| Ural Dixieland | |
|---|---|
|
Ansamblul „Ural Dixieland”, 2016 | |
| informatii de baza | |
| ani | 1969 - prezent |
| Țări |
URSS , Rusia |
| Locul creării | Celiabinsk |
| Compus | Valery Sundarev ( chitară , banjo , voce ), Viktor Rikker ( tobe ), Stanislav Bernstein ( contrabas , chitară bas ), Nail Zagidullin ( trombon ), Alexey Chudinov (trombon), Dmitry Perminov ( saxofon , clarinet ), Sergey Penkov (saxofon) ), clarinet), Ivan Pona ( trompetă ), Konstantin Shcheglov ( pian , acordeon , melodie ), Kristina Ryzhkovskaya (voce), Natalia Rikker (gazdă) |
| Ural Dixieland de Igor Burko | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Ural Dixieland - din 2018 Ural Dixieland al lui Igor Burko - unul dintre cele mai vechi ansambluri tradiționale de jazz din spațiul post-sovietic, participant la festivaluri internaționale de jazz din Rusia și din străinătate.
Creat în 1969 pe baza Filarmonicii de Stat Chelyabinsk . Fondatorul și directorul artistic al grupului este muzicianul de jazz , trompetistul Igor Burko .
Din 2018, directorul artistic este muzicianul de jazz, chitaristul Valery Sundarev .
În primii ani de existență, până în 1979, ansamblul a făcut parte din grupul pop „South Ural” [1] . Pentru un concert solo , Dixieland nu a primit încă factura corespunzătoare - o rată separată de concert atribuită oficial pentru interpretarea unei formații de jazz.
„Cum poate suna jazzul într-o filarmonică? ei mi-au spus. - Nu se poate vorbi despre un grup independent de jazz! Apoi am venit cu o astfel de mișcare: am asamblat ansamblul de soiuri „Uralul de Sud”. În această compoziție de opt muzicieni, Dixieland a fost „ascuns”. Ca parte a amplului program de concerte din Uralii de Sud, am cântat jazz.Igor Burko [2]
Prima compoziție a lui Dixieland a inclus clarinetistul Valery Sofin, trombonistul Nikolai Topchiy, chitaristul Viktor Kharlapanov, basistul Yuri Torgashov, bateristul Boris Savin, pianistul Anatoly Dresvyankin și trompetistul Igor Burko.
Timp de mulți ani, algoritmul concertelor a fost aliniat după cum urmează: prima parte a fost dată complet scenei , iar a doua - jazz-ului. Partea pop a repertoriului „Uralului de Sud” a fost plină de spectacole de cântăreți, dansatori, artiști de circ. În partea de jazz au interpretat piese în stilul Dixieland, hituri din repertoriul lui Louis Armstrong , Kenny Ball , aranjamente jazz din cântece populare sovietice și rusești, ucrainene.
Potrivit primului istoriograf al jazzmanului „Ural Dixieland” , Stanislav Berezhnov , un succes semnificativ a avut ansamblului în 1972, când la cel de-al II-lea Concurs al artiștilor de varietate din Rusia de la Moscova , echipa a primit titlul de diplomat și pentru ei. spectacol cu solistul Filarmonicii din Chelyabinsk Viktor Mamonov, au fost remarcați ca cel mai bun ansamblu de acompaniament [3] .
În 1975, Igor Burko l-a invitat pe trombonistul, contrabasist , aranjorul Oleg Tergalinsky să joace rolul directorului muzical al ansamblului, care a mărit secțiunea de alamă la șase persoane: Igor Burko și Yuri Klishin - trompete, Valery Sofin - saxofon alto , Ferdinand Becker - saxofon tenor , Boris Vardugin - saxofon bariton , Viktor Korolev - trombon.
În compoziția actualizată a Ural Dixieland, în același 1975, a mers la Moscova, unde a susținut o serie de concerte la Teatrul Mirror din Grădina Ermitaj din Moscova . Împreună cu ansamblul Chelyabinsk, tinerii artiști moscoviți Gennady Khazanov , Klara Novikova , un duet de dansatori de pantomimă Natalya și Oleg Kiryushkin , un duet de excentrici Ekaterina și Vyacheslav Troyanov, precum și orchestra Teatrului de Varietate din Moscova au jucat în același program . Presa a scris cu entuziasm despre aceste turnee.
În programul de concert al teatrului de soiuri din capitală „Tânăra vară”, spectacolul Filarmonicii din Chelyabinsk a fost oferit pentru întreaga parte a doua. Timp de zece seri, publicul a aplaudat locuitorii din Chelyabinsk.„Lucrător din Chelyabinsk”[patru]
În 1978, pianistul, compozitorul și aranjatorul Oleg Plotnikov a devenit directorul muzical al ansamblului, care a încercat să modernizeze sunetul trupei adăugând piese jazz-rock în repertoriu . Plotnikov a îndreptat căutările creative ale ansamblului „spre încercările de a sintetiza materialul melodic modern și ritmul din Dixieland” [5] . Cu toate acestea, inovația nu a prins rădăcini.
În 1978, „Ural Dixieland” a participat pentru prima dată la Festivalul de muzică jazz All-Union din Tbilisi .
În 1979, la Concursul Unirii de Artiști de Varietate de la Leningrad , ansamblul a primit titlul de diplomat, iar Igor Burko a fost desemnat cel mai bun instrumentist [3] . După ce și-a dovedit viabilitatea creativă, echipa de la acea vreme a primit dreptul de a susține concerte solo.
Compoziția „Ural Dixieland” s-a schimbat de mai multe ori. La începutul anilor 1980, pe lângă Burko și Plotnikov, acesta includea banjo-ul și cântărețul Serghei Noskov, toboșarul Andrei Makarov, basistul Serghei Uzkikh, clarinetistul și saxofonistul alto Vyacheslav Shashkov și trombonistul Nail Zagidullin. Din 1981 până în 1984, Igor Burko a părăsit echipa din cauza unor probleme de sănătate. În această perioadă, a lucrat ca director adjunct al Filarmonicii din Chelyabinsk, a fost administratorul cântărețului pop Valery Leontiev [6] . În locul lui Burko, trompetistul Grigory Shkolnik a cântat la trompetă în Dixieland. Alături de el, ansamblul a participat la al IX-lea Festival de muzică instrumentală de jazz și varietate de la Moscova „Jazz-84”, unde au cântat împreună cu maeștrii jazzului rus - orchestra lui Oleg Lundstrem , orchestra Sovremennik a lui Anatoly Kroll , German Lukyanov . ansamblul de jazz Cadans , orchestra de la Rostov Kim Nazaretov și alții. La festival, trupa Chelyabinsk a fost numită „o echipă care reprezintă întreaga regiune Ural în jazz-ul sovietic” [7] În același timp, în prima jumătate a anilor 1980, Ural Dixieland a participat la programul Jazz Plus Jazz în sala de concerte. a Satului Olimpic . Scenariul unui concert de teatru numit „Sunetul jazzului” (consonant cu piesa populară de Alexander Tsfasman ) a fost scris de Alexei Batashev . Ulterior, acest spectacol cu elemente de spectacol și umor a fost prezentat în multe orașe ale țării.
<În proiectul „Jazz + Jazz”>... doi sau mai mulți muzicieni s-au adunat pe scenă, aproape ca duelisti, cântând fie pe rând, fie împreună, fie cu alți jazzisti invitați. Pentru a participa la unul dintre aceste concerte, în 1983, Batashev ne-a invitat pe mine și pe Igor Tertychny - pe de o parte, și "Ural Dixieland" - pe de altă parte. În plus, la concert au luat parte Vitaly Kleinot și Fedya Levinshtein, un violonist care a făcut furori la Moscova la acea vreme și absolvent al studioului Kozyrev. Întâlnirea muzicală a fost distractivă și destul de demnă, iar Ural Dixieland al lui Plotnikov s-a dovedit a fi o formație foarte profesionistă. I-am auzit pentru prima dată și i-am invidiat ușor că băieții sunt bine repeți, se simte munca serioasă, orchestrații interesante, deși puțin „pop”. Astfel de oameni puteau deja concerte în orice public, în săli mari, ceea ce făceauPasionat de jazz din Moscova, muzician și fotograf documentar Mikhail Kull, cartea „Steps of Ascent” [8]
În 1984, „Ural Dixieland” a călătorit pentru prima dată în Republica Democrată Germană , unde a fost primit cu căldură de iubitorii de muzică germană. Echipa a participat la programul internațional de muzică de televiziune „Rund” din Potsdam . În 1986, a devenit laureat al Festivalului Internațional Dixieland din Dresda . În 1987, Cehoslovacia a apărut pe harta turneului ansamblului , iar compania Melodiya a lansat primul disc de lungă durată al Ural Dixieland, Come Home, Bill Bailey, care a fost software pentru conceptul creativ al trupei. A avut parte de titani timpurii de jazz precum Louis Armstrong ("Two Deuces"), Duke Ellington (" Creole Love Call "), Joseph "King" Oliver (" West End Blues "), Nick La Rocchi ("Fidgety Feet"), Lew. Pollack (" Este o mulțime ") și altele. Există și propria sa compoziție - „Duet Blues” de Oleg Plotnikov.
Interesant, această lansare nu a fost un debut pentru ansamblu. Prima înregistrare oficială a „Ural Dixieland” a fost lansată în RDG în 1986, când a fost lansat un LP cu înregistrări selectate ale concertelor celor XV și XVI Festivaluri Dixieland de la Dresda. Dintre trupele din Scoția , Elveția , Germania de Est, Cehoslovacia, Suedia , Italia , Iugoslavia și Danemarca , pe disc au fost prezentate două trupe sovietice - „ Leningrad Dixieland ” și „Ural Dixieland”.
În 1989, ansamblul a primit o logodnă în Olanda . La început, muzicienii din Chelyabinsk au plecat în turnee scurte timp de jumătate de lună, au cântat în diferite țări europene și s-au întors acasă. Amploarea unor concerte este impresionantă: la cel de-al 20-lea Festival Internațional Dixieland de la Dresda în 1990, Ural Dixieland a fost printre 26 de ansambluri din 18 țări. Revista de jazz a numit evenimentul istoric: numărul spectatorilor s-a apropiat de o sută de mii de oameni [9] .
În 1991, în Țările de Jos, „Ural Dixieland” a înregistrat primul lor CD „With Jazz From Russia”. Mai ales pentru ascultătorul european, au schimbat numele echipei în „Uralski All Stars”. Materialul albumului a fost în principal piese Dixieland: Kid Ory (" Ory's Creole Trombone "), Clarence Williams ("Cake Walking Babies from Home", " Royal Garden Blues ") și altele. Aceștia au adus savoarea națională rusă prin aranjarea în venă de jazz a romantismului popular al lui Alexander Gurilev „Clopopul zdrăngănește monoton”, popularul „Iarbă-Furnica”. Discul a căzut în mâinile unui manager muzical experimentat Sasha van Esdonk, datorită căruia munca Ural Dixieland din Europa a primit un caracter pe termen lung. Conform contractelor, ansamblul a călătorit în Olanda cu concerte, a participat la festivaluri de jazz, inclusiv festivaluri specializate Dixieland. Potrivit lui Oleg Plotnikov, jazzul tradițional în Europa era solicitat la acea vreme: la începutul anilor 1990, doar în Olanda existau mii de orchestre Dixieland [10] .
