Şostakovici, Dmitri Dmitrievici

Dmitri Dmitrievici Şostakovici
Dmitri Șostakovici în 1942
informatii de baza
Data nașterii	12 septembrie (25), 1906 [1] [2] [3] […]
Locul nașterii	Sankt Petersburg , Imperiul Rus [4] [7]
Data mortii	9 august 1975( 09.08.1975 ) [4] [5] [6] […] (în vârstă de 68 de ani)
Un loc al morții	Moscova , URSS [4] [7]
îngropat	Cimitirul Novodevichy
Țară	Imperiul Rus → URSS
Profesii	compozitor , pianist , educator muzical
Ani de activitate	din 1919
Instrumente	pian
genuri	muzică simfonică și de cameră , operă
Premii
Autograf
shostakovich.ru
Fișiere media la Wikimedia Commons
Lucrează la Wikisource

Dmitri Dmitrievici Şostakovici ( 12 septembrie [25], 1906 [1] [2] [3] […] , Sankt Petersburg [4] [7] - 9 august 1975 [4] [5] [6] […] , Moscova [4] [7] ) - compozitor sovietic , pianist , profesor , muzical și persoană publică .

Artist al Poporului al URSS (1954), Erou al Muncii Socialiste (1966). Câștigător al Premiului Lenin (1958), a cinci Premii Stalin (1941, 1942, 1946, 1950, 1952), al Premiului de Stat al URSS (1968), al Premiului de Stat al RSFSR numit după M. I. Glinka (1974) și, de asemenea, nominalizat la Oscar Khovanshchina ”.

Unul dintre cei mai mari compozitori ai secolului XX, autor a 15 simfonii și 15 cvartete , 6 concerte , 3 opere , 3 balete , numeroase lucrări de muzică de cameră , muzică pentru filme și producții teatrale.

În 1957-1974 - Secretar al Consiliului Uniunii Compozitorilor din URSS , în 1960-1968 - Președinte al Consiliului Uniunii Compozitorilor din RSFSR .

Biografie

Origine

Străbunicul patern - medic veterinar Pyotr Mihailovici Shostakovich (1808-1871), s-a născut în orașul Shemetovo (acum în districtul Myadel , regiunea Minsk , Belarus ). În acte se considera țăran; ca voluntar a absolvit Academia de Medicină și Chirurgie din Vilna [8] . În 1830-1831, a participat la răscoala poloneză și după înăbușirea acesteia, împreună cu soția sa, Maria-Josefa Yasinskaya, a fost exilat în Urali , în provincia Perm [9] [10] [11] . În anii 1840, cuplul locuia în Ekaterinburg , unde la 27 ianuarie (8 februarie) 1845 s-a născut fiul lor Boleslav-Arthur [10] [9] .

La Ekaterinburg, Piotr Şostakovici a urcat la rangul de evaluator colegial ; în 1858 familia sa mutat la Kazan . Aici, chiar și în anii de gimnaziu, Boleslav Petrovici a devenit aproape de liderii „ Pământului și Libertății ” [12] . La sfârșitul gimnaziului, la sfârșitul anului 1862, a plecat la Moscova, în urma „moșienilor” kazani Yu. M. Mosolov și N. M. Shatilov; a lucrat la conducerea căii ferate Nijni Novgorod , a participat activ la organizarea evadării din închisoare a revoluționarului Yaroslav Dombrovsky [13] . În 1865, Boleslav Șostakovici s-a întors la Kazan, unde în 1866 a fost arestat, escortat la Moscova și adus în judecată în cazul lui N. A. Ishutin  - D. V. Karakozov [14] [9] . După patru luni în Cetatea Petru și Pavel , a fost condamnat la exil în Siberia , a locuit la Tomsk , în 1872-1877 - la Narym (unde la 11 (23) octombrie 1875 s-a născut fiul său, pe nume Dmitri), apoi în Irkutsk , a fost manager al sucursalei locale a Băncii de Comerț Siberian [15] . În 1892, la acea vreme deja cetățean de onoare ereditar , Boleslav Șostakovici a primit dreptul de a trăi peste tot, dar a ales să rămână în Siberia [16] [17] .

Dmitri Boleslavovich Șostakovici (1875-1922) a mers la Sankt Petersburg la mijlocul anilor 1890 și a intrat în departamentul natural al Facultății de Fizică și Matematică a Universității din Sankt Petersburg , după care, în 1900, a fost angajat de Camera Greutăților. și Măsuri , cu puțin timp înainte de cea creată de D. I. Mendeleev [18] . În 1902, a fost numit administrator principal al Camerei, iar în 1906 - șef al cortului de inspecție al orașului [19] . Participarea la mișcarea revoluționară a familiei Șostakovici până la începutul secolului al XX-lea a devenit deja o tradiție, iar Dmitri nu a făcut excepție: conform mărturiei familiei, pe 9 (22) ianuarie 1905, a participat la o procesiune la iarnă . Palatul , iar mai târziu proclamații au fost tipărite în apartamentul său [20] .

Bunicul matern al lui Dmitri Dmitrievici Şostakovici, Vasily Kokoulin (1850-1911), s-a născut, ca şi Dmitri Boleslavovici, în Siberia; după ce a absolvit școala orășenească din Kirensk , la sfârșitul anilor 1860 s-a mutat la Bodaibo , unde mulți în acei ani au fost atrași de „goana după aur”, iar în 1889 a devenit directorul biroului minelor [21] . Presa oficială a remarcat că „a găsit timp să se aprofundeze în nevoile angajaților și ale muncitorilor și să le satisfacă nevoile”: a introdus asigurări și îngrijiri medicale pentru muncitori, a stabilit comerțul cu mărfuri ieftine pentru ei și a construit barăci calde [22] . Soția sa, Alexandra Petrovna Kokoulina, a deschis o școală pentru copiii muncitorilor; nu există informații despre educația ei, dar se știe că la Bodaibo a organizat o orchestră de amatori, larg cunoscută în Siberia [21] .

Dragostea pentru muzică a fost moștenită de la mama ei de fiica cea mică a familiei Kokoulin, Sofya Vasilievna (1878-1955): a studiat pianul sub îndrumarea mamei sale și la Institutul Irkutsk pentru Fecioare Nobile, iar după absolvire, urmând-o pe cea mai mare. frate Yakov, a plecat în capitală și a fost admisă la Conservatorul din Sankt Petersburg , unde a studiat mai întâi cu S. A. Malozemova , iar apoi cu A. A. Rozanova [23] . Yakov Kokoulin a studiat la catedra de natură a Facultății de Fizică și Matematică a Universității din Sankt Petersburg, unde l-a cunoscut pe conaționalul său Dmitri Şostakovici; a reunit dragostea lor pentru muzică [24] [9] . Ca un cântăreț excelent, Yakov l-a prezentat pe Dmitri Boleslavovich surorii sale Sofya, iar în februarie 1903 a avut loc nunta lor [20] . În octombrie același an, s-a născut o fiică, Maria, tinerilor soți, în septembrie 1906, un fiu pe nume Dmitri, iar trei ani mai târziu, fiica cea mică, Zoya [25] [26] .

Copilărie și tinerețe

Dmitri Șostakovici s-a născut la 12 septembrie  ( 25 ),  1906 [ 27] în casa numărul 2 de pe strada Podolskaya din Sankt Petersburg, unde D. I. Mendeleev a închiriat primul etaj pentru cortul de verificare a orașului în 1906 [28] [K 1] .

În 1915 a intrat la Gimnaziul Comercial al Mariei Shidlovskaya, iar primele sale impresii muzicale serioase datează din aceeași perioadă: după ce a asistat la o reprezentație a operei lui N. A. Rimsky-Korsakov Povestea țarului Saltan , și-a declarat dorința de a se angaja serios în muzică. Primele lecții de pian i-au fost date de mama sa și, după câteva luni de cursuri, a putut începe să studieze la școala privată de muzică a celebrului profesor de pian de atunci I. A. Glyasser [29] .

În timp ce studia cu Glasser, a obținut un oarecare succes în interpretarea la pian, dar nu a împărtășit interesul elevului său pentru compoziție, iar în 1918 Dmitry și-a părăsit școala. În vara anului următor, A. K. Glazunov l-a ascultat pe tânărul muzician , care a vorbit cu aprobare despre talentul său de compozitor. În toamna anului 1919 a intrat la Conservatorul din Petrograd , unde a studiat armonia și orchestrația sub M. O. Steinberg , contrapunct și fugă sub N. A. Sokolov , în timp ce dirijora. La sfârșitul anului 1919, el a scris prima sa operă orchestrală majoră, fis-moll Scherzo .

În anul următor a intrat la clasa de pian a lui L. V. Nikolaev , unde printre colegii săi se numărau Maria Yudina și Vladimir Sofronitsky . În această perioadă s-a format „Cercul Anna Vogt”, care s-a concentrat pe ultimele tendințe ale muzicii occidentale din acea vreme. El însuși a devenit un participant activ în acest cerc, unde i-a întâlnit pe compozitorii B. V. Asafiev și V. V. Shcherbachev , dirijorul N. A. Malko . În acest timp a scris Două fabule de Krylov pentru mezzo-soprano și pian și Trei dansuri fantastice pentru pian.

La conservator a studiat cu sârguință și cu un zel deosebit, în ciuda dificultăților din acea vreme: Primul Război Mondial , revoluții, război civil , devastare, foamete. Iarna nu era încălzire în seră, transportul era prost în oraș și mulți oameni au renunțat la muzică și au sărit peste cursuri. Şostakovici, pe de altă parte, „a ciugulit din granitul ştiinţei”. Aproape în fiecare seară a putut fi văzut la concertele Filarmonicii din Petrograd , care s-au redeschis în 1921.

O viață grea cu o existență pe jumătate înfometată (rația conservatoare era foarte mică) a dus la epuizare severă. În 1922, tatăl său a murit, familia a rămas fără mijloace de trai. Câteva luni mai târziu, el însuși a suferit o operație gravă care aproape că l-a costat viața. În ciuda sănătății slabe, își caută de lucru și obține un loc de muncă ca pianist-pianoist într - un cinematograf. Un mare ajutor și sprijin în acești ani este oferit de Glazunov , care a reușit să-i obțină rații suplimentare și o bursă personală. [29] .

anii 1920

În 1923 a absolvit conservatorul la pian cu L. V. Nikolaev , iar în 1925  la compoziţie cu M. O. Steinberg . Lucrarea sa de teză a fost Prima simfonie . Prima sa reprezentație a avut loc pe 12 mai 1926 (ulterior, compozitorul va sărbători această zi ca ziua sa de naștere [30] [31] ).

Dmitry a ținut jurnale destul de detaliate din tinerețe. Într-o înregistrare făcută în ziua celei de-a douăzeci de ani, el a notat mai întâi anxietatea cu starea mâinii drepte, scriind că a vărsat recent un pahar din cauza coordonării proaste a acestuia. Cu timpul, starea s-a agravat, la început făcând imposibil să cânte ca pianist, iar în ultimii ani ai vieții a fost diagnosticat cu scleroză laterală amiotrofică [32] .

În timp ce studia la școala absolventă a conservatorului, a predat citirea partiturii la Colegiul de Muzică M. P. Mussorgsky . Conform unei tradiții care datează de la Rubinstein , Rahmaninov și Prokofiev , el intenționa să urmeze o carieră atât ca pianist concertist, cât și ca compozitor. În 1927, la Primul Concurs Internațional de Pian Chopin de la Varșovia , unde a interpretat și o sonată din propria sa compoziție, a primit o diplomă de onoare. Talentul neobișnuit al muzicianului și mai devreme, în timpul turneului său în URSS, a fost remarcat de dirijorul german Bruno Walter ; după ce a auzit Simfonia I, Walter i-a cerut tânărului compozitor să-i trimită partitura la Berlin ; Premiera străină a simfoniei a avut loc la 22 noiembrie 1927 la Berlin. În urma lui Bruno Walter, Simfonia a fost interpretată în Germania de Otto Klemperer , în SUA de Leopold Stokowski (premiera americană 2 noiembrie 1928 la Philadelphia ) și Arturo Toscanini , făcând astfel celebru compozitorul rus [33] .

În 1927, încă două evenimente semnificative au avut loc în viața unui muzician. În ianuarie, compozitorul austriac al școlii din Novovensk Alban Berg a vizitat Leningrad . Sosirea lui Berg s-a datorat premierei ruse a operei sale Wozzeck , care a devenit un eveniment uriaș în viața culturală a țării și, de asemenea, l-a inspirat pe tânărul compozitor să înceapă să scrie opera Nasul , bazată pe romanul lui N.V. Gogol . Un alt eveniment important a fost cunoașterea sa cu I. I. Sollertinsky , care, în mulți ani de prietenie cu compozitorul, l-a îmbogățit cu cunoștințele sale cu opera marilor compozitori din trecut și prezent.

În același timp, la sfârșitul anilor 1920 - începutul anilor 1930, au fost scrise următoarele două simfonii - ambele cu participarea corului: a II-a ( "Dedicația simfonică pentru octombrie" , după cuvintele lui A. I. Bezymensky ) și a treia ( " Ziua Mai” , la cuvinte de S. I. Kirsanov ).

În 1928, l-a cunoscut pe V. E. Meyerhold la Leningrad și, la invitația sa, a lucrat o perioadă de timp ca pianist și șef al departamentului muzical al Teatrului V. E. Meyerhold din Moscova [29] . În 1930-1933 a lucrat ca șef al departamentului muzical al TRAM din Leningrad (acum Teatrul Casa Baltică ).

anii 1930

Opera sa „ Lady Macbeth of the Mtsensk District ” bazată pe romanul lui N. S. Leskov (scris în 1930-1932, pus în scenă la Leningrad în 1934), primită inițial cu entuziasm, care exista deja pe scenă de un sezon și jumătate, a fost devastată în presa sovietică (articol „ Confuzie în loc de muzică ” din ziarul „ Pravda ” din 28 ianuarie 1936) [34] . Poziția conturată în această publicație poate să fi fost inspirată de Stalin , în special, prietenului său Mihail Chiaureli , în același timp, el a subliniat că muzica compozitorului era de neînțeles pentru oameni [35] .

În același 1936 avea să aibă loc și premiera Simfoniei a IV- a  - o lucrare de o amploare mult mai monumentală decât toate simfoniile sale anterioare, combinând patosul tragic cu episoadele grotesce, lirice și intime și, poate, ar fi trebuit să înceapă o perioadă nouă, matură în opera compozitorului. . Compozitorul a suspendat repetițiile Simfoniei înainte de premiera din decembrie. Simfonia a patra a fost interpretată pentru prima dată abia în 1961 [29] .

În mai 1937, compozitorul a finalizat Simfonia a cincea  - o lucrare al cărei caracter dramatic, spre deosebire de precedentele trei simfonii „avangardiste”, este „ascuns” în exterior în forma simfonică general acceptată (4 părți: cu forma sonată a primei mișcări). , scherzo, adagio și final cu final triumfător în exterior) și alte elemente „clasice”. I. Stalin a comentat premiera Simfoniei a cincea pe paginile Pravdei cu fraza: „Răspunsul creator de afaceri al unui artist sovietic la critica corectă” [36] .

