Ivan Aivazovski | ||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
braţ. Հովհաննես Այվազյան | ||||||||||
| ||||||||||
Numele la naștere | Hovhannes Ayvazyan ( armeană Հովհաննես Այվազյան ) | |||||||||
Data nașterii | 17 iulie (29), 1817 [1] | |||||||||
Locul nașterii | Feodosia , Gubernia Taurida , Imperiul Rus | |||||||||
Data mortii | 19 aprilie ( 2 mai ) 1900 [2] [3] [4] […] (în vârstă de 82 de ani) | |||||||||
Un loc al morții | Feodosia , Gubernia Taurida , Imperiul Rus | |||||||||
Țară | ||||||||||
Gen | marina , gen de luptă | |||||||||
Studii | ||||||||||
Stil | romantism | |||||||||
Premii |
|
|||||||||
Ranguri |
Academician al Academiei Imperiale de Arte ( 1845 ) Profesor al Academiei Imperiale de Arte ( 1847 ) |
|||||||||
Premii | pensie IAH ( 1840 ) | |||||||||
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Ivan Konstantinovich Aivazovsky ( Arm. Հովհաննես Այվազյան , Hovhannes Ayvazyan ; 17 iulie [ 29 ], 1817 , Feodosia , Gubernia Taurida , Imperiul Rus 1 mai - 20 aprilie 19 , Imperiul Rus , 1 mai - 20 aprilie 2019 , Imperiul Rus, 1 mai - 20 aprilie 19 , 19, 19, 19 , 19 , 19 , 20 )
Pictor al Statului Major Naval , consilier privat activ , academician și membru de onoare al Academiei Imperiale de Arte , membru de onoare al Academiilor de Arte din Amsterdam , Roma , Paris , Florența și Stuttgart .
Cel mai proeminent artist de origine armeană în secolul al XIX-lea [5] [6] . Frate al istoricului armean și Arhiepiscop al Bisericii Apostolice Armene Gabriel Aivazovsky .
Fiind un artist celebru în lume, Ivan Konstantinovich Aivazovsky a preferat să trăiască și să lucreze în patria sa - în Crimeea . Aivazovsky este cel mai bine cunoscut pentru peisajele sale marine, care reprezintă mai mult de jumătate din opera sa. Artistul este considerat unul dintre cei mai mari pictori marini din toate timpurile.
Hovhannes (Ivan) Konstantinovich Aivazovsky s-a născut într-o familie armeană a unui negustor Gevork (Konstantin) și Hripsime Ayvazyan. La 17 iulie (29) 1817, preotul bisericii armene din orașul Feodosia a consemnat nașterea lui „ Hovhannes, fiul lui Gevork Ayvazyan ” [7] . Strămoșii lui Aivazovsky au fost armeni care s-au mutat în Galiția din Armenia de Vest [8] [9] în secolul al XVIII-lea [10] . Se știe că numele bunicului artistului era Grigor Ayvazyan, bunica lui Ashkhen și, de asemenea, rudele sale dețineau proprietăți funciare mari în regiunea Lviv , cu toate acestea, nu s-au păstrat documente care să descrie mai exact originea sa. Tatăl său Konstantin (Gevorg) și după mutarea în Feodosia a scris un nume de familie în stil polonez: „Gaivazovsky” (numele de familie este o formă polonizată a numelui de familie armean Ayvazyan ) [8] [9] [11] [12] [13] [ 14] . Însuși Aivazovski în autobiografia sa spune despre tatăl său că, din cauza unei certuri cu frații săi din tinerețe, s-a mutat din Galiția în principatele dunărene ( Moldova sau Țara Românească ), unde s-a angajat în comerț, iar de acolo în Feodosia [15] .
Două publicații de o viață dedicate lui Aivazovsky transmit presupuse ficțiuni de familie [16] că printre strămoșii săi erau turci [17] [18] . Potrivit unuia dintre ei, regretatul tată al artistului i-ar fi spus că străbunicul artistului (după Bludova - pe linie feminină [19] ) era fiul unui lider militar turc și, în copilărie, în perioada capturarea Azovului de către trupele rusești ( 1696 ), a fost salvat de la moarte un oarecare armean (opțiune - un soldat), care l-a botezat și l-a adoptat. După moartea artistului (în 1901 ), autorul N. N. Kuzmin a povestit aceeași poveste în cartea sa, dar despre tatăl artistului, făcând referire la un document nenumit din arhiva Aivazovsky [20] ; cu toate acestea, nu există nicio dovadă a veridicității acestei legende , nu există un document similar în arhiva lui Aivazovsky și este documentat că tatăl lui Aivazovsky era fiul unui armean Grigor și al unui armean Ashkhen [21] .
Tatăl artistului, Konstantin Grigorovici Aivazovsky (1771-1841), după ce s-a mutat în Feodosia, s-a căsătorit cu o armeancă locală Hripsima (1784-1860), iar din această căsătorie s-au născut trei fiice și doi fii - Hovhannes (Ivan) și Sargis (mai târziu). s-a călugărit şi a ajuns călugăr a luat numele Gabriel). Inițial, afacerea lui Aivazovsky a avut succes, dar în timpul ciumei din 1812 a dat faliment.
Ivan Aivazovsky din copilărie a descoperit în sine abilități artistice și muzicale; în special, a învăţat singur să cânte la vioară. Primul său desen de barca cu pânze l-a desenat cu cărbune pe peretele casei la vârsta de 8 ani, părinții și-au întreținut fiul, în ciuda situației financiare dificile a familiei, tatăl i-a cumpărat creioane și hârtie. [22] Arhitectul teodosian Yakov Khristianovici Kokh, care a fost primul care a acordat atenție abilităților artistice ale băiatului, i-a dat primele lecții de măiestrie. De asemenea, Yakov Khristianovici l-a ajutat pe tânărul Aivazovsky în toate felurile posibile, dându-i periodic creioane, hârtie și vopsele. De asemenea, i-a recomandat primarului din Feodosia, Alexander Ivanovich Kaznacheev , să acorde atenție tânărului talent . Directorul Muzeului de Antichități Feodosia S. M. Bronevsky a ajutat și el la dezvoltarea viitorului artist . Concomitent cu studiile, Ivan a lucrat câțiva ani ca „băiat” și violonist într-o cafenea locală. După absolvirea școlii districtuale Feodosia, Aivazovsky a fost înscris la gimnaziul din Simferopol cu ajutorul lui Kaznacheev, care la acea vreme era deja un admirator al talentului viitorului artist. Aici profesorul său de artă a fost Johann-Ludwig Gross (artist și tatăl artistului F. Gross ) care i-a dat o recomandare Academiei Imperiale de Arte [23] . Aivazovsky a fost admis pe cheltuială publică la Academia Imperială de Arte din Sankt Petersburg .
Aivazovski a ajuns la Sankt Petersburg la 28 august 1833. Inițial, a studiat la clasa de peisaj cu Maxim Vorobyov . În 1835, pentru peisajele „Vedere a litoralului în vecinătatea Sankt Petersburgului” și „Studiul aerului deasupra mării”, a primit o medalie de argint și a fost repartizat ca asistent al pictorului maritim francez la modă Philip Tanner . Studiind cu Tanner, Aivazovsky, în ciuda interdicției acestuia din urmă de a lucra independent, a continuat să picteze peisaje și a prezentat cinci picturi la expoziția de toamnă a Academiei de Arte din 1836. Lucrările lui Aivazovsky au primit recenzii favorabile din partea criticilor. Tanner s-a plâns de Aivazovsky lui Nicolae I , iar din ordinul țarului, toate picturile lui Aivazovsky au fost eliminate din expoziție. Artistul a fost iertat doar șase luni mai târziu și a fost repartizat la clasa de pictură de luptă profesorului Alexander Ivanovich Sauerweid pentru a studia pictura militară navală. După ce a studiat în clasa lui Sauerweid doar câteva luni, în septembrie 1837 Aivazovsky a primit Marea Medalie de Aur pentru tabloul Calm. Având în vedere succesul deosebit al lui Aivazovsky în predare, a fost luată o decizie neobișnuită pentru academie - să-l elibereze pe Aivazovsky din academie cu doi ani înainte de termen și să-l trimită în Crimeea pentru acești doi ani pentru muncă independentă, iar după aceea - într-o afacere. călătorie în străinătate timp de șase ani [24 ] .
În primăvara anului 1838, artistul a plecat în Crimeea, unde a petrecut două veri. Nu numai că a pictat peisaje marine, ci s-a și implicat în pictura de luptă, a participat la ostilitățile de pe coasta Circasiei , unde, observând de pe țărm aterizarea în valea râului Shakhe , a făcut schițe pentru pictura „ Detașamentul aerian în Valea Subashi ”. , pictat mai târziu la invitație șeful liniei de coastă caucaziene , generalul N. N. Raevsky (junior) . Tabloul a fost achiziționat de împăratul rus Nicolae I și, patronând tânărul talent, a dorit să îl folosească pentru a înfățișa isprăvile flotei [25] . În același timp, cunoașterea cu adjutantul lui Raevsky, Lev Sergeevich Pușkin , i-a dat lui Aivazovsky ideea unei serii de picturi din timpul șederii lui A. S. Pușkin la Marea Neagră (mai târziu implementate parțial) [22] . La sfârșitul verii anului 1839 s-a întors la Sankt Petersburg, unde la 23 septembrie a primit un certificat de absolvire a Academiei, primul său rang și noblețe personală . În același timp, a devenit aproape de cercul lui Karl Bryullov și Mihail Glinka .
23 septembrie 1839
Academia Imperială de Arte din Sankt Petersburg, în virtutea statutului său, prin autoritatea dată de monarh, un elev al lui Ivan Gaivazovsky, care a studiat în ea din 1833 în pictura speciilor marine, și-a încheiat cursul de studii, pt. bunele sale succese și bunătatea recunoscută în mod deosebit în el, purtare onest și lăudabil, ridicând la titlul de artist, egalat de cei mai milostivi din această Academie de privilegii cu clasa a XIV-a și răsplătindu-l cu sabia, îl onorează cu urmașii în naștere veșnică să se bucure de drepturile și avantajele pe care le este atribuit cel mai înalt privilegiu. Acest certificat a fost dat la Sankt Petersburg, semnat de Președintele Academiei și cu aplicarea sigiliului său mare.
În iulie 1840, Aivazovsky și colegul său de peisaj al Academiei, Vasily Sternberg , au călătorit la Roma . Pe drum, s-au oprit la Veneția și Florența . La Veneția, Ivan Konstantinovici l-a întâlnit pe Gogol și a vizitat, de asemenea, insula Sf. Lazăr , unde, după mulți ani de despărțire, l-a cunoscut pe fratele său Gabriel , care locuia într-o mănăstire de pe insulă. Aivazovsky a lăsat în dar călugărilor una dintre lucrările sale pe tema biblică - pictura „Haos. Creația lumii”, scrisă sub influența cunoștinței sale italiene cu A. A. Ivanov .
Artistul a lucrat multă vreme în sudul Italiei , în special în Sorrento , și a dezvoltat o manieră de lucru, care constă în a lucra în aer liber doar pentru perioade scurte de timp, iar în studio a restaurat peisajul, lăsând o marjă largă de improvizație. . O altă pictură pe tema creației lumii numită „Haos” a fost cumpărată de Papa Grigore al XVI-lea , care i-a acordat și lui Aivazovsky o medalie de aur [26] .
În general, munca lui Aivazovsky în Italia a fost însoțită de succes, atât cu critici (în special, William Turner a vorbit laudat despre munca sa ), cât și din punct de vedere comercial. Pentru picturile sale, a primit o medalie de aur de la Academia de Arte din Paris . Faima europeană a venit la el.
La începutul anului 1842, Aivazovsky a trecut prin Elveția și valea Rinului până în Olanda , de acolo a navigat în Anglia , iar mai târziu a vizitat Parisul , Portugalia și Spania . În Golful Biscaia, nava pe care naviga artistul a fost prinsă de furtună și aproape s-a scufundat, astfel că în ziarele pariziene au apărut reportaje despre moartea sa [26] . În toamna anului 1844 , la vârsta de 27 de ani, artistul s-a întors în Rusia.
În octombrie 1844, Aivazovsky a devenit pictor al Statului Major Naval al Rusiei cu dreptul de a purta o uniformă navală, iar din 1847 - profesor la Academia de Arte din Sankt Petersburg ; a fost și în academiile europene de arte din Amsterdam (prima l-a ales ca membru în 1844), apoi la Roma , Paris , Florența , Stuttgart .
Ivan Konstantinovich este renumit în principal pentru peisajele sale marine și luptele sale, dar munca sa nu s-a limitat la asta. Artistul a creat o serie de portrete ale orașelor de coastă din Crimeea, înfățișând stepele Rusiei Mici , pe care le-a observat în timpul numeroaselor sale călătorii de la Feodosia la Sankt Petersburg. A pictat tablouri pe teme biblice și istorice. Aivazovsky a pictat și portrete, dar, neconsiderându-se un excelent portretist, artistul s-a angajat să picteze doar persoane apropiate lui. Așa au fost pictate portretele bunicii, părinților, soției și fratelui Gabriel , primarului Feodosia Kaznacheev, generalului Loris-Melikov și comandantului naval Lazarev .
În timpul războiului din Crimeea, el a vizitat de două ori asediatul Sevastopol .
În 1857, pentru o expoziție de artă la Paris, Aivazovski a creat o serie de patru peisaje „Bogăția Rusiei”, pentru care a fost primul artist rus care a primit Ordinul francez al Legiunii de Onoare [27] . Una dintre lucrările seriei, „ Trasura de iarnă pe drum ”, se află în Galeria de Artă Smolensk ; locația celorlalți trei este necunoscută [28] .
Aivazovsky a călătorit mult de-a lungul vieții sale. Artistul a călătorit în multe țări europene, a călătorit în mod repetat la Constantinopol și a vizitat Caucazul .
A participat la deschiderea Canalului Suez . Pe vaporul rusesc „ generalul Kotzebue ” a intrat pe canal la 4 noiembrie 1869. Delegația de la bordul navei includea oficiali, deputați, jurnaliști, inclusiv pictorul marin I. K. Aivazovsky cu fiica sa cea mai mică Jeanne [29] [30] . Impresionat de acest eveniment, Aivazovsky a pictat tabloul „Canalul Suez” (1869) și o serie de alte peisaje ale Egiptului [31] .
Din fiecare călătorie, artistul a adus teme pentru picturi noi; așa că, de exemplu, după vizitarea Egiptului , a fost pictată pictura „Marea Piramidă din Giza”.
În 1892, artistul, la vârsta de 75 de ani, a vizitat Statele Unite ale Americii împreună cu soția sa , după care a pictat tabloul Cascada Niagara . [32]
La 12 aprilie 1895, I. K. Aivazovsky, întorcându-se din Nahicevan-pe-Don , unde s-a întâlnit cu Mkrtich Khrimyan (1820-1907), Patriarhul Suprem și Catholicos al Tuturor Armenilor, oprit de vechiul său prieten Y. M. Serebryakov la Taganrog . Adăpostul de pelerinaj Taganrog cu o capelă a Societății Imperiale Ortodoxe Palestiniene , al cărei reprezentant local a fost Ippolit Ilici Ceaikovski (fratele compozitorului ), Aivazovski și-a donat tabloul „Umblând pe ape”, care a fost plasat în capelă.
