Fotografie spirituală ( ing. Fotografie spirituală ) - o fotografie în care se presupune că există un obiect care a venit din lumea cealaltă. S-a răspândit în a doua jumătate a secolului al XIX-lea . Fotografia spirituală a făcut obiectul unor discuții între susținătorii spiritismului și adversarii acestora, a devenit în repetate rânduri subiectul unor analize serioase de către istorici , psihologi , sociologi și istorici de artă , fiind percepută în prezent ca un gen special de fotografie, caracteristic acestei epoci [1]. ] .
Primele „fantome” din fotografii au fost obținute întâmplător și au fost rezultatul unor expuneri lungi necesare în legătură cu particularitățile proceselor chimice utilizate în zorii dezvoltării tehnologiei fotografice. Dacă obiectul a apărut pentru scurt timp în fața lentilei (sau s-a mutat în timpul expunerii), atunci a rămas în fotografie sub forma unei figuri neclare, transparente, „fantomatice”. Un portret al unuia dintre fiii reginei Victoria , Prințul Arthur , realizat de fotograful de curte Roger Fenton în 1854, ilustrează clar acest efect. În dreapta tânărului prinț din fotografie, se vede clar o „fantomă”. Aceasta este de fapt figura servitoarei sale, care s-a amestecat în cadru întrucât era îngrijorată că prințul ar putea cădea de pe piedestalul jos pe care a pozat [2] .
Acest efect a fost demonstrat în mod deschis la acea vreme ca dovadă a posibilităților nelimitate ale artei fotografice. La sfârșitul anilor 1850, London Stereoscopic Company a produs o serie de carduri stereo „Ghosts in the Stereoscope”. Și din nou, nu a fost vorba în niciun caz despre demonstrarea faptului real de a comunica cu fantomele, ci despre demonstrarea posibilităților de editare în procesul de fotografiere. Fotografiile au fost create doar ca un experiment artistic sau o glumă și nimeni nu a încercat să le prezinte ca fotografii autentice ale fantomelor. Astfel de fotografii erau relativ ușor de obținut și existau chiar instrucțiuni detaliate despre cum să le faci, cum ar fi cartea lui Walter Woodbury . „Distracții fotografice” (1896). Autorul a susținut că uneori după fotografiere, imaginea de la ultima ședință foto a rămas pe negativul de sticlă. Plăcile de sticlă, care erau materialul fotografic al vremii, erau scumpe, așa că negativele inutile erau curățate și placa era refolosită. În același timp, uneori, pe negativ au rămas detalii ale fotografierii anterioare, care au fost suprapuse imaginii în timpul noii expuneri [3] .
Fotografia, apropiată de fotografiile spiritualiste, a fost creată de fotograful francez Eugene Thibaut în 1863. Cu toate acestea, se crede că este de natură umoristică și este o reclamă pentru spectacolul iluzionistului francez Henri Robin [4] .
Companie stereoscopică din Londra. Fotografie dintr-o serie de carduri stereo „Fantome în stereoscop”, 1850
Roger Fenton. Prințul Arthur, 1854
Eugen Thibaut. Reclamă pentru un spectacol al iluzionistului francez Henri Robin, 1863
Ilustrație pentru distracția fotografică a lui Walter Woodbury , 1896
Roland Barthes a încercat să justifice interesul pentru fotografia nou inventată pe baza corelării acesteia cu particularitățile gândirii umane din a doua jumătate a secolului al XIX-lea. El a scris: „Din punct de vedere istoric, fotografia a fost legată de „criza morții” care datează din a doua jumătate a secolului al XIX-lea și aș prefera ca, în loc să înscriu necruțător invenția fotografiei într-un context social și economic, ar fi mai bine să punem întrebarea conexiunii antropologice a Morții și a unui nou tip de imagine” [5] . Unul dintre cei mai importanți fotografi ai acestui timp, Nadar , credea că fotografia a dat omului puterea unei zeități și a devenit un mijloc de a găsi divinul din spatele formei cărnii. Una dintre convingerile caracteristice ale fotografilor din secolul al XIX-lea era capacitatea de a invada tărâmul spiritului [1] .
Fotografia spirituală își are originea în Statele Unite, dar a devenit cea mai răspândită în Marea Britanie în anii 1870 și 1920. Distribuția sa în Europa continentală a fost mult mai mică. În Statele Unite și Franța s-au desfășurat procese de mare importanță împotriva fotografilor care au creat astfel de poze, care s-au încheiat cu expunerea lor [6] .
Data apariției fotografiilor spiritualiste este considerată oficial a fi 1861, când americanul William G. Mumler, un fotograf din Boston , a descoperit că o fotografie pe care a făcut-o avea o imagine a vărului său, decedat de mult. Tehnicile fotografice erau încă la început. Fotografia a fost o artă relativ tânără când Mumler a anunțat că a reușit să surprindă o fantomă pe film. Mumler a lucrat ca gravor într-o companie de bijuterii , nu a fost fotograf profesionist, a fost angajat în fotografie în studioul prietenului său. Metoda lui a fost „ca mai întâi să focalizeze lentila pe un scaun gol, să scoată capacul obiectivului și apoi să ia rapid o poziție lângă scaun și să stea acolo până când expunerea a funcționat”. Fotografia arăta o fată așezată pe un scaun, acesta și o parte din masă străluceau prin brațele și corpul ei. Figura se dizolva într-o ceață [7] .
Cea mai faimoasă fotografie a lui Mumler este cea a văduvei președintelui Abraham Lincoln , Mary Todd Lincoln , cu fantoma soțului ei. Când s-a descoperit că unele dintre cele mai faimoase fotografii ale lui Mumler conțineau fantome asemănătoare unor oameni care erau încă în viață, chiar și cei mai creduli clienți au devenit suspicioși. Trucul fotografului a fost să folosească dubla expunere , o tehnică nemaivăzută în acele vremuri care permitea suprapunerii fețelor din alte fotografii pe fotografiile deținute de clienții săi. Dezvăluirea a provocat un val de indignare publică, în 1868 a fost exilat la New York . Cu aprobarea primarului din New York, a fost arestat. După o lungă bătălie juridică, Mumler a fost eliberat, el a murit mai târziu în sărăcie în 1884, lăsând un memoriu , William G. Mumler's Personal Experiences in Photographing Spirits [8] .
William G. Mumler. Mary Todd Lincoln cu fantoma lui Abraham Lincoln, circa 1869
William G. Mumler. John Glover cu fantoma unei bătrâne
William G. Mumler. Doamna French cu fantoma unui copil
William G. Mumler. Necunoscut cu două fantome
William G. Mumler. Moses A. Dow și fantoma asistentului său
William G. Mumler. Fanny Conan și fantoma fratelui ei
În 1851, englezul Richard Bursnela pretins că a fotografiat fantome, dar niciuna dintre fotografiile sale timpurii nu a supraviețuit, iar cele făcute mult mai târziu nu au mai trezit prea mult interes. În 1856, opticianul Thomas Slater din Londra a ținut o ședință de spiritism cu Lord Bruham și utopicul socialist Robert Owen , care, în anii săi declin, au devenit interesați de spiritism. Un mesaj din lumea spiritelor spunea că Slater era destinat să devină un fotograf spiritist. Owen a spus că după moartea sa, portretul său va apărea într-o fotografie. În 1872, Slater a practicat fotografia, în mod neașteptat a primit pe spatele unei plăci fotografice cu un portret al surorii sale o imagine cu chipul lui Robert Owen (mai puțin clară decât fotografia în sine) și a lui Lord Bruhem [9] . Slater i-a arătat lui Alfred Russell Wallace , care mai târziu și-a amintit: „Au fost făcute și alte fotografii, în care nu a fost întotdeauna posibil să se identifice chipurile „spiritelor” descrise pe plăci, dar figurile umane care apăreau pe plăci erau în mod clar. distins. Într-un caz, figura unei fantome a apărut pe o farfurie pe care Slater a pozat pentru el însuși, stând într-un fotoliu...” [7]
Considerată prima imagine de încredere a unei fantome din Anglia, considerată prima din tradiția spiritiștilor înșiși, a fost realizată de fotograful Frederick Hudson .în 1872. Avea în martie 1872 vreo şaizeci de ani. A asistat și uneori a pozat pentru el pe domnișoara Georgiana Houghton, care a fost medium și artist (lucrarea ei în această calitate a fost dedicată unei expoziții de artă majore în Marea Britanie în 2016). Ea a lăsat o descriere a acestui eveniment în cartea „Cronicile fotografiilor ființelor și fenomenelor spirituale invizibile pentru ochiul material” (1882) [10] [11] .
Clientul a povestit vizita sa la mediumul fotograf Hudson (martie 1872):
„Am pozat de trei ori și am ales întotdeauna poza. De fiecare dată, lângă mine apărea o cifră suplimentară pe negativ . Prima era o figură masculină cu o sabie scurtă, a doua figură se potrivea în fotografia în lungime completă și stătea la câțiva metri în spatele meu, ținând în mână un buchet de flori. A treia oară, de îndată ce farfuria a fost pusă în cameră și am fost așezat confortabil pe scaun, am cerut mental ca silueta să stea la o distanță foarte apropiată de mine. Pe a treia farfurie era o imagine a unei siluete feminine care stătea foarte aproape în fața mea, astfel încât pliurile hainelor ei acoperă partea inferioară a corpului meu. Am văzut toate cele trei plăci dezvoltându-se și în fiecare caz a început să iasă la iveală o figură suplimentară în momentul în care a fost turnat revelatorul, în timp ce portretul meu a rămas invizibil timp de aproape douăzeci de secunde după apariția conturului neclar al spiritului. Nu am putut recunoaște o singură figură pe negative, dar când am primit fotografiile dezvoltate, la prima vedere am recunoscut fără greșeală imaginea mamei mele pe a treia dintre ele. I-a reprodus cu exactitate aspectul și expresia feței, dar s-a deosebit de toate portretele ei de-a lungul vieții: era o imagine a unei femei gânditoare, oarecum idealizată, dar cu care nu o voi confunda niciodată cu nimic.
— Arthur Conan Doyle. Istoria spiritismului [12]Din 1861 până în 1926, de la Mumler la William Hope, până la treizeci de mediumi au pretins că au capturat fantome (uneori denumite „duble fantome”) [7] .
F. M. Parks a efectuat în 1872 un experiment de fotografiere a spiritelor împreună cu prietenul său, domnul Reeves, proprietarul unui restaurant. Parks avea treizeci și nouă de ani la acea vreme. La început, pe farfurii au apărut doar pete de lumină separate, dar trei luni mai târziu a fost obținută o imagine a unui fel de „fantomă”. Adesea, Dr. Sexton și Dr. Clarke din Edinburgh au pozat pentru ei . Pentru o examinare amănunțită, a fost invitat dr. Bauman din Glasgow , care era un fotograf experimentat. Mediumul nu a primit nicio remunerație pentru serviciile sale. A făcut 110 fotografii cu fantome din aprilie 1872 până în anii 1920 (cu unele întreruperi). Fiecare imagine a unei fantome avea propriul ei caracter și personalitate . Un număr semnificativ de fotografii au fost identificate de către participanții la ședințe [13] .
Fotograful francez Edouard Isidore Bugueta vizitat Londra în iunie 1874 și și-a demonstrat realizările în acest domeniu. A fost într-o transă parțială în timpul expunerii înregistrării . Imaginile pe care le-a primit nu erau de înaltă calitate și nu erau distincte, spre deosebire de cele obținute de alte medii. Multe dintre portretele sale spiritualiste au fost identificate. Buge a primit portrete ale dublelor oamenilor prezenți la sesiune, precum și prietenilor săi în viață care se aflau în alte locuri. William Stanton Moses, care la acea vreme se afla într-o stare de transă la Londra, a ajuns pe o placă fotografică la Paris, unde un laic binevoitor a pozat pentru cameră la o sesiune. În aprilie 1875, Buge a fost arestat și condamnat pentru producerea de fotografii false cu parfum. A recunoscut că toate rezultatele au fost obținute de el prin fraudă. A fost condamnat la o amendă de 500 de franci și un an de închisoare. Cu toate acestea, unii dintre prietenii săi au început să susțină că este o persoană slabă de voință care, în loc să lupte pentru nevinovăția sa, a făcut o falsă mărturisire a vinovăției [14] . După proces, Buge a devenit un fotograf „anti-spirit”, arătând trucuri, tehnici de editare și trucuri magice care realizează efectul fantomă. Într-una dintre aceste fotografii, „fantoma” ține o masă cu inscripția: „Mai bine decât Mesmer și Cagliostro . Fantome din care să alegi. Succesul este garantat. Manipulari invizibile sub nasul clientului. Trucuri ale mediumilor” [4] .
Richard Bursnel(1832-1909) a fost partenerul unui fotograf profesionist din Fleet Street și a primit pe plăci „urme ale prezenței spirituale” sub formă de mâini și chipuri chiar și în 1851. Partenerul l-a acuzat că a procesat prost plăcile (aceasta a fost momentul când procesul coloidal umed a apărut în fotografie). Au trecut aproximativ patruzeci de ani până când a început să primească din nou pete de lumină pe farfurii, iar apoi figurile „fantome” din fotografiile sale. La început au fost indistincți, dar mai târziu au reușit să obțină portrete care au fost identificate. În 1903, i s-a prezentat o listă de premii semnată de o sută de spiritiști londonezi cunoscuți, precum și o sumă mare de bani. O expoziție de 300 de fotografii cu fantomele lui Boursnel a avut loc în sediul Societății de Psihologie [15] .
Edward Wiley(1848-1911) s-a născut la Calcutta , tatăl său a fost consilier militar al guvernului Indiei . Wylie însuși a fost promovat căpitan în timpul războiului maori . Apariția regulată a petelor luminoase pe negative l-a iritat. Nu auzise de fotografie de parfum până când unul dintre clienții săi i-a povestit despre astfel de experiențe. Wylie a decis să renunțe la afacerea sa și să se dedice fotografierii spiritelor. A fost acuzat de fraudă, iar acest lucru l-a șocat atât de mult încât a abandonat temporar astfel de încercări, deși după un timp s-a întors să lucreze ca media foto [16] .
David Duguid(1832-1907) - un alt fotograf mediu - a scris:
„Unele dintre ele [obiecte de altă lume, fantome] s-au dovedit a fi ascuțite, altele nu; unele erau luminate din dreapta, deși poza era luminată din stânga... unele au depășit dimensiunea farfurii, reprezentând imagini distorsionate ale unor oameni reali; alţii arătau ca nişte cetăţeni de rând într-un portret vignetat de proastă calitate . Uneori părea că o bucată din fotografie, în care se afla imaginea „fantomei”, a fost decupată cu un deschizător de conserve (un oval cu margini zimțate) și atașată strâmb de portretul modelului însăși. Dar un lucru este clar: nu am văzut niciuna dintre figurile care erau atât de clar vizibile pe negative decât după ce timpul de dezvoltare a trecut. Pot garanta serios faptul că nimeni nu a avut vreo modalitate de a accesa niciuna dintre aceste plăci și nu a putut nici să plaseze nimic pe partea sa sensibilă la lumină și nici să interfereze cu procesul de dezvoltare. Din punct de vedere tehnic, imaginile erau de proastă calitate, dar cum au apărut oricum acolo?
— Arthur Conan Doyle. Istoria spiritismului [16]În ciuda acestui interes notabil, puțini au auzit de astfel de fotografii în afara cercurilor spiritualiste. În presă au apărut însă câteva fotografii destul de impresionante, iar unele dintre ele au rămas de atunci neexplicate. Fotografie cu Lord Combermerea fost realizat în 1891 (și publicat pentru prima dată în 1895) de Sibella Corbet în Cheshire, Anglia. Ea a decis să facă o fotografie unei biblioteci mari, expunerea a durat aproximativ o oră, lucru pe care a notat-o în jurnal. Deși nimeni nu era în cameră când a fost făcută fotografia, aceasta a arătat o imagine vagă a unei persoane care stă pe unul dintre scaune. Fotografia a fost arătată unei rude a lordului Combermere, care a stabilit că avea o asemănare de familie cu aspectul lorzilor. Primul lord Combermere a fost comandant al cavaleriei britanice la începutul anilor 1800 și s-a remarcat în mai multe campanii militare, inclusiv în bătăliile de la Salamanca și Bhartpur. În 1817 a devenit guvernator al Barbados . A murit în 1865. Al doilea lord, vicontele Combermere, murise într-un accident cu doar cinci zile mai devreme. În timp ce Sybella Corbet făcea fotografia, înmormântarea lordului Combermere avea loc la mai bine de patru kilometri de conac. Se crede că în acest timp un servitor poate să fi intrat în cameră și să fi stat pe un scaun de ceva timp, creând o imagine transparentă pe negativ. Această versiune a fost unanim infirmată de servitori, care au mărturisit că toți au participat la înmormântare. Fotografia nu a primit o explicație de la [17] .