Din 1937, a predat o clasă de compoziție la Conservatorul din Leningrad . În 1939 a devenit profesor.

Pe 5 noiembrie 1939 a avut loc premiera Simfoniei a șasea [37] .

anii 1940

În timp ce în primele luni de război la Leningrad (până la evacuarea la Kuibyshev în octombrie), a început să lucreze la simfonia a 7-a  - „Leningrad”. Simfonia a fost interpretată pentru prima dată pe scena Teatrului de Operă și Balet Kuibyshev la 5 martie 1942 și la 29 martie 1942 - în Sala Coloanei a Casei Sindicatelor din Moscova . 19 iulie 1942 Simfonia a șaptea (în premieră) a fost interpretată în SUA sub bagheta lui Arturo Toscanini (premiera radio). Și în cele din urmă, la 9 august 1942 , simfonia a fost interpretată în Leningradul asediat . Organizatorul și dirijorul a fost dirijorul Orchestrei Simfonice Bolșoi a Comitetului Radio din Leningrad Karl Eliasberg . Spectacolul simfoniei a devenit un eveniment important în viața orașului luptător și a locuitorilor săi.

Un an mai târziu, compozitorul a scris Simfonia a opta (dedicată lui Yevgeny Mravinsky ), în care a adus un omagiu neoclasicismului - partea a III-a a fost scrisă în genul tocata  baroc , IV - în genul passacaglia . Aceste două părți, ca exemplu de refracție specifică „Șostakovici” a genului, sunt încă cele mai populare din Simfonia a VIII-a.

În 1943, compozitorul s-a mutat la Moscova și până în 1948 a predat compoziție și instrumentare la Conservatorul din Moscova (din 1943 a  fost profesor ). V. D. Bibergan , R. S. Bunin , A. D. Gadzhiev , G. G. Galynin , O. A. Evlakhov , K. A. Karaev , G. V. Sviridov (la Conservatorul din Leningrad), B. I. Tishchenko , A. Mnatsakanyan , student la Conservatorul K.N.K. Khaturi post-graduat B. A. Ceaikovski , A. G. Chugaev [29] .

Pentru a-și exprima ideile, gândurile și sentimentele cele mai profunde, compozitorul a folosit genurile muzicii de cameră. În acest domeniu, a creat capodopere precum Cvintetul cu pian (1940), Al doilea trio cu pian (în memoria lui I. Sollertinsky , 1944; Premiul Stalin, 1946), Cvartetele de coarde nr. 2 (1944), nr. 3 (1946). ) și nr. 4 (1949). În 1945, după încheierea războiului, a scris Simfonia a IX-a .

În 1948, a fost publicată o rezoluție a Biroului Politic al Comitetului Central al Partidului Comunist al Bolșevicilor [38] în care el, împreună cu alți compozitori sovietici, a fost acuzat de „ formalism burghez ”, „decadentism” și „stăpânire”. înaintea Occidentului” [34] . A fost acuzat de incompetență, deposedat de titlul de profesor la Conservatoarele din Moscova și Leningrad și concediat [39] . Principalul acuzator a fost secretarul Comitetului Central al Partidului Comunist Uniune al Bolșevicilor A. A. Zhdanov . În 1948, compozitorul a scris ciclul vocal „Din poezia populară evreiască” [40] , dar l-a lăsat pe masă (la vremea aceea a fost lansată o campanie în țară de „luptă împotriva cosmopolitismului” ) [41] . Scris în 1948, primul Concert pentru vioară nu a fost nici el publicat atunci [42] . În același 1948, a început să scrie o piesa muzicală parodie satirică „ Paradisul antiformalist ”, care nu era destinată publicării, pe propriul său text, unde a ridiculizat critica oficială a „formalismului” și declarațiile lui Stalin și Jdanov. despre artă [43] . În 1948, Șostakovici a dat în judecată compania americană 20th Century Fox pentru că și-a folosit lucrările muzicale în filmul The Iron Curtain (1948, regia William Wellman ), dar a pierdut cazul, deoarece lucrările sale trecuseră deja în domeniul public în temeiul legii sovietice [ 44] [45] .

În ciuda acuzațiilor, în 1949 a vizitat Statele Unite ca parte a delegației Conferinței Mondiale pentru Pace, care a avut loc la New York , și a făcut un raport detaliat la această conferință, iar în 1950 a primit Premiul Stalin pentru cantată " Cântecul pădurilor” (scris în 1949) este un exemplu al pateticului „stil mare” al artei oficiale din acele vremuri.

anii 1950

Anii cincizeci au început pentru compozitor cu o lucrare foarte importantă. Participând ca membru al juriului la Concursul J. S. Bach de la Leipzig în toamna anului 1950, compozitorul a fost atât de inspirat de atmosfera orașului și de muzica marelui său rezident - J. S. Bach - încât, la sosirea la Moscova, a început să compună 24 Preludii și Fugi pentru pian.

În 1952 a scris un ciclu de piese „Dansurile păpușilor” pentru pian fără orchestră. În 1953, după o pauză de opt ani, a trecut din nou către genul simfonic și a creat Simfonia a X-a . În 1954 a scris „Uvertura festivă” pentru deschiderea Expoziției agricole a întregii uniuni și a primit titlul de Artist al Poporului al URSS .

Multe lucrări din a doua jumătate a deceniului sunt impregnate de optimism. Astfel sunt Cvartetul de coarde al șaselea (1956), Concertul al doilea pentru pian (1957), opereta Moscova, Cheryomushki . În același an, compozitorul a creat Simfonia a XI-a , numind-o „1905”, a continuat să lucreze în genul concertului instrumental (Primul Concert pentru violoncel și orchestră, 1959).

În aceiași ani, a început apropierea compozitorului de autoritățile oficiale. În 1957 a devenit secretar al Uniunii Compozitorilor din URSS , în 1960 - Uniunea Compozitorilor din RSFSR (în 1960-1968 - prim-secretar). În același 1960 a intrat în PCUS .

anii 1960

În 1961, a încheiat a doua parte a dilogiei sale simfonice „revoluționare ” : împreună cu Simfonia a XI-a „1905”, a scris Simfonia nr. refugiul lui V. I. Lenin de pe lacul Razliv . și evenimentele din octombrie în sine . În ciuda programului „ideologic” pronunțat, Simfonia a XII-a nu a primit o recunoaștere oficială puternică în URSS și nu a primit (spre deosebire de Simfonia a XI-a) premii guvernamentale.

Compozitorul și-a propus o sarcină complet diferită un an mai târziu în Simfonia a treisprezecea , apelând la poezia lui E. A. Yevtushenko . Prima parte a acestuia este „ Babi Yar ” (pentru bas solist, cor de bas și orchestră), urmată de încă patru părți cu versuri care descriu viața Rusiei moderne și istoria ei recentă. Natura vocală a compoziției o apropie de genul cantatei . Simfonia nr. 13 a fost interpretată pentru prima dată în noiembrie 1962.

În același 1962, a vizitat (împreună cu G. N. Rozhdestvensky , M. L. Rostropovich , D. F. Oistrakh , G. P. Vishnevskaya și alți muzicieni sovietici) Festivalul de la Edinburgh , al cărui program a fost compus în principal din compozițiile sale. Spectacolele muzicii compozitorului în Marea Britanie au provocat un mare protest public [46] .

