Festivalul Marii Britanii

Proiectat de Leslie Martin , Peter Moreau și Robert Matthew de la SLG Architects și construit de Holland, Hannen & Cubitts pentru Consiliul Județean din Londra . Clădirea a fost fondată în 1949 de Clement Attlee, pe atunci prim-ministru, pe locul fabricii de bere Lion construită în 1837 [9] . Responsabil pentru dezvoltarea designului la sfârșitul anului 1948, a fost numit Martin. El a proiectat structura egg-in-a-box; a folosit acest termen pentru a descrie separarea spațiului curbat al auditoriului de zgomotul ambiental. Deschiderea oficială a avut loc pe 3 mai 1951. Un concert cu această ocazie era planificat să fie susținut de Arturo Toscanini , dar din cauza bolii sale, acest lucru a fost făcut de Malcolm Sargent și Adrian Boult .[10] [11] În aprilie 1988, clădirea a fost declarată clădire protejată, prima un astfel de exemplu de clădire postbelică.

Pleasure Garden Festival

„ Festival Pleasure Gardens ” a fost conceput ca o  parte mai ușoară, mai distractivă a festivalului. Era în Battersea Park, la câțiva mile de show-ul South Bank. Festivalul a inclus:

• un parc de distracții care în cele din urmă a supraviețuit tuturor celorlalte părți ale expoziției, iar mai târziu a devenit cunoscut sub numele de Battersea Fun Fair, care nu s-a închis până la mijlocul anilor 1970.
• Cale ferată în miniatură proiectată de Rowland Emett, cu lungimea de aproximativ 450 de metri; mergea de-a lungul sudului grădinilor, erau stații la intrarea de sud în parc și la capătul vestic al drumului;
• Restaurant „West End” cu o terasă pe râu;
• „Fântâni cu spumă” (recent restaurate);
• o grădină de vinuri înconjurată de pavilioane în miniatură;
• un pavilion pentru vreme ploioasă, proiectat în așa fel încât concertele să poată avea loc în aer liber;
• amfiteatru pentru 1.250 de persoane, folosit ulterior ca circ;

Cele mai multe dintre clădiri și pavilioane au fost proiectate de John Pieper [12] . Festivalul Pleasure Garden a primit la fel de mulți vizitatori ca și South Bank Show. A fost condus de o companie privată special creată. finanțat prin împrumuturi de la Festival Authority și London County Council [4] . Deoarece aceste cheltuieli nu au fost acoperite la timp, s-a decis ca această parte a festivalului să fie lăsată în vigoare după încheierea Festivalului Britanic.

Petreceri de festival

Arhitectură

Arhitecții festivalului au încercat să folosească exemplul reconstrucției South Bank pentru a arăta ce se poate realiza prin aplicarea ideilor moderne de urbanism [13] . Stilul festivalului (numit și „Contemporary” în engleză.  Contemporary ) [14] , influențat de arhitectura, designul interior și tipografia anilor 1050, a combinat modernismul cu capriciile anglicismului. Influența acestui stil se simte în orașele planificate , cafenelele și birourile din anii cincizeci. Noul oraș Harlow și centrul reamenajat din Coventry sunt considerate a fi reconstruite în acest spirit de „construcție ușoară, locație pitorească și prezența operelor de artă” [15] ; Catedrala Coventry , construită în 1962 de unul dintre arhitecții festivalului, Basil Spence, a fost numită Festivalul Britaniei la rugăciune [16 ] . 

Expoziția a fost despre cercetări legate de construcții, urbanism și arhitectură; utilizarea lor a putut fi văzută în amenajarea clădirilor, spațiul public, străzile Lansbury Estate , Poplar (după fostul lider al Partidului Laburist George Lansbury ). Planurile pentru construirea de locuințe sociale în această zonă au apărut încă din 1943. Până la sfârșitul războiului, mai mult de un sfert din clădirile din zonă fuseseră distruse sau grav avariate. În 1948, Consiliul de Arhitectură a hotărât că ar fi bine să se organizeze această parte în Plop, întrucât nu este foarte departe de celelalte expoziții ale Festivalului. În ciuda problemelor legate de finanțare, lucrările au început în decembrie 1949 și se terminau deja în mai 1950. Din cauza iernii umede din 1950-51, lucrările au fost suspendate, dar în februarie 1951 au fost date în funcțiune și ocupate primele case [17] . Expoziția a fost deschisă concomitent cu celelalte expoziții ale festivalului la 3 mai 1951. În primul rând, vizitatorii au mers la Pavilionul de Cercetare a Construcțiilor, dedicat problemelor și soluțiilor locative; apoi la Pavilionul de Dezvoltare Urbană – un cort mare roșu-alb. Pavilionul de Urbanism a vorbit despre principiile planificării urbane și despre nevoile orașelor planificate; a fost prezentat un model al unui oraș imaginar numit „Avoncaster” [17] . Apoi, vizitatorii au vizitat casele din Lansbury Estate. Publicul a fost dezamăgitor – doar 86.426 de persoane au vizitat expoziția, ceea ce este mic în comparație cu 8 milioane care au vizitat expoziția South Bank [17] . A existat o reacție caldă din partea profesioniștilor din domeniu, iar scara mică de diseminare a ideilor noi a primit unele critici [18] . Eforturile autorităților municipale au fost îndreptate către construcția de locuințe sociale de mare densitate, și nu spre construcția modelului Lansbury. Aceste clădiri erau însă populare printre locuitori [17] .

Misha Black, unul dintre arhitecții festivalului, a spus că festivalul a adus un public numeros la modernismul arhitectural, dar opinia predominantă în rândul multor arhitecți profesioniști a fost că proiectele festivalului nu erau inovatoare. Criticul Rayner Banham a pus sub semnul întrebării originalitatea și anglicismul stilului festivalului și chiar problema influenței acestuia [19] . Tinerii arhitecți din 1951 l-au tratat cu dispreț. Se numea „Modern Style”, iar un editorial din 1955 în Architectural Design purta legenda: „Când aud cuvântul „Modern”, îmi iau revolverul” [14] .

Design

Expoziția South Bank a inclus „Design Review” care a prezentat „o prezentare ilustrată a realizărilor industriei britanice moderne” care arată „nivelul înalt de design și măiestrie atins într-o gamă largă de produse” [3] . Exponatele au fost selectate din listele Consiliului pentru Dezvoltare Industrială (CID), care includeau produse selectate pentru aspect, finisaj, manoperă, eficiență tehnică și producție economică [3] . Organizatorii festivalului au urmat conceptul „Good Design” – o abordare rațională a designului de produs în concordanță cu nevoile lumii moderne. Acest lucru s-a datorat parțial faptului că în timpul războiului a trebuit să fie realizată mobilier special, mai practic, precum și expoziției organizate de SpPR în 1946, „ Britania can do it ”. Lista exponatelor eligibile a fost predată de SpPR succesorului său, Consiliul de Design.

Designul, știința și industria au fost reunite de Grupul de modele al Festivalului, care a aprobat textilele, tapetul, articolele de uz casnic și exponatele expuse pe baza analizei de difracție de raze X [20] [21] . Ideea de a arăta structura moleculară a probelor utilizând cristalografia cu difracție de raze X a fost propusă de Helen Megaw, un cristalograf de top la Universitatea din Cambridge. După ce a ascultat o discuție a lui Dorothy Hodkinson la Society of Industrial Artists , Hartland Mark Thomas, unul dintre membrii conducerii SPR, a preluat ideea creând Festival Model Group. Heartland Thomas a fost membru al panelului de screening Festival of Britain și coordonator al listei de expoziții. A echipat restaurantul Regatta, unul dintre restaurantele temporare din South Bank, pentru un experiment: toată mobilierul a fost decorat cu o structură cu raze X. Designul s-a bazat pe structura cristalină a hemoglobinei , insulinei , caolinitului , mica și altele. Majoritatea lucrărilor rezultate au fost prezentate în Domul Descoperirii, ca parte a unei expoziții despre structura materiei.

Un rol important în proiectarea Festivalului l-au avut inscripțiile și imaginile grafice, care se aflau sub jurisdicția Grupului de experți în tipografie [22] . Fontul pentru Festival, „Festival Titling” [23] , a fost special conceput de Peter Boydell. Literele majuscule ale grotescului au stat la baza ; tipografia proiectată a fost 3D, astfel încât să poată fi utilizată în tipografia expozițională [24] . Fontul pentru inscripțiile de la Royal Festival Hall și de la clădirea temporară South Bank este un tip de placă puternic proiectat de Gray și colegii ei Charles Hasler și Gordon Cullen [22] ; aceasta a fost scrisă apoi în Gray's Lettering on Buildings (1960) [25] . Fontul folosit în Pavilionul Lion and Unicorn a fost proiectat de John Brinkley [26] [27] .

Artistul principal al Festivalului a fost Abram Games , care a creat emblema - Steaua Festivalului .

Artă

Expoziția South Bank a prezentat lucrările unor artiști contemporani precum William Scott ; Au fost expuse lucrări de Victor Pasmore , John Tunnard , Felix Topolsky și John Pieper , precum și sculpturi de Barbara Hepworth , Henry Moore , Lynn Chadwick , Jacob Epstein [3] .

În timpul verii, au avut loc expoziții de artă independente în cadrul Festivalului Britanic [28] [29] :

• Festivalul Aberdeen 30 iulie - 13 august
• Adunare la Bath 20 mai-2 iunie
• Belfast Arts Festival 7 mai - 30 iunie
• Festivalul de la Brighton 16 iulie - 25 august
• Dumfries Arts Festival 24-30 iunie
• Festivalul Inverness 17-30 iunie
• Festivalul de la York
• Festivalul Cambridge 30 iulie - 18 august
• Festivalul Canterbury 18 iulie - 10 august
• Festivalul Liverpool 22 iulie - 12 august
• Festivalul Norwich 18-30 iunie
• Festivalul de la Oxford 2-16 iulie
• Festivalul de muzică și arte Aldbury - 8-17 iunie
• Festivalul de artă din Perth 27 mai - 16 iunie
• Sărbătoarea Sfântului David 10-13 iulie
• Swansea Music Festival 16-29 septembrie
• Festivalul Worcester 2-7 septembrie
• Festivalul de la Bournemouth și Wessex 13-17 iunie
• Festivalul Bardilor Galezi la Llangollen 3-8 iulie
• Cheltenham UK Contemporary Music Festival 18 iulie - 10 august
• Festivalul Shakespeare de la Stratford-upon-Avon aprilie-octombrie .

În cadrul „London Season of the Arts” au avut loc expoziții organizate special pentru Festivalul Britaniei:

• „Expoziție de 60 de pânze mari pregătite pentru Festivalul Britaniei” („60 de picturi pentru ’51”), Suffolk Galleries, organizată de Arts Council [30] ;
• Expoziție de lucrări de Hogarth și Henry Moore, Tate;
• Expoziție internațională de sculptură în aer liber, Parcul Battersea;
• „Pictures of Modern Britain”, New Burlington;
• „Expoziție Expoziție”, Royal Society of Arts [29] .
• 2 expoziții la Whitechapel Art Gallery : „Black Eyes and Lemonade” și „East End 1851” [31] .

Barbara Jones și Tom Ingram au organizat Black Eyes and Lemonade, o expoziție de artă pop și populară britanică. În același an, Jones a scris o carte de artă populară , Innocent Art , în care a vorbit despre taxidermie, târguri, bărci fluviale, tatuaje, decorațiuni pentru magazine, figuri de ceară, jucării, magazine, festivaluri și înmormântări .

Cinema

În 1948, Institutul Britanic de Film a primit o cerere de la Herbert Morrison: ar trebui să ia în considerare completarea Festivalului cu filme [33] . S-a format un grup de experți, care trebuia să stabilească subiectele și să distribuie bani de sponsorizare pentru filmări. Pentru Festival au fost create peste o duzină de documentare diferite. Peste o duzină de documentare au fost produse pentru Festival, printre care:

• Air Parade , sponsorizată de  Shell Film Unit
• Portret de familie regizat de Humphrey Jennings  [ 34]
• „Lfdbl” ( ing.  David ), Wide Pictures Film Company
• „Apa timpului” ( ing.  Apa timpului )
• „Înainte un secol” ( ing.  Forward a Century ).

Au fost planificate și mai multe lungmetraje, dar doar unul a fost realizat la timp - The Magic Box, un biopic despre pionierul filmului William Friese-Greene .

O clădire special construită a fost construită în South Bank pentru a prezenta filmele „Telecinema” ( în engleză:  Telecinema ), arhitectul Wells Coates ; Acolo au fost prezentate documentare, filme experimentale folosind stereofonie și stereoscopie și noi invenții în televiziune. A fost una dintre cele mai populare atracții ale Festivalului, atrăgând 458.693 de vizitatori [33] . La finalul Festivalului, sala a fost transferată la BIC, iar doar membrii cinematografiei au putut să o viziteze; în 1952 acolo a fost deschis Cinematograful Naţional [33] .

Filmele au fost o parte integrantă a expoziției South Bank, fiind folosite pentru a explica procesele de fabricație, subiecte științifice și tehnice. Filme educaționale au fost, de asemenea, folosite la Discovery Dome, la South Kensington Science Exhibition și la expoziția itinerantă a festivalului.

Diverse festivaluri de film au devenit, de asemenea, parte a Festivalului din Marea Britanie, cum ar fi Festivalul de Film de la Edinburgh și festivalurile Bath și Glasgow.

Știință

O nouă aripă a fost adăugată Muzeului de Știință pentru a găzdui Expoziția de Știință . Prima parte a expoziției a vorbit despre natura fizică și chimică a materiei și despre comportamentul elementelor și moleculelor. A doua parte, „Structura ființelor vii”, s-a ocupat de animale și plante. În cea de-a treia parte, vizitatorii au putut afla despre cele mai recente tendințe în cercetarea științifică și relația lor cu părțile anterioare. De exemplu, au fost prezentate „razele pătrunzătoare care vin la noi din spațiu, din spațiu și stele, precum și o serie de obiecte din creierul electronic până la procesele și structurile pe care se bazează viața” [35] .

Altele

S-au făcut multe în legătură cu Festivalul, printre care:

• Satul Trowell , Nottinghamshire , a fost ales „Festival Village” [36] .
• Coroana comemorativă [37] , mărci poștale și suveniruri, atât oficiale, cât și neoficiale [38] .

Prezența

Timp de 5 luni, au fost primite peste 10 milioane de plăți pentru vizitarea a 6 expoziții majore [39] . Cea mai populară a fost expoziția South Bank, care a fost vizitată de aproape 8,5 milioane de oameni, mai mult de jumătate dintre ei din afara Londrei. „Festival of Pleasure Gardens” a atras 8 milioane de vizitatori, 3/4 - locuitori ai Londrei. Aproximativ 900.000 de oameni au vizitat nava festivalului, care a ancorat în 10 orașe. Expoziția itinerantă, care a vizitat 4 orașe, a atras aproximativ jumătate de milion. Expozițiile mai specializate au atras mai puțini vizitatori: expoziția de arhitectură Poplar 87.000 de persoane, expoziția de carte South Kensington 63.000.

Reacție politică

Ideea de a organiza Festivalul a devenit parte a jocului politic și a problemelor [2] . Deși Herbert Morrison a declarat că nu dorește ca Festivalul să devină un eveniment politic [40] , acesta a fost asociat cu Partidul Laburist, care a câștigat alegerile parlamentare din 1945 și s-a opus Partidului Conservator [2] . New Casson spunea: „Churchill, ca și restul conservatorilor, era împotriva Festivalului, pe care ei (pe bună dreptate) îl considerau avangarda socialismului” [40] . Churchill a numit viitorul Festival din Marea Britanie „propaganda socialistă tridimensională” [2] .

Într-un eseu despre festival, Michael Frain l-a descris ca pe o întreprindere a „clasei de mijloc radicale, oameni virtuoși; cititorii „News Chronicle”, „ The Guardian ” și „ The Observer ”; semnarea petițiilor; coloana vertebrală a BBC”, pe care a numit-o „erbivorele”. În viziunea lui Frain, „Festivalul a fost ultima și aproape postumă lucrare a lui Herbivore Britain, BBC News, Crown Film Unit , Sweet Diet, Ealing Comedies , Uncle Mack , Sylvia Peters ”. Prin crearea Festivalului, Erbivorele „au câștigat disprețul cititorilor Predator din Daily Express ; Ivlinov Vo ; caste de directori de directori” [41] .

Unii membri proeminenți ai guvernului laburist au simțit că Festivalul a fost un eveniment laburist care va contribui la succesul lor la următoarele alegeri; Clement Attlee , liderul laburist, i-a scris lui Morrison că laburiștii vor beneficia de succesul festivalului la alegerile din toamna anului 1951. Partidul Laburist a pierdut alegerile din toamnă. Antipatia lui Churchill față de Festival l-a determinat, în primul său act ca prim-ministru , în octombrie 1951, să demonteze expoziția de pe South Bank.

Note

1. ↑ 1 2 3 The Festival of Britain (Cartea oficială a Festivalului din Britain 1951). - HMSO, 1951.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 „Circa 1951 : Presenting Science to the British Public”, Robert Anderson, Universitatea de Stat din Oregon  . Osulibrary.oregonstate.edu. Consultat la 4 noiembrie 2013. Arhivat din original la 6 iulie 2008.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Cox, Ian. Expoziția South Bank: un ghid al poveștii pe care o spune. - HMSO, 1951.
4. ↑ 1 2 3 4 Arhivele  Naţionale . Arhivele Nationale. Preluat la 4 noiembrie 2013.
5. ↑ 1 2 V&A, „Designing Britain  ” . Vads.ac.uk. Consultat la 4 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 8 noiembrie 2011.
6. ↑ Henry Grant. Skylonul din Pavilionul de Transport în construcție, South Bank  (ing.) (foto). Muzeul Londrei. Consultat la 9 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 9 noiembrie 2013.
7. ↑ Știri despre zgârie  -nori . Știri zgârie-nori (19 februarie 2000). Consultat la 9 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 9 noiembrie 2013.
8. ↑ Hansard  . _ Hansard.millbanksystems.com (5 februarie 1952). Consultat la 9 noiembrie 2013. Arhivat din original la 1 mai 2013.
9. ↑ Festivalul Britaniei - Construirea viitorului  . Consultat la 10 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 27 septembrie 2007.
10. ↑ The Times  , The Times (  21 noiembrie 1950), p. 6. Consultat la 10 noiembrie 2013.
11. ↑ The Times  , The Times (  5 mai 1951), p. 4. Consultat la 10 noiembrie 2013.
12. ↑ „The Riverside Theatre, Festival Pleasure Gardens, Battersea Park, Londra  ” . Arthurlloyd.co.uk. Consultat la 11 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 11 noiembrie 2013.
13. ↑ Banham, Mary și Hillier, Bevis. A Tonic to the Nation: The Festival of Britain 1951. - Londra: Thames & Hudson, 1976. - ISBN 0-500-27079-1 .
14. ↑ 1 2 Powers, Alan La șaizeci de ani de la Festivalul  Britaniei . Architectural-review.com (13 decembrie 2011). Consultat la 12 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 12 noiembrie 2013.
15. ↑ English Heritage, ''Pastscape'', „The Festival of Britain: 60th anniversary  ” . Pastscape.org.uk (3 mai 1951). Consultat la 12 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 12 noiembrie 2013.
16. ↑ Miller, Keith Evaluarea : Catedrala Coventry  . Daily Telegraph (5 aprilie 2003). Consultat la 12 noiembrie 2013. Arhivat din original la 30 decembrie 2013.
17. ↑ 1 2 3 4 Moșia Lansbury  . University of London & History of Parliament Trust (1 septembrie 2009). Consultat la 13 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 13 noiembrie 2013.
18. ↑ AWCleeve Barr. locuințe ale autorităților publice. - Batsford, 1958. - P. 175. - 287 p.
19. ↑ Reyner Banham. Stilul: „Frățiș... efeminat”? // Un tonic pentru națiune: Festivalul Marii Britanii 1951 / Mary Banham și Bevis Hillier. - Londra: Thames and Hudson, 1976. - ISBN 0-500-01165-6 .
20. ↑ Jackson, L. De la atomi la modele. — Richard Dennis, 2008.
21. ↑ The Wellcome Collection  (engleză)  (link inaccesibil) . Colecția Wellcome. Consultat la 17 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 7 octombrie 2011.
22. ↑ 1 2 Kinross, R. Sala Regală a Festivalului a recăpătat literele în întregime engleză ale originilor sale în Festivalul Britaniei –  doar pe o parte . ochi . eyemagazine.com. Consultat la 18 noiembrie 2013. Arhivat din original la 29 mai 2012.
23. ↑ Monotype  Imaging . fonts.com. Consultat la 18 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 22 decembrie 2011.
24. ↑ Berry, W.T., Johnson, A.F. și Jaspert, W.P. The Encyclopaedia of Type Faces. — Londra: Blandford Press, 1963.
25. ↑ Kinross, R. Semnele la Royal Festival  Hall . Hyphenpress.co.uk. Consultat la 19 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 7 mai 2013.
26. ↑ Alex Seago. Arderea cutiei lucrurilor frumoase: dezvoltarea sensibilității post-moderne . — Oxford University Press, 1995.
27. ↑ John Lewis și John Brinkley. Design grafic. - Routledge și Kegan Paul, 1954.
28. ↑ Festivalul Britaniei  // Viața. - Time Inc, 1951. - V. 30 , nr. 4 . - S. 17 . — ISSN 0024-3019 . Arhivat din original pe 6 decembrie 2013.
29. ↑ 1 2 The Festival of Britain, 1951  . Cartografierea practicii și profesiei sculpturii în Marea Britanie și Irlanda 1851–1951 . Universitatea din Glasgow, Istoria Artei și HATII. Consultat la 20 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 2 decembrie 2013.
30. ↑ Frances Spalding. Arta britanică din 1900. - Thames and Hudson, 1996.
31. ↑ Featherstone, S. Englishness: Twentieth Century Popular Culture and the Forming of English Identity . — Edinburgh University Press, 2009.
32. ↑ BARBARA JONES (1912-1978)  (engleză) . Ashrare.com. Consultat la 23 noiembrie 2013. Arhivat din original la 3 decembrie 2013.
33. ↑ 1 2 3 Easen, Sarah Film and the Festival of Britain  1951 . Consiliul Universităților Britanice și Video. Consultat la 23 noiembrie 2013. Arhivat din original la 3 decembrie 2013.
34. ↑ Portret de familie - Un film pe tema Festivalului din Marea Britanie 1951 . Filmul Wessex. (1950).
35. ↑ 1951 Expoziţia de ştiinţă. - South Kensington: HMSO, 1951.
36. ↑ „Festival village ” Trowell marchează 60 de ani  . BBC News . BBC (22 aprilie 2011). Consultat la 25 noiembrie 2013. Arhivat din original la 22 iunie 2012.
37. ↑ Povestea  coroanei . 24carat.co.uk. Consultat la 25 noiembrie 2013. Arhivat din original pe 9 ianuarie 2012.
38. ↑ Festivalul  Marii Britanii . oldcopper.org. Consultat la 25 noiembrie 2013. Arhivat din original la 5 decembrie 2011.
39. ↑ Festivalul  Marii Britanii . Packer34.freeserve.co.uk. Consultat la 27 noiembrie 2013. Arhivat din original la 24 decembrie 2011.
40. ↑ 1 2 Conekin, Becky. Autobiografia unei națiuni: Festivalul din 1951 din Marea Britanie. — Manchester University Press, 2003.
41. ↑ Frayn, Michael Spiritul  Festivalului . The Guardian (3 mai 2001). Consultat la 27 noiembrie 2013. Arhivat din original la 22 iunie 2012.

Literatură

• Banham, Mary și Hillier, Bevis. A Tonic to the Nation: The Festival of Britain 1951. - Londra: Thames & Hudson, 1976. - ISBN 0-500-27079-1 .
• Conekin, Becky. Autobiografia unei națiuni: Festivalul din 1951 din Marea Britanie. — Manchester University Press, 2003.
• Rennie, Paul. Festivalul Britaniei 1951. - Londra: Antique Collectors Club, Ltd., 2007. - ISBN 978-1-85149-533-7 .

Link -uri

Dicționare și enciclopedii	Britannica (online) Biografie Oxford
În cataloagele bibliografice	NKC : ko20211121668 SUDOC : 050647164

Istoria Londrei
Dezvoltare	Londinium Lundenvik Oraș Westminster Middlesex comitatul londra Marea Londră
Perioade ale istoriei	Londinium Londra anglo-saxonă Londra medievală Londra sub Tudor Londra sub soții Stuart Londra secolului al XVIII-lea Londra secolului al XIX-lea Londra 1900-1939 Blitz Londra 1945-2000 Londra secolului XXI
Evoluții	Ascensiunea lui Wat Tyler Moartea Neagra epidemie de ciumă Marele incendiu al Londrei 1854 focar de holeră Duhoare mare expoziție mondială Expoziție franco-britanică (1908) Bătălia de pe Cable Street Festivalul Marii Britanii mare smog Swinging Londra Planul Londrei Explozii la Londra jocuri Olimpice 1908 1948 2012 Jocurile Paralimpice de vară 2012 Concursul muzical "Eurovision 1960 1963 1968 1977 Incendiu la Turnul Grenfell Răspândirea COVID-19
Guvern	MBW Consiliul Județean Londrei Consiliul Marelui Londra Adunarea de la Londra Primarul Londrei
Oraș	Corporația City of London Lord Primar al Londrei Poliția orașului Londrei Banca Angliei