Teatru de operă

Opera  este o clădire a teatrului muzical , care găzduiește în principal spectacole de operă și balet . Clădirea operei (cu excepția teatrelor în aer liber) are o scenă mare cu echipament tehnic scump, o groapă de orchestră și un auditoriu pe unul sau mai multe niveluri, situate unul deasupra celuilalt sau sub formă de boxe . Acest model arhitectural al operei este cel principal.

Primele teatre de operă au apărut la mijlocul secolului al XVII-lea, mai întâi în Veneția , apoi în alte orașe ale Italiei și au fost destinate să distreze aristocrația.

Două tendințe diferite au fost utilizate în construcția de teatre de operă de la începuturile lor până în prezent:

• În teatrul clasic cu etaje, locația publicului în boxe era la fel de importantă ca și ceea ce se întâmpla pe scenă. Sala și scena erau puternic luminate. Interpreții au cântat pe proscenium , în timp ce partea din spate a scenei a servit drept decor schimbător. În teatrele moderne se folosește întreaga scenă de la rampă până în spatele scenei, sala este întunecată și are formă semicirculară. Cu timpul, teatrele au devenit din ce în ce mai multe, de exemplu, Metropolitan Opera din New York poate găzdui 4.000 de locuri.
• A doua tendință majoră se referă la locația gropii orchestrei . În teatrul baroc, muzicienii se aflau la același nivel cu tarabele. Dirijorul era opțional, deoarece orchestra și interpreții aveau contact direct. De-a lungul timpului, orchestra a început să ocupe din ce în ce mai mult spațiu, în urma căreia a apărut o groapă de orchestră. În timpul construcției Teatrului Bayreuth, Richard Wagner a amenajat o groapă specială pentru orchestra pentru interpretarea lucrărilor sale. Intră adânc sub scenă în etaje și este închis de sus, astfel încât este imposibil să se determine cu exactitate sursa sunetelor, ceea ce creează un efect de scenă suplimentar.

În secolul al XVIII-lea , burghezia a devenit şi spectatoare ai teatrelor de operă . Operele au evoluat de la teatrele de palat la opere de stat.

Conceptul de „operă” include nu numai clădirea teatrului, ci și instituția. Aceasta poate fi înțeleasă ca o trupă permanentă a teatrului ( soliști de teatru , cor , trupă de balet, orchestră , figuranți ), precum și directori artistici (regizor, dirijori , regizori, dramaturgi , asistenți de regie), administrație, box office, garderobă și ateliere de teatru. Operele mari pot angaja până la 1.000 de angajați permanenți. În unele țări, precum Marea Britanie, Franța și SUA, nu există companii de teatru permanente. Producțiile sunt dezvoltate în comun de mai multe teatre, iar apoi merg la ele unul câte unul.

În majoritatea țărilor, întreținerea sălilor de operă este neprofitabilă și necesită subvenții guvernamentale sau donații de la patroni [1] . De exemplu, bugetul anual al Teatrului La Scala ( Milano , Italia ) din 2010 se ridica la 115 milioane de euro (40% - subvenții de stat și 60% - donații de la persoane fizice și vânzări de bilete) [2] , iar în 2005, Teatrul La Scala a primit 25% din cele 464 de milioane de euro - suma prevăzută de bugetul italian pentru dezvoltarea artelor plastice [3] . Iar Opera Națională Estoniană a primit în 2001 7 milioane de euro (112 milioane de coroane), care au reprezentat 5,4% din fondurile Ministerului Culturii din Estonia [4] .

Vezi și

• Lista teatrelor de operă din Rusia

Note

1. ↑ „Raport special: Bani private pentru arte”, The Economist , 6 august 2001
2. ↑ Owen, Richard . Este perdele pentru teatrele de operă din Italia , The Times  (26 mai 2010). Arhivat din original pe 12 iulie 2020. Preluat la 13 octombrie 2013.
3. ↑ Willey, David . Italia se confruntă cu criza finanțării operei , BBC News  (27 octombrie 2005). Arhivat din original pe 12 septembrie 2017. Preluat la 13 octombrie 2013.
4. ↑ Raport al Ministerului Culturii din Republica Estonia către Comisia Culturală a Parlamentului European, martie 2002. (link indisponibil) . Consultat la 13 octombrie 2013. Arhivat din original la 17 noiembrie 2015. (nedefinit) 

Literatură

• Ferman V. E. , Teatrul de Operă, M., 1961.
• Stepanov A. V. , Khodorkovskaya E. S. Comportamentul publicului în Operele Baroce // Opera Musicologica. - 2016. - Nr 4 (30). - S. 46-62. — ISSN 2075-4078

Dicționare și enciclopedii	Mare catalană Britannica (online)
În cataloagele bibliografice	GND : 4127756-9 NDL : 01137844 NKC : ph291745