După înlăturarea de la putere a lui N. S. Hrușciov , odată cu începutul erei stagnării politice în URSS, muzica sa a căpătat din nou un ton sumbru. Cvartetele sale nr. 11 (1966) și nr. 12 (1968), al doilea violoncel (1966) și a doua vioară (1967) Concerte, sonată pentru vioară (1968), un ciclu vocal după cuvintele lui A. A. Blok , sunt impregnate de anxietate, durere și dor de nescăpat . În Simfonia a Paisprezecea (1969) - din nou „vocală”, dar de data aceasta cameră , pentru doi solişti şi o orchestră formată doar din coarde şi percuţie - Şostakovici a folosit poezii de G. Apollinaire , R. M. Rilke , V. K. Kuchelbecker şi F. Garcia Lorca , care sunt conectate printr-o singură temă - moartea (vorbesc despre moarte nedreaptă, timpurie sau violentă).

anii 1970

În acești ani, compozitorul a creat cicluri vocale pentru versurile lui M. I. Tsvetaeva și Michelangelo , al 13-lea (1969-1970), al 14-lea (1973) și al 15-lea (1974) cvartete de coarde și Simfonia nr. 15 , o compoziție care diferă în starea de gândire . , nostalgie, amintiri. În ea, compozitorul a recurs la citate din lucrări celebre din trecut (tehnica colajului). A folosit, printre altele, muzica uverturii lui G. Rossini la opera „ William Tell ” și tema destinului din opera tetralogia lui R. Wagner „ Inelul Nibelungenului ”, precum și aluzii muzicale la muzica lui M. I. Glinka , G. Mahler și, în sfârșit, propria lor muzică pre-scrisă. Simfonia a fost creată în vara anului 1971 și a avut premiera pe 8 ianuarie 1972. Ultima sa compoziție a fost Sonata pentru violă și pian [29] .

În ultimii câțiva ani ai vieții sale, compozitorul a fost foarte bolnav, suferind de cancer pulmonar . Avea o boală foarte complexă asociată cu afectarea mușchilor picioarelor - scleroza laterală amiotrofică , ale cărei prime semne au apărut la vârsta de 20 de ani. În 1970-1971, a venit în orașul Kurgan de trei ori și a petrecut aici un total de 169 de zile pentru tratament în laboratorul (la Sverdlovsk NIITO) al Dr. G. A. Ilizarov [47] . A venit pentru prima dată la Kurgan pe 24 februarie 1970 împreună cu soția sa, două luni mai târziu a început să se mute independent; în acel moment a scris al 13-lea cvartet și muzica pentru filmul Regele Lear de Georgy Kozintsev [48] .

Dmitri Dmitrievici Șostakovici a murit la 9 august 1975 în orașul Moscova și a fost înmormântat la cimitirul Novodevichy (parcela nr. 2).

Familie

• Prima soție - Nina Vasilievna Șostakovici (n. Varzar, 1909-1954), astrofizician, a studiat cu Abram Ioffe , și-a abandonat cariera științifică și s-a dedicat în întregime familiei; fiica astronomului Sofya Mikhailovna Varzar , nepoata economistului Vasily Egorovici Varzar , profesor la Universitatea de Stat din Moscova . Ea a murit la Erevan după o operație oncologică nereușită.
  • Fiica - Galina Dmitrievna Shostakovich (născută în 1936), autoarea unei cărți despre tatăl ei.
  • Fiul - Maxim Dmitrievich Șostakovici (născut în 1938), dirijor, pianist. Artist onorat al RSFSR (1978). Un student al lui A. V. Gauk și G. N. Rozhdestvensky .
• A doua soție (1956-1959) - Margarita Andreevna Kainova (1924-?), instructor al Comitetului Central Komsomol . Căsătoria s-a dovedit instabilă. Soția a încercat să aducă munca soțului ei în concordanță cu ideile sale despre muzica „corectă” și cuplul s-a despărțit, păstrând respectul reciproc [32] .
• A treia soție (1962-1975) - Irina Antonovna Supinskaya (Șostakovici) (născută în 1934). Fiica etnografului reprimat Anton Kazimirovich Supinsky (1896-1957). Redactor al editurii „ Compozitorul sovietic ”. Literal, la câteva zile după înregistrarea căsătoriei, Șostakovici a fost diagnosticat cu SLA, iar Irina Antonovna a îndurat toate greutățile din ultimii ani ai vieții compozitorului [32] .
• Mătușa (sora mamei) - Nadezhda Vasilievna Galli-Shokhat (1879 - 6 martie 1948), fizician, absolventă a cursurilor Bestuzhev (1903) și a Universității din Göttingen (1914). Din 1923, ea locuiește cu soțul ei, matematicianul Yakov Aleksandrovich Shokhat  , în SUA, a lăsat amintiri din copilăria ei și din familia nepotului ei (1943).

Sensul creativității

Nivelul înalt al tehnicii de compunere, capacitatea de a crea melodii și teme luminoase și expresive, stăpânirea polifoniei și cea mai fină stăpânire a artei orchestrației, combinate cu emotivitatea personală și eficiența colosală, au făcut lucrările sale muzicale luminoase, originale și de mare artă. valoare. Contribuția compozitorului la dezvoltarea muzicii secolului al XX-lea este în general recunoscută ca fiind remarcabilă, el a avut un impact semnificativ asupra multor contemporani și adepți.

Genul și diversitatea estetică a muzicii sale este enormă, ea îmbină elemente de muzică tonală, atonală și modală, modernismul, tradiționalismul, expresionismul și „grand style” se împletesc în opera compozitorului.

Stil

Influențe

În primii săi ani, compozitorul a fost influențat de muzica lui G. Mahler , A. Berg , I. F. Stravinsky , S. S. Prokofiev , P. Hindemith , M. P. Mussorgsky . Studiind constant tradițiile clasice și avangardiste, și-a dezvoltat propriul limbaj muzical, plin de emoție și atingând inimile muzicienilor și iubitorilor de muzică din întreaga lume.

În opera sa, influența compozitorilor săi preferați și venerați este remarcabilă: J. S. Bach (în fuga și pasacaglia), L. Beethoven (în cvartetele sale ulterioare), P. I. Ceaikovski , G. Mahler și parțial S. V. Rachmaninov (în simfoniile sale) , A. Berg (parțial - împreună cu M. P. Mussorgsky în operele sale, precum și în utilizarea tehnicii citatului muzical). Dintre compozitorii ruși, a avut cea mai mare dragoste pentru M. P. Mussorgsky, pentru operele sale „ Boris Godunov ” și „ Hovanshchina ” a făcut noi orchestrații. Influența lui M. P. Mussorgsky este remarcabilă în special în anumite scene ale operei Lady Macbeth din districtul Mtsensk , în Simfonia a 11-a , precum și în lucrările satirice.

Genuri

Cele mai notabile genuri din opera compozitorului sunt simfoniile și cvartetele de coarde  - în fiecare dintre ele a scris 15 lucrări. În timp ce simfonii au fost scrise de-a lungul carierei compozitorului, majoritatea cvartetelor au fost scrise spre sfârșitul vieții sale. Printre cele mai populare simfonii se numără a cincea și a zecea , printre cvartete, a opta și a cincisprezecea .

Specificul limbajului muzical

Cea mai recunoscută trăsătură a limbajului muzical al compozitorului este armonia . Deși s-a bazat întotdeauna pe tonalitatea major-minor , compozitorul a folosit în mod constant, de-a lungul vieții sale, scale speciale ( modalisme ), care au conferit tonalității extinse un caracter specific în realizarea autorului. Cercetătorii ruși ( A. N. Dolzhansky , Yu. N. Kholopov și alții) au descris această caracteristică de pitch într-un mod generalizat ca „modurile lui Șostakovici”.