Georgiana Houghton. Fotografia unei fantome cu spiritistul Alexander Calder, 1882
Georgiana Houghton. Fotograful spiritist Stanton Moses, 1882
Georgiana Houghton. Fotografia Ouija cu doamna Everitt și W. P. Adshed, 1882
H. A. Reid. Fotografie cu Edward Wylie cu fantome, 1897
Henry Ridgely Evans. Fotografie fantomă (revelatoare), 1897
Henry Ridgely Evans. Fotografie spirituală (revelatoare), 1897
În timpul domniei regelui Edward al VII-lea (1901-1910) și George al V-lea (1910-1936), dezvoltarea fotografiei spirituale a fost asociată în principal cu un cerc spiritist organizat în orașul englez Crewe ( Cheshire ) de William Hope .iar doamna Buxton locuiesc în acest oraș. Cercul a fost format în 1905 și a fost inițial format din șase persoane implicate în fotografiarea fantomelor. Hope a fotografiat un tânăr muncitor în fața unui zid de cărămidă. După ce a dezvoltat placa, s-a dovedit a fi figura unei femei care stătea lângă el, iar zidul de cărămidă strălucea prin ea. Tânărul ar fi recunoscut-o ca fiind sora lui, care a murit în urmă cu câțiva ani. Multă vreme, Hope a distrus negativele cu imagini cu spirite, dar arhidiaconul Thomas Colley , care l-a cunoscut, l -a sfătuit să le păstreze. Într-un caz, descris de Dr. Henslow, o imagine a unui manuscris grecesc rar, păstrat la British Museum , a apărut pe placa Hope , deși cu unele modificări în text, care ar fi mărturisit că nu este o copie exactă a lui. manuscrisul și, prin urmare, ar trebui să fie autentic [18 ] [19] . În 1922, Hope s-a mutat la Londra, unde a început să lucreze ca medium. Cel mai faimos studiu a avut loc în 1922, când Societatea de Cercetare Psihică l-a trimis pe Harry Price să verifice validitatea rezultatelor Cercului Kru. Price a adunat dovezi că Hope a falsificat fotografii cu fantome și a publicat rezultatele cercetărilor sale. Arthur Conan Doyle a apărat Hope .
Un alt fotograf spiritualist cunoscut al acestui timp este englezoaica Emma Dean. Ea a făcut prima fotografie a spiritului în 1920. Ea a purtat cu ea plăci fotografice timp de câteva zile înainte de a face fotografii, magnetizându-le. S-a sugerat că, în acest caz, imaginile obiectelor din altă lume ar fi putut cădea pe negativ chiar înainte de filmarea. Anii 1920 au văzut ultima ascensiune a interesului pentru fotografia spiritistă. De la sfârșitul anilor 1920, a pierdut încrederea opiniei publice [21] .
Din a doua jumătate a anilor 1960, interesul pentru fotografia spirituală a început să crească, atât din partea parapsihologiei , cât și din partea istoricilor. În anii 70, experimente similare cu fotografiarea obiectelor din altă lume au fost efectuate de Gledis Hyter. În fotografiile ei, au apărut imagini cu obiecte care erau absente în fața lentilei , sau obiectele situate în fața camerei în realitate nu au fost surprinse în fotografii. În 1979, în timp ce își fotografia fiica într-o mașină care oprea spre casă, ea a obținut o siluetă a unei blonde pe bancheta din spate a mașinii, deși nu era nimeni acolo. Pentru o scurtă perioadă, mesajul ei a trezit interesul pentru astfel de imagini și a stârnit o discuție plină de viață în mass-media [22] .
În a doua jumătate a secolului al XIX-lea au fost publicate cărți dedicate fotografiei spirituale, ai căror autori au încercat să fundamenteze posibilitatea unor astfel de fotografii, printre care: „Experiențe personale ale lui William G. Mumler în fotografierea spiritelor”, „Cronicile fotografiei”. a fiinţelor spirituale şi a fenomenelor invizibile pentru ochiul material” Georgiana Houghton. Fotograful spiritist William Stainton Moses a scris și o carte despre fotografia spiritelor. Un articol lung „A Brief History of Spiritual Photography” a fost publicat de spiritistul James Johnson Morse în Two Worlds în 1915 [23] [24] [25] .
Fotograful francez Nadar s-a arătat interesat de transmiterea imaginilor la distanță. El a povestit în memoriile sale (numele Gazebon's Revenge s-a lipit de povestea lui) că în zorii fotografiei, proprietarul unui teatru de provincie i-a scris o scrisoare prin care îi cere să-i trimită propriul portret. Autorul scrisorii nu a înțeles că prezența lui era necesară pentru aceasta. Nadar nu a răspuns la această scrisoare. Mulți ani mai târziu, un bărbat i-a povestit lui Nadar experiențele sale cu fotografia de la distanță. O persoană necunoscută i-a înmânat un card, pe care au apărut dintr-o dată trăsăturile feței unui bărbat. „Nu am văzut niciodată această persoană, dar am înțeles imediat despre cine vorbeau: Monsieur Gazebon mă privea din fotografia dezvoltată”, și-a încheiat Nadar povestea [5] .
S-a încercat să se stabilească empiric autenticitatea și posibilitatea obținerii unor astfel de fotografii. În anii 1890, fotograful John Traill Taylor, editor al The British Journal of Photographya analizat metodele prin care sunt create fotografiile cu fantome. El a abordat acest fenomen ca un sceptic , însumând baza științifică pentru analiză. Taylor a făcut pozele în laborator folosind o cameră stereoscopică. El a observat că atunci când se folosește o cameră stereoscopică, toate obiectele erau tridimensionale, iar imaginea fantomei era bidimensională. Acest lucru a dovedit că a ajuns la placa fotografică direct, și nu prin mijlocul obiectivului. Din punctul de vedere al lui Arthur Conan Doyle, care a fost interesat activ de experimentele sale și de însăși problema posibilității fotografiei spirituale, acesta a fost un argument serios în favoarea autenticității fotografiei [26] .
În 1909, Daily Mail s-a oferit să trimită editorului fotografii cu fantome. A fost creată o întreagă Comisie, formată din experți autorizați. Comisia a fost formată din trei sceptici: R. Child-Bailey, F. J. Mortimer și E. Zenger-Shepherd și trei susținători ai fotografiei spirituale: Alfred Percy Sinnett (care și-a prezentat el însuși fotografiile Comisiei), E. R. Sirkold-Skills și Robert King. Raportul Comisiei a fost publicat în ziarul gratuit London Lite.[27] . Rezultatele activităților sale au fost dezamăgitoare:
În Japonia, studiul fotografiei spiritelor în anii 1910 a fost realizat de profesorul de psihologie Tomokiti Fukurai.. El a efectuat experimente pentru a afla dacă mediul este capabil să lase cutare sau cutare imagine pe plăci după bunul plac. Într-un experiment, mediul, la cererea profesorului, a imprimat mental o jumătate dintr-o hieroglifă aleasă arbitrar pe o placă fotografică, iar partea lipsă pe alta [21] .
Articole revelatoare în mod deschis au fost prezentate pe scară largă. Dmitri Mendeleev [29] a acționat ca un luptător activ împotriva fotomediilor . În jurnalul rus „Nature and People” în 1910, a fost publicat un eseu revelator de E. Finsky, care explică tehnica de a realiza o fotografie a unei fantome, în timp ce el separă aspectul unei fantome ca defect în farfurie (sau o combinație accidentală de circumstanțe) și înșelăciunea conștientă a publicului de către escroci [30] . La sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI, tradiția expunerii a fost continuată de Ronald Piercellîn cartea sa The Table-Rappers (1972) [31] .
Unul dintre cei mai puternici susținători ai ideii de a fotografia fantome a fost Arthur Conan Doyle (a deschis chiar și un mic muzeu dedicat fotografierii spiritelor în 1925 [32] ), care în 1922 a publicat lucrarea „Fapte în favoarea fotografiei spiritelor”. ". Arthur Conan Doyle a dedicat, de asemenea, capitolul XIX (în unele ediții ca capitolul V în volumul II) acestei probleme în A History of Spiritualism , care a fost publicat în 1926. În ea a scris:
„Nu putem nega, însă, că mulți escroci sunt activi în acest domeniu. Totuși, și recunoaștem public, multe dintre rezultatele obținute de medii sunt absolut de încredere. Autorul crede că în acest domeniu al științei se pot întâmpla mult mai multe descoperiri, iar noi trebuie să fim pregătiți să acceptăm și să înțelegem orice s-ar întâmpla.
— Arthur Conan Doyle. Istoria spiritismului [9]În 1965, Societatea Engleză pentru Cercetare Psihică a publicat o carte de S. Edmunds „Fotografie „spirituală””, în care autorul respinge posibilitatea autenticității oricăror astfel de fotografii; criticile aduse lui William Hope și Emma Dean au fost deosebit de dure [21] .
Karen Heasley a încercat să recreeze și să generalizeze istoria fotografiei spirituale din timpul nostru în lucrarea sa „The History of Spiritual Photography” [28] . Igor Vinokurov a făcut o lucrare similară în Rusia contemporană în cartea sa Fantome invizibile [33] .
Profesor asociat la Universitatea din Sankt Petersburg, Ekaterina Vasilyeva, consideră că capacitatea camerei de a crea o imagine în secolul al XIX-lea a fost considerată irațională, așa că fotografia făcea parte din ședințe . Spiritismul fotografic a reflectat noțiunea de suflet ca formă de lumină, legând fotografia de o vastă tradiție religioasă a luminii care a estompat granița dintre strălucire și iluminarea religioasă (de aceea biserica era suspicioasă față de fotografie). Încercările din secolul al XIX-lea de a captura fantome au fost, de asemenea, asociate cu credința în capacitatea fotografiei de a dezvălui invizibilul în chimie , fizică și optică , precum și în fundamentele ascunse ale naturii umane (în sufletul și caracterul unei persoane). În descoperirile lui V. K. Roentgen și M. Curie-Sklodovskaya , a fost vorba despre radiația care este invizibilă pentru ochi, dar lasă o amprentă a efectului său pe o placă sensibilă la lumină. Fotografii nu au văzut mare diferență între radiații și orice altă manifestare a invizibilului, crezând că, dacă o fotografie surprinde o strălucire invizibilă, atunci intangibilul este supus acesteia. Fotografia a fost considerată o modalitate de a detecta atât razele invizibile pentru ochiul uman, cât și substanțele nemateriale misterioase [1] .
Un număr mare de fotografii spiritualiste au fost expuse în cadrul expoziției „Epoca fantomelor. Spiritualism at the Turn of the 19th-20th Centuries” (curatorul expoziției Natalya Veprikova) la Muzeul de Istorie a Religiilor din Sankt Petersburg în ianuarie-martie 2022. O sală finală separată a expoziției a fost dedicată sectei One Temple și personalității fondatorului și liderului acesteia, Dmitry Shults . În special, au fost prezentate fotografii în care el apare ca spiritul unei fetițe de patru ani, Metochka, care l-a posedat. Presa a atras atenția asupra designului neobișnuit al expoziției: de-a lungul unei scări în spirală înguste, vizitatorii coborau în subsol, unde exponatele erau amplasate sub bolți antice de cărămidă [34] .
| Epoca victoriană | |
|---|---|
| Cuplu conducător | Regina Victoria și Prințul Albert |
| prim-ministrii | |
| Cultură și artă | |
| Societate |
|
| Evoluții |
|