Tango nud

tango nud
Engleză  Tango gol
Gen melodramă cu elemente de thriller
Producător Leonard Schrader
Producător Weissman
scenarist
_		 Leonard Schrader
cu
_		 Vincent D'Onofrio
Matilda Mai
Esai Morales
Fernando Rey
Operator Juan Ruiz Anchia
Compozitor Thomas Newman
Coregraf Carlos Rivarola
Companie de film Sugarloaf / Gotan,
Toho-Towa,
Grupo Baires,
Praesens-Film
Distribuitor New Line Cinema
Durată 90 min [K 1]
Buget ≈ 10 milioane de dolari [1] [2]
Taxe 83 de mii de dolari [K 2]
Țară  Statele Unite ale Americii , Japonia , Elveția , Argentina
 
 
 
Limba Engleză
An 1990 [K 3]
IMDb ID 0100222

" Naked Tango " ( ing.  Naked Tango ) - un film independent în 1990 [K 3] al anului, filmat de o echipă internațională condusă de americani, regizorul Leonard Schrader (fratele mai mare al regizorului și scenaristului Paul Schroeder ) și producătorul David Weissman .

O melodramă erotică sângeroasă cu elemente de thriller și un deznodământ tragic, realizată în stilul filmelor mut, deși filmul în sine este color și conține dialoguri. Numerele de dans sunt coregrafiate de maestrul argentinian de tango Carlos Rivarola .

Acțiunea are loc în Buenos Aires în anii 1920.

Ideea filmului îi aparține scriitorului argentinian Manuel Puig . Creditele casetei conțin o dedicație lui Puig, care a murit în 1990, la scurt timp după ce filmările pentru Naked Tango au fost finalizate.

Acesta este debutul regizoral al lui Schrader în lungmetraj, care deja reușise să câștige faima ca scenarist până atunci. Scenariul acestui film a fost și el scris.

Caseta a eșuat la box office [1] , fără a recupera nici măcar o zecime din fondurile cheltuite pentru producția sa [3] , dar după ce a fost lansată pe video a câștigat un statut de cult printre iubitorii de tango [3] [К 4] .

Numele de familie Borenstein, care în film este proxenetul Zico, i-a aparținut de fapt unchiului lui David Weissman, Pinchas Borenstein [4] . Din 1924 a fost cantor șef al sinagogii de pe strada Paso din Buenos Aires. Și în 1945, Cantor Borenstein a ținut o bat mitzvah pentru Sipe Linkowski , care a jucat în filmul Madame Borenstein, mama lui Zico și proprietara de bordel.

Plot

Complotul „Naked Tango” se bazează parțial pe istoria sindicatului criminalist din viața reală „ Zvi Migdal ”, care a fost angajat în transferul fetelor din shtetlurile evreiești din Europa de Est la bordelurile din America Latină [5] [6] .

Filmul se deschide cu fotografii ale celebrului tango al lui Rudolf Valentino din Cei patru călăreți ai Apocalipsei . Creditele de deschidere se rotesc pe fundalul lor.

septembrie 1924. Onorabilul judecător Torres ( Rey ), după ce s-a căsătorit cu tânăra Stephanie ( May ) la Paris, se întoarce cu ea pe un transatlantic în patria sa din Argentina. Obosită de gelozia și despotismul soțului ei, Stephanie, când are ocazia, decide să fugă de el și să înceapă viața din nou. Devenită martoră involuntară la sinuciderea unuia dintre pasageri, ea își însușește lucrurile și documentele defunctului. De acum înainte, Stephanie se dă drept o imigrantă săracă din Polonia, călătorind la Buenos Aires ca „pen-mireasă” viitorului ei soț ( Morales ), pe care nu l-a văzut niciodată. La început, ea percepe totul ca pe o aventură interesantă, dar la sosire se dovedește că „căsătoria prin poștă” este doar o schemă de forțare a femeilor să se prostitueze, iar „proaspăt căsătorit” ajunge într-un bordel.

Ea atrage atenția misteriosului și violent gangster Cholo ( D'Onofrio ). Între tineri se dezvoltă o relație ciudată, în care la început nu este loc pentru sex, pentru că singura pasiune a lui Cholo este tango-ul. Banditul cere supunere necondiționată de la fată, dar își salvează și viața atunci când se află în centrul unui conflict între comunitatea criminală evreiască și mafia italiană. În cele din urmă, Stephanie reușește să evadeze din bordel și să se întoarcă la soțul ei, dar trecutul este reamintit de la sine de o vizită neașteptată a lui Cholo. Judecătorul îl scoate pe insolent pe uşă. Neputând să-l uite pe „regele tangoului”, Stephanie, în secret de la soțul ei, îl caută pe Cholo în toată Buenos Aires. Dar ea însăși este monitorizată - Zico o răpește pe Stephanie în speranța că va primi o răscumpărare pentru ea de la judecător.

Toți mor în finală: Stephanie, judecătorul Torres, Zico și Cholo.

Distribuie

Actor Rol
Matilda May Stephanie Torres, soția judecătorului / Alba Borenstein, „soția” lui Zico
Vincent D'Onofrio Cholo, regele tangoului și asasin
Fernando Rey Judecătorul Torres, soțul lui Stephanie
Esai Morales Zico Borenstein, proxenet
Sipe Linkowski Mama lui Zico, bandera
Constance McKashin Flora, o prostituată la bordelul lui Zico
Josh Mostel Bijutierul Bertoni
Patricio Bisso Frizerul Gaston
Anthony Pratt Căpitanul navei
Tony Payne chelner de navă
Dodi Scheuer oficial de imigrare
Marcos Wojnski Mafiot italian înalt
Ruben Schuchmacher Micul mafiot italian
Javier Portales Politist
Sergio Lehrer Rabin fals
Jean-Pierre Regueras Șeful „Zvi Migdal”
Kerry Warne Vânzător în magazin
Ines Yuchnowski Bebe, o prostituată care se dă drept virgină

Se lucrează la film

Intenție

O colaborare anterioară între Weissman și Schrader a fost filmul din 1985 Sărutul femeii păianjen , bazat pe romanul cu același nume al scriitorului argentinian Manuel Puig . Filmul a fost regizat de Hector Babenko , Weissman a produs banda, iar Schrader a acționat ca scenarist. Filmat în Brazilia, acest film cu un buget relativ mic a fost dintr-o dată un succes, câștigând patru nominalizări la premiile Oscar și avându- l în rolul principal pe William Hurt câștigând un Oscar pentru cel mai bun actor. Weissman a sperat să repete succesul obținut încă o dată.

Ideea de a face un film despre tango i-a fost dată lui Weissman de Manuel Puig, încă în 1983, când l-a abordat pe scriitorul argentinian pentru achiziționarea drepturilor de film asupra romanului său. Într-o conversație cu producătorul, Puig a remarcat că tangoul va reveni probabil la modă în curând. S-a dovedit a avea dreptate. În 1985, spectacolul francez de dans și muzică Tango Argentino a fost transferat la Broadway, iar succesul său a dus la faptul că cluburile de tango au început să apară unul după altul în State. Și în 1986, Puig a scris o piesă muzicală în două acte „Memories of Gardel” ( port.  Gardel, uma lembrança ) , care are loc într-un bordel din Buenos Aires în anii 1920. În ea, șapte prostituate evreiești acționează ca un corp de balet [K 5] . Când Puig și-a arătat piesa sa nepublicată lui Weissman și Schrader, acesta din urmă a devenit interesat de faptul că din anumite motive prostituatele erau evrei. Începând să-l întrebe pe Puig, el a aflat povestea „ Zvi Migdal ”, sau „Societatea evreiască de ajutor reciproc din Varșovia”, așa cum a fost numită inițial. Atunci Schrader a venit în sfârșit cu ideea unui scenariu pentru un film despre tango, care avea să aibă loc într-un bordel evreiesc.

Conflict cu Puenso

În 1986, filmul „ Versiunea oficială ” al argentinianului Luis Puenzo a fost nominalizat la Oscar (și câștigat), iar regizorul a fost la Los Angeles cu această ocazie. Weissman și Schrader l-au contactat, i-au conturat ideea și s-au oferit să devină regizorul viitorului film. Puenzo a fost de acord și a venit cu numele Naked Tango . Între timp, Weissman a început să se pregătească pentru producția următorului film al lui Babenko, „ Thistle ” [K 6] , iar Schrader s-a așezat să scrie scenariul. Scenariul a fost finalizat în 1987 și predat lui Puenzo în octombrie, în timp ce Weissman și Schrader se aflau la Buenos Aires. Totuși, în acest timp, Jane Fonda l-a convins pe Puenzo să înceapă să filmeze un alt film, The Old Gringo, iar regizorul era ocupat. În plus, nu prea i-a plăcut versiunea finală a scenariului. Așa că a sugerat să amâne Naked Tango până după ce a terminat The Old Gringo, în timp ce Schrader a corectat scenariul conform dorințelor sale. Weissman a fost nemulțumit de întârziere, iar Schrader a reușit să-l convingă că se poate descurca singur la regie. După o discuție serioasă cu Schrader și Weissman, Puenzo a părăsit proiectul. În filmul terminat, tot ce a mai rămas din contribuția lui a fost titlul. În creditele filmului, numele lui Puenzo nu apare deloc. El l-a dat în judecată pe Weissman, dar o instanță din Los Angeles a decis în favoarea producătorului [7] [8] .

Pregătiri pentru filmări

O parte semnificativă a echipei de filmare a filmului „Naked Tango” a fost formată din oameni care au lucrat la „ Kiss of the Spider Woman ”. Celebra designer de costume Milena Canonero a devenit co-producatoarea casetei . Ea a preluat controlul și coordonarea activității părții din grupul responsabilă de apariția filmului - designerul de producție, designerul de costume, designerul de coafură, dresserii, make-up artiștii, decoratorii etc. Canonero i-a sugerat, de asemenea, lui Weissman. du-l pe englezul Anthony Pratt la proiect ca designer de producție.

Casting

În timpul șederii lui Weissman și Schrader în America de Sud, unde strângeau materiale pentru un viitor film, Manuel Puig i-a prezentat prietenului său, actorul spaniol Fernando Rey , care la acea vreme se afla în Brazilia, filmând Moon Over the Parador . După ce a revizuit scenariul, Ray a fost de acord să participe la viitorul film în rolul soțului în vârstă al personajului principal.

Rolul lui Cholo a fost scris inițial pentru William Hurt [2] [3] [9] . Cu toate acestea, Hurt tocmai a fost implicat într-un proces împotriva soției sale de drept comun Sandra Jennings, iar participarea sa la filmări în altă țară s-a dovedit a fi problematică [K 7] . Căutarea unui înlocuitor a durat mai bine de opt luni. Val Kilmer [10] și Esai Morales [2] [3] au audiat pentru rol , în cele din urmă jucându-l pe Zico în film, până când, în cele din urmă, impresarul lui Hert, Gene Parseghian, a sugerat ca Vincent D'Onofrio să fie repartizat în rol , chiar dacă actorul era nu clientul său [11] . D'Onofrio, care nu mai dansase niciodată tango, s-a apucat imediat de lucru cu coregraful filmului, Carlos Rivarola . Potrivit lui D'Onofrio, pe lângă abilitățile sale de dans, a împrumutat câteva dintre obiceiurile eroului său de la Rivarola.

Încă două luni a durat căutarea personajului principal. La un moment dat, spaniola Assumpta Serna [13] a revendicat acest rol , care i-a fost oferit lui Weissman de cameramanul Juan Ruiz Anchia . La fel ca D'Onofrio, ea nu știa să danseze tango, dar s-a angajat să învețe. Cu toate acestea, franțuzoaica Mathilde May a câștigat în cele din urmă rolul . Mai, în acest moment, a audiat pentru rolul principal feminin în filmul „ Răzbunare ”. Deși audiția s-a dovedit a fi nereușită pentru ea ( partenerul lui Kevin Costner în filmul Tony Scott a ajuns să fie Madeleine Stowe ), pozele au atras atenția lui Weissman și Schrader și au decis că tânăra actriță franceză era exact ceea ce aveau nevoie [ 14] . Când s-a dovedit că Mai avea o școală coregrafică absolvită cu onoruri în spate și, în plus, vorbea o engleză excelentă, în sfârșit s-a făcut alegerea [2] .

Într-o serie de roluri episodice și roluri secundare, Schrader a preluat personalul tehnic al echipei de filmare. Designerul de producție al filmului, Anthony Pratt a jucat simultan în rolul căpitanului navei, în timp ce istoricul de tango Dody Scheuer, creditat ca consultant pentru Argentina, a jucat și rolul unui oficial de imigrație. Designerul englez de păr, născut în Australia, Kerry Warne (stilistul personal al lui Nicole Kidman , cunoscut și pentru crearea de coafuri în stilul anilor 20 pentru filmul Baz Luhrmann „The Great Gatsby ”) a jucat rolul unui vânzător care încearcă o perucă pentru personajul principal și designerul de costume Patricio Bisso (în aceeași funcție, a participat și la crearea „Kiss of the Spider Woman”), un rol mic, dar vizibil, a fost jucat de frizerul homosexual Gaston. Bisso nu este doar un designer de modă, ci și un celebru comedian din Brazilia. Inez Yuchnowski, care a interpretat-o ​​pe una dintre prostituate, Bebe, este, de asemenea, creditată ca membru al echipei de producție, iar unul dintre producătorii asociați, Tony Payne, a jucat rolul unui chelner pe navă.

Pentru rolul mamei lui Zico, amanta bordelului Madame Borenstein, Weissman, la sfatul membrilor argentinieni ai grupului, a luat-o pe celebra actriță argentiniană Sipe Linkovski , cunoscută spectatorilor ruși din turneul ei comun cu Jorge Donn. la Moscova în 1990. Javier Portales apare în film într-un rol cameo ca șef al poliției, iar soția fratelui lui David Weissman, Sam, Constance McCashin  , joacă un rol mic în rolul Florei, prostituata. În rolurile principale, filmele veteranului cu buget redus Roger Corman, Marcos Wojnski, și celebrul actor, regizor și profesor de teatru argentinian Ruben Schuchmacher au jucat în rolul unei perechi de mafioți italieni . Rolul bijutierului Bertoni a fost interpretat de fiul lui Zero Mostel , Josh Mostel .

De asemenea, Schrader spera să facă unul dintre rolurile cameo ale scriitorului chilian José Donoso , pe care îl cunoștea de la un seminar de scris la Universitatea din Iowa , dar nu a putut veni la Buenos Aires pentru a filma [15] .

Finanțare

Bugetul final al filmului a fost de aproximativ 10 milioane de dolari, cu 16% mai mare decât bugetul inițial. Aproximativ jumătate din costul realizării filmului a fost acoperit de compania japoneză Toho-Towa . Schrader a jucat un rol semnificativ în atragerea japonezilor către finanțare. A locuit multă vreme în Japonia și a avut legături în industria filmului japoneză (Schrader și-a scris scenariile atât în ​​engleză, cât și în japoneză). Cheltuielile rămase au fost acoperite în părți egale de mai mulți investitori din SUA, Argentina și Elveția. Sugarloaf și Jane Holzer cofinanțat deja Kiss of the Spider Woman. Weissman și Holzer se cunoșteau din filmul lui Andy Warhol The Factory , unde Jane a fost unul dintre „superstarurile” lui Warhol, iar Weissman și-a început cariera. Jane Holzer este creditată drept unul dintre producătorii executivi din SUA. Un altul a fost avocatul din California, Henry Holmes. Din partea argentiniană, filmul a fost finanțat de fostul politician și mai târziu de un mare om de afaceri Gustavo Caraballo și de fiul unui alt cunoscut politician argentinian José Ber Gelbard , muzicianul Fernando Gelbard. O parte din fonduri a fost alocată de studioul elvețian Praesens-Film . Martin Hellstern și Roger Szavinsky [1] au negociat cu Weissmann ca reprezentanți ai elveției .

Filmare

Deși Naked Tango a fost primul lungmetraj auto-regiat al lui Schrader, el avea deja o anumită experiență în regie, lucrând la documentarul mondo The Killing of America , care, întâmplător, a avut loc cunoașterea lui cu producătorul David Weissman. În plus, la sfârșitul lucrării la Sărutul femeii păianjen, Hector Babenko s-a îmbolnăvit grav, iar editarea finală a casetei a trebuit să fie făcută de Schrader [16] .

Filmările au avut loc în principal în Buenos Aires și Montevideo [17] , într-un total de 37 de locații diferite. La Buenos Aires, printre altele, au filmat în pavilioanele studioului Baires , în cartierul San Telmo , în patiseriile Molina și La Ideal , pe bulevardul Corrientes și strada Esmeralda, în incinta Palatului Apei, precum și ca pe străzile cartierului portuar La Boca [7 ] . Scena de pe puntea navei a fost filmată în California la bordul Queen Mary [2] [ 18] . În film, puteți vedea și interioarele Palacio de Sans Souci [K 8] și fostul cazinou, acum muzeul El Tigre Club [19] , situat în suburbiile orașului Buenos Aires .

Chiar în acest moment în Argentina, în plină criză economică, au avut loc alegeri prezidențiale, în urma cărora Carlos Menem și partidul peronist au ajuns la putere . Pentru prima dată din 1916 în istoria țării, puterea a trecut pașnic în mâinile opoziției. Instabilitatea politică și economică a făcut filmările mai dificile și mai costisitoare. Locația principală de filmare, un cabaret la demisol de la începutul secolului al XX-lea, care joacă rolul unui bordel în film, era în paragină și trebuia reparat de urgență. Iarna din emisfera sudică s-a dovedit a fi ploioasă, ceea ce a îngreunat și filmările. Ploaia abundentă a întâlnit echipajul în prima lor zi în Buenos Aires, pe 21 iunie 1989, când planul era să filmeze la locație [2] [7] . În plus, mulți membri ai echipei de filmare au răcit, iar unii au primit toxiinfecții alimentare. Drept urmare, în loc de cele 84 de împușcături planificate, au durat 101 zile. Nevoia de a mitui oficialii locali a dus și la depășiri bugetare. Au fost și cazuri complet anecdotice. De exemplu, pentru filmarea scenei funerare pentru un bijutier, un sicriu luxos, împodobit cu argint și abanos, a fost închiriat de la o casă funerară locală. În plină filmări, pe platourile de filmare au apărut reprezentanți ai pompei funerare și au cerut ca sicriul să le fie înapoiat. S-a dovedit că Miguel Roig , ministrul economiei în guvernul lui Menem, a murit brusc , iar acest sicriu este cel mai bun pe care îl are casa de pompe funebre și este necesar urgent pentru a aranja înmormântarea unui ministru de cea mai înaltă calitate. rangul [19] .

Dar motivul depășirii costurilor nu a fost doar lăcomia oficialilor argentinieni și circumstanțele adverse. Așadar, șoferul, concediat ilegal din moftul lui Weissman, a continuat să primească un salariu până la sfârșitul contractului, deși a fost nevoit să angajeze un înlocuitor, iar factura pentru convorbirile telefonice private dintre Matilda May și Paris se ridica la aproximativ un milion de australi. (apoi moneda argentiniană). În plus, Weissman a ignorat sfaturile membrilor echipajului argentinian, care l-au avertizat împotriva măsurilor nesăbuite din punct de vedere financiar în condițiile hiperinflației care predomina atunci în țară [19] . Weissman a încercat să negocieze cu producătorul executiv al filmului „ Highlander 2 ”, care urma să înceapă filmările în curând în Buenos Aires, să-i cedeze o parte din echipamentul de filmare pentru a economisi taxe și costuri de transport, dar înțelegerea nu a avut loc. [20] .

Proiecții de festival

Potrivit unor relatări, filmul a avut premiera la Festivalul de Film de la New York în septembrie 1990 [21] , dar filmul nu este menționat în arhiva online a festivalului [22] și în publicațiile dedicate istoriei sale [23] [ 24] . „Naked Tango” a fost prezentat și la Festivalul de Film de la Sundance în ianuarie 1991 [25] [K 9] și la deschiderea Festivalului de Film Latino-American de la New York pe 16 august a aceluiași an, cu o săptămână înainte de lansare [26] . Deja după începerea distribuției filmului în Statele Unite, banda a fost prezentată la cel de-al 17-lea Festival de Film American de la Deauville , Franța . La acea vreme, acest festival nu acorda premii oficiale, cu toate acestea, filmul lui Schrader a fost nominalizat la premiul neoficial al festivalului printre alte unsprezece filme, dar a rămas fără nimic. Weissman a încercat să prezinte filmul la Festivalul de Film de la Cannes , dar a fost refuzat categoric de directorul festivalului Gilles Jacob [1] . În noiembrie 1991, după ce a fost întrerupt, Naked Tango a fost proiectat la Festivalul de Film de la Fort Lauderdale din Florida [27] .

Închiriere

Proiecția „Naked Tango” în cinematografele din Germania de Vest a început pe 27 septembrie 1990, cu câteva zile înainte de unificarea cu RDG. Distribuția a fost ocupată de Scotia Filmverleih din Munchen . În Japonia și Coreea de Sud, distribuția s-a ocupat de Toho-Towa , care a participat și la producția filmului, în Italia de Life International , în Marea Britanie de Blue Dolphin Films . Filmul nu a putut găsi distribuitori în SUA pentru o lungă perioadă de timp, iar în cele din urmă, New Line Cinema a preluat distribuția . Filmul s-a deschis pe 23 august 1991 la Cinema II din New York, la colțul dintre 3rd Avenue și 60th Street. În septembrie, Naked Tango a început să fie prezentat la impozantele cinematografe Village East din Lower Manhattan, construite în 1926 sub numele de Teatrul idiș al lui Maurice Schwartz . Proiecția filmului în Statele Unite s-a limitat la aceste două săli. Încasările de la începutul săptămânii au fost puțin peste 12.000 de dolari, dar filmul a încasat doar 83.000 de dolari [3] [K 2] . În Italia, banda a fost difuzată în septembrie 1991 la cinematografele Majestic din Roma și Mignon din Milano sub titlul Tango nudo [29] . Producătorul elvețian Roger Szavinsky , care a luat parte la producția filmului, în autobiografia sa numește direct „Tango gol” un dezastru [1] . Filmul a avut rezultate ceva mai bune în Argentina, unde a fost numit Tango desnudo , și în Europa, în special în Germania ( Nackter Tango ). Un articol din revista Der Spiegel atribuie acest succes relativ creșterii interesului față de masochismul feminin în societatea germană . Potrivit lui Curubeto, singura țară în care putem vorbi despre rezultate relativ bune de box office este Norvegia [31] .

Soarta post-lansare

Filmul a fost retras din cinematografele din Statele Unite în octombrie 1991. După aceea, în State a mai putut fi văzut la câteva festivaluri minore de film. Mai târziu, au avut loc proiecții separate, de exemplu, la Miami în octombrie 1993 [K 10] și la Tallahassee în iulie 2006 [3] . Din când în când sunt organizate proiecții de filme în campusuri studențești [K 11] , cluburi pentru cinefili și iubitori de tango [3] [32] , săli de curs de film [K 12] . În Europa, filmul este uneori prezentat la televizor [1] [K 4] .

Ediții

Filmul a fost lansat pe VHS în Germania pe 14 ianuarie 1991, înainte de premiera sa americană la Festivalul de Film de la Sundance. La începutul anului 1992, Warner Home Video a lansat un VHS din Marea Britanie . În Canada , Cineglobe și C/FP Video de la Montreal au lansat două casete în engleză și franceză (cea din urmă intitulată Tango Passion cu un final alternativ). Există și ediții italiene ( Tango nudo ) și ruse (Ekaterinburg Art, 1996) ale „Naked Tango” pe VHS . În plus, există ediții japoneze ( Towa Video , 92 min., 1991) și taiwaneze ( Taiwan Lasersoft Corp. , 91 min.) pe LaserDisc . În 2009, germanul Kinowelt a lansat filmul pe DVD (85 min. 30 sec., discul conține și trailerul filmului și fotografiile de scenă [33] , conține doar coloana sonoră germană [34] ).

Diferențele de versiuni

După o reacție negativă la film din partea publicului la proiecțiile de testare, filmarea a fost reeditată în mod repetat [1] . Drept urmare, versiunile americane și europene ale imaginii diferă în final. Finalul american este mai scurt și mai realist, în timp ce finalul european este simbolic și mai dramatic. Poza finală a finalei americane arată cadavrele lui Cholo și Alba pe un ring de dans iluminat în roșu. Versiunea europeană a finalului este Cholo ridicând cadavrul însângerat al Albei pe brațele întinse (acest cadru este prezent pe posterul german al filmului). Versiunea de pe VHS lansată în Rusia urmează finalul american [K 13] .

Versiunea de pe DVD-ul lansat în Germania are un final european, dar conține și unele diferențe față, de exemplu, de versiunea britanică. Unele dintre scene au fost extinse, în timp ce altele au fost scurtate. S-au adăugat scene de tango pe acoperiș și reconstituirea de către Judecător în conacul său a decorului navei în încercarea de a restabili memoria lui Stephanie după presupusa ei amnezie. Dar scena din magazin cu alegerea unei peruci lipsește cu desăvârșire. Există și diferențe semnificative în dublarea germană: vocea lui Stephanie este adăugată în mai multe locuri, comentând ce se întâmplă, parcă ar continua înregistrările din jurnalul lui Alba, iar toate referirile la evrei și la realitățile evreiești sunt minimizate.

Evaluare și percepție

Critica

Evaluări profesionale
Ediție Nota
Piatra de rulare 0 din 4 stele0 din 4 stele0 din 4 stele0 din 4 stele[35]
Imperiu 2 din 5 stele2 din 5 stele2 din 5 stele2 din 5 stele2 din 5 stele[36]
oraș gunoi B- [37]
a lui Tookey 1 din 10 stele1 din 10 stele1 din 10 stele1 din 10 stele1 din 10 stele1 din 10 stele1 din 10 stele1 din 10 stele1 din 10 stele1 din 10 stele[38]
Prisma 2 din 5 stele2 din 5 stele2 din 5 stele2 din 5 stele2 din 5 stele[39]
videohound 1,5 din 4 stele1,5 din 4 stele1,5 din 4 stele1,5 din 4 stele[40]
allmovie 1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele[41]
il Morandini 1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele[42]
il Farinotti 3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele[43]
il Mereghetti 1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele1,5 din 5 stele[44]
Ghid de film video 3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele[45]
de divertisment pentru filme și videoclipuri 3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele[46]
Ghidul de film al lui Leonard 2 din 5 stele2 din 5 stele2 din 5 stele2 din 5 stele2 din 5 stele[47]
TLA Ghid de film și video 3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele3 din 5 stele[48]
Evaluările utilizatorilor
Ediție Nota
Baza de date de filme pe Internet 6,2 din 10 stele6,2 din 10 stele6,2 din 10 stele6,2 din 10 stele6,2 din 10 stele6,2 din 10 stele6,2 din 10 stele6,2 din 10 stele6,2 din 10 stele6,2 din 10 stele[49]
Rosii stricate 4,3 din 5 stele4,3 din 5 stele4,3 din 5 stele4,3 din 5 stele4,3 din 5 stele[cincizeci]
KinoPoisk 6.934 din 10 stele6.934 din 10 stele6.934 din 10 stele6.934 din 10 stele6.934 din 10 stele6.934 din 10 stele6.934 din 10 stele6.934 din 10 stele6.934 din 10 stele6.934 din 10 stele[51]

Deși rapoartele de presă în timpul filmărilor păreau promițătoare [2] [9] [18] , filmul a primit o recepție critică puternic negativă la lansare [17] [35] [52] [53] . De-a lungul timpului, au început să apară recenzii pozitive [3] [33] [54] .

Katherine Dunphy , de la Toronto Star , remarcă caracterul posesor al filmului și deplânge materialul sursă stricat care altfel ar fi putut face un film bun [T 1] . Ultimul gând este împărtășit de Vincent Canby , care, în recenzia sa din New York Times , subestimează capacitatea de regizor a lui Schrader și scrie despre potențialul neexploatat al filmului [C 2] .

Recenzia lui Peter Travers din Rolling Stone compară profunzimea scenariului cu un ghid turistic și numește filmul în sine o interpretare pretențioasă a Dirty Dancing .

Experții Catholic Film Commission de la film-dienst german nu sunt mulțumiți de interpretarea simplă a tango-ului ca simbol al iubirii și morții, banalitatea dialogurilor și interpretarea proastă [C 4] .

Un articol al lui Jonathan Romney în Site and Sound este extrem de negativ despre multe aspecte ale filmului, inclusiv o încercare nereușită, în opinia autorului, de stilizare a filmelor din anii 1920 și o performanță neconvingătoare a lui D'Onofrio și May, și chiar acuză filmul. de antisemitism în final. Deși Romney nu neagă dorința regizorului de a dezvălui psihologic personajele personajelor principale, rezultatul acestei încercări este recunoscut de acesta ca fiind nesatisfăcător, inclusiv din cauza pedalării excesive a componentei vizuale [Ts 5] . El remarcă, de asemenea, multe anacronisme și inexactități istorice și consideră că scenele de dans nu sunt demne de atenția iubitorilor de dans [52] .

Interesant este că, la 15 ani după Romney, dansatorul profesionist și criticul de artă Valorie Hart, care remarcă și în recenzia sa neatenția regizorilor în manipularea realităților istorice și deficitul de elemente de dans prezentate, nu va considera acest lucru un neajuns serios, iar filmul în sine va avea încredere. clasifică-l drept cult [3] .

Și după alți șapte ani, scenaristul român Loredana Gidarcea, în recenzia sa în general binevoitoare, dimpotrivă, nu se va mulțumi cu realismul și atenția la detaliile istorice care nu sunt necesare unui film de pildă (care, în opinia ei, este Naked). Tango) [54] .

O serie de critici de mai târziu, în urma lui Romney, remarcă și splendoarea accentuată a decorului lui Anthony Pratt, dar în același timp ajung la concluzii radical opuse - din punctul lor de vedere, excelenta secvență video nu agravează, ci, dimpotrivă. , ispășește complet deficiențele scenariului [T 6] .

Criticul italian Sergio Arecco, în articolul său din Film Criticism , vorbește pe larg despre simbolismul și mitologia tangoului în operele timpurii Borges , despre filosofia sa creativă (și, de asemenea, despre Puig și, într-o oarecare măsură, Fassbinder ) și despre influența lor asupra lui Schrader. film [55] . Influența filmelor târzii ale lui Fassbinder, precum și a lui Dario Argento , este văzută și de colegul său german Markus Stieglegger , care acordă „Naked Tango” un rating excepțional de mare [C 7] .

Actorie

Cele mai controversate evaluări ale criticilor au determinat interpretarea rolului Cholo de Vincent D'Onofrio. Mulți recenzori consideră interpretarea sa neconvingătoare [47] și inexpresivă [56] , iar alegerea sa pentru acest rol este o greșeală a regizorului [46] . Cu toate acestea, unii au considerat prestația actorului ca fiind excelentă [3] . Criticii de film oarecum mai buni răspund la interpretarea Matildei May [57] . Uneori, în evaluările lor despre ea, chiar și o surpriză apare prin: „unexpectly touching” ( în engleză  astonishingly, is touching ) [56] . Cu toate acestea, de multe ori admirația criticilor se limitează la datele externe ale actriței [3] [36] [37] . Pe de altă parte, actorii secundari au primit evaluări pozitive. Recenziile notează în special jocul lui Fernando Rey [3] [56] [57] , Esai Morales și Sipe Linkovski [3] [56] . Patricio Bisso și Josh Mostel primesc și ei o atenție favorabilă de către unii critici [3] .

Context cultural

Pe lângă critica de artă propriu-zisă a filmului, în timpul care a trecut de la crearea sa, au apărut lucrări care consideră „Tango gol” pe un fundal cultural mai larg. Astfel, profesorul Nora Glickman în cartea sa [58] realizează o analiză foarte detaliată a acesteia în contextul cinematografiei așa-numitei „ sclavii albe ” de la începutul secolului XX (vorbim despre prostituția forțată și, mai precis, despre activitățile sindicatului criminal „ Zvi Migdal ”) și îl compară cu filme cu o temă similară, în timp ce interesul pentru „Tango gol” al profesorului Amy Kaminsky este asociat cu reflectarea imaginii stereotipe a Argentinei în conștiința de masă și arta lumii [59] . Pe de altă parte, Marta Savigliano, în articolul său [60] despre reprezentarea tango-ului în cinema, analizând în detaliu filmele Tango de Carlos Saura și The Tango Lesson de Sally Potter , se limitează la o scurtă mențiune despre „Naked”. Tango” într-o notă de subsol, ca o încercare anterioară și nereușită de a cerceta același subiect.

Deși nu este discutată în detaliu, banda este menționată în mod repetat alături de alte filme în lucrări care tratează, printre altele, subiecte precum Buenos Aires [61] (adesea împreună cu filmul anglo-argentinian „ Apartment Zero ”, în care unele criticii, pe lângă locația comună și actrița Sipe Linkowski, angajată în ambele filme [K 14] , se găsesc și alte paralele cu „Tango gol” [K 4] ), cinematograf argentinian [62] , tango [K 15] , sadomasochismul în cinema [K 16] , reprezentarea vieții evreilor din America Latină în artă [K 17] .

Cel mai mare film anti-evreu de când Hitler a rămas fără muncă.

Din discursul lui M. Medved la Consiliul Forumului Eagle din St. Louis , 28 septembrie 1991 Text original  (engleză) : Cel mai anti-evreu film de când Hitler a ieșit din afaceri. [63]

La instigarea criticului american conservator și comentator politic de dreapta Michael Medved , care a menționat în repetate rânduri „Tango gol” în cărțile, articolele și discursurile sale publice [63] , filmul a devenit în anumite cercuri un simbol și adesea citat exemplu de producție imorală de film de la Hollywood [K 18 ] . Totuși, acuzația filmului de fobie antisemită, prezentată de G. Romney menționat în secțiunea anterioară și preluată de Medved, rămâne una singură [K 19] . Chiar și oamenii care au părerea lui Medved văd în Naked Tango nu o batjocură a iudaismului, ci, mai presus de toate, o estetizare și glorificare a violenței, propagandă a adulterului și răsfățarea gusturilor răsfățate ale publicului european și internațional, spre deosebire de evlaviosul și virtuosul. opiniile americanilor de rând [64] . Criticii de film mainstream, deși recunosc antisemitismul ca una dintre temele Tangoului gol, nu consideră deloc filmul în sine antisemit din această cauză [62] .

Referințe literare

Yuri Karpenkov, unul dintre adepții teoriei sociologice marginale a ontosintezei dezvoltată de Vyacheslav Dudchenko , se referă oarecum neașteptat într-unul dintre articolele sale la complotul „Tango gol” pentru a ilustra ideile profesorului său și chiar citează propriul său poem, scris sub impresia de a viziona filmul [65 ] .

Colecția de poezii a poetului chilian Jesús Sepúlveda, Hotel Marconi , conține o poezie numită Tango desnudo , inspirată din tema Tangoului gol .

Poetul argentinian Rolando Revagliatti a creat un ciclu de poezii despre filme. Una dintre poeziile ciclului, Tango desnudo , este dedicată casetei lui Schrader. [67] .

Într-una din cărțile lui Tesney Morgan [K 20] , asemănarea interiorului conacului cu decorațiunile fastuoase ale bordelului din Naked Tango o împinge pe eroina să-l achiziționeze [68] .

Asemănări tematice și tipologice

Criticii privesc „Naked Tango” din unghiuri diferite și, în consecință, construiesc filmul în diferite rânduri asociative. Mai jos sunt câteva dintre filmele menționate alături de Naked Tango.

Sadomasochismul ca tehnică de judo (o femeie cedează mai întâi pentru a câștiga mai târziu) „ Imperiul simțurilor ”, „ Porterul de noapte ” de Liliana Cavani , „ Ultimul tango la Paris ” de Bernardo Bertolucci [69] . Erotica ca tehnică artistică care ajută la dezvăluirea absurdului ideii de putere, putere, dominație „ Bitter Moon ” de Polanski , „The Dangerous Side ” de Donald Cammel [70] . O metaforă crudă a pierderii inocenței Bitter Moon, Blue Velvet de David Lynch , Deep Down de Jerzy Skolimowski [70] . Relație nebunește de excentrică pe fundalul Buenos Aires „ Nu privi în jos ”, „ Apartamentul Zero ” [62] [K 4] . Tango ca personaj principal Tango de Carlos Saura , Lecție de tango de Sally Potter [60 ] . Tango ca simbol al iubirii și morții „Tango” de Saura, „Ultimul tango la Paris” [33] . Melodramă de dans cu o intriga primitivă „ Febra de sâmbătă noapte ”, „ Dans murdar ” [35] . Cel mai bun dintre cele mai rele, Thrash remarcabil Showgirls de Verhoeven , Planul 9 din spațiul cosmic [ 31 ] , filme de Russ Meyer și Sam Peckinpah , Hairspray de J. Waters [3] . Încercarea eșuată la un film erotic pentru publicul de masă, gunoi sexy " Orhideea sălbatică ", " Zandali " [38] , " Nouă săptămâni și jumătate " [37] . Caricatură rea a evreilor „ Evreul etern ” și „ Evreul Süss ” de Harlan [71] [72] . Atmosferă fantomatică și apăsătoare, violență, culori intruzive Filmele lui Argento și ale regretatului Fassbinder [33] [55] , în special Suspiria și Querelle . Filme cu reacții puternice, mixte „Ultimul tango la Paris”, „Night Porter”, „Blue Velvet”, „Querel” [2] . Fără a preciza natura exactă a asociaţiei „ Frumusețea zilei ”, „Ultimul tango la Paris”, „Febra de sâmbătă noaptea” [73] .

Sergio Arecco se deosebește oarecum, legând „Tango gol” nu cu alte filme, ci cu operele literare ale timpurii Borges , în special cu poemul său „Tango” și povestea „Omul de la cafeneaua roz” [55] .

Muzică

Melodiile clasice de tango ale Cumparsita , Jirón Porteño (Oro Muerto) , Región campera , Cuando llora la milonga , Guapeando , Cordon de oro , Arrabal Amargo și Sognando sunt redate în film .

Muzica originală a filmului a fost scrisă de un reprezentant al celebrei dinastii de compozitori de la Hollywood, Thomas Newman [K 21] . În ciuda faptului că banda în ansamblu a primit recenzii devastatoare, criticii au evaluat pozitiv munca compozitorului. Astfel, editorialistul din New York Times Vincent Canby a crezut că totul în film este rău, cu excepția muzicii lui Newman [17] . Și Samir Hashem, în recenzia sa din Hollywood Reporter , notează în special fragmentele muzicale care i-au plăcut [Ts 8] .

Caracteristici artistice

Gen

Majoritatea criticilor definesc „Tango gol” ca pe o melodramă erotică sau ca pe un thriller erotic, deși în acest din urmă caz ​​specifică adesea că pentru un thriller adevărat casetei îi lipsește dinamica și claritatea intrigii [48] .

Uneori există o clarificare „melodramă de dans”. Dicționarul german al termenilor cinematografici identifică chiar filmele de tango ca un subgen separat ( germană:  Tangofilm ) [74] . Cinematograful argentinian cunoaște destul de multe filme similare ( ópera tanguera în spaniolă  ) .

Epitetul „erotic” necesită și o anumită explicație. O serie de recenzii precizează că gradul incontestabil de mare de erotism din film nu se realizează deloc prin scenele în pat (care sunt foarte puține și sunt filmate foarte castos), ci, mai ales, prin numerele de dans [2] [52 ]. ] . Acest lucru nu împiedică unii recenzenți să numească „Tango gol” jumătate melodramă, jumătate pornografie [36] .

Stilistică

Filmul exploatează în mod deliberat estetica expresionismului film german din anii 1920 [3] [17] . Schrader însuși citează lucrările lui Murnau și Mizoguchi drept modele pe care s-a bazat [2] . Experții în film și alți membri ai echipei de filmare menționează, de asemenea, numele lui Fritz Lang , Pabst și von Sternberg [2] [19] . J. Romney notează separat influența stilului vizual al filmelor lui Erich von Stroheim [52] . Regizorul folosește în mod activ întregul arsenal de tehnici artistice expresioniste: prim-planuri, priviri, umbre ascuțite, adânci, fotografiere dintr-un unghi ascuțit , fotografiere prin sticlă și reflectare într-o oglindă, ceață învolburată și fum de țigară, o atmosferă sumbră, tensionată, mișcare lentă. Kammerspielul expresionist german a generat două direcții la Hollywood simultan: filmul noir și filmele clasice de groază Universal . Unii critici [3] [54] folosesc termenii „noir” sau „ neo -noir”, care sunt mai puțin precisi în acest caz, dar mai familiari cinefilului american, pentru a caracteriza stilul „Naked Tango” .

Schrader și directorul de fotografiat Juan Ruiz Anchia au recurs la utilizarea culorilor primare dure de  roșu, albastru și negru pentru a recrea starea de spirit a filmelor expresioniste alb-negru într-un film color . Schema de culori neobișnuită este atât de izbitoare încât aproape toate recenziile notează acest detaliu [14] [33] [34] [37] [43] [54] [55] [57] .

Aluzii culturale

Aproape toți criticii [3] [52] [55] [75] văd în „Naked Tango” un omagiu adus filmelor anilor 1920, în special filmele cu Rudolf Valentino în rol principal. Pe lângă celebra scenă de tango de la început, pe tot parcursul filmului, spectatorului i se arată fie reviste cu portretul lui Valentino pe coperta, fie postere pentru „ Sânge și nisip ” pe străzile din Buenos Aires. Asemănarea personajului principal cu imaginea lui Lulu din Cutia Pandorei de Pabst interpretată de Louise Brooks este adesea remarcată [3] [52] [55] [75] .

Sergio Arecco și Loredana Gidarcha consideră, în general, citatul din „ Patru călăreți ai Apocalipsei ” din creditele de deschidere ca fiind cheia pentru înțelegerea „Tango-ului gol” [54] [55] . Din punctul de vedere al lui Arekko, regizorul folosește în mod deliberat întregul set de clișee culturale asociate tangoului pentru a obține un efect dramatic maxim [55] . O părere similară este împărtășită și de Valorie Hart, potrivit căreia filmul „reprezintă toate clișeele, cu excepția trandafirului din dinți” ( engleză.  Fiecare clișeu, cu excepția trandafirului din dinți este reprezentat ) [3] .

Bebe Ai avut o nuntă evreiască... Acesta este un spectacol. Chiar și rabinul este de fapt un gangster. Alba Totul este o minciună, chiar și tu. Bebe Nu fi trist. Am fost virgină de 28 de ori. De fapt, totul este foarte simplu. Dialog de film Text original  (engleză) :   Bebe Ai avut nunta evreiască? Totul este fals, știi. Chiar și sclavul este într-adevăr un gangster. Alba Totul este fals, chiar și tu. Bebe Nu fi atât de trist. Am fost virgină de 28 de ori. Este foarte ușor.

Iar Domenica Flor consideră micul rol al coaforului Gaston ca o asemenea cheie [76] . Potrivit ei, nimeni din film nu este cine spune că este. Toate personajele, cu excepția coaforului, joacă o anumită imagine. Bogata Stephanie se preface a fi Alba, o imigrantă săracă din Polonia. Madame Borenstein, o mamă evreică iubitoare și soacra ideală, se dovedește a fi amanta unui bordel, punând lucrurile în ordine acolo cu o mână de fier. Fiul ei, Zico, înfățișează un logodnic blând și un soț grijuliu, care se transformă brusc într-un proxenet nemilos. Fiecare pas al lui Cholo este doar o ipostază, o figură de dans. Până în scena finală, el nu-și dezvăluie adevăratele sentimente pentru Alba. Judecătorului Torres îi pasă mai mult decât orice de propria sa reputație, de felul în care arată în ochii celorlalți. Bijutierul Bertoni le-ar vinde un inel „proaspăt căsătoriți”, știind din timp că prețul pentru acesta va fi sexul cu „mireasa”, pentru care va deveni primul client. Rabinul este de fapt unul dintre șefii mafiei evreiești. Prostituata Bebe a fost virgină de 28 de ori, iar prietena ei Flora recunoaște că are o durere în gât din cauza gemetelor prefăcute. Numai coaforul homosexual este liber de a juca roluri masculine și feminine stereotipe. Din buzele lui auzim adevărul despre Cholo și bordel, iar el este cel care, într-un moment critic, raportează apariția poliției. Dar el însuși creează imagini false cu Alba și alte prostituate, schimbându-și coafura. Doar Gaston este păpușar, restul sunt păpuși, măști.

Domenica Flor observă un alt detaliu interesant pe care alți critici l-au ratat sau nu li s-a părut important. Sticla este prezentă în toate scenele cheie, iar atenția privitorului este concentrată în mod special asupra acesteia. Alba nudă dansează tango cu Cholo pe fundalul unui vitraliu. Cholo dă un monolog despre sex în fața Albei, iar figurile lor sunt reflectate în multe oglinzi. Stephanie aruncă o sticlă de șampanie peste bord înainte de a lua locul lui Alba. În scena luptei dintre Cholo și Alba în dormitor, Zico Cholo o trântește pe fata în tocul ferestrei, spargând în acest proces sticla. Alba îi aruncă o sticlă lui Cholo când își dă seama că va fi înscenată pentru uciderea bijutierului. Cholo o posedă pe Alba într-un scaun de mașină plin de bucăți de parbriz spart. De două ori în film se aude zgomotul spart de sticlă de la o lampă cu kerosen. Cholo aruncă o lampă în bucătărie, distragând atenția mafiotului italian și salvând viața Alba. Iar Alba însăși, aruncând lampa, aprinde un incendiu în hotel pentru a putea scăpa din bordel și a se întoarce la soțul ei. În final, în final, Cholo stinge luminile electrice cu lovituri de la un revolver.

Note

Comentarii

  1. ↑ Deci în majoritatea surselor. Potrivit diverselor surse, durata filmului variază de la 85 la 94 de minute.
  2. ↑ 1 2 Date de la [ Hart, 2006 ]. Box Office Mojo oferă o valoare diferită - 81.777 dolari , Yahoo! Filme arhivate 14 august 2014 la Wayback Machine și TCMDb arhivate 12 august 2014 la Wayback Machine - 80.938 USD .
  3. ↑ 1 2 Unele surse afirmă în mod eronat 1989 ca anul în care s-a încheiat filmările, sau 1991 ca anul în care filmul a fost lansat în Statele Unite.
  4. ↑ 1 2 3 4 „Naked Tango” și filmul anglo-argentinian „ Apartment Zero ” au fost difuzate pe 28 august 1994 pe canalul britanic de televiziune BBC Two , ca parte a programului filmului cult al autorului lui Alex Cox , Moviedrome Arhivat la 8 august 2014. pe Wayback Machine . Proiecția ambelor filme a fost precedată de un comentariu extins al lui Cox. Formatul acestui program a făcut adesea posibilă vizionarea a două filme simultan, cu condiția să existe o anumită legătură între ele din punctul de vedere al autorilor programului.
  5. ↑ Deci, în kit-ul de presă pentru „Naked Tango”. În ediția critică publicată postum a piesei Archival copy din 23 septembrie 2015 pe Wayback Machine , există șase prostituate, nu șapte, sunt polacas (conform [ Glickman, 2000 ] acest cuvânt, adică Polk în portugheza europeană, de fapt a început să însemne prostituate evreiești în portugheză braziliană) și au nume rusești - Anyushka, Katyushka, Nadya Alexandrova etc., cu toate acestea, este indicat că în primele schițe ale piesei, Nadya a fost numită Yankele.
  6. ↑ Ca urmare, Weissman s-a retras de la producerea proiectului, susține el, din dorința de a-și menține independența față de marile studiouri de film.
  7. ↑ Aceasta este versiunea oficială a realizatorilor de film, după cum se precizează, în special, în [ LAT, 1990a ]. [ Curubeto, 1993 , p. 107] susține că, după plecarea lui Puenzo din proiect, Hurt nu a vrut să-și riște reputația jucând în filmul regizorului debutant.
  8. ↑ Acest palat din San Fernando nu trebuie confundat cu omonimii lui Potsdam și Haiti.
  9. ↑ [ NYT, 17 ianuarie 1991 ] se referă în mod eronat la această proiecție ca la o premieră mondială. Chiar dacă filmul nu fusese difuzat până acum în SUA, acesta fusese lansat în Germania cu mai bine de un an înainte, iar în ianuarie 1991 o casetă video era deja în vânzare acolo.
  10. ↑ [ Miami New Times, 1993 ] numește această proiecție premiera filmului în Florida de Sud, dar conform [ Sun-Sentinel, 1991 ] filmul fusese proiectat deja în noiembrie 1991 la Festivalul de la Fort Lauderdale.
  11. ↑ De exemplu, la Manchester City University Film Club  (link indisponibil) în aprilie 2012, precum și în cadrul unora dintre cursurile Arhivate 5 septembrie 2014 la Wayback Machine de la City University of New York.
  12. ↑ De exemplu, în cafeneaua-clubul „Contrabass” din Moscova în decembrie 2007 .
  13. ↑ Unele surse, inclusiv [ Flor, 2002a ] și IMDb Arhivat 22 martie 2015 la Wayback Machine , susțin că coperta DVD-ului german cu Cholo sparge lămpi electrice lipsește din finalul american. Acest gest simbolic nu se potrivește prea bine cu realismul relativ al finalului american, totuși, videoclipurile de pe YouTube confirmă prezența acestuia în versiunile rusă și americană.
  14. ↑ Argentinienele Marisa Urruti și Mirta Blanco au luat parte și la producția ambelor filme în calitate de asistent de designer de costume și, respectiv, de make-up artist, dar contribuțiile lor au fost prea minore pentru a atrage atenția criticii.
  15. ↑ În numeroase liste de filme despre tango. Alte exemple decât cele deja menționate mai sus [ Savigliano, 2005 , p. 355] poate servi [ Klančnik, 1993 ], [ Gonzalez & Yanes, 2013 , p. 208] (unde este plasat și un cadru din film pe copertă ), [ Saroska, 2010 ] și [ Zelenkova, 2012 , p. 140], precum și multe site-uri web create de iubitorii de tango.
  16. ↑ Așadar, [ Stiglegger, 2006 ], vorbind despre „ Empire of the Senses ”, vede o anumită similitudine conceptuală a acestui film cu „ Last Tango in Paris ”, „ Night Porter ” și „Naked Tango”.
  17. ↑ De exemplu , articolul Film: Latin America in The Cambridge Dictionary of Judaism and Jewish Culture , precum și programul mai multor cursuri , CUNY .
  18. ↑ De exemplu, cartea lui Medved Hollywood vs. America, discuțiile sale la Hillsdale College Arhivate pe 12 august 2014 la Wayback Machine și la Eagle Forum Council din St. Louis și o rubrica regulată în USA Today . Raționamentul lui Medved este citat și în [ Hattemer & Showers, 1993 , p. 22].
  19. ↑ Vezi, însă [ Padva, 2011 , p. 422]. Este de remarcat faptul că poziția lui Medved și Padva în acest sens este în concordanță cu opinia autorului unui blog marginal și extrem de antisemit [ Prosvetitel, 2013 ], care se autointitulează editor al revistei online a IPHS Prosvetitel. . Un reproș similar, deși într-o formă oarecum înmuiată și voalată, este cuprins și în [ Cebollada, 1992 , p. 374], unde autorul consideră că motivul eșecului filmului la box office este că evreii s-au văzut defăimați în el.
  20. ↑ Pseudonimul scriitoarei engleze Jeanne Yarde , sub care își  publică romanele erotice.
  21. ↑ Unele surse, de exemplu [ Curubeto, 1998 , p. 124], îi atribuie în mod eronat paternitatea muzicii lui Lalo Shifrin .

Citate

  1. ↑

    Acest film este atât de posesor încât ar trebui să apară în revista Vogue . Sau există un loc pentru Madonna în el . […] Gândiți-vă doar ce fel de film ar putea fi făcut din acest material. Și s-ar putea să funcționeze în continuare. Doar dacă nu transformă povestea adevărată tulburătoare într-un poster de dans pierdut de timp.

    Text original  (engleză)[ arataascunde] Acest film este atât de greu în ipostaze, încât ar fi trebuit să fie în Vogue . Sau Madonna ar fi trebuit să fie în ea. […] Gândiți-vă la filmul pe care l-ar putea face. S-ar putea încă să facă. Atâta timp cât, de asemenea, nu transformă o poveste adevărată electrizantă într-un poster de dans învechit. — The Toronto Star, 1992
  2. ↑

    Filmul nu este atât de absurd, doar potențialul său a rămas neexploatat. Domnul Schrader, care a scris niște scenarii excelente (Kiss of the Spider Woman), pare să nu aibă idee cum să exprime în mod coerent o asemenea dragoste nebună și nesăbuită în limbajul filmului.

    Text original  (engleză)[ arataascunde] Filmul nu este chiar absurd, ci doar nerealizat. Domnul. Schrader, care a scris niște scenarii foarte bune („Sărutul femeii păianjen”), nu pare să aibă nicio idee despre cum să facă o dragoste atât de nebună și nepăsătoare de înțeles în termeni de film. — NYT, 23 august 1991
  3. ↑

    Deși filmul recreează în mod viu fundul argentinian al anului 1924, scenariul groaznic se ridică la nivelul unui ghid de călătorie. […În] doar Dirty Dancing cu pretenții.

    Text original  (engleză)[ arataascunde] Deși filmul recreează în mod izbitor lumea interlopă argentiniană în 1924, scenariul ciudat are profunzimea unei broșuri de călătorie. […Doar un Dirty Dancing cu pretenții. — Rolling Stone, 1990
  4. ↑

    [T]ango este tratat ca o metaforă primitivă a erotismului și pulsiunii de moarte, iar dialogul plat și actoria exagerată nu fac această încercare de romantizare a machismului plăcută.

    Text original  (germană)[ arataascunde] [D]er Tango wird als eindimensionale Metapher für Erotik und Todessehnsucht gedeutet, wobei platte Dialoge und übertreibende Darsteller diese Verklärung des Männlichkeitswahns nicht erträglicher machen. — film-dienst
  5. ↑

    [P]ichologismul filmului este estompat de personajele delimitate superficial și de un accent excesiv pe decorurile sfidătoare cu volante ale lui Anthony Pratt. Tango-ul de aici este complet epuizat de prezența unui bust la femei și a mustaților subțiri de gangster la bărbați.

    Text original  (engleză)[ arataascunde] [L]a cunoștințe ale filmului sunt diluate de caracterizarea plată și de accentul excesiv pe decorurile baroc ciudate ale lui Anthony Pratt. În toate intențiile și scopurile, tango-ul aici nu este despre nimic altceva decât sânii ridicați și mustații laterale ascuțite. — Sight & Sound, 1991 , nr. 5
  6. ↑

    Debutul regizoral al lui Leonard Schrader este unul dintre cele mai încântătoare și nespus de frumoase filme care au ajuns vreodată pe marele ecran. În timp ce intriga tradițională a unei captive care se îndrăgostește de robitorul ei își ridică capul urât, este copleșită de frumusețea impecabilă a decorurilor și costumelor și de ambiția captivantă a fanteziei lui Schrader. […] În ultimă analiză, filmul în sine ar putea fi la fel de ușor considerat mai mult un balet decât o bandă de celuloid. Singura idee a filmului este ideea de frumusețe. […] Frumusețea amenințătoare și agresivă. Schrader a pus multe în joc pentru debutul său și a reușit. În „Naked Tango” a reușit să creeze unul dintre cele mai minunate exemple de artă cinematografică din ultimele decenii. Captivant de frumos și cu adevărat înfiorător, Naked Tango este unul dintre cele mai bune filme pe care le veți vedea vreodată.

    Text original  (engleză)[ arataascunde] Debutul regizoral al lui Leonard Schrader este, de fapt, unul dintre cele mai indulgente și dezvăluit superbe filme văzute până acum pe marele ecran. Calea tradițională a captivei care vine să-și adore răpitorul își ridică capul urât, dar înăbușitoare este frumusețea decorului, designului și costumelor și ambiția uluitoare a viziunii lui Schrader. [...Toate acestea spun că filmul în sine poate fi considerat în mod egal în lumina unui balet, mai degrabă decât a unei piese de celuloid. Singura afirmație a filmului este aceea a frumuseții. […] Frumusețea pericolului și frumusețea luptei. Schrader a luat un pariu masiv pentru debutul său și a funcționat. În Naked Tango , el a creat una dintre cele mai minunate lucrări cinematografice văzute de zeci de ani. Frumos, superb și extrem de periculos Naked Tango se clasează drept unul dintre cele mai bune filme pe care le veți vedea vreodată. — EUFS,
  7. ↑

    Chiar mai radical decât în ​​filmele lui Carlos Saura și Bernardo Bertolucci , Schrader demonstrează tangoul ca un ritual al lui Eros și Thanatos . În imagini uluitor de contraste, saturate de culori primare , el dezvăluie în fața privitorului povestea sa de dragoste nebună, care nu se poate termina decât cu moartea. Referințele sale estetice sunt filmele târzii ale lui Rainer Werner Fassbinder și filmul Suspiria de Argento , triunghiul său amoros fatal este de obicei pictat în tonuri de roșu sânge. Rezultatul este un thriller erotic fără vârstă. Nestingherit de frumos, ajungând la o melodramă de isterie ridicată. […] „Naked Tango” este o mică bijuterie uitată a vremii sale.

    Text original  (germană)[ arataascunde] Radikaler noch als die Filme von Carlos Saura und Bernardo Bertolucci zeigt Schrader den Tango als ein Ritual um Eros und Thanatos. În faszinierenden chiaroscuro-Bildern, getaucht in Primärfarben, entfaltet er seinen amour fou , der nur im Tod enden kann. Ästhetisch orientiert er sich an den späten Filmen von Rainer Werner Fassbinder und Argentos SUSPIRIA (1977), taucht das fatale Liebesdreieck meist in dunkles Rot. Das Ergebnis ist ein erotischer Thriller, dem man sein Alter niemals anmerkt. Ein zeitloses schönes, ins Hysterische übersteigertes Melodram. […] NAKED TANGO ist ein vergessenes kleines Juwel seiner Zeit. - Ikonen, 2001
  8. ↑

    Filmul subliniază cu generozitate muzica excepțională a lui Thomas Newman. Deosebit de memorabilă este tema violoncelului, etichetată „Tema lui Alba” în genericul de închidere. Când este interpretată la violoncel, amintește în mod remarcabil de o voce umană plângătoare sau de gâghiul unui porumbel, în timp ce repetarea la pian îl transformă într-un refren dramatic. Peste pasajul uimitor (și neașteptat) tăcut din genericul de deschidere, este folosit un alt acord sintetizat ingenios - un sunet șocant, care amintește de măcinarea tonelor de porți uriașe de oțel care duc către un oraș interzis, sau poate către iad.

    Text original  (engleză)[ arataascunde] Scorul incidental rafinat al lui Thomas Newman este amplu evidențiat. O temă pentru violoncel este deosebit de de neuitat. Este denumită „Tema lui Alba” în creditele finale. Seamănă cu vocea umană care plânge sau cu un stol de porumbei care se cântă la violoncel și se transformă într-un riff de operă când este reluat la pian solo. Peste o secvență uimitoare (surpriză) tăcută de deschidere, este folosit un alt sunet sintetizat inventiv - un sunet șocant care evocă zgomotul unei porți de oțel uriașe de tone către un oraș interzis, posibil iad. - THR, 1990

Surse

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Schawinski, 2014 , S. 70.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 LAT, 1990a .
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 Hart, 2006 .
  4. ↑ Pagina/12, 2003 .
  5. ↑ Glickman, 2000 .
  6. ↑ Lechaim, 2011 , Nr. 8 (232) .
  7. ↑ 1 2 3 Hum®, 1989 .
  8. ↑ Curubeto, 1993 , p. 107.
  9. ↑ 12 New York Magazine, 1987 .
  10. ↑ Hamilton, 2008 , p. 74.
  11. ↑ LAT, 1990b .
  12. ↑ New York Magazine, 1989 .
  13. ↑ Vidal, 1993 , p. 81.
  14. ↑ 1 2 Kino, 1993 , p. 17.
  15. ↑ Fuguet, 2011 , p. 36.
  16. ↑ PBPulse, 2011 .
  17. ↑ 1 2 3 4 NYT, 23 august 1991 .
  18. ↑ 12 El País , 1989 .
  19. ↑ 1 2 3 4 Curubeto, 1993 , p. 110.
  20. ↑ Curubeto, 1993 , p. 113.
  21. ↑ Levine, 2001 , p. 367.
  22. ↑ Arhiva NYFF, 2007 .
  23. ↑ Lista de filme NYFF, 2012 .
  24. ↑ Rubinton, 2012 .
  25. ↑ Festivalul de Film Sundance, 1991 .
  26. ↑ NYT, 15 august 1991 .
  27. ↑ Sun-Sentinel, 1991 .
  28. ↑ NYT, 9 august 1991 .
  29. ↑ la Repubblica, 1991 .
  30. ↑ Der Spiegel, 1990 , Nr. 40 , S. 300 .
  31. ↑ 1 2 Curubeto, 1993 , p. 111.
  32. ↑ Kinote, 2010 .
  33. ↑ 1 2 3 4 5 Ikonen, 2001 .
  34. ↑ 12SZ , 2009 .
  35. ↑ 1 2 3 Rolling Stone, 1990 .
  36. ↑ 123 Empire . _ _
  37. ↑ 1 2 3 4 Trash City .
  38. ↑ 12 Tookey . _
  39. ↑ Prisma Online, 2009 .
  40. ↑ VideoHound's Movie Retriever .
  41. ↑ toate filmele . Preluat la 24 august 2014. Arhivat din original la 27 iulie 2021.
  42. ↑ il Morandini . Preluat la 24 august 2014. Arhivat din original la 26 august 2014.
  43. ↑ 12 il Farinotti . Preluat la 24 august 2014. Arhivat din original la 26 august 2014.
  44. ↑ il Mereghetti 2002
  45. ↑ Video Movie Guide 1995
  46. ↑ 1 2 Ghid pentru filme și videoclipuri 1998
  47. ↑ 1 2 Ghidul de film al lui Leonard Maltin 1995
  48. ↑ 1 2 TLA Film and Video Guide 1996–1997
  49. ↑ IMDb Arhivat pe 12 septembrie 2014 la Wayback Machine , 472 de voturi, Din 21.09.2015
  50. ↑ Rotten Tomatoes Arhivat 26 august 2014 la Wayback Machine , 312 voturi, Din 21.09.2015
  51. ↑ KinoPoisk, 213 voturi, Din 21.09.2015
  52. ↑ 1 2 3 4 5 6 Sight & Sound, 1991 , nr. 5 .
  53. ↑ Oameni, 1991 .
  54. ↑ 1 2 3 4 5 Postmodern, 2013 .
  55. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Filmcritica, 1991 , n. 417-418 .
  56. ↑ 1 2 3 4 THR, 1990 .
  57. ↑ 1 2 3 film-dienst, 1990 .
  58. ↑ Glickman, 2000 , pp. 47-48.
  59. ↑ Kaminsky, 2008 , pp. 221-223.
  60. ↑ 1 2 Savigliano, 2005 , p. 335.
  61. ↑ Nogues, 1994 , p. 78.
  62. ↑ 1 2 3 Ciria, 1995 , p. 238.
  63. ↑ 1 2 Hattemer & Showers, 1993 , p. 22.
  64. ↑ Rhoades, 2013 , p. 292.
  65. ↑ Karpenkov, 2001 , p. 92-93.
  66. ↑ Sepulveda, 2006 , pp. 83-84.
  67. ↑ Nevando en la Guinea, 2013 , Nº35, p. 52.
  68. ↑ Morgan, 2009 , p. 41.
  69. ↑ Stiglegger, 2006 .
  70. ↑ 1 2 Bird, 2002 , p. 77.
  71. ↑ Padva, 2011 .
  72. ↑ Iluminator, 2013 .
  73. ↑ CS, 1993 , nr. 206 .
  74. ↑ Lexikon der Filmbegriffe .
  75. ↑ 12 Time Out .
  76. ↑ Flor, 2002a .

Literatură

  • Glickman, Nora . Comerțul cu sclavi albi evrei și povestea nespusă a lui Raquel Liberman  : [ ing. ] . - N. Y.  : Garland, 2000. - P. 47-48. - (Biblioteca de referință Garland a științelor umaniste. Studii latino-americane; vol. 14). — Capitolul The White Slave Trade in Cinema a fost publicat cu un an mai devreme în spaniolă în [ Glickman, 1999 ]. — ISBN 0-8153-3300-5 .
  • Glickman, Nora. La trata de blancas en el cine // Encuentro y alteridad: Vida y cultura judía en América Latina: [ spaniolă. ]  / Hellen B. Soriano (compilación) ; Judit Boxer Liwerant și Alicia Gojman de Backal (coordonatoare). - Mexic : Universidad Nacional Autónoma de México, 1999. - P. 642-647. — (Tierra fermă). — Textul raportului citit la a 8- a conferință LAJSA din Mexico City în noiembrie 1995, traducerea în limba engleză a fost ulterior inclusă ca un capitol separat în [ Glickman, 2000 ]. — ISBN 968165983X .
  • Glickman, Nora. Tango, inmigración și prostituție în cine argentinian  : [ spaniolă ] ] // Studii evreiești din America Latină. - Austin, TX: LAJSA , 2013. - Vol. 31.1 : toamna 2013. - P. 47-49. — ISSN 0738-1379 .
  • Kaminsky, Amy K. Argentina: Povești pentru o națiune  : [ ing. ] . - Minneapolis: University of Minnesota Press, 2008. - P. 221-223. - ISBN 978-0-8166-4948-8 .
  • Schawinski, Roger . A fost binich?  : Autobiografie: [ germană. ]  - Kein & Aber, 2014. - S. 69-70.
  • Romney, Jonathan. Naked Tango ( film ) ] // Vedere și sunet . - Londra: British Film Institute, 1991. - Vol. 1, nr. 5 (septembrie). — P. 40.
  • Hachem, Samir. „ Tango gol ” ] // The Hollywood Reporter . - LA , 1990. - 16 octombrie. - P. 18, 28.
  • Arecco, Sergio. Un pensiero triste che si balla: [ Ital. ] // Filmcritica . — Roma, 1991. — Nr. 417-418 : set-ott. - P. 469-471. — ISSN 0015-1513 .
  • Pintos, Victor. Un Valentino 1990 : Casi en secreto (y con un juicio de por medio) se filma “Naked Tango” : [ Spanish ] ] // Humor Registrado . — Bs. La fel de.  : Urraca, 1989. - Julio. - P. 38-40. — ISSN 0007-1888 .
  • Curubeto, Diego. Los marreados de Naked Tango  // Babilonia Gaucha: Hollywood en la Argentina, la Argentina en Hollywood: [ Spanish. ] . — Bs. La fel de.  : Planeta, 1993. - P. 105-111, 113. - ISBN 950-742-286-2 .
  • A. W. Naked Tango: [ engleză ] ] // Varietate. - 1990. - Vol. 341, nr. 3 (29 octombrie). — P. 53. — Pentru o versiune prescurtată a acestei recenzii, vezi [ Varietate ].
  • Paffenholz, Alfred. Naked Tango: [ germană ] ] // film-dienst. — 1990. — H. 21. — S. 25. — Pentru un scurt rezumat online al acestei recenzii, a se vedea [ film-dienst ].
  • Satuloff, Bob. Naked Tango: [ engleză ] ] // Strada Christopher . - 1993. - Nr. 206, Amintiri de film (octombrie). — P. 8.
  • Crisp, Quentin . „Naked Tango” și „Barton Fink” : [ ing. ] // Strada Christopher . - 1991. - Vol. 14, nr. 162, CS Movies (septembrie). - P. 8-9.
  • Gottler, Fritz. Neu auf DVD: Stille des Lichts: [ Germană ] ] // Suddeutsche Zeitung . - 2009. - Feuilleton. Filmcritik (4 Mai).
  • Smirnov, Petru. Dans nud // Capital . - 1995. - Nr. 4, Poster. Video (ianuarie). - S. 79.

Material suplimentar

Link -uri

Ikonen: (5 martie 2001) .
  • Loredana Ghidarcea. Naked Tango - Un dans noir intre viata si moarte  (Rom.)  (unavailable link) . PostModern (5 martie 2013). Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 19 iulie 2014.
  • Andrew Hesketh. Naked Tango  (engleză)  (link indisponibil) . Edinburgh University Film Society (5 martie 2001). Consultat la 15 iulie 2014. Arhivat din original la 4 martie 2016.
  • David Dalton . A Tangled Tango Tale  (engleză) , South China Morning Post  (26 octombrie 1995).
  •  Tango gol . Film Blitz . Orașul de gunoi.
  •  Tango gol . Serviciul de știri catolic.
  • Chris Tookey . Tango gol  . Recenziile de film ale lui Chris Tookey.
  • GA. Tango gol  . timeout .
  • Candice Russell . Throw a Blanket Over revoltant „Naked Tango”  (engleză) , Sun-Sentinel  (19 noiembrie 1991).
  • Albert Garcia. Tango gol  . Arhivele . Institutul Sundance.
  • Nacker Tango  (germană) . Prisma. Ghid TV Ihr . prisma Verlag.
  • Naked Tango (1991)  (engleză)  (link indisponibil) . VideoHound's Movie Retriever . Vânt puternic. Preluat la 17 august 2014. Arhivat din original la 19 august 2014.

Suplimente

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice