| Grant Wood | |
| gotic american . 1930 | |
| gotic american | |
| Plăci de castor (plăci de fibre), ulei. 74×62 cm | |
| Institutul de Artă din Chicago , Chicago | |
| ( inv. 1930.934 [1] [2] ) | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons |
American Gothic este un tablou din 1930 al artistului american Grant Wood . Una dintre cele mai recunoscute (și parodiate [3] ) imagini din arta americană a secolului al XX-lea .
Tabloul înfățișează un fermier cu fiica sa în fața unei case construite în stilul gotic al tâmplarului [4] . Fermierul are o furcă în mâna dreaptă , pe care o ține cu pumnul strâns în același mod în care țin ei o armă . Potrivit mai multor critici, Wood a reușit să transmită neatractivitatea tatălui și a fiicei - buzele strâns comprimate și o privire grea sfidătoare a tatălui, cotul lui expus în fața fiicei sale, părul ei legat cu o singură buclă liberă, un capul ușor întors spre tată și ochii plini de resentimente sau indignare. Fiica este îmbrăcată într-un șorț care deja sa demodat . Potrivit memoriilor surorii artistului, la cererea acestuia, aceasta a cusut o margine caracteristică pe șorț, argumentând-o din hainele vechi ale mamei [5] . Un șorț cu aceeași margine se găsește și în tabloul lui Wood „Femeie cu plante” – un portret al mamei artistului [6] . De gulerul rochiei fetei este atașată o broșă cu imaginea Persefonei [7] .
Cusăturile de pe hainele fermierului sunt ca o furcă în mână. Contururile furcii par să aibă ecou contururile ferestrelor casei din fundal. Deasupra umărului drept al femeii sunt vizibile în fundal plante în ghivece (care seamănă și cu furcile) și turla unei biserici din depărtare, în timp ce în spatele umărului stâng al bărbatului este un hambar . Compoziția picturii amintește de fotografiile americane de la sfârșitul secolului al XIX-lea. Reținerea puritană a personajelor este în multe privințe în concordanță cu realismul caracteristic tendinței europene din anii 1920 „ Noua obiectivitate ” ( germană: Neue Sachlichkeit ), pe care Wood l-a întâlnit în timpul unei călătorii la München [8] . Pictura găsește, de asemenea, paralele cu „ Noua Viziune ” - o tendință realistă în fotografia de artă americană din anii 1920 - 1930. .
În 1930 în orașul Eldon( Ing. Eldon ) Iowa State Grant Wood a observat o casă mică albă în stilul gotic al tâmplarului . El a vrut să înfățișeze această casă și oamenii care, după părerea lui, ar putea locui în ea. Modelul pentru fiica fermierului a fost sora artistului, Nan, iar modelul fermierului însuși a fost Byron McKeeby , medic dentist din Cedar Rapids , Iowa. Wood a scris clădirea și oamenii separat, adică scena pe care o vedem în imagine nu s-a întâmplat niciodată în realitate.
Wood a intrat în „American Gothic” într-un concurs la Institutul de Artă din Chicago. Judecătorii l-au apreciat drept un „valentine plin de umor”, însă curatorul muzeului i-a convins să acorde autorului un premiu de 300 de dolari și a recomandat cu fermitate conducerii institutului menționat să achiziționeze această lucrare, care până în prezent rămâne în colecție. a acestei institutii.
O reproducere a picturii a fost publicată curând în ziare din Chicago , New York , Boston , Kansas City și Indianapolis . Publicarea sa în ziarul orașului Cedar Rapids a fost însă urmată de o reacție negativă. Oamenii din Iowa erau furioși pe felul în care artistul i-a portretizat. Un fermier chiar a amenințat că va mușca urechea autorului. Grant Wood a încercat să se justifice explicând că intenția lui era de a crea o imagine colectivă a americanilor, și deloc o caricatură a locuitorilor din Iowa. Sora lui Wood, nemulțumită de faptul că în imagine ar putea fi confundată cu soția unui bărbat de două ori mai mare decât ea, sa concentrat pe faptul că lucrarea înfățișează un tată și o fiică, și nu un cuplu căsătorit, în timp ce autorul însuși nu a comentati acest aspect.
Criticii Gertrude Stein și Christopher Morley au considerat că tabloul este o satira a vieții rurale din micile orașe americane. „American Gothic” făcea parte dintr-o tendință în creștere la acea vreme de a descrie critic America rurală, reflectată și în cărțile Winesburg, Ohio de Sherwood Anderson , Main Street de Sinclair Lewis și altele. Pe de altă parte, Wood a fost acuzat și de antipatia idealizantă față de civilizație, în negarea progresului, a urbanizării etc.
Cu toate acestea, în timpul Marii Depresiuni , atitudinea față de imagine s-a schimbat: a început să fie văzută ca o reflectare a spiritului de nezdruncinat al pionierilor americani [10] .
Artista în vârstă de zece ani Autumn de Forest și-a creat propria versiune a picturii lui Wood, opera ei se numește „American Graphics” (2011).