Cariera lui Aivazovsky a fost foarte reușită. Artistul a primit numeroase ordine și a primit gradul de adevărat consilier privat (clasa a II- a a tabelului gradelor ), care corespundea gradului de amiral . În 1864 i s-a acordat nobilime ereditară .
În toamna anului 1845, după încheierea călătoriei cu amiralul Litke, Aivazovski s-a adresat Cartierului General Naval Principal și Academiei de Arte cu cererea de a-și prelungi șederea în Crimeea pentru a finaliza lucrările începute; și a primit permisiunea de a rămâne până în luna mai următoare. Dar în același an, Aivazovsky a început să-și construiască casa pe terasamentul orașului și s-a stabilit în Feodosia. Aivazovsky a călătorit mult, adesea, uneori de mai multe ori pe an, mergea la Sankt Petersburg, dar o considera pe Feodosia casa lui. „Adresa mea este întotdeauna în Feodosia ”, a scris el într-o scrisoare către Pavel Mihailovici Tretiakov [33] .
Pe lângă casa din Feodosia, artistul a achiziționat ulterior o moșie în satul din apropiere Sheikh-Mamai , a avut o casă mică în Sudak, unde cânta uneori la vioară cu acompaniamentul de pian al compozitorului A. A. Spendiarov , care avea o dașă. în Sudak [24] .
Aivazovsky a fost implicat activ în treburile Feodosiei, îmbunătățirea acesteia, a contribuit la prosperitatea orașului. Influența lui asupra vieții lui Teodosian a fost enormă. Artistul a deschis o școală de arte și o galerie de artă în Feodosia, transformând Feodosia într-unul dintre centrele culturii picturale din sudul Rusiei și pregătind formarea unui fel de școală de pictori de natură Crimeea ( Școala Cimmeriană de Pictură ) [34] ] , a inițiat construcția unei săli de concerte orășenești, s-a ocupat de organizarea bibliotecii din Feodosia [34] .
În primăvara anului 1846, 6 nave de război, conduse de nava amiral a Flotei Mării Negre „Cei Doisprezece Apostoli”, sub comanda renumitului comandant naval V. A. Kornilov (la acea vreme un căpitan de gradul I) au ajuns în Feodosia pentru felicit-o pe Aivazovsky când și-a sărbătorit întoarcerea în orașul natal și primul deceniu al lucrării sale [24] . La sărbătoare au participat și amiralul M. P. Lazarev și A. I. Kaznacheev , care l-au susținut pe artist în tinerețe.
Mai târziu, la începutul anilor 1890, conform propriului proiect și pe cheltuiala sa, Aivazovsky a ridicat o fântână în memoria primarului Feodosiei A. I. Kaznacheev (fântâna a fost pierdută în anii 1940).
Aivazovsky a fost interesat de arheologie , s-a ocupat de protecția monumentelor din Crimeea , a condus săpăturile a peste 90 de movile (unele dintre obiectele găsite în ele sunt păstrate în Schit ). Pe cheltuiala sa și conform propriului proiect, a construit o nouă clădire pe Muntele Mithridates pentru Muzeul de Antichități Feodosia cu un memorial pentru P. S. Kotlyarevsky (clădirea muzeului a fost aruncată în aer de trupele sovietice care se retrăgeau din Crimeea în 1941; memorialul a fost de asemenea pierdut). Pentru serviciile pentru arheologie, Ivan Konstantinovici a fost ales membru cu drepturi depline al Societății de istorie și antichități din Odesa .
Aivazovsky a fost inițiatorul construcției căii ferate Feodosia - Dzhankoy , construită în 1892. El a susținut extinderea portului Feodosia , a publicat scrisori deschise, unde a fundamentat avantajele construirii unui port în Feodosia. Ca urmare, în 1892-1894, în Feodosia a fost construit cel mai mare port comercial din Crimeea.
În 1886, Feodosia a suferit o lipsă gravă de apă. „Neputând să fiu în continuare martor la teribilul dezastru pe care îl suferă populația orașului meu natal din cauza lipsei de apă de la an la an, îi dau 50 de mii de găleți pe zi cu apă curată din izvorul meu Subash ca proprietate veșnică. ”, a scris el în apelul său la Duma orașului Ivan Aivazovsky în 1887. Izvorul Subash era situat pe moșia Shah-Mamai, nu departe de Stary Krym , la 25 de verste de Feodosia. În 1887, au început lucrările la așezarea unei conducte de apă, datorită căreia apă a ajuns în oraș. În parcul de lângă terasament, după proiectul artistului, a fost construită o fântână, din care localnicii primeau apă gratuit. Într-una dintre scrisorile sale, Aivazovski scria: „O fântână în stil oriental este atât de bună, încât nici la Constantinopol și nici nicăieri altundeva nu cunosc una atât de reușită, mai ales în proporții”. Arhitectura fântânii se bazează pe fântâna din Constantinopol . Acum fântâna poartă numele de Aivazovsky.
În 1880, artistul a deschis o sală de expoziție în casa sa. Ivan Konstantinovich și-a expus picturile în ea, care nu trebuiau să părăsească Feodosia, precum și lucrările recent finalizate. Acest an este considerat oficial anul înființării Galeriei de Artă Feodosia , pe care artistul a lăsat-o moștenire orașului său natal.
Textul lui Aivazovski va citi:
Dorința mea sinceră este ca clădirea galeriei mele de artă din orașul Feodosia, cu toate picturile, statuile și alte opere de artă aflate în această galerie, să constituie proprietatea deplină a orașului Feodosia și, în memoria mea, Aivazovsky, las moștenire galeria orașului Feodosia, orașul meu natal.
I.K. Aivazovsky a fost primul care a primit titlul de cetățean de onoare al orașului Feodosia. [35]
Descrierea apariției artistului în ultimii ani ai vieții a fost lăsată de profesorul gimnaziului masculin Feodosia Yu. A. Galabutsky, care l-a observat îndeaproape pe Ivan Konstantinovici
Silueta lui s-a remarcat foarte impresionant de cei prezenti. Nu era înalt, dar era foarte puternic; chipul său birocratic, cu bărbia ras și perciunile cenușii, era însuflețit de ochi mici căprui, vioi și pătrunzători; Aivazovski nu era deloc un maestru al vorbirii. Un accent non-rus se remarca în discursul său, vorbea oarecum greu și nu lin, scoțând cuvinte și făcând pauze destul de lungi; dar vorbea cu gravitatea calmă a unui om căruia nu îi pasă cum să spună, ci doar ce să spună.- Yuri Galabutsky. "I.K. Aivazovsky. Conform amintirilor personale."
În 1888, I. K. Aivazovsky a fost vizitat de A. P. Cehov :
22 iulie, Feodosia. Ieri am fost la Shah-Mamai , moșia lui Aivazovsky, la 25 de mile de Feodosia. Imobilul este luxos, oarecum fabulos; astfel de moșii pot fi văzute probabil în Persia. Aivazovsky însuși, un bătrân viguros de aproximativ 75 de ani, este o încrucișare între o armeancă bună de suflet și un episcop plictisit; plin de demnitate, mâinile lui sunt moi și le servesc ca un general. Nu departe, dar natura este complexă și demnă de atenție. Numai în sine, el îmbină generalul, și episcopul, și artistul, și armeanul, și bunicul naiv și Othello. Este căsătorit cu o femeie tânără și foarte frumoasă, pe care o ține în arici. Familiar cu sultanii, șahurile și emiri. Împreună cu Glinka a scris „Ruslan și Lyudmila” [36] . Era prieten cu Pușkin , dar nu l-a citit pe Pușkin. Nu a citit o singură carte în viața lui. Când i se oferă să citească, el spune: „De ce ar trebui să citesc dacă am propriile mele păreri?” Am stat cu el toată ziua și am luat masa [37] .
Înainte de moartea sa, Aivazovsky a pictat pictura „Godul Mării” ; iar în ultima zi a vieții a început să picteze tabloul „Explozia unei nave turcești” , care a rămas neterminat [38] . În total, în timpul vieții sale, Aivazovsky a pictat peste 6.000 de tablouri și a aranjat aproximativ 125 de expoziții personale în Rusia și în străinătate [24] .
Ivan Konstantinovich Aivazovsky a murit la 19 aprilie (2 mai, după un stil nou), 1900, în orașul natal Feodosia, la vârsta de 82 de ani [39] [40] . Conform testamentului său, Aivazovski a fost înmormântat în curtea bisericii armene medievale Feodosia din Surb Sarkis (Sfântul Sarkis) [41] .
În 1903, văduva artistei, Anna Burnazyan, a așezat pe mormântul soțului ei o piatră funerară sub forma unui sarcofag făcut dintr-un singur bloc de marmură albă. Pe o parte a sarcofagului, cuvintele istoricului din secolul al V-lea Movses Khorenatsi sunt scrise în armeană veche : „Մահկանացու ծնեալ անմահ զիւմահ զիւմահ զիւմահ զիւրա զիւրա [թ4յ ] աթ 4 աղ amintire nemuritoare” [ 42] [43] 4 rusă - „ Profesorul Ivan Konstantinovici AIVAZOVSKII 1817-1900 ”.
În 1848, Aivazovsky s-a căsătorit. Prima sa soție a fost englezoaica Yulia Yakovlevna Grevs, fiica unui medic care a servit în forțele armate ruse cu gradul de medic de stat. Au avut patru fiice: Elena, Maria, Alexandra și Zhanna. După 12 ani de căsătorie, soția l-a părăsit, dar căsătoria lor a fost anulată abia în 1877. Motivul divorțului a fost abuzul fizic sistematic de către Aivazovsky asupra soției sale [46] . Câțiva dintre nepoții lui Aivazovsky au devenit și artiști cunoscuți.
CopiiA doua soție a lui Aivazovsky a fost armeana Anna Nikitichna (Mkrtichevna) Sarkisova-Burnazyan (1856-1944) [47] . Artista a văzut-o la înmormântarea soțului ei, un cunoscut negustor din Feodosia, în 1882. Frumusețea tinerei văduve l-a lovit pe Ivan Konstantinovici. Un an mai târziu s-au căsătorit. Anna Burnazyan era cu 40 de ani mai tânără decât soțul ei [48] . Galeria deține un portret al Annei Nikitichna, pictat de Aivazovsky. Aivazovsky a spus că căsătoria sa cu Anna din 1882 „l-a adus mai aproape de națiunea sa”, referindu-se la națiunea armeană [49] . Anna Nikitichna a supraviețuit soțului ei cu 44 de ani și a murit la Simferopol în timpul ocupației germane a Crimeei .
Aivazovsky a fost în primul rând un pictor marin. Adesea, complotul imaginii este doar un pretext pentru a scrie valurile mării, ca, de exemplu, în tabloul „Napoleon pe insula Sf. Elena”, unde figura lui Napoleon ocupă un spațiu neglijabil pe pânză. Metoda de lucru a artistului a fost aceea că nu și-a pictat picturile din viață, ci le-a restaurat din memorie, folosind desene schițate.
În 1845, o expediție geografică marină condusă de F.P. Litke , care a inclus Ivan Konstantinovici, a pornit spre țărmurile Asiei Mici . Apoi Constantinopolul l-a cucerit pe artist. După încheierea expediției, a scris un număr mare de lucrări, inclusiv cele cu vederi asupra Constantinopolului.
Sfârșitul anilor patruzeci și prima jumătate a anilor cincizeci ai secolului al XIX-lea au fost marcate de o serie de evenimente majore pentru artist, care au avut o influență decisivă asupra dezvoltării ulterioare a operei sale și asupra soartei Feodosiei însăși: căsătoria în 1848, construirea unui atelier de artă în Feodosia (școală de pictură în Crimeea), primele săpături arheologice în Feodosia în 1853 [34] . În 1850 pictează faimosul tablou „ Al nouălea val ” , care se află acum în Muzeul de Stat al Rusiei . Nu a fost doar o sinteză a operei sale din deceniul precedent, ci și cea mai izbitoare lucrare a tendinței romantice din pictura rusă [34] .
I.K. Aivazovsky a făcut a treia sa călătorie la Constantinopol în 1874. Mulți artiști din Constantinopol la acea vreme au fost influențați de opera lui Ivan Konstantinovici. Acest lucru este evident mai ales în pictura marină a lui M. Jivanyan. Frații Gevork și Vagen Abdullahi, Melkop Telemaku, Hovsep Samandjiyan, Mkrtich Melkisetikyan și-au amintit mai târziu că și Aivazovsky a avut o influență semnificativă asupra muncii lor. Una dintre picturile lui Aivazovsky a fost donată de Sargis Bey (Sarkis Balyan) sultanului Abdul-Aziz . Sultanului i-a plăcut atât de mult tabloul încât i-a comandat imediat artistului 10 pânze cu vedere la Constantinopol și Bosfor . În timp ce lucra la această comandă, Aivazovsky a vizitat constant palatul sultanului, s-a împrietenit cu el și, ca urmare, a pictat nu 10, ci aproximativ 30 de pânze diferite.
Aivazovsky a fost primul dintre artiștii ruși (cu mult înainte de organizarea „ Asociației Expozițiilor itinerante ”) să înceapă să organizeze expoziții de pictură nu numai în Sankt Petersburg și Moscova, ci și în capitalele țărilor europene, precum și în multe orașe de provincie ale Rusiei: Simferopol, Odesa, Nikolaev, Riga, Kiev, Varșovia, Harkov, Herson, Tiflis și altele.
Mulți dintre contemporanii săi au apreciat foarte mult opera artistului, iar artistul I. N. Kramskoy a scris: „... Aivazovsky, indiferent ce spune cineva, este, în orice caz, o stea de primă mărime; și nu numai aici, ci în istoria artei în general...” . Împăratul Nicolae I a declarat: „Orice va scrie Aivazovsky, va fi cumpărat de mine ” .
Cu toate acestea, nu toate cele câteva mii de picturi ale artistului au primit recenzii pozitive din partea criticilor. I s-a reproșat repetarea și culoarea excesivă a intrigilor. Dostoievski a comparat strălucirea exagerată a peisajelor artistului și viteza cu care și-a produs „apusurile” și „răsăriturile” cu productivitatea scriitorului lui A. Dumas. Dar, în același timp, același Dostoievski a remarcat: „Furtuna de lângă Evpatoria lui Aivazovsky este la fel de uimitor de bună ca toate furtunile sale, iar aici el este un maestru - fără rivali, aici este un artist destul de mare. Există extaz în furtuna lui, există acea frumusețe veșnică care lovește privitorul într-o furtună vie, adevărată .
Artistul însuși a remarcat: „Repet intenționat intrigile pentru a corecta deficiențele care uneori au fost observate doar de mine . ” [32]
Golful Napoli
Furtuna pe mare noaptea (1849)
Furtuna peste Evpatoria (1869)
Marea Neagră (1881)
Wrath of the Seas (1886)
„Noapte în Gurzuf” (1891)
Escadrila rusă în rada Sevastopol
Raid la Kronstadt
Imaginile bătăliilor navale ale lui Aivazovsky au devenit o cronică a isprăvilor marinei ruse - bătălia Navarino , bătălia Chesme , bătălia Sinop . Aivazovsky a dedicat două picturi isprăvii brigantului Mercur sub comanda locotenentului comandant Alexander Kazarsky , multe picturi interesante sunt dedicate apărării Sevastopolului . Printre acestea se numără „Asediul Sevastopolului”, „Tranziția trupelor ruse spre partea de nord”, „Prinirea Sevastopolului”. Odată cu începutul războiului din Crimeea, artistul a organizat o expoziție cu picturile sale de luptă la Sevastopol. Ulterior, pentru o lungă perioadă de timp a refuzat să părăsească Sevastopolul asediat și numai după un ordin oficial de la Kornilov și multă convingere, Aivazovski a plecat la Harkov, unde se aflau în acel moment soția și fiicele sale. În 1854, artistul pictează un tablou uriaș „Asediul (bombardamentul) Sevastopolului” și îl donează Muzeului din Sevastopol. Tabloul a fost pictat sub impresia directă a vizitei artistului în orașul asediat [24] . În 1893, la aproape 40 de ani de la sfârșitul războiului din Crimeea, Aivazovsky a pictat pictura „Malakhov Kurgan” - un omagiu adus eroilor apărării Sevastopolului . Tabloul îi înfățișează pe doi participanți nu mai tineri la acel război, aplecați peste o cruce memorială la locul morții viceamiralului Kornilov . Experții militari au remarcat că „scenele bătăliilor navale scrise de I.K. Aivazovsky sunt impregnate de patriotism, se disting prin adevărul istoric, descrierea exactă a navelor navale și o înțelegere profundă a tacticilor luptei navale”. [cincizeci]
Scene din viața din Cairo
Cu barca pe Kumkapı din Constantinopol
Amurg în Cornul de Aur
Marea Piramidă din Giza
Turnuri pe o stâncă lângă Bosfor
Scenă de iarnă în Rusia Mică
Peisaj de iarnă
Vedere din Livadia
Chumaks din Mica Rusia
Tiflis
Botezul poporului armean
Vizita lui Byron la mechitaristi pe insula Sf. Lazar din Venetia
Catholicos Khrimian Hayrik în vecinătatea Etchmiadzin
Valea Araratului
Aivazovsky a pictat pe teme din istoria armeană , precum și pe teme biblice . El a prezentat aceste picturi bisericilor armene din Feodosia. De cel puțin 10 ori a înfățișat Muntele Ararat în picturile sale . Interesant este că în tabloul „Valea Araratului”, precum și în alte câteva lucrări, artistul a semnat în armeană. Vizitând mănăstirea de pe insula Sf. Lazăr din Veneția, Aivazovski a stat în camera poetului George Byron , care a venit acolo pentru a studia limba armeană. Ulterior, a fost pictată pictura „Vizita lui Byron la Mkhitarists ”. Artistul a pictat cu fresce biserica Teodosiană din Surb-Sarkis (Sf. Sarkis ), unde a fost cândva botezat și ulterior înmormântat.
Ivan Aivazovsky a fost un artist celebru și căutat nu numai în timpul vieții sale. Și astăzi picturile sale sunt vândute constant la diferite licitații. De exemplu, în 2008, la Sotheby 's , două tablouri de Aivazovsky, Food Distribution și Aid Ship, au fost vândute cu 2,4 milioane de dolari. [51] Pânzele sunt dedicate ajutorului SUA acordat Rusiei în anii 1990 și sunt donate de autor galeriei Corcoran din Washington .
Licitația „ Christie ” din 2004 a vândut „Catedrala Sf. Isaac într-o zi geroasă” pentru 1,125 milioane de lire sterline [52] . La aceeași licitație din iunie 2009, au fost vândute două porturi mici (pentru 32.000 și 49.000 lire sterline) și două pânze mari (cu 421.000 lire sterline și 337.000 lire sterline) [53] . Un mic tablou „Furtuna pe plajă” (24,9 × 36,1) a fost vândut pe 21 septembrie 2007 la licitația Koller din Zurich pentru 280 de mii de franci elvețieni (250 de mii de euro ) [54] . În 2007, la licitația Christie's , pictura „The Ship at the Rocks of Gibraltar” a fost vândută pentru 2,708 milioane de lire sterline, ceea ce reprezenta un record pentru picturile lui Aivazovsky la acea vreme [55] .
Pe 24 aprilie 2012, pictura lui Aivazovsky din 1856 „Vedere din Constantinopol și Bosfor” a fost vândută la Sotheby's pentru 3,2 milioane de lire sterline [56] .
În 2020, pictura din Golful Napoli a fost vândută la Sotheby's pentru 2,9 milioane de dolari. Valoarea estimată a lotului a fost mai mult decât dublată [57] .
În 2021, peisajul „Genoese Towers on the Black Sea” a fost vândut la licitația Christie’s pentru 1,15 milioane de dolari [58] .
Picturile lui Aivazovsky se află în multe muzee din întreaga lume. Cele mai mari colecții de lucrări sunt prezentate în următoarele muzee:
Un număr semnificativ de picturi sunt dispersate în colecții private.
În timpul vieții sale, artistul a aranjat aproximativ 125 de expoziții personale în Rusia și în străinătate [24] . Adesea, veniturile din expoziții au fost îndreptate către organizații de caritate, de exemplu:
În 2016-2017, cu ocazia împlinirii a 200 de ani de la nașterea artistului, au fost organizate expoziții la Galeria Tretiakov și Muzeul Rus , care au devenit cele mai vizitate din istoria ambelor instituții - 555.000 de vizitatori [60] la Moscova și 300.000 la Sankt Petersburg [61 ] . Cu această ocazie, Ministerul Culturii al Ucrainei a declarat o încălcare a articolului 5 din Convenția de la Haga din 1954 (privind protecția bunurilor culturale în caz de conflict armat), care obligă Rusia să depună eforturi pentru conservarea proprietății culturale din Crimeea. , ceea ce, potrivit părții ucrainene, înseamnă că aceste valori nu pot părăsi Crimeea [62] [63] .
Pentru 2019 este planificată o expoziție itinerantă de lucrări ale unui artist de la Galeria de Artă Feodosia , care va avea loc în toată Rusia [64] .
Picturile lui Aivazovsky sunt adesea subiect de furt . Următoarele sunt doar câteva dintre furturile picturilor artistului:
După evenimentele din 1894-1896, Aivazovsky a aruncat în mare toate premiile turcești, trimițând panglici de la ele sultanului turc [69] .
La 1 septembrie 1993, în onoarea lui Ivan Aivazovski , asteroidul , descoperit la 11 septembrie 1977 de N. S. Chernykh la Observatorul de astrofizică din Crimeea , a primit numele (3787) Aivazovskij [70] .
La 15 septembrie 2007, la Kronstadt a fost deschis primul monument al lui Aivazovsky din Rusia post-sovietică . Bustul artistului este situat pe terasamentul Makarovskaya , lângă fortăreața mării, acoperind abordările maritime spre Sankt Petersburg . Sculptor - Vladimir Gorevoy. La ceremonia de deschidere a monumentului au participat, printre alții, reprezentanți ai Bazei Navale din Leningrad și stră-strănepoata artistei Irina Kasatskaya [71] .
în ErevanFântâna Aivazovsky. Feodosia
Fântâna „Către Bunul Geniu” . Feodosia
Monumentul fraților Ayvazyan. Simferopol
Monument în Kronstadt
Monument în Erevan
1950 :
pictură „ Al nouălea val ”
1950 :
pictură „ Marea Neagră ”
1967 :
pictura „Malul mării”
1974 :
pictura „Vedere la Odesa într-o noapte cu lună”
1974 :
pictura „ Bătălia Chesme ”
Banca Armeniei a plasat un portret al artistului pe bancnota de 20.000 AMD (2018).
Pe 31 mai 2019, aeroportul Simferopol a fost numit după I.K. Aivazovsky.
I. K. Aivazovsky însuși și-a amintit odată originea, în cercul familiei sale, următoarea legendă interesantă și, prin urmare, destul de sigură. Povestea prezentată aici a fost consemnată inițial din cuvintele sale și este păstrată în arhivele familiei artistului.
„M-am născut în orașul Feodosia în 1817, dar adevărata patrie a strămoșilor mei apropiați, tatăl meu, era departe de aici, nu în Rusia. Cine ar fi crezut că războiul - acest flagel atotdistrugător, a servit pentru a se asigura că viața mea a fost păstrată și că am văzut lumina și m-am născut tocmai pe malul iubitei mele Mări Negre. Și totuși așa a fost. În 1770, armata rusă, condusă de Rumyantsev, l-a asediat pe Bendery. Cetatea a fost luată, iar soldații ruși, iritați de rezistența încăpățânată și de moartea tovarășilor lor, s-au împrăștiat prin oraș și, ascultând doar sentimentul răzbunării, nu au cruțat nici sexul, nici vârsta.
„Printre victimele lor s-a numărat și secretarul Pașa din Bendery. Lovit mortal de un grenadier rus, sângera, ținând în brațe un bebeluș, care pregătea aceeași soartă. Baioneta rusească era deja ridicată peste tânărul turc, când un armean îi ținea mâna pedepsitoare cu o exclamație: „Opriți! Acesta este Fiul Meu! El este creștin!” Minciuna nobilă a lucrat pentru mântuire, iar copilul a fost cruțat. Acest copil a fost tatăl meu. Bunul armean nu și-a încheiat binefacerea cu aceasta, a devenit al doilea tată al unui orfan musulman, botezându-l sub numele de Konstantin și dându-i numele de familie Gayvazovsky, din cuvântul Gayzov, care în turcă înseamnă secretar.
După ce a trăit multă vreme cu binefăcătorul său în Galiția, Konstantin Aivazovsky s-a stabilit în cele din urmă la Feodosia, unde s-a căsătorit cu o tânără frumoasă din sud, tot armeană, și la început s-a angajat în operațiuni comerciale de succes .
... De atunci, știu că a deveni Aivazovsky nu este ușor, că artistul Statului Major Naval avea un secret în buzunarul uniformei cu care putea face apă umedă pe pânză...
— Konetsky V.V. Gheață sărată. Într-o furtună și calm // Lucrări adunate în 7 volume (8 cărți). - Sankt Petersburg. : Fundația Internațională „300 de ani de Kronstadt – renașterea sanctuarelor”, 2001-2003. - T. 2. - 471 str.Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii |
| |||
|
Ivan Aivazovski | |
---|---|
Lista lucrărilor | |
| |
Vezi și: Galeria de Artă Feodosia numită după I. K. Aivazovsky |
Școala Cimmerian de pictură | |
---|---|