Modul frigian

Modul frigian este unul dintre modurile naturale . A fost răspândită în antichitate și în Evul Mediu . Numit în conformitate cu numele regiunii istorice a Greciei - Frigia , de unde, probabil, provine.

În esență, acest mod este diatonic; cel mai simplu exemplu al său este, de exemplu, succesiunea de taste albe de pe pian de la „ mi ” la „mi”. Scara modului frigian coincide cu minorul natural , în care II-I art. - scăzut. Modul frigian, alături de cel dorian și eolian , aparține grupului de moduri naturale ale dispoziției minore [1] .

Muzică greacă veche

Structura modului frigian

În sistemul grec antic , frigianul era numit modul dorian modern, în timp ce frigianul modern era numit dorian . Octava a fost împărțită în două tetracorde identice , între care a fost plasat un ton de legătură . Deci tetracordul dorian a avut următoarea structură [2] :

semiton-ton-ton

Prin duplicarea tetracordului dorian printr-un ton, s-a obținut un mod dorian, acum frigian [ 2] :

semiton-ton-ton + ton + semiton-ton-ton

Acum modul dorian a devenit frigianul grec antic și are o structură diferită:

Modul frigian grecesc antic  ( inf. )

Implicații etice

Grecii antici erau foarte sensibili la modul muzical : au experimentat fiecare mod cu un anumit conținut etic și estetic. Deci, Aristotel împarte modurile în etice , practice și entuziaste [3] . Etic el numește acele moduri care afectează într-un fel sau altul „ethosul” poporului grec. Aceasta, după Aristotel, include și modul frigian (fost dorian), cu „importanța” și „masculinitatea” ei [3] . Ceea ce s-a numit tonalitate doriană, numai prin aceasta a evocat în minte ideea de ceva înalt, strict, solemn, militant [3] .

Fiecare trib a cântat cu propria sa muzică națională și fiecare trib a avut propriul mod muzical preferat. Modul dorian (atunci) este cel mai caracteristic pentru grec, pentru întreaga sa naționalitate comună. Scriitorii nu s-au săturat să-l laude și să-l înalțe. Heraclide din Pont , de la care Ateneu ne-a păstrat caracteristicile modurilor grecești pe triburi, spune că scara doriană exprimă masculinitate, solemnitate și nu debordantă sau veselă, ci serioasă și puternică, deloc colorată și deloc diversă [3] .

Platon numește acest mod curajos, activ, capabil să însoțească rănile și moartea, reflectând orice nenorocire [3] . Aristotel laudă în ea și stabilitatea și curajul și cea mai mare potrivire a ei pentru educație [3] .

Plutarh a considerat că Platon a preferat modul dorian ca fiind potrivit pentru oamenii războinici și echilibrați, inclusiv faptul că „este impregnat de un caracter profund serios”. Greaca lui . σεμνότες poate fi tradus prin „seriozitate”, „măreție”, „sacralitate” și „reverenta”, care caracterizează mai ales modul dorian [4] . „Seriozitatea” modului dorian este lăudată atât de Pindar , cât și de Lucian . Din cele mai vechi timpuri până la Proclus , rolul pedagogic al Dorismului a fost lăudat. Până și Apuleius continuă să o interpreteze ca fiind războinică. Așa cum Platon o consideră „singura scară grecească”, așadar Horațiu într-un timp complet neclasic adaugă „ liră doriană cântând” flauturilor barbare , iar în vremurile creștine Casiodorus caracterizează acest mod ca „dăruitor de castitate și creator de puritate”. [4] .

Mulți poeți tragici au remarcat că modul dorian are fast și seriozitate [4] .

Toată antichitatea opune modul dorian (atunci) celui frigian (acum Dorian) [4] . Pe baza celei mai izbitoare opoziții - Dorism și Frigism - au început să distribuie toate celelalte moduri, să găsească între ele una sau alta relație, acestea sau acele legături de tranziție [3] . Deci, de exemplu, de-a lungul timpului, modul eolian s-a apropiat de modul dorian în „ethosul” său și a început să fie numit modul hipodorian etc. [4] .

În concluzie, trebuie spus că dintre toate modurile, doar dorianul (acum frigianul) era considerat de fiecare grec în adâncul conștiinței sale un mod adevărat grecesc și absolut impecabil în toate privințele . Dacă luăm în considerare că modul Dorian sună ca un minor pentru urechea noastră actuală și că doar modul Dorian avea o stabilitate absolută (toate celelalte moduri erau orientate către el într-un fel sau altul și chiar și-au schimbat uneori „ethosul” ca rezultatul unei abordări reale a acesteia), atunci se dovedește a fi o observație foarte interesantă: stilul principal al viziunii muzicale grecești asupra lumii este oarecum trist, supus, constrâns. În laudele străvechi ale modului dorian, auzim aceste voci liniștite și triste, constante în lumea antică, în ale căror adâncuri reci zace o întrebare nerezolvată și un mister trist nerezolvat [4] .

Modul dorian (atunci), după părerea generală a antichității, este începutul veseliei, vioicității, veseliei, militantismului - reținerea nobilă și tristețea nu l-au părăsit pe grecul antic nici măcar atunci când se distra, când construia vesel viața, când a luptat și/sau a pierit eroic. Modurile „vesele” în antichitate erau instabile, toate au gravitat cumva către acest mod frumos, nobil, vesel, important și în același timp maiestuos trist - Dorian. Numai el singur a fost asimilat de toți oamenii antici fără excepție. Și numai el singur a păstrat o adevărată semnificație națională și profund-psihologică [4] .

Modul dorian (acum frigian) este stilul sculptural al muzicii grecești, de parcă sferele cerești ar emana muzică maiestuoasă, puternică, nestingherită și veșnic tânără, dar în același timp reținută interior, stinsă, gânditoare și tristă. Atât de gânditoare este carnea, în fața căreia adâncurile personalității nu au fost încă dezvăluite, și atât de trist este spiritul, legat în ultimele sale adâncimi de greutatea fără suflet a materiei (dacă materia este înțeleasă în acest fel, și nu în ea totalitate). Atât de gânditoare este tristețea, atât de nobilă și aristocratică este toată sculptura greacă [4] .

Până în Evul Mediu

Modurile bisericești reprezentau un singur sistem de moduri construit pe baza unor concepte precum ambitus , repercussion și finalis . În cadrul acestui sistem, fiecare fret era numit ton, avea propriul său număr și subspecie. Al treilea ton autentic (deuterus authenticus) a început să fie numit modul frigian (după Boethius ) [2] .

Sistematizarea de către Boethius a scalelor transpoziționale grecești ale lui Ptolemeu (transpuneri ale „sistemului perfect” care reproduceau denumirile modurilor – frigian, dorian etc. – dar numai în ordine inversă, crescătoare) în „Alia musica” a fost greșit acceptată de un anonim. autor medieval al secolului al IX-lea pentru sistematizarea modurilor, astfel că denumirile modurilor dorian și frigian au schimbat locuri [5] .

Modul frigian

Orice sistem modal în rândul grecilor antici era privit din punctul de vedere al uneia sau alteia gravitații de tonuri și, în consecință, din punctul de vedere al gravitației modale. Adică, este imposibil de afirmat că modul frigian (pe atunci dorian) al Greciei antice este exclusiv modal ; are propriul sistem funcțional de tonuri, diferit de minorul și majorul obișnuit [ 6] .

Ca exemplu al modului frigian în imnurile bisericești, putem cita partitura de bariton din antifonul „Mandatum novum”:

Melodia frigiană mai poate fi urmărită, de exemplu, în antifonul „Judea et Jherusalem” [7] .

Liturghia „De Feria” a lui G. Palestrina este scrisă în general în modul mi-frigian [8] , iar frigiană este prezentă și în motetul său „Congratulamini mihi” [9] .

Tonul III (modul frigian) stă la baza celebrului imn „Te Deum laudamus”, care a fost aranjat pentru orgă în anii 1730. Johann Sebastian Bach , desigur, în modul frigian din mi [10] . Conține și coralul său nr. 10 „Anul vechi a trecut” [11] , precum și partea a doua a Concertului Brandenburg nr . 1 [12] .

Un mod frigian alternant de la „mi” cu un mod loccrean de la „mi” se găsește în aleluia „Veni Domine” (354-355), de la eolian „ la ” la la Phrygian  – în antifonul „Prudentes virgines” [13] .

Motetul „Misericordias Domini” de D. Josquin [14] a fost scris în modul mi-frigian :


Curând, odată cu dezvoltarea istoriei muzicale, a devenit clar că toate cele șapte moduri nu sunt specifice Greciei antice și (apoi) cântului gregorian: ele se găsesc la multe alte popoare din diferite părți ale lumii. Așadar, de exemplu, mugham -ul azerbaigian „ Shur ” conține baza frigiană a modului [15] . În vechiul sistem rusesc, tetracordul frigian, care stă la baza modului în sine, era numit „mic” [16] - modul construit pe el (adică frigian) poate fi văzut în unele cântece populare rusești .

De exemplu, tot în sistemul indian de moduri ( thats ), modul frigian a fost numit „bhairavi” [17] .

Până la mijlocul secolului al XVIII-lea (cum a scris G. A. Sorge ), au rămas doar trei (și apoi două) moduri - major, minor și frigian [18] . În epoca dominației majorului și minorului (secolele XVIII- XIX ), modalitatea „veche” a fost aproape complet înlocuită de structuri tonale [19] .

Modernitate

Epoca romantismului

Din epoca romantismului din secolul al XIX-lea începe procesul de renaștere a modalității și de emancipare treptată a acesteia de la tonalitate ( Chopin , Glinka , Rimski-Korsakov , Mussorgsky , Grieg și alți compozitori). Desigur, în această eră, modurile modale se ramifică inițial de la modurile majore și minore - tonale, fie ca moduri derivate, fie pe baza modurilor de amestecare sau a unui fel de „ alterare ” (schimbarea cromatică a sunetelor) a acordurilor individuale [20] .

Deci, în modul frigian (din „mi”) a fost scris corul „Dușmanul omului” din „ Hovanshchina ” de MP Mussorgsky [20] .

Un mod frigoionian mixt poate fi auzit în actul IV al operei Povestea orașului invizibil Kitezh de N. A. Rimsky-Korsakov [17] , A. P. Borodin folosește modul frigian în prima parte a simfoniei sale nr. 2 („Bogatyrskaya” ) [21] etc.

O utilizare neobișnuită a modului frigian poate fi găsită, de exemplu, în Bagatelle No. 1 din op. 6 B. Bartok [22] :

Modul frigian se regăsește în motetele „Ave Regina caelorum” [9] , „Tota pulchra es” [23] , „Vexilla regis” [23] și „Pange lingua” [23] [24] de A. Bruckner , în finalul Simfoniei nr. 4 [25] , în părțile 1, 3 și 4 din Simfonia nr. 6 [25] , în prima parte a Simfoniei nr. 7 [25] , în părțile întâi și a patra din Simfonia nr. 8 [25] .

Cu toate acestea, ramificată de la sistemul tonal-funcțional al majorului și minorului, noua modalitate se dezvoltă rapid spre distanța maximă posibilă față de aceasta și manifestarea ultimă a specificității modale ( Stravinsky , Bartok , Messiaen etc.) [20] .

Modul frigian în secolul al XX-lea

Un stimulent puternic pentru dezvoltarea modalității în secolul al XX-lea. a fost dat de valuri crescânde de interes pentru muzica populară, până la o tendință de reproducere fidelă a citatului a trăsăturilor sale caracteristice [20] .

Exemple de utilizare a modului frigian pot fi găsite în multe lucrări, de exemplu, în variația XIX din „ Rapsodia pe o temă a lui Paganini pentru pian și orchestră ” de S. V. Rachmaninov [26] , în C-dur Fugue No. 1 din lucrarea „ 24 de preludii și fugi ” D. D. Șostakovici [27] , în numărul final „Coralul apei râului” din ciclul vocal al lui N. N. Sidelnikov „În țara rogozilor și a nu-mă-uita” (versuri de V. .Hlebnikov ) [28] , în „Adagio pentru coarde” și cântecul „Aud armata” din „Trei cântece” (op. 10) de S. Barber [29] și alții.

Note

  1. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Capitolul 10. Tonalitate, p. 2 - „Major și Minor” // Armonia: Curs teoretic: manual . - Sankt Petersburg. : Editura Lan, 2003. - P. 239. - ISBN 5-8114-0516-2 . Arhivat pe 3 iulie 2018 la Wayback Machine
  2. ↑ 1 2 3 Losev, Alexey Fedorovich. Partea 3. Istoria artei elenistice - III. Muzica, p. 4.1 - „Separarea modurilor” // Istoria esteticii antice. Elenismul timpuriu . - M . : OOO „Editura AST”, 2000. - T. 5. - S. 645-646. - ISBN 5-17-002587-4 . — ISBN 966-03-087-4-4 .
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Losev, Alexey Fedorovici. Partea 3. Istoria artei elenistice - III. Muzica, p. 4.4 - „Semnificația „etică” a modurilor” // Istoria esteticii antice. Elenismul timpuriu . - M . : OOO „Editura AST”, 2000. - T. 5. - S. 645-653. - ISBN 5-17-002587-4 . — ISBN 966-03-087-4-4 .
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Losev, Alexey Fedorovici. Partea 3. Istoria artei elenistice - III. Muzica, p. 4.5 - „Caracteristicile modurilor individuale” // Istoria esteticii antice. Elenismul timpuriu . - M . : OOO „Editura AST”, 2000. - T. 5. - S. 653-661. - ISBN 5-17-002587-4 . — ISBN 966-03-087-4-4 .
  5. ↑ Moduri medievale // Enciclopedie muzicală / sub conducerea generală a lui Yu. V. Keldysh. - M .: Enciclopedia Sovietică, 1981. - T. 5 (1981). Simon - Hale. - S. 246-247. Arhivat pe 11 aprilie 2019 la Wayback Machine
  6. ↑ Losev, Alexey Fedorovich. Partea 3. Istoria artei elenistice - III. Muzica, p. 4.2 - „Momentul mobilității modale” // Istoria esteticii antice. Elenismul timpuriu . - M .: „Editura AST”, 2000. - T. 5. - S. 648. - ISBN 5-17-002587-4 . — ISBN 966-03-087-4-4 .
  7. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Recomandări practice pentru determinarea modului în muzica veche // Muzica veche: Exersare, aranjare, reconstituire: materiale ale conferinței științific-practice / comp. şi ed. R. A. Nasonov, M. L. Nasonova. - M . : Conservatorul din Moscova / Colegiul de Muzică Veche „Prest”, 1999. - S. 68. - 300 de exemplare.  - ISBN 5-86203-082-4 .
  8. ↑ Categorii de tonalitate și mod în muzica din Palestrina // Carte rusă despre Palestrina: La 400 de ani de la moarte / Lucrări științifice ale Conservatorului de Stat din Moscova. P. I. Ceaikovski. Colecția 33 / comp. T. N. Dubravskaya. - M . : Conservatorul de Stat din Moscova. P. I. Ceaikovski, 2002. - P. 68. - ISBN 5-89598-082-1 ​​.
  9. ↑ 12 Anthony F. Carver . Bruckner și modul frigian (engleză)  // Muzică și litere : jurnal. - 2005. - Vol. 86, nr. 1:74-99. - P. 76-77. - doi : 10.1093/ml/gci004 .  
  10. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Recomandări practice pentru determinarea modului în muzica veche // Muzica veche: Exersare, aranjare, reconstituire: materiale ale conferinței științific-practice / comp. şi ed. R. A. Nasonov, M. L. Nasonova. - M . : Conservatorul din Moscova / Colegiul de Muzică Veche „Prest”, 1999. - S. 50-51. - 300 de exemplare.  - ISBN 5-86203-082-4 .
  11. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Recomandări practice pentru determinarea modului în muzica veche // Muzica veche: Exersare, aranjare, reconstituire: materiale ale conferinței științific-practice / comp. şi ed. R. A. Nasonov, M. L. Nasonova. - M . : Conservatorul din Moscova / Colegiul de Muzică Veche „Prest”, 1999. - S. 62. - 300 de exemplare.  - ISBN 5-86203-082-4 .
  12. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Partea I: Armonia barocului. Armonia epocii clasicilor vienezi. Armonia epocii romantice - Secțiunea I. Armonia epocii barocului, subsecțiunea 2 - „Tonalitatea și vechile moduri” // Armonia. Curs practic: un manual pentru conservatoare (secții de muzicologie și compoziție). În 2 părți . - Ed. a II-a - M . : Editura Compozitor, 2005. - P. 18. - ISBN 5-85285-619-3 . Arhivat pe 19 noiembrie 2018 la Wayback Machine
  13. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Recomandări practice pentru determinarea modului în muzica veche // Muzica veche: Exersare, aranjare, reconstituire: materiale ale conferinței științific-practice / comp. şi ed. R. A. Nasonov, M. L. Nasonova. - M . : Conservatorul din Moscova / Colegiul de Muzică Veche „Prest”, 1999. - P. 57. - 300 de exemplare.  - ISBN 5-86203-082-4 .
  14. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Recomandări practice pentru determinarea modului în muzica veche // Muzica veche: Exersare, aranjare, reconstituire: materiale ale conferinței științific-practice / comp. şi ed. R. A. Nasonov, M. L. Nasonova. - M . : Conservatorul din Moscova / Colegiul de Muzică Veche „Prest”, 1999. - P. 61. - 300 de exemplare.  - ISBN 5-86203-082-4 .
  15. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Capitolul 9. Moduri de tip modal, p. 2 - „Monofonie modală” // Armonia: Curs teoretic: manual . - Sankt Petersburg. : Editura Lan, 2003. - P. 184. - ISBN 5-8114-0516-2 . Arhivat pe 3 iulie 2018 la Wayback Machine
  16. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Capitolul 11. Teoria funcţiilor, p. 3 - „Funcţiile modale” // Armonia: Curs teoretic: manual . - Sankt Petersburg. : Editura Lan, 2003. - S. 267. - ISBN 5-8114-0516-2 . Arhivat pe 3 iulie 2018 la Wayback Machine
  17. ↑ 1 2 Kholopov, Iuri Nikolaevici. Capitolul 9. Frete de tip modal, p. 1 - „Monofonie modală” // Armonia: Curs teoretic: manual . - Sankt Petersburg. : Editura Lan, 2003. - P. 179. - ISBN 5-8114-0516-2 . Arhivat pe 3 iulie 2018 la Wayback Machine
  18. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Recomandări practice pentru determinarea modului în muzica veche // Muzica veche: Exersare, aranjare, reconstituire: materiale ale conferinței științific-practice / comp. şi ed. R. A. Nasonov, M. L. Nasonova. - M . : Conservatorul din Moscova / Colegiul de Muzică Veche „Prest”, 1999. - P. 58. - 300 de exemplare.  - ISBN 5-86203-082-4 .
  19. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Capitolul 9. Moduri de tip modal, p. 2 - „Variabilitatea modală” // Armonia: Curs teoretic: manual . - Sankt Petersburg. : Editura Lan, 2003. - S. 191. - ISBN 5-8114-0516-2 . Arhivat pe 3 iulie 2018 la Wayback Machine
  20. ↑ 1 2 3 4 Kholopov, Iuri Nikolaevici. Capitolul 9. Moduri de tip modal, p. 2 - „Variabilitatea modală” // Armonia: Curs teoretic: manual . - Sankt Petersburg: Editura Lan, 2003. - S. 192. - ISBN 5-8114-0516-2 . Arhivat pe 3 iulie 2018 la Wayback Machine
  21. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Capitolul 9. Moduri de tip modal, p. 6 - „Amestecarea modurilor. Cromatică modală // Armonia: Curs teoretic: manual . - Sankt Petersburg. : Editura Lan, 2003. - S. 224. - ISBN 5-8114-0516-2 . Arhivat pe 3 iulie 2018 la Wayback Machine
  22. ↑ Dyachkova, L. Capitolul IV. Tonalitate, p. 4 - „Politonalitate” // Armonia în muzica secolului XX: un manual . - M .: RAM im. Gnessin, 2003. - P. 71. - ISBN 5-8269-0069-5 .
  23. ↑ 1 2 3 Anthony F. Carver. Bruckner și modul frigian  (engleză)  // Muzică și litere : jurnal. - 2005. - Vol. 86, nr. 1:74-99. - P. 79-80. - doi : 10.1093/ml/gci004 .
  24. ↑ Erich Wolfgang Partsch. Anton Bruckners phrygisches Pange lingua (WAB 33)  (engleză)  // Singende Kirche: journal. - 2007. - Vol. 54, nr. 4:227-29. - P. 227. - ISSN 0037-5721 .
  25. ↑ 1 2 3 4 Anthony F. Carver. Bruckner și modul frigian  (engleză)  // Muzică și litere : jurnal. - 2005. - Vol. 86, nr. 1:74-99. - P. 90-98. - doi : 10.1093/ml/gci004 .
  26. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Capitolul 9. Moduri de tip modal, p. 6 - „Amestecarea modurilor. Cromatică modală // Armonia: Curs teoretic: manual . - Sankt Petersburg. : Editura Lan, 2003. - S. 222. - ISBN 5-8114-0516-2 . Arhivat pe 3 iulie 2018 la Wayback Machine
  27. ↑ Kholopov, Iuri Nikolaevici. Lada Şostakovici. Structură și sistematică, p. 1. Au existat „moduri Şostakovici”? // Dedicat lui Șostakovici: La aniversarea a 90 de ani a compozitorului (1906-1996): colecție de articole / ed. E. Dolinskoy. - M . : Compozitor, 1997. - S. 291.
  28. ↑ Dyachkova, L. Capitolul V. Neomodalitate // Armonia în muzica secolului XX: manual . - M .: RAM im. Gnesinykh, 2003. - P. 79. - ISBN 5-8269-0069-5 .
  29. ↑ Howard Pollack. Samuel Barber, Jean Sibelius și crearea unui romantic american  //  The Musical Quarterly : jurnal. - 2000. - Vol. 84, nr. 2 (vara). — P. 191. Arhivat din original la 28 noiembrie 2018.

Vezi și

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice