Chitară

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 4 septembrie 2022; verificările necesită 8 modificări .
Chitară

Exemple de chitare: dobro , clasică , chitară electrică , chitară acustică
Interval
(și reglaj)		 \new Staff \with { \remove "Time_signature_engraver" } {\clef "treble_8" \cadenzaOn <e, a, dgb e'>1 \glissando \set Staff.ottavation = #"8" b' \cadenzaOff \bar"| "}
Gamă și acordare de chitară clasică cu 19 cațe
Clasificare Instrument muzical cu coarde ciupit , cordofon
Instrumente înrudite Lăută , citara
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Chitara [1]  este un instrument muzical cu coarde ciupit . Este folosit ca instrument de acompaniament sau solo în multe stiluri și direcții de muzică , inclusiv romance , blues , country , flamenco , rock , jazz . Inventată în secolul al XX-lea, chitara electrică a adus schimbări semnificative în muzică și a avut astfel o influență puternică asupra culturii populare . Există, de asemenea, chitară clasică, chitară flamenco, chitară spaniolă și alte tipuri.

Istorie

Cele mai vechi dovezi care au supraviețuit ale instrumentelor cu coarde cu corp și gât rezonatoare, strămoșii chitarei moderne, datează din mileniul II î.Hr. e. [2] Imaginile kinnorului ( un instrument cu coarde sumerian - babilonian , menționat în Biblie ) au fost găsite pe basoreliefuri de lut în timpul săpăturilor arheologice din Mesopotamia .

Instrumente similare erau cunoscute și în Egiptul și India antic: nabla , neferul , citara în Egipt și vina și sitarul în India. Dombra aparține și instrumentelor antice cu coarde.În timpul săpăturilor din vechiul Khorezm, au fost găsite figurine de teracotă ale muzicienilor care cântau la instrumente ciupite. Oamenii de știință notează că corzile Khorezmian, care au existat cu cel puțin 2000 de ani în urmă, au o asemănare tipologică cu dombra kazahă și au fost unul dintre cele mai comune instrumente cu coarde printre primii nomazi care au trăit pe teritoriul Kazahstanului. Și în Grecia antică și Roma , instrumentul cithara era popular .

Predecesorii chitarei aveau un corp de rezonanță alungit și rotund și un gât lung cu corzi întinse pe el. Corpul a fost făcut dintr-o singură bucată - dintr-un dovleac uscat , coajă de țestoasă sau scobit dintr-o singură bucată de lemn.

În secolele III-IV , în China au apărut instrumentele ruan (sau yuan) [3] și yueqin [4] , în care corpul de lemn era asamblat din plăcile de sunet superioare și inferioare și părțile laterale care le legau.

În Europa , acest lucru a determinat introducerea chitarelor latine și maure în jurul secolului al VI-lea . Potrivit unor cercetători, cea mai veche imagine a unui astfel de instrument se găsește pe o stela funerară din Merida . Mai arhaice sunt imaginile „ sitarei cu gât” de pe miniaturile din Psaltirea Utrecht (820-830). Psaltirea Stuttgart, realizat în scriptorium -ul abației Saint-Germain-des-Prés (820-830) conține și câteva miniaturi, unde se pot vedea instrumente muzicale cu coarde ciupite care au deja toate caracteristicile principale ale unei chitare: un corp de rezonator, un gât și o cutie cu cuie. Corzile (de la trei la șase) sunt atașate de o margine rotundă pe marginea de jos a corpului și sunt setate să vibreze cu un plectru. Cuvântul latin cithara , care este folosit pentru a denumi instrumentele din psaltirea descrisă, provine din cuvântul grecesc „ cithara ” și în Evul Mediu îmbracă formele: kitaire, quitaire, quitarre [5] .

Mai târziu, în secolele XV-XVI, a apărut instrumentul vihuela , care a influențat și formarea designului chitarei moderne.

Specie

Chitară spaniolă

În Evul Mediu, principalul centru pentru dezvoltarea chitarei a fost Spania , a cărei geneză este de obicei asociată cu influența arabă ( chitara maur ). În secolul al XV-lea s-a răspândit o chitară inventată în Spania cu 5 corzi duble (prima coardă ar fi putut fi simplă). Astfel de chitare se numesc spaniole . Până la sfârșitul secolului al XVIII-lea, chitara spaniolă, în proces de evoluție, dobândește 6 coarde simple și un repertoriu considerabil de lucrări, a căror formare a fost influențată semnificativ de compozitorul și chitaristul virtuoz italian Mauro Giuliani , care a trăit în sfârșitul secolului al XVIII-lea  și începutul secolului al XIX-lea . În Anglia, lucrarea clasică pentru a învăța să cânte la chitară la sfârșitul secolului al XVII-lea a fost lucrarea „The False Consonances of Music” („False consonance della musica per toccar la chitarra sopra all partie in breve….” sau „Wrong harmonies in music”) (autor - violonistul și chitaristul italian Matthijs Nicola , care și-a trăit cea mai mare parte a vieții în Insulele Britanice).

Chitara spaniolă a venit în Rusia în secolul al XVIII-lea, parțial datorită compozitorilor și muzicienilor italieni care lucrează în Rusia, în primul rând Giuseppe Sarti și Carlo Canobbio . Ceva mai târziu, la începutul secolului al XIX-lea, chitara și-a consolidat poziția în Rusia datorită lui Marcus Aurelius Zani de Ferranti , care a sosit la Sankt Petersburg în 1821, apoi Mauro Giuliani și Fernando Sor au făcut turnee . Sor, după ce și-a părăsit soția balerină la Moscova , care a devenit prima coregrafă rusă, a dedicat o piesă muzicală pentru chitară cu titlul „Amintiri din Rusia” călătoriei în Rusia. Această piesă este încă interpretată. Primul chitarist rus important care a cântat la un instrument cu șase coarde a fost Nikolai Petrovici Makarov .

Chitara spaniolă cu șase corzi sau, așa cum se numește acum în Rusia, chitara clasică, este larg răspândită. Ea a fost ușor modificată. Se predă în școli de muzică, colegii, colegii, universități. Acum cântă nu numai muzică spaniolă, ci și muzică clasică. Și uneori și alte stiluri de muzică, datorită compozitorilor contemporani. Mai multe detalii sunt descrise mai jos în articolul Chitara clasică.

Chitară rusă cu șapte corzi

În dicționarul lui V. Dahl, o chitară cu șapte corzi se numește „poloneză”: „ chitara italiană are șase corzi, cea poloneză are șapte, dar prima este mai voluminoasă” [6] . De la începutul secolului al XIX-lea, chitara cu șapte corzi creată de Ivan Batov pe baza cistrului săsesc (care a sunat în orchestra de cameră din Leipzig [7] cu „chitaristul german Johann Scheidler ” și apoi la Sankt Petersburg, unde muzicienii Joseph Kamensky și Johann Claudius au lucrat) s-au răspândit rapid în Rusia. Hanf ) și s-au îmbunătățit în continuare de Ivan Krasnoshchekov și studenții săi. În 1802, prima școală rusă de a cânta la chitară cu șapte corzi, Ignacy Geld , a fost publicată cu adăugiri de S.N. Aksenova . Popularitatea instrumentului în prima jumătate a secolului al XIX-lea (numită „chitară rusă”) datorează mult lucrării compozitorului, chitaristului și profesorului în viață Andrei Osipovich Sikhra , care a compus mai mult de o mie de melodii și aranjamente pentru chitara cu șapte corzi. În aceiași ani, extraordinarul virtuoz Mihail Timofeevici Vysotsky , studentul lui A. O. Sikhra Semyon Nikolaevich Aksyonov și alți compozitori au scris pentru chitara rusă.

