Barney, Natalie

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 21 martie 2021; verificările necesită 26 de modificări .
Natalie Barney
Engleză  Natalie Clifford Barney

Portretul Nataliei într-o pălărie cu blană , c. 1905
Data nașterii 31 octombrie 1876( 31.10.1876 )
Locul nașterii Dayton , SUA
Data mortii 2 februarie 1972 (95 de ani)( 02.02.1972 )
Un loc al morții Paris , Franța
Cetățenie STATELE UNITE ALE AMERICII
Ocupaţie scriitor
Limba lucrărilor limba franceza
Autograf
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Natalie Clifford Barney ( ing.  Natalie Clifford Barney , 31 octombrie 1876 , Dayton, Ohio  - 2 februarie 1972 , Paris ) - dramaturgă, poetesă și scriitoare americană. A trăit la Paris ca imigrant.

Timp de mai bine de 60 de ani, casa ei de la 20 rue Jacob [2] de pe malul stâng al râului Sena din Paris a găzduit un salon vizitat de scriitori și artiști din întreaga lume, inclusiv multe figuri de top ale literaturii franceze, precum și Moderniştii americani şi britanici ai generaţiilor pierdute ”. Barney a lucrat pentru a promova creativitatea femeilor și a creat „Academia pentru femei” (L'Académie des Femmes) ca răspuns la Academia Franceză pentru bărbați și a susținut și inspirat scriitori bărbați de la Rémy de Gourmont la Truman Capote [3] .

Era o lesbiană deschisă și a început să publice poezii de dragoste pentru femei sub propriul ei nume încă din 1900, considerând scandalul „cel mai bun mod de a scăpa de necazuri” (referindu-se la atenția heterosexuală a bărbaților tineri) [4] . Natalie a scris atât în ​​franceză, cât și în engleză. Ea a susținut feminismul și pacifismul în munca sa . Barney s-a opus monogamiei și a avut multe relații intersectate pe termen lung și pe termen scurt, inclusiv relații romantice cu poetul René Vivien și dansatorul Armen Ohanian și o relație de 50 de ani cu artista Romaine Brooks . Viața și aventurile ei amoroase au inspirat multe romane scrise de alții, de la obscenul bestseller francez Idila safică până la Fântâna singurătății , cel mai faimos roman lesbian al secolului XX .

Primii ani

Barney s-a născut în 1876 la Dayton , Ohio, din Albert Clifford Barney și Alice Pike Barney [6] . Mama ei era de origine franceză, olandeză și germană, iar tatăl ei era de origine engleză; fiul unui producător bogat de vagoane. Străbunicul ei matern era evreu [7] .

Când Barney avea cinci ani, familia ei și-a petrecut vara la hotelul Long Beach din New York, unde Oscar Wilde a ținut prelegeri despre America. Wild a ridicat-o în timp ce alerga pe lângă el, scăpând dintr-un grup de băieți și a ținut-o la îndemâna lor. Apoi a așezat-o în poală și i-a spus povestea [8] . A doua zi, s-a alăturat lui Barney și mamei ei la plajă, unde conversația lor a schimbat cursul vieții lui Alice. Wilde a inspirat-o pe Alice să ia arta în serios, în ciuda dezaprobării soțului ei mulți ani mai târziu [9] . Mai târziu a studiat cu Carolus-Duran și James McNeill Whistler [10] . Multe dintre picturile lui Alice Pike Barney se află acum în Muzeul American de Artă al Instituției Smithsonian [11] .

Ca multe fete din timpul ei, Barney a primit o educație nesistematică [12] . Interesul ei pentru franceză a început cu o guvernantă care i-a citit cu voce tare povești de Jules Verne , astfel încât să fie nevoită să învețe repede să le înțeleagă [13] . Ea și sora ei mai mică Laura au participat la Les Ruches, un internat francez din Fontainebleau , fondat de feminista Marie Souvestre, care a fondat și Academia Allenswood din Wimbledon și mai târziu în afara Londrei, la care au participat oameni celebri precum Eleanor Roosevelt [14] . Ca adult, a vorbit și a scris fluent franceză [15] .

Când avea zece ani, familia ei s-a mutat din Ohio în Scott Circle [6] în Washington DC, petrecând vara în Bar Harbor din Maine . Ca fiică rebelă și neconvențională a uneia dintre cele mai bogate familii ale orașului, ea a fost adesea prezentată în ziarele din Washington. La începutul ei de douăzeci de ani, ea a făcut titluri de știri prin galop prin Bar Harbor, conducând un al doilea cal în lesă, călare (bărbătească, nu lateral) într-o șeală laterală [ 16] .

Barney a spus mai târziu că până la vârsta de doisprezece ani știa că este lesbiană [17] și era hotărâtă să „trăiască deschis, să nu ascundă nimic” [18] . În 1899, după ce a văzut-o pe curtezana Liane de Pougy la o sală de dans din Paris, Barney a apărut la reședința lui de Pougy îmbrăcată ca paje și a anunțat că este o „pagină de dragoste” trimisă de Sappho .

Deși de Pougy a fost una dintre cele mai faimoase femei din Franța, populară în rândul bărbaților bogați și cu titluri, îndrăzneala lui Barney a fascinat-o. Relația lor scurtă a devenit subiectul romantismului sincer al lui de Pougy cu cheia „Idila safică” ( Idylle Saphique ). Publicată în 1901, această carte a devenit subiectul de discuție al orașului din Paris, retipărită de peste 60 de ori în primul său an. Barney a devenit curând binecunoscut ca prototipul unuia dintre personaje. Cu toate acestea, până în acest moment se despărțiseră deja după certuri repetate din cauza dorinței lui Barney de a-l „salva” pe de Pougy din viața ei de curtezană [19] .

Barney însăși a scris un capitol din „Idilă” în care s-a întins la picioarele lui De Pougy într-o cutie de teatru cu ecran și a vizionat o piesă „ Hamlet ” cu Sarah Bernhardt în rol principal . În timpul pauzei, Barney (în rolul personajului „Miss Flossie”) compară situația lui Hamlet cu cea a femeilor: „Ce sunt femeile pasionate de acțiune când soarta nemiloasă le ține în lanțuri? Soarta ne-a făcut femei într-un moment în care legea bărbaților este singura lege care este recunoscută . Ea a scris și Lettres à une Connue ( Scrisori către o femeie pe care am cunoscut- o), propriul ei roman epistolar despre această poveste de dragoste. Deși Barney nu a reușit să găsească un editor pentru carte și mai târziu a numit-o naivă și neîndemânatică, romanul se remarcă prin discuția despre homosexualitate, pe care Barney o considera naturală și comparată cu albinismul [22] . „Dorința mea sexuală neobișnuită”, a spus ea, „nu este un viciu, nu este intenționat și nu dăunează nimănui” [23] .

Eva Palmer-Sikelianos

Cea mai timpurie relație intimă a lui Barney a fost cu Eva Palmer-Sikelianos . În 1893, s-au întâlnit în timpul unei vacanțe de vară în Bar Harbor, Maine. Barney a asemănat-o pe Palmer cu o fecioară medievală  - o odă părului roșu până la glezne, ochii verzi de mare și tenul palid . Cei doi au rămas apropiați câțiva ani. La Paris, când erau tineri, au împărțit un apartament la 4 rue Chalgrin și s-au stabilit în cele din urmă în Neuilly [25] . Barney a apelat adesea la Palmer pentru ajutor pentru interesele ei romantice cu alte femei, inclusiv cu Pauline Tarn [26] . Palmer l-a părăsit în cele din urmă pe Barney în Grecia și în cele din urmă sa căsătorit cu Angelos Sikelianos . Relația lor nu a supraviețuit acestei întorsături a evenimentelor, Barney l-a tratat rău pe Angelos și au schimbat scrisori aprinse [27] . Mai târziu, în viața lor, prietenia a fost restabilită și amândoi au aruncat o privire de adult asupra rolurilor pe care le-au jucat unul în viața celuilalt [28] .

René Vivienne

În noiembrie 1899, Barney a cunoscut-o pe poetesa Pauline Tarn, mai cunoscută sub pseudonimul ei René Vivien . Pentru Vivienne, a fost dragoste la prima vedere, în timp ce Barney a fost captivat de Vivienne când a auzit-o recitând una dintre poeziile ei, [29] pe care ea a descris-o drept „bântuită de o dorință de moarte” [30] . Relația lor romantică a fost și un schimb creativ care i-a inspirat pe amândoi să scrie. Barney a oferit cadrul teoretic feminist pe care Vivien l-a explorat în poezia ei. Ei au adaptat imaginile poeților simboliști , împreună cu convențiile iubirii de curte , pentru a descrie dragostea dintre femei și au găsit exemple de femei eroice în istorie și mit [31] . Safo a avut o influență deosebit de importantă și au studiat greaca pentru a citi fragmentele care au supraviețuit din poezia ei în original. Ambele au scris piese despre viața ei [32] .

Vivien l-a văzut pe Barney ca pe o muză și, așa cum spune Barney, „a găsit o nouă inspirație în mine, abia mă cunoaște”. Barney a simțit că Vivienne a ales-o ca femeie fatală și că ea dorea „să se piardă complet... în mizerie” de dragul artei ei . [33] Vivienne credea, de asemenea, în fidelitate, ceea ce Barney a fost reticent să accepte. În 1901, în timp ce Barney își vizita familia în Washington DC, Vivien nu mai răspunde la scrisorile ei. Barney a încercat să o recâștige de ani de zile, la un moment dat convingând o prietenă, cântăreața de operă Emma Calvet , să cânte sub fereastra Viviennei pentru a putea arunca poezia (înfășurată în jurul unui buchet de flori) pe balconul ei. Florile și poezia au fost interceptate și returnate de guvernantă [34] .

În 1904, ea a scris Je Me Souviens („Îmi amintesc”), o poezie în proză foarte personală despre relația lor, care a fost prezentată ca o singură copie scrisă de mână a lui Vivienne în încercarea de a o recâștiga. S-au împăcat și au călătorit împreună la Lesbos , unde au trăit fericiți împreună de ceva timp și au discutat despre posibilitatea înființării unei școli de poezie pentru femei, asemănătoare celei pe care Safo, conform tradiției, a fondat-o la Lesbos acum aproximativ 2500 de ani. Cu toate acestea, Vivien a primit curând o scrisoare de la iubita ei baroneasă Helene van Zuylen și s-a dus la Constantinopol , crezând că se va despărți personal de ea. Vivien plănuia să-l întâlnească pe Barney la Paris mai târziu, dar a rămas cu baronesa. De data aceasta decalajul a fost definitiv [34] .

După aceea, sănătatea lui Vivien s-a deteriorat rapid. Potrivit prietenei și vecinei lui Vivienne, Colette, ea aproape că a mâncat nimic și a băut mult, chiar și-a clătit gura cu apă aromată pentru a ascunde mirosul [35] . Relatarea lui Colette i-a determinat pe unii să spună că Vivien avea anorexie36 , dar la acea vreme, acest diagnostic nu exista încă. Vivien a devenit, de asemenea, dependentă de sedativul hidrat cloral . În 1908, ea a încercat să se sinucidă bând tinctură de opiu [37] . Rene a murit anul următor. Într-un memoriu scris cincizeci de ani mai târziu, Barney a spus: „Ea nu a putut fi salvată. Viața ei a fost o lungă sinucidere. Totul s-a transformat în praf și cenuşă în mâinile ei .

În 1949, la doi ani după moartea lui Helene van Zuylen, Barney a reintrodus Premiul René Vivien [39] [40] [41] [42] cu o subvenție financiară [43] sub conducerea Societății pentru Afaceri Literare și a preluat președinția. în juriu în 1950 [44] [45] [46] .

Poezii și piese de teatru

În 1900, Barney a publicat prima ei carte, o colecție de poezii numită Quelques Portraits-Sonnets de Femmes („Câteva portrete sonetice ale femeilor”). Poeziile au fost scrise în versuri tradiționale franceze și într-un stil formal de modă veche, deoarece lui Barney nu îi plăcea versurile libere. În timp ce „Câteva portrete...” a fost descrisă drept „opera unui student” – un clasificator care trădează semnificația sa istorică. Prin publicarea lor, Barney a devenit prima femeie poetă care a scris deschis despre dragostea pentru femei de la Sappho . Mama ei a oferit ilustrații pastelate ale intrigilor poeziei, complet neștiind că trei dintre cele patru femei care au pozat pentru ea erau amantele fiicei sale [48] .

Recenziile au fost în general pozitive și au redus tema lesbiană a poemelor, unele chiar au distorsionat-o. The Washington Mirror a scris că Barney „scrie ode pentru buzele și ochii bărbaților; dar nu ca student” [49] . Cu toate acestea, un titlu al unui ziar de bârfă scria „Sappho Sings in Washington”, ceea ce l-a alarmat pe tatăl ei, care a cumpărat și a distrus stocul de editură și plăcile de imprimare rămase .

Pentru a scăpa de controlul tatălui ei, Barney a publicat următoarea ei carte, Cinq Petits Dialogues Grecs (Five Short Greek Dialogues, 1901), sub pseudonimul Trife. Titlul provine din opera lui Pierre Louis , care a ajutat la editarea și revizuirea manuscrisului. Barney i-a dedicat și o carte. Primul dintre dialoguri are loc în Grecia antică și conține o descriere lungă a lui Safo, care este „mai credincioasă în neconstantanța ei decât ceilalți în loialitatea lor”. Celălalt reprezintă păgânism , nu creștinism [51] . În 1902, după moartea tatălui ei, Barney și-a primit o avere considerabilă, eliberată de nevoia de a ascunde paternitatea cărților sale - nu a mai folosit niciodată un pseudonim [52] .

Je Me Souviens („Îmi amintesc”) a fost publicat în 1910, după moartea lui Vivienne . În același an, Barney a publicat Acts and Interludes ( Actes et Entr'actes ), o colecție de piese scurte și poezii. Una dintre piese a fost Ambiguitatea ( Équivoque ), o versiune revizionistă a legendei morții lui Sappho: în loc să se arunce de pe o stâncă din dragoste pentru Phaon , ea o face din durere încât el se va căsători cu femeia pe care o iubește. Piesa include citate din fragmentele lui Sappho cu notele de subsol ale lui Barney în limba greacă și a fost interpretată cu muzică și dans „greacă veche” .

Barney nu și-a luat poezia la fel de în serios ca Vivien. („Dacă aș avea un singur scop, ar fi să-mi transform chiar viața într-o poezie.” [55] .) Piesele ei au fost jucate doar în producții de amatori din grădina ei. Potrivit Carlei Jay, majoritatea nu aveau intrigi coerente și „probabil ar fi derutat chiar și pe cel mai simpatic public” [56] . După 1910, ea a scris în principal epigrame și memorii, pentru care este cel mai cunoscută. Ultima ei carte de poezie a fost Poems & Poemes: Autres Alliances , publicată în 1920, care combină poezia romantică atât în ​​franceză, cât și în engleză. Barney i-a cerut lui Ezra Pound să editeze versetele, dar ulterior a ignorat recomandările sale detaliate .

Salon

De peste 60 de ani, Barney găzduiește Salonul Literar, o adunare săptămânală în care oamenii se întâlnesc pentru a socializa și a discuta despre literatură, artă, muzică și orice alt subiect care îi interesează. Deși a găzduit unii dintre cei mai proeminenți scriitori bărbați ai timpului ei, Barney a fost dornic să facă lumină asupra autoarelor și lucrării lor. Atmosfera plină de viață era contagioasă și i-a unit pe emigranții moderniști cu membrii Académiei Franceze. Joan Shenkar a descris salonul lui Barney ca „un loc în care întâlnirile lesbiene și oamenii de știință ar putea coexista într-un fel de disonanță cognitivă plină de viață, polenizantă încrucișată” [58] .

În anii 1900, Barney a ținut primele întâlniri de salon la casa ei din Neuilly. Divertismentul a inclus lecturi de poezie și spectacole de teatru (în care Colette a jucat ocazional). Odată , Mata Hari a executat un dans în imaginea Lady Godiva , călare în grădină goală pe un cal alb înhamat într-un ham turcoaz [59] .

Piesa Ambiguity poate să fi determinat pe Barney să părăsească Neuilly în 1909. Potrivit unui articol dintr-un ziar contemporan, proprietarul ei s-a opus ca ea să pună o piesă de teatru în aer liber despre Safo, care, în opinia sa, „urmează îndeaproape natura” [60] . Ea a anulat contractul de închiriere și a închiriat un pavilion pe rue Jacob din Cartierul Latin din Paris, iar salonul ei a rămas acolo până la sfârșitul anilor 1960. Era o casă mică cu două etaje, separată pe trei laturi de clădirea principală de pe stradă. Lângă foișor era o grădină mare, plină de vegetație, cu un „Templu al prieteniei” doric ascuns într-un colț. În această nouă locație, salonul a căpătat o înfățișare mai primă, cu poezie și conversație, poate pentru că lui Barney i s-a spus că podelele pavilionului nu pot suporta mari petreceri de dans . Oaspeții frecvenți în această perioadă au fost Pierre Louis , Paul Claudel , Philippe Berthelot și traducătorul J.-Ch. Mardrus [62] .

În timpul Primului Război Mondial, salonul a devenit un refugiu pentru oponenții războiului. Henri Barbusse a citit odată romanul său anti-război Under Fire, iar Barney a organizat un Congres de pace pentru femei pe Rue Jacob. Alți vizitatori ai Salonului în timpul războiului au fost Oscar Miloš , Auguste Rodin și poetul Alan Seeger , care a venit în concediu de la Legiunea Străină Franceză .

Ezra Pound era un prieten apropiat al lui Barney și o vizita adesea. Împreună au plănuit să-i subvenționeze pe Paul Valéry și T. S. Eliot pentru ca aceștia să-și părăsească locurile de muncă și să se concentreze pe scris, dar Valerie și-a găsit alți patroni, iar Eliot a refuzat grantul. Pound l-a prezentat pe Barney compozitorului de avangardă George Antheil și, deși propriul ei gust muzical a înclinat spre tradițional, ea a prezentat premiera Simfoniei pentru cinci instrumente a lui Antheil și primul său cvartet de coarde la 20 rue Jacob . Tot la salon, Barney i-a prezentat lui Pound amantei ei de multă vreme, violonista Olga Rudge .

În 1927, Barney a fondat „Academia pentru femei” ( Académie des Femmes ) în onoarea femeilor scriitoare. Acesta a fost răspunsul influentei Academie Franceze, fondată în secolul al XVII-lea de Ludovic al XIII-lea, care la acea vreme nu avea o singură femeie din cei 40 de „nemuritori”. Spre deosebire de Académie française, „Academia Femeilor” a acesteia nu era o organizație oficială, ci mai degrabă o serie de lecturi organizate ca parte a saloanelor obișnuite de vineri. Printre membri s-au numărat Colette , Gertrude Stein , Anna Wickham, Raschild , Lucie Delarue-Mardrus , Mina Loy , Djuna Barnes și, postum, René Vivien .

Alți vizitatori ai Salonului în anii 1920 au inclus scriitorii francezi Jeanne Galzy, [ 67] André Gide , Anatole France , Max Jacob , Louis Aragon și Jean Cocteau , precum și scriitorii de limbă engleză Ford Madox Ford , W. Somerset Maugham , F. Scott Fitzgerald , Sinclair Lewis , Sherwood Anderson , Thornton Wilder , T. S. Eliot și William Carlos Williams , precum și poetul german Rainer Maria Rilke , poetul bengalez Rabindranath Tagore (primul laureat al Premiului Nobel din Asia), esteticianul și diplomatul român Matila Ghika, jurnalista Janet Flanner (cunoscut și sub numele de Genet, care a stabilit stilul newyorkezului), jurnalist, activist și editor Nancy Cunard, editorii Cares și Harry Crosby , editorul Blanche Knopf [1] , colecționarul și patronul de artă Peggy Guggenheim , Sylvia Beach (proprietarul librăriei care a publicat Ulise de James Joyce), artiștile Tamara de Lempicka și Marie Laurencin și dansatoarea Isadora Duncan .

Pentru cartea sa din 1929 Aventures de l'Esprit ("Aventurile spiritului"), Barney a desenat o diagramă socială în care numele a peste o sută de oameni care au vizitat salonul s-au transformat într-o hartă aproximativă a casei, grădinii și Templului lui. Prietenie. Prima jumătate a cărții conținea amintiri ale a 13 scriitori bărbați pe care i-a cunoscut sau întâlnit de-a lungul anilor, în timp ce a doua jumătate a inclus un capitol pentru fiecare membru al Academiei ei de Femei . Această structură echilibrată de gen nu s-a reflectat pe ambalajul cărții, unde opt scriitori bărbați au adăugat „... și câteva femei”.

La sfârșitul anilor 1920, Radcliffe Hall a ajuns în atenția publicului după ce romanul ei The Well of Solitude a fost interzis în Marea Britanie [70] . O lectură a poetului Edna St. Vincent Millay a umplut salonul în 1932. La un alt Salon de vineri din anii 1930, Virgil Thomson a cântat din opera Patru sfinți în trei acte, bazată pe un libret de Gertrude Stein .

Dintre celebrii scriitori moderniști care au petrecut timp la Paris, Ernest Hemingway nu a apărut niciodată la salon. James Joyce a venit o dată sau de două ori, dar nu a luat-o în serios. Marcel Proust nu a participat niciodată în zilele de vineri, deși a venit o dată la 20 rue Jacob pentru a vorbi cu Barney despre cultura lesbiană în timp ce cerceta pentru „ În căutarea timpului pierdut ”. Vizita i-a fost amânată în mod repetat din cauza stării de sănătate, iar când a avut loc întâlnirea, era prea nervos pentru a aduce în discuție subiectul despre care venise să vorbească [72] .

Éparpilements („Dispersiuni”, 1910) a fost prima colecție de scrisori a lui Barney - literalmente, gânduri. Această formă literară a fost asociată cu cultura salonului din Franța încă din secolul al XVII-lea, când genul a fost perfecționat în salonul doamnei de Sable [73] . Gândurile lui Barney, la fel ca Maximele lui de Sable, erau epigrame scurte, adesea cu un singur rând, sau cuvinte plăcute precum „există mai multe urechi rele decât gurile rele” și „a fi căsătorit înseamnă a nu fi nici singur, nici împreună” [74] .

Cariera ei literară a început după ce i-a trimis o copie a Éparplements lui Remy de Gourmont, un poet, critic literar și filozof francez care a devenit retras după ce a contractat lupus la vârsta de 30 de ani . A fost atât de impresionat încât a invitat-o ​​la una dintre întâlnirile de duminică la el acasă, unde de obicei găzduia doar un grup mic de vechi prieteni. Barney a avut o influență întineritoare asupra vieții sale, convingându-l să facă plimbări cu mașina de seară, cine pe Rue Jacob, un bal mascat și chiar o scurtă croazieră pe Sena. El a transformat unele dintre conversațiile lor extinse într-o serie de scrisori pe care le-a publicat în Mercure de France , adresându-i-se ca l'Amazone , un cuvânt francez care poate însemna fie călăreț, fie amazon; scrisorile au fost ulterior adunate sub formă de carte. A murit în 1915, dar porecla pe care i-a dat-o avea să rămână cu ea pe viață – chiar și piatra funerară o identifică drept „Amazonul lui Rémy de Gourmont” – iar „Scrisori către Amazon” a făcut cititorii să dorească să afle mai multe despre femeie. care i-a inspirat [76] .

În 1920, Barney și-a încheiat lucrarea cea mai deschisă politică, Pensées d'une Amazone („Gândurile unei Amazone”). În prima secțiune, „Dificultăți sexuale, război și feminism”, ea a dezvoltat teme feministe și pacifiste, descriind războiul ca o „sinucidere colectivă și făcută de om” [77] . În război, potrivit ei, bărbații sunt „tatăl morții, femeile sunt mama vieții, cu curaj și fără alegere” [78] . Forma epigramatică face dificilă determinarea detaliilor opiniilor lui Barney - ideile sunt prezentate doar pentru a fi aruncate, iar unele gânduri par să le contrazică pe altele [79] . Unii critici interpretează această formă ca o agresiune care duce la război văzută în toate relațiile masculine. Carla Jay, totuși, susține că filosofia lui Barney nu a fost chiar atât de radicală și este cel mai bine rezumată cu epigrama „Cei care iubesc războiul le lipsește dragostea pentru sportul corespunzător, arta de a trăi ” .

Următorul volum al Pensées d'une Amazone , Neînțelegerea sau procesul lui Sappho, a adunat scrieri istorice despre homosexualitate împreună cu propriile ei comentarii . De asemenea, a acoperit subiecte precum alcoolul, prietenia, bătrânețea și literatura; de acolo aforismele „Romanele sunt mai lungi decât viața” [82] și „Romantismul este o boală a copilăriei; cei care au avut-o la o vârstă fragedă sunt cei mai puternici” [83] . Al treilea volum din Nouvelles Pensées de l'Amazone („Noile gânduri ale Amazonului”) a apărut în 1939.

The One Who is Legion, sau AD 's After-Life (1930) a fost singura carte a lui Barney scrisă în întregime în engleză, precum și singurul ei roman. Ilustrată de Romaine Brooks, se referă la o sinucidere cunoscută doar ca A.D. , care revine la viață ca hermafrodit și citește cartea propriei sale vieți. Această carte-în-o carte, intitulată The Love Lives of A.D., este o colecție de imnuri, poezii și epigrame, la fel ca alte scrieri ale lui Barney însăși .

Relații de bază

În ciuda obiecțiilor mai multor dintre amantele ei, Barney a practicat și a susținut non-monogamia. Încă din 1901, în Five Little Greek Dialogues, ea a argumentat pentru relații multiple și împotriva geloziei [85] ; în „Dispersia” ea scria: „Omul este necredincios celor pe care îi iubește, pentru ca farmecul lor să nu devină un simplu obicei” [85] [86] . Deși putea fi destul de geloasă, ea și-a încurajat activ cel puțin pe unele dintre amantele ei să nu fie monogame [87] .

Mulțumită parțial lui Jean Chalon și unei biografii a lui Natalie publicată în engleză sub numele de Portretul unei seductoare , Barney a devenit mai cunoscută pentru numeroasele ei relații decât pentru scrisul sau salonul ei . Ea a alcătuit odată o listă împărțită în trei categorii: conexiuni, semi-conexiuni și aventuri. Colette a fost intermediară, în timp ce artista și designerul de mobilă Eyre de Lanux , cu care a fost în contact constant de câțiva ani, a fost listată ca un joc de noroc. Printre relațiile pe care le-a considerat cele mai importante au fost Olivia Custance, René Vivienne, Elisabeth de Gramont, Romaine Brooks și Dolly Wilde . Dintre acestea, cele mai lungi trei relații au fost cu de Gramont, Brooks și Wilde; din 1927 a fost implicată cu toți trei în același timp, situație care s-a încheiat doar cu moartea lui Wilde. Relațiile ei mai scurte, cum ar fi relațiile ei cu Colette și Lucie Delarue-Mardrus, s-au dezvoltat adesea în prietenii pe viață.

Elisabeth de Gramont

Elisabeth de Gramont ( Élisabeth de Gramont , 1875–1954), ducesa de Clermont-Tonnerre , a fost o scriitoare cunoscută mai ales pentru memoriile sale populare . Ca descendentă a lui Henric al IV-lea , ea a crescut în rândul aristocrației. Când Elisabeta era copilă, conform lui Janet Flanner, „țăranii de la ferma ei... au implorat-o să nu-și lustruească pantofii înainte de a intra în casele lor” [91] . Ea a privit înapoi la această lume pierdută a bogăției și privilegiilor cu puțin regret și a devenit cunoscută drept „Ducesa Roșie” pentru sprijinul ei pentru socialism. În 1910, când l-a cunoscut pe Barney, era căsătorită și avea două fiice; se spune că soțul ei a fost crud și despotic [92] . S-au despărțit în cele din urmă, iar în 1918 ea și Barney au semnat un contract de căsătorie , care spunea: „Nici o uniune nu poate fi la fel de puternică ca această uniune, nicio uniune nu poate fi atât de tandră, nicio relație atât de puternică” [93] .

Elizabeth a acceptat non-monogamia lui Barney - poate fără tragere de inimă la început - și a făcut tot posibilul să fie condescendentă față de ceilalți iubiți , [94] inclusiv cu Romaine Brooks , când l-a dus pe Barney într-o vacanță în afara orașului [95] . Relația a continuat până la moartea lui de Gramont în 1954.

Romaine Brooks

Cea mai lungă relație a lui Barney a fost cu artista americană Romaine Brooks, pe care a cunoscut-o în jurul anului 1914. Brooks s-a specializat în portrete și era cunoscută pentru paleta ei sumbră de gri, negru și alb. În anii 1920, ea a pictat mai multe portrete din cercul social al lui Barney, inclusiv de Gramont și Barney însăși.

Brooks a tolerat destul de bine legăturile ocazionale ale lui Barney încât să o tachineze despre asta și ea a avut câteva de-a ei de-a lungul anilor, dar ar putea deveni geloasă când o nouă dragoste devine serioasă. De obicei, tocmai a părăsit orașul, dar la un moment dat i-a dat lui Barney un ultimatum să aleagă între ea și Dolly Wilde - cedând imediat ce Barney a cedat . În același timp, deși Brooks era devotată lui Barney, ea nu dorea să trăiască cu ea ca un cuplu complet; nu-i plăcea Parisul, disprețuia prietenii lui Barney, ura compania constantă la care excela Barney și simțea că era complet ea însăși doar când era singură . Pentru a satisface nevoia de intimitate a lui Brooks, au construit o casă de vară formată din două aripi separate conectate printr-o sufragerie, pe care au numit-o Villa Trait d'Union (vila Unity Line). De asemenea, Brooks a petrecut cea mai mare parte a anului în Italia sau a călătorit prin Europa departe de Barney . Au rămas devotați unul altuia timp de peste cincizeci de ani.

Dolly Wilde

Dolly Wilde era nepoata lui Oscar Wilde (pe care Natalie Barney îl cunoscuse când era o fetiță [99] ) și ultima din familia ei care a purtat numele de familie Wilde. Era cunoscută pentru inteligența ei epigramatică, dar, spre deosebire de faimosul ei unchi, nu a știut niciodată cum să-și aplice puterile în vreo literatură publicată; scrisorile ei sunt singura moștenire. A lucrat ca traducător și a fost adesea susținută de alții, inclusiv de Barney, pe care l-a cunoscut în 1927 [100] .

La fel ca Vivienne, Wilde a fost autodistructiv și s-a luptat cu boli mintale. Ea a încercat să se sinucidă de mai multe ori și și-a petrecut cea mai mare parte a vieții dependentă de alcool și heroină. Barney este un oponent vocal al consumului de droguri și al alcoolismului și a finanțat dezintoxicarea drogurilor de mai multe ori, dar fără rezultat. După o ședere la un azil de bătrâni, Wilde a dezvoltat o nouă dependență de paraldehidă, un somnifer apoi vândut fără prescripție medicală [101] .

În 1939, a fost diagnosticată cu cancer de sân și a refuzat operația, căutând tratamente alternative [102] . În anul următor, al Doilea Război Mondial a separat-o de Barney; ea a fugit de la Paris pentru Anglia, în timp ce Barney a plecat în Italia cu Brooks [103] . Ea a murit în 1941 din cauze care nu au fost niciodată pe deplin explicate; una dintre cele mai frecvente presupuneri a fost o supradoză de paraldehidă [104] .

Al Doilea Război Mondial și după

Atitudinea lui Barney în timpul celui de-al Doilea Război Mondial a fost amestecată. În 1937, Una Vincenzo, Lady Troubridge se plângea că Barney „a vorbit multe prostii fără sens despre tirania fascismului” [105] . Barney însăși era un sfert evreică și, pentru că petrecuse războiul în Italia cu Romaine Brooks, era în pericol de a fi deportată într-un lagăr de concentrare  , soartă pe care a evitat-o ​​doar telegrafându-i surorii ei Laura un document legal care confirma confirmarea ei. . Cu toate acestea, ea credea propaganda Axei , care îi prezenta pe Aliați ca pe agresori, astfel încât fascismul i se părea o consecință logică a pacifismului ei. Memoriile inedite pe care le-a scris în anii de război sunt profasciste și antisemite, citând discursurile lui Hitler , aparent cu aprobare [106] .

Este posibil ca pasajele antisemite din memoriile ei să fi fost folosite ca dovadă că ea nu era evreică [107] ; este posibil să fi fost influențată de emisiunile radio antisemite ale lui Ezra Pound [108] . Oricum ar fi, ea a ajutat un cuplu de evrei să scape din Italia, oferind trecere cu vaporul către Statele Unite [106] . Până la sfârșitul războiului, simpatiile ei s-au schimbat din nou și i-a văzut pe aliați ca eliberatori [109] .

Vila Line of Unity a fost distrusă de bombardamente . După război, Brooks a refuzat să locuiască cu Barney la Paris și a rămas în Italia; se vizitau adesea unul pe altul [110] . Relația lor a rămas monogamă până la mijlocul anilor 1950, când Barney a cunoscut ultima ei nouă iubire, Janine Lahovari, soția unui ambasador român pensionar. Lahovari a făcut tot posibilul pentru a câștiga prietenia lui Romaine Brooks, Barney l-a asigurat pe Brooks că relația lor este încă în top și triunghiul părea stabil .

Salonul s-a redeschis în 1949 și a continuat să atragă tineri scriitori, pentru care a fost atât o bucată de istorie, cât și un loc în care s-a construit o reputație literară. Truman Capote a fost un oaspete ocazional de aproape un deceniu; el a descris decorul ca fiind „total la începutul secolului” și și-a amintit că Barney l-a prezentat modelelor pentru mai multe personaje din filmul În căutarea timpului pierdut al lui Marcel Proust . Alice Babette Toklas a devenit obișnuită după moartea lui Gertrude Stein în 1946. Vineri din anii 1960 le-au onorat pe Mary McCarthy și Marguerite Yourcenar , care în 1980, la opt ani de la moartea lui Barney, au devenit prima femeie membru al Academiei Franceze .

Barney nu a revenit să scrie epigrame, dar a publicat două volume de memorii ale altor scriitori pe care îi cunoștea, Indiscreet Memoirs ( Souvenirs Indiscrets , 1960) și Traits and Portraits ( Traits et Portraits , 1963). De asemenea, a lucrat pentru a găsi un editor pentru memoriile lui Brooks și pentru a-și publica picturile în galerii .

La sfârșitul anilor 1960, Brooks a devenit din ce în ce mai retras și paranoic; a devenit deprimată și a refuzat să-i vadă pe doctorii trimiși de Barney. Încălțată de prezența lui Lahovari în ultimii lor ani, pe care ea spera că îi vor petrece exclusiv împreună, ea a rupt în cele din urmă contactul cu Barney. Barney a continuat să-i scrie, dar nu a primit niciun răspuns. Brooks a murit în decembrie 1970, iar Barney a murit pe 2 februarie 1972 de insuficiență cardiacă . Este înmormântată în Cimitirul Passy , ​​Paris, Île-de-France , Franța [116] .

Legacy

Până la sfârșitul vieții lui Natalie Barney, munca ei a fost în mare măsură uitată. În 1979, Barney a fost onorat să ocupe un loc în lucrarea feministă a lui Judy Chicago , The Dinner Party. În anii 1980, Barney a început să fie recunoscut pentru ceea ce Karla Jay numește „o anticipare aproape supranaturală” a problemelor scriitoarelor feministe de mai târziu . Traduceri în engleză ale unora dintre memoriile, eseurile și epigramele ei au apărut în 1992, dar majoritatea pieselor și poeziei sale nu au fost încă traduse.

Influența ei indirectă asupra literaturii prin salon și numeroasele prietenii literare se remarcă în numărul de scriitori care i s-au adresat sau au portretizat-o în lucrările lor. Claudine s'en va (1903) de Colette conține o scurtă descriere a lui Barney ca „Miss Flossie”, făcând ecou porecla pe care o primise anterior în Idila lui de Pougy . René Vivien a scris multe poezii despre ea, precum și romanul simbolist Une femme m'apparut („O femeie mi-a apărut”, 1904), care îl descrie pe Barney „cu ochii... ascuțiți și albaștri ca o lamă.... Farmecul pericolului emana din ea si m-a atras inexorabil . Remy de Gourmont s-a referit la ea în scrisorile sale către Amazon, iar Truman Capote a menționat-o în cel mai recent roman al său, neterminat, O rugăciune răspunsă. Ea a apărut și în romane ulterioare ale unor scriitori care nu au cunoscut-o niciodată. Minimax (1991) al Annei Livia îi prezintă pe Barney și René Vivienne ca niște vampiri încă în viață. Un soir chez l'Amazone (O seară pe Amazon, 2001) de Francesco Rapazzini este un roman istoric despre salonul lui Barney. O traducere în limba engleză a acestei cărți de Sally Hamilton și Suzanne Stroh a fost lansată ca o carte audio citită de Suzanne Stroh numită A Night at the Amazon's (2020).

În cuvintele lui Lillian Faderman, „În cele patru decenii dintre 1928 și sfârșitul anilor 1960, probabil că nici o singură lesbiană care să poată citi engleza sau vreuna dintre cele unsprezece limbi în care a fost tradusă cartea, nu era familiarizată cu The Fântâna Singurătăţii." » [120] . Deși autoarea romanului, Radcliffe Hall, l-a conceput ca un argument pentru o mai mare toleranță față de ceea ce ea a numit „perversiuni sexuale”, cititorii lesbiene au criticat adesea protagonista feminină pentru ură de sine și pentru utilizarea ei a termenilor precum „ciudat” și „greșeala lui Dumnezeu”. ." » [121] . Barney, în rolul gazdei de salon Valerie Seymour, apare în roman ca simbol al unei relații diferite . „Pentru că Valerie, calmă și încrezătoare, a creat o atmosferă de curaj, toată lumea s-a simțit atât de normal și de curajos când s-a reunit la Valerie Seymour” [123] .

Lucie Delarue-Mardrus a scris poeziile de dragoste ale lui Barney în primii ani ai secolului, iar în 1930 a portretizat-o în romanul L'Ange et les Pervers („Îngerul și pervertiții”), în care spunea că „a analizat-o și a descris-o pe Natalie”. în detaliu, precum și viața căreia m-a dedicat. Protagonistul romanului este un hermafrodit pe nume Marion, care duce o viață dublă, vizitând saloane literare îmbrăcat în haine de femei și apoi schimbându-se de la fustă la pantaloni pentru a participa la petreceri gay. Barney este Loretta Wells, o gazdă de salon care își petrece cea mai mare parte a romantismului încercând să recâștige un fost iubit, bazat pe Rene Vivien . Reprezentarea ei în carte este uneori aspru critică, dar ea este singura persoană a cărei companie îi place lui Marion. Marion îi spune lui Wells că este „vicioasă... lascivă, egocentrică, nedreaptă, încăpățânată, uneori zgârcită... [dar] o adevărată rebelă, mereu gata să-i incite pe alții la rebeliune... [Tu] ești capabil să iubești pe cineva pentru ceea ce este, chiar și un hoț - aceasta este singura ta loialitate. Și de aceea te respect” [125] .

După ce l-a întâlnit pe Barney în anii 1930, poetul rus Marina Ivanovna Tsvetaeva i s-a adresat în A Letter to the Amazon (1934), în care și-a exprimat sentimentele conflictuale despre dragostea dintre femei. Rezultatul, în cuvintele lui Terry Castle, este „o parte cu totul enigmatică, paranoică, copleșitoare a visării cu ochii deschiși” [126] .

Barney și femeile din cercul ei social sunt subiectul „Almanahului doamnelor” al lui Juna Barnes (1928), un roman cheie scris într- un stil arhaic rabelaisian , cu ilustrații proprii lui Barnes în stilul gravurilor în lemn elisabetane. Ea joacă rolul doamnei Evangeline Musset „care în inima ei a fost o cruce roșie mare pentru a urmări, a ușura și a distrage atenția fetelor ca în spatele lor, în față și în orice părți suferă cel mai mult, plângea fără milă” [127] . În „Prima amenințare” ( Pioneer and a Menace ), în tinerețe, Dame Musset a impresionat „o tânără de cincizeci de ani plină de spirit și erudit” [128] ; ea salvează femeile aflate în necazuri, împărtășește înțelepciunea ei și, după moartea ei, a fost ridicată la rangul de sfântă. Sub nume presupuse apar și Elizabeth de Gramont, Romaine Brooks, Dolly Wilde, Radcliffe Hall și amanta ei Una, Lady Throwbridge, Janet Flanner și Solita Solano și Mina Loy . Limbajul obscur, glumele interioare și ambiguitatea Almanahului doamnelor i-au determinat pe critici să dezbată dacă a fost o satira blândă sau un atac amar, dar Barney însăși i-a plăcut cartea și a recitit-o de-a lungul vieții .

Pe 26 octombrie 2009, Barney a fost onorată cu un marcaj istoric (placă comemorativă) în orașul ei natal Dayton, Ohio. Pentru prima dată în Ohio, markerul a marcat orientarea sexuală a unei persoane celebre [131] . Această placă a fost profanată în iulie 2010 [132] .

Novela franceză a lui Barney Amants féminins ou la troisième , scrisă în 1926, a fost publicată în 2013. A fost tradusă în engleză de Chelsea Ray și publicată în 2016 sub titlul Mistresses or the Third Woman.