După prăbușirea URSS, în anii schimbărilor economice și politice generale, „Ural Dixieland” a cunoscut propria criză internă. Între Igor Burko, Oleg Plotnikov și alți muzicieni ai ansamblului au apărut grave dezacorduri. Conflictul a dus la faptul că Burko a decis să părăsească echipa. În 1994, s-a întors la Chelyabinsk și a asamblat o nouă compoziție a Ural Dixieland, în care i-a invitat pe chitaristul Valery Sundarev, clarinetistul Evgeny Khanutin, contrabasul Vladimir Rikker, tobosarul Boris Savin și trombonistul Valery Zavarin , care cântase deja în sala. orchestră la sfârșitul anilor 1970. din Sankt Petersburg și pianistul Arkady Eskin din Minsk . Între timp, în decembrie 1994, ansamblul de jazz al lui Oleg Plotnikov a intentat un proces la un tribunal olandez. Procesul invocă „însușire și încercare de utilizare a denumirii mărcii „Ural Jazz Band” de către trompetistul orchestrei Igor Burko și managerul olandez doamna Sasha van Esdonk” [11] . În februarie 1995, la Chelyabinsk a venit un ordin judecătoresc:
Curtea Regatului Țărilor de Jos a recunoscut drepturile lui Igor Burko - „Ural Dixieland” rămâne Ural... Deoarece după ce Burko a părăsit echipa nu a existat o împărțire a proprietății (autobuz, echipament), membrii echipei nu-i pot interzice lui Burko folosind numele echipei, iar Burko are tot dreptul să atribuie numele „Ural Jazz Band” altor membri ai echipei lor [12] .
Comunitatea de jazz din Chelyabinsk l-a susținut și pe Igor Burko și colegii săi. Centrul municipal de jazz sub conducerea lui Stanislav Berezhnov a oferit noului „Ural Dixieland” o bază de repetiții, invitat în aprilie 1995 să participe la Festivalul Internațional „Jazz-Transit”
V. Sundarev, cântând împreună cu A. Eskin în cvartetul său și strălucind mai ales la „sesiune”, pur și simplu a sărit deasupra propriului cap și i-a uimit pe jazzmenii americani care văzuseră multe. „Standard Jazz Band” și „Ural Dixieland” au cântat la un înalt nivel profesional„Lucrătorul din Chelyabinsk”, recenzia finală a festivalului „Jazz-Transit-95” [13]
Programul de debut de patru ore „Ural Dixieland” a fost repetat timp de două luni. Repertoriul a fost cerut versatil, potrivit pentru spectacol pe scena mare și în cluburi din Rusia și din străinătate. Pe lângă jazz-ul tradițional, au pregătit așa-numitul „bloc rusesc”: aranjamente jazz din melodii populare rusești și populare urbane.
Prima reprezentație olandeză a trupei a avut loc la Amsterdam . Pe lângă orașele din Țările de Jos, muzicienii au cântat și în Belgia, Suedia, Germania, Anglia , Franța , Irlanda . În 1996 au participat la festivaluri celebre - North Sea Jazz Festival (Olanda), Brecon Jazz Festival "(Marea Britanie). Potrivit lui Igor Burko, ansamblul se afla într-o stare de ascensiune creativă, comunicând constant cu remarcabili jazzmen europeni și americani: John McLaughlin , Dizzy Gillespie , Art Farmer , Scott Hamilton , Chris Barber... Au pregătit un program de concert cu The Hague Amateur Choir of the Ural Cassacks. Rezultatul primului an de muncă au fost două albume - „Russia Meets America” (Olanda, CD, 1995) și „America Meets Russia” (Olanda, CD, 1995), care au fost înregistrate lângă Amsterdam la Studio 88 (Studio 88) din orașul Hilversum... Discurile au atras atenția criticilor de jazz, au fost evaluate drept „jazz cu un spirit foarte rusesc”.
