| Vedere | |
| Galeria Chesme | |
|---|---|
| Galeria Chesme. Acuarelă de E. P. Gau , 1877 | |
| 59°33′50″ s. SH. 30°06′26″ in. e. | |
| Țară | Rusia |
| Locație | Regiunea Leningrad , districtul Gatchina , Gatchina , Rezervația Muzeului de Stat „Gatchina” , Palatul Mare Gatchina |
| Stilul arhitectural | clasicism |
| Arhitect | V. Brenna |
| Constructie | anii 1790 |
| Datele principale | |
|
|
| Stat | parțial restaurat |
Galeria Chesme este sala principală a Palatului Mare Gatchina . Galeria a fost proiectată de arhitectul italian V. Brenna pe locul mai multor camere ale lui A. Rinaldi în a doua jumătate a anilor 1790, în timpul reconstrucției palatului în reședința imperială a lui Paul I. Conform conținutului ei semantic, galeria avea scopul de a glorifica armele rusești și a fost numită în cinstea victoriei flotei ruse asupra turcilor în bătălia de la Chesme din 24-26 iunie (5-7 iulie), 1770, în timpul Războiul ruso-turc din 1768-1774 . Galeria Chesme a devenit unul dintre numeroasele memoriale dedicate victoriei în luptă, alături de alte monumente , clădiri, interioare de palate din suburbiile Sankt Petersburgului .
Galeria a fost decorată în stilul clasicismului , mularea și aurirea au jucat un rol principal în decorarea sa . Locul central din interior a fost ocupat de trei pânze mari înfățișând episoade ale bătăliei de la Chesme, care au dat numele galeriei. Erau copii după lucrările artistului german J. F. Hackert , create la începutul anilor 1770 special pentru Sala Chesme a Marelui Palat din Peterhof . Galeria Brenna din Gatchina a fost una dintre cele mai magnifice și solemne locații ale palatului. Este apreciat de istoricii de artă drept una dintre cele mai înalte realizări în opera arhitectului italian și este clasat printre cele mai bune interioare ale epocii pauline .
Galeria Chesme a fost distrusă de incendiu în 1944, în timpul Marelui Război Patriotic . Discuțiile despre restaurarea acestei săli au început aproape imediat după moartea sa, dar abia în anii 1970 a fost recreat volumul încăperii. O restaurare fragmentară a interiorului cu conservarea restului galeriei a fost realizată abia în anul 2018 .
Marele Palat Gatchina a fost construit după proiectul italianului Antonio Rinaldi în perioada 1766-1781. Pe laturile clădirii centrale cu trei etaje a palatului s- au ridicat anexe cu un etaj în formă de pătrat, legate de clădirea principală prin pasaje cu două etaje semicirculare (semicirculare). La etajul doi al acestor pasaje, una dintre fațade - din partea curții principale a complexului palatului - a fost rezolvată sub forma unor galerii deschise cu o dublă colonadă . În proiectarea generală a clădirii, semicercurile, precum pătratele, au jucat un rol subordonat, spațiile situate în ele (în special, din partea laterală a fațadei parcului ) au avut un scop utilitar. Decorarea acestor incinte, aparent, nu prezenta interes artistic [1] .
După moartea în 1783 a proprietarului moșiei Gatchina, Alteța Sa Serena Prințul G. G. Orlov , Gatchina a fost cumpărată de Ecaterina a II -a la visterie și apoi prezentată fiului ei, moștenitorul tronului, Marele Duce Pavel Petrovici . Multă vreme, Pavel, ocupat cu lucrările de construcție la Pavlovsk , nu a avut fondurile pentru a reconstrui Palatul Gatchina. Cu toate acestea, la mijlocul anilor 1790, colonadele deschise din Rinaldi au început să se prăbușească din cauza ploii, a înghețului și a severității acoperișului cu o cornișă și un parapet întins pe ele (conform concluziei arhitecților I. E. Starov , E. T. Sokolov și J. Quarenghi). ) [2] .
Arhitectul italian Vincenzo Brenna , în proiectul său de renovare, a propus așezarea unor loggii deschise cu piatră Cernița (exploatată în satul Cernița ) și amenajarea unor galerii închise vitrate, decorarea lor cu picturi și stucaturi . Inițial, trebuia să finalizeze toate lucrările până la începutul anului 1797, însă, după urcarea lui Paul I la tron în noiembrie 1796, s-a decis să se facă o restructurare pe scară largă a palatului, extinzându-l și transformându-l. într-o reședință imperială cu interioare ceremoniale bogate . Palatul a fost reconstruit după proiectul aceleiași Brenna [3] .
