pitica rosie | |
---|---|
Piticul Roșu | |
| |
Gen |
sitcom științifico-fantastic |
Creator |
Rob Grant Doug Naylor |
Producător |
Ed Bai (1988–91, 1997–99) Juliet May (1992) Grant Naylor (1992) Andy de Emmony (1993) Doug Naylor (2009, 2012-) |
Distribuție |
Craig Charles Chris Barry Danny John-Jules Norman Lovett Hattie Haridge Robert Llewelyn Chloe Annette |
Țară | Marea Britanie |
Limba | Engleză |
anotimpuri | 12 |
Serie | 73 ( lista de episoade ) |
Productie | |
Producator executiv |
Paul Jackson (1988–90) Doug Naylor Rob Grant Henry Normal |
Producător |
Ed Bai (1988–91, 1997–99) Hilary Bevan-Jones (1992) Justin Judd (1993) Joe Howard și Helen Norman (2009) Richard Naylor (2012–) Kerry Waddell (2016–) |
Lungimea seriei | 30 minute. |
Studio |
Grant Naylor Baby Cow Productions (2016–) |
Difuzare | |
canal TV |
BBC Two (1988-1999) Dave (2009, 2012-) Dave HD (2012-) |
Pe ecrane | 15 februarie 1988 - 1999 |
Format video |
576i (4:3 SDTV) (1988–93, 1997-99) 576i (16:9 SDTV) (2009, 2012-) 1080i (16:9 HDTV) (2009, 2012–) |
Legături | |
Site-ul web | reddwarf.co.uk/news/inde… |
IMDb | ID 0094535 |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Red Dwarf este un serial de televiziune cult britanic de comedie științifico-fantastică , difuzat pe BBC Two din 1988 până în 1999 și pe Dave din 2009 până în prezent. Include douăsprezece sezoane complete (inclusiv mini-seria Return to Earth), ultimul dintre care a avut premiera în octombrie 2017.
Seria a fost creată de Rob Grant și Doug Naylor . Pe lângă seria de televiziune, au fost lansate și patru romane, o piesă de teatru radiofonic, două episoade pilot pentru versiunea americană a serialului, o varietate de cărți, reviste și alte produse diverse.
În ciuda faptului că serialul este plasat într-o lume științifico-fantastică, Red Dwarf este în primul rând o comedie cu personaje cu elemente SF. Episoadele timpurii s-au bazat în mare parte pe relația dintre personaje diferite în stilul „cuplu ciudat”. Personajele principale sunt Dave Lister, ultima persoană în viață, și Arnold Rimmer, o hologramă a colegului său de cameră decedat. De asemenea, printre personajele permanente se numără și Pisica (o creatură umanoidă descendentă din descendenții pisicii lui Lister), computerul de bord al lui Holly care servește mecanoidul Kryten și Christine Kochanski.
Serialul a fost primit cu căldură de critici și a primit de mai multe ori premii prestigioase de televiziune.
Cadrul principal este nava spațială minieră gigantică Red Dwarf [1] . Nava este deținută de Jupiter Mining Company și măsoară 9,7 km lungime, 6,4 km înălțime, 4,8 km lățime [2] . În primul episod, care are loc în jurul secolului al 22-lea, o eliberare mortală de radiații ucide totul pe navă, cu excepția tehnicianului junior Dave Lister, care a fost mai încet în timp, și a pisicii sale însărcinate Frankenstein, care se afla în cala de marfă. [3] . Holly, computerul de bord al Piticului Roșu, îl ține pe Lister într-un moderator până când nivelul radiațiilor scade la un nivel sigur, ceea ce durează 3 milioane de ani [3] . Astfel, Lister se dovedește de fapt a fi ultimul reprezentant al rasei umane , dar nu singura formă de viață de la bordul navei [4] . Pentru a-l împiedica pe Lister să înnebunească, Holly reînvie sub forma unei holograme vecinul său de cabină și șeful direct Arnold Rimmer, care este bântuit de eșecuri în viață. De asemenea, locuiește pe navă și o creatură umanoidă cunoscută sub numele de Pisica, care este descendentă din pisica lui Lister [4] .
La începutul seriei, sarcina principală a Lister și a tovarășilor săi este să se întoarcă pe Pământ [5] . Pe măsură ce echipa Red Dwarf își începe călătoria, ei se confruntă cu distorsiuni temporale, călătorii mai rapide decât lumina, mutanți și boli ciudate care au apărut în ultimii 3 milioane de ani [5] . La începutul celui de-al doilea sezon, ei îl salvează pe militarul mecanoid al lui Kryten dintr-o navă spațială distrusă de mult [6] . Inițial, trebuia să apară într-un singur episod, dar pentru al treilea sezon a fost făcut un personaj obișnuit [7] . La sfârșitul celui de-al cincilea sezon, „Piticul Roșu” a fost deturnat de persoane necunoscute și timp de două sezoane personajele principale își continuă călătoria pe micuța navă „Starbug”, al cărei efect secundar a fost pierderea contactului cu Holly [8] ] . În cel de-al șaptelea sezon, Rimmer părăsește echipajul pentru a merge într-un univers paralel, unde trebuie să devină noul „Ace Rimmer” (copia sa mai de succes din lumea paralelă). La scurt timp după aceea, echipajul descoperă un tunel către un univers paralel, unde o întâlnesc pe Christine Kochanski (dragostea de multă vreme a lui Lister) [9] care este forțată să se alăture echipajului din cauza rupturii tunelului [9] . La sfârșitul celui de-al șaptelea sezon, a fost dezvăluit că nanoboții lui Kryten au fost vinovați pentru furtul Piticului Roșu.
În cel de-al optulea sezon, cu ajutorul acelorași nanoboți, Piticul Roșu este restaurat împreună cu echipa sa moartă (inclusiv Rimmer) [10] . Lister și însoțitorii săi sunt acuzați de prăbușirea Starbug și de contrabandă și sunt condamnați la 18 luni de închisoare [10] . Sezonul se termină cu un virus spațial care mănâncă structurile navei, forțând întregul echipaj să evacueze, cu excepția lui Rimmer, care încearcă să găsească un remediu pentru virus, dar se întâlnește față în față cu Death (ea este imediat lovită în picioare de el. ) [11] .
