Mai sus (album Mad Season)

Supergroup Mad Season a fost conceput ca un proiect secundar pe termen scurt al membrilor trupelor grunge Pearl Jam , Alice in Chains și Screaming Trees , uniți de dorința de a renunța la alcool și droguri. Muzicienii au luat decizia de a crea un album în mod spontan după mai multe repetiții și concerte. Mai sus a fost înregistrat în zece zile și a fost lansat în martie 1995. Peste 500.000 de exemplare ale albumului au fost vândute în trei luni, făcând Above aur conform ratingului RIAA . Piesa centrală „ River of Deceit ” a ajuns pe locul doi în topul Billboard Album Rock Tracks și a fost cântat frecvent pe posturile de radio rock alternative .

Mai sus s-a remarcat de restul scenei grunge cu o varietate de stiluri, combinând elemente de blues , country rock , jazz și metal . Genul muzical al albumului nu se pretează la o clasificare clară; criticii l-au numit „bluesy grunge”, „lounge grunge” sau „alt-jazz fusion”. Paternitatea textelor aparține în întregime lui Lane Staley , iar muzica a fost scrisă în comun de toți membrii Mad Season. Criticii au primit recordul cu reținere, remarcându-i natura experimentală, eclectismul și atmosfera sumbră .

Albumul de debut a fost singurul pentru Mad Season. Basistul John Saunders a murit din cauza unei supradoze patru ani mai târziu , iar vocalistul Lane Staley a murit câțiva ani mai târziu. În memoria muzicienilor morți, în 2013 a fost lansată o ediție de lux, care includea piese nelansate și videoclipuri rare ale concertelor .

De-a lungul timpului, Above și-a câștigat reputația ca fiind unul dintre albumele iconice înregistrate în timpul declinului subculturii grunge. Piesa „River of Deceit” este considerată una dintre cele mai bune compoziții grunge, iar interpretarea sa live este unul dintre cele mai memorabile momente din cariera lui Lane Staley .

Prima ediție

Ideea proiectului

Istoria unuia dintre cele mai controversate albume rock alternative ale anilor 90 începe în toamna anului 1994. Cu câteva luni mai devreme, lumea muzicii a fost șocată de sinuciderea lui Kurt Cobain , care se luptase de mult cu dependența de droguri [1] . Această tragedie nu a fost prima, ci a devenit cea mai zgomotoasă din lanțul de decese a eroilor scenei grunge, după care mișcarea Seattle a început să scadă [r 2] . Nirvana s-a desființat, iar membrii rămași s-au concentrat pe lansarea de materiale nelansate anterior. Alice in Chains s-a retras dintr-un turneu cu Metallica , pe când vocalistul Lane Staley se lupta cu dependența de heroină la acea vreme și a dispărut din vedere timp de doi ani și jumătate. O trupă care a rămas activă a fost Pearl Jam , înregistrând albumul numerotat Vitalogy . Chitaristul de la Pearl Jam, Mike McCready , era destinat să unească pe scenă și în studio muzicienii formațiilor cheie de grunge [l 1] .

Ideea creării unui proiect s-a născut la o mie și jumătate de mile de centrul scenei grunge - în Minneapolis . Acolo, în toamna anului 1994, chitaristul de la Pearl Jam , Mike McCready, în vârstă de 28 de ani, și basstul John „Baker” Saunders , în vârstă de 40 de ani, din Chicago , erau supuși unui tratament pentru dependență de alcool și droguri la reabilitarea Haselden. clinică, întâlnit . Muzicienii au găsit un limbaj comun și au decis să se ajute reciproc să ducă un stil de viață sănătos și apoi să încerce să cânte sau să înregistreze ceva împreună. McCready nu avea probleme financiare, așa că l-a invitat pe Saunders să se mute la Seattle și i-a cumpărat o chitară bas și alte echipamente. Pentru a completa trupa, McCready a apelat la bateristul Screaming Trees și Skin Yard Barret Martin [2] și la vocalistul Alice in Chains Lane Staley [3] . Pe lângă sarcinile creative, McCready și-a dorit sincer să-l ajute pe Staley în lupta împotriva dependenței sale și a oferit ocazia de a colabora cu muzicieni care s-au „legat” cu alcool și droguri [4] [5] .

— Când s-a născut trupa, a devenit o parte integrantă a vieții mele. Tocmai am renunțat și am vrut să o ajut pe Lane. La vremea aceea, priveam lucrurile cu naivitate. Treaz, am privit totul într-un mod nou. Nu m-am simțit confortabil să scriu cântece pentru Pearl Jam pentru că simțeam că am compozitori grozavi care lucrează cu mine în trupă și nu eram atât de sigur pe mine. Mad Season mi-a deschis ușa către lumea compoziției de cântece, o lume în care am câștigat suficientă încredere pentru a scrie cântece. Voi fi mereu recunoscător pentru această experiență. Era de genul: „Oh, și eu pot face asta! Pot să scriu cântece și să comunic cu Lane, Barrett și Baker [John Saunders] la egalitate.” În general, Lane a primit carte blanche - ei spun: „Scrie melodiile pe care le vrei”.Mike McCready [1]

Muzicienii au susținut mai multe repetiții comune, după care au organizat primul spectacol public. Concertul de debut a avut loc pe 12 octombrie 1994 la Crocodile Cafe, popular printre scena rock din Seattle. Trupa a ales numele Gacy Bunch și a interpretat mai multe piese proprii, dintre care unele nici măcar nu aveau versuri. În plus, a fost redată o versiune coperta a piesei „ Voodoo Child (Slight Return) ” de Hendrix . Performanța de succes l-a determinat pe McCready să se ofere să lanseze un demo , la care Staley a răspuns: „La naiba cu demo-ul, vom înregistra un album” [6] .

Lucrări de studio

În primul rând, muzicienii au abandonat vechiul nume al grupului „Gacy Bunch”, care era o referire la ucigașul în serie John Gacy și la emisiunea de televiziune „ The Brady Bunch ” (din engleză – „The Brady Family”). În schimb, Mike McCready a sugerat denumirea proiectului Mad Season . Așa că în comitatul Surrey , unde Pearl Jam și-a mixat primul album, au numit perioada din an în care oamenii adunau ciuperci magice . Termenul a continuat să apară în mintea lui McCready în timp ce își amintea perioada de alcoolism și dependență de droguri [7] .

Trupa a ales studioul din Seattle Bad Animals , co-deținut de Nancy și Ann Wilson din trupa Heart , ca locație de înregistrare pentru album . Producătorul a fost Brett Eliason, care a lucrat anterior cu Heart, Pearl Jam și Screaming Trees [8] . El a fost asistat de Sam Hofstede, inginer de personal Bad Animals. Crisha Ogero, care a lucrat pentru managerul Pearl Jam, Kelly Curtis, a primit controlul proiectului Mad Season. Pentru Ogero, ideea părea un proiect secundar pe termen scurt, fără planuri de anvergură, care a fost pus la punct pentru mai multe spectacole în locații locale [7] .

Lucrările în studio au decurs rapid. Muzicienii s-au așezat împreună, au improvizat , și-au împărtășit ideile și au înregistrat imediat totul pe bandă. McCready era sigur că acesta era singurul mod de a obține un sunet proaspăt. În paralel cu aceasta, Staley a lucrat la versuri. Adesea venea singur în studio și făcea experimente în timp ce nimeni nu asculta. Înregistrarea părților instrumentale a durat aproximativ șapte zile, după care Staley a mai avut nevoie de câteva zile pentru a finaliza părțile vocale și a mai petrecut o săptămână mixând [8] . Această abordare a fost mai în concordanță cu procesul de lucru în Alice in Chains, în timp ce Pearl Jam a lucrat de obicei la material timp de cel puțin câteva luni înainte de a intra în studio. McCready a numit acest album cel mai spontan dintre tot ce a făcut; chiar și înregistrarea Templului Câinelui a durat mai mult - aproximativ patru săptămâni [9] .

grunge burime

Ediția originală Above îi listează pe Staley și Lanegan drept versori ai „ Long Gone Day ”, însă relansarea din 2013 afirmă că versurile tuturor melodiilor lansate inițial sunt ale lui Staley. În 2018, într-un interviu cu Antonio Nasso , Mark Lanegan a povestit cum a decurs de fapt munca la cântec. Staley, un bun prieten al lui Lanegan, l-a invitat de fapt să înregistreze vocea pentru una dintre piese. Lane avea gata un singur rând de text, l-a scris pe o bucată de hârtie și i-a dat-o lui Lanegan. Lanegan a scris un alt rând și i-a înmânat foaia înapoi lui Staley. Și astfel, rând cu rând, s-a născut textul „Ziua de mult plecată” [10] .

Cvartetul de membri Mad Season a invitat mai mulți muzicieni cunoscuți să înregistreze albumul. Solistul Screaming Trees, Mark Lanegan , a contribuit la album . El a co-scris și a fost al doilea vocalist pe două piese: piesa de titlu „I’m Above” și „Long Gone Day”. În plus, muzicianul de jazz Eric Walton, mai cunoscut sub numele de Skerik , a luat parte la înregistrare . El deține partea de saxofon din „Long Gone Day” [r 3] [11] .

În ciuda dorinței lui McCready de a-l ajuta pe Lane Staley să-și depășească dependența de heroină, această încercare a eșuat. Staley a continuat să se drogheze chiar și în studio, după care munca s-a oprit câteva ore până când vocalistul a intrat în formă. În plus, Brett Eliason a trebuit să încerce să-l ademenească pe Lane să înregistreze. Producătorul a aranjat cu colegul de cameră al lui Lane să-l trezească pe vocalistul, care își petrecea cea mai mare parte a timpului acasă pe canapea, în timp util și să-l trimită în studio [12] .

După ce a terminat înregistrarea, trupa a avut șansa de a cânta de mai multe ori pentru publicul local. În noaptea de Revelion, Mad Season a fost capul principal al unui spectacol la clubul RKCNDY, cu Second Coming ca act de deschidere. Pe 8 ianuarie 1995, Self Pollution Radio a avut o emisiune masivă cu multe trupe din Seattle [9] . Mad Season a participat și la un concert la casa vocalistului Pearl Jam Eddie Vedder [13] , prezentând noi piese „Lifeless Dead” și „I Don’t Know Anything” [14] . Lane Staley a fost, de asemenea, invitat să înregistreze unul dintre „It's Coming After” al lui Second Coming și sa alăturat în mod regulat trupei în timpul spectacolelor live [15] .

Muzicienii Pearl Jam și Alice in Chains au reacționat diferit la înregistrarea albumului și activitățile supergrupului apărut brusc. Mike McCready a fost întotdeauna umbrit de colegii săi de trupă Pearl Jam în trecut, așa că au salutat dorința chitaristului de a-și încerca mâna într-un cadru mai confortabil. Au fost, de asemenea, încântați că proiectul l-a ajutat pe McCready să scape de dependența lui de alcool [1] [9] . Cartierul general al lui Alice in Chains se ferește de proiectul secundar al lui Staley. Spectacolele cu Mad Season au ridicat întrebări din partea celor din jur, deoarece cu puțin timp înainte de aceasta, Alice in Chains și-a anulat turneul, invocând problemele de sănătate ale lui Staley [15] . În plus, chitaristul Jerry Cantrell era gelos pe Lane, care, în loc să se reîntâlnească cu Alice in Chains, a ales să înceapă un nou proiect [16] .

Lansarea albumului

Albumul a fost lansat pe 14 martie 1995 de Columbia Records . Numele albumului Above vine de la titlul piesei „I'm Above”. Autorul copertei alb-negru, pe care cuplul se sărută, a fost personal Lane Staley. Solistul a redesenat o fotografie a lui și a fostei logodnice Demri Parrot [8] .

„Felicitările nu sunt motivul principal al apelului”

Când Above a obținut aur, Lane Staley era în studio lucrând la al treilea album al lui Alice in Chains . Directorii Sony Music , Don Einer și Michelle Anthony , l-au sunat pe Lane din New York pentru a-l felicita pentru succesul său. În urma acesteia, ei au declarat că înregistrarea actualului album merge prea încet și că a avut la dispoziție doar nouă zile pentru a finaliza lucrarea. Staley a fost atât de supărat de presiunea pusă asupra lui, încât a decis să scrie o melodie despre asta, „ Sludge Factory ” [17] .

Mai sus a intrat în topul american Billboard 200 și a ajuns pe locul 24. Albumul a ajuns și în top 100 în Canada , Norvegia , Suedia și Regatul Unit . Dintre cele trei single -uri - " River of Deceit ", " I Don't Know Anything " și " Long Gone Day " - primul a primit cea mai mare popularitate. Regizorul Josh Taft a filmat un videoclip alb-negru pentru această melodie [18] . Pe 13 mai, „River of Deceit” a ajuns pe locul doi în topul Billboard Album Rock Tracks . În plus, compoziția a atins vârful pe locul nouă în topul Modern Rock Tracks . Acesta a fost cel mai mare succes pentru supergrupurile grunge ale vremii - nici Temple of the Dog, nici Brad [r 4] nu se puteau lăuda cu o astfel de realizare .

Majoritatea muzicienilor Mad Season au cântat în trupe de succes financiar, așa că nu s-au gândit la vânzările viitoare ale albumului. În sprijinul albumului, nu s-a susținut niciun concert, ca să nu mai vorbim de un turneu [8] . Cu toate acestea, cererea pentru înregistrarea noului proiect s-a dovedit a fi neașteptat de mare. Până pe 14 iunie, jumătate de milion de copii au fost vândute, iar Above a fost certificat Gold de Recording Industry Association of America . Mike McCready și-a amintit: „Am crezut că albumul se va vinde bine pentru că am cântat în trupe destul de populare și albumul a fost lansat de Columbia Records. Dar nu mă așteptam să fie aur. A aruncat în aer acoperișul” [1] .

În aprilie 1995 a avut loc concertul Mad Season la Moore Theatre . Mai târziu s-a dovedit că spectacolul a fost ultimul pentru grup din această compoziție. Se zvonește că Mad Season ar fi fost planificat să participe la emisiunea de televiziune Saturday Night Live , dar acest lucru nu s-a întâmplat niciodată [19] .

În 1996, în urma succesului lui Above , John Saunders a sugerat să înregistreze un al doilea album Mad Season. McCready și Martin au preluat ideea și au început să înregistreze demonstrații instrumentale cu Peter Buck de la REM . Discul a primit titlul de lucru Disinformation , dar nu a fost finalizat niciodată. Lane Staley nu a reușit să depășească dependența de heroină, a devenit un reclus și nu a apărut niciodată în studio. Invitat în locul lui, Mark Lanegan a devenit interesat de trei cântece și a înregistrat părți vocale pentru ele. În acest moment, munca la album s-a oprit, iar membrii s-au întors la proiectele lor principale: McCready - în Pearl Jam și Martin - în Screaming Trees [20] .

Rămas singur, Saunders s-a alăturat trupei americane de rock The Walkabouts în 1997 . Situația sa financiară a fost complicată de un împrumut pe care l-a contractat pentru a înregistra al doilea album Mad Season și nu a putut să-l ramburseze [20] . Saunders a fost foarte îngrijorat de acest lucru și a început din nou să se drogheze. În 1999, sănătatea sa a căzut și a murit din cauza unei supradoze de heroină [21] . Staley a murit trei ani mai târziu în circumstanțe similare [r 5] . Site-ul de muzică fuse.tv avea să scrie mai târziu că „după 20 de ani, obiectivul trupei este atins doar la jumătate”, întrucât doi dintre cei patru membri ai trupei au murit [1] .

Reeditare

În octombrie 2012, bateristul Barret Martin a anunțat o viitoare reeditare a albumului, care a fost dedicat celor căzuți Lane Staley și John Saunders. McCready și Martin au anunțat lansarea unei versiuni remasterizate a albumului, a unui DVD al Teatrului Moore, a mai multor înregistrări live nelansate și a trei melodii pe care trupa le-a înregistrat pentru al doilea album cu Peter Buck și Mark Lanegan. Martin a adăugat: „Cele trei melodii pentru care Mark Lanegan a scris versurile și pentru care le-a cântat... sunt printre cele mai grele și mai frumoase melodii pe care Mad Season le-a făcut vreodată și știu că Lane și Baker le-ar plăcea.” [ 22]

În aprilie 2013, a fost lansată o ediție de lux Above , care a constat din trei discuri. Primul CD audio conține piese remasterizate de pe albumul original și cinci piese bonus, inclusiv melodii înregistrate de McCready și Martin în 1996 cu Mark Lanegan și o coperta a piesei „I Don’t Wanna Be a Soldier Mama” de John Lennon . [23] . Al doilea CD audio conținea o înregistrare a ultimului concert al lui Mad Season, care a avut loc pe 29 aprilie 1995 la Moore Theatre din Seattle. La concert, trupa a interpretat întregul album Above și piesa „I Don’t Wanna Be a Soldier”. Cel de-al treilea DVD a inclus filmări live de la concertul Live at The Moore, imagini rare ale trupei cântând la RKCNDY pe 31 decembrie 1994 și două melodii redate la Self Pollution Radio pe 8 ianuarie 1995 [24] .

Criticii muzicali au remarcat că Above a fost lansat în „era pe moarte” a grunge -ului și au deplâns că doi dintre cei patru muzicieni din Mad Season au murit la câțiva ani după lansarea discului. Albumul, care a devenit primul și singurul pentru grup, a oferit ascultătorilor un mare hit - „River of Deceit”. McCready și Martin au văzut Above ca pe un document istoric care le-a amintit unde se aflau ei și prietenii lor la acea vreme. „Ne amintim doar de cei mai buni dintre prietenii noștri care au trecut deja”, a scris Barret Martin în notele de linie. „Și cel mai emoționant lucru de care ne amintim este muzica care ne-a unit” [8] [r 2] .

Conținutul albumului

Stilul muzical

Inițial, proiectul Mad Season, fondat la mijlocul anilor 1990 pe fundalul sunetului Seattle care a câștigat popularitate , părea un alt proiect secundar al artiștilor grunge de succes . Și deși „grunge” a devenit unul dintre „ingredientele formulei Mad Season”, Above a apărut ca un album mai complex și mai experimental, greu de standardizat [r 5] . Mike McCready, într-un interviu pentru Guitar World , nu a putut descrie genul albumului și a spus că acesta conține „un pic de jazz, puțin blues, puțin stadiu rock” [9] .

Sunetul discului s-a remarcat față de alte înregistrări ale acelei vremuri, în primul rând datorită line-up-ului eclectic al membrilor Mad Season [r 2] . Supergrupul a reunit muzicieni cu diferite pasiuni, preferințe, viață și experiențe muzicale, care s-au adunat separat de principalele lor trupe pentru a înregistra ceva complet nou și proaspăt. Criticii au descris în mod diferit amestecul liniilor de bas bluesy ale lui John Saunders, percuția etnică a lui Barrett Martin , vocea țipătoare „ Plant ” a lui Lane Staley și riffurile explozive de chitară „ Sabbath ” ale lui Mike McCready [r 2] [r 5] drept „ grunge bluesy ”. ". " , " lounge grunge " [r 4] sau chiar " alto-jazz fusion " [1] .

Barrett Martin și-a amintit că atunci când membrii Mad Season s-au reunit pentru prima dată și au început să-și caute sunetul, s-au considerat o trupă de blues , deoarece acest „limbaj” muzical era pe înțeles de toată lumea [8] . Acest lucru se datorează și intereselor muzicale ale lui John Saunders, care era mult mai în vârstă decât restul, a crescut în Alabama și a petrecut mulți ani în Chicago și Minneapolis, unde a cântat pe aceeași scenă cu Hubert Sumlin și The Lamont Cranston Band .[r4] . Influența tradiției blues se resimte mai ales în melodiile „I Don’t Know Anything” și „Artificial Red”, pentru care din urmă recenzentul Rolling Stone Barbara Davis a ales un titlu mai potrivit – „Artificial Blues” (din Engleză - „Artificial Blues”) [r 3] . Mad Season a împrumutat din blues nu atât structura pieselor, cât atmosfera minoră, tulburătoare. Compozițiile durează în medie de șase până la șapte minute, iar sunetul monoton, negrabă, este umplut fie cu riffuri grele, fie cucântece de xilofon [ r 4] . Stephen Thomas Erlewine de la AllMusic a remarcat că „deși saxofonistul adaugă culoare „Long Gone Day”, lipsa melodiei transformă în cele din urmă Above în muzică grea moody” [r 6] .

În retrospectivă, Barrett Martin a numit Mad Season nu doar o trupă de blues, ci una dintre cele mai grele trupe de blues din Seattle, al cărei sunet era neobișnuit și unic pentru vremea respectivă și era viitoare post-grunge [8] . Albumul arată o influență puternică din genurile „ metal ” ale muzicii rock, tipice grunge-ului. Sunetul Pearl Jam și Alice in Chains combina punk și rock clasic , iar Lane Staley cântase anterior în trupa glam rock Alice N' Chains , dar în Above referirile la stilul metal au devenit și mai evidente. Lucrările la chitară ale lui Mike McCready la „Lifeless Dead” și alte piese, riff-urile impresionante și sinergia de chitară cu secțiunea de ritm i-au determinat pe comentatori să-l compare cu Jimmy Page [r 4] de la Led Zeppelin .

O parte integrantă a albumului a fost vocea lui Lane Staley și Mark Lanegan. Solistul Alice in Chains nu a trecut niciodată peste obiceiul mortal, lăsându-și vocea obosită la înregistrare. Barbara Davis de la Rolling Stone a remarcat că, în ciuda vocii „clare de cristal” a lui Staley pe ultima melodie a albumului, duetul lui Staley și Lanegan din „Long Gone Day” are „cuvântul final ” . Starea bolnavă a lui Staley nu i-a permis să ia parte la înregistrarea de noi cântece, dar Lanegan i-a luat locul cu succes. Matt Melis de la Consequence of Sound a scris: „Lanegan intervine pentru a condimenta instrumentele cu baritonul său bluesy <...> și, ca rezultat, vrei ca Martin și McCready să aibă încredere în el pentru a termina câteva melodii” [r 2] . S. T. Erlewine a remarcat: „Lanegan a adăugat un grad de care Staley, care era chinuit mental, îi lipsea. Lanegan este un solist la fel de dinamic ca Staley, dar pare să fie sculptat din granit și, ca urmare, melodiile bonus sunt ceva mai convingătoare decât albumul original” [r 6] .

Compoziții

"De unul singur"

Mike McCready a numit „All Alone” drept melodia sa preferată de pe album. În timp ce cânta la o chitară cu dublu gât Gibson EDS-1275 , a lăsat accidental un pickup pe un gât în timp ce cânta pe celălalt, rezultând în tonuri remarcabile care suna ca o orgă care fluieră . Acest sunet a stat la baza compoziției [1] .

Ajutor pentru redare

Albumul se deschide cu " Wake Up ", în care vocea calmă a lui Staley la punctul culminant se transformă într-un strigăt disperat "Pentru puțină pace de la Dumnezeu, pled!" (din engleză - „Tu ceri lui Dumnezeu puțină pace”) [r 2] . Steven Deisner de la Pitchfork a considerat cântecul o evoluție a „Planet Caravan” întunecat al lui Black Sabbath [r 4] și a fost numit „cripto-jazz înfricoșător” de revista Rolling Stone [r 3] . Avantajul „ X-Ray Mind ” este urmat de piesa centrală a albumului, country-rock „ River Of Deceit ” [r 3] . Mai departe, grupul continuă să experimenteze, iar în mijlocul glam - punk -ului „ I’m Above ” există un solo de chitară acustică [r 4] . A cincea piesă, „ Artificial Red ”, a fost comparată de Matt Malice de la Consequence of Sound cu „grunge blues care plutește printr-o cameră plină de fum” [r 2] . A doua jumătate a discului se deschide cu una dintre cele mai energice piese de pe album, „ Lifeless Dead ”, pe care Rolling Stone a numit-o „pompous arena rock with bombastic rhymes” [r 3] . Este urmat de un amestec întunecat de blues, grunge și riff -uri de chitară grele, „ groove metal în două tonuri ” (conform definiției Rolling Stone ) „ I Don’t Know Anything ” [r 3] . Spre sfârșitul albumului, Staley și Lanegan interpretează balada „ Long Gone Day ” în duet, acompaniați de marimba și saxofon. Este urmat de instrumentalul „ Novembrie Hotel ”: Mike McCready l-a dedicat tatălui său, care a zburat cu un avion de luptă cu o inscripție similară pe coadă în timpul războiului din Vietnam și a comparat zgomotul de tobe și solo de chitară cu decolarea Phantom din un portavion [1] . Discul se încheie cu „ All Alone ”, în centrul căruia vocea calmă a lui Staley sună pe fundalul unei chitare monotone, asemănătoare sitarului [r 3] .

Prima ediție a albumului trebuia să se încheie cu scurtul instrument instrumental " Interlude " , dar a fost tăiat din versiunea finală a Above . Abia 18 ani mai târziu, pauza de chitară de mai puțin de un minut a lui Mike McCready a fost inclusă în reeditare [r 3] . Următoarele trei melodii, care au fost lansate în 2013, au fost înregistrate de Mad Season în timpul unei singure sesiuni de studio în timp ce lucrau la cel de-al doilea album al lor , Disinformation . În locul lui Lane Staley, care s-a retras din muzică după moartea fostei logodnice Demri Parrot, Mark Lanegan a devenit vocalist. Matt Malice a comparat prima pistă bonus „ Locomotive ” cu „o locomotivă zguduitoare pe care o urmăresc diavolii”. După cum a descris criticul, „Lanegan mârâie amenințător pe fundalul unui Martin care bate cu furie și mai este loc pentru McCready, care oferă cel mai eliberat solo de la November Hotel”. Pe alte două piese, „ Black Book Of Fear ”, pe care trupa le-a înregistrat împreună cu Peter Buck din REM , și „ Slip Away ”, vocea lui Lanegan sună mai plină de suflet pe fundalul aranjamentelor soft. Cele câteva piese terminate de pe al doilea album au arătat că Mad Season era gata să se îndepărteze de atmosfera dark blues a lui Above și să revină la un sunet grunge mai tradițional [r 2] . Lista de melodii bonus este completată de versiunea cover a lui Lane Staley „ I Don’t Wanna Be A Soldier ”, înregistrată în 1995 pentru tributul lui John Lennon adus Working Class Hero .[r2] .

Teme de texte

Mai sus este singurul album cu toate versurile scrise de Lane Staley [25] . Înainte de a începe să lucreze împreună, Mike McCready i-a spus lui Staley că poate face tot ce vrea. McCready și-a amintit: „Toate versurile au fost foarte sincere. Nu că celelalte lucruri ale lui nu ar fi fost așa, dar [Staley] l-a eliberat. Era și strigătul lui de ajutor. Simt sinceritate și durere în versurile lui. Era al naibii de cool.” [1] .

În timp ce înregistra albumul, Staley a citit colecția clasică de poezie a lui Kahlil Gibran , Profetul . Rândurile uneia dintre poezii au stat la baza cântecului „Râul înșelăciunii”, al cărui erou liric vorbește despre lupta sa cu dependența. „Durerea mea este aleasă de sine / Sau așa a spus profetul…” Staley reflectă asupra rolului său în dependențe . Alegând între continuarea luptei și resemnare, el adaugă: „Un cap plin de minciuni este greutatea, legată de talia mea” (din engleză – „My head full of lies is a load legated to a bra”) – și afirmă că raza speranței ar putea fi o simplă înșelăciune de sine [r 2] .

Barret Martin mai citise Profetul și discuta adesea despre carte cu Staley în studio. Potrivit lui Martin, Lane era profund convins că își îndeplinește o misiune spirituală prin muzica sa. Textele lui erau sumbre, deoarece era sigur că lumina este întotdeauna precedată de întuneric și nu pot exista una fără cealaltă. Potrivit lui Martin, această temă a trecut prin multe dintre versurile lui Staley din Mad Season și Alice in Chains, deoarece „el însuși era la granița dintre lumină și întuneric, într-un loc în care ambele părți sunt vizibile” [8] [26] .

„Vă rugăm să rețineți acest lucru: Lane era foarte tânăr când scria și cânta aceste cântece. Era abia la al treilea deceniu, dar a reușit să spună multe cu vocea lui incredibilă. Ascultă-i cuvintele, pentru că a cântat despre un tip special de adevăr pe care oricine a trecut prin circumstanțe dificile de viață îl va înțelege.Barret Martin [8]

Multe dintre versurile lui Staley din Above au reflectat luptele sale cu dependența de heroină și alte probleme personale. Potrivit unui recenzent Pitchfork , spre deosebire de versurile caustice și agresive ale lui Alice in Chains, pe acest album, Staley a fost mai introspectiv, evoluând în psihanaliza [r 4] . Barbara Davis de la Rolling Stone a găsit referințe ascunse de la Seattle în versuri, cum ar fi „Bogat și în curs de îmbolnăvire/Vând cei morți mai repede” în X - Ray Mind » [r 3] . Stephen Thomas Erlewine a susținut că membrii grupului, dintre care majoritatea nu mai aveau nevoie de succes comercial, își puteau permite multe, iar influența lor este evidențiată de faptul că „melodiile grele, care dezvăluie sufletul” lor au fost lansate de un casă majoră . Erlewine a numit versurile lui Staley „inerte și nesolicitante, ceea ce este iertabil pentru o trupă care folosește rock’n’roll-ul ca terapie” [r 6] .

Având în vedere soarta lui Lane Staley, unele dintre versuri au fost văzute mai târziu într-o lumină nouă. PopMatters a remarcat că strigătele repetitive și bântuitoare ale solistului de „Jos, jos . Mi-am ales durerea” („Râul înșelăciunii”) și o încercare de îndemn – „Așa îmi petrec zilele recuperându-mă după o boală terminală?” („Artificial Red”) - sună ca o predicție tristă a propriei sale morți de heroină și cocaină. În opinia recenzorului, în combinație cu efectul reverbei „fantomatice” aplicate vocii, părea că Staley „cerea această introspecție teribilă dintr-un coridor lung și gol” [r 5] .

Înregistrări live

Râul înșelăciunii

Un fragment din cântecul „River of Deceit”, interpretat la ultimul concert al Mad Season la Moore Theatre pe 29 aprilie 1995. Piesa a fost inclusă în ediția de lux a albumului.

Ajutor pentru redare

Pe lângă melodiile de studio, ediția deluxe conținea mai multe înregistrări live, inclusiv show-ul complet Mad Season la RKCNDY și fragmente din spectacolul trupei la Pearl Jam Self-Pollution Radio. De remarcată este înregistrarea ultimului concert Mad Season, care a avut loc pe 29 aprilie 1995 la Moore Theatre. Un videoclip al acestui spectacol a fost lansat anterior pe VHS , dar nu a inclus toate melodiile interpretate. Noua ediție conținea melodii tăiate anterior „Wake Up”, „Artifical Red”, „I’m Above” și „I Don’t Want To Be a Soldier”, lansate ca melodii bonus separate și neincluse în versiunea editată profesional. Patru melodii au fost filmate cu o singură cameră, făcând înregistrarea să arate ca un bootleg . Ediția de lux include și o înregistrare audio completă a concertului [r 7] .

S. T. Erlewine a considerat că „piesele bonus nu schimbă impresia generală a albumului, ci oferă celor mai devotați fani posibilitatea de a se bucura de înregistrări rare”. Matt Melis ( CoS ) a remarcat câteva momente memorabile: McCready într-un tricou Mudhoney , cântând la chitară ținută deasupra capului; Barret Martin tomba cu mâinile goale; un Staley epuizat care repetă „Sunt singur” pe o scenă slab luminată în timp ce Saunders [r 2] merge în vârful picioarelor în spatele lui . Revista Pitchfork , dimpotrivă, a considerat spectacolele live ca fiind mai naturale: „ceea ce părea inert în studio sună ușor și natural pe scenă”. Steven Deisner a evidențiat improvizația deosebit de energică pe fundalul unei secțiuni ritmice puternice în „Lifeless Dead”, pasajele avangardiste la saxofon ale lui Skerik în timpul piesei „I Don’t Wanna Be a Soldier” de Lennon și o versiune de 14 minute a „November Hotel”. ". De asemenea, a atras atenția asupra solo-ului lui McCready cu o chitară în spatele capului și a concluzionat: „Părea o prostie ca naiba, dar de aceea îi acordați atenție: singurul episod din viața lui Mad Season când cineva a reușit să zâmbească” [r 4 ] . Jam sesiunea „November Hotel” (una dintre puținele înregistrări în care Lane Staley cântă la chitară ritmică) a fost remarcată și în revista PopMatters , numind-o „o mare plină de energie, dragoste pentru muzica ta și recunoștință pentru fanii tăi” [r 5] .

Recenzii și critici

Recenzii
Evaluările criticilor
Sursă	Nota
Toata muzica	[r6]
Panou	pozitiv [r 1]
Consecința sunetului	B- [r2]
Entertainment Weekly	C [r8]
Melody Maker	pozitiv [r 9]
Furcă	[r4]
Pop contează	[r5]
Piatra de rulare	[r3]
Rolling Stone (reeditare)	[r10]
Cultura spectrului	[r7]
A învârti	[r11]

La 1 aprilie 1995, o notă despre albumul Above a fost publicată în Billboard Weekly . S-a vorbit despre șansele mari ca albumul să aibă succes comercial și să primească recenzii pozitive din partea criticilor. Editorii au numit albumul „o chitară rock ‘n’ roll în stil clasic Emerald City , reînviind sunetul timpuriu al tuturor celor trei trupe [Alice in Chains, Pearl Jam și Screaming Trees]”. În general, a fost descris ca un „proiect de colaborare puternic” [r 1] . Prognoza Billboard s- a adeverit doar parțial. Single-ul „River of Deceit” a devenit cu adevărat un hit radio, iar albumul a primit statutul de „aur”, dar zeci de critici muzicali nu au fost atât de entuziaști. Dorința membrilor trupei de a experimenta fără teamă cu instrumente muzicale mai puțin decât rock a dus la reputația lui Above de a fi o lucrare dezordonată și neconcentrată [r 5] . Layne Staley s-a plâns chiar de „recenzii idioate”, spunând că cel puțin muzicienii înșiși au „atârnat” în timpul înregistrării lui Above [r 4] .

Pe 20 aprilie 1995, în revista Rolling Stone a fost publicată o recenzie , autorul căruia Barbara Davis a acordat albumului doar două stele și jumătate din cinci. Davis a considerat că „muzicienii Mad Season nu au chimia care a făcut ca trupele lor principale să aibă atât de mult succes; totuși, noua trupă are carisma și, mai important, o disponibilitate de a-și asuma riscuri artistice în încercarea de a crea ceva proaspăt” [r 3] . A doua zi, Entertainment Weekly a dat albumului un C și l-a numit „o piesă de letargie metal tristă”. Chuck Eddy a remarcat că „dacă cea mai optimistă melodie se numește „Lifeless”, este o problemă serioasă” [r 8] . În iunie, în revista Spin a fost publicată o recenzie usturătoare, care a obținut albumului 4 din 10 („Slab”) și numindu-l „un exercițiu plin de nostalgie în scrierea de balade rock din anii ’70”, care face chiar și melodiile lui Aerosmith să pară avangardiste . garde [r 11 ] . Mai favorabilă a fost o notă din numărul de iulie al revistei Melody Maker : albumul a fost recomandat pentru ascultare datorită pieselor „I’m Above” și „Long Gone Day”, asemănătoare cu „ combinația country – Sabbath a Alice in Chains și Screaming Trees”, și în comparație cu „împrospătarea unei vacanțe din povara ultra-stardomului corporativ” [r 9] .

Un al doilea val de critici a urmat relansării albumului în 2013. Recenzii au privit Above prin prisma evenimentelor care au dus la prăbușirea Mad Season: albumul de debut a fost lansat în declinul grunge-ului și a rămas singurul pentru supergrup, deoarece doi muzicieni au murit tragic câțiva ani mai târziu. John Dolan de la Rolling Stone i -a acordat lui Above trei stele din cinci, numind muzica lui Mad Season „blues greoi la întâmplare, care lămurește mintea” și adăugând că „este greu să-l ascult pe Staley cântând „Mi-am ales singur durerea / Cel puțin asta este ceea ce am”. crede’ când știi că în câțiva ani el și Saunders vor fi morți” [r 10] . Steven Deisner de la Pitchfork a acordat albumului un scor scăzut de 4,6 din 10, numindu-l „un record uimitor de egocentr care, probabil, a ucis grunge” [r 4] . Matt Melis de la Consequence of Sound a numit albumul „unul dintre proiectele unice din ultimele zile ale erei grunge” și i-a acordat un rating „B-” [r 2] . Stephen Thomas Erlewine de la AllMusic a evaluat melodiile bonus ușor mai sus decât melodiile de pe albumul original, dar a adăugat că „nu schimbă experiența generală” [r 6] . În cele din urmă, JC Maczek III ( PopMatters ) a numit relansarea albumului un „ epitaf ” pentru o trupă care s-a încheiat prematur, evaluând-o cu șapte stele din zece [r 5] .

Semnificație istorică

În ciuda recenziilor calde din partea criticilor, de-a lungul timpului a ajuns să fie considerat unul dintre cele mai remarcabile albume grunge. În aprilie 2019, Rolling Stone s-a clasat deasupra drept al 18-lea cel mai bun album grunge. Jason Newman a remarcat că discul a fost generat de „climatul muzical incestuos din Seattle la mijlocul anilor ’90” și a considerat că „vocele inimitabile ale lui Staley, combinate cu sunetul de chitară neclar și avântat” fac din disc „hibridul perfect dintre Alice in Chains și Pearl. Gem" [l 2] . Albumul a fost, de asemenea, clasat pe locul 18 pe lista Top Grunge Albums a revistei online Loudwire . Editorii au remarcat cu regret că atât Staley, cât și Saunders „au pierdut lupta împotriva demonilor lor chimici, ca și cum ar fi îndeplinit profeția teribilă care a început sezonul nebun” [l 3] . Printre altele, Dave Lifton ( Diffuser.fm ) a inclus Above în lista celor mai influente albume grunge [l 4] , iar Artyom Afanasiev ( Soyuz Muzyka ) l-a numit cronologic ultimul album al celor fără de care este imposibil să ne imaginăm grunge. [l 5] .

Sper ca concluzia sa fie simpla. „Nu te droghezi”. Nu glumesc, dependența de droguri te va duce la închisoare, la o secție de psihiatrie sau la mormânt, dacă nu poți renunța. Răspunsul este foarte simplu și realist - vei muri. De aceea, recordul este foarte important pentru oameni și sunt foarte recunoscător că din această tragedie s-a născut ceva triumfător.Mike McCready
, ca răspuns la o întrebare despre moștenirea pe care a lăsat-o albumul [1]

Cântecele individuale din Above și-au pus amprenta și ele asupra istoriei muzicii. Hitul „River of Deceit” a ajuns pe locul 33 pe lista celor mai bune cântece grunge a revistei Paste și a fost citat ca un prim exemplu de colaborări grunge [l 6] . Lista de treizeci de melodii care fac parte integrantă din grunge a blogului muzical Stereogum include „Wake Up”, „o melodie jalnică în care Layne Staley a încercat în zadar să țipe la sine” [l 1] .

Versiunea live a „River of Deceit” este considerată unul dintre cele mai importante momente ale carierei lui Lane Staley. Revista Rolling Stone a inclus-o în lista celor mai bune zece interpretări ale solistului Alice in Chains, numind compoziția în sine „remarcabilă” și remarcând interpretarea magnifică a lui Staley în timpul ultimului concert Mad Season [l 7] . Revista online Loudwire a enumerat versiunile live ale „River of Deceit” și „ Love, Hate, Love ” drept unul dintre cele mai de neuitat zece momente cu Lane Staley [l 8] .

Date de referință

Lista de piese

Toate melodiile sunt scrise de Lane Staley, cu excepția „Long Gone Day”, pe care a scris-o împreună cu Mark Lanegan [10] și mai târziu „Locomotive”, „Slip Away” și „Black Book of Fear”, care au fost scrise în întregime. de Lanegan. Muzică de Mad Season, cu excepția „I’m Above” și „Long Gone Day” (McCready, Martin & Lanegan) și „Black Book of Fear” (McCready, Martin, Saunders, Lanegan & Peter Buck) [8 ] .

Prima ediție (1995)

Discul 1

Mai sus [27]
Nu.	Nume	Autor	Traducere	Durată
unu.	"Trezeşte-te"		"Trezeşte-te"	7:38
2.	„Mintea cu raze X”		„Minte cu raze X”	5:12
3.	„Râul înșelăciunii”		„Râul înșelăciunii”	5:04
patru.	"Sunt deasupra"	Martin , Staley , Lanegan , McCready	"Sunt mai sus"	5:44
5.	„Roșu artificial”		„Roșu artificial”	6:16
6.	„Mort fără viață”		„Mort fără viață”	4:29
7.	„Nu știu nimic”		"Nu știu nimic"	5:01
opt.	„Ziua de mult plecată”	Martin, Staley, Lanegan, McCready	„Ziua de mult plecată”	4:52
9.	Hotelul noiembrie		"Hotelul noiembrie"	7:08
zece.	"De unul singur"		"Singur"	4:12

Reeditare (2013)

Discul 1

Mai sus (album relansat + melodii bonus) [28]
Nu.	Nume	Autor	Traducere	Durată
unu.	"Trezeşte-te"		"Trezeşte-te"	7:36
2.	„Mintea cu raze X”		„Minte cu raze X”	5:13
3.	„Râul înșelăciunii”		„Râul înșelăciunii”	5:03
patru.	"Sunt deasupra"	Martin , Staley , Lanegan , McCready	"Sunt mai sus"	5:45
5.	„Roșu artificial”		„Roșu artificial”	6:15
6.	„Mort fără viață”		„Mort fără viață”	4:27
7.	„Nu știu nimic”		"Nu știu nimic"	5:00
opt.	„Ziua de mult plecată”	Martin, Staley, Lanegan, McCready	„Ziua de mult plecată”	4:50
9.	Hotelul noiembrie		"Hotelul noiembrie"	7:04
zece.	"De unul singur"		"Singur"	4:11
unsprezece.	„Interlude” ( bonus track )	McCready	"Pauză"	0:43
12.	"Locomotiva" ( bonus track )	Martin, Saunders , Lanegan, McCready	"Locomotivă"	4:33
13.	„Cartea neagră a fricii” ( bonus track )	Martin, Saunders, Lanegan, McCready, Buck	„Cartea neagră a fricii”	6:05
paisprezece.	„Slip Away” ( bonus track )	Martin, Saunders, Lanegan, McCready	"Evadare"	5:38
cincisprezece.	„I Don’t Wanna Be A Soldier” ( bonus track )	Lennon	„Nu vreau să fiu soldat”	5:52

