Dansul morții ( greaca veche Χορὸς τοῦ Θανάτου ; lat. Mortis Saltatio ; germană Totentanz , engleză Dance of Death , spaniolă Danza de la muerte ), Macabre ( gal . din franceză Danse macabre , italiană Danza macabra ) - un complot de pictură și alegorică literatura Evului Mediu , care este una dintre variantele iconografiei europene a fragilității existenței umane: Moartea personificată duce la mormântul reprezentanților dansatori din toate păturile societății - nobilimea , clerul , negustorii , țăranii , bărbații. , femei, copii.
Primele dansuri ale morții, care au apărut în anii 1370 , au fost o serie de motto -uri care au servit drept legende pentru desene și picturi. Au fost create până în secolul al XVI-lea , cu toate acestea, arhetipurile lor datează din vechea tradiție latină.
Dansul morții este un fel de dramă alegorică sau procesiune în care moartea era principalul luminare și care a fost odată reprezentată în chipuri și adesea reprezentată în picturi, gravuri și lucrări de sculptură în Europa de Vest . Conținutul său s-a bazat pe ideile despre nesemnificația vieții umane, fiecare minut amenințat de moarte, despre trecerea binecuvântărilor și nenorocirilor pământești, despre egalitatea tuturor și a tuturor în fața morții, luptă brusc cu papa și împăratul. , și ultimul dintre oamenii de rând, luând la fel de inexorabil pe bătrân, atât un tânăr cât și un nou-născut. Asemenea idei erau înrădăcinate în însăși esența învățăturii creștine , dar au ocupat mintea mai ales în Evul Mediu, când, sub influența condițiilor dificile de viață, imaginația credincioșilor simpli vedea moartea ca pe un pedepsitor sever al răului și un binefăcător al celor buni și asupriți, deschizându-le uși către o altă lume, mai bună. Gândurile despre moarte și deșertăciunea tuturor lucrurilor pământești s-au răspândit în mod deosebit în rândul maselor pe la sfârșitul secolului al X-lea , când era așteptat aproape sfârșitul lumii. Probabil că, cam în aceeași perioadă, au apărut primele încercări ale literaturii populare de a îmbrăca aceste gânduri în forme poetice, figurative. Ulterior, în anii de ciumă și alte dezastre sociale, astfel de încercări au devenit mai frecvente și au dus la alcătuirea unor alegorii mai complexe și mai complicate. La început, moartea a fost personificată fie sub forma unui fermier care udă câmpul vieții umane cu sânge, fie sub forma unui rege puternic care duce un război fără milă împotriva rasei umane și altele asemenea.
Mai târziu, umorul amar începe să predomine în conținutul unor astfel de compoziții : moartea este înfățișată, de exemplu, ca un ascuțișor abil , care probabil bate orice partener, sau un șofer de dans rotund, la care participă involuntar oameni de toate vârstele, rangurile și condițiile. , sau un muzician răuvoitor, forțând pe toți să danseze pe sunetele pipei lui. Asemenea alegorii erau foarte populare și, întrucât, potrivit elementului edificator conținut în ele, puteau servi la întărirea sentimentului religios în rândul oamenilor, Biserica Catolică le-a introdus în cercul misterelor și a permis să fie înfățișate pe pereții lui. biserici, garduri manastirii si cimitire. Drama și dansul erau indisolubil legate la acea vreme; asta explică originea numelui Dansul morții. În forma sa cea mai simplă, a constat într-o scurtă conversație între moarte și 24 de persoane, împărțite în cea mai mare parte în catrene. Reprezentările de acest fel în Franța erau în plină desfășurare în secolul al XIV-lea . Se pare că șapte frați Macabei , mama lor și bătrânul Eleazar (cartea a II-a a Macabeilor, cap. 6 și 7) au fost aduși pe scenă în ei, în urma cărora a apărut numele „Dansul Macabeilor”, apoi s-a transformat în „Dansa”. macabru". Poate, totuși, numele Macabee a venit de la faptul că reprezentația Dansului Morții a fost efectuată inițial în ziua amintirii transferului relicvelor Macabeilor în 1164 din Italia la Köln . Imaginile faciale ale Dansului Morții de pe pereții cimitirului parizian des Innocents existau deja în 1380 . Imaginile erau de obicei însoțite de versuri corespunzătoare conținutului scenelor prezentate.
De la începutul secolului al XV-lea, Dansul Morții a început să fie reprodus din ce în ce mai des nu numai în pictură, ci și în sculptură, în sculptură în lemn, pe covoare și (din 1485 ) în ilustrațiile de carte. Din Franța, dragostea pentru imagini și explicații poetice ale Dansului morții a trecut în Anglia și - așa cum indică un pasaj din Don Quijote al lui Cervantes - în Spania . Nicăieri nu a prins rădăcini atât de puternic ca în Germania . Cea mai veche reprezentare germană a Dansului morții (începutul secolului al XIV-lea) a fost o pictură murală dispărută în fosta mănăstire Klingenthal de lângă Basel . Aici, întreaga compoziție a fost împărțită în grupuri separate de 38, iar moartea a apărut în fiecare dintre ele. Într-una dintre capelele Bisericii Mariinsky din Lübeck , Dansul Morții este prezentat în cea mai simplă formă: 24 de figuri care înfățișează clerul și laicii în ordine descrescătoare, începând cu papa și terminând cu țăranul, intercalate cu figurile morții. , care a luat forma unui cadavru uman învăluit , zbârcit, sunt ținute mână în mână și formează o sfoară care se zvârcește și dansează pe sunetul unui flaut cântat de moarte, prezentat separat de alte figuri; s-au păstrat parțial semnăturile poetice de sub această imagine în dialectul german joasă . Ceva mai târziu, a fost scris Dansul Morții, păstrat pe holul de sub clopotnița Bisericii Sf. Maria din Berlin , cu 28 de cupluri de dans. Dansul morții Klingenthal a fost repetat (înainte de mijlocul secolului al XV-lea ) pe peretele cimitirului laic de la mănăstirea din Basel a ordinului dominican ; numărul și aranjamentul figurilor dansatoare au rămas neschimbate, dar la începutul compoziției s-au adăugat un preot și un schelet, iar la sfârșit - scena căderii lui Adam și Eva. Acest tablou, restaurat în 1534 de Hans Gluber, a pierit în 1805 când zidul pe care a fost pictat a fost demolat; sub titlul de „Moartea Baselului” a fost renumit în toată Germania, a servit drept prototip pentru imagini cu același subiect în alte locuri și a fost adesea reprodus în desene de manuscrise, gravuri de cărți și figurine de teracotă .
Picturile din biserica predictorilor din Strasbourg , precum și picturile pictate de N. Manuel (în prima jumătate a secolului al XV-lea) pe pereții cimitirului din mănăstirea din același ordin din Berna , semănau cu ea. . În general, frații acestui ordin, aparent, considerau astfel de picturi un instrument important pentru atingerea scopului lor - insuflarea fricii religioase ascultătorilor și convertirea păcătoșilor la adevărata cale. În 1534, ducele Georg de Saxonia a ordonat să execute și să așeze pe peretele etajul al treilea al palatului său din Dresda un relief lung de piatră reprezentând Dansul morții în 27 de figuri în mărime naturală; acest relief a fost grav deteriorat în timpul incendiului din 1701 , dar a fost restaurat și transferat la cimitirul din Dresda Neustadt , unde poate fi văzut și astăzi. Odată cu îmbunătățirea artei gravurii și invenția tiparului , imaginile populare și publice ale Dansului morții au început să diverge în număr mare sub formă de foi separate sau caiete cu și fără text poetic. Cea mai faimoasă dintre aceste publicații este o serie de 58 de imagini gravate pe lemn de Hans Lützelburger din desenele lui G. Holbein cel Tânăr , care, în timp ce le compunea, s-a îndepărtat de vechiul tip de astfel de compoziții și a tratat intriga într-un mod complet nou. . Și-a propus să exprime nu atât ideea că moartea lovește o persoană la fel de fără milă, oricare ar fi vârsta și statutul său social, ci să-și imagineze că ea apare brusc printre grijile și plăcerile lumești; prin urmare, în loc de un șir de figuri sau cupluri de dans, a pictat o serie de scene separate, independente unele de altele, dotate cu circumlocuții potrivite și în care moartea este un oaspete nepoftit, de exemplu, pentru rege, când stă la un masă încărcată cu feluri de mâncare bogate, la o doamnă nobilă întinsă somn în dormitorul lui luxos, cu un predicator care captivează o mulțime de ascultători cu elocvența sa, cu un judecător angajat în litigiu, cu un țăran care ară un câmp, cu un medic primind o vizită de la un pacient și așa mai departe.
Balada Dansul morții ( 1815 ) este de Johann Goethe . Complotul a mai fost abordat de Charles Baudelaire ( 1857 ), Rainer Maria Rilke ( poezia Dansul morții , 1907 ), Gustav Meyrink ( 1908 ), August Strindberg , Hans Henny Jann ( 1931 ), Eden von Horvath ( 1932 ), Bertolt Brecht ( 1932 ), 1948 ), Alexander Blok , Valery Bryusov , Bernhard Kellerman , Neil Gaiman .
În secolul XX. intriga este inclusă în film
si etc.