Monograma „Dmitri Şostakovici”, criptată folosind notele: D-Es-CH (D-E-flat-Do-Si), D - „ Dmitri ”, SCH - „ Șostakovici ” (în ortografia germană)

Culoarea întunecată, sumbră, condensată, a modului minor al compozitorului [49] , din punct de vedere al tehnicii compoziției, este realizată în primul rând în scări în 4 trepte în volumul unui quart redus („hemiquart”), care este conținut simbolic. în monograma lui Șostakovici DSCH ( es 1 - h la d 1 -es 1 -c 1 -h ). Pe baza unui hemiquart în 4 pași, compozitorul construiește moduri cu 8 și 9 pași în intervalul unei octave reduse („hemioctave”). Nu iese în evidență nicio varietate, în special preferată, a modului hemioctave în muzica compozitorului, deoarece autorul combină ingenios hemiquartul cu diferite scări diatonice și mixodiatonice de la compoziție la compoziție.

Comun pentru toate varietățile de „moduri Șostakovici” este identificarea inconfundabilă a urechii a parilor și octavelor diminuate în contextul unui mod minor. Exemple de moduri hemioctave (de diferite structuri): Preludiu pentru pian cis-moll, partea II a Simfoniei a IX-a, tema pasacagliei din „Katerina Izmailova” (pauza la scena a 5-a) și multe altele. alții

Foarte rar, compozitorul a recurs și la tehnica în serie (ca, de exemplu, în prima parte a Simfoniei a XV-a), a folosit ciorchinii ca mijloc de culoare („ilustrarea” unei lovituri la falcă în romanul „Frank-hearted” spovedanie”, op. 121 Nr. 1, vol. 59-64 ).

Compoziții (selecție)

Câteva dintre lucrările lui Șostakovici:

• 15 simfonii, printre care cele mai faimoase a cincea , a șaptea ("Leningradskaya") , a opta , a unsprezecea ("1905") .
• operele „The Nose ” și „ Lady Macbeth of the Mtsensk District ” („Katerina Izmailova”);
• baletele Epoca de Aur , Bolt si Bright Stream ;
• oratoriul „ Cântarea pădurilor ”;
• cantata „ Execuția lui Stepan Razin ”;
• concerte (două fiecare) pentru pian, vioară și violoncel cu orchestră;
• muzică instrumentală de cameră, inclusiv 15 cvartete de coarde, Cvintet cu pian , Trio cu pian nr. 2 (în memoria lui Sollertinsky);
• muzică vocală de cameră, inclusiv „ Paradisul anti-formal ”, ciclul „Din poezia populară evreiască”, Suită pe versurile lui Michelangelo (pentru bas și pian);
• „ 24 de preludii și fugi pentru pian ”, „Șapte dansuri de păpuși”, „Trei dansuri fantastice” și alte compoziții pentru pian;
• muzică pentru filme (35 în total), inclusiv „ Song of the Counter ” (din muzica pentru filmul „ The Counter ”), „Romance” (din muzica pentru filmul „The Gadfly ”), pentru filmul „ Hamlet ” "; Muzică pentru spectacole dramatice; fragment orchestral „Intervision” (1971, folosit la Televiziunea Centrală a URSS în introducerea la programele „ Intervision ” din martie 1971) [50] ;
• opereta " Moscova, Cheryomushki ", bazată pe ea în 1962 a fost filmat filmul " Cheryomushki " de G. Rappoport;
• „ Tahiti Trot ”, pentru orchestră (pe baza melodiei „Tea for two” de V. Youmens);
• Sonata pentru violă și pian , op. 147.

Premii și titluri, premii

• Erou al muncii socialiste , 24 septembrie 1966
  • Ordinul lui Lenin nr. 379415
  • Medalia Secera și Ciocanul nr. 12852
• Ordinul lui Lenin , 28 decembrie 1946
• Ordinul lui Lenin , 24 septembrie 1956
• Ordinul Revoluției din octombrie , 2 iulie 1971
• Ordinul Steagul Roșu al Muncii , 23 mai 1940
• Ordinul Prieteniei Popoarelor , 1972
• Medalia „În comemorarea a 100 de ani de la nașterea lui Vladimir Ilici Lenin”
• Medalia „Pentru apărarea Leningradului”
• Medalia „Pentru muncă curajoasă în Marele Război Patriotic din 1941-1945”
• Medalia jubiliară „Treizeci de ani de victorie în Marele Război Patriotic 1941-1945”
• Medalia „Veteran al Muncii”
• Medalia „În memoria a 250 de ani de la Leningrad” , 1957
• Artist al Poporului al URSS , 1954
• Lucrător de artă onorat al RSFSR , 1942
• Artist al Poporului al RSFSR , 1947
• Artistul Poporului al RSS Azerbaidjanului , 19 aprilie 1972
• Artistul poporului din Bashkir ASSR , 1964 [51]
• Doctor în Arte , 1965
• Premiul Stalin , clasa I, 1941 - pentru cvintet cu pian
• Premiul Stalin, clasa I, 1942 - pentru simfonia a 7-a ("Leningrad")
• Gradul II al Premiului Stalin, 1946 - pentru trio
• Premiul Stalin, gradul I, 1950 - pentru oratoriul „Cântecul pădurilor” și muzica pentru filmul „ Căderea Berlinului ” (1949)
• Premiul Stalin II grad, 1952 - pentru zece poezii pentru cor fără acompaniament de poezii ale poeților revoluționari (1951)
• Premiul Lenin , 1958 - pentru a 11-a simfonie „1905”
• Premiul de Stat al URSS , 1968 - pentru poezia „Execuția lui Stepan Razin” pentru bas, cor și orchestră
• Premiul de Stat al RSFSR numit după M. I. Glinka , 1974 - pentru cvartetul cu 14 coarde și ciclul coral „Fidelitate”
• Premiul de Stat al RSS Ucrainei numit după T. G. Shevchenko , 1976 - postum ) - pentru opera „Katerina Izmailova”, montată pe scena KUGATOB im. T. G. Şevcenko
• Premiul I Festivalului de Film All-Union pentru cea mai bună muzică pentru filmul „Hamlet” ( Leningrad , 1964).
• Premiul Internațional pentru Pace , 1954
• Comandant al Ordinului Artelor și Literelor , Franța , 1958
• Crucea de Comandant gradul II al Ordinului de Onoare pentru Serviciile aduse Republicii Austria , 1967
• Premiu pentru ei. J. Sibelius , 1958
• Premiul Leonie Sonning , 1973
• Diploma de onoare la I Concursul International de pian. F. Chopin la Varșovia , 1927

Apartenența la organizații

• Membru al PCUS din 1960
• Membru al Comitetului Sovietic de Pace (din 1949), Comitetului Slav al URSS (din 1942), Comitetului Mondial de Pace (din 1968)
• Membru de onoare al Institutului American de Arte și Litere (1943), Academiei Regale de Muzică Suedeză (1954), Academiei Italiene de Arte „Santa Cecilia” (1956), Academiei Sârbe de Științe și Arte (1965)
• Doctor onorific în muzică la Universitatea din Oxford (1958)
• Doctorat onorific de la Universitatea Northwestern din Evanston ( SUA , 1973)
• Membru al Academiei Franceze de Arte Frumoase (1975)
• Membru corespondent al Academiei de Arte din RDG (1956), Academiei Bavareze de Arte Frumoase (1968), membru al Academiei Regale Britanice de Muzică (1958), Academiei Americane de Arte și Științe (1959).
• Profesor onorific al Conservatorului Mexican.
• Președinte al societății „URSS-Austria” (1958)
• Deputat al Sovietului Suprem al URSS al convocărilor 6-9.
• Deputat al Sovietului Suprem al RSFSR al convocărilor 2-5.

Memorie

• Strada Shostakovich din districtul municipal Shuvalovo-Ozerki din districtul Vyborgsky din Sankt Petersburg , numită în 1977.
• Strada Șostakovici din Samara , în 2006, o parte a străzii Rabochey de la strada Kuibyshev la strada Chapaevskaya a fost redenumită în strada Șostakovici ; strada pleacă de la clădirea Teatrului de Operă și Balet , unde a avut loc premiera Simfoniei a șaptea și care din 2022 poartă și numele compozitorului.
• Monumentul lui D. D. Șostakovici la colțul dintre bulevardul Engels și st. Shostakovich din Sankt Petersburg, instalat în 2009. O completează cu muzică scrisă de compozitor, difuzată prin difuzoare - 60° 03′24″ s. SH. 30°20′11″ E e. .
• Bustul lui D. D. Shostakovich din Sankt Petersburg, lângă casa strada Kronverkskaya , 29 / Bolshaya Pushkarskaya street , 37 - 59 ° 57′43 ″ cu. SH. 30°18′37″ in. e. .
• Monumentul lui D. D. Șostakovici din Moscova, în fața clădirii Casei Internaționale de Muzică din Moscova , terasamentul Kosmodamianskaya , 52; deschis pe 28 mai 2015, sculptorul Georgy Frangulyan [52]  — 55°44′01″ N. SH. 37°38′38″ E e. .
• Monumentul lui Dmitri Șostakovici în Samara, în piața din piață. Kuibyshev , înființat în 2019 [53]  - 53°11′36″ n. SH. 50°06′07″ E e. .
• FGBUK " Filarmonica de Stat din Sankt Petersburg numită după D. D. Shostakovich ".
• Teatrul Academic de Operă și Balet de Stat Samara, numit după D. D. Shostakovich
• MAU DO GO „Orașul Kaliningrad” „Școala de muzică pentru copii. D. D. Şostakovici.
• GBPOU „Colegiul Regional de Muzică Kurgan numit după D. D. Shostakovich”.
• GBPOU al Teritoriului Krasnodar „Colegiul de Muzică Novorossiysk numit după D. D. Shostakovich”.
• Placi memoriale instalate:
  • orașul Moscova , strada Bryusov , 8/10, clădirea 2, instalată pe casa în care a locuit compozitorul din 1962 până în 1975
  • orașul Novosibirsk , st. Lenin , 24 de ani, unde în 1942, în prezența autorului, a avut loc premiera la Novosibirsk a Simfoniei a șaptea „Leningrad”
  • orașul Samara , st. Frunze , 146 de ani, instalat în 2004 pe casa în care a locuit compozitorul în timpul evacuării din 1941 până în 1943.
  • orașul Sankt Petersburg , strada Podolskaya , 2, instalat pe casa în care s-a născut compozitorul, deschisă în 1996, arhitectul V. A. Grigoriev.
  • Sankt Petersburg, strada Marata , 9, instalat pe casa in care a locuit compozitorul din 1914 pana in 1933
  • orașul Sankt Petersburg, strada Bolshaya Pushkarskaya , 37 , instalat pe casa în care a locuit compozitorul din 1937 până în 1941
  • orașul Sankt Petersburg, strada Mikhailovskaya , 2, unde la 9 august 1942 a fost interpretată a șaptea simfonie „Leningrad”.
• Din 1996, Fundația Internatională de Caritate Yuri Bashmet a primit anual Premiul Dmitri Shostakovich pentru realizările remarcabile în domeniul artei muzicale mondiale [54] .
• Festivalul de muzică rusească, numit după Șostakovici din orașul Kurgan , festivalul I a fost deschis la 18 octombrie 2001: Festivalul al VIII-lea a fost deschis pe 25 septembrie 2020 [55] .
• Festivalul „Șostakovici. XX” a avut loc în perioada 11-26 septembrie 2021 la Samara și Togliatti [56] .

• Strada Shostakovich din Samara, unde compozitorul a lucrat în casa numărul 5 în anii războiului

• Basoreliefuri la Kharms, Dali, Șostakovici și Lihaciov în Sankt Petersburg

• Placă memorială Sankt Petersburg

• Timbre

• 1976

• 1997

• anul 2000

În cultură

În 1981, Alexander Sokurov și Semyon Aranovich au creat filmul „Dmitri Şostakovici. Sonata Alto. Până în 1987, imaginea a fost recunoscută ca antisovietică și a fost interzisă afișarea în URSS [57] .

În 1988 , lungmetrajul britanic Testimony a fost lansat pe baza cărții cu același nume a lui Solomon Volkov , bazată, potrivit autorului, pe memoriile lui D. D. Shostakovich înregistrate de acesta. Rolul compozitorului a fost interpretat de Ben Kingsley .  

În 2006, filmul documentar Close up Shostakovici. Un portret”, Germania, regia Oliver Becker și Katharina Bruner [58] [59] .

În mini-seria Mayakovsky. Two Days "(Rusia, 2011), serialul de televiziune " Seventh Symphony " și lungmetrajul biopic dedicat lui Aram Khachaturian " Saber Dance " (Rusia - Armenia, 2019, regizorul Yusup Razykov ), rolul lui Dmitri Şostakovici a fost interpretat de Vadim Skvirsky .

În 1979 , Solomon Volkov , care a emigrat din URSS în Statele Unite, a publicat cartea Testimony: The Memoirs of Dmitri Shostakovici as Related to and Edited by Solomon Volkov, susținând că acestea sunt memoriile lui Șostakovici scrise de el. Autenticitatea textului a fost pusă sub semnul întrebării de unii autori.

În 2016, prozatorul britanic Julian Barnes a publicat un roman biografic despre Shostakovich, The Noise of Time [60] .

Ardov Mihail - O carte despre Șostakovici. Memorii ale autorului, copiilor și contemporanilor. 3 ore 10 minute Citit de Evgheni Ternovski .

Dvornichenko Oksana - Dmitri Şostakovici. Voiaj. Un portret uman și creativ bazat pe jurnale, scrisori din interviurile compozitorului și memoriile celor dragi. 21 h 31 min. Svetlana Repina citește.

Comentarii

1. ↑ Această adresă a fost indicată ulterior D. D. Șostakovici în toate chestionarele [28] .

Note

1. ↑ 1 2 Internet Movie Database  (engleză) - 1990.
2. ↑ 1 2 Dmitri Dmitrijewitsch Schostakowitsch // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
3. ↑ 1 2 Dmitrij Sjostakovitsj // Store norske leksikon  (carte) - 1978. - ISSN 2464-1480
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 Şostakovici Dmitri Dmitrievici // Marea Enciclopedie Sovietică : [în 30 de volume] / ed. A. M. Prokhorov - ed. a III-a. — M .: Enciclopedia sovietică , 1969.
5. ↑ 1 2 Dmitri Şostakovici // Encyclopædia Britannica  (engleză)
6. ↑ 1 2 Itaú Cultural Shostakovich // Enciclopedia Itaú Cultural  (port.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
7. ↑ 1 2 3 4 Archivio Storico Ricordi - 1808.
8. ↑ Khentova, I, 1985 , p. 17, 44.
9. ↑ 1 2 3 4 Mikheeva, 1997 , p. 6.
10. ↑ 1 2 Khentova, I, 1985 , p. 16.
11. ↑ Meyer, 1998 , p. 9.
12. ↑ Khentova, I, 1985 , p. 17-18.
13. ↑ Khentova, I, 1985 , p. 18-24.
14. ↑ Khentova, I, 1985 , p. 36-40.
15. ↑ Khentova, I, 1985 , p. 40-48.
16. ↑ Khentova, I, 1985 , p. 49.
17. ↑ Mikheeva, 1997 , p. 7-8.
18. ↑ Mikheeva, 1997 , p. 9-10.
19. ↑ Khentova, I, 1985 , p. 60-61.
20. ↑ 1 2 Khentova, I, 1985 , p. 56.
21. ↑ 1 2 Khentova, I, 1985 , p. 52.
22. ↑ Khentova, I, 1985 , p. 53.
23. ↑ Khentova, I, 1985 , p. 54.
24. ↑ Khentova, I, 1985 , p. 54-55.
25. ↑ Khentova, I, 1985 , p. 60-62.
26. ↑ Mikheeva, 1997 , p. 10-11.
27. ↑ Dmitri Şostakovici  (engleză) . — articol din Encyclopædia Britannica Online .
28. ↑ 1 2 Khentova, I, 1985 , p. 61.
29. ↑ 1 2 3 4 5 6 Șostakovici Dmitri Dmitrievici . Enciclopedia muzicală, 1973-1982 . Enciclopedie muzicală. Preluat: 4 aprilie 2013. (nedefinit)
30. ↑ TREI ANI NOU LUI DMITRY ȘOSTAKOVICI . Novaya Gazeta (27 decembrie 2001). Data accesului: 31 august 2019. (nedefinit)
31. ↑ Biografie Dmitri Şostakovici . live.shostakovich.ru. Preluat: 24 martie 2019. (nedefinit)
32. ↑ 1 2 3 Dvornichenko O. Dmitri Şostakovici: o călătorie. — M.: Text, 2006.
33. ↑ Site-ul oficial al lui D. D. Shostakovich
34. ↑ 1 2 Eroul muncii socialiste Șostakovici Dmitri Dmitrievici :: Eroii țării (link inaccesibil) . Consultat la 4 aprilie 2013. Arhivat din original pe 18 august 2013. (nedefinit) 
35. ↑ Georgy Danelia. „Visiting Dmitry Gordon” (2009) vorbește despre Mikhail Chiaureli pe YouTube , începând cu ora 6:16
36. ↑ Volkov S. M. Istoria culturii ruse a secolului XX: de la Lev Tolstoi la Alexandru Soljenițîn. - M . : Eksmo, 2008. - S. 162.
37. ↑ Şostakovici. Simfonia nr. 6 (Simfonia nr. 6 (h-moll), Op. 54) . Belcanto.ru. Preluat: 10 mai 2016. (nedefinit)
38. ↑ Rezoluția „Despre opera „Marea prietenie” de Muradeli” . www.hist.msu.ru Preluat: 15 martie 2017. (nedefinit)
39. ↑ MGK im. Ceaikovski - personalități - Șostakovici Dmitri Dmitrievich (link inaccesibil) . Consultat la 6 aprilie 2013. Arhivat din original pe 10 decembrie 2013. (nedefinit) 
40. ↑ Madorsky L. „Verific oamenii în relație cu evreii”
41. ↑ Ciclul a fost realizat pentru prima dată în 1955.
42. ↑ Prima oară în 1955
43. ↑ Şostakovici a continuat să lucreze la „Raik” încă douăzeci de ani; interpretat pentru prima dată în public în 1989
44. ↑ Şostakovici v. Twentieth Century-Fox Film, 196 Diverse. 67 | Căutare casetext + Citator . casetext.com . Preluat: 10 ianuarie 2022. (nedefinit)
45. ↑ Spionul care a venit cu muzică  // Revista Kommersant Weekend. — 05-11-2018. - S. 12 .
46. ↑ Jurnalul DSCH Nr. 37 (iulie 2012) .
47. ↑ Svetlana Koshkarova. Festivalul de aniversare a cincea, numit după Şostakovici va avea loc la Kurgan. ziarul „Kurgan și Kurgans” 10.09.2014
48. ↑ Dmitri Şostakovici în Kurgan.
49. ↑ Unii muzicologi numesc acest tip de scară minoră „superminor”.
50. ↑ Şostakovici D. D. Lucrări colectate. - M . : Muzică, 1987. - T. 42. Muzică pentru filme.
51. ↑ Dmitri Șostakovici - Artistul Poporului din Bașkiria
52. ↑ Monumentul lui Dmitri Şostakovici a fost deschis la Moscova . ziar rusesc. Preluat: 27 ianuarie 2017. (nedefinit)
53. ↑ Un monument lui Șostakovici a fost ridicat la teatrul din Samara . TASS (3 septembrie 2019). Preluat: 4 septembrie 2019. (Rusă)
54. ↑ Prezentarea Premiului Dmitri Şostakovici
55. ↑ Valentina Pichurina. Festivalul numit după Dmitri Shostakovich a fost deschis în Kurgan.
56. ↑ Festivalul „Șostakovici. secolul XX.
57. ↑ Serghei Uvarov. Intonaţie. Alexander Sokurov .. - M . : New Literary Review, 2019. - P. 67. - ISBN 978-5-4448-1080-4 .
58. ↑ Close up Shostakovici: un portret  (engleză) (2008). Preluat: 26 decembrie 2019.
59. ↑ Close Up , Şostakovici  . medici.tv. Preluat: 26 decembrie 2019.
60. ↑ Ar trebui să citesc The Noise of Time de Julian Barnes?

Ediții de eseuri

• Opere complete, în 42 de voi. Moscova: Muzică, 1982-1987.
• Lucrări noi colectate. Moscova etc.: DSCH Publishers, 1999- (publicare în curs; vezi lista volumelor publicate )

Bibliografie

• Shostakovich D. D. Cunoașterea și iubirea muzicii: o conversație cu tinerii. - M .: Tânăra Garda, 1958.
• Şostakovici D. D. Articole selectate, discursuri, memorii / Ed. A. Tişcenko. - M .: Compozitor sovietic, 1981.
• D. Șostakovici despre timp și despre sine, 1926-1975 / Compilat de M. Yakovlev. - M . : Compozitor sovietic, 1980. - 375 p.

Literatură

• Akopyan L. O. Dmitri Şostakovici. Experiența fenomenologiei creativității. - Sankt Petersburg. : Dmitri Bulanin, 2004.
• Akopyan L. O. (ed.). Şostakovici: pro et contra. D. D. Șostakovici în aprecierile contemporanilor, compozitorilor, publiciștilor, cercetătorilor, scriitorilor. Antologie. Sankt Petersburg: Editura Academiei Creștine Ruse pentru Științe Umaniste, 2017.
• Akopyan L. O. Fenomenul lui Dmitri Şostakovici. Sankt Petersburg: Editura Academiei Creștine Ruse pentru Științe Umaniste, 2018.
• Ardov M.V. Mare suflet. Amintiri ale lui Dmitri Şostakovici. - M.: B. S. G. - Presă, 2008. - 270 p. - ISBN 978-5-93381-275-3 .
• Volkov S. Șostakovici și Stalin: artist și țar. - M . : Editura Eksmo, 2004.
• Grum-Grzhimailo T.N. Despre Şostakovici. - M. , 1990.
• Şostakovici Dmitri Dmitrievici / Danilevici L. V. // Chagan - Aix-les-Bains. - M .  : Enciclopedia Sovietică, 1978. - ( Marea Enciclopedie Sovietică  : [în 30 de volume]  / redactor-șef A. M. Prokhorov  ; 1969-1978, vol. 29).
• Danilevich L.V. Dmitri Șostakovici: Viața și munca. - M .: Compozitor sovietic, 1980.
• Dvornichenko O. Dmitri Şostakovici: Călătorie. - M . : Text , 2006. Există o versiune audio.
• Dvornichenko O. Kremlinul din Moscova către Şostakovici. — M .: Text , 2011. — 669 p. - 3000 de exemplare. — ISBN 978-5-7516-0955-9 .
• Zhitomirsky DV Şostakovici oficial şi autentic // Daugava. - 1990. - Nr. 4.
• Zemtsovsky I. I. Dmitri Şostakovici şi idişismul muzical // Buletinul Universităţii Evreieşti. - M.-Ierusalim, 2001. Nr 6 (24). - S. 317-345.
• Lukyanova N. V. Dmitri Dmitrievici Şostakovici. - M .: Muzică, 1980.
• Maksimenkov L.V. Confuzie în loc de muzică: revoluția culturală a lui Stalin din 1936-1938. - M . : Carte juridică, 1997. - 320 p.
• Meyer K. Șostakovici: Viața. Creare. Timp / Traducere de E. Gulyaeva = Schoslakowitsch. Sein Leben, sein Werk, seine Zeit. - Sankt Petersburg. : Compozitor, 1998. - 559 p. — ISBN 5-7379-0043-6 .
• Milovidova, N. S. Compozitori în istoria culturii muzicale a regiunii Samara: manual. indemnizație / N. S. Milovidova; Ministerul Culturii al Federației Ruse, FGBOU VPO „SGAKI”. - Samara: Samar. stat acad. cultură și arte, 2014. - S. 58-72. — 278 p. - 500 de exemplare. — ISBN 978-5-88293-323-3
• Mikheeva L.V. Viața lui Dmitri Șostakovici. — M .: Terra , 1997. — 368 p. — ISBN 5-300-00996-2 .
• Orlov G.A. D. D. Şostakovici. Scurt eseu despre viață și muncă. - L .: Muzică, 1966. - 120 p., 50.000 exemplare.
• Petrov, opera lui V. O. Șostakovici pe fundalul realităților istorice ale secolului al XX-lea. - Astrahan: OGOU DPO AIPKP, 2007. - 188 p.
• Sabinina M. Șostakovici-simfonistă: Dramaturgie, estetică, stil. - M .: Muzică, 1976.
• Frumkin V.S. Dmitri Dmitrievici Şostakovici . - Pentru ascultătorii orchestrelor simfonice. - M .  : Muzică, 1967. - S. 246-264. — 280 s.
• Khazdan E. V. Fleishman, D. Shostakovich and Jewish Music // Academia de Muzică, 2018, nr. 3. - P. 208-216.
• Khentova S. M. Şostakovici. Viața și creația. - L . : Compozitor sovietic, 1985. - T. 1. - 616 p.
• Khentova S. M. Şostakovici. Viața și creația. - L . : Compozitor sovietic, 1986. - T. 2. - 668 p.
• Khentova S. M. În lumea lui Șostakovici: Convorbiri cu Șostakovici. Convorbiri despre compozitor. - M .: Compozitor, 1996.
• D. D. Şostakovici: Carte de referinţă notografică şi bibliografică / Comp. E. L. Sadovnikov. Ed. a II-a, adaugă. și ext. - M .: Muzică, 1965.
• Tsvibel D. G. dominant evreiesc Dmitri Şostakovici: eseu. Petrozavodsk: Editura PIN, 2004. - 102 p.
• D. Șostakovici: Articole și materiale / Comp. şi ed. G. Schneerson. - M .: Compozitor sovietic, 1976.
• D. D. Șostakovici: Culegere de articole pentru aniversarea a 90 de ani de la nașterea sa / Comp. L. Kovnatskaia . - Sankt Petersburg. : Compozitor, 1996.
• Şostakovici la Conservatorul din Leningrad: 1919-1930. St. Petersburg: Composer St. Petersburg, 2013. În trei volume.
• Dmitri Schostakowitsch und das jüdische musikalische Erbe = Dmitri Șostakovici și moștenirea evreiască în muzică / Hrsg. Von Ernst Kuhn… - Berlin: Kuhn, 2001. (Schostakowitsch-Studien; Bd. 3); (Studia slavica musicologica; Bd. 18) - ISBN 3-928864-75-0 .
• Caietul de caz Şostakovici / Ed. MH Brown. Bloomington, 2004. 408 p. ISBN 0-253-34364-X .
• Matthew Anderson. Simfonie pentru Orașul Morților. Dmitri Şostakovici şi asediul Leningradului. - Somerville: Candlewick Press, 2017. - 464 p.

Link -uri

• Site-ul oficial al lui Dmitri Șostakovici  - biografie, cronică documentară, album foto, catalog de compoziții, discografie, publicații, scrisori, Arhiva lui D. D. Șostakovici.
• Site-ul oficial al editurii „Dmitri Şostakovici” („DSCH”) Copie de arhivă din 19 iulie 2010 la Wayback Machine  - catalogul lucrărilor complete ale lui D. D. Şostakovici, închiriere de materiale muzicale.
• "Certificat". Memoriile lui Dmitri Șostakovici, înregistrate și editate de Solomon Volkov (traducere inversă din engleză)
• Lista compozițiilor, bibliografie, discografie
• Confuzie în loc de muzică // Pravda, 28 ianuarie 1936
• Balet fals // Pravda, 6 februarie 1936
• Colectare de documente și fotografii
• Volkov S. Stalin și Șostakovici: cazul „Lady Macbeth din districtul Mtsensk” // Znamya . - 2004. - Nr. 8.
• Zaharova O. A. Şostakovici Dmitri Dmitrievici . Enciclopedia electronică „Lumea lui Shakespeare” (2009). Data accesului: 18 februarie 2016. Arhivat din original pe 6 martie 2016. (nedefinit)
• Kochetkova N.M. Compozitorul Dmitri Şostakovici . Radio „Blago”, programul „Timpul culturii” (2016). Preluat la 25 mai 2016. Arhivat din original la 25 mai 2016. (nedefinit)
• Catalog sistematic și cronologic comentat de lucrări („Catalogul Sikorsky”, 2014)

Multimedia

Adresă radiofonica a lui D. Șostakovici: transmisă din Leningradul asediat pe 16 septembrie 1941  ( inf. )

Foto, video și audio	Apple Music Last.fm Last.fm Spotify
Site-uri tematice	Eroii țării AllMovie Toata muzica AlloCine AlloCine ČSFD Filmografie națională daneză discogs Filmportal Baza de date de filme pe Internet Proiectul International Music Score Library MusicBrainz Evaluează-ți muzica
Dicționare și enciclopedii	mare danez Mare catalană Mare norvegian Rusă mare Marele Soviet (1 ed.) Italiană Italiană Scurtă ebraică in jurul lumii universal lituanian croat Britannica (online) Brockhaus Baza de date cu nume notabile Universalis Ajută RIA
Genealogie și necropole	Găsiți un mormânt WikiTree
În cataloagele bibliografice BIBSYS: 90079361 BNE : XX1052728 BNF : 13892473m CiNii : DA00390619 CONOR : 6233443 GND : 118642472 GTAA : 154384 ICCU : CFIV071867 ISNI : 0000 0001 2143 0446 J9U : 987007267994405171 LCCN : n79140959 , n86868350 LNB : 000036021 NDL : 00456475 NKC : jn19990209877 NLA : 36585737 NLG : 232320 NLP : A11791366 NSK : 000091491 NTA : 068315848 NUKAT : n97018144 PTBNP : 669795 LIBRIS : gdsvwlb05l6q8vw SUDOC : 026788136 VcBA : 495/284025 VIAF : 89612684 WorldCat VIAF : 89612684 RNB : 7719563 , 7719560 , 770219071