Sovremennik, nr. 1 | |
Păcat și necaz pe cine nu trăiește | 1862 | 21 ianuarie 1863 | Teatrul Maly | 1863 | Revista Vremya nr. 1 | |
zile grele | 1863 | 2 decembrie 1863 | Teatrul Alexandrinsky | 1863 | Revista Sovremennik nr. 9 | |
Jokeri | 1864 | 9 octombrie 1864 | Teatrul Alexandrinsky | 1864 | Revista Sovremennik nr. 9 | |
Voevoda (Visul pe Volga) | 1864 | 28 aprilie 1865 | Opera Mariinskii | 1865 | Revista Sovremennik nr. 1 | |
Într-un loc plin de viață | 1865 | 29 septembrie 1865 | Teatrul Maly | 1865 | Revista Sovremennik nr. 9 | |
abis | 1865 | 8 aprilie 1866 | Teatrul Maly | 1866 | Ziarul „Sf. Petersburg Vedomosti”, 1, 4, 5, 6, 8 ianuarie | |
Dmitri Pretender și Vasily Shuisky | 1866 | 30 ianuarie 1867 | Teatrul Maly | 1867 | Jurnalul „ Vestnik Evropy ”, vol. 1 | |
Tushino | 1866 | 23 noiembrie 1867 | Teatrul Alexandrinsky;
Teatrul Maly |
1867 | Jurnalul „ World Munca ” nr. 1 | |
Vasilisa Melentyeva | 1867 | 3 ianuarie 1868 | Teatrul Maly | 1868 | Jurnalul „ Vestnik Evropy ” nr. 2 | În colaborare cu S. A. Gedeonov |
Destul de simplitate pentru fiecare înțelept | 1868 | 1 noiembrie 1868 | Teatrul Alexandrinsky | 1868 | Jurnalul " Otechestvennye zapiski " nr. 11 | |
Inimă caldă | 1868 | 15 ianuarie 1869 | Teatrul Maly | 1869 | Jurnalul „Însemnări interne” nr. 1 | |
bani nebuni | 1870 | 16 aprilie 1870 | Teatrul Alexandrinsky | 1870 | Jurnalul „Însemnări interne” nr.2 | |
pădure | 1870 | 1 noiembrie 1871 | Teatrul Alexandrinsky | 1871 | Jurnalul „Însemnări interne” nr. 1 | |
Fiecare zi nu este duminica | 1871 | 7 octombrie 1871 | Teatrul Maly | 1871 | Jurnalul „Însemnări interne” nr.9 | |
Nu era nici un ban, dar deodată Altyn | 1871 | 20 septembrie 1872 | Teatrul Alexandrinsky | 1872 | Jurnalul „Însemnări interne” nr. 1 | |
comedian din secolul al XVII-lea | 1872 | 26 octombrie 1872 | Teatrul Maly | 1873 | Jurnalul „Însemnări interne” nr.2 | |
Fecioara Zăpezii | 1873 | 11 mai 1872 | Teatrul Maly | 1873 | Jurnalul „Buletinul Europei” nr. 9 | |
Dragoste târzie | 1873 | 22 noiembrie 1873 | Teatrul Maly | 1874 | Jurnalul „Însemnări interne” nr. 1 | |
pâine de muncă | 1874 | 22 noiembrie 1874 | Teatrul Maly | 1874 | Jurnalul „Însemnări interne” nr.11 | |
Lupi și oi | 1875 | 8 decembrie 1875 | Teatrul Alexandrinsky | 1875 | Jurnalul „Însemnări interne” Nr.11, decembrie | |
miresele bogate | 1875 | 28 noiembrie 1875 | Teatrul Alexandrinsky | 1876 | Jurnal „Însemnări domestice”, vol. 224, nr. 2, februarie | |
Adevărul este bun, dar fericirea este mai bună | 1876 | 18 noiembrie 1876 | Teatrul Maly | 1877 | Jurnalul „Însemnări interne” Nr.1, ianuarie | |
Zi fericita | 1877 | 28 octombrie 1877 | Teatrul Maly | 1877 | Jurnalul „Însemnări interne” nr.7 | În colaborare cu Nikolai Solovyov |
Ultima victimă | 1877 | 8 noiembrie 1877 | Teatrul Maly | 1878 | Jurnalul „Însemnări interne” Nr.1, ianuarie | |
Căsătoria lui Belugin | 1877 | 26 decembrie 1877 | Teatrul Maly | 1878 | Jurnalul „Însemnări interne” nr. 5, mai | În colaborare cu Nikolai Solovyov |
Zestre | 1878 | 10 noiembrie 1878 | Teatrul Maly | 1879 | Jurnalul „Însemnări interne” nr. 1 | |
sălbatic | 1879 | 2 noiembrie 1879 | Teatrul Maly | 1880 | Jurnalul „Buletinul Europei” nr.1 | În colaborare cu Nikolai Solovyov |
Inima nu este o piatră | 1879 | 21 noiembrie 1879 | Teatrul Alexandrinsky | 1880 | Jurnalul „Însemnări interne” nr. 1 | |
Strălucește, dar nu se încălzește | 1880 | 6 noiembrie 1880 | Teatrul Maly | 1881 | Revista Ogonyok, Volumul V, nr. 6-10 | În colaborare cu Nikolai Solovyov |
Sclavi | 1880 | 14 noiembrie 1880 | Teatrul Maly | 1881 | Jurnalul „Însemnări interne” nr. 1 | |
Capriciu | 1880 | 26 decembrie 1880 | Teatrul Maly | 1881 | Jurnalul „Însemnări interne” nr.3 | Împreună cu Peter Nevezhin |
talente și fani | 1881 | 20 decembrie 1881 | Teatrul Maly | 1882 | Jurnalul „Însemnări interne” nr. 1 | |
Vechi într-un mod nou | 1882 | 21 noiembrie 1882 | Teatrul Maly | 1951 | Opere complete, vol. X | Împreună cu Peter Nevezhin |
bărbat chipeș | 1882 | 26 decembrie 1882 | Teatrul Maly | 1883 | Jurnalul „Însemnări interne” nr. 1 | |
Vinovat fără vină | 1883 | 15 ianuarie 1884 | Teatrul Maly | 1884 | Jurnalul „Însemnări interne” nr. 1 | |
Nu din lumea asta | 1884 | 9 ianuarie 1885 | Teatrul Alexandrinsky | 1885 | Jurnalul „Gândirea Rusă”, carte. 2 | |
Ivan Țarevici | ? | — | — | 1951 | „Arhiva literară. Materiale despre istoria literaturii și a mișcării sociale, voi. 3 | |
Svat Fadeich | ? | — | — | 1977 | Libret de operă comică | |
bufon | ? | — | — | 1954 | Neterminat |
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii |
| |||
|
Alexander Ostrovsky | Adaptări pentru ecrane ale lucrărilor lui|
---|---|
Vinovat fără vină | |
Zestre |
|
Vasilisa Melentyeva |
|
Furtună | |
Prună |
|
căsătoria lui Balzaminov | |
pădure |
|
Într-un loc plin de viață | |
Destul de simplitate pentru fiecare înțelept |
|
Ultima victimă |
|
abis |
|
Fecioara Zăpezii |
|
talente și fani | |
Alte |
|