Chitară clasică

În secolele al XVIII -lea - XIX, designul chitarei spaniole suferă modificări semnificative, maeștrii experimentează cu dimensiunea și forma corpului, fixarea gâtului, designul mecanismului cu cheie și așa mai departe. În cele din urmă, în secolul al XIX-lea, producătorul spaniol de chitară Antonio Torres a dat chitarei o formă și o dimensiune modernă. Chitarele proiectate de Torres sunt astăzi denumite chitare clasice .
Cel mai faimos chitarist al acelei vremuri este compozitorul și chitaristul spaniol Francisco Tarrega , care a pus bazele tehnicii clasice de a cânta la chitară. Chitariști remarcabili din secolul al XIX-lea includ François de Fossa și Dionisio Aguado . În secolul al XX-lea, munca sa a fost continuată de compozitorul, chitaristul și profesorul spaniol Andres Segovia .

Chitara clasică este inclusă în programul Jocurilor Delfice pentru tineret din Rusia .

Chitară electrică

În secolul al XX-lea, în legătură cu apariția tehnologiei de amplificare electronică și de procesare a sunetului, a apărut un nou tip de chitară - chitara electrică . În 1936 , Georges Beauchamps și Adolphe Rickenbacker , fondatorii companiei Rickenbacker , au brevetat prima chitară electrică cu pickup-uri magnetice și corp metalic. La începutul anilor 1950, Les Paul inventează chitara electrică cu corp din lemn masiv, dar mai târziu îi dă ideea lui Leo Fender, deoarece ideea unei chitare solid body nu a stârnit interesul lui Gibson, unde lucra Les Paul. Designul chitarei electrice a rămas neschimbat până în prezent.

Alte tipuri de chitare

Pe lângă chitara clasică și chitara electrică, sunt răspândite chitarele pop cu corzi metalice, printre care se numără chitara occidentală , chitara populară, chitara de călătorie etc. În plus, alături de chitarele electrice și acustice, există opțiuni hibride - chitara electroacustică ( chitara acustica cu senzori incorporati pentru conectarea la echipament; chitara electrica acustica engleza) si chitara semiacustica (chitara electrica cu corp gol care iti permite sa o cantati fara conexiune; chitara semiacustica engleza).

Constructii

Părțile principale

Chitara este un corp cu un gât lung numit „ gât ”. Partea frontală, de lucru a gâtului este plată sau ușor convexă. De-a lungul acestuia , șirurile sunt întinse în paralel , fixate la un capăt pe suportul corpului, iar la celălalt - pe cutia de cuie de la capătul gâtului. Pe suportul corpului, sforile se leagă sau se fixează nemișcate cu ajutorul mieilor, pe cap cu ajutorul unui mecanism cu cuie care permite reglarea tensiunii corzilor.

Coarda se află pe două șei, inferioară și superioară, distanța dintre ele, care determină lungimea maximă a părții de lucru a coardei, este scara chitarei. Nuca este situată în partea de sus a gâtului, lângă cap. Cel de jos este montat pe un suport pe puntea superioară a chitarei. Așa-numita „șa” poate fi folosită ca șa - mecanisme simple care vă permit să reglați lungimea fiecărui șir.

Frets

Sursa de sunet în chitară este vibrația corzilor întinse. Înălțimea sunetului extras este determinată de tensiunea coardei, lungimea părții care vibra și grosimea coardei în sine. Dependența aici este următoarea: cu cât coarda este mai subțire, cu atât este mai scurtă și mai puternică, cu atât sună mai sus. Descrierea matematică a acestei dependențe a fost obținută în 1626 de Maren Mersenne și se numește „ legea lui Mersenne ”.

Principala modalitate de a controla înălțimea atunci când cântați la chitară este schimbarea lungimii părții vibrante a coardei. Chitaristul apasă coarda pe gât, provocând contractarea părții de lucru a coardei și creșterea tonului emis de coardă (partea de lucru a coardei în acest caz va fi partea de coardă de la piuliță la nucă a fretului pe care se află degetul chitaristului). Reducerea la jumătate a lungimii unei coarde face ca tonul să crească cu o octavă .

Muzica occidentală contemporană folosește scala de temperament egal de 12 note . Pentru a facilita cântatul la o astfel de scară, așa-numitele „frets” sunt folosite la chitară. Un fret  este o secțiune a panoului cu o lungime care face ca șirul să crească în ton cu un semiton . Pe marginea fretelor din bordură, fretele metalice sunt întărite. În prezența tastelor, schimbarea lungimii șirului și, în consecință, înălțimea devine posibilă doar într-un mod discret .

Distanța de la șa la șaua celei de-a n-a chete se calculează cu formula:

unde  este numărul fretului și  este scala chitarei.

Șiruri

Chitarele moderne folosesc corzi de oțel , nailon sau carbon . Corzile sunt numerotate în ordinea creșterii grosimii șirului (și a înălțimii descrescătoare), cu cea mai subțire șir numerotată 1.

Chitara folosește un set de coarde - un set de coarde de diferite grosimi, selectate în așa fel încât, la aceeași tensiune, fiecare coardă să dea un sunet de o anumită înălțime. Corzile sunt așezate pe chitară în ordinea grosimii - corzi groase care dau un sunet mai scăzut - în stânga, subțiri - în dreapta (vezi poza de mai sus). Pentru chitariștii stângaci, ordinea corzilor poate fi inversată. În prezent, sunt produse un număr mare de varietati de seturi de coarde, care diferă ca grosime, tehnologie de fabricație, material, timbru sonor, tip de chitară și aplicație.

Construiți

Corespondența dintre numărul coardei și sunetul muzical produs de acea coardă se numește „acordare chitară” (acordare chitară). Există multe opțiuni de acordare pentru a se potrivi diferitelor tipuri de chitare, diferite genuri de muzică și diferite tehnici de cânt, cum ar fi:

Numărul de șiruri construi Şir
1 al 2-lea al 3-lea al 4-lea al 5-lea al 6-lea al 7-lea al 8-lea al 9-lea al 10-lea al 11-lea al 12-lea
6 "Spaniolă" e¹ mi b si g sare d re A la E mi
6 „Build C” d¹ A f c G C
6 "Aruncă D" e¹ b g d A D
6 Al patrulea f¹ c¹ g d A E
7 „rusă” (terțovia) d¹ b g d B G D
12 standard e¹ e¹ b b g g¹ d d¹ A A E e

Amplificarea sunetului

În sine, o coardă care vibrează sună foarte liniștit, ceea ce nu este potrivit pentru un instrument muzical. Două abordări sunt folosite pentru a crește volumul la chitară - acustică și electrică .

În abordarea acustică, corpul chitarei este construit sub forma unui rezonator acustic , ceea ce face posibilă obținerea unui volum comparabil cu cel al vocii umane.

Abordarea electrică montează unul sau mai multe pickup -uri pe corpul chitarei , semnalul electric de la care este apoi amplificat și reprodus electronic . Volumul sunetului chitarei este limitat doar de puterea echipamentului folosit.

De asemenea, este posibilă o abordare mixtă, în care un pickup sau un microfon este folosit pentru a amplifica electronic sunetul unei chitare acustice. În plus, chitara poate fi folosită ca dispozitiv de intrare pentru un sintetizator de sunet .

Caracteristici aproximative

Materiale

Chitarele simple și ieftine au corpuri din placaj, în timp ce instrumentele de calitate superioară și, prin urmare, mai scumpe au corpuri în mod tradițional din mahon sau lemn de trandafir , se folosește și arțar . În același timp, lemnul folosit pentru fabricarea plăcii de sunet inferioară și a lateralelor nu afectează sunetul [9] . Puntea superioară este de obicei [10] este realizat din molid sau cedru - motivul este că structura lemnului de molid și cedru, spre deosebire de lemnul altor specii, este în tuburi capilare paralele netede - acestea rezonează dând un sunet bogat în tonuri. Există opțiuni exotice precum amarant sau wenge . În fabricarea corpurilor de chitară electrică, meșterii au mai multă libertate. Gâturile de chitară sunt realizate din fag , mahon și alte lemne de esență tare. Unii maeștri în fabricarea chitarelor electrice folosesc alte materiale. Ned Steinberger a fondat Steinberger Sound Corporation în 1980, care producea chitare din diverse compozite din grafit.

Clasificare

Numărul mare de varietăți de chitare care există în prezent pot fi clasificate după următoarele criterii:

Conform metodei de amplificare a sunetului

După designul corpului

După interval

Prin prezența fretelor

După țara (locul) de origine

După genul de muzică

După rol în munca prestată

În muzica clasică, o chitară solo este considerată o chitară fără ansamblu, toate părțile sunt preluate de o singură chitară, cel mai dificil tip de cântare la chitară.

După numărul de șiruri

Diverse

Tehnica jocului

Când cântă la chitară, chitaristul ciupește corzile de pe bord cu degetele mâinii stângi și folosește degetele mâinii drepte pentru a produce sunet într-unul din mai multe moduri. În acest caz, chitara se află în fața chitaristului (orizontal sau în unghi, cu gâtul ridicat la 45 de grade), sprijinită pe genunchi, sau atârnată de o centură aruncată peste umăr. Unii chitariști, majoritatea stângaci , întorc gâtul chitarei la dreapta, trag corzile în consecință și schimbă funcțiile mâinilor - strâng corzile cu mâna dreaptă, extrag sunetul cu stânga. În plus, numele mâinilor sunt date pentru un chitarist dreptaci, deoarece un stângaci ar trebui să perceapă „dreapta” ca „stânga” și invers.

Producția de sunet

Principala metodă de producere a sunetului la chitară este ciupirea - chitaristul agăță coarda cu vârful degetului sau al unghiei, o trage ușor înapoi și o eliberează. Când se joacă cu degetele, se folosesc două tipuri de stropire: apoyando și tirando.

Apoyando (din spaniolă  apoyando , înclinat ) - un ciupit, după care degetul se sprijină pe șirul adiacent. Cu ajutorul apoyando se execută pasaje de scară , precum și cantilena , care necesită un sunet deosebit de profund și plin. Cu tirando ( în spaniolă  tirando  - trage), spre deosebire de apoyando, degetul după smulgere nu se sprijină pe coarda adiacentă, mai groasă, ci trece liber peste el, în note, dacă nu este indicat semnul special de apoyando (^), atunci munca este jucată prin tehnica tirando.

De asemenea, un chitarist poate, cu puțin efort, să lovească cu trei sau patru degete „împrăștiate” pe toate sau mai multe corzi adiacente simultan. Această metodă de producere a sunetului se numește rasgueado ( în spaniolă:  rasgueado ). Numele „Ches” este, de asemenea, comun.

Ciupirea și lovirea pot fi efectuate cu degetele mâinii drepte sau cu ajutorul unui dispozitiv special numit plectru (sau plectru). Un plectru este o placă mică, plată, din material dur, cum ar fi osul, plasticul sau metalul. Chitaristul îl ține în degetele mâinii drepte și ciupește sau lovește corzile cu el.

Slap este utilizat pe scară largă în multe stiluri moderne de muzică . Pentru a face acest lucru, chitaristul fie lovește o singură coardă puternic cu degetul mare, fie ridică și eliberează o coardă. Aceste tehnici se numesc slap (lovitură) și, respectiv, pop (cârlig). În cea mai mare parte, slap este folosit când cântați la chitară bas.

În ultimele decenii, s-a dezvoltat în mod activ o metodă neobișnuită de a cânta, un nou mod de producere a sunetului, când coarda începe să sune de la loviturile ușoare ale degetelor între fretele de pe tastatură. Această metodă de producere a sunetului se numește tapping (tapping cu două mâini când se joacă cu două mâini) sau TouchStyle. Atingerea sună ca la pian, fiecare mână jucând propria sa parte independentă.

Mâna stângă

Cu mâna stângă, chitaristul strânge gâtul de jos, sprijinindu -și degetul mare pe partea din spate. Degetele rămase sunt folosite pentru a prinde sforile pe suprafața de lucru a gâtului. Degetele sunt desemnate și numerotate astfel: 1 - arătător , 2 - mijlociu , 3 - inelar , 4 - degetul mic . Poziția mâinii față de freturi se numește „poziție” și este indicată de o cifră romană. De exemplu, dacă un chitarist apasă orice coardă cu primul deget pe al 4-lea fret, atunci ei spun că mâna este în a 4-a poziție. Un șir neîntins se numește șir „deschis”.

Corzile sunt prinse cu vârful degetelor - astfel, cu un deget, chitaristul apasă o coardă la o anumită fretă. Dacă degetul arătător este plasat plat pe panou, atunci mai multe, sau chiar toate, șirurile de pe aceeași fretă vor fi apăsate simultan. Această tehnică foarte comună se numește „ bară ”. Există o bară mare (bară plină), când degetul apasă toate corzile, și o bară mică (bară pe jumătate), când este apăsat un număr mai mic de corzi (până la 2). Restul degetelor raman libere in timpul setarii barei si pot fi folosite pentru a fixa corzile pe alte frete. Există și acorduri în care, pe lângă bara mare cu primul deget, este necesar să se ia și o bară mică pe celălalt fret, pentru care se folosește oricare dintre degetele libere, în funcție de „ușurința de a cânta” un coardă anume. Deși bara este o tehnică destul de dificilă pur fizic, este necesar ca un chitarist de orice nivel să o cunoască, deoarece majoritatea acordurilor îi sunt asociate.

Tehnici

Pe lângă tehnica de bază a cântării la chitară descrisă mai sus, există o varietate de tehnici care sunt utilizate pe scară largă de chitariști în diferite stiluri de muzică.

Notație

La chitară, majoritatea sunetelor din gama disponibilă pot fi extrase în mai multe moduri. De exemplu, sunetul mi al primei octave poate fi preluat pe prima coardă deschisă, pe a 2-a coardă pe a 5-a fretă, pe a 3-a coarda pe a 9-a fretă, pe a 4-a coardă pe a 14-a fretă, pe a 5-a coardă la Al 19-lea fret și al 6-lea șir la al 24-lea fret (pe o chitară cu 6 corzi cu 24 de frete și acordare standard). Acest lucru face posibilă redarea aceleiași lucrări în mai multe moduri, extragând sunetele necesare pe diferite coarde și ciupind coardele cu degete diferite. În acest caz, un timbru diferit va prevala pentru fiecare coardă. Aranjamentul degetelor chitaristului atunci când cântă o piesă se numește digitarea piesei respective. Diferite armonii și acorduri pot fi, de asemenea, redate în mai multe moduri și au, de asemenea, diferite degete. Există mai multe abordări pentru înregistrarea degetărilor la chitară.

Notație muzicală

În notația muzicală modernă , atunci când se înregistrează lucrări pentru chitară, se utilizează un set de convenții pentru a indica degetarea lucrării. Deci, coarda pe care se recomandă redarea sunetului este indicată de numărul șirului într-un cerc, poziția mâinii stângi (fret) - printr-o cifră romană, degetele mâinii stângi - prin numere de la 1 la 4 (șir deschis - 0), degetele mâinii drepte - cu literele latine p , i , m, a și e , și direcția loviturii de către mediator - cu icoane (în jos, adică departe de tine ) și (sus, adică spre tine).

În plus, atunci când citiți muzică, trebuie să vă amintiți că chitara este un instrument de transpunere  - lucrările pentru chitară sunt întotdeauna înregistrate cu o octavă mai sus decât sună. Acest lucru se face pentru a evita un număr mare de linii suplimentare de jos.

Tablatura

Tablatura  este o modalitate alternativă de notare a muzicii. Tablatura de chitară nu indică înălțimea, ci poziția și coarda fiecărui sunet al piesei. De asemenea, în notația tablatură, pot fi folosite desemnări ale degetelor similare cu cele folosite în notația muzicală. Notația tabelară poate fi folosită atât independent, cât și împreună cu notația muzicală.

Degetare

Există reprezentări grafice ale degetărilor , utilizate pe scară largă în procesul de învățare a cântării la chitară, numite și „degetare”. O degetare similară este un fragment reprezentat schematic al gâtului de chitară cu puncte marcate cu locurile pentru fixarea degetelor mâinii stângi. Degetele pot fi desemnate prin numerele lor, precum și prin poziția fragmentului pe panou.

Există o clasă de produse software „calculatoare de acorduri de chitară” - acestea sunt programe care pot calcula și afișa grafic toate degetele posibile pentru un acord dat.

Accesorii

O varietate de accesorii și accesorii pot fi utilizate cu chitara în timpul utilizării și performanței , inclusiv următoarele:

Note

  1. ↑ Chitară  // Dicționar explicativ al Marii Limbi Ruse Vie  : în 4 volume  / ed. V. I. Dal . - Ed. a II-a. - Sankt Petersburg.  : Tipografia lui M. O. Wolf , 1880-1882.
  2. ↑ Sharnasse, 1991 .
  3. ↑ Citat: „阮ruǎn ; yuǎn chin . muzică zhuan, yuan (un instrument vechi cu coarde ciupite) „în sursa:阮 (ruǎn, yuǎn) // Dicționarul mare chinez-rus al sistemului grafic rus: în 4 volume  / Academia de Științe a URSS , Institutul de Studii Orientale ; comp. sub mână şi ed. I. M. Oshanina . - M  .: Nauka , 1984. - T. IV: Hieroglife Nr. 10746 - 15505. - S. 414. - 1062 p. - Stb. 2. - 16.000 de exemplare.
  4. ↑ Citat: „月琴yuèqín Chinese. muzică yueqin (instrument cu 4 corzi cu un corp rotund sau cu 8 fețe) "în sursa:月琴 (yuèqín) // Dicționarul mare chinez-rus al sistemului grafic rus: în 4 volume  / Academia de Științe a URSS , Institutul de Studii Orientale ; comp. sub mână şi ed. I. M. Oshanina . - M  .: Nauka , 1984. - T. III: Hieroglife Nr. 5165 - 10745. - S. 158. - 1104 p. - Stb. 1. - 16.000 de exemplare.
  5. ↑ Istoria chitarei // Withguitar.narod.ru.
  6. ↑ Dahl. IN SI. Dicționar explicativ al marii limbi ruse vie de Vladimir Dal. - corectat şi înmulţit semnificativ conform manuscrisului autorului. — SPb.-M.:. - SPb.-M: Ed. M. O. Wolf, 1880-1882.
  7. ↑ Andreas Michel Sister („Deutsche Guitarre”) . studia-instrumentorum.de . Data accesului: 11 august 2020.
  8. ↑ Washburn Guitars Stephen's Extended Cutaway Series 1987
  9. ↑ N+1. Calitatea sunetului unei chitare acustice sa dovedit a fi independentă de lemn . Data accesului: 6 noiembrie 2021.
  10. ↑ 2015-07-31 03:55:00 Sintez_audio Sintez_audio 2015-07-31 03:55:00 Sintez_audiowrote. Plată de molid sau cedru . Preluat: 5 ianuarie 2018.
  11. ↑ Tasta se cântă sub pătrat, dar unele versiuni ale chitarelor implică utilizarea unei șurubelnițe obișnuite
  12. ↑ Pagina de produs de pe site-ul producătorului

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice