sânge fantomă | |||
---|---|---|---|
= | |||
ファントムブラッド (Phantom Buraddo) Phantom Blood | |||
Gen/subiect | Aventură , Horror , Acțiune , Fantezie , Mister | ||
Manga | |||
Autor | Hirohiko Araki | ||
Editor | Shueisha | ||
| |||
Publicat în | Săptămânal Shonen Jump | ||
Audienta | shonen | ||
Publicare | 1986 - 1987 | ||
Tomov | 5 | ||
Seria anime „JoJo no Kimyou na Bouken” | |||
Producător | Nakoatsu Tsuda, Kenichi Suzuki | ||
Studio | David Production | ||
Premieră | 5 octombrie 2012 - 30 noiembrie 2012 | ||
Serie | 9 |
Phantom Blood este prima parte din franciza manga JoJo 's Bizarre Adventure de Hirohiko Araki . Episoadele au fost publicate în revista Weekly Shonen Jump din 1986Au fost lansate în total 44 de capitole. Bazat pe manga, un joc Playstation 2 cu același nume și un desen animat complet au fost lansate în 2006 și 2007 . Tot în 2012, o serie anime bazată pe manga a fost lansată și difuzată în Japonia din 6 octombrie 2012 până în 6 aprilie 2013.
Creatul creditor al Adventul care se îmbăie creat de Adventura de Adventură BIZARRE BIZARRE BIZARRE BIZARRE BIZARRE BIZARRE BIZARRE BIZARRE BIZARRE BIZARRE BIZARRE BIZARRE PAR PARTENEL AVENTRU BIZARRE BIZARRE BIZARRE BINESTRIENUL Seishun- , JoJo's Bizarre Adventure Partea 1 Jonathan Joestar: Prima viață)
Acțiunea are loc în Marea Britanie în a doua jumătate a secolului al XIX-lea . Dario Brando găsește căruța distrusă a unui om bogat și se dă drept salvator. În semn de recunoștință , George Joestar îl adoptă ulterior pe fiul unui hoț - Dio Brando , căruia de la prima întâlnire i-a displacut pe Jonathan , fiul lui George, și decide să-și ruineze viața prin toate mijloacele, pentru care recurge la cele mai josnice metode. Cu toate acestea, Jonathan nu se pierde inima. trec 7 ani; tatăl se îmbolnăvește de moarte, dar se dovedește că, de fapt, Dio, care vrea să primească o moștenire, a turnat otravă asupra tatălui său vitreg. Jonathan rezolvă crima și îl atacă pe Dio. El decide să încerce o mască misterioasă care îl transformă într-un vampir. Moșia este arsă din temelii, Jonathan pleacă într-o călătorie și se întâlnește cu Will Zeppeli , lit.,jamon波紋.jap( care îl învață pe protagonist tehnica Jamon Așa că Jonathan, găsind noi aliați, începe lupta împotriva lui Dio și a noilor săi servitori morți. Dio îl transformă mai întâi pe Jack Spintecătorul, iar apoi pe cavalerii morți de mult Tarkus și Bruford.
După ce l-au învins pe Dio, JoJo și Erina Pendleton pleacă în luna de miere în America. Cu toate acestea, Wang Chan a păstrat capul lui Dio și a intrat în navă cu JoJo și Erina cu el. Dio a reușit să-l înjunghie pe JoJo în gât, lăsându-l în imposibilitatea de a respira. Adunându-și restul puterilor, JoJo oprește motorul navei. Nava explodează, JoJo și Dio se scufundă, iar Erina scapă de navă cu un copil a cărui mamă a fost ucisă pe navă.
Jonathan Joestar (ジ ョナサン・ジョースター Jonasan Jo:suta:) este protagonistul primei părți a manga. Originar din familia nobilă Joestar. La început a locuit în același conac cu Dio Brando, dar după ce a devenit vampir, Jonathan a început să lupte împotriva lui folosind tehnica Jamon. În cele din urmă moare și corpul său este preluat de DIO. Înmartie 2011, Jonathan a devenit personajul săptămânii [1] conform site-ului de știri IGN . Potrivit criticului site-ului Kotaku.com , Jonathan s-a dovedit a fi un personaj foarte plictisitor - un domn pur și cult care a făcut întotdeauna ceea ce trebuie din motivele potrivite [2] .
Exprimat de : Kazuyuki OkitsuDio Brando (ディ オ・ブランドー Dio Burando: ) este principalul antagonist . În tinerețe, a fost dus la Joestar Manor și a devenit fiu adoptiv. Mai târziu a încercat să-l otrăvească pe tatăl lui Jonathan, dar planul său a eșuat. Cu ajutorul unei măști, s-a transformat într-un vampir și a început să lupte împotriva lui Jonathan. Într-unul dintre episoade, el pierde cadavrul și îl ia de la mortul Jonathan. În timpul luptei, el scoate un strigăt caracteristic: „MUDA MUDA MUDA MUDA MUDA MUDA MUDAAAAA!!!” [3] care se traduce prin „nenoroc” sau „inutil”.
Exprimat de: Takehito KoyasuRobert E. O. Speedwagon (ロ バート・E・O・スピードワゴン Roba:to E O Supi:dovagon ) este un aliat ferm al lui Jonathan. Apare pentru prima dată la Londra ca șeful unei bande de jaf de pe Ogre Street, dar, văzând puterea lui Jonathan, se răzgândește rapid despre el și decide să devină un tovarăș fidel. Cu toate acestea, el nu poate folosi puterea supranaturală și acționează ca observator în timpul bătăliilor.
Exprimat de: Youji UedaWill Antonio Zeppeli (ウ ィル・A・ツェペリ Uiru A Zepperi ) este un aliat al lui Jonathan care l-a antrenat să mânuiască un șuncă. Scopul său principal este să distrugă masca de vampir care l-a ucis pe tatăl lui Zeppeli. Ulterior, își sacrifică viața pentru a-l salva pe Jonathan.
Exprimat de: Yoku ShioyaÎnainte de a crea manga, Araki s-a inspirat din filmele Rambo și Terminator , care erau foarte populare în Japonia în anii 80 [4] . Araki a vrut să creeze o poveste care să atingă problemele dreptății, vieții și nemuririi, împreună cu căutarea unui răspuns la întrebarea - cine este cea mai puternică persoană din lume [5] . Primele premise pentru crearea manga au apărut în anii 1980 , când Hirohiko Araki a părăsit Universitatea Normală Miyagi și a scris un scurt capitol Buso Poker (武装 ポーカー Buso Po: ka: ) , unde acțiunea se petrece în Vestul Sălbatic [6] . Mangaka a recunoscut că a fost întotdeauna fascinat de poveștile occidentale , în care personajele călătoresc prin deșert [7] . Lucrarea a fost foarte apreciată de public și a câștigat Premiul Tezuka [6] [8] . În lucrările următoare, Araki a decis să atingă subiectul legat de corpul fizic, așa că autorul a început să-și înfățișeze personajele cu corpuri mai musculoase. Această schimbare de stil poate fi văzută în Baoh (バ オー来訪者 Bao: Raihō:sya ) [9] , în care protagonistul, infectat cu un parazit misterios, capătă super putere și luptă împotriva unei organizații care încearcă să-l omoare. Cu toate acestea, această poveste nu a fost populară, iar Araki a ajuns să lucreze la ea, creând doar două volume. În cele din urmă, imaginea personajelor musculoase este fixată în manga următoare, The Gorgeous Irene ( Jap. ゴージャス★アイリン Go:jasu ★ Irene ) [6] .
Înainte de a începe să lucreze la manga JoJo, autorul a creat o versiune pilot, care, în arta sa, amintea foarte mult de stilul lui Hisashi Eguchi, un artist cunoscut pentru schițele sale cu personaje feminine [10] . Ryasuke Kabashima, editorul lui Araki, a fost extrem de nemulțumit de lucrare și a cerut mangaka să redeseneze manga. Așa a apărut primul capitol din Phantom Blood [11] .
Pozele caracterului care vor deveni semnul distinctiv al francizei Jojo în viitor au fost create de Araki sub inspirația sculpturii din Italia, cu puțin timp înainte de începerea lucrărilor la manga. Tânărul mangaka a vizitat Galleria Borghese din Roma și a fost impresionat în mod deosebit de statuia lui Apollo și Daphne , pe care mangaka le-a numit incredibil de „frumoasă și bogată”, în contrast cu „statuile uscate și austere” găsite în Japonia [12] .
Când lucra la complot, mangaka a aderat la formula tradițională pentru dezvoltarea poveștii manga shonen - „ki-sho-ten-ketsu”, sau introducere-dezvoltare-turn-start. La crearea următoarelor părți ale manga, Araki, creând personajul principal, a aderat întotdeauna la regula răsăritului, conform căreia eroul trebuie să se dezvolte în mod necesar, pornind de la punctul de plecare de la începutul poveștii, dar nu să regreseze în direcție opusă. Mangaka a făcut această greșeală când a creat primele capitole ale manga Phantom Blood , unde s-a întâmplat „căderea” protagonistului Jonathan, care a fost exprimată în invazia vieții sale de către Dio Brando, care a stricat viața eroului în toate modurile posibile, umilindu-l, rămânând doar într-o poziție avantajoasă, drept urmare, Araki a început să primească plângeri de la cunoscuții care citeau Sânge fantomă că le este neplăcut să urmărească eroul - „eternul ratat”. Acest lucru l-a forțat pe mangaka să rescrie rapid intriga, unde ascensiunea și dezvoltarea eroului începe direct [13] . În ciuda dorinței de a urma canoanele stabilite, în special „eroul în continuă evoluție”, Araki a decis să-l omoare pe Jonathan; Mangaka a recunoscut că i-a fost extrem de dificil să facă un astfel de act, deoarece sună de neconceput pentru o lucrare seinen, dar mangaka a explicat acest lucru ca fiind o necesitate, astfel încât să fie posibilă crearea unor continuare la manga [14] .
Araki a fost interesat de poveștile care au loc de-a lungul mai multor generații, cum ar fi „ East of Heaven ” sau franciza „ Nașul ” , care arată interacțiunea mai multor generații. Araki și-a dat seama mai târziu că piesa sa era un produs tipic marca Jump , cu un capăt [15] . După ce a convenit anterior această problemă cu editorii, Araki decide să „ucide” personajul principal pentru a le transmite ștafeta descendenților săi, dar, în același timp, îl lasă parțial în viață pe Dio, pentru a se putea întoarce într-un viitor nedefinit. Pentru a face acest lucru, Araki a decis să creeze inițial o trilogie cu revenirea lui DIO în partea a treia [16] .
Araki crede că mesajul poveștii este „capacitatea de a trăi” [17] , și dovada „cât de minunată este umanitatea”. În special, o persoană, în ciuda slăbiciunii și a vieții sale scurte, este capabilă să dezvolte și să depășească diferite dificultăți cu ajutorul puterii și spiritului său. Aceleași valori vor însoți și următoarele tranșe ale francizei JoJo's Bizarre Adventure , în care oamenii, depășindu-și propriile slăbiciuni, sunt capabili să lupte singuri și să meargă înainte, „fără să se bazeze pe mașini și zei”. [11] . Ideea ca Joseph să le predea ștafeta descendenților săi a fost inspirată și de moartea recentă a bunicului lui Araki, după care mangaka a petrecut mult timp gândindu-se la modul în care oamenii transmit o bucată din ei generației următoare înainte de a muri [ 18] .
Știind că misterioasa mască de piatră va fi unul dintre motoarele complotului principal, Araki, pentru a menține un interes mai mare pentru ea, a decis să înceapă manga cu un scurt prolog - o scenă de sacrificiu printre azteci , în loc să introducă imediat personajul principal în poveste, așa cum se face în manga seinen [7] . Conceptul de putere Hamon a fost conceput de Araki, care a vrut să înfățișeze o forță invizibilă, dar foarte puternică. Așa că mangaka a creat o scenă în care un personaj țintește o broască, dar nu o rănește, distrugând simultan stânca pe care stătea. Din această scenă, mangaka a dezvoltat ideea mai departe în Hamon [19] . De asemenea, mangaka îi plăcea să citească manga cu scene de karate în care sunt folosite tehnici supranaturale [20] .
Ideea de a numi manga JoJo a venit în timp ce Araki vorbea cu un editor la un club de noapte din magazinul lui Jonathan, iar apoi Araki și editorul au decis să lege titlul noii lucrări de titlul „Jonathan” [16] . Când l-a creat pe protagonistul Jonathan Joestar, mangaka a susținut că, pentru a suna spectaculos, a ales în mod deliberat un nume de familie cât mai în consonanță cu numele, precum numele lui Steven Spielberg - „SS” [16] . Autorul a rupt și un fel de tabu făcând personajele principale gaikokujin , adică nejaponeze [16] .
Când a creat fiecare personaj, Araki le-a oferit o poveste de fundal fictivă pentru a evita erorile de complot mai târziu. În același timp, mangaka a decis să nu dezvăluie imediat fundalul personajelor din complot, ci să folosească un personaj separat pentru a dezvolta povestea [21] . Jonathan și Dio întruchipau dualismul luminii și întunericului: Jonathan combina doar calități pozitive, iar Dio reprezenta răul absolut. Araki a folosit un concept similar de „contraste absolute” în lucrarea sa anterioară [22] . Jonathan a fost creat ca simbol al istoriei și un detaliu important pentru universul Jojo , referințe la care vor suna în viitorul îndepărtat, când urmașii săi îndepărtați devin personajele principale [11] . Deoarece Araki a vrut inițial să dedice manga arborelui genealogic Joestar, Jonathan a fost conceput inițial ca „primul dintre Joestars”, așa că trebuia să fie o mascota - un simbol al purității și demnității familiei în detrimentul lui. personalitatea personajului; Acțiunile lui Jonathan sunt limitate și previzibile, Araki l-a conceput ca un tip pasiv și puțin plictisitor, complotul trebuia să se bazeze pe asociații lui Dio și Jonathan [20] .
Spre deosebire de Jonathan, Dio a fost conceput inițial ca un „tip dur”, dar a decis să ia calea răului. Dându-și seama că va fi dificil să creeze un personaj malefic cu care cititorii să-l poată simpatiza, Araki a decis să creeze o poveste de fundal pentru Dio că provine dintr-o familie săracă și că a supraviețuit literalmente în condiții insuportabile create de tatăl său crud și imoral, ceea ce l-a înfuriat pe Dio. la întreaga lume și a inspirat dorința de a dobândi o putere nelimitată, chiar dacă pentru aceasta trebuie să recurgi la fapte josnice. Araki a mai remarcat că un personaj care contravine regulilor și moravurilor stabilite poate provoca un sentiment de catharsis la cititori , care pot avea, de asemenea, „gânduri urâte”, dar ele nu au fost niciodată întruchipate, ceea ce face mai ușor să pătrundă în acest personaj decât „impecabil corect”. erou [23] . Numele Dio a fost luat din numele italian pentru Dumnezeu. Araki s-a gândit și că Dio sună bine cu numele personajului principal JoJo [24] .
Will Zeppeli , asociatul principal al lui Jonathan, a fost creat din arhetipul „profesor prost” care se întâlnește adesea în filmele de arte marțiale cu Jackie Chan și filmele Karate Kid , în care mentorii, care la prima vedere par a fi oameni frivoli și frivoli, se întorc să fie profesori înțelepți și luptători puternici. Araki a desenat mustața lui Will, inspirată de Salvador Dali , un artist spaniol celebru, precum și de Iyami, un personaj din manga Osomatsu-kun . Araki a vrut să dea dovadă de răzvrătire în acest fel: personajele cu mustață în lucrări shonen sunt întotdeauna bătrâni și oameni în care nu ar trebui să li se arate încredere. Astfel, mangaka își asuma un risc, deoarece exista posibilitatea ca cititorii să nu accepte un astfel de personaj. Numele de familie al personajului a fost inspirat de trupa rock Led Zeppelin și folosit pentru „echilibru de nume”, așa că un număr mare de personaje din serie au litera „J” în nume; numele de familie al lui Robert Speedwagon a fost creat cu aceleași scopuri [25] .
Phantom Blood , prima parte a francizei, potrivit autorului, este considerată în același timp cea mai slabă. Mangaka a recunoscut că primele capitole ale manga au fost produse pe vremea unor giganți precum „ Dragon Ball ”, „ Pumnul Stelei Nordului ”, Căpitanul Tsubasa , Kinnikuman , Cavalerii Zodiacului și mulți oameni i-au spus lui Araki că munca lui arată ca " alb" pe fundalul lor. cioara ." Totuși, autorul a continuat să creadă că, învățând din greșelile sale, mai devreme sau mai târziu își va putea găsi „ drumul regal ” [26] . Deci, de exemplu, creând fiecare nouă parte a francizei, Araki a căutat să o facă diferită de toate părțile anterioare [16] .
Manga a început serialul în Weekly Shonen Jump în 1987. Primul volum al manga a fost lansat de Shueisha pe 10 august 1987 [27] . În total, prima parte a manga Phantom Blood (フ ァントムブラッド Phantom Buraddo ) acoperă doar 5 tankōbon , care au fost lansate în 1987 și 1988 [27] [28] . În 2012, primele capitole ale manga au fost lansate color și digital pentru a le citi pe smartphone-uri și tablete.
Manga în sine a fost relansată și a fost lansată de la 1 decembrie 2013 până la 4 ianuarie 2014 ca volume cartonate. Imaginile de copertă au fost desenate de Hirohiko Araki în conformitate cu noul său stil de artă. [29] Noile ediții ale manga au fost, de asemenea, licențiate de Viz Media pentru a fi lansate în SUA [30] .
Nume | Volum | Data de lansare | |
---|---|---|---|
Engleză | japonez | ||
Dio Invadatorul | 侵略者ディオ | unu | 10 august 1987 [27] ISBN 978-4-08-851126-9 |
Setea de sânge | 血の渇き | 2 | 8 ianuarie 1988 [31] ISBN 978-4-08-851127-6 |
Cavalerii Întunecați | 暗黒の騎士達 | 3 | 8 aprilie 1988 [32] ISBN 978-4-08-851128-3 |
Camera Dragonului cu două capete | 双首竜の間 | patru | 10 iunie 1988 [33] ISBN 978-4-08-851129-0 |
Ultimul Ripple | 最後の波紋 | 5 | 10 august 1988 [28] ISBN 978-4-08-851130-6 |
Pe 5 iulie 2012, la conferința de presă a 25-a aniversare a manga, Araki a anunțat oficial că seria anime va avea premiera în octombrie 2012 [34] . Imaginile protagoniștilor Jonathan Joestar și Dio Brando din seria viitoare au fost prezentate în numărul din august al revistei Ultra Jump [35] ; s-a raportat, de asemenea, că începutul seriei anime se va baza pe prima parte a manga, Phantom Blood . S-a raportat că David Production lucrează la crearea serialului , regizorul este Kenichi Suzuki, iar personajele principale - Jonathan și Dio - vor fi exprimate de Kazuyuki Okitsu și Takehito Koyasu [36] . Episoadele au început difuzarea la Tokyo Metropolitan Television pe 5 octombrie 2012 [37] . Ultimul episod a fost difuzat pe 6 aprilie 2013. Intriga din Phantom Blood acoperă primele 9 episoade.
Din 30 ianuarie până pe 27 septembrie 2013, seria a fost lansată pe ediții DVD și Blu-ray , unde a fost posibilă includerea subtitrarilor în limba engleză [38] . Prima lansare pe DVD a anime-ului a ajuns pe lista celor mai bine vândute în Japonia între 28 ianuarie și 3 februarie 2013, plasându-se pe locul patru cu 4.510 de copii vândute [39] . Versiunea Blu-ray a titlului s-a clasat, de asemenea, pe locul patru la vânzări în aceeași perioadă, cu 14.860 de exemplare vândute [40] . A doua ediție, în formatele DVD și Blue Ray, a fost pe locul 6 pe lista celor mai vândute în perioada 18-24 februarie, cu 2.764 de exemplare vândute și 12.501 de copii vândute [41] [42] . Ediția a 3-a DVD s-a clasat pe locul 6 cu 2.994 de copii, iar versiunea Blue Ray s-a clasat pe locul al doilea cu 13.536 în perioada 25-31 martie [43] [44] .
Tema de deschidere a JoJo Sono Chi no Sadame (ジ ョジョ~その血の運命(さだめ)~ JoJo Sono Chi no Sadame ) a fost lansată pe 21 noiembrie 2012 și este prezentată în prima parte a seriei anime Phantom bazată pe prima parte a serialului Blood . manga . Muzica a fost compusă de Kohei Tanaka și interpretată de Ko Otani [45] acompaniat de o fanfară. Într-un interviu acordat revistei Billboard , cântărețul a susținut că în timpul interpretării melodiei s-a identificat cu personajul principal Jonathan Joestar, care s-a luptat cu Dio Brando. [46] Potrivit Oricon , single-ul a ajuns pe locul 14 în topurile săptămânale la momentul lansării. [47] Sau numărul 52 în Billboard Japan Singles Chart [48] și mai târziu a urcat pe numărul 19. [49] Single-ul sa clasat pe top în Japonia timp de 12 săptămâni. [50] .
Primul album al seriei anime, Phantom Blood (Destiny) (ジ ョジョの奇妙な冒険 Vol.1 ) , a fost lansat de Warner Bros pe 30 ianuarie 2013, împreună cu o ediție limitată Blu-ray a seriei anime. Ediția limitată include 24 de coloane sonore [51] . Cel de-al doilea album Phantom Blood (Future) (ジ ョジョの奇妙な冒険) a fost lansat de aceeași label pe 22 februarie 2013 împreună cu un disc Blu-ray standard , acest album include 25 de coloane sonore [52] . Coloana sonoră a fost compusă de Hayato Matsuo. Ambele albume includ coloane sonore din prima parte a primului sezon al seriei anime 2013 bazate pe prima parte a manga Phantom Blood [51] [52]
Evaluarea publicului | ||
---|---|---|
(din 11 mai 2018) | ||
Site-ul web | Nota | voturi |
rețeaua de știri anime | legătură |
710 |
AniDB | legătură |
2077 |
Intriga din Phantom Blood a primit recenzii mixte, variind de la critice la pozitive [53] [54] [55] [56] [57] [58] [59] . Araki însuși, la momentul lansării primei părți, a recunoscut că munca sa nu poate concura cu asemenea giganți shōnen precum Dragon Ball , Fist of the North Star , Captain Tsubasa , Kinnikuman și Saint Seiya [26] . Cititorii din Weekly Shōnen Jump au criticat, de asemenea, primele capitole ale manga, observând că acesta îl înfățișează pe personajul principal ca un învins care pierde întotdeauna înfruntările cu DIO [13] . În același timp, manga a fost recunoscută de Anime News Network drept una dintre cele mai bune și mai memorabile lucrări ale anului 2015 și a primit un premiu de la site la categoria „WTF Did I Just Read?!” ( rus. Ce naiba citesc acum? ) [60] .
Joseph Luster de la Otaku USA a numit Phantom Blood un „deliciu” pentru fanii Jojo vechi și noi, dar prima parte pare lent în comparație cu cea de-a treia parte a Stardust Crusaders . Zia Grace și Claire Napier de la ComicsAlliance nu au apreciat intriga manga, numind-o „prospăt fără sens” nedemn de adaptarea filmului anime din 2015 și au sugerat să se limiteze la citirea textului cu un complot general și să înceapă să exploreze universul Jojo cu Tendința de luptă [56] . Criticii în special nu au apreciat scenele cu violență împotriva animalelor și faptul că femeilor li se acordă un rol nesemnificativ sau negativ în complot [55] . Rebecca Silverman de la Anime News Network a lăudat manga pentru realism și pentru introducerea răufăcătorului DIO; la început, el apare ca un tânăr bine crescut, chiar și pe fundalul lui Jonathan, dar această creștere este socotită simultan cu cruzimea și sadismul extrem al personajului. Criticul a apreciat modul în care mangaka a combinat mitologia aztecă și vampirismul, cu toate acestea, a remarcat că unii cititori ar considera intriga prea crudă, de exemplu, pentru scenele de violență împotriva animalelor [53] . Rebeccai i-a plăcut cum povestea devine „mai strălucitoare și mai ciudată” pe măsură ce progresează, dar a criticat și intriga pentru dialogul său plin de semne de exclamare și pentru înlocuirea frecventă a acțiunii . Un recenzent al The Casual Otaku a revizuit Phantom Blood pentru intriga sa prea concisă, care a făcut ca povestea să sune puțin ridicolă. El a numit intriga în sine fundația lungii francize JoJo , care pune bazele pentru restul seriei manga [61] O altă recenzie notează contrastul izbitor al personajelor principale - gentlemanul pur și pur Jonathan împotriva ticălosului Dio, care poate fi comparat cu diavolul [62] . Potrivit criticului site-ului Out of the box, intriga din Phantom Blood s-a dovedit a fi nu numai cea mai scurtă, ci și cea mai slabă din întreaga franciză JoJo , dar este un suport important pentru restul părților, fără care franciza devine inferioară. Printre avantaje, el a atribuit natura dramatică a intrigii, precum și o descriere detaliată a detaliilor sale, iar dezavantajele au fost dezvoltarea slabă a intrigii și asemănarea exterioară a protagonistului Jonathan cu Kenshiro din Fist of the North Star [ 63] .
O serie de critici au criticat stilul de artă al lui Araki pentru anatomia și pozițiile personajelor [53] [55] [56] . Silverman a remarcat cum sunt izbitoare pozițiile strălucitoare ale personajelor și disproporțiile puternice în anatomia personajelor, observând că capetele lor mici arată foarte ciudat pe fundalul corpurilor lor uriașe și musculare [53] . Datorită stilului artistic, manga este greu de citit în opinia lui Silverman [57] . Criticii Comics Alliance consideră că stilul artistic al personajelor este plagiat din manga Fist of the North Star [55] . Takato de la Manga-News a remarcat că, în timp ce intriga și personajele sunt bine dezvoltate, stilul artistic este neglijent și neglijent . Luster of Otaku USA a recunoscut că arta personajului arată mult mai rău decât lucrarea ulterioară a lui Araki, dar a remarcat că acest lucru nu distruge un anumit farmec în manga și personajele sale; desenul, în opinia criticului, este plin de strălucire și stilizare [56] . Corey Kerjak de la The Fandom Post, dimpotrivă, a apreciat stilul manga, deși a recunoscut că arată ca „bună ziua din anii 80”, dar remarcând că citind manga, poți avea aceeași senzație că te uiți la un film bun. film de acțiune din anii 80 [58] .
După ce manga a fost relansată ca parte a lansării volumelor JoJonium , primul volum a atins un vârf pe locul 47 pe lista de bestselleruri japoneze în prima săptămână de la lansare, cu 19.374 de copii vândute, potrivit Oricon [64] . Primele volume ale manga lansate în Statele Unite, conform The New York Times , au devenit bestselleruri în primele trei săptămâni [65] [66] [67] , primul loc a revenit primului volum [68] , al doilea iar volumele trei au ajuns pe locul doi după adaptările manga din The Legend of Zelda - A Link to the Past și 71 de volume din manga Naruto [69] [70] .
Aventura bizare a lui JoJo | ||
---|---|---|
Manga | ||
Adaptări de ecran |
| |
jocuri video |
| |
Personaje | ||
Alte |