Discul 2

Live At The Moore (Audio) [29]
Nu.	Nume	Durată
unu.	„Trezește-te” (în direct)	7:38
2.	Mort fără viață (în direct)	4:59
3.	„Artificial Red” (în direct)	6:21
patru.	„River Of Deceit” (în direct)	5:10
5.	„Nu vreau să fiu soldat” (în direct)	9:20
6.	„Long Gone Day” (în direct)	5:21
7.	„Sunt deasupra” (în direct)	5:36
opt.	„Nu știu nimic” (în direct)	6:23
9.	„X Ray Mind” (în direct)	5:31
zece.	All Alone (în direct)	4:17
unsprezece.	Hotel noiembrie (în direct)	13:49

Discul 3

Live At The Moore (în direct la Moore Theatre) [29]
Nu.	Nume	Durată
unu.	„Mort fără viață”	5:04
2.	„Râul înșelăciunii”	5:20
3.	„Ziua de mult plecată”	6:50
patru.	„Nu știu nimic”	5:52
5.	„Mintea cu raze X”	5:26
6.	"De unul singur"	4:45
7.	Hotelul noiembrie	14:20

Live At The Moore (filmare bonus)
Nu.	Nume	Durată
opt.	"Trezeşte-te"	7:52
9.	„Roșu artificial”	6:45
zece.	„Nu vreau să fiu soldat”	9:03
unsprezece.	"Sunt deasupra"	5:29

Concert la clubul RKCNDY
Nu.	Nume	Durată
12.	"Trezeşte-te"	8:12
13.	„Mort fără viață”	5:02
paisprezece.	„Râul înșelăciunii”	5:39
cincisprezece.	„Nu știu nimic”	5:02
16.	"Sunt deasupra"	6:57
17.	„Roșu artificial”	7:11
optsprezece.	„Nu vreau să fiu soldat”	6:06
19.	"De unul singur"	5:04
douăzeci.	Hotelul noiembrie	11:48

Performance la Self Pollution Radio
Nu.	Nume	Durată
21.	„Mort fără viață”	4:42
22.	„Nu știu nimic”	4:53

Clip video
Nu.	Nume	Durată
23.	„Râul înșelăciunii”	5:03

Membrii înregistrării

Layne Staley - voce, chitară
Mike McCready - chitară electrică, chitară acustică
Barret Martin - tobe, percuție, contrabas, violoncel, marimba, vibrafon
John „Baker” Saunders – bas electric
Mark Lanegan - voce ("I'm Above", "Long Gone Day", "Locomotive", "Black Book of Fear", "Slip Away")
Skerik - saxofon („Long Gone Day”, „I Don’t Wanna Be A Soldier”), percuție

Darren Salmieri - agent A&R
Regan Hagar - regie artistică
Jim Lane - director de artă
Lane Staley – ilustrator de copertă
John Burton, Sonia Feglio, Sam Hofstedt, Floyd Reitsma – ingineri de sunet
Kevin Gray - tăiere
Jennifer Feinberg, Mandy Aidga – Manageri de marketing
Joe Gastwirth - mastering
Lance Mercer – fotografie
Mad Season - producător
Brett Eliason - producător , inginer
Alain Johannes - inginer vocal
Barret Martin, Mike McCready - Producători de compilații

Diagrame și certificări

Album în topuri

Grafic (1995)	Poziția de vârf
Canada (Top albume/CD-uri RPM ) [30]	65
Norvegia (VG-lista) [c 1]	24
Suedia (Sverigetopplistan) [c 2]	46
Regatul Unit (Albume din Regatul Unit) [c 3]	41
SUA ( Billboard 200) [c 4]	24

Certificare album

Regiune	Certificare	Vânzări
Statele Unite ale Americii (RIAA) [31]	Aur	500.000 ^
* Datele de vânzări bazate numai pe certificare ^Datele loturilor bazate numai pe certificare

Single în topuri

An	Singur	Poziția de vârf
An	Singur	Principalul SUA [c 5]	US Mod [c6]	POATE [c7]	CAN Alt. [c8]
1995	Râul înșelăciunii	2	9	68	opt
1995	„Nu știu nimic”	douăzeci	—	—	—
„—” indică faptul că single-ul nu a ajuns în topuri.

Note

Recenzii

↑ 1 2 3 Recenzii de albume. lumina reflectoarelor. Sezonul nebun: Mai sus. Editat de Paul Verna, Marilyn A. Gillen și Peter Cronin // Billboard : revistă. — Lynne Segall.
↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Matt Melis. Mad Season - Above [Ediție Deluxe . Recenzii album] (engleză) . Consequence of Sound (5 aprilie 2013). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 10 august 2019.
↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Davies, Barbara. Mad Season: Above (engleză) // Rolling Stone : revistă. - 1995. - 28 aprilie. Arhivat din original pe 2 mai 2009.
↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Stephen M. Deusner. Mad Season: Above (Ediție Deluxe) Recenzia albumului (engleză) . Pitchfork (1 aprilie 2013). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 18 august 2021.
↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 J. C. Macek III. Mad Season: Above (Ediție Deluxe) (engleză) . PopMatters (4 aprilie 2013). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 27 martie 2019.
↑ 1 2 3 4 5 Stephen Thomas Erlewine. Mai sus - AllMusic Review . AllMusic . Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 4 iunie 2012.
↑ 12 Cole Waterman . Mad Season: Above (Ediție Deluxe) (engleză) . Cultura spectrului (01-04-2013). Preluat la 11 august 2019. Arhivat din original la 11 august 2019.
↑ 1 2 Chuck Eddy. Sezonul nebun: Mai sus . Entertainment Weekly (21 aprilie 1995). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 24 septembrie 2019. (nedefinit)
↑ 1 2 (1 iulie 1995). „ Recenzie: Mai sus Arhivat 10 august 2019 la Wayback Machine .” Melody Maker (pag. 38).
↑ 1 2 John Dolan. Deasupra – Rolling Stone . Rolling Stone (2 aprilie 2013). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 27 martie 2019.
↑ 1 2 Jonathan Gold. Învârtiri. Sezonul nebun: deasupra // Învârtire . - 1995. - Nr. 11.

Sensul istoric

↑ 1 2 Ryan Leas. Lista de melodii grunge: 30 de melodii esențiale . Stereogum (1 august 2018). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 28 iulie 2019.
↑ Jason Newman. Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden : 50 de cele mai bune albume grunge . Rolling Stone (1 aprilie 2019). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 16 mai 2021.
↑ Cele mai bune 30 de albume grunge din toate timpurile . Loudwire (24 mai 2017). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 17 septembrie 2020.
↑ Dave Lifton. Cele mai influente 25 de albume grunge vreodată . Diffuser.fm (5 aprilie 2016). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 6 martie 2022. (nedefinit)
↑ Artem Afanasiev. Made in Seattle: Top 20 de albume grunge . soyuz.ru . Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 2 august 2019. (nedefinit)
↑ Michael Danaher. Cele mai bune 50 de melodii grunge . Paste (4 august 2014). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 6 mai 2016.
↑ Dan Epstein. Layne Staley din Alice in Chains: 10 spectacole grozave . Rolling Stone (5 aprilie 2017). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original pe 9 august 2019.
↑ Graham Hartmann. 10 momente de neuitat Layne Staley . Loudwire (31 mai 2016). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 18 august 2021.

Hit parade

↑ Sezonul Nebun - Mai sus . Norwegiancharts.com. Hung Medien.
↑ Sezonul Nebun - Mai sus . Swedishcharts.com. Hung Medien.
↑ Sezonul nebun | artist | Topuri oficiale" (engleză) . Topul albumelor din Marea Britanie . The Official Charts Company.
↑ Mad Season - Chart History Billboard 200 pentru Mad Season .
↑ Mad Season Chart History (Mainstream Rock ) // Billboard : revistă. — Lynne Segall. Arhivat din original pe 26 octombrie 2018.
↑ Mad Season Chart History (Alternative Songs ) // Billboard : revistă. — Lynne Segall. Arhivat din original pe 25 octombrie 2018.
↑ Canadian Charts - „River of Deceit” // RPM : revistă. Arhivat din original pe 3 decembrie 2008.
↑ Top RPM Rock/Piese alternative: Numărul 9205 . RPM . Biblioteca și Arhivele Canada .

Alte surse

↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 William Goodman. Mike McCready de la Pearl Jam la reeditarea „Powerful” Mad Season: „I Started Crying ” . fuze.tv (5 aprilie 2013). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 17 mai 2013.
↑ Anderson, 2007 , p. 17.
↑ De Sola, 2010 , p. 249.
↑ De Sola, 2010 , p. 250.
↑ Charles R. Cross, „ The Last Days of Layne Staley Arhivat 19 aprilie 2018 la Wayback Machine ”, Rolling Stone , 1 iunie 2002.
↑ De Sola, 2010 , p. 250-251.
↑ 1 2 De Sola, 2010 , p. 251.
↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Barret Martin. Adnotare Arhivată 28 iunie 2019 la Wayback Machine pentru ediția de lux a Above . Toamna 2012
↑ 1 2 3 4 Jeff Gilbert. ALIVE - Mike McCready de la Pearl Jam își spune la revedere drogurilor și alcoolului și este un om mai bun pentru asta . Guitar World 4/95 (aprilie 1995). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 30 iulie 2012.
↑ 12 Antonio Nasso . Mark Lanegan și povestea din spatele filmului „Long Gone Day ” din Mad Season . Youtube . — Cântărețul emblematic de grunge Mark Lanegan discută despre prietenia sa cu Layne Staley și despre rolul său pe albumul de debut al lui Mad Season „Above”, în 1995. Recuperat la 15 august 2019. Arhivat din original la 11 ianuarie 2020.
↑ Brett Buchanan. Membru Mad Season dezvăluie de ce Layne Staley „nu a putut” să înregistreze al doilea album în 1997 (engleză) . Națiune alternativă (29 august 2017). Data accesului: 6 august 2019.
↑ De Sola, 2010 , p. 252.
↑ Prato, 2010 .
↑ Gaar, Gillian G. „Radio Free Vedder”. Piatra de rulare . 23 februarie 1995
↑ 1 2 De Sola, 2010 , p. 255.
↑ Jerry Cantrell despre cum a simțit că Layne Staley se joacă cu sezonul Mad - Interviu din 1998 . Youtube (1998). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 25 ianuarie 2022.
↑ De Sola, 2010 , p. 262.
↑ Dominic Pride. note de producție. — În: US Falls Under Spidercom's Web : [ ing. ] // Panou publicitar : revistă. - 1995. - 10 iulie. - S. 40.
↑ De Sola, 2010 , p. 264.
↑ 1 2 De Sola, 2010 , p. 296.
↑ De Sola, 2010 , p. 298-302.
↑ Clint Brownlee. Veteranii din Seattle Rock își prezintă documentele de mers (Partea 2) (engleză) (link nu este disponibil) . Spărgerea Soarelui(4 octombrie 2012). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 1 iulie 2018.
↑ Chris Meyer. Lansarea sezonului nebun de mai sus: ediție Deluxe (engleză) . Live For Live Music (2 aprilie 2013). Data accesului: 6 august 2019.
↑ Mad Season: Ediția Deluxe a „Above” va avea loc în aprilie . Blabbermouth (7 ianuarie 2013). Preluat la 6 august 2019. Arhivat din original la 12 august 2016.
↑ Mad Season - Above (Ediție Deluxe ) . Amazon . Preluat: 10 august 2019.
↑ Altman. Staley din Alice In Chains Remembered By Mad Season Mate & Rage's Morello (23 aprilie 2002). Arhivat din original pe 23 martie 2014. (nedefinit)
↑ Mad Season - Above (CD, Album) . discogs . Preluat la 7 august 2019. Arhivat din original la 11 octombrie 2019. (nedefinit)
↑ Mad Season - Above (vinil, LP, numerotat, reeditare) . discogs . Preluat la 7 august 2019. Arhivat din original la 22 februarie 2021. (nedefinit)
↑ 1 2 Mad Season - Above (CD, Album, Reeditare, Remasterizat) . discogs . Preluat la 7 august 2019. Arhivat din original pe 13 februarie 2021. (nedefinit)
↑ Topul albumelor RPM : Numărul 9143 . RPM . Biblioteca și Arhivele Canada .
↑ Certificari de albume americane - Mad Season - Above . Asociația Industriei Înregistrărilor din America . Recuperat la 25 octombrie 2018. Dacă este necesar, faceți clic pe Avansat , apoi pe Format , apoi selectați Album , apoi faceți clic pe CĂUTARE .

Literatură

De Sola, David. Alice în lanțuri: Povestea nespusă . - Thomas Dunne Books, 2010. - 470 p. — ISBN 9781466848399 .
Anderson, Kyle. Revoluție accidentală: Povestea Grunge . - Macmillan, 2007. - 229 p. - ISBN 978-0-312-35819-8 .
Prato, Greg. Grunge este mort: istoria orală a muzicii rock din Seattle . - ECW Press, 2010. - 478 p. — ISBN 1-5502287-7-3 .

Foto, video și audio	Spotify
Site-uri tematice	Toata muzica discogs MusicBrainz

anotimp nebunesc
Barret Martin Mike McCready John Saunders Lane Staley Alti membri Mark Lanegan Skerik
album de studio	De mai sus
Video	Locuiește la The Moore
Single	„ Râul înșelăciunii ” „ Nu știu nimic ” „ Ziua de mult plecată ”
Articole similare	Sleze Curtea pielii Alice N' Chains Copaci care țipă Alice în lanțuri Templul Câinelui Pearl Jam