Sezonul suplimentar „Întoarcerea pe Pământ” povestește despre evenimentele care au avut loc la 9 ani după evenimentele din ultima serie. Kochanski și Rimmer sunt morți, acesta din urmă reînviat ca o hologramă. Nu este suficientă apă pe navă, în timp ce încearcă să-și dea seama de motivul acestui lucru, echipajul dă peste un calmar halucinogen, a cărui cerneală face ca echipajul să se cufunde într-o altă realitate, unde află că sunt doar personaje din un serial de televiziune și se întâlnesc cu actorii și creatorul serialului, pe care îi omoară pentru ca el să nu termine seria cu ei. Apoi descoperă că această lume este doar o halucinație. Lister îl întâlnește în ea pe defunctul Kochanski, care îl convinge să nu se trezească și să rămână cu ea, dar Lister decide să se întoarcă la prietenii săi.
Începând cu cel de-al zecelea sezon, Lister călătorește din nou cu Kryten, Cat și Rimmer holograma. La momentul finalului celui de-al doisprezecelea sezon, nu a fost confirmat în mod specific dacă Rimmer este cel care s-a mutat în universul paralel, cel care a fost înviat de nanoboți sau o a treia încarnare. Potrivit poveștii, el are amintiri despre toate aceste încarnări.
Primul sezon a început pe BBC2 în 1988. De atunci, au mai fost filmate unsprezece sezoane [7] . Tot din 1999, a fost în producție un lungmetraj [12] .
Rob Grant și Doug Naylor au dezvoltat ideea pentru „Red Dwarf” pe baza emisiunii de schițe de la mijlocul anilor 1980 „Dave Hollins: Astronaut Trainee” de la BBC Radio 4 [13] . În același timp, conceptul în sine a fost influențat de filme și seriale precum „ Star Trek ”, „ Silent Run ”, „ Alien ”, „ Dark Star ” și „ The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy ” [7] , dar scenariștii au decis, de asemenea, să adauge noului lor proiect o cantitate suficientă de umor și satiră britanică și în cele din urmă s-au hotărât pe genul sitcom. Scenariul pentru episodul pilot a fost gata în 1983, dar în ciuda eforturilor depuse de Grant și Naylor, precum și de producătorul Paul Jackson, BBC le-a refuzat constant, deoarece credeau că un sitcom SF nu poate deveni popular [13]. ] .
În 1986, BBC North a acceptat ideea „Piticului Roșu” ca înlocuitor pentru serialul anulat Happy Families , în principal din cauza insistențelor lui Paul Jackson 14] . Înainte de greva electricienilor din 1987 s-au filmat doar genericul de deschidere [15] , dar în septembrie 1987 s-au reluat filmările și, drept urmare, episodul pilot a fost lansat pe 15 februarie 1988 [7] .
Alan Rickman și Alfred Molina au audiat pentru rolurile principale , acesta din urmă fiind distribuit ca Rimmer [16] [17] . Cu toate acestea, după ce Molina a avut dificultăți în a înțelege mesajul emisiunii, Chris Barry, care a lucrat anterior cu Grant și Naylor și a jucat în Happy Families, a fost adus pentru a- l înlocui . Craig Charles a primit rolul lui Dave Lister. Inițial, i s-a cerut părerea despre personajul Pisicii, întrucât se temeau că imaginea se dovedește a fi prea rasistă [18] . Charles a descris-o pe Pisica ca fiind „dură chipeș” și, după ce a citit scenariul, a decis să facă o audiție pentru rolul lui Lister [15] . Stand-up comedian Norman Lovett a audiat inițial pentru rolul lui Rimmer, dar în cele din urmă a fost abordat să joace computerul de bord al lui Holly . Dansatorul și cântărețul profesionist Danny John-Jules a sosit cu jumătate de oră întârziere și a aterizat rolul Pisicii aproape imediat după ce a impresionat cu aspectul său „cool” în parte datorită costumului în stilul anilor 1950 al tatălui său [18] .
Scenariile pentru primele șase sezoane au fost scrise de Rob Grant și Doug Naylor (au lucrat și sub pseudonimul comun Grant Naylor, deși era de obicei necreditat în credite) [19] . În 1995, după lansarea celui de-al șaselea sezon, Grant a părăsit proiectul [7] pentru a urma noi proiecte [20] în timp ce Naylor a continuat să scrie noi scenarii, atât singur, cât și în colaborare cu alți scriitori, inclusiv cu Robert Llewellyn, care a jucat rolul. a lui Kryten [21] .
Ed Bye a devenit un regizor obișnuit al serialului, regândind toate episoadele până la sfârșitul celui de-al patrulea sezon. După ce a părăsit emisiunea (a preluat în cele din urmă proiectul soției sale, Ruby Wax), dar în timpul filmărilor tuturor episoadelor din sezoanele al șaptelea și al optulea, a preluat din nou scaunul de regizor. Sezonul 5 trebuia să fie regizat de Juliet May [22] , totuși, când doar jumătate din episoade au fost filmate, ea a fost nevoită să plece din motive personale și profesionale. ca urmare, pe lângă scrisul de scenarii, Grant și Naylor au regizat și Red Dwarf [23] . Al șaselea sezon a fost regizat de regizorul invitat Andy de Emmony. Primele trei sezoane au fost produse de compania lui Paul Jackson, după care controlul procesului de producție a trecut complet la Grant și Naylor, care și-au fondat propria companie de producție. Toate cele opt sezoane clasice au fost prezentate pe BBC Two (denumit în sursele timpurii BBC2) [24] .
Toată muzica pentru serial a fost realizată de compozitorul Howard Goodall, în screensaver-ul final puteți auzi vocea Jennei Russell. Creditele de deschidere ale primelor două sezoane au folosit o temă principală destul de sumbră, din sezonul al treilea a sunat o secvență de deschidere mai optimistă. Goodall a compus și muzică pentru diverse melodii din emisiune, inclusiv Tongue Tied (cu versuri de Rob Grant și Doug Naylor) [25] . În octombrie 1993, Danny John-Jules (în rolul lui Cat) a făcut un cover de Tongue Tied, versiunea sa ajungând pe locul 17 în topurile britanice [26] . Goodall însuși a interpretat The Rimmer Song: în episodul „Blue” a fost cântat de Rimmer, dar în acel moment spectatorul a auzit vocea lui Goodall, iar Chris Barry și-a mișcat buzele doar în tăcere [27] .
În 1998, la a zecea aniversare a seriei (și înainte de lansarea celui de-al optulea sezon), primele trei sezoane au fost remasterizate și lansate pe VHS. Schimbările au inclus înlocuirea modelelor de jucărie cu CGI, reducerea unor dialoguri și scene [28] , reînregistrarea scenelor lui Holly, crearea de noi credite de deschidere, reînregistrarea muzicii și a efectelor sonore cu dispozitive digitale [29] . În 2007, a fost lansată și o versiune remasterizată pe 4 discuri ca DVD-ul The Bodysnatcher Collection [30] .
Există un decalaj de trei ani între lansarea sezonului al șaselea și al șaptelea, în principal din cauza plecării lui Rob Grant, care a decis să treacă la alte proiecte [20] . Când serialul a revenit pe ecrane, a fost mai degrabă ca un film: nu exista public live, se foloseau des filmările peisajelor și locațiilor, iar toate scenele erau filmate cu o singură cameră [31] . Când producția celui de-al optulea sezon a început doi ani mai târziu, această abordare a fost abandonată [32] .
Serialul a fost anulat în 1999, deoarece BBC nu a vrut să-l reînnoiască pentru al nouălea sezon. Potrivit lui Doug Naylor, canalul a preferat să investească în alte proiecte [33] . Cu toate acestea? o specială animată de Crăciun a devenit disponibilă pentru abonații aplicației mobile [34] . Cu toate acestea, fanii au trebuit să aștepte 10 ani înainte ca spectacolul să revină pe ecrane sub forma mini-seriei Return to Earth.
În 2008, canalul digital Dave a comandat o miniserie cu trei episoade Red Dwarf. Red Dwarf: Return to Earth a fost difuzat în weekendul de Paște din 2009 și toate episoadele sale au inclus, de asemenea, o caracteristică „Creație” care descrie procesul de producție al mini-seriei [35] [36] . În poveste, au trecut nouă ani de la evenimentele descrise în episodul „Numai bine...” (în timp ce finalul acestui episod nu este explicat în niciun fel până în sezonul al zecelea). Personajele principale se întorc pe Pământ în jurul anului 2009 și descoperă deodată singuri că sunt doar personaje din popularul serial de televiziune Red Dwarf. Kochanski este probabil mort, iar Holly nu este disponibilă din cauza că Lister a vărsat apă asupra lui [37] . Actrița Sophie Winkelman a jucat un personaj pe nume Katerina, care este o hologramă și încearcă să-l înlocuiască pe Rimmer în echipă [38] .
Pentru a obține o senzație mai cinematografică, Return to Earth nu a fost filmat în fața unui public live. Anterior, acesta a fost cazul filmărilor episodului „Body Swap” și a întregului sezon al șaptelea, dar de această dată creatorii au decis să nu mai adauge râsete preînregistrate în afara ecranului [39] . Este, de asemenea, primul sezon din Red Dwarf care va fi produs în HD [37] .
Toate episoadele mini-seriei au fost difuzate în trei nopți consecutive începând cu vineri, 10 aprilie 2009 și au primit rating record pentru canalul Dave [40] . Primul episod a fost cel mai vizionat difuzare din istoria rețelelor digitale britanice [41] . Return to Earth a fost lansat pe DVD pe 15 iunie 2009 [42] și pe 31 august 2009 pe Blu-Ray [43] . Pe site-ul oficial, mini-seria a fost poziționată ca „din toate punctele de vedere al nouălea sezon al serialului” [44] . Acest lucru a fost confirmat când noul sezon a fost difuzat sub titlul Red Dwarf X, deși miniseria nu era nicăieri listată ca Red Dwarf IX.
Piticul roșu XPe 10 aprilie 2011, Dave a anunțat că a reînnoit serialul de pe rețeaua sa pentru un „al zecelea sezon” de șase episoade, începând cu sfârșitul anului 2012 [45] [46] . Pe 11 noiembrie 2011 au fost anunțate datele de începere și de sfârșit a filmărilor și s-a confirmat că toate episoadele vor fi filmate la Shepperton Studios în fața unui public [47] . Fotografia principală a avut loc în perioada 16 decembrie 2011 până în 27 ianuarie 2012, după care toți actorii s-au întors pentru refilmări [48] . Doar distribuția originală a revenit pentru noul sezon, adică Charles, Barry, Llewelyn și John-Jules. Chloe Annette și Norman Lovett au lipsit, deși scenariul includea referiri la personajele lor.
Pe 20 iulie 2012, un trailer de 55 de secunde pentru cel de-al zecelea sezon a avut premiera pe Facebook. un nou teaser a fost lansat în fiecare vineri [49] . Sezonul a început pe 4 octombrie 2012 [50] .
Red Dwarf XI și XIIDupă lansarea celui de-al zecelea sezon, care a atras un număr mare de telespectatori, atât canalul Dave, cât și Doug Naylor au fost interesați să producă noi episoade. În mai 2013, în timpul unei întâlniri cu fanii serialului la convenția Dimension Jump, Naylor a spus că negocierile sunt încă în desfășurare la acel moment, dar, așa cum spera scriitorul, filmările trebuiau să înceapă în februarie 2014 [51] . În octombrie 2013, Robert Llewelyn a scris pe blogul său că „va fi un al unsprezecelea sezon” și va fi lansat „undeva în 2014”. Mai târziu, actorul a șters mesajul, Doug Naylor a scris pe Twitter: „Am primit tweet-uri care spun că ni s-a dat aprobarea pentru sezonul 11 din „Red Dwarf”. Nu este adevarat. La revedere” [52] [53] . Cu toate acestea, în ianuarie 2014, Danny John-Jules a dezvăluit că deja se scriu episoade noi [54] .
În aprilie 2014, la Festivalul Sci-Fi de la Scarborough, lângă panelul Red Dwarf, John-Jules a sugerat ca filmările pentru cel de-al unsprezecelea sezon să înceapă în octombrie 2014 și să fie văzute pe Dave în toamna lui 2015 [55] .
Pe 2 mai 2015, la o altă convenție Dimension Jump, Naylor a confirmat în cele din urmă că Red Dwarf a fost reînnoit oficial pentru un al unsprezecelea și al doisprezecelea sezon, care urmau să fie filmat până la sfârșitul lui 2015 și lansat în 2016, respectiv 2017 [56] . Noile episoade au fost produse de Henry Normal și Baby Cow Productions [57] .
Filmările pentru ambele sezoane au avut loc la Pinewood Studios din noiembrie 2015 până în martie 2016 [58] [59] . Red Dwarf XI a fost lansat pe 15 septembrie 2016 pe serviciul de streaming UKTV Play, cu o săptămână înainte de premiera sa televizată pe Dave. Pe 8 septembrie 2017, s-a anunțat că cel de-al doisprezecelea sezon va avea premiera pe Dave pe 12 octombrie 2017 [60] , iar pe 15 septembrie s-a adăugat, de asemenea, că fiecare episod va fi disponibil pe UKTV Play ca parte a videoclipului la comandă. „ [61] .
Red Dwarf: The Promised Land„Red Dwarf” se bazează pe relațiile obișnuite din sitcom într-un grup de oameni complet diferiți și adesea inadecvați, care se află într-un spațiu restrâns. Protagoniștii săi sunt lași, incompetenți și leneși, angajându-se constant în dialoguri grosolane și sarcastice, fiind astfel un contrapunct plin de umor al exploratorilor spațiali obișnuiți fără teama și reproșul caracteristice serialelor SF [7] . Creatorii serialului, Rob Grant și Doug Naylor, au luat partea științifico-fantastică a proiectului dintr-un punct de vedere destul de serios, în timp ce satira, parodia și drama conțin un număr mare de referințe la diverse filme, seriale și cărți, cum ar fi ca „ 2001 A Space Odyssey ” [62] , „ Top Gun ” [63] , „ RoboCop ”, „ Star Wars ”, „ Citizen Kane ”, „ Savage Man ”, „ High Noon ”, „ Rebel Without a Cause ”, „ Casablanca ”, „ Easy Rider ”, „ Terminator ” [64] și romanul „ Mândrie și prejudecată ”.
Scriitorii din episoadele Red Dwarf au jucat în mod regulat cu intrigile lungmetrajelor: episodul al treilea sezon „Polymorph” parodiază în mod explicit „ Alien ”, episodul al patrulea sezon „Camilla” împrumută momente cheie din „ Casablanca ” [64] și „The Meltdown" copiază intriga filmului " Lumea occidentală ". Miniseria Return to Earth a fost inspirată parțial de Blade Runner . Cu toate acestea, temele episoadelor nu se limitează la filme și emisiuni TV, iar evenimentele și datele istorice cheie sunt adesea redate [66] . În plus, religia este de mare importanță: de exemplu, în episodul „În așteptarea lui Dumnezeu” (titlul este o referire la piesa „ În așteptarea lui Godot ” de Samuel Beckett ), ea a jucat un rol semnificativ în soarta pisicii. rasa, care îl percepea pe Lister drept „zeul” lor [67] , iar în seria Lemons, protagoniștii întâlnesc un bărbat care pretinde că este Isus . Unul dintre episoadele celui de-al șaptelea sezon s-a numit „Ouroboros”, care trimite privitorul la creatura mitică cu același nume .
Serialul explorează, de asemenea, câteva teme populare SF, cum ar fi paradoxurile călătoriei în timp (inclusiv paradoxul bunicului ), întrebări despre determinism și liberul arbitru (în mai multe episoade), căutarea fericirii în realitatea virtuală și prin poziționarea Lista ca ultimul om din Univers, dispariția completă a omenirii în viitorul îndepărtat.
Rasele extraterestre sunt aproape în totalitate absente din Red Dwarf , deoarece Grant și Naylor au convenit devreme să nu le introducă în serie. De regulă, subiectul vieții extraterestre se limitează la credința lui Rimmer în extratereștri și „farfurioare zburătoare” , ceea ce duce, de exemplu, la faptul că confundă un tomberon obișnuit cu o capsulă extraterestră. Există și forme de viață non-umană: specii terestre evoluate (rasa pisicilor), mecanoizi și holograme create de oameni, precum și o „ formă de viață de inginerie genetică ” (GIF) creată artificial. În sezoanele târzii , simulanții și HIF sunt adesea principalii antagoniști [68] .
Scriitorii folosesc în mod regulat concepte noi în episoade. Prezența unor astfel de cuvinte precum „hologramă”, „dollarpound”, Felis sapiens, „simulants”, „GIF” și altele arată că în viitor limbajul se va dezvolta pe plan politic, tehnologic. niveluri evolutive și culturale [69] . De asemenea, creatorii și-au compilat propriul vocabular unic de blesteme. Acest lucru a fost parțial pentru a evita utilizarea unui limbaj obscen în serial și parțial pentru a aduce un pic de fler futurist în limbaj. Înjurăturile smeg și cuvintele smegging, smegger și smeg-head sunt adesea folosite (în traducerea rusă ele sunt de obicei traduse ca „dracu”, „dracu” și altele asemenea) [70] .
Sezon | Subtitlu | Episoade | Data originală a spectacolului | ||
---|---|---|---|---|---|
premiera sezonului | Ultimul sezon | ||||
unu | eu | 6 | 15 februarie 1988 | 21 martie 1988 | |
2 | II | 6 | 6 septembrie 1988 | 11 octombrie 1988 | |
3 | III | 6 | 14 noiembrie 1989 | 19 decembrie 1989 | |
patru | IV | 6 | 14 februarie 1991 | 21 martie 1991 | |
5 | V | 6 | 20 februarie 1992 | 26 martie 1992 | |
6 | VI | 6 | 7 octombrie 1993 | 11 noiembrie 1993 | |
7 | VII | opt | 17 ianuarie 1997 | 7 martie 1997 | |
opt | VIII | opt | 18 februarie 1999 | 5 aprilie 1999 | |
9 | Întoarce-te pe Pământ | 3 | 10 aprilie 2009 | 12 aprilie 2009 | |
zece | X | 6 | 4 octombrie 2012 | 8 noiembrie 2012 | |
unsprezece | XI | 6 | 22 septembrie 2016 | 27 octombrie 2016 | |
12 | XII | 6 | 12 octombrie 2017 | 16 noiembrie 2017 | |
13 | Țara Făgăduinței | unu | 9 aprilie 2020 | 9 aprilie 2020 |
Nu. | Premieră | Spectatori (milioane) |
Rang |
---|---|---|---|
unu | 18 februarie 1999 | 8.05 | unu |
2 | 25 februarie 1999 | 7,58 | unu |
3 | 4 martie 1999 | 6,92 | 2 |
patru | 11 martie 1999 | 5,95 | unu |
5 | 18 martie 1999 | 6,76 | unu |
6 | 25 martie 1999 | 6.32 | unu |
7 | 1 aprilie 1999 | 4,52 | 3 |
opt | 5 aprilie 1999 | 4.24 | 3 |
Nu. | Premieră | Spectatori (milioane) |
Rang | Clasament (TV prin cablu) |
Reluare spectatori (milioane) |
Total de spectatori (milioane) |
---|---|---|---|---|---|---|
unu | 10 aprilie 2009 | 2.357 | unu | unu | 0,385 | 2.742 |
2 | 11 aprilie 2009 | 1.238 | 2 | 6 | 0,366 | 1.604 |
3 | 12 aprilie 2009 | 1.197 | 3 | 7 | 0,245 | 1.442 |
Nu. | Premieră | Spectatori (milioane) |
Rang | Clasament (TV prin cablu) |
Reluare spectatori (milioane) |
Total de spectatori (milioane) |
---|---|---|---|---|---|---|
unu | 4 octombrie 2012 | 1.978 | unu | 3 | 0,113 | 2.091 |
2 | 11 octombrie 2012 | 1.567 | unu | 2 | 0,078 | 1.645 |
3 | 18 octombrie 2012 | 1.519 | unu | 3 | 0,106 | 1.625 |
patru | 25 octombrie 2012 | 1.345 | unu | 7 | 0,119 | 1.464 |
5 | 1 noiembrie 2012 | 1.561 | unu | patru | 0,073 | 1.634 |
6 | 8 noiembrie 2012 | 1.4 | unu | 5 | 0,107 | 1.507 |
Nu. | Premieră | Spectatori pe săptămână (milioane) |
Spectatori în 4 săptămâni (milioane) |
Rang |
---|---|---|---|---|
unu | 22 septembrie 2016 | 1.456 | 1.724 | unu |