Lucrări

În franceză

În engleză

Traduceri în engleză

Note

  1. ↑ 1 2 Schenkar, p. 177.
  2. ↑ Karin Roffman. Doamna cu borzoi: Blanche Knopf, Literary Tastemaker Extraordinaire de Laura Claridge  // Wallace Stevens Journal. - 2017. - T. 41 , nr. 1 . — S. 144–146 . — ISSN 2160-0570 . - doi : 10.1353/wsj.2017.0022 .
  3. ↑ Schenkar, 161-181.
  4. ↑ Secret, 275.
  5. ↑ Rolurile lui Barney din Sapphic Idyll și The Well of Loneliness sunt discutate în Rodriguez, 94-95 și 273-275; referitor la faima The Well , vezi Lockard.
  6. ↑ 1 2 Rodriguez, p. 44.
  7. ↑ Rodriguez, pp. 1-14.
  8. ↑ Rodriguez, p. 31. Barney a povestit acest incident în Adventures of the Mind , p. 31.
  9. ↑ Rodriguez, pp. 30-31.
  10. ↑ Haskell.
  11. ↑ Alice Pike Barney: Biografie .
  12. ↑ Rodriguez, p. 62.
  13. ↑ Secret, 262.
  14. ↑ Rodriguez, 39 de ani.
  15. ↑ Cine este cine în istoria homosexualilor și lesbienelor: de la antichitate până la al Doilea Război Mondial . - A doua editie. - Londra, 2002. - xix, 502 pagini p. - ISBN 0-415-15982-2 , 978-0-415-15982-1, 0-415-15983-0, 978-0-415-15983-8.
  16. ↑ Rodriguez, pp. 59-60, 191.
  17. ↑ Rodriguez, p. 52.
  18. ↑ Benstock, 272.
  19. ↑ Rodriguez, pp. 88-103.
  20. ↑ Rodriguez, p. 97.
  21. ↑ După cum este tradus în Wickes, p. 40.
  22. ↑ Rodriguez, p. 95.
  23. ↑ După cum este tradus în Souhami (2005), p. 57.
  24. ↑ Rodriguez, 56-58.
  25. ↑ Rodríguez, 150.
  26. ↑ Rodríguez, 149, 164-165.
  27. ↑ Rodríguez, 169-171.
  28. ↑ Rodríguez, 308, 330.
  29. ↑ Rodriguez, 105-106.
  30. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 15.
  31. ↑ Jay, xii-xiv.
  32. ↑ Jay, 63, 67.
  33. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 19, 24-25.
  34. ↑ 12 Jay , 11-15.
  35. ↑ Colette, 83-103.
  36. ↑ Jay, 19 ani.
  37. ↑ Rodriguez, 116, 186-187.
  38. ↑ Barney, Souvenirs Indiscrets , citat în Souhami (2005), 52.
  39. ↑ Adam: Revista Internațională . - 1962. - 442 p. Arhivat pe 18 august 2021 la Wayback Machine
  40. ↑ Dolores Klaich. Femeie+femeie: Atitudini față de lesbianism . - Morrow, 1975. - 300 p. - ISBN 978-0-688-07918-5 . Arhivat pe 18 august 2021 la Wayback Machine
  41. ↑ George Wickes. Amazonul literelor: viața și iubirile lui Natalie Barney . - New York: Putnam, 1976. - 318 p.
  42. ↑ Natalie Clifford Barney. Aventurile minții: Memoriile lui Natalie Clifford Barney . - NYU Press, 1992-06. — 309 p. — ISBN 978-0-8147-1177-4 . Arhivat pe 18 august 2021 la Wayback Machine
  43. ↑ O limbă străină pe care o înțelegi’: Arta și viața lui Djuna Barnes 1892-1982 (Ph.D.). Universitatea din Leicester. Dosar U058027. Recuperat la 10 aprilie 2016. Salonul, care se schimbase de pe vremea tablourilor, se păstra încă în lumea literară, iar Prix Renée Vivien (de 500.000 de franci) le permit unor scriitori tineri precum Marguerite Yourcenar să se impună.
  44. ↑ Ève Paul Margueritte. Deux freres, deux soeurs: deux époques littéraires . - J. Peyronnet, 1951. - 272 p. Arhivat pe 18 august 2021 la Wayback Machine
  45. ↑ Cine este cine în Franța . - J. Lafitte, 1977. - 1686 p. - ISBN 978-2-85784-013-8 . Arhivat pe 18 august 2021 la Wayback Machine
  46. ↑ The New York Times Book Review . - Compania New York Times, 1969-07. — 586 p. Arhivat pe 18 august 2021 la Wayback Machine
  47. ↑ Rodriguez, 115.
  48. ↑ Kling, 137.
  49. ↑ Washington Mirror , 9 martie 1901. Citat în Rodriguez, 121.
  50. ↑ Rodriguez, 123.
  51. ↑ Wickes, 50-52.
  52. ↑ Rodriguez, 150-151.
  53. ↑ Rodriguez, 203-204.
  54. ↑ Benstock, 291; Dorff, 57-64.
  55. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 19.
  56. ↑ Jay, 53 de ani.
  57. ↑ Rodriguez, 255-256.
  58. ↑ Schenkar, 164-165; vezi, de asemenea, Rodriguez, 183.
  59. ↑ Schenkar, 144.
  60. ↑ Dayton Journal , 14 noiembrie 1909. Citat în Rodriguez, 172.
  61. ↑ Rodriguez, 177, și Schenkar, 195.
  62. ↑ Wickes 108-109.
  63. ↑ Rodriguez, 221-223.
  64. ↑ Rodriguez, 243-250.
  65. ↑ Conover, 2-3.
  66. ↑ Wickes, 153, 167.
  67. ↑ Melanie Hawthorne. Iubiri contingente: Simone de Beauvoir și sexualitate . - Charlottesville: University Press of Virginia, 2000. - 234 p. - ISBN 978-0-8139-1974-4 , 978-0-8139-1916-4.
  68. ↑ Rodriguez, 246-247.
  69. ↑ Rodriguez, 260.
  70. ↑ Flanner, 48.
  71. ↑ Rodriguez 249-50, 301.
  72. ↑ Rodriguez, 250-251.
  73. ↑ Conley, 20.
  74. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 97.
  75. ↑ Wickes (120), Rodriguez (190) și Jay (26) se referă cu toții la starea lui de Gourmont pur și simplu ca „lupus”, dar Denkiger (1148) și alte surse franceze o numesc „ lupus tuberculeux ” – aparent lupus vulgaris, care este o formă de tuberculoză a pielii, fără legătură cu lupusul eritematos sistemic, boală cunoscută acum sub numele de lupus.
  76. ↑ Rodriguez, 191-196, 199-201.
  77. ↑ Benstock, 296.
  78. ↑ Jay, 29 de ani.
  79. ↑ Rodriguez, 257-258.
  80. ↑ Rodriguez, 257; Benstock, 296; Jay, 29 de ani.
  81. ↑ Rodriguez, 259.
  82. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 118.
  83. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 123.
  84. ↑ Benstock, 298-299.
  85. ↑ 1 2 Rodriguez, 139.
  86. ↑ Barney, A Perilous Advantage , 103.
  87. ↑ Schenkar, 360.
  88. ↑ „La petreceri m-au întrebat la ce lucrez, iar când am răspuns „Natalie Clifford Barney”, mă așteptam la răspunsul obișnuit după Jean Chalon: „Ce? Este Don Juan lesbiană?’” Livia (1992), 181.
  89. ↑ Schenkar, 156 și Rodriguez, 298 oferă estimări ușor diferite ale acestei liste.
  90. ↑ (Anthony Corisanda) Elisabeth de Gramont s-a născut la 23 aprilie 1875 la Nancy și a murit la 6 decembrie 1954 la Paris. A fost fiica lui Antoine Alfred Agenor de Gramont (1851-1925) și a soției sale, născută Isabelle de Beauvo Craon (1852-1875). La 3 iunie 1896, s-a căsătorit cu Aimé-François-Philibert de Clermont-Tonnerre, al 8-lea duce de Clermont-Tonnerre . Înainte de a divorța în 1920, au avut două fiice.
  91. ↑ Flanner, 43.
  92. ↑ Rodriguez, 196-199.
  93. ↑ Rapazzini.
  94. ↑ Rodriguez, 227-228.
  95. ↑ Secret, 138.
  96. ↑ Rodriguez, 295-301.
  97. ↑ Souhami (2005), 137-139, 146 și Secrest, 277.
  98. ↑ Rodriguez, 227, 295.
  99. ↑ Autorul John Cooper. O scenă la Long Beach  . Oscar Wilde In America :: Blog (30 martie 2015). Preluat la 18 august 2021. Arhivat din original la 18 august 2021.
  100. ↑ Schenkar, 7-14, 359.
  101. ↑ Schenkar, 280-293.
  102. ↑ Schenkar, 269.
  103. ↑ Rodriguez, 318.
  104. ↑ Schenkar, 37-48.
  105. ↑ Souhami (1999), 332.
  106. ↑ 1 2 Livia (1992), 192-193.
  107. ↑ Livia (1992), 191. Rodriguez, 315 Livia (1992), 191. Rodriguez, 315, numește aceasta o teorie plauzibilă.
  108. ↑ Rodriguez, 317.
  109. ↑ Rodriguez, 326-327.
  110. ↑ Secret, 368.
  111. ↑ Rodriguez, 341-344.
  112. ↑ Wickes, 255-256.
  113. ↑ Rodriguez, 336, 353-4.
  114. ↑ Souhami, 194.
  115. ↑ Rodriguez, 362-365.
  116. ↑ Hawthorne.
  117. ↑ Jay, xv.
  118. ↑ Wickes, 98.
  119. ↑ Jay, 9, 13.
  120. ↑ Faderman, 322.
  121. ↑ Dragoste, 115-116.
  122. ↑ Stimpson, 369-373.
  123. ↑ Sala, 352.
  124. ↑ Livia (1995), 22-23.
  125. ↑ Delarue-Mardrus, 80-81.
  126. ↑ Castelul, 658. Traducerile în engleză ale lui Tsvetaeva. „Scrisori către Amazon” pot fi găsite în antologia Castelului și în cartea „Marina Tsvetaeva”; pe. Sonya Franeta (31 octombrie 1994). „Scrisoare către Amazon”. Harvard Gay and Lesbian Review. 1(4):9.
  127. ↑ Barnes, 6.
  128. ↑ Barnes, 34, 9.
  129. ↑ Weiss, 151-153.
  130. ↑ Barnes, xxxii-xxxiv.
  131. ↑ Figură literară lesbiană onorată cu un indicator istoric din Ohio notând sexul… . archive.md (29 iunie 2012). Preluat: 18 august 2021.
  132. ↑ Istoric Marker Vandalized In Cooper Park - News Story - WHIO Dayton . web.archive.org (11 iulie 2010). Preluat: 18 august 2021.

Literatură

Cărți despre Natalie Barney

Alte surse

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole