Dialog la televizor

Dialog la televizor
Cântec
Executor testamentar Vladimir Vysotsky
Album "„Tightrope” ( fr.  La corde raide )”
Data de lansare 1977
Data înregistrării 1977
Gen cântec de artă
Limba Rusă
eticheta Polydor
Compozitor Vladimir Vysotsky
Dialog la televizor

— O, Van, uite ce clovni!
Gură – măcar coase pe sfori...
O, la ce, Van, sunt pictate,
Iar vocea – ca a bețivilor!

Începutul cântecului [1]

„Dialog la televizor” („O, Van, uite ce clovni ...”, „Oh, Van, uite ce clovni ...”) este o melodie de Vladimir Vysotsky , creată în 1972-1973 [2] . Variante de autor ale titlului: „Circ în familie”, „Dialog”, „Dialog la circ”, „Dialog la circ, sau dialog la televizor”, „Dialog la circ, sau la televizor de acasă”, „ Dialog la televizor”, „Dialog la TV sau Dialog la circ”, „Schiță”, „Imagine de familie sau Dialog la televizor”, „Accident la circ”. Prima interpretare cunoscută a cântecului de către autor a avut loc în ianuarie 1973 la concerte de la Leningrad [3] [4] . În limba rusă, poezia a fost publicată în timpul vieții poetului în 1977, la Paris , în a doua parte a colecției „ Cântece ale barzilor ruși ”, iar în toamna acelui an, cântecul a fost lansat în Franța pe discul „ Tight Rope ”. " ( fr.  La corde raide ). În 1979, textul „Dialog”, împreună cu alte poezii ale lui Vysotsky, a fost inclus într-o antologie necenzurată de poezie și proză de douăzeci și trei de scriitori celebri - almanahul „ Metropol ” (compilat de Vasily Aksyonov , Andrey Bitov și alții) , a cărui publicare în Statele Unite a devenit un prilej de atacuri și persecuții asupra compilatorilor și participanților săi. În URSS, cântecul a fost publicat după moartea poetului, în 1981, în colecția de poezii „Nerv”, iar în 1990 a fost inclus în discul companiei Melodiya „ Long Jump ”.

„Dialog la televizor” este o piesă de teatru pentru două personaje. Personajele sale, soții Vanya și Zina, poartă o conversație la televizor, în care problemele domestice alternează cu o discuție despre un spectacol de circ. Cântecul, saturat cu elemente ale vieții sovietice din anii 1970, recreează atmosfera acelei vremi; conține simboluri recunoscute și detalii cotidiene care reproduc starea de spirit a publicului din URSS în a doua jumătate a secolului al XX-lea. Cercetătorii includ lucrările în diferite cicluri poetice ale lui Vysotsky, descoperă în ea influența atât a cupletelor comice, populare în anii 1950, cât și a poveștilor lui Mihail Zoșcenko . Răspunsurile eroilor cântecului de-a lungul deceniilor au căpătat caracterul expresiilor populare și au completat dicționarele de aforisme moderne.

Intriga și personaje

Cântecul lui Vysotsky, conform criticului de artă Natalia Rubinshtein, este un fel de „piesă cu o punere în scenă dezvoltată ” , peisaje scrise cu grijă și două personaje [5] . Intriga operei este formată din replicile lor, iar dialogul în sine se reduce la o discuție de subiecte diametral opuse: una dintre ele, departe de realitățile cotidiene, este legată de arta circului și a artiștilor săi; celălalt - de rutină, monden - se referă la problemele casnice și industriale [6] . Soții Vanya și Zina sunt cetățeni; ea lucrează la o fabrică de confecții, el merge la „serviciu”, unde „se prăbușește” toată ziua, rezolvând probleme, poate „la nivelul celui mai mic, dar – un funcționar-manager”. Eroul îndepărtează de obicei oboseala și tensiunea acumulate „prin magazin”; serile de acasă se țin după o schemă prestabilită: „mănâncă – și imediat pe canapea” [7] .

Stând în fața televizorului, soția Vanyei compară involuntar atmosfera luminoasă și festivă a arenei cu propria ei viață. Dându-și seama că strălucirea și frumusețea spectacolului de circ sunt departe de propria ei existență, Zina, în calitate de inițiatoare a contactului, comentează cu voce tare ceea ce a văzut și aduce în discuție probleme stringente. Vanya, nevoită să mențină un dialog, reacționează la remarcile soției sale în glumă, obosită sau agresiv. Încercările ei de a ajunge la conștiința soțului ei de fiecare dată încep cu o ofertă de a se uita la ecran: „Oh, Van! Uite ce clovni! După ce a reacționat emoțional la următorul număr, eroina trece automat la treburile de familie: „Și tu, Dumnezeule, Van, / Ei bine, toți prietenii tăi sunt așa de prost”. Modalitățile de autoapărare ale lui Vanya sunt stângace: el fie caută să adauge elemente de noblețe imaginilor însoțitorilor săi de băutură („Dar ei nu-i trag din familie”), apoi îi amintește soției sale de episoade dubioase din biografia ei. („Și tu însuți, Zin, / Un prieten era de la fabrica de anvelope...”) [com. 1] , apoi pune întrebări contra-daunătoare („Cine mi-a scris plângeri la serviciu? / Nu tu? Da, le-am citit!”) [9] [10] [11] .

Un rol deosebit în lucrare este acordat televizorului, care nu este doar un dispozitiv tehnic pentru personaje, ci și un fel de „fereastră asupra lumii”, viață în care arată aproape perfect. În ciuda faptului că lumea reală nu se intersectează în niciun moment cu cea iluzorie, în imaginația personajelor acestea se apropie uneori. Așa că, la un moment dat, Zina începe să „proceze” mental costumul unui artist de circ („Și cine este acesta într-un tricou scurt? / Eu, Van, vreau la fel”) [com. 2] , însă, visul ei de contact cu o altă realitate este imediat zădărnicit de mustrarea aspră a soțului ei: „În afară de asta, tricoul ăsta, Zin, / E rușine pentru tine, / O curte de cusut o să te ducă  - / Unde. sunt banii, Zin?” [6] . În același timp, cuvintele și expresiile colocviale incluse în cântec („sorbiți benzină”, „lasă-mă în pace”, „străduiește-te să jignești”) nu par excesiv de expresive în contextul dialogului - sună organic, deoarece fac parte din limbajul obișnuit, de zi cu zi, al personajelor [13] . În timp ce se uită la o emisiune TV, reușesc să discute o mulțime de probleme de actualitate, dar rezultatul general al conversației este privit de cercetători ca un „eșec de comunicare”. Soții, având multe pretenții unul față de celălalt, nu se străduiesc deloc să ajungă la o înțelegere; dialogul lor este, de fapt, „convorbirea „surzilor”” [11] .

Eroii operei comunică fără medierea autorului, dar cântecul încă simte acea „comedie amară” cu care Vysotsky își tratează personajele [14] . Potrivit criticului literar Vladimir Novikov , poetul în acest caz acționează ca un „satirist de tip Gogol ”, astfel că istoria familiei lui Vanya și Zina este prezentată de el prin „râsete vizibile lumii” și „lacrimi necunoscute de el. „ [15] [10] .

Nu „complicitate condescendentă”, nu „flirt dur”, ci simpatie umană, conștientizarea apropierii și a implicării în destinele personajelor, care, paradoxal, nu contrazice ascuțimea și inteligența expunerii mizeriei și comediei triste a vieții - aceasta este „ființa interioară” a poetului din această poezie. <...> Cât de familiar, de dureros, de amuzant în rusă i-au fost toate acestea autorului Dialog la TV: „Prefer tradiția rusă, a lui Gogol – râsul printre lacrimi. Tu râzi, dar pisicile te zgârie în suflet” [7] .

Semnele vremurilor

După cum notează cercetătorii, lumea poetică a lui Vysotsky este saturată cu un număr mare de semne, simboluri, asociații și detalii cotidiene care dau o idee despre sentimentul public din URSS în anii 1960-1970 - nu este o coincidență că una dintre lucrările consacrate la opera poetului se numește „Vysotsky ca o enciclopedie a vieții sovietice”. Autorii săi Andrei Krylov și Anatoly Kulagin , precum și alți critici textuali, comentează în detaliu fragmente individuale din „Dialogul la televizor” și oferă explicații pentru acele concepte care au fost elemente ale vieții de zi cu zi a contemporanilor lui Vysotsky [16] .

Deci, în rândurile „O, Van, uite ce clovni! / Gură - măcar să coase sfori... / O, ce pictat, Van, / Și vocea e ca a bețivilor! există o referire la munca clovnilor populari în anii 1970 Oleg Popov și Yuri Nikulin , care au lucrat împreună cu excentricul Mihail Shuidin . Oleg Popov a jucat adesea cu un zâmbet larg , hipertrofiat aplicat pe machiaj, iar Yuri Nikulin era cunoscut pentru imaginea escrociului și bețivului Dunce din comediile populare ale lui Leonid Gaidai (" Moonshiners ", " Operation" Y "și cealaltă parte a lui Shurik. aventuri ”, „ Prizonierul Caucazului ”) și Yevgeny Karelov („ Șapte bătrâni și o fată ”) [17] .

Următorul rând al Zinei („O, Van, uite ce pitici! / Sunt îmbrăcați în jerseu, nu în chevy, - / La a cincea fabrică de îmbrăcăminte / Este puțin probabil ca cineva să coasă asta") conține termeni legați de moda acelei. timp. Deci, „ tricou ” este numele unei țesături vâscoase de lână moale, a cărei distribuție largă a contribuit la Coco Chanel . „Shevyot” - corect cheviot  - este o țesătură densă dintr-o singură culoare (gri, negru, albastru), folosită în principal pentru coaserea îmbrăcămintei exterioare. A cincea fabrică de îmbrăcăminte, unde funcționează eroina, a fost numită anterior Ordinul Moscovei al fabricii de îmbrăcăminte Nr. 5 al Bannerului Roșu al Muncii, numită după Profintern; în perioada descrisă, întreprinderea era situată în Maly Karetny Lane , nu departe de casa de pe Bolshoi Karetny , unde locuia compozitorul. La această fabrică a lucrat R. M. Klimova, vecină cu Vysotsky în anii 1938-1947 [18] [19] .

O referire la tendințele modei actuale se găsește și în răspunsul lui Vanya către soția sa: „Prietenii mei nu sunt în Bologna, / Dar nu-i scot din familie”. În URSS, în a doua jumătate a secolului al XX-lea, mantalele de ploaie și hainele de ploaie din „bolonia” - țesătură de nailon cu o acoperire impermeabilă pe o singură față - erau considerate „standardul eleganței urbane” [12] [8] [20] . Poate că replica este, de asemenea, legată de viața fabricii Zinei: „Și ai prietene, Zin, // Toată lumea tricotează pălării pentru iarnă” - acesta este un tip de venit suplimentar pedepsit de Codul penal al RSFSR (articolul „Antreprenoriatul privat ”) pentru a completa bugetul mic al familiei . În condiții de lipsă totală, inclusiv de fire pentru tricotat, sursa acesteia ar putea fi furtul din producție [12] .

Fraze din dialogul soților „Și ei beau mereu atât de devreme / Așa gunoi!”, „Și bea lucruri dezgustătoare - din economie: / Măcar dimineața - da, singuri!”, „Deci ăla - în general sorbite de benzină” recreează realitățile sovietice din anii 1970 când exista monopolul de stat asupra producției de băuturi alcoolice și pedeapsa penală pentru fabricarea berii acasă . Datorită costului ridicat al alcoolului vândut de stat și a restricțiilor privind vânzarea acestuia, nu numai parfumurile și coloniile au fost utilizate pe scară largă ca înlocuitori, ci și diverse surogate obținute prin prelucrarea din curățarea geamurilor, alcool denaturat , adeziv BF-6 și altele. Produse similare au fost numite „gasocognac” (un amestec obținut prin amestecarea benzinei cu alcool cu ​​aprindere ulterioară), „Lichior de șasiu” din ingrediente de aviație și altele [12] [21] .

Reacția furioasă a Vaniei ca răspuns la solicitarea Zinei de a cumpăra un tricou („Bonusul pentru trimestrul a fost acoperit! / Cine mi-a scris despre serviciul de reclamații? / Nu tu?! Da, le-am citit!”) Conduce la discuția despre caracterul moral al cetățenilor practicată în Uniunea Sovietică la adunările generale ale întreprinderilor. Organizațiile de partid și sindicate ale fabricilor și fabricilor au pus pe ordinea de zi luarea în considerare a comportamentului nepotrivit, din punctul de vedere al moralității sovietice, al membrilor individuali ai colectivului de muncă; astfel de audieri publice au dus uneori la pedepse sub formă de privare de bonusuri, „cenzură publică”, mustrări etc. Potrivit lui Anatoly Kulagin, „viața intimă a unei persoane sovietice a fost translucidă în întregime - la fel ca eroii unui distopic. romanul lui Yevgeny Zamyatin a trăit în spatele pereților de sticlă „ Noi ”” [22] [23] .

În remarca Zinei „O, Van, voi muri de acrobație! / Privește cum se învârte, obrăzător! / Directorul nostru - tovarășul Satikov - / Recent, în club, el galopa așa, „conform cercetătorilor, consonanța numelui de familie al“ directorului” Satikov cu numele lui Pavel Satyukov , care a lucrat în 1956-1964 ca redactor-șef al ziarului Pravda , iar din 1971, a condus redacția programelor de știință populară și educaționale ale Televiziunii Centrale a URSS [24] . Evenimentul menționat de eroină poate să fi avut loc în clubul care poartă numele Nadezhda Krupskaya , situat în clădirea Fabricii de Confecții a cincea [8] .

Una dintre versiunile melodiei conține replicile: „Avem o cafenea cu produse lactate „Înghină” / Chelnerița poate face asta.” Textologii notează că o cafenea cu produse lactate înseamnă un tip anterior comun de unități de catering cu un meniu specific, în care vânzarea de alcool era interzisă, spre deosebire, de exemplu, de saloanele de înghețată, unde era permis să se vândă șampanie și coniac [12] .

Cererea lui Vanino „Ascultă, Zin, nu-ți atinge cumnatul: / Oricare ar fi, dar el este rude” se referă nu numai la o situație familială specifică, ci și la prăbușirea generală a legăturilor familiale; Vysotsky a dedicat un întreg ciclu de lucrări acestui fenomen. După cum notează cercetătorul Lyudmila Tomenchuk, „Dialogul la televizor” demonstrează expresiv un alt exemplu al acestei pierderi într-un detaliu subtil:

Încercând să-și rănească soțul, Zina nu-și cruță propriul frate (vorbind despre el ca pe un cumnat [com. 3] , își lasă la umbră propria relație de sânge cu el, subliniind relația lui „alcoolică” cu ea soțul). Dar ceea ce este și mai important, relația de bețiv se dovedește a fi mai puternică: bețivul este protejat nu de sora lui, ci de un alt bețiv, pentru care se dovedește a fi mai înrudit cu propria soție [26] .

Prime ediții, înregistrări, spectacole, traduceri, recenzii

Prima interpretare a cântecului a fost înregistrată în ianuarie 1973, la un concert la Leningrad [3] [27] . Pe 8 octombrie 1974, trupa Teatrului Taganka , care a făcut un turneu la Leningrad, a fost invitată la televizor. Vysotsky a avut una dintre rarele ocazii din acei ani de a vorbi unui public larg. Organizatorii programului și regizorul de teatru Yuri Lyubimov i-au oferit mai mult timp de antenă decât alți membri ai trupei. Vysotsky a interpretat trei dintre melodiile sale - „Rotim pământul”, „Balada unui gât scurt” și „Dialog la televizor”, precum și „Cântecul lui Akyn” pe versurile lui Andrei Voznesensky . În plus, Vysotsky a citit poezia lui Voznesensky „Eșec, te rog, eșec...”. S-au păstrat o coloană sonoră a acelei serii și un fragment dintr-o înregistrare video a interpretării lui Vysotsky a cântecului „Dialog la TV” [28] .

În septembrie 1975, în timpul unui turneu al Teatrului Taganka din Bulgaria , Vysotsky a fost invitat la radio Sofia . Acolo a înregistrat într-unul dintre studiouri un disc pentru casa de discuri Balkanton . Turul a avut loc la invitaţia Liudmilei , fiica secretarului general al Comitetului Central al Partidului Comunist Bulgar, Todor Jivkov . Datorită angajării lui Vysotsky, înregistrarea a avut loc noaptea, fără repetiții, într-o singură ieșire. Soțul Liudmilei, șeful televiziunii bulgare Ivan Slavkov, l-a adus în studioul lui Vysotsky cu însoțitori cu mașina. În acele vremuri, potrivit martorilor oculari, organizarea unor astfel de evenimente era imposibilă fără aprobarea celor mai înalți oficiali. Această înregistrare a cântecelor lui Vysotsky, inclusiv „Dialog la televizor” cu acompaniament de chitară de către colegii de teatru Dmitri Mezhevich și Vitaly Shapovalov , a fost lansată pentru prima dată pe discul bulgar „ Autoportret ” în 1981 într-o versiune prescurtată, iar mai târziu, în 1999, a fost lansat în Rusia pe un CD cu același nume de către SoLyd Records cu comentariile autorului de către poet [29] [30] [31] .

Textul „Dialog” a fost publicat în timpul vieții poetului în 1977, la Paris , în colecția „ Cântece ale barzilor ruși ” [32] [33] , iar în toamna aceluiași an cântecul a fost lansat pe înregistrarea pe înregistrarea „ Tight Rope ” ( franceză  La corde raide ). În 1978, un fragment din cântecul „Dialog la televizor” a fost interpretat de Kira Smirnova , care a jucat rolul uneia dintre eroine (bătrâna Malanya) în filmul „ Câinele se plimba de-a lungul pianului ” [34] . În 1979, poezia a fost publicată în primul număr scandalos al almanahului „ Metropol ”, emis de editura americană „ Ardis ” [35] . Almanahul cuprinde douăzeci de poezii ale poetului. Potrivit unuia dintre compilatorii colecției Evgeny Popov , Vysotsky a participat activ la pregătirea textelor sale pentru publicare și a fost foarte serios în alegerea celor mai bune opțiuni, editarea și schimbarea unor rânduri [36] .

În URSS, cântecul a fost publicat pentru prima dată în colecția Nerv în 1981. În 1985, ea a fost interpretată de autor într-unul dintre episoadele filmului „ Confrontation ”, iar cinci ani mai târziu, compania Melodiya a lansat melodia pe discul „Long Jump” (al doisprezecelea din seria „La concertele lui Vladimir Vysotsky” ", M60 49341 006) în înregistrarea 1976. Ultima interpretare publică a cântecului datează din 30 august 1979 [3] [37] [38] [39] .

În 1983, poezia a fost tradusă în limba română și publicată în revista de literatură străină bucureșteană „Secolul 20” (traducere de Madeleine Fortunescu) [40] . Din anii 1990, cântecul tradus în cehă de Milan Dvořák a fost inclus în repertoriul lui Jaromir Nogavica [41] .

„Dialog” a fost primit destul de călduros de contemporanii poetului. Așadar, Naum Korzhavin , precizând că nu era pregătit să asculte toate melodiile lui Vysotsky, a recunoscut că i-a plăcut „drama de zi cu zi” despre Vanya și Zina [42] . Potrivit artistului Mihail Shemyakin , cunoașterea sa cu Vysotsky a avut loc în Franța, unde într-un vechi conac de pe strada Grenelle a avut loc o „performanță de concert a unui actor” pentru oaspeți. Despre „Dialogul la televizor” susținut în acea seară, Shemyakin a scris ca o lucrare în care publicul a văzut „o pasăre batjocoritoare unică”, observatoare, subtilă, ironică și bună” [43] . Actorul și regizorul Anatoly Vasiliev a spus că „Dialog la televizor”, interpretat spontan o dată de Vysotsky în timpul piesei „Antimira” de la Teatrul Taganka , a provocat aplauze în sală și oarecare nedumerire din partea colegilor de pe scenă, care au perceput neprogramarea. „număr” ca aspirație” trage pătura peste tine” [44] .

Variante de cântec

Vysotsky s-a străduit pentru îmbunătățirea constantă a lucrărilor sale, prin urmare, numeroase versiuni ale cântecelor sale au ajuns la criticii de text. După cum notează cercetătorii operei poetului, de obicei opera sa a fost împărțită în două etape principale. Doar primul dintre ele s-a încheiat cu scrierea unui text de mână. Întrucât Vysotsky, la crearea operelor sale, a contat tocmai pe ascultător, și nu pe cititorul lucrărilor sale, majoritatea autografelor sale sunt de natură auto-comunicativă, adică sunt destinate uzului propriu. Adesea le lipsesc semnele de punctuație (sau sunt redundante), manuscrisele abundă cu propriile convenții, strofe se aliniază în ele în viziunea autorului. Există cazuri frecvente de scriere a „opțiuni la opțiuni” [45] [46] .

Din momentul în care textul a devenit cântec, a început etapa a doua. De la spectacol la spectacol, inclusiv mini-concerte în fața prietenilor și rudelor, poetul a putut aduce modificări textului lucrării. Alexander Galich s- a plâns de această propunere conștientă ascultătorului diferitelor „numere de concert” , care, vorbind cu căldură despre Vysotsky, a crezut totuși că nu a fost întotdeauna exigent cu repertoriul său (Anatoly Kulagin și Andrei Krylov consideră că motivul declarației este publicarea „lucrărilor evident brute și nereușite”). Adesea, modificările ulterioare ale textului nu au fost înregistrate pe hârtie, prin urmare, în prezența unei mase de fonograme, atât amatoare, cât și profesionale, precum și timpi de înregistrare diferiți, ascultătorii aveau uneori impresia falsă că autorul poate cânta același cântec. de la performanță la performanță în diferite opțiuni de text – în funcție de starea ta de spirit sau de compoziția publicului. Cercetătorii notează că aceasta este o concluzie falsă bazată pe timpul diferit, haotic, de a ajunge la ascultătorii fonogramelor anterioare sau ulterioare. Dacă Vysotsky a schimbat cuvintele sau strofele în cântecele sale, atunci de obicei nu a revenit la versiunea veche. El putea prezenta opera publicului în diferite moduri – muzical sau interpretativ – dar mai des în ultima versiune text [47] .

În primele ediții ale „Dialog la televizor” au fost strofe finale: „Uau, dar – o gimnastă! / Uite ce face - deși peste ani - (opțiune: „Uită-te la picioarele pe șuruburi” [2] ) / În cafeneaua noastră cu lactate „Înghină” / Chelnerița poate face asta. / Și ai prieteni, Zin, / Toți tricotează căciuli pentru ierni, - / Din imaginile lor plictisitoare / Păcăliști, Zin! / - Ca, Van, - dar Lilka Fedoseeva [comm. 4] , / Casier de la TsPKO ? / Cea care are o deschidere de casă... / E atât de bună!.. / Și mai degrabă decât să înjure, mai bine, Van, / Să mergem în vacanță la Erevan! Van! Când a interpretat această variantă, Vysotsky a cântat uneori a treia și a patra strofe în numele lui Zina, și nu Vania [49] [50] . O versiune timpurie despre un georgian „băutor de benzină” a fost înlocuită în versiunile ulterioare de un „prieten de la o fabrică de anvelope”. După cum și-a amintit Vsevolod Abdulov , Vysotsky a explicat motivul modificărilor după cum urmează: „Ei bine, ce fel de georgian va sorbi benzină?” [8] .

În schițele, care au fost studiate de vysotskovologii Arkady Lvov și Alexander Sumerkin, strofe din conturul cântecului au fost descoperite și publicate ulterior: „Ea va cădea de pe aceste bănci! / Ei bine, dresorul este un șarpe, ei bine, ești bun! / Acum scârțâie acest cauciuc - / Uite, e îndoit ca un galoș! / - I s-a dat, într-adevăr, acest cauciuc. / Ai! Van! Câini pe frânghie! / Să luăm unul dintre căciuli. / Ea va da, de ce are nevoie de tot! [2] . Într-un interviu cu Boris Akimov și Oleg Terentyev, poetul a spus că această versiune conținea și strofele „Eu, Vanya, îi iubesc pe cei negre cu pasiune...” și s-a referit la versiunea „indecentă” a cântecului pe care nu a făcut-o. cânta [51] .

Caracteristici artistice

În contextul ciclurilor poetice ale lui Vysotsky

Cercetătorii cred că „Dialogul la televizor” poate fi inclus într-o varietate de cicluri poetice ale lui Vysotsky. În primul rând, vorbim despre un grup de lucrări satirice, în care se evidențiază o direcție asociată subiectelor sociale și cotidiene. Deși stipulează că o astfel de clasificare este foarte arbitrară, iar granițele criteriilor sunt instabile și neclare, vysotskovologii pun totuși povestea despre Vanya și Zina la egalitate cu texte poetice precum „Tovarășii de știință”, „Afaceri de familie în Roma antică”. și „Cântecul invidiei” [52] .

Vysotsky a început să dezvolte tema legată de relațiile conjugale, comportamentul „bărbaților și femeilor în diferite epoci” cu câțiva ani înainte de a scrie „Dialog”, când a început să creeze ciclul „Istoria familiei”. Prezentarea piesei „About Love in the Stone Age ” compusă în 1969 publicului („Hai, dă-mi toporul meu de piatră! / Și nu-mi atinge pielea coapselor! / Taci, nu te văd! / Stai afară - și ține focul! ”, poetul a remarcat că în titlul ciclului există o referire parodică la opera lui Friedrich Engels „Istoria familiei, a proprietății private și a statului. ”, care făcea parte din toate programele universitare de atunci. Ideea însăși a unei lucrări despre dragostea oamenilor cavernelor ar putea fi inspirată de folclorul urban - în special, variații ale cupletelor „Îți amintești cultura mezozoică ?” Cunoscut încă de la începutul anilor 1950 ? („În amurgul fumuriu al peșterii, / Unde se scurgea apa din pereți, / O anecdotă din epoca arheică / Ți-am spus atunci”) [53] .

Cercetătorii au opinii diferite despre dacă Dialogul la TV ar trebui inclus în serialul Istoria familiei. De exemplu, filologul M. V. Zaitseva consideră că în cadrul „studiilor ipotetice de liceu”, „seria de familie” condiționată ar trebui extinsă și constă în lucrări scrise atât înainte de 1969 (de exemplu, „Ea este în curte - el este din curtea”), iar mult mai târziu („Dialog la televizor”) [54] . Anatoly Kulagin nu este de acord cu această abordare , considerând că textele poetice menționate diferă în poetică. În același timp, criticul literar nu exclude că forma dialogului cupletelor despre cultura mezozoică ar putea influența într-un anumit fel cântecul despre Vania și Zina, precum și alte lucrări ale lui Vysotsky create într-un gen similar [55] .

Un spectacol distractiv în arenă, urmărit de un cuplu căsătorit, a fost motivul includerii „Dialog la televizor” în așa-numitul „ciclu de circ” al lui Vysotsky. Cercetătorii compară personajele care urmăresc spectacolul clovnilor și acrobaților din lateral cu o persoană care trăiește în interiorul acestei acțiuni - vorbim despre eroul poeziei " Engibarov - din public " [56] .

Potrivit memoriilor Marinei Vladi , Leonid Yengibarov , care a lucrat „în tonuri minore ” , a fost unul dintre artiștii preferați ai lui Vysotsky: „Este și un fel de poet, te face să râzi și să plângi” [57] . „Clownul trist” din lucrarea dedicată lui „a furat” „minute triste” din public. Bufonul a luat cu el toate momentele furate din publicul în culise - iar această povară s-a dovedit a fi insuportabilă pentru clovnul de 37 de ani (Engibarov a murit în 1972, în aceeași zi cu Vysotsky, la 25 iulie [57] ) . Pentru Vanya și Zina, percepția unui spectacol de circ este construită și la nivelul unei clipe , totuși, spontaneitatea reacțiilor și asocierilor lor („Dar el arată ca - nu, într-adevăr, Van, - / Ca fratele său -lege - un astfel de bețiv”) este naiv și ridicol - personajele sunt capabile să evalueze arta exclusiv prin „modul propriu de viață” [56] .

Problema includerii „Dialogului la televizor” (precum și a altor lucrări ale poetului) în diferite cicluri tematice este discutabilă în studiile liceale. Astfel, filologul V. A. Gavrikov, în lucrarea sa despre ciclizare a lui Vysotsky, observă că apariția poveștii despre Vanya și Zina în „ciclul de circ” devine motivul nașterii aleatoriei (neavând întotdeauna criterii clare de unificare) „ comunități de cântece”:

Totuși, din același motiv, poate fi inclusă în „ ciclul de gen ”, unde se poartă un dialog între subiectul „el” și subiectul „ea” - amintiți-vă „Două litere”. Și poți atribui „Dialogul...” „ciclului alcoolului”: acolo sunt o mulțime de „beți” [58] .

Originalitatea genului

„... Cântecul se numește „Sketching”. Are loc la circ” (iulie 1973);

„Dialog în circ”. Sau „...la televizor de acasă”, poate așa” (decembrie 1973);

„Despre dragostea modernă” (martie 1974);

„... Există un spectacol de circ la televizor. O familie de doi stă lângă televizor” (septembrie 1975);

„... Vreau să-ți cânt o melodie, una comică, care are o soartă foarte ciudată. La început l-am cântat – pentru prima dată – când am fost la KAMAZ. În general, a fost scris pentru a combate șarpele verde. Nu cu o luptă, ci cu un șarpe. Și așa, desigur, melodia mea este puțin depășită, probabil, dar încă o cânt. <…> L-am cântat acolo de mai multe ori. a avut mare succes. Și apoi am dus-o la spectacolul nostru, care se numea „Antimirs”. Și nici pe Voznesensky nu-l deranja. Dar acolo îl interpretez cu o actriță de la noi... ”(februarie 1976);

„Asta nu este la circ, ci la televizor. La circ nu poți fugi la magazin - nu te vor lăsa înapoi ... ”(martie 1977);

„Ei bine, cred că e mai bine să fii „...la televizor””. Până la urmă, ei stau acasă” (aprilie 1978).

Vysotsky V.S. Din discursuri [59]

Gândirea dramatică a autorului este întruchipată pe deplin în Dialog la TV. Fiind în esență o piesă în miniatură, această lucrare este similară ca gen cu cupletele comice de actualitate populare la mijlocul secolului al XX-lea, care au fost interpretate de membrii duetului muzical pop Shurov și Rykunin . În același timp, orice încercare, chiar ipotetică, de a împărți cântecul despre Vanya și Zina în doi interpreți este sortită eșecului, potrivit savanților cu înaltă pregătire Andrei Skobelev și Serghei Shaulov. În ciuda faptului că aparține unui gen dramatic, „Dialog” păstrează trăsăturile unei opere lirice și conține un început pătrunzător de autor: „De aceea autorul-interpret este atât de interesant, intonând cu măiestrie părțile personajelor, schimbând timbrul vocii, bifurcandu-se constant, dar – unul” [7] . Potrivit lui Yury Shatin, cercetător șef al Sectorului de Studii Literare al Institutului de Filologie al SB RAS , ușurința și ușurința cu care eroii lui Vysotsky comunică între ei sunt asociate cu capacitatea poetului de a reproduce situația cotidiană în conformitate cu canoane ale „ dialogului socratic ” [6] .

Vysotsky returnează dialogului funcția pierdută - fiecare detaliu este actualizat în procesul de mișcare progresivă, ascuțind interesul artistic pentru el ca atare. Dar dialogul însuși este răsturnat în elementul de vorbire al conștiinței cotidiene. Dacă Socrate, Parmenide , Tiney acționează în dialogul lui Platon , atunci în cel al lui Vysotsky este vorba de Lilka Fedoseeva, șefa lui Satyukov, unii georgian, și în cele din urmă, Vania și Zina, personajele principale vorbitoare [6] .

Apropierea „Dialogului la televizor” de formele străvechi se manifestă chiar și la nivel lexical. Demonstrând acest lucru, filologul R. L. Lobastov citează ca exemplu o replică a lui Critias din dialogul satiric bizantin „Patriotul sau educatul”. Întorcându-se către interlocutor, eroul îi spune: „Taci puțin și lasă-mă în pace, Triefont, într-adevăr, atunci nu te voi ignora”. Într-un mod similar, dar deja în limbajul modern de zi cu zi, Vanya reacționează și la pretențiile soției sale: „O, Zin, ar fi mai bine să taci - / Bonusul trimestrial a fost acoperit” [60] .

Povestea lui Vania și Zina nu este în niciun caz singura lucrare a lui Vysotsky, care se bazează pe un dialog sau are o orientare explicită către un interlocutor înțelegător. În poetica sa, este aproape de cântece precum „Instrucțiuni înainte de o călătorie în străinătate”, „Scrisoare de la lucrătorii fabricii din Tambov către liderii chinezi”, „Protocolul poliției”. Separat, cercetătorii disting „Scrisoare către expoziție” și „Scrisoare din expoziție”, care sunt corespondența soților. Ca și în Dialog la TV, inițiatorul comunicării aici este soția, care îi instruiește pe soțul ei plecat la VDNKh : „Nu bea acolo, Kolya, ai răbdare până ajungi acasă”. Kolya, ca răspuns, dă un fel de raport: „Nu am băut încă vodcă - ei bine, nu o stivă!”. Acest „contact epistolar”, când aceeași situație este privită din unghiuri diferite, se aseamănă cu o conversație între Vanya și Zina [11] .

Paralele literare și folclorice

Printre autorii ale căror lucrări Vysotsky le-a cunoscut bine din tinerețe a fost, potrivit lui Igor Kokhanovsky , scriitorul Mihail Zoșcenko . Influența sa (o manieră de poveste ironică; măști de rol care separă autorul de personaje; vorbirea oamenilor de rând a personajelor) se regăsește deja în primele lucrări ale poetului, începând cu cântecul „Tatuaj”. În scrisorile către rude, Vysotsky, vorbind despre afaceri, reproducea uneori citate ușor modificate din Zoșcenko. Așadar, cercetătorii cred că fraza care era prezentă într-una dintre scrisorile către soția sa Lyudmila Abramova („Ei pretindeau că nu este nimic de care să-și facă griji, dar găzduiau o oarecare grosolănie în sufletele lor”) nu este doar o referire directă la Zoșcenko. povestea „The Fitter” („... a găzduit o oarecare grosolănie în sufletul său”), dar servește și ca un fel de prefață la apariția versului „Tu, Zin, intră în grosolănie!” [61] . Diferența în descrierea situațiilor cotidiene constă în faptul că personajele scriitorului sunt uneori urâte, în timp ce Zina și Vania poetului sunt mai degrabă amuzante și absurde decât urâte [62] .

Poate că acest lucru se datorează faptului că pentru Zoșcenko personajele sale sunt oameni de altă cultură, în timp ce pentru Vysotsky sunt la fel, el încearcă să le înțeleagă fără a se opune lor. Drept urmare, „dialogul său cu conștiința obișnuită” ( V. Tolstykh ) nu se transformă în condamnare sau ridicol, ci ajută la înțelegerea că are și dreptul de a exista [62] .

Aproape fiecare vers din Dialog, începând de la început, este una sau alta variație a exclamației Zinei adresată soțului ei: „Oh, Van! Uite ce clovni! Toate aceste remarci se întorc probabil la Regina Nepalului , populară în a doua jumătate a anilor 1950 , conținând, în special, replicile: „Vasya, uite ce femeie, / Vasya, pentru că e mai zveltă decât un cedru. / Vasya, de ce este căsătorită / Cu un rege pe nume Mahendra ? În plus, în complotul Dialogului, cercetătorii văd o anumită influență a poeziei scrise în 1961 de Andrei Voznesensky „Vecinul Bukașkin locuiește cu noi”, inclusă în colecția „Anti-lumi”: „De ce se întâlnesc anti-lumile în miezul noptii? / De ce stau împreună / și se uită la televizoare? Vysotsky însuși, prezentând lucrarea la unul dintre concertele din aprilie 1978, a făcut o paralelă între personajele din Dialogue și eroii foxtrot -ului Fanny Gordon , care făcea parte din repertoriul lui Leonid Utyosov și Pyotr Leshchenko la începutul anilor 1930 : „ Ei stau, atunci, ca „U samovar, eu și Masha a mea”, - îți amintești, nu? Aici, Zina și Vanya stau acolo și se uită la televizor” [19] [63] .

Întrebarea rămâne deschisă cu privire la posibila influență reciprocă a „Dialogului la televizor” și a „Intrarea din față” de Alexander Dolsky . Potrivit contemporanilor lui Vysotsky, cei doi compozitori nu au avut cea mai bună relație. Așadar, în a doua jumătate a anilor 1960, Dolsky a scris „Tâlharul-Orfeu”, care este o parodie a „Poveștii despre spiritele rele” și conține replicile: „A bătut fără milă la chitară, / Cum bate un spiriduș. domino cu mahmureală. / Și cu un bas tunător și pătrat / Așa urlă despre tot în do minor . / Delicios, la fel de groază. Vysotsky, răspunzând la întrebările audienței de la geoclubul Universității de Stat din Moscova (1978) despre parodiile lui Dolsky, a remarcat că „sunt scrise când ei înșiși nu pot” [64] . S-au păstrat și memoriile martorilor oculari, conform cărora poetul, pe când se afla în Leningrad , și-a caracterizat foarte caustic colegul [65] [66] . Printre cântecele lui Dolsky, care, după cum scrie cercetătorul Andrei Semin, „imit în mod clar personajul lui Vysotsky”, se remarcă „Front Entrance” („Nu o puneți pe pervaz, Valya, / Locuitorii se plimbă pe aici, ei vor observă. / Vezi? Lasă-l pe ticălos să treacă, / Ei bine, așteaptă măcar cinci minute. Totuși, această lucrare, potrivit unor surse, a fost scrisă cu un an înainte de apariția „Dialog la TV” [65] .

Muzică și performanță

Melodia cântecului este un recitativ , caracteristică cântecelor timpurii ale lui Vysotsky (cum ar fi „Roșu, verde”, „Ninka the Gunner”) și caracteristică lucrărilor cu caracter feuilleton (de exemplu, „The Envy's Song”) [67] . Naum Schafer face paralele între cântecul lui Vysotsky și prima operetă „ Grooms ” de Isaac Dunayevsky , numită „prima operetă sovietică”. Duetul lui Agrafena și marcatorul din această lucrare a fost, după el, „deschis, satiric, eficient, contagios melodic...” și a devenit aproape un număr obligatoriu pentru concertele „combinate” ale artiștilor de teatru muzical. Frumusețea acestui număr de duet, în opinia sa, este că „prin parodierea intonațiilor populare de zi cu zi și forțându-și personajele să se exprime cu ajutorul unor fraze muzicale înrăutățite, compozitorul subliniază standardul gândirii și sentimentelor lor, viziunea lor filistenă și spirituală. inferioritate." În același mod, potrivit lui Schafer, Vysotsky face același lucru în piesa „Dialog la televizor”. Ca o ilustrare, el citează remarca mustrătoare a lui Vanya către Zina: „Mai bine taci!”, Și clarifică că ea sună la fraza muzicală din cântecul cubanez „Cine ești?”. În aceasta, el vede un dispozitiv muzical și poetic special: eroul „lumbru” al cântecului lui Vysotsky nu are propria sa melodie în suflet, personajul este dezvăluit prin ilizibilitate în intonații muzicale și încearcă să adapteze un hit străin care „a ajuns la mână” la revărsările sale [68] .

„Dialog la televizor” Vysotsky interpretează în două voci. Potrivit lui vysotskovedov, interpretând acest cântec, poetul îndeplinește cu pricepere atât funcțiile actorilor, cât și ale regizorului, transformându-l într-un spectacol. „Dialog” sună „inimitabil” – ca un duet [69] [70] .

Relevanţă. Impact socio-cultural

Potrivit unui sondaj realizat de specialiștii VTsIOM în 1997 în rândul locuitorilor capitalei ruse, la sfârșitul secolului al XX-lea, „Dialog la TV” era (împreună cu „ Vânătoarea de lup ” și „Cântecul unui prieten”) printre lucrările lor preferate. lui Vysotsky; cele trei cântece numite erau preferate de moscoviții cu studii superioare, precum și de gospodinele din rândul soțiilor conducătorilor [71] . În vara anului 2015, un sondaj legat de activitatea lui Vysotsky a fost efectuat în 46 de regiuni din Rusia de către Centrul Levada , o organizație neguvernamentală de cercetare . Respondenții, cărora li s-a cerut să-și numească lucrările preferate, au inclus „Dialog” în primele cinci melodii cele mai recunoscute ale poetului [72] .

Dovada că „Dialogul la televizor” a câștigat popularitate în timpul vieții autorului este un episod din lungmetrajul lui Vladimir Grammatikov „ Un câine a mers de-a lungul pianului ” (1978), în care folcloristul Chizh, care a ajuns în sat, apelează la un rezident local - bunica Malanya - cu o cerere de a cânta un cântec vechi care făcea parte din repertoriul părinților și bunicilor ei. Ea interpretează „Și tu ai adevărul, Van”. Când un colecționar de artă populară remarcă că „acesta este modern, acesta este Vysotsky”, cântăreața satului îi răspunde că bunicul ei „a cântat asta. Era cunoscutul lui Vysotsky” [73] [74] .

Cercetătorii, vorbind despre influența „Dialogului” asupra conștiinței masei, observă că cântecul, care vorbește despre Van și Zina, a fost împărțit în citate de-a lungul deceniilor, devenind „parte din frazeologia populară” - vorbim despre replici „Ascultă, Zin, nu te atinge de cumnatul” , „Uite, așteaptă-mă” și altele. În ceea ce privește numărul de aforisme care au intrat în uz de zi cu zi, opera lui Vysotsky este comparabilă cu comedia lui Griboedov „ Vai de inteligență ” [75] . Potrivit regizorului Yuri Lyubimov , oamenii au început să vorbească în frazele lui Vysotsky, iar astfel de apeluri precum „Tu, Zin, te întâlnești cu grosolănie” au devenit un element al folclorului modern: „Adică, el, ca și Griboedov, este inclus în proverbe” [76] . Istoricul de artă Natalia Rubinshtein notează că proverbiala tiradă a Vaninei „Când vii acasă, stai acolo” întruchipează „iritația familială și comună acumulată istoric de sovietici împotriva vecinului lor” [5] .

O analiză a titlurilor de ziare și reviste făcută de cercetători în anii 2000–2006 a relevat că unul dintre liderii în citare este expresia „Unde sunt banii, Zin?”, inclusă în titlurile diverselor publicații literal sau într-o formă transformată mai mult decât de 130 de ori [77] . Presa scrisă a folosit activ și propoziții din textul Dialogului precum „Uite, ce clovni/pitici!”, „Eu, Van, vreau la fel!” "," Păcat, Van! [78] .

Motivele și condițiile care au asigurat tranziția citatelor cântecelor lui Vysotsky în compoziția unităților înaripate sunt diverse. În primul rând, în spatele fiecăruia dintre aceste citate se afla un autor super-popular. Marea majoritate a ascultătorilor și spectatorilor erau conștienți de personalitatea extraordinară a cântărețului, poetului și actorului. În al doilea rând, melodia în sine - o lucrare de formă mică - ar putea fi interpretată de mai multe ori, replicată prin înregistrări de gramofon și înregistrări pe casetă și să fie în mod constant „la auz”. În al treilea rând, asimilarea rapidă a acestor citate de către vorbitorii nativi a fost facilitată de designul lor vernacular colocvial [79] .

Cercetătorii găsesc o anumită apropiere între structura cântecelor de dialog ale lui Vysotsky (inclusiv „Dialogul la televizor”) cu „elementele genurilor de vorbire ale transcripției” incluse și lucrările individuale ale lui Alexander Bashlachev , în care există „vocabul marcat stilistic, direct vorbire, nume proprii, reflectând caracterul epocii” [80] . Influența „Dialogului” poate fi urmărită și în opera unui alt artist rock - Viktor Tsoi ; vorbim, în special, despre cel de-al patrulea album de studio al grupului „ Kino ” „ This is not love ”, unde mai multe melodii sunt interpretate „în note joase sau înalte semnificative semantic, cu timbre diferite ale vocii”, folosind măști de diverse personaje: „Se dovedește teatral cu ajutorul interpretării vocii” [81] .

„Dialogul la televizor” este recomandat pentru studii opționale în orele de literatură din școlile secundare rusești. Vysotskovologist Anatoly Kulagin , care a scris capitolul „Cântecul autorului” pentru manualul „Literatura rusă a secolului XX. Nota a 11-a”, notează că la clasă, la analiza acestui cântec, trebuie acordată atenție „artei intonației, priceperea de regizor a poetului” [82] [83] . Textul tradus al lucrării despre Vanya și Zina este inclus și în „Scurt manual de literatură” publicat în Republica Cehă în 2007, în care Vysotsky este enumerat printre alți autori sovietici [84] .

Vezi și

Comentarii

  1. ↑ Uzina de anvelope - Uzina de anvelope din Moscova - cea mai veche întreprindere rusă de producție de anvelope auto [8] .
  2. ↑ „T-shirt scurt” – Vysotsky, într-unul dintre discursurile sale, a explicat că așa numea fusta mini [12] .
  3. ↑ Shurin este fratele soției [20] [25] .
  4. ↑ „Lilka Fedoseyeva” este o presupusă aluzie la Lydia Fedoseyeva-Shukshina , care a jucat rolul Tanya în filmul „ Peers ”, în care în 1959 Vysotsky a jucat primul rol din film [48] .

Note

  1. ↑ Krylov, 1991 , p. 434.
  2. ↑ 1 2 3 Vysotsky V. Culegere de poezii și cântece în trei volume / Alcătuit de: A. An. Lvov, A. Sumerkin. - New York : Apollon Foundation & Russica Publishers, 1988. - V. 1. - S. 392-393. - ISBN 0-89830-118-1 .
  3. ↑ 1 2 3 Petrakov A. Catalog de cântece și poezii de V. Vysotsky // Vagant: aplicație / cu participarea lui R. Zelena. — M .: GKTSM V. S. Vysotsky, 1991. — Februarie ( numărul 2 ). - S. 2 .
  4. ↑ Zhiltsov, 1996 , p. 34.
  5. ↑ 1 2 Rubinstein N. Artistul Poporului // Neva . - 1990. - Nr. 3 . - S. 182 .
  6. ↑ 1 2 3 4 Shatin Yu. V. Sistemul poetic al lui Vysotsky V. S. // Akvilon (vânt de nord): almanahul poeziei. - 2006. - Nr 2 . - S. 41-43 .
  7. ↑ 1 2 3 Skobelev A. V., Shaulov S. M. „Sunt totul în lumină”. Poezia ca acțiune, acțiune și joc // Vladimir Vysotsky: lume și cuvânt. - Ufa : BSPU , 2001.
  8. ↑ 1 2 3 4 Zhiltsov, 2012 , p. 113.
  9. ↑ Novikov, 2013 , p. 241.
  10. ↑ 1 2 Novikov, 1991 , p. 132.
  11. ↑ 1 2 3 Kikhney L. G., Temirshina O. R. Fațete ale dialogului în scrierea de cântece // Probleme ale poeticii literaturii ruse a secolului XX în contextul tradiției culturale. Materiale ale conferinței științifice internaționale. - M. : MAKS Press, 2006.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 Krylov, 2010 , p. 251.
  13. ↑ Lobastov, 2011 , p. 86.
  14. ↑ Shaulov S. M. Teatralitatea versurilor lui Vysotsky // Vagant . - 1990. - Nr 5 . - S. 3 .
  15. ↑ Novikov, 2013 , p. 241-242.
  16. ↑ Krylov, 2010 , p. opt.
  17. ↑ Zhiltsov, 2012 , p. 111.
  18. ↑ Zhiltsov, 2012 , p. 112-113.
  19. ↑ 1 2 Krylov, 2010 , p. 250.
  20. ↑ 1 2 Vysotsky V. Cântece. Poezii. Proză / comp. şi ed. comentarii M. Raevskaya; introducere. Artă. V. Novikov. - M . : Eksmo , 2010. - S. 691-814. — 813 p. — (Biblioteca de Literatură Mondială). - ISBN 978-5-699-44686-5 .
  21. ↑ Voiskunsky E. L. Lumea este mică . - M . : Scriitor sovietic , 1990. - S. 199-200. - 503 p. — ISBN 5-265-01077-7 . Arhivat din original pe 4 decembrie 2017.
  22. ↑ Krylov, 2010 , p. 50, 251.
  23. ↑ Kulagin, 2016 , p. opt.
  24. ↑ Krylov, 2010 , p. 251-252.
  25. ↑ Zhiltsov, 2012 , p. 112.
  26. ↑ Tomenchuk L. Vysotsky și cântecele sale - să ridicăm cortina de margine  // Viața muzicală  : revistă. - M . : Compozitor sovietic, 1992. - Nr. 9-10 . - S. 26 . Arhivat din original pe 4 decembrie 2017.
  27. ↑ Razzakov F.V. Vysotsky: un atu într-un război secret. O altă versiune a biografiei marelui bard . - M . : Eksmo, 2009. - S. 345-346. — 960 p. - (Cărți de Razzakov despre mari artiști). - ISBN 978-5-699-36352-0 . Arhivat din original pe 28 august 2017.
  28. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysotsky la Leningrad . - Sankt Petersburg. : NP International Guild of Masters, 2013. - S. 186. - 246 p. - ISBN 978-5-91542-210-9 . Arhivat din original pe 31 mai 2017.
  29. ↑ Razzakov F. Vladimir Vysotsky: Desigur, voi reveni. - M . : Eksmo / Litri, 2009. - S. 212. - 459 p. — ISBN 5-699-12406-3 .
  30. ↑ Tsybulsky M. Vysotsky în Bulgaria . „Vladimir Vysotsky. Cataloage și Articole” (15 noiembrie 2014). Consultat la 17 septembrie 2017. Arhivat din original la 17 septembrie 2017.
  31. ↑ Vladimir Wisocki * - Autoportret  (engleză) . discogs . Consultat la 17 septembrie 2017. Arhivat din original la 17 septembrie 2017.
  32. ↑ Cântece ale barzilor ruși / design de Lev Nusberg. - Paris: YMCA-Press , 1977. - T. 2. - S. 37-38. Arhivat din original pe 27 august 2017.
  33. ↑ Tsybulsky M. „Cântece ale barzilor ruși” - primele lucrări colectate ale lui Vladimir Vysotsky . „Vladimir Vysotsky. Cataloage și Articole” (12 decembrie 2013). Consultat la 30 septembrie 2017. Arhivat din original la 30 septembrie 2017.
  34. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysotsky în cinema. Filmografie . Alte filme și emisiuni TV cu Vladimir Vysotsky în rol principal, precum și filme realizate înainte de iulie 1980, care folosesc cântecele, melodiile, vocea și rolurile lui Vysotsky . „Vladimir Vysotsky. Cataloage și articole” (12 aprilie 2006) . Consultat la 17 septembrie 2017. Arhivat din original la 17 septembrie 2017.
  35. ↑ Almanah literar „Metropol” . Ardis (1979). Preluat la 27 august 2017. Arhivat din original la 27 august 2017.
  36. ↑ Tsybulsky M. Cum a fost. Note despre almanahul „Metropol” . Site-ul web „Vladimir Vysotsky. Cataloage și Articole” (14 august 2015). Preluat la 4 august 2017. Arhivat din original la 5 august 2017.
  37. ↑ Krylov, 2010 , p. 248.
  38. ↑ Vladimir Semenovici Vysotsky: ce? Unde? când? : carte de referinţă bibliografică (1960-1990) / comp. A. S. Epshtein. — Harkiv: Progres; M. : Studio-L, 1992. - S. 56-57. — 399 p. — 50.000 de exemplare.  - ISBN 5-87258-006-1 . Arhivat din original pe 29 iulie 2017.
  39. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysotsky în cinema. Filmografie . Filme realizate după iulie 1980 care prezintă cântecele, melodiile, vocea și rolurile lui Vladimir Vysotsky . „Vladimir Vysotsky. Cataloage și articole” (12 aprilie 2006) . Consultat la 17 septembrie 2017. Arhivat din original la 17 septembrie 2017.
  40. ↑ Baku, 2011 , p. 257.
  41. ↑ Siess-Krzyszkowska D., Tsybulsky M. Vysotsky în Republica Cehă . „Vladimir Vysotsky. Cataloage și Articole” (7 februarie 2010). Preluat la 20 septembrie 2017. Arhivat din original la 20 septembrie 2017.
  42. ↑ Kokhanovsky, 2017 , p. 408.
  43. ↑ Shemyakin M. M. Ilustrații pentru poezii și cântece de Vladimir Vysotsky. - M . : Muzeul de Stat de Arte Plastice numit după A. S. Pușkin , 2011. - S. 10. - 48 p. - ISBN 078-5-93898-366-3.
  44. ↑ Kokhanovsky, 2017 , p. 245-246.
  45. ↑ Krylov, 2012 , p. 452.
  46. ↑ Krylov, 1991 , p. 585.
  47. ↑ Krylov, 2012 , p. 452-454.
  48. ↑ Krylov, 2010 , p. 252.
  49. ↑ Krylov, 2010 , p. 249.
  50. ↑ Krylov, 1991 , p. 621-622.
  51. ↑ Zhiltsov, 2012 , p. 110.
  52. ↑ Volkova T. S. Începutul satiric în cântecele lui Vladimir Vysotsky // World of Vysotsky: Research and materials. Problema III. Volumul 2 / Comp. A. E. Krylov și V. F. Shcherbakov. - M. : GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - S. 239-244. — 624 p. - ISBN 5-93038-010-4 .
  53. ↑ Kulagin, 2013 , p. 101.
  54. ↑ Zaitseva M. V. Despre posibila extindere a ciclului „Istoria familiei” // Vladimir Vysotsky: Cercetări și materiale 2009-2010 / redacție. A. E. Krylov , A. V. Skobelev, G. A. Shpileva. - Voronezh: Echo, 2011. - S.  104 -106. - 302 p.
  55. ↑ Kulagin, 2013 , p. 102-103.
  56. ↑ 1 2 Katz L. V. Despre structura semantică a modelului temporal al textelor poetice ale lui Vysotsky // World of Vysotsky: Research and Materials. Problema III. Volumul 2 / Comp. A. E. Krylov și V. F. Shcherbakov. - M . : GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - S. 88-95. — 624 p. - ISBN 5-93038-010-4 .
  57. ↑ 1 2 Vysotsky V. Prinde vântul cu toate pânzele!: [poezii] / comp. si comentati. P. Fokina; pregătit text de S. Zhiltsov. - Sankt Petersburg. : Amfora , 2012. - S. 70-71. — 127 p. - ISBN 978-5-367-02115-8 .
  58. ↑ Gavrikov V. A. Despre ciclizare la Vysotsky // Vysotskovedenie și Vysotskovedenie. 2013-2014. Culegere de articole / Redactor director V. P. Izotov. - Orel: Universitatea de Stat din Oryol, 2014. - S. 81. - 118 p.
  59. ↑ Krylov, 2010 , p. 249-250.
  60. ↑ Kulagin, 2013 , p. 85.
  61. ↑ Shilina, 2009 , p. 146-148.
  62. ↑ 1 2 Shilina, 2009 , p. 165.
  63. ↑ Semin, 2012 , p. 231.
  64. ↑ Semin, 2012 , p. 214.
  65. ↑ 1 2 Semin, 2012 , p. 215.
  66. ↑ Tsybulsky M.I. Vladimir Vysotsky la Leningrad. 1970 . vysotskiy-lit.ru . Consultat la 19 septembrie 2017. Arhivat din original pe 4 decembrie 2017.
  67. ↑ Shilina O. Yu. Vladimir Vysotsky și muzica: „Am studiat toate notele de la și la...”. - Sankt Petersburg. : Compozitor, 2008. - S. 97-108. — 216 ​​p. - ISBN 978-5-7379-0377-0 .
  68. ↑ Shafer N. Vladimir Vysotsky ca compozitor  // Teatru  : revistă. - 1988. - Nr 6 . - S. 51-59 . Arhivat din original pe 24 septembrie 2017.
  69. ↑ Mine N. M. Problema tragicului în poezia lui V. S. Vysotsky . - Kursk: KSPU, 1995. - S. 111. - 245 p. Arhivat din original pe 4 decembrie 2017.
  70. ↑ Georgiev L. V. Vysotsky: Întâlniri, interviuri, amintiri / Per. din bulgară V. Viktorova. cuvânt înainte V. Ogneva. - M . : Art, 1991. - S. 65. - 268 p. — 50.000 de exemplare.  - ISBN 5-210-02281-1 . Arhivat din original pe 4 decembrie 2017.
  71. ↑ Sedov L. A. Studiu sociologic // Lumea lui Vysotsky: cercetări și materiale. - M. : GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - T. 1; eliberarea 3.
  72. ↑ Vysotsky: memorie și creativitate . Centrul Levada (24 iulie 2015). Consultat la 19 septembrie 2017. Arhivat din original pe 9 septembrie 2017.
  73. ↑ Tsybulsky M. I. Vladimir Vysotsky în cinema. Filmografie . v-vysotsky.com . Vladimir Vysotsky. Cataloage si articole. Consultat la 19 septembrie 2017. Arhivat din original la 17 septembrie 2017.
  74. ↑ Kozhevnikov A. Yu. Fraze de captură și aforisme ale cinematografiei ruse. - M . : Grupuri media Olma , 2007. - S. 346. - 831 p. - ISBN 978-5-373-00972-0 .
  75. ↑ Dykhanova, 2009 , p. 36.
  76. ↑ Baku, 2011 , p. 484.
  77. ↑ Dykhanova, 2009 , p. 218.
  78. ↑ Dykhanova, 2009 , p. 219.
  79. ↑ Shulezhkova S. G. Expresii înaripate ale lui Vladimir Vysotsky // World of Vysotsky: Research and materials. Conferința internațională „Vladimir Vysotsky și cultura rusă a anilor 1960-1970” / compilatori: A.E. Krylov și V.F. Shcherbakova. - M. : GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - S. 216-225.
  80. ↑ Boikov A. I. Bashlachev and Vysotsky: language citation mechanisms // Buletinul Pedagogic Yaroslavl. - Yaroslavl , 2011. - T. 1 , nr 3 . - S. 239-240 .
  81. ↑ S. A. Petrova. Muzică și cuvinte în albumul lui V. Tsoi „This not is love” // Poezia rock rusă: Text și context. Culegere de lucrări științifice. - Ekaterinburg; Tver, 2010. - Numărul. 11 . - S. 85 . - ISBN 978-5-7186-0387-3 .
  82. ↑ Kulagin A. V. Cântecul autorului // Literatura rusă a secolului XX: 11 celule. Proc. pentru învăţământul general manual instituţii: La 2 ore - M . : Dropia , 2000. - T. 2. - S. 423-436.
  83. ↑ Kulagin A.V. Studiind cântecul autorului la școală . vysotskiy-lit.ru . Preluat la 20 septembrie 2017. Arhivat din original la 13 mai 2017.
  84. ↑ Tsybulsky M. I. Vladimir Vysotsky în programele școlare . v-vysotsky.com . Preluat la 20 septembrie 2017. Arhivat din original la 15 iulie 2017.

Literatură

Link -uri