Albumul „Russia Meets America” este energic, melodic, asezonat cu umor și, cel mai important, foarte emoționant. Ei cântă din punct de vedere tehnic, virtuoz, mai ales pe alamă, vocea de grup excelentă sună în stilul unui cor rus de bărbați. Numerele strălucitoare de muzică populară rusă pe ritmul Dixieland fac albumul ușor și plăcut de ascultat... Interpretarea lui Burko este puternică, sălbatică și incitantă în piesa „Ochii întunecați”, într-un aranjament impresionant și neobișnuit al temei „Regele”. al zulușilor"Jurnalul de jazz[paisprezece]
La una dintre spectacolele de la Ural Dixieland, trompetistul și cântărețul britanic de jazz Nat Gonella a atras atenția . Într-unul dintre cluburile de jazz din Londra , i s-a oferit să cânte cu acompaniamentul unei orchestre din Rusia. Ulterior, împreună cu cântăreața Beryl Briden Gonella a luat parte la înregistrarea discului „Oh Mo’nah” (Olanda, CD, 1997).
În 1999, „Ural Dixieland” s-a întors la Chelyabinsk, unde a primit statutul de instituție culturală municipală a orașului. Fără a întrerupe activitățile concertistice constante ale ansamblului, în anul 2000 Igor Burko, cu sprijinul administrației orașului Chelyabinsk, Filarmonica de Stat Chelyabinsk, a fondat festivalul internațional de jazz „ What an amazing world ” [15] . „ Sloganul ” forumului au fost replicile din cântecul „ What a Wonderful World ” de Bob Thiel și George Weiss . Un anumit rol în conceptul festivalului l-au jucat și liniile directoare stilistice ale Ural Dixieland, care interpretează în principal jazz tradițional. „Ce lume uimitoare” are loc la Chelyabinsk și include în prezent concerte ale interpreților din Rusia, SUA , țări europene, care au loc în teatre, în societatea filarmonică, pe scenele străzii. Punctul culminant al festivalului este o paradă masivă de stradă, cu participarea tuturor muzicienilor, cetățenilor și reprezentanților mass-media [16] .
Pentru meritele în organizarea vieții de jazz în oraș, pentru crearea orchestrei de jazz Ural Dixieland, Igor Burko a primit titlul de artist de onoare al Rusiei în 2002, iar în 2009 - Artist al Poporului din Rusia .
Compoziția echipei Burko s-a schimbat din nou. În 2001, trombonistul Nail Zagidullin, membru al fostului Ural Dixieland, care s-a întors din Olanda, l-a înlocuit pe Valery Zavarin. Din 2002, în locul lui Yevgeny Khanutin, părțile pentru clarinet și saxofon au fost interpretate de Alexei Timshin , venit din Thailanda . Ca sextet: Igor Burko, Valery Sundarev, Vladimir Rikker , Boris Savin, Nail Zagidullin, Alexei Timshin - „Ural Dixieland” a lucrat până în 2006, a continuat să facă turnee prin țară, a jucat la Moscova, Sankt Petersburg, Nizhny Novgorod , Samara , Omsk , Tyumen , Ekaterinburg , Perm , Orenburg , Saransk , Tolyatti , Kirov , Anapa , Krasnodar , Yakutsk , Tomsk , Norilsk și alții. Artistul popular al Rusiei Anatoly Kroll i-a numit pe muzicieni „stelele ruse ale jazzului mondial”, invitând trupa la festivalul său omonim de la Moscova [17] .
În străinătate, „Ural Dixieland” a reprezentat Rusia la festivalurile „ Slavianski Bazaar ” ( Belarus , 2005), „Jazz-Beau Monde” ( Kazahstan , 2007, 2012, 2014, 2015, 2017). La sfârșitul anului 2005, împreună cu vechi prieteni și colegi - „Leningrad Dixieland” - a plecat în turneu în orașele Israelului ( Haifa , Nazaret , Ierusalim , Netanya , Karmiel , Tel Aviv , Beer Sheva ).
În octombrie 2006, cel mai în vârstă membru al ansamblului, tobosarul și cântărețul Boris Savin, a murit subit. Anul următor, de ziua lui Savin, 14 ianuarie 2007, Igor Burko a organizat un mare concert, numindu-l „În memoria prietenilor”. Adunați pe scena Filarmonicii din Chelyabinsk, muzicienii locali și Anatoly Kroll, care sosise special de la Moscova, și-au dedicat spectacolele celor care au contribuit în diferiți ani la arta muzicală din Chelyabinsk. Concertul a început să aibă loc anual, de-a lungul timpului s-a transformat într-un festival local de jazz [18] [19] [20] [21]
Boris Savin din „Ural Dixieland” a fost înlocuit de bateristul Viktor Rikker. Modificări au avut loc și în secțiunea vântului. În 2009, Alexey Timshin a primit din nou o invitație de a cânta într-o formație internațională de jazz în Thailanda. A fost înlocuit de doi instrumentiști - Serghei Penkov (clarinet, saxofon alto) și Dmitri Perminov (saxofon tenor și bariton). Apoi, în 2009, în compoziție a apărut o cântăreață - o absolventă a Academiei de Cultură și Arte din Chelyabinsk Kristina Ryzhkovskaya. În 2011, al doilea trompetist Ivan Pon a fost acceptat în ansamblu. În 2014, pianul a sunat din nou în Ural Dixieland - pianistul Anton Bugaev s-a alăturat echipei, doi ani mai târziu a fost înlocuit de Konstantin Shcheglov. Locul principal de concert al „Ural Dixieland” a fost Sala de concerte. S. S. Prokofiev, una dintre formele preferate de întâlnire cu publicul este balul de concert. Împreună cu ansamblul, artiștii străini au început să cânte în Rusia - cântăreața americană Denise Perrier, cântărețul britanic John Downes, cântăreața spaniolă de blues Big Mama Montse și mulți alții.
În 2009, echipa s-a confruntat cu o problemă: Duma orașului Chelyabinsk a decis să lichideze trei instituții culturale municipale: Teatrul Maneken , trupa mare a Academiei de Jazz condusă de Stanislav Berezhnov și Ural Dixieland. Ei au citat deficitul de fonduri din bugetul municipal drept motiv și au sugerat colectivităților să treacă la „autosuficiență” [22] . Burko și-a exprimat teama că orchestra lui va înceta pur și simplu să mai existe:
Am 65 de ani, este puțin probabil să adun din nou o distribuție atât de stelară. Și la urma urmei, pe baza creativității noastre, tineretul crește: atât muzical, cât și pur și simplu orășeni. De exemplu, invităm echipe creative din regiune la fiecare festival de jazz. Pentru ei, participarea la o astfel de vacanță este un stimulent puternic pentru muncă pentru tot anul viitor. Există o trupă bună în Snezhinsk. Băieții ăștia au învățat muzică din discurile noastre. Ce se va întâmpla cu ei și cu cei care tocmai s-au hotărât să cânte acum jazz? <...> Am început să cânt muzică când actualii conducători ai orașului încă mai mergeau pe sub masă. Și nimeni nu ne poate reproșa mie și băieților mei că am pierdut măcar un strop de profesionalism [22]
.
În ciuda dificultăților, Igor Burko a reușit să organizeze celebrarea a 40 de ani de la Ural Dixieland, care a avut loc pe scena Teatrului Dramatic din Chelyabinsk, numită după Naum Orlov . La marele concert festiv au luat parte artiștii poporului rus Anatoly Kroll, David Goloshchekin , Georgy Garanyan , Igor Bril , Alexei Kuznetsov, lucrator de artă onorat al Rusiei Vladimir Feiertag și alții .
În 2010, „Ural Dixieland” a intrat în personalul Filarmonicii din Chelyabinsk . Echipa nu a redus intensitatea activităților de turnee și concerte, un an mai târziu, în 2011, a prezentat premiera programului de jazz simfonic „Jazz + Classics”, cu participarea Orchestrei de cameră, condusă de artistul onorat al Rusiei Adik Abdurakhmanov ". Clasici” [23] . „Iluminare, divertisment și introducere în contextul manual al jazz-ului tradițional” - așa a descris Kirill Moshkov interpretarea „Ural Dixieland” în 2013 la festivalul „ Aquajazz ” de la Soci [24] . Potrivit lui Valery Sundarev, accentul pus pe piesele vechi din Dixieland în repertoriu a distins favorabil ansamblul din Uralii de Sud de restul participanților [25] .
În 2014, „Ural Dixieland”, inspirat de cea de-a 80-a aniversare a comediei de film a lui Grigory Alexandrov „ Mery Fellows ”, a lansat un nou program de concert cu același nume. Această premieră și marele concert de gală ulterior au fost programate pentru a coincide cu date semnificative ale anului - 45 de ani de la formația și 70 de ani de la fondatorul acesteia. Ambele evenimente au avut succes. Sala Societății Filarmonicii Chelyabinsk a fost plină, Igor Burko a fost onorat de colegi, reprezentanți ai autorităților. Atenția publicului nu a slăbit nici măcar în ciuda duratei record a serii aniversare - patru ore [26] .
În 2017, pentru prima dată după o pauză lungă, ansamblul a plecat în turnee străine, a participat la cel de-al 47-lea Festival Internațional Dixieland de la Dresda. La forum au participat 36 de echipe din Germania, Danemarca, Marea Britanie, Olanda, Portugalia , Suedia, Elveția, Ungaria și alte țări. „Ural Dixieland” a fost singurul reprezentant al Rusiei [27] .
Igor Burko a rămas creativ până în ultimele zile din viață, pregătindu-se pentru următorul festival „What an amazing world”, dar pe 4 martie 2018, jazzmanul a murit brusc. În memoria lui, echipa se numește acum Ural Dixieland al lui Igor Burko. Chitaristul, compozitorul, aranjatorul Valery Sundarev a devenit directorul său artistic. Sub conducerea sa, în 2018 ansamblul a participat la festivaluri importante de jazz din Letonia , Bulgaria, Serbia și Israel. În 2019, pe scena Filarmonicii din Chelyabinsk, a prezentat un nou program „Cântece despre patrie”, dedicat muzicii autorilor Urali Evgeny Rodygin , Valery Yarushin , Sergey Sharikov, Oleg Kuldyaev, Oleg Mityaev și alții. S. S. Prokofiev, în cinstea celei de-a 50-a aniversări, ansamblul a susținut un mare concert festiv. Printre invitații săi s-au numărat muzicieni de jazz din Moscova, Sankt Petersburg și Ekaterinburg : David Goloshchekin, Maxim Piganov , Alexey Podymkin , Konstantin Gevondyan, Pyotr Vostokov, Lev Orlov, ansamblul de tineret „Kickin’ Jass Orchestra” [28] .
În 2020, a apărut un program tribut adus muncii chitaristului și vocalistului american de jazz John Pizzarelli „From Duke to the Beatles ”. A fost plin de noi interpretări ale standardelor jazz și pop de către Duke Ellington , Paul McCartney , John Lennon . În același timp, în timpul carantinei asociate cu pandemia de coronavirus , participanții la Ural Dixieland Valery Sundarev și Natalia Rikker au organizat o discuție online pe tema „Ce este improvizația de jazz ? Mituri și adevăr. Interlocutorii lor au fost directorul departamentului de muzică a Universității din Louisville - Școala Jamie Ebersold, profesorul , saxofonistul de jazz Michael Tracy, consulul cultural al Consulatului General al SUA la Ekaterinburg Matthew Thompson și saxofonistul și profesorul de jazz Samir Kambarov. Cu ajutorul celui mai recent sistem de videoconferință oferit de Ministerul Tehnologiilor Informaționale al Regiunii Chelyabinsk, muzicienii de jazz din Rusia și SUA au reușit nu doar să comunice, ci chiar să cânte împreună! În istoria jazz-ului din Chelyabinsk, experimentul realizării simultane de muzică de jazz online a fost realizat pentru prima dată [29] .