2 | 29 septembrie 2016 | 1.443 | 1,71 | unu |
3 | 6 octombrie 2016 | 1.144 | 1.31 | unu |
patru | 13 octombrie 2016 | 1.096 | 1.292 | unu |
5 | 20 octombrie 2016 | 1.18 | 1.272 | unu |
6 | 27 octombrie 2016 | 1.024 | 1.158 | unu |
În ciuda faptului că patru milioane de oameni au vizionat episodul pilot, în general episoadele din primul sezon au avut evaluări destul de scăzute [71] . Cu toate acestea, cu fiecare episod ulterior, serialul a atras un număr tot mai mare de spectatori. Serialul a atins apogeul de popularitate în 1994, când al șaselea episod din sezonul „Squires of the Apocalypse” a fost vizionat de numărul maxim de telespectatori din acel moment (șase milioane) [20] [72] și a primit premiul International Primetime Emmy. în domeniul Artelor Populare, precum și British Comedy Awards pentru cel mai bun serial de comedie BBC [73] . În 1999, în timpul difuzării celui de-al optulea sezon, serialul a avut cele mai mari audieri din istoria sa, cu peste 8 milioane de telespectatori britanici [74] . Serialul a primit, de asemenea, încă trei nominalizări la premiile Emmy internaționale, un premiu pentru efectele vizuale ale Societății Regale de Televiziune, un premiu British Science Fiction pentru cea mai bună producție dramatică, opt premii de aur pentru cele mai mari vânzări video [75] și a devenit cel mai bine cotat și cel mai longeviv. sitcom vreodată.canal BBC Two [76] . În 2007, cititorii revistei Radio Times au votat seria „The Best Sci-Fi Show of All Time”, care, potrivit editorului Jill Hudson, a surprins pe toată lumea pentru că „nu a existat un singur episod nou în acest secol” [77] .
În 2009, serialul a fost reînviat pe canalul digital Dave, primind ratinguri mari de la diverse comisii de televiziune britanice [78] [79] [80] . Serialul a fost apreciat de critici [81] , iar cel de-al unsprezecelea sezon a fost votat „Cel mai bun sitcom TV Revival” și „Comedia anului” de către cititorii Ghidului comediei britanice [82] .
Schimbările în locație, distribuție și creatori, precum și calitatea procesului de producție pentru un anumit sezon au fost controversate în rândul criticilor și fanilor serialului [7] [83] . În articolul „The Big Red Dwarf Debate” publicat în cel de-al treilea număr al celui de-al doilea volum al Red Dwarf Smegazine , scriitorii de science fiction Steve Lyons și Joe Nazarro au comparat sezoanele timpurii și cele târzii, evidențiind punctele forte și punctele slabe ale acestora. Potrivit lui Laons, spectacolul avea anterior „un echilibru unic între SF și comedie care a funcționat grozav” [84] . Nazarro a recunoscut că „primele două sezoane au fost foarte originale și amuzante”, dar a remarcat că „abia în al treilea sezon, spectacolul s-a dovedit a fi la cel mai bun moment” [85] . Al șaselea sezon, în opinia lor, a continuat să urmeze formatul „monstrului săptămânii” pe care serialul îl adoptase în sezonul al cincilea, rămânând în același timp impresionant vizual [8] . Același sezon a fost considerat de public ca nu mai rău decât precedentul [8] , dar în același timp a fost criticat pentru transformarea într-o comedie formulă și pentru o schimbare nedorită de scenă [86] .
Schimbările suferite de spectacol în timpul producției celui de-al șaptelea sezon au fost descrise de unii ca fiind dezamăgitoare: în timp ce din punct de vedere vizual serialul părea mai scump, abandonarea genului sitcom și transformarea lui într-un amestec de dramă și comedie a fost văzută ca o mișcare în direcția greșită. [9] . Cu toate acestea, revenirea la formatul sitcom în al optulea sezon a fost la fel de călduță [7] . De asemenea, serialul a fost criticat de mai multe ori pentru a reînvia vechea echipă Red Dwarf, întrucât creatorii au negat întregul efect al faptului că Lister a fost ultima persoană din univers [10] . Cu toate acestea, a existat o părere că sezoanele al șaptelea și al optulea nu au fost mai proaste decât cele precedente [87] [88] . Disputele în această privință continuă [7] .
Logo-ul seriei și arta personajului pot fi găsite pe o gamă destul de largă de mărfuri [19] [89] . În plus, seria a fost publicată pe o varietate de medii. Așadar, pentru piesa Tongue Tied, care a sunat în episodul „Parallel Universe”, a fost lansat ulterior un single interpretat de Danny John-Jules (a cântat piesa sub numele personajului său din serial, Cat), care a lovit top 20 al topurilor britanice [26] . Grupul de teatru australian Blak Yak a pus în scenă mai multe spectacole bazate pe serial, inclusiv, cu permisiunea creatorilor, redarea unor episoade ale spectacolului [90] [91] [92] [93] . În octombrie 2006, a fost lansat un film interactiv numit „Red Dwarf: Battle of the Geeks”, folosind principiul unui test. Norman Lovett și Hattie Haridge își reiau vocea pentru computerul de bord al lui Holly .
Creatorii serialului, sub pseudonimul Grant Naylor, au co-scris două romane. În noiembrie 1989, a fost publicat Infinity Welcomes Careful Drivers, care includea povești din diferite episoade din primele două sezoane. Al doilea roman, Better Than Life, a fost lansat în octombrie 1990 și a fost o versiune extinsă a intrigii episodului din sezonul doi cu același nume. Ambele romane au extins în mod semnificativ povestea de fundal și au dezvăluit personajele mai detaliat.
Autorii plănuiau să scrie o continuare a Better Than Life, dar Rob Grant a decis să se ocupe de alte proiecte care nu au legătură cu Red Dwarf. În ciuda acestui fapt, ambii scriitori datorau editurii două cărți, drept urmare, fiecare a decis să scrie câte o carte fiecare, fiecare dintre acestea să continue Better Than Life. Romanul lui Doug Naylor s-a intitulat Ultimul om, intriga a inclus-o pe Christine Kochanski ca unul dintre personajele principale și a explorat mai mult partea SF a seriei. Rob Grant a decis să scrie o altă poveste bazată pe episodul cu același nume lansând cartea „Dimpotrivă” [20] .
În 1992, a fost lansată o compilație care a inclus primele două romane, revizuiri editoriale ale manuscrisului original, material suplimentar și chiar prima schiță a episodului pilot al seriei [95] . Toate cele patru romane Red Dwarf au fost, de asemenea, lansate ca cărți audio: primele două sunt povestite de Chris Barry [96] [97] , The Last Man de Craig Charles [98] și The Other Way around de autorul însuși, Rob Grant. [99] .
În decembrie 2009, Infinity Welcomes Cautious Drivers a fost relansat în Germania sub titlul Roter Zwerg ( în germană „Pitic roșu”) [100] .
Lista de romane Red DwarfNume | Autorii) |
---|---|
Infinity salută șoferii atenți | Grant |
Mai bine decât viața | Grant Naylor |
Last Man | Doug Naylor |
Dimpotrivă | Rob Grant |
Pentru prima lansare pe VHS, toate episoadele fiecărui sezon au fost împărțite în două volume (în cazul celui de-al șaptelea, trei), etichetate „Byte One” și „Byte Two” (precum „Byte Three” pentru sezonul al șaptelea). ). Aceste videoclipuri, așa cum era obișnuit la BBC în acei ani, aveau și el același titlu ca primul episod din volum. Cu toate acestea, în cazul Red Dwarf, BBC a decis să ignore ordinea inițială de lansare a episoadelor la împărțirea volumelor, astfel încât VHS a ajuns cu titlurile celor mai populare episoade ale serialului. Așadar, pentru al treilea sezon, episoadele „Body Swap” și „Slides of Time” au fost înregistrate în așa fel încât acesta din urmă și-a dat numele lansării; episodul din primul sezon „Încredere și paranoia”, în ciuda faptului că ordinea de lansare a fost păstrată, a devenit titlul celui de-al doilea volum - acest lucru s-a făcut datorită faptului că „Așteptând pe Dumnezeu” nu și-a putut da numele lui. volumul datorat serialului de comedie cu același nume (ale cărui evenimente au loc într-un azil de bătrâni); în cel de-al cincilea sezon, „Back to Reality” și „Quarantine” au devenit episoadele titlu, iar toate celelalte episoade au fost înregistrate în această ordine [101] . De asemenea, trei episoade ale celui de-al șaptelea sezon au fost lansate ca o ediție separată marcată Xtended, au avut scene suplimentare (inclusiv finalul original pentru episodul „Carusel”) și au rămas fără un râs preînregistrat în afara ecranului [102] . În plus, după remasterizare, primele trei sezoane au fost lansate ca o singură compilație, precum și două suplimente video numite Smeg Ups (1994) și Smeg Outs (1995) [103] [104] [105] În cele din urmă, două videoclipuri outtake au fost lansate, Smeg Ups în 1994 și continuarea sa Smeg Outs în 1995. [106] [107] .
ediție DVDPrimele opt sezoane au fost lansate pe DVD în Regiunile 1, 2 și 4 ca un album compilație care conține un disc bonus cu material suplimentar (începând cu cel de-al treilea sezon, tot un documentar de filmare) [108] . Regiunile 2 și 4 au lansat, de asemenea, setul de cutie Just The Shows, care conținea episoade din sezoanele unu până la patru (volumul unu) și cinci până la opt (volumul doi), avea un meniu static și nu solicita clienților să plătească pentru materiale suplimentare [ 109] [110] . În 2007, a fost lansată The Bodysnatcher Collection, care conține o remasterizare a primelor sezoane, precum și documentare despre filmările primului și celui de-al doilea sezon. De asemenea, conținea un storyboard pentru episodul nefilmat „Body Snatcher” și un scenariu finalizat, pe care Rob Grant și Doug Naylor și-au unit forțele pentru a-l finaliza pentru prima dată din 1993 [30] . În decembrie 2008, toate sezoanele au fost lansate sub numele general Red Dwarf: All The Shows - publicația a fost concepută în format de foaie A4 și semăna cu un album foto. În noiembrie 2009, a fost relansat în formatul tradițional de carte, revenind la titlul Just the Shows. toate episoadele au fost disponibile și pentru descărcare pe iTunes.
Nume | Unități | Data de lansare | ||
---|---|---|---|---|
Regiunea 1 | Regiunea 2 | Regiunea 4 | ||
Pitica rosie I | 2 | 25 februarie 2003 | 4 noiembrie 2002 | 3 decembrie 2002 |
Piticul Roșu II | 2 | 25 februarie 2003 | 10 februarie 2003 | 1 aprilie 2003 |
Piticul Roșu III | 2 | 3 februarie 2004 | 3 noiembrie 2003 | 18 noiembrie 2003 |
Piticul Roșu IV | 2 | 3 februarie 2004 | 16 februarie 2004 | 9 martie 2004 |
Doar spectacolele vol. 1 Sezoanele 1-4 fără conținut suplimentar |
patru | 18 octombrie 2004 | 12 noiembrie 2004 | |
Piticul Roșu V | 2 | 15 martie 2005 | 8 noiembrie 2004 | 1 decembrie 2004 |
Piticul Roșu VI | 2 | 15 martie 2005 | 21 februarie 2005 | 6 aprilie 2005 |
Piticul Roșu VII | 3 | 10 ianuarie 2006 | 7 noiembrie 2005 | 1 decembrie 2005 |
Piticul Roșu VIII | 3 | 2 mai 2006 | 27 martie 2006 | 20 aprilie 2006 |
Colecția completă Sezoanele 1-8 cu conținut suplimentar |
optsprezece | 5 septembrie 2006 | ||
Doar spectacolele vol. 2 sezoane 5-8 fără conținut suplimentar |
6 | 2 octombrie 2006 | 3 noiembrie 2006 | |
Beat the Geek (film interactiv) |
unu | 23 octombrie 2006 | 3 martie 2011 | |
The Bodysnatcher Collection Remastered Seasons Series 1-3 |
patru | 12 noiembrie 2007 | 7 mai 2008 | |
Doar versiunea Smegs DVD a videoclipului Smeg Ups și Smeg Outs |
unu | 19 noiembrie 2007 | 3 martie 2011 | |
Toate emisiunile Sezoanele 1-8 fără extra |
zece | 10 noiembrie 2008 | ||
Red Dwarf: Întoarce-te pe Pământ | 2 | 6 octombrie 2009 | 15 iunie 2009 | 17 decembrie 2009 |
Doar Sezoanele 1-8 fără conținut suplimentar |
zece | 9 noiembrie 2009 | ||
Colecția completă Sezoanele 1-3 (remasterizate), Sezoanele 4-8, Just the Smegs și filmul regizorului Return to Earth |
19 | 4 august 2010 | ||
Pitica rosie X | 2 | 8 ianuarie 2013 [111] | 19 noiembrie 2012 [112] | 12 decembrie 2012 [113] |
Piticul Roșu XI | 2 | 8 noiembrie 2016 | 14 noiembrie 2016 | 8 martie 2017 |
Piticul Roșu XII | 2 | TBA | 20 noiembrie 2017 | TBA |
Nume | Unități | Data de lansare | ||
---|---|---|---|---|
Regiunea A | Regiunea B | Regiunea C | ||
Red Dwarf: Întoarce-te pe Pământ | 2 | 6 octombrie 2009 | 31 august 2009 | 15 decembrie 2009 |
Pitica rosie X | 2 | 8 ianuarie 2013 [114] [115] | 19 noiembrie 2012 [116] | TBA |
Piticul Roșu XI | 2 | 8 noiembrie 2016 | 14 noiembrie 2016 | TBA |
Piticul Roșu XII | 2 | TBA | 20 noiembrie 2017 | TBA |
În 2016, BBC Worldwide a început procesul de „restaurare” a primelor cinci sezoane pentru lansarea lor ulterioară pe Blu-Ray (în principal în Japonia) [117] . În 2017, Doug Naylor a anunțat că proiectul a fost în așteptare din cauza redării slabe a materialului final [118] .
În 1992, Edițiile Fleetway au început să publice o revistă Red Dwarf dedicată seriei (Red Dwarf Smegazine începând cu al treilea număr). Pe paginile acestei reviste au fost tipărite știri despre serial, interviuri, benzi desenate și s-au organizat diverse concursuri. Benzile desenate ar putea fi adaptări ale episoadelor emisiunii sau bazate pe material original, inclusiv personaje populare precum Mr. Flibble, Polymorph și Ace Rimmer.
Personajele holografice, mai ales Rimmer, erau de obicei desenate în tonuri de gri. Acest lucru a fost făcut în primul rând la cererea lui Grant și Naylor, care au dorit să implementeze același lucru în producția serialului, dar nu au putut din cauza problemelor bugetare [119] . În ciuda faptului că numărul de exemplare vândute a ajuns la 40.000 pe lună [119] , editorii au decis să închidă revista și să se concentreze pe alte publicații [20] . Ultimul număr a apărut în ianuarie 1994 și a inclus toate interviurile și benzile desenate care au fost planificate pentru numerele ulterioare [120] .
Clubul oficial de fani Red Dwarf și-a creat propria revistă special pentru membrii săi, numită „Back to Reality” (în onoarea episodului final al celui de-al cincilea sezon al emisiunii). În anii 1990, această revistă a fost publicată și sub denumirea de „Mai bine decât viața” [121] .
Deși serialul a fost difuzat pe diverse canale americane PBS, Universal a ordonat ca o adaptare americană (numită „ Red Dwarf: USA ”) să fie produsă pe NBC în 1992 [122] . Intriga versiunii americane a fost în esență aceeași cu cea originală, dar majoritatea actorilor erau americani [123] : Craig Bierko în rolul Lister, Chris Eigeman în rolul Rimmer și Hinton Battle în rolul pisicii; singurele excepții au fost Robert Llewelyn, care a revenit din nou în rolul lui Kryten, și actrița britanică Jane Leeves, care a fost invitată să o interpreteze pe Holly. Lynwood Boomer a fost scriitor, Jeffrey Melman a fost regizor, iar Grant și Naylor au fost enumerați ca producători executivi . Llewelyn, Grant și Naylor au călătorit în Statele Unite după filmările pentru cel de-al cincilea sezon al serialului britanic încheiat. Potrivit acestora, distribuției nu i-a plăcut scenariul scris de Boomer, dar în ciuda faptului că Grant și Naylor l-au rescris, până la urmă s-a decis să filmeze mai aproape de versiunea lui Boomer. Creditele de deschidere au folosit scene din filmul British Red Dwarf, dar logo-ul și tema titlului erau diferite. În timpul filmărilor, reacția publicului a fost pozitivă, iar episodul pilot a fost în general bine primit de publicul live [124] .
Conducerea studioului nu a fost foarte mulțumită atât de episodul pilot, cât și de distribuția acestuia, dar a decis să ofere o a doua șansă versiunii americane, avându-l ca scenariști pe Grant și Naylor [125] . Studioul a comandat un fel de „prezentare” pentru a fi filmat într-un mic studio (denumit de scriitori „garaj” ) . Au fost repartizați noi actori [124] pentru rolurile Pisicii și Rimmerului : Terry Farrell și, respectiv, Anthony Fusco [126] , drept urmare, spre deosebire de originalul britanic, întreaga distribuție a devenit albă, motiv pentru care Craig Charles în glumă. numită versiunea americană „Pitic alb” [127] . Chris Barry a fost rugat inițial să joace rolul lui Rimmer în cel de-al doilea episod pilot, dar a refuzat oferta. Scene noi au fost filmate cu un buget mic și în cel mai scurt timp posibil, care au fost combinate cu filmări din cel de-al cincilea sezon al British Red Dwarf pentru a demonstra dinamica intrigii, dezvoltarea personajelor principale și potențialul pentru viitoare remake -uri [ 124] . Deși Llewelyn nu a fost implicat în refilmări, Grant și Naylor au adăugat imagini cu el pentru a vorbi despre personaj. Drept urmare, în ciuda tuturor muncii depuse, episodul pilot nu a fost niciodată permis să fie produs [124] . Farrell a obținut rolul Jaziei Dax în Star Trek: Deep Space 9 aproape imediat , iar Leaves a ajuns să joace în serialul de televiziune Frasier ca Daphne Moon.
Distribuția ambelor versiuni britanice și americane a criticat abordarea de casting pentru Red Dwarf: USA. În primul rând, lui Lister i s-a părut, care în originalul „Pitic roșu” era un slob fermecător, dar în adaptare era prea curat. În documentarul din 2004 Dwarfing USA, Danny John-Jules a spus că singura persoană care a putut juca cu succes Lister în Red Dwarf USA a fost James Belushi. Într-un interviu din 2009 la Chat Show al lui Kevin Pollak, Bierko a confirmat că Lister-ul său a fost o „mare greșeală” și că „cineva ca Belushi” ar fi fost mai potrivit pentru rol .
Pilotul american a fost practic filmat, dar nu a fost prezentat niciodată la televizor în nicio țară. Filmările din prima versiune au fost incluse în documentarul Dwarfing USA, scurtmetraje ale producției sale pot fi găsite pe ediția DVD a celui de-al cincilea sezon al originalului britanic. Din cauza problemelor legate de drepturile de autor, filmările din a doua versiune nu au fost folosite nicăieri.
Caracter | Serial britanic |
Primul pilot | Al doilea pilot |
---|---|---|---|
Dave Lister | Craig Charles | Craig Bierko | |
Arnold Judah Rimmer | Chris Barry | Chris Eigeman | Anthony Fusco |
Pisică | Danny John-Jules | Bătălia Hinton | [Terry Farrell |
Kryten 2X4B-523P | David Ross (Sezonul 2) Robert Llewelyn (Sezonul 3-) |
Robert Llewelyn | |
Holly | Norman Lovett (sezoanele 1-2, 7-8, 12) Hattie Haridge (sezoanele 3-5) |
Jane Leeves |
În 1999, după încheierea celui de-al optulea sezon, Doug Naylor a decis să lanseze un lungmetraj despre Piticul Roșu și echipa sa. El a scris scenariul final, iar postere au început să apară pe site-uri specializate. Aceste postere erau reale și au fost folosite de Winchester Films pentru a promova filmul în străinătate [129] . A fost publicată și un teaser și un rezumat preliminar, conform cărora acțiunea a avut loc într-un viitor îndepărtat, când rasa cyborg a preluat puterea asupra sistemului solar și a șters omenirea de pe fața Pământului. Fiecare navă care a părăsit sistemul a fost vânată și distrusă, cu excepția Piticului Roșu .
Naylor a vizitat Australia pentru a stabili viitoarele locații de filmare și bugetul. Pregătirile pentru procesul de producție au început în 2004, iar filmările au fost programate pentru 2005 [130] . Cu toate acestea, proiectul a întâmpinat dificultăți financiare. La o întâlnire cu fanii din timpul convenției Red Dwarf Dimension Jump, Naylor a anunțat că BBC a renunțat la film pentru că au considerat că, deși scenariul era amuzant, nu era suficient pentru film. [ 131]
În 2012, materialul de film a fost folosit în producția finalului al zecelea sezon, Inception [132] [133] .
În februarie 2003, Deep7 Press (fostul Deep7 LLC) a lansat Red Dwarf - The Roleplaying Game [134] , un joc de rol care vă permite să deveniți ultimul supraviețuitor uman, o hologramă, un animal de companie evoluat (pisică, câine, iguană, iepure, șobolan sau șoarece), diverse tipuri de mecanoizi (seria 4000, Hadzen 10, droid de ceară și, de asemenea, în prezența pachetului Extra Bits Book, seria 3000) sau GIF.
Odată cu jocul au venit și trei suplimente: toate regulile jocului pe 176 de pagini, AI Screen (analog cu Game Master's Screen în unele jocuri de rol) și Ghidul seriei [135] . Ghidul seriei conținea un rezumat al primelor opt sezoane, precum și câteva dintre caracteristicile jocului pentru fiecare dintre personaje.
Jocul a primit note mari pentru păstrarea spiritului comic al originalului, pentru scenariul său interesant și pentru calitatea materialului de referință [135] [136] . Cu toate acestea, unii recenzenți au observat că, în comparație cu alte RPG-uri de pe piață, mecanica jocului Red Dwarf - The Roleplaying Game era prea simplă și plictisitoare [137] .
Pe 14 februarie 1998, în ajunul celei de-a 10-a aniversări a emisiunii, BBC Two a lansat o serie de emisiuni sub titlul Red Dwarf Night. Ciclul a inclus atât materiale vechi, cât și noi și a fost condus de actorul Patrick Stewart . În plus, logo-ul canalului a fost schimbat pentru a include numărul 2 și o imagine a unui scuter [138] . Ciclul în sine a început cu Can't Smeg, Won't Smeg, o ediţie specială a programului de gătit Can't Cook, Won't Cook găzduit de Ainsley Harriot, care a apărut în episodul al șaselea sezon al Emohawk: Polymorph II » ca un GIF. Conform intrigii problemei, personajele „Piticului Roșu” au fost împărțite în două echipe (Crichton cu Lister și Rimmer cu Pisica, mai târziu apare alter ego -ul său Dwayne Dibley în locul Pisicii), fiecare dintre ele a primit sarcina de a găti pui vindaloo [138] .
După mici schițe și clipuri din episoade vechi, a început „Provocarea Universului”, o ediție specială a „Provocarea Universității”. Deși a fost găzduită de gazda de lungă durată Bamber Gascoigne, povestea s-a centrat în jurul unor fani bine informați Red Dwarf, care se confruntă cu distribuția emisiunii: Chris Barry, Craig Charles, Robert Llewelyn, Chloe Annette și Danny John- Jules . A fost urmată de proiecția documentarului „Piticul roșu de la A la Z”, care a descris alfabetic principalele concepte ale spectacolului. Episodul îi prezenta pe Stephen Hawking , Terry Pratchett , producătorul original al serialului Paul Jackson, Mr. Blobby Patrick Stewart și un Dalek drept „capete vorbitoare ” . Seara s-a încheiat cu proiecția episodului „Scuverii Apocalipsei” [138] .
„Red Dwarf” s-a bazat pe seria de scenete „Dave Hollins: Astronaut Trainee” de pe Son of Cliché de la BBC Radio 4. Aceste schițe au fost produse de Rob Grant și Doug Naylor [140] [141] . În poveste, Dave Hollins (cu vocea lui Nick Wilton) este lăsat singur pe o navă departe de planeta sa natală [142] și cel mai de încredere însoțitor al său este computerul Hub (cu vocea lui Chris Barry) [143] . După ce au vizionat Dark Star a lui John Carpenter , Grant și Naylor au decis să folosească povestea pentru o nouă emisiune TV [144] , dar au făcut unele modificări [145] . Primele 7 trilioane de ani de somn pentru protagoniști au fost reduse mai întâi la 7 miliarde și apoi la 3 milioane. Au fost adăugate personaje Arnold Rimmer și Cat. După ce fotbalistul Dave Hollins a devenit cunoscut lumii întregi, s-a decis să se schimbe numele personajului principal în Dave Lister, iar computerul Hub a fost redenumit Holly. De asemenea, Chris Barry, care a dat vocea lui Hub, a revenit în Red Dwarf ca Arnold Rimmer. Schițe despre Dave Hollins pot fi găsite pe edițiile DVD ale sezoanelor cinci până la opt.
În rețelele sociale | |
---|---|
Site-uri tematice | |
În cataloagele bibliografice |
|