În semicercul vestic, pe locul a 6 camere mici de locuit [4] ale mezaninului , orientate spre parc și învecinate, astfel, cu fosta logie cu vedere la terenul de paradă din fața intrării principale în palat, Brenna a creat un front sala, cunoscută mai târziu drept Galeria Chesme. În același timp, amenajarea deja existentă a acestei părți a palatului nu era foarte convenabilă pentru crearea de interioare solemne mari aici [5] . Există afirmații că lucrările din Galeria Chesme s-au desfășurat sub supravegherea lui V. I. Bazhenov , care a lucrat la Gatchina ca arhitect de la Biroul Amiralității [6] .
Galeria Chesme, alături de alte încăperi ale aripii curbe vestice a palatului, lega clădirea principală de Piața Bucătăriei, în special, de Biserica Palatului Sfânta Treime situată în turnul Pieței Bucătăriei [7] . Intrarea în galerie din clădirea centrală este situată direct pe platforma intermediară a Scării Principale [8] .
Paralel cu Chesmenskaya din lateralul curții principale, pe locul logiei Rinaldi, a fost construită Galeria Raspberry, numită ulterior Galeria Arsenal (tot și Galeria Armureriei, Arsenalul de arme). În 1823, în el a fost amplasat un muzeu de arme din secolele XVI-XIX. Tema principală a decorațiunii Galeriei Chesma este apoteoza victoriei armelor rusești [9] . Astfel, deja în secolul al XIX-lea, galeriile Chesme și Arsenal, asemănătoare ca amenajare, formau nu numai o unitate compozițională , ci și tematică între alte săli ale Marelui Palat Gatchina [7] [10] .
Din partea pieței Bucătăriei și a bisericii, intrarea în Galeria Chesme era precedată de un mic Sufragerie Ovală, unită cu galeria printr-un singur concept artistic și, de fapt, a servit drept hol de intrare pentru aceasta [ 11] . Asemănarea s-a manifestat în soluția spațială: sufrageria avea un plan oval , care reflecta curbura pereților galeriei; in tavanele ambelor incaperi s-a folosit cofraj cu lunette . Totodată, din punct de vedere al decorului, livingul a fost opus galeriei. Dacă Galeria Chesme a fost menită să glorifice armele rusești, atunci Camera Ovală a fost menită să glorifice lumea. Astfel, aceste interioare din Gatchina au devenit un fel de analog al sălilor de război și pace ale Palatului Pavlovsk . S-au închis ambele galerii în capătul sudic al încăperii din semicercul vestic Predovalnaya (sau prebiserică), de unde puteai merge la biserica palatului [9] [10] .
Galeria Chesme a fost numită inițial Golden - din cauza auririi ornamentelor din stuc , a purtat și numele de „Galeria Bisericii”. Numele „Chesme” i-a fost atribuit deja în secolul al XIX-lea datorită faptului că pereții săi erau decorați cu trei picturi cu vederi ale bătăliei de la Chesme [7] . Bătălia de la Chesma din 24–26 iunie (5–7 iulie), 1770, în timpul războiului ruso-turc din 1768–1774 , a devenit unul dintre triumfurile expediției Primului Arhipelag a flotei ruse împotriva turcilor și, în cele din urmă, a contribuit la instaurarea Imperiului Rus pe malul Mării Negre [10 ] .
Importanța acestei victorii pentru Rusia este evidențiată de abundența de memoriale dedicate acesteia în suburbiile Sankt Petersburgului . În Marele Palat din Peterhof a fost creată o sală memorială Chesme , în Parcul Ecaterina din Tsarskoye Selo a fost ridicată Coloana Chesme , de-a lungul drumului de la Sankt Petersburg la Tsarskoye Selo s-au construit Palatul Chesme și Biserica Chesme . În Parcul Palatului Gatchina, chiar sub conducerea lui G. G. Orlov, obeliscul Chesme a fost ridicat după proiectul lui A. Rinaldi [12] .
Galeria Chesme, care a apărut mult mai târziu decât alte memoriale „Chesme”, evident, trebuia să personifice gloria și victoriile flotei în reședința noului împărat. Pavel I avea gradul de Amiral General al Marinei Imperiale Ruse . Trei pânze cu episoade ale bătăliei de la Chesme, așezate pe pereții galeriei, au fost copii după lucrările pictorului german J. F. Hackert , scrise la începutul anilor 1770 special pentru amintita Sala Chesme a Palatului Marelui Peterhof. Poate că aceste copii au fost făcute din ordinul împăratului [10] , iar, potrivit unor surse, au fost făcute de autorul originalelor [8] .
Pavel l-a cunoscut personal pe Hackert, pe care l-a cunoscut în 1782 la Roma , fiind Marele Duce, în timpul călătoriei sale în Europa cu soția sa . Artistul german a primit apoi comenzi de la cuplul mare-ducal [13] . Totuși, călătorul I. G. Georgi , în descrierea sa despre Sankt Petersburg și împrejurimile sale, care a trecut prin mai multe ediții în germană , franceză și rusă în anii 1790-1794 [14] (adică chiar înainte de crearea Galeriei Chesme din Gatchina ). ), scria că într-o anumită galerie a Palatului Gatchina se află copii ale a trei tablouri înfățișând bătălia de la Chesme, pictate de Hackert la ordinul prințului Orlov [15] .
Sub Paul I, Galeria Chesme a fost folosită pentru ieșirile solemne în biserica palatului; din când în când, aici se țineau banchete aglomerate. În timpul festivităților și recepțiilor, în galerie erau așezate mese, în corurile sălii se cânta muzică, uneori aici era amenajat un loc de tron . În octombrie 1799, în Galeria Chesme au avut loc sărbătorile nunților a două fiice ale lui Paul I - pe 12 octombrie (23) Marea Ducesă Elena Pavlovna cu Prințul Moștenitor de Mecklenburg-Schwerin Friedrich Ludwig și pe 19 octombrie ( 30) sora ei mai mare, Marea Ducesă Alexandra Pavlovna cu arhiducele Iosif de Habsburg , Palatinul Ungariei [7] [16] .
Galeria a servit drept sală din față pentru evenimente ceremoniale în viitor. De exemplu, în timpul șederii familiei lui Alexandru al III-lea la Gatchina în anii 1880, la ziua de naștere a împărătesei Maria Feodorovna , la 14 noiembrie (26), ofițerii Regimentului de Cuirasi al Majestății Sale se adunau de obicei în Galeria Chesme pentru a felicita. Împărăteasa , a cărei șef era Maria Feodorovna și care era staționată în Gatchina ( și Galeria GreacăTronul,Sala Albă ) [17] .
La 27 iulie (9 august) 1901, în Marele Palat Gatchina a fost sărbătorită nunta Marii Ducese Olga Alexandrovna , fiica lui Alexandru al III-lea, și a Prințului Petru Alexandrovici de Oldenburg . Pentru o cină de gală în Galeria Chesme au fost instalate 8 mese (alte 10 mese stăteau în Sala Albă, Sufrageria din Marmură și pe balconul clădirii principale) [17] .
În timpul Marelui Război Patriotic, Galeria Chesme a suferit pentru prima dată, conform jurnalului unui angajat al Muzeului Palatului Gatchina S. N. Balaeva , în timpul bombardamentului din noaptea de 15 august 1941 - o bombă a căzut la câțiva metri de pridvorul semicercului vestic. Pe lângă geamurile sparte din biserică, Galeria Greacă, pe Scara Principală și în trecerea de pe scări către Galeria Chesme, acoperișul a fost deteriorat, precum și pereții și tavanele din Galeria Arsenal, Anterior și Oval. Camere (în aceasta din urmă, peretele adiacent Galerii Chesme) [ 18] .
În septembrie 1941, orașul Krasnogvardeysk (Gatchina) a fost ocupat de trupele germane . În ianuarie 1944, în timpul retragerii, Marele Palat Gatchina a fost minat și ars de aceștia [18] . Galeria Chesme, împreună cu alte interioare, au pierit în incendiu. Podeaua și acoperișul mansardei au fost distruse de incendiu, decorul, inclusiv mulurile, a fost grav deteriorat [19] . Picturile lui Hackert s-au pierdut și în anii de război [20] .
Deja în martie 1944, la o conferință științifică și tehnică a lucrătorilor muzeului din Leningrad , dedicată restaurării palatelor suburbane, s-a discutat despre necesitatea restaurării Galeriei Chesme - de exemplu, în formatul unei săli de expoziție (care a fost facilitată de amenajarea galeriei) ca parte a unui muzeu militar, care ar putea fi organizat în palatul Gatchina, conform istoricului de arhitectură G. G. Grimm . Galeria restaurată ca interior al gloriei militare ar deveni o parte organică a unui astfel de muzeu, cum ar fi, de exemplu, picturile lui Hackert din „seria Chesme”, care ar putea fi transferate la Gatchina în loc să le returneze în Sala Chesme din Grand. Palatul Peterhof (după propunerea fostului director al Muzeului Palatului Gatchina V.K. Makarova ) [21] .
Proiectul de renaștere a decorațiunii unui număr de săli de ceremonie ale palatului din Gatchina (inclusiv Galeria Chesme) a fost elaborat sub îndrumarea arhitectului M. M. Plotnikov în anii 1963-1965 [22] . În anii 1970 s-a realizat o nouă mansardă și tavan interplanșeu în galerie, a început restaurarea peretelui estic semicircular al holului și a început un balcon, dar interiorul nu a fost recreat [19] . Multă vreme, galeria V. Brenna a rămas aproape în aceeași stare ca imediat după incendiul din 1944. Pe pereţi erau vizibile cărămidă la vedere , găuri deschise în vechile conducte de aer şi resturi de stuc aurit . După deschiderea muzeului din Marele Palat, Galeria Chesme a găzduit o expoziție de documente fotografice care povesteau despre distrugerea perioadei de război [16] .
În 2017, compania Vozrozhdenie Petersburga a propus un proiect de conservare a galeriei cu restaurare parțială a elementelor interioare. Lucrările de restaurare comandate de Comitetul pentru controlul de stat, utilizarea și protecția monumentelor istorice și culturale din Sankt Petersburg au fost efectuate în 2018. Deschiderea galeriei către public a avut loc pe 7 mai 2019 [19] .
Baza pentru restaurare au fost fotografiile pre-revoluționare ale Galeriei Chesme și acuarele de E. P. Hau , care a înfățișat galeria din 1877 [7] . În hol au fost recreate un portal de ușă , un fragment de zid cu deschidere pentru fereastră, un pervaz, aplice din bronz , oglinzi și o mică porțiune de parchet , precum și un balcon unde se aflau muzicienii în timpul serbărilor. În rest, galeria a păstrat urme de distrugere militară, amintind de războiul și incendiul din 1944. Astfel, din 8 mai 2019, în Galeria Chesme a fost deschisă Sala de Comemorare a Marelui Război Patriotic din 1941-1945 [23] . Imaginea unuia dintre tablourile care se aflau aici înainte de război – tabloul „Începutul bătăliei în strâmtoarea Chios la 24 iunie 1770” – este proiectată pe locul de pe perete unde mai devreme atârna tabloul, fie apărând sau dispariția, ca simbol al splendorii pierdute a interiorului (această idee provine din utilizarea tehnologiilor multimedia a fost propusă de artistul A. A. Reichstein) [20] . Proiectul de restaurare și conservare a galeriei în 2019 a devenit câștigătorul celui de-al doilea concurs de arhitectură și design cu participare internațională „Golden Trezzini” (numit după D. Trezzini ) la nominalizarea „Cel mai bine implementat proiect de restaurare/reconstrucție” [19] .
Galeria Chesme a fost una dintre cele mai magnifice și solemne săli din față ale Marelui Palat [16] . Suprafata totala a spatiului este de 112 m2 . Dacă în Sufrageria Ovală vecină, care constituia un singur ansamblu cu galeria, principala tehnică vizuală era pictura , atunci în Galeria Chesme - modelajul . Principalele elemente de design care au stabilit tema și imaginile decorului sălii principale au fost trei pânze de luptă mari (mai mult de doi metri înălțime și mai mult de trei metri lungime) pe tema bătăliei de la Chesme , montate pe pereți - copii ale picturi de J. F. Hackert din Sala Chesme a Marelui Palat Peterhof [10] [24] .
| ← Cameră ovală | „Moartea navei rusești „Sf. Eustathius”” | Scara din față → |
| „Începutul bătăliei din strâmtoarea Chios la 24 iunie 1770” | Semineu cu oglinda ↓ Galeria Arsenal |
„Zborul flotei turcești către golful Chesma” |
Tablourile au fost așezate pe pereții galeriei ca și cum s-ar afla pe vârfurile unui triunghi - unul între ferestrele din centrul peretelui care dă spre Parcul Palatului , iar celelalte două pe un perete gol adiacent Galerii Arsenal . Între ultimele două, în centrul zidului interior, într-o nișă de mică adâncime cu capăt semicircular, se afla un șemineu din marmură roșie cu figuri din bronz aurit pe laterale. Deasupra șemineului este o oglindă într-un cadru masiv, care amintește de un arc de triumf , care s-a încheiat cu un înalt relief în formă de vultur aurit. Pe ambele părți, oglinda era încadrată de basoreliefuri cu atribute de glorie militară - un scut , arme, bannere. Oglinda era exact vizavi de cea de-a treia imagine, care era astfel iluminată de lumina reflectată și ea însăși reflectată în oglindă. Având în vedere această reflecție, toate cele trei picturi au putut fi văzute simultan, ca un triptic [10] [26] .
Articularea ritmică a spațiului peretelui era asigurată de pilaștri largi de ordin doric simplificat , care conțineau basoreliefuri înfățișând mănunchiuri de mănunchiuri de lictor cu topoare și coifuri . Legăturile erau împletite cu panglici aurite . Compoziția a fost completată și de coroane de dafin din trei părți aurite și medalioane de stuc în partea superioară a pilaștrilor, cu profile de războinici antici [10] [24] .
Tavanul galeriei avea decupaje adânci - doar 9, marcate cu nervuri, pe ambele părți ale arcului (8 corespundeau deschiderilor de ferestre, încă una - peretelui central cu tablou). Această tehnică a lucrat și pe ritmul organizării spațiului sălii și a contribuit la o creștere iluzorie a volumului încăperii. Bolțile au fost bogat lucrate cu decorațiuni din stuc aurit. Partea superioară a fiecărui cofraj a fost decorată cu un relief al capului Medusei Gorgon . Lunetele adăposteau compoziții de arme antice și orientale stilizate [10] [27] .
Peretele de capăt estic, cu acces la Scara Principală, avea formă de semicerc în configurație și era dotat cu un fel de mezanin , care era un cor împrejmuit cu balustradă . Erau susținute de console grele sub formă de volute duble . Pe peretele de capăt opus, în dreapta și în stânga ușii care duce la Camera Ovală, au fost decorate grupuri spectaculoase de basorelief de trofee imperiale romane antice , care includeau armuri parțial aurite , o cască, scuturi octogonale și rotunde, sulițe , tolbe . cu săgeţi , săbii , pumnale , mănunchiuri de lictor . Toate aceste obiecte sunt embleme ale fostei forțe a inamicului, acum învins și depunând armele. Ușile galeriei erau decorate cu simbolurile triumfurilor militare romane antice (capete de leu, tolbe încrucișate, clubul lui Hercule ) [10] .
Astfel, bogatul decor clasic din stuc, prin simbolurile și emblemele mitologiei și istoriei antice grecești și romane , a „încadrat” tematic picturile, care, cu subiectele lor militaro-istorice, stabilesc conținutul interiorului . În acest sistem de alegorii , capul Gorgonei Medusei, armele și armura trofeului însemnau victoria, mănunchiul lictor și vulturul serveau ca semne ale puterii supreme , capul de leu și clubul lui Hercule simbolizau puterea, ghirlande , coroane , panglici și bandaje-umbre onorifice [28] - glorie [10 ] .
Parchetul galeriei cu un model liniar mare era alcătuit din romburi gigantice, în care erau înscrise stele cu patru fascicule. Romburi legau dreptunghiuri cu cercuri mici înscrise din ele. Cercurile au fost împărțite în patru sectoare marcate cu lemn închis și deschis. De-a lungul pereților sălii, la nivelul tavanului, desenul central înconjura friza sub formă de val [10] .
Utilizarea auririi a conferit încăperii o festivitate și o pompozitate deosebite. În general, decorarea decorativă a galeriei a anticipat dezvoltarea ulterioară a stilului clasicismului, în special în lucrările lui Carl Rossi , un elev al lui V. Brenna . După cum au remarcat istoricii de artă D. A. Kuchariants și A. G. Raskin , în cadrul lucrării lui Vincenzo Brenna însuși, Galeria Chesme a devenit una dintre cele mai înalte realizări în domeniul interiorului frontal [10] . Criticul de artă V. K. Shuisky , în eseul său-ghid al clădirilor create de Brenna, a scris că arhitectul italian, folosind tehnici artistice pe care le-a folosit pe scară largă în alte interioare, a reușit să facă Galeria Chesme spre deosebire de alte săli similare proiectate de el. Mai mult, galeria poate fi considerată unul dintre cele mai bune interioare ale epocii pauline [27] .