Bolșevic (pictură)

Boris Kustodiev
bolşevic . 1920
Pânză , ulei . 101×141 cm
Galeria de Stat Tretiakov , Moscova
( Inv. ZhS-27 )
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Bolșevic este un tablou din 1920 al artistului sovietic Boris Kustodiev .

Tabloul înfățișează o figură gigantică a unui bolșevic ținând în mâini un steag roșu și mergând de-a lungul unei străzi aglomerate, între palate și case, până la biserică, care i-a împiedicat un „viitor luminos”. Lucrarea a fost scrisă de Kustodiev ca reflecție despre cauzele și consecințele Revoluției din octombrie 1917, care i-a adus pe bolșevici la putere . Dorind să exprime „un simț al elementalului în bolșevism”, artistul a recurs la alegorii neobișnuite pentru opera sa , scriind pe bolșevic ca pe un nou zeu din „paradisul comunist”. Având în vedere acest lucru, Kustodiev i-a fost teamă să trimită pictura la expoziție, crezând că ar fi considerată o provocare în raport cu autoritățile sovietice . Cu toate acestea, în curând această lucrare a început să fie considerată de critici drept un clasic al artei plastice sovietice din primii ani post-revoluționari, rezolvată într-o manieră naiv - simbolică . Pictura se află în prezent în colecția Galeriei de Stat Tretiakov din Moscova .

Context

Fiind un scriitor original al vieții de negustor , idealizând această lume, mai târziu Kustodiev a apelat la teme revoluționare [1] [2] . În ultimii 15 ani din viață, a fost parțial paralizat din cauza unei tumori la măduva spinării , pe care a contractat-o ​​în 1915 [3] [4] [5] . Fiind practic legat de un scaun cu rotile, Kustodiev a observat evenimentele Revoluției din februarie 1917 doar din apartament [1] [2] . Într-o scrisoare către Vasily Luzhsky din 6 martie 1917, Kustodiev, care se afla sub impresia evenimentelor revoluționare, despre care „a văzut doar ce am pe piața de sub ferestre”, l-a felicitat „cu mare bucurie” [6]. ] :

Era ca și cum totul era într-un vis și la fel ca într-un vis, sau, mai bine, într-o veche „extravaganță”, totul a căzut în ceva vechi, ieri, la care le era frică să se uite, s-a dovedit a fi nu numai că nu groaznic, dar pur și simplu evaporat „ca fumul” !!! Cumva acum toate acestea vor intra pe țărmuri și cumva vor fi acolo, în război. Vreau să cred că totul va fi bine acolo. La urma urmei, acest caz a arătat că există multă forță în oamenii noștri și că sunt capabili de multe, trebuie doar să o duci la limită. […] Tot aici fierbe, străzile sunt încă pline de lume, deși ordinea este exemplară. Nu m-am plâns niciodată atât de mult de viața mea, care nu îmi permite să ies în stradă - la urma urmei, trebuie să aștepte secole pentru „o astfel de” stradă!

Conform amintirilor proaspete din ceea ce a văzut, în 1917, conform unei schițe create anterior, Kustodiev a pictat tabloul „27 februarie 1917” [7] [8] ( 90 × 72  cm ; ulei pe pânză; Galeria de Stat Tretiakov ) [ 9] . Fiica artistului, Irina, a spus mai târziu [10] :

Îmi amintesc de o zi geroasă, fumul din coșuri se întindea direct spre cer. O stradă acoperită cu zăpadă era vizibilă de la fereastra mare a atelierului de pe Vvedenskaya . Puțuri de zăpadă cu umbre albastre. Soarele de iarnă a luminat mulțimi de oameni cu steaguri roșii. Un camion cu soldați a oprit chiar în fața casei noastre. Mulți au steaguri stacojii pe puști. Tatăl meu mi-a cerut să mut căruciorul la fereastră, de care era legat de câțiva ani de o boală gravă. […] Așa că, am rulat căruciorul. Ea a pus un șevalet. În atelier era liniște, iar viața era în plină desfășurare în afara ferestrei. Cineva țipa. Mulțimea urlă. Dar sunetele nu au pătruns în studio. Tata a scris vreo trei ore. Până când soarele dispare. Când i-am văzut ochii, erau umezi. Crezând că îl doare, am adus medicamente. „Irochka, nu înțelegi ce fel de fericire este că aici, în Sankt Petersburg, văd steagurile roșii ale libertății!”

Această zi a devenit apoteoza Revoluției din februarie, care s-a încheiat cu crearea Guvernului provizoriu [11] [12] . Potrivit criticilor, revărsarea elementelor poporului, exprimată în soldați jubilatori cu steaguri roșii iluminate de culori strălucitoare și deschise, indică faptul că Kustodiev a salutat sincer revoluția [13] [8] .

În ciuda abdicării lui Nicolae al II-lea , abolirii autocrației , schimbării în rândurile poliției, jandarmeriei, guvernanților, reforma agrară a fost amânată, iar trupele au continuat să lupte, deși revoluția a fost în mare parte cauzată de Primul Război Mondial . 12] . Schimbările pozitive în viața țării, pe care Kustodiev le aștepta, nu au început: războiul, ca și teroarea, nu s-a încheiat - au adus cu ei sărăcia, foamea și diviziunea socială [14] . Noul Guvern provizoriu , susținut de vechea birocrație, nu avea putere reală, iar Sovietul Deputaților Muncitorilor și Soldaților , susținut de masele armatei, la rândul său nu avea putere legală; „ puterea duală ” existentă a fost rezolvată prin Revoluția din octombrie 1917 – răsturnarea Guvernului provizoriu și venirea la putere a bolșevicilor [12] . A început un război civil , care a devenit o încercare dificilă pentru Kustodiev: mulți dintre prietenii săi au părăsit țara, iar familia cu greu a putut să-și facă rost [14] . În ciuda nevoii și a schimbărilor parțial neplăcute din viața sa, Kustodiev, la fel ca majoritatea artiștilor ruși, a fost de partea revoluției, neconsiderând-o un eveniment negativ pentru țară [15] [14] [2] . Înțelegând gravitatea bolii sale, el le spunea adesea copiilor săi, Irina și Kirill: „Sunteți fericiți, veți trăi și veți vedea toată frumusețea vieții viitoare” [16] . Încă din primii ani post-revoluționari, Kustodiev a fost implicat activ în munca de creație pentru noul guvern sovietic : a participat la decorarea festivă a Petrogradului pentru prima aniversare a lunii octombrie, a conceput cărți despre Lenin , a scris patru portrete ale lui Lenin, a participat în dezvoltarea lui Budyonovka , a creat afișe, imprimeuri populare , panouri și pânze care glorificau revoluția și înfățișează Rusia revoluționară în culori iridescente [17] [14] [2] [18] [19] [20] . A devenit astfel unul dintre fondatorii unei noi direcții artistice - realismul socialist [14] .

Creare

La trei ani după Revoluția din octombrie, Kustodiev a abordat sinteza și înțelegerea a tot ceea ce se întâmplase; rodul gândurilor sale a fost tabloul „Bolșevic”, scris în anii 1919-1920 [21] [22] [16] [8] [14] . Kustodiev a înțeles revoluția ca o revoltă populară, spontană și gigantică în anvergură [1] . Într-o scrisoare către Luzhsky din 29 aprilie 1918, Kustodiev și-a împărtășit sentimentele: „Oriunde se luptă, cineva învinge pe cineva, își impune despăgubiri unul altuia sau îl bagă în închisoare. […] Vecinul nostru, un proprietar de pământ, tocmai a fost închis și cer 10.000 de ruble. răscumpărare! [R 1] […] În asta au degenerat libertățile noastre mult așteptate. Îmi amintesc de serile noastre cu tine la începutul războiului, când totul a fost primit atât de călduros și toată lumea era plină de speranță pentru viitor, cum totul s-a dovedit a nu fi ceea ce se așteptau și și-au dorit. Citând ca exemplu un reportaj din ziar despre moartea de la Harkov în timpul prezentării „ Furtună ” de către cunoscuta lor comună, actrița Polevitskaya [K 2] , dar fără să creadă prea mult aceste zvonuri, Kustodiev a remarcat că „este adevărat, suntem atât de obișnuit cu tot felul de cazuri nu numai tragice, ci și super-tragice, mai ales în timpul nostru dulce de paradis proletar-țărănist-comunist... Dar totuși, știrile de acest fel despre cei dragi sunt deosebit de bolnave” [24] . Potrivit criticului literar Yuri Karyakin , „durerea aceasta a explodat în bolșevic”, teama lui Kustodiev pentru casă și pentru familie [25] .

Într-o conversație cu Vsevolod Voinov , artistul a spus că în acel moment era irezistibil „atras de sine de ideea de a exprima într-o imagine de ansamblu un sentiment al elementalului în bolșevism[26] [27] [28] . După cum a remarcat istoricul cultural Mikhail Lifshitz , „Pentru un artist, un bolșevic este o persoană care exprimă voința majorității. Bolșevicul este inseparabil de popor, este o parte a acestuia, este puternic în măreția ideilor care stăpânesc mințile tuturor” [29] . În căutarea imaginii eroului din noua sa pânză, noul maestru al Rusiei , Kustodiev a apelat la epos-ul eroic rusesc , aproape pentru prima dată în opera sa recurgând la alegorie - un mijloc vizual de exprimare a interpretării populare, sociale a revoluția [21] [22] [17] [30] [15] . Intriga „bolșevicului” urcă figurativ și este un fel de repetare a unei alte lucrări celebre a lui Kustodiev, o caricatură antimonarhistă numită „Introducere. 1905 Moscova", interpretată de el în două versiuni în 1905 pentru revista " Zhupel " ( 26 × 26  cm ; hârtie, cerneală, acuarelă; Galeria de Stat Tretiakov ). Cu ajutorul unei alegorii care nu este caracteristică unui artist, el a descris înăbușirea sângeroasă și crudă a rebeliunii de pe Presnya în timpul revoltei din decembrie 1905 de la Moscova : soldații împușcă în demonstranți cu steaguri roșii, case se prăbușesc, incendii ard, oameni mor și Moartea domnește peste toate acestea - un schelet uriaș și sângeros mai înalt decât casele, izbucnind pe străzile orașului cu un urlet sălbatic [31] [32] [33] [34] [35] [36] . În lucrarea sa la pictură, Kustodiev a folosit și schițe preliminare pentru Bolșevicul, creat în 1919 [37] . Potrivit lui Voinov, în albumul Kustodiev exista o schiță a picturii, în care, conform conceptului „ vechilor maeștri ”, erau conectate „interioarele deschise și strada” [38] .

Crearea unei pânze în inelul blocadei, nevoii și frigului a fost o adevărată ispravă pentru artist [17] . Voinov, care l-a văzut pentru prima dată pe bolșevic în atelierul lui Kustodiev, a scris în jurnalul său pentru 1921, pe 3 decembrie, că „poza face o impresie uriașă”, iar în ea, „în opinia mea, există un sentiment profund al artistului pentru evenimente. el experimentează, pur senzual, intuitiv” [39] [40] . Apoi, în timpul iernii, scriitorul Evgeny Zamyatin , un prieten fidel al lui Kustodiev, care a venit în studioul său să pozeze pentru portretul său , l-a văzut pe bolșevic . La început, a fost îndrăgostit de revoluție ca o „stăpână liberă, cu ochi de foc”, dar după victoria bolșevicilor, a început să distingă „crusta de jandarmi” în cenzura presei și „spiritul familiar al Okhrana”. în arestările dizidenților de către „poliția sovietică”. De două ori, în 1919 și 1922, Zamiatin a fost arestat pentru activități antisovietice și aproape expulzat din Rusia sovietică pe o „ navă filozofică ”, în mare parte din cauza jurnalismului său, precum și a romanului distopic „Noi” , care a pus semn de întrebare asupra bolșevicul „un viitor strălucit”, scrie biograful lui Kustodiev, Arkady Kudrya , Zamyatin, care până atunci își formase atitudinea față de putere, „se presupune că l-a apreciat” pe bolșevic [41] .

Compoziție

Tabloul, de 101 × 141  cm , este pictat în ulei pe pânză [1] . Semnat stânga jos : „B. Kustodiev/1920" [42] [43] .

Figura simbolică, grotescă, a unui puternic țăran cu o creștere uriașă, gigantică, se ridică cu un steag roșu fluturând în mâini peste oraș și oameni [1] [15] [22] [21] . Imaginea lui nu este lipsită de trăsăturile vieții de zi cu zi și se rezolvă într-un plan concret de zi cu zi, naiv și direct: o simplă față rusească cu barbă, haine neîngrijite, o jachetă de iarnă , jachetă și cizme matlasate, o pălărie cu urechi și un fluturaș. eșarfă gri [44] [15] [33] [45] [46] [16] [21] [37] [47] . Nestăpânit, energic, voinic și curajos, disproporționat față de întregul mediu, bolșevicul, ca un fel de Ilya Muromets , mătură între palate, case și cupole stelate ale bisericilor [30] [46] [17] [22] [47 ] ] [37] . În acest erou, ca personificare a Revoluției din octombrie, Ivan însuși este vizibil din poemul „ 150.000.000 ” de Vladimir Mayakovsky : „Rusia este toată Ivan, / iar mâna lui este Neva, / iar călcâiele sunt stepele Caspice. ..”; aici s-a reîncarnat în eroul său poetul, care, ca în poemul Marinei Țvetaeva : „Deasupra cruci și trâmbițe, / Botezat în foc și fum, / Arhanghelul cu picioarele grele...” [47] [48] . Bolșevicul pășește prin mulțimea de furnici ca Gulliver printre liliputieni, el este un fel de „Gulliver al revoluției” [45] [33] [15] [37] . Demonstranții înarmați arată destul de obișnuit: soldați în paltoane și pălării gri, marinari cu șepci fără vârf, mai mulți călăreți, inclusiv cei care au înconjurat mașina care se apropia. Mulțimea se deplasează în jurul orașului, peste Moscova - spre Kremlin din muntele cu case, pe care se remarcă clădirea Muzeului Rumyantsev (mai târziu Biblioteca Lenin ) [33] [15] [37] [40] . Bolșevicul pare să crească din corpul uman colectiv, grosul poporului, din nenumăratele și fără chip, mase întunecate de milioane de oameni care se umpleau până la străzi și alei înguste debordante, de-a lungul cărora aleargă în mulțime, curgând ca un curge după lider într-un viitor luminos [16] [17] [ 46] [14] [21] [49] .

Oamenii orașului sunt umbriți de un steag uriaș, care flutură grandios, steagul roșu sânge, care, ca o flacără arzătoare a unui foc revoluționar, a învăluit întreg spațiul orașului și a acoperit ca un șarpe întregul cer, pierzându-se în spatele liniei orizontului și răspândindu-se. peste toată marginea superioară a imaginii ca „ceruri noi” [33] [46] [14] [21] ( Isaia 66:22) [50] . Strângând din dinți, bolșevicul strânge strâns catargul steagului cu mâinile sale puternice [21] [40] . Capul bolșevicului se extinde dincolo de marginea superioară a pânzei, pare să atingă cerul și este încadrat de faldurile stindardului; privitorul poate vedea în el „un înger puternic […] îmbrăcat într-un nor; deasupra capului lui era un curcubeu”, iar „picioarele lui erau ca niște stâlpi de foc” [46] ( Apocalipsa lui Ioan Teologul , 10:1) [51] . Bolșevicul este forța care a întors Rusia [37] ; lucrarea mâinilor lui, stindardul, călcă în picioare tot ce-l înconjoară, că există biserici - bolșevicul este mai înalt decât Dumnezeu însuși [52] ; el este Colosul [40] care a îmbrățișat cosmosul, „ omul Vitruvian ” care se profilează în nori ca un viitor ideal [32] . Scriitorul Arkady Kudrya a remarcat că imaginea vizuală a unui bolșevic întruchipat într-o persoană furiosă este plină de furie [53] , ceea ce, potrivit filologului Yuri Stepanov , este o expresie a ororii, a inconștientului colectiv și își ia sursa în Francisco . Pictura lui GoyaColosul ”, scrisă de el în jurul anului 1808, în care un uriaș teribil se ridică cu forță din mare deasupra unei mulțimi de oameni care fug îngroziți [45] [33] . Stepanov a vorbit și despre existența unei legende printre moscoviții bătrâni , conform căreia Fiodor Chaliapin , în timp ce Kustodiev își picta portretul , a văzut această imagine cu figura unui bolșevic uriaș la casa lui și, tremurând, a spus: „Ei bine, este e timpul să pleci?” [45] [33] .

Potrivit mai multor critici, bolșevicul privește cu ochi aprinși, fanatici, către biserica mică, slăbit și umilită zdrobită de figura sa gigantică [21] [37] [14] . În picturile anterioare, Kustodiev a oferit bisericilor o frumusețe confortabilă și maiestuoasă, în conformitate cu declarația artistului însuși, consemnată cumva de Voinov: „Biserica din tabloul meu este semnătura mea” [37] . După interpretarea lui Karyakin, bolșevicul, mergând la biserică, lumea personală a lui Kustodiev, „se duce la artist, el vrea să-l ștergă de pe fața pământului” [25] . Unii critici credeau că biserica i-a stat în calea bolșevicului ca ultimul „simbol al autocrației, gardianul credincios al vechii ordini”, pe care el l-ar fi trecut cu ușurință, așa cum obișnuia să pășească acasă, deoarece a călcat totul în picioare înainte [ 21] [39] [14] . Cu toate acestea, criticul de artă Ilya Zilberstein a considerat această interpretare a imaginii ca fiind săracă, îndoindu-se că biserica ar fi fost doar „ultimul obstacol” pe calea bolșevicului, care literalmente „a apărut în știrea creșterii” în zilele Revoluția din octombrie [44] . În cuvintele lui Voinov, „bolșevicul se îndreaptă spre biserică” ca o „fantomă roșie”, care „intoxică și târăște cu ea masele”; în aceasta, potrivit criticilor, se poate discerne o referire la atitudinea noului guvern față de religie , care a fost clar marcată de momentul în care a fost creată pânza [37] [38] . Este de remarcat faptul că, conform mărturiei aceluiași Voinov, în versiunea originală a imaginii, Kustodiev a vrut să înfățișeze un preot și un diacon ascunși în groază pe acoperișul bisericii, dar sub influența opiniei soției sale, el s-a răzgândit, abandonând această idee destul de caricatură [21] [38] [25] .

În această pânză, Kustodiev a abandonat culorile decorative caracteristice picturilor sale pre-revoluționare. Compoziția lui „Bolșevic” seamănă mai mult cu „27 februarie 1917”: ambele lucrări sunt peisaje de iarnă. Totuși, în cazul bolșevicului, zăpada, care este mijlocul de exprimare preferat al lui Kustodiev, s-a estompat în albastru din umbra unei figuri uriașe și a unui steag, prin faldurile cărora pătrund fulgerări rare de soare. Tonurile dominante de roșu și negru de pe pânză, datorită cărora bolșevicul dobândește o monumentalitate victorioasă, adaugă compoziției un sentiment de rebeliune, incontrolabil și spontaneitate, care este plin de „27 februarie 1917”, în mare parte datorită propriei artiste. idei revoluționare naiv romantice [14] [ 17] [21] . După cum a remarcat Voinov, „meritul pur pictural al imaginii este excelent - lupta umbrelor albastre cu razele strălucitoare ale soarelui care alunecă, stropii de lumină pe copacii înghețați, umbrele albastre în zăpadă” [38] .

Recepție și influență

„Bolșevic” s-a dovedit a fi una dintre primele, cele mai faimoase și semnificative lucrări ale acelor ani, creată pe o temă revoluționară cu ajutorul alegoriei și a devenit clasici ai artei plastice sovietice [54] [27] [55] [16 ] ] [17] [28] . Potrivit lui Zilberstein, acest tablou ocupă „un loc excepțional în opera lui Kustodiev”, se remarcă prin „convingerea gândirii strălucitoare și a sentimentului entuziasmat al artistului” [44] . După cum a scris Anatoly Dmitrenko , „în ciuda naivității binecunoscute și a unei anumite exagerații a deciziei”, imaginea excită „curajul pitorescului, construcția compozițională, sinceritatea, dorința artistului de a răspunde la evenimentele vremii. ” [22] . În același timp, unii critici sovietici, atunci când au evaluat bolșevicul lui Kustodiev, nu au pierdut din vedere tipul „sedițios” de „reluare a propriului desen satiric din 1905”, care a indicat cât de „cât de incapabil era Kustodiev să înțeleagă natura proletariană a revoluția din octombrie” [ 56] . S-a remarcat, de asemenea, că „tema revoluționară a fost interpretată de el în simbolism decorativ și stilizat, ceea ce a conferit operei sale din această perioadă o notă mic-burgheză”, ceea ce este evident la „bolșevic”, dotat cu „o înțelegere eronată a Revoluția rusă ca manifestare a forțelor populare neorganizate, spontane” [57] . Cu toate acestea, în realitate, multe dintre picturile lui Kustodiev din primii ani post-revoluționari sunt pline de imagini generalizate, romantice și patos, care transmit un sentiment de schimbări grandioase în țară și o atmosferă de entuziasm vesel [22] [58] [2] . Abordarea lui Kustodiev, a cărei opera a intrat în stadiul unei evaluări naiv - simbolice a revoluției, este similară cu metoda lui Konstantin Yuon , care a descris în lucrarea sa „The New Planet” (1921; 71 × 100,8  cm ; carton, tempera ); Galeria de Stat Tretiakov ) prin analogie cu lumea spațială distrugerea metaforică a vechiului sistem și nașterea unui nou stat sovietic [59] [55] [28] [60] [61] . Potrivit lui Rafail Kaufman , motivul de afirmare a vieții care a apărut în Bolșevicul , în ciuda întregii sale naturi alegorice, i-a permis lui Kustodiev să creeze mai multe picturi cu adevărat realiste ale festivității revoluționare, care au devenit picturile „Sărbătoarea în onoarea celui de-al doilea Congres al Internaționalului Comun”. la 19 iulie 1920. Demonstrație în Piața Urițki " (1921; 133 × 268  cm ; ulei pe pânză; Muzeul Rus de Stat ) și „Sărbătoarea de noapte pe Neva" (1923; 107 × 216  cm ; ulei pe pânză; Muzeul Central de Stat de Istorie Contemporană a Rusiei ) [ 62] [58] [63] [64] .

„Sărbătoare în onoarea celui de-al 2-lea Congres al Comintern...” „Vacanță de noapte pe Neva”

Soarta

După ce a terminat lucrările la pictură, Kustodiev nu a trimis-o imediat la expoziție, temându-se că ar fi considerată o provocare ideologică împotriva autorităților [25] . Pentru prima dată, „Bolșevic” a fost expus abia în 1923, la a 4-a expoziție a Asociației Artiștilor din Rusia Revoluționară [42] [43] , la care artistul s-a alăturat în același an [5] . În același an, Kustodiev a propus „bolșevic” organizatorilor expoziției de picturi și sculpturi „Armata Roșie”. 1918-1923”, dedicată aniversării a 5- a a Armatei Roșii . El și-a remarcat în mod special disponibilitatea de a vinde tabloul Muzeului Armatei Roșii , iar această ofertă a fost acceptată cu entuziasm la care Kustodiev nu se aștepta, deoarece, se pare, conducerea muzeului vedea în bolșevic un alt sens decât cel întruchipat de artist. O reproducere a bolșevicului a fost publicată în revistele Krasnaya Nov și World Illustration , iar editorul ultimei ediții, Nikolai Shebuev , a declarat poza în sine „cea mai puternică, mai strălucitoare, mai talentată, ideologică” din întreaga expoziție, descriindu-și intriga după cum urmează. : „Colosul Muncitor cu fața bronzată și mâinile caluzate, se plimbă peste cadavrele unei lumi putrede, învechite” [65] [66] . În 1924, Kustodiev a dat șase dintre lucrările sale la a XIV-a Expoziție Internațională de Arte de la Veneția , unde „Bolșevic” a fost enumerat sub un nume și mai elocvent - „Triumfător” [67] [42] [43] [25] [68] . După moartea lui Kustodiev, care a urmat în 1927 la vârsta de numai 49 de ani [69] [16] , „Bolșevic” a fost expus la expozițiile organizate de Muzeul Rus și Galeria Tretiakov [70] . În 1954, pictura a fost transferată de la Muzeul Central al Armatei Sovietice la Galeria de Stat Tretiakov din Moscova [42] [43] , unde se află în prezent [1] . În 2017, „Bolșevic” a fost expus la o expoziție la Academia Regală de Arte din Londra , dedicată artei născute din Revoluția din octombrie [71] . Pictura este puțin cunoscută în Marea Britanie [72] , dar reproducerea ei a împodobit afișul expoziției [73] .

Reflecție în cultură

La aniversarea a 50 de ani de la Revoluția din octombrie, o reproducere a picturii bolșevice a fost plasată pe coperta color a primului număr al revistei Ogonyok în 1967 [18] .

În 1978, în seria „100 de ani de la nașterea lui B. M. Kustodiev (1878-1927)”, care cuprindea cinci mărci poștale și un bloc [74] , a fost emisă o ștampilă cu o reproducere a picturii „Bolșevic” [75] .

Comentarii

  1. Un vecin-proprietar este înțeles ca „soția unui profesor universitar” Maria Fedorovna Polenova, care a ajutat-o ​​pe soția lui Kustodiev, Iulia Evstafyevna, la naștere [23] .
  2. Mesajul despre moartea actriței Elena Alexandrovna Polevitskaya s -a dovedit a fi fals [23] .

Note

  1. 1 2 3 4 5 6 Bolșevic . Galeria de Stat Tretiakov . Preluat: 2 mai 2017.
  2. 1 2 3 4 5 AHRR, 2014 , p. 25.
  3. Extrase din cartea lui L. I. Dvoretsky „Pictură și medicină”. Bolile celor mari Artist de vacanță . - Consilium Medicum, 2011. - Nr. 7 . - S. 48-51 . Arhivat din original pe 18 aprilie 2017.
  4. Maria Mikulina. Afișat într-o culoare nouă. Kustodiev: când creativul este mai important decât fizicul . Corespondent privat (23 septembrie 2015). Preluat: 2 mai 2017.
  5. 1 2 Kustodiev Boris Mihailovici . Galeria de Stat Tretiakov . Preluat: 2 mai 2017.
  6. Kaplanova, 1979 , p. 82-83.
  7. Dolgopolov, 1986 , p. 46.
  8. 1 2 3 Volodarsky, 2004 , p. 34.
  9. 27 februarie 1917. 1917 . Art-catalog.ru. Preluat: 2 mai 2017.
  10. Dolgopolov, 1986 , p. 46-47.
  11. Boris Sokolov, Alexei Sinyakov. Sfârșitul lumii și pictura: 6 artiști ai revoluției ruse . Mir24.tv (23 februarie 2017). Data accesului: 27 mai 2017.
  12. 1 2 3 27 februarie 1917. Kustodiev. . Universitatea de Stat din Saratov numită după N. G. Chernyshevsky . Preluat: 2 mai 2017.
  13. Kustodiev B. M. „27 februarie 1917” . Kustodiev-Art.ru. Preluat: 2 mai 2017.
  14. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Kustodiev, 2014 , p. 45.
  15. 1 2 3 4 5 6 Shkarlupin, 2015 , p. 312.
  16. 1 2 3 4 5 6 Dolgopolov, 1986 , p. 47.
  17. 1 2 3 4 5 6 7 Dolgopolov, 1986 , p. 158.
  18. 1 2 Yuri Vostretsov. „Volga roșie”. Artistul proletar Boris Kustodiev . Rusia Muncii (2003). Preluat: 2 mai 2017.
  19. Lebedeva V. E. Kustodiev Boris Mihailovici . TSB . Preluat: 2 mai 2017.
  20. Vladimir Bogdanov, Julia Maksimova, Maria Onuchina. Cele mai scumpe tablouri ale artiștilor ruși . Artinvestment.ru (11 aprilie 2008). Preluat: 2 mai 2017.
  21. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Pikulev, 1951 , p. 29.
  22. 1 2 3 4 5 6 Dmitrenko, 1970 , p. 290.
  23. 1 2 Kudrya, 2006 , p. 193.
  24. Kudrya, 2006 , p. 192.
  25. 1 2 3 4 5 Karyakin Yu. F. Jurnalul unui cititor rus. Kustodiev. Două dureri, două boli. 23 ianuarie 2006  // Revista Znamya. - 2009. - Nr. 4 .
  26. Nikiforov, 1948 , p. paisprezece.
  27. 1 2 Etkind, 1960 , p. 118.
  28. 1 2 3 Kamensky, 1989 , p. 89.
  29. Lifshitz, 1981 , p. 135.
  30. 1 2 Dokuchaeva, 1991 , p. treizeci.
  31. Etkind, 1960 , p. 48.
  32. 1 2 Sokolov, 2013 , p. 271.
  33. 1 2 3 4 5 6 7 Kubryakova, Yanko, 2017 , p. 28.
  34. Artem Lokalov. Cineva 1917. Cum se va întâlni Galeria Tretiakov centenarul lunii octombrie . Ziar rusesc (10 aprilie 2017). Preluat: 2 mai 2017.
  35. Introducere. 1905 Moscova. 1905 . Art-catalog.ru. Preluat: 2 mai 2017.
  36. Introducere. 1905 Moscova. 1905 . Art-catalog.ru. Preluat: 2 mai 2017.
  37. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Kudrya, 2006 , p. 227.
  38. 1 2 3 4 Voinov, 1967 , p. 209.
  39. 1 2 Kudrya, 2006 , p. 227-228.
  40. 1 2 3 4 Voinov, 1967 , p. 208.
  41. Kudrya, 2006 , p. 252-255.
  42. 1 2 3 4 Etkind, 1982 , p. 198.
  43. 1 2 3 4 Pârâul, Iovleva, 2005 , p. 217.
  44. 1 2 3 Zilberstein I. S. „Asemănare” sau plagiat? . - Revista „ Spark ”. - Editura Pravda, 20 ianuarie 1968. - Nr 4 (2117). - S. 29. - 42 p. - (Scrisori către editor).
  45. 1 2 3 4 Stepanov, 2001 , p. 35.
  46. 1 2 3 4 5 Bobrinskaya, 2001 , p. 496.
  47. 1 2 3 Saakyants, 2002 , p. 284.
  48. Kantor, 2010 , p. 71.
  49. Dmitri Barabanov. „Colț roșu” Oleg Kulik (împreună cu Yuri Babich). Galeria XL, Moscova . - Revista de artă, 1999. - Nr. 24 .
  50. Isaia 66:22 . Biblia-teka. Preluat: 2 mai 2017.
  51. Apocalipsa 10:1 . Biblia-teka. Preluat: 2 mai 2017.
  52. Kustodiev B. M. „Bolșevic” . Kustodiev-Art.ru. Preluat: 2 mai 2017.
  53. Kudrya, 2006 , p. 228.
  54. Kaufman, 1951 , p. 49.
  55. 1 2 Abolina, 1977 , p. 25.
  56. Kudrya, 2006 , p. 293-294.
  57. Kudrya, 2006 , p. 297-298.
  58. 1 2 Kustodiev, 2014 , p. 46.
  59. Kaufman, 1951 , p. 49-50.
  60. AHRR, 2014 , p. 35.
  61. Planetă nouă. 1921 . Art-catalog.ru. Preluat: 28 iunie 2017.
  62. Kaufman, 1951 , p. cincizeci.
  63. Sărbătoare în cinstea deschiderii celui de-al II-lea Congres al Komintern la 19 iulie 1920. Manifestație în Piața Uritsky. 1921 . Art-catalog.ru. Preluat: 2 mai 2017.
  64. Vacanță de noapte pe Neva. 1923 _ Art-catalog.ru. Preluat: 2 mai 2017.
  65. Kudrya, 2006 , p. 260.
  66. Etkind, 1982 , p. 434.
  67. Voinov, 1925 , p. 40.
  68. Il Trionfo . Bienala de la Veneția . Preluat: 12 iulie 2019.
  69. Kaplanova, 1979 , p. unsprezece.
  70. Nikita Eliseev. Reversul familiei artistului . Revista „Expert” (2004). Preluat: 2 mai 2017.
  71. Nina Spiridonova, Alisa Kurmanaeva. Ce arată muzeele din întreaga lume pentru centenarul Revoluției din octombrie . RBC (14 februarie 2017). Preluat: 2 mai 2017.
  72. Vadim Mihailov. Revoluția Roșie a ajuns la Londra și New York . The Art Newspaper (9 februarie 2017). Preluat: 2 mai 2017.
  73. Alexander Kan. Viața culturală la Londra: Alexander Kahn îți răspunde la întrebări . BBC Russian (26 ianuarie 2017). Preluat: 2 mai 2017.
  74. B. M. Kustodiev (1878-1927) . MarkiMira.ru. Preluat: 2 mai 2017.
  75. „Bolșevic” din seria B. M. Kustodiev (1878-1927) . MarkiMira.ru. Preluat: 2 mai 2017.

Literatură

Link -uri