Perov, Vasili Grigorievici

Vasili Grigorievici Perov

Auto portret. 1870
Numele la naștere Vasili Grigorievici Vasiliev
Data nașterii 21 decembrie 1833 ( 2 ianuarie 1834 ) [1]
Locul nașterii Tobolsk , Imperiul Rus
Data mortii 29 mai ( 10 iunie ) 1882 [1] (48 de ani)
Un loc al morții Satul Kuzminki , Moscova
Țară
Gen pictura
Studii
Premii Medalie mare de aur a Academiei Imperiale de Arte (1867)
Ranguri Academician al Academiei Imperiale de Arte ( 1866 )
Profesor al Academiei Imperiale de Arte ( 1870 )
Premii pensie IAH ( 1862 )
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Vasily Grigorievich Perov ( 21 decembrie 1833  ( 2 ianuarie  1834 ),  Tobolsk - 29 mai  ( 10 iunie1882 ) - pictor rus, unul dintre membrii fondatori ai Asociației Expozițiilor de Artă Itinerante .

Biografie

1833–1852

Vasily Grigoryevich Perov a fost fiul nelegitim al procurorului provincial, baronul Georgy (Grigory) Karlovich Kridener și A. I. Ivanova , originar din Tobolsk . Data nașterii nu este cunoscută cu exactitate: 21-23 decembrie 1833 (2 sau 4 ianuarie 1834). În ciuda faptului că la scurt timp după nașterea băiatului, părinții lui s -au căsătorit , Vasily nu avea dreptul la numele și titlul tatălui său [2] . Multă vreme, documentele oficiale au indicat numele de familie „Vasiliev”, dat de numele nașului . Numele de familie „Perov” a apărut ca o poreclă dată băiatului de profesorul său de alfabetizare, un diacon supranumerar, care și-a marcat elevul cu această poreclă pentru hărnicia și folosirea abil a unui stilou pentru scris [3] .

La câțiva ani după nașterea lui Vasily, tatăl său a fost demis din serviciul guvernamental, iar familia sa mutat la Arhangelsk , apoi la moșia familiei Kridener - Suslep, lângă Dorpat . De ceva timp, Vasily Perov a trăit în provincia Samara  - pe moșiile fraților, fii din prima căsătorie a tatălui său. După ce tatăl său a primit funcția de administrator al moșiei Yazykov în 1842, familia sa mutat la Sablukovo , districtul Arzamas, provincia Nijni Novgorod. Aici Vasily fusese bolnav de variolă, iar consecința bolii - o vedere slabă - i-a rămas cu el pentru tot restul vieții. Băiatul a devenit interesat de pictură când a urmărit opera unui artist invitat de tatăl său. În 1843-1846, Vasily a studiat la școala raională Arzamas , locuind cu profesorul Favorsky. În acest timp, a continuat să deseneze pe cont propriu. Mama a vrut să-și trimită fiul la gimnaziul din Nizhny Novgorod, dar tatăl a primit un nou loc de muncă - în satul Piyaishnoe (Lipitor) - și Vasily a fost trimis să studieze la școala de artă Arzamas a lui A. V. Stupin , unde a studiat (cu întreruperi) în 1846-1849 [4 ] . Mai devreme decât alți studenți, Stupin i-a permis lui Perov să picteze cu vopsele în ulei, menționând: „Vasenka nu se va pierde - are talent, un artist va ieși din el”. Nu a terminat școala, potrivit unor surse, din cauza unui conflict cu unul dintre elevi.

Ajuns la părinții săi în Piyaishnoye, Vasily Perov a început să creeze compoziția „ Răstignirea ” (locație necunoscută), care a fost scrisă pe tot parcursul Postului Mare și a fost finalizată în Săptămâna Mare . Pictura a fost plasată într-o biserică situată în apropierea satului Nikolskoye. În această perioadă, Perov a pictat o serie de portrete și picturi de gen: „Un cerșetor cerșetor”, „ Troica satului ”, „Festival popular în Semik” [5] .

1852–1864

În 1852, Vasily Perov a venit la Moscova și a intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova în anul următor . Cu toate acestea, nu era nimic din care să trăiască și nicăieri; de nevoie, tânărul artist a vrut chiar să-și părăsească studiile, dar în vremuri grele a fost ajutat de profesorul său de la școală, E. Ya  . Profesorii lui Perov la școală au fost și M. I. Scotti , A. N. Mokritsky , N. A. Ramazanov ; Vasily Perov a absolvit facultatea sub îndrumarea lui S.K. Zaryanko .

În 1856, pentru „Portretul lui Nikolai Grigorievich Kridener, fratele artistului” [6] , prezentat Academiei Imperiale de Arte , Perov a primit o mică medalie de argint. Această lucrare era încă strâns legată de tradițiile de artă de la începutul secolului al XIX-lea și purta trăsăturile școlii Stupino; dar deja în lucrările ulterioare Perov a acționat ca un inovator. Scrisă în 1857, tabloul „Sosirea unui polițist la anchetă” i-a adus artistului o mare medalie de argint. Ea a atras atenția publicului și a criticilor; în Perov au văzut „moștenitorul direct și succesorul lui Fedotov ”:

Tânărul artist a ridicat pensula căzută din mâinile lui Fedotov... și a continuat munca pe care o începuse, de parcă nu ar fi existat niciodată toate false turcești, falși cavaleri, falși romani, falși italieni și falși italieni, falși ruși. , zei falși și oameni falși din lume.

V.V. Stasov

Această imagine a marcat începutul colecției lui G. I. Khludov .

Intriga imaginii următoare a fost determinată de cuvintele unui cântec popular: „Mama plânge ca curge un râu; sora plânge când curge pârâul; soția plânge când roua cade, soarele răsare și usucă roua.” Perov a fost nemulțumit de pictura „Scena de pe mormânt”, scrisă sub conducerea lui E. Ya. Vasiliev, considerând-o prea artificială în compoziție.

În 1860, Academia ia acordat lui Perov o mică medalie de aur pentru pictura „Primul rang. Fiu de sacristan, promovat registratori colegiali”, ceea ce l-a stabilit pe artist drept moștenitor al genului satiric al anilor 1840. După ce a primit dreptul de a participa la competiția pentru o mare medalie de aur, Perov s-a mutat la Sankt Petersburg. Aici în 1861 pictează picturile „Predici în sat” și „Procesiune religioasă rurală de Paști”; pentru primul a primit o mare medalie de aur (1867) și dreptul de a călători în străinătate ca pensionar.

În ceea ce privește al doilea, care a fost respins de academie, dar achiziționat de P. M. Tretyakov , V. Khudyakov a scris:

Și circulă alte zvonuri că în curând vei fi întrebat de Sfântul Sinod; pe ce bază cumpărați astfel de tablouri imorale și le expuneți public? Tabloul („Preoți”) a fost expus pe Nevsky Prospekt la o expoziție permanentă, de unde, deși a fost îndepărtat curând, a suscitat totuși un mare protest! Și în locul Italiei, Perov nu a putut ajunge la Solovki.

Acest tablou a stârnit dezbateri aprinse: V. Stasov a lăudat-o pentru adevărul și sinceritatea ei, pentru tipurile corect observate și transmise; în același timp, M. Mikeshin a susținut că o astfel de direcție ucide adevărata artă înaltă, îl umilește, arătând doar latura urâtă a vieții. După ce a absolvit facultatea în 1862, Perov a pictat pictura „Petrecerea ceaiului în Mytishchi”, a cărei compoziție a fost construită pe opoziția (contrast) a unui călugăr gras lacom și a unui orb șchiopăt, invalid de război, cu un băiat ghid.

În toamna anului 1862, Perov s-a căsătorit cu Elena Edmondovna Sheins și în decembrie, ca internat la Academia de Arte, a plecat cu ea în străinătate: după ce a vizitat o serie de orașe germane ( Berlin , Dresda , Düsseldorf ), a ajuns la Paris .

În 1863-1864 V. G. Perov a trăit și a lucrat la Paris. Tablourile sale care înfățișează scene europene ale vieții de stradă aparțin acestei perioade (Vânzătorul de statuete [7] , Savoiardul, Tocinatorul de orgă, Cerșetorii de pe bulevard, Muzicienii și privitorii, Culegătorii de cârpe). După ce a primit permisiunea Academiei pentru o întoarcere timpurie cu continuarea îmbarcării în Rusia, s-a întors la Moscova, unde și-a petrecut întreaga viață viitoare. Perov s-a stabilit în casa unchiului soției sale, F.F. Rezanov.

1865–1870

Pe când era încă în străinătate, Perov a conceput un tablou mare cu un complot din viața monahală, care a fost scris multă vreme și a apărut pentru prima dată abia la expoziția postumă a artistului în 1882. Pe lângă acesta, a scris picturi de gen „Văzând mortul” și „Linia la piscină” pentru concursurile MOLKh și OPH , pentru care a fost distins cu primele premii ale concursurilor. Odată cu aceste tablouri, a început o nouă etapă în opera artistului: de la o direcție satirică, el a trecut la povești mai dramatice – despre „umilit și jignit”. V. V. Stasov a scris:

Perov a creat în 1865 una dintre cele mai bune picturi ale sale: „Înmormântarea satului”. Tabloul era de dimensiuni reduse, dar mare de conținut... Arta a jucat aici în toată măreția rolului său real: a pictat viața, a „explicat-o”, și-a „pronunțat sentința” asupra fenomenelor sale. ... Această înmormântare este și mai sumbră și mai tristă decât cea a lui Nekrasov din poezia „Nas roșu-îngheț”. Acolo, sicriul a fost văzut de tată, mamă, vecini și vecini - Perov nu avea pe nimeni. Perov a dat abandon complet și singurătate familiei de țărani în durerea lor.

Imaginile pictate în continuare - „Troica”, „Sosirea guvernantei”, „Scena la Poștă” – arată situația dificilă, umilitoare a muncitorilor angajați. Artistul a organizat imaginea în așa fel încât personajele din tablouri par să privească cu reproș privitorul - cercetătorii au remarcat că această proprietate ar fi caracteristică unui număr de portrete realizate de Perov.

Pentru picturile „Troica” și „Sosirea unei guvernante în casa unui negustor” V. G. Perov a primit titlul de academician. Imaginea „Troika” a fost achiziționată de P. M. Tretyakov.

Cinci tablouri ale lui Perov au fost expuse la Expoziția Mondială din 1867 : „Văzând mortul”, „Primul rang”, „Amator”, „Guitar-Bobyl”, „Troika” - critica de artă i-a apreciat opera; T. Tore-Burger scria: „Este rus atât în ​​alegerea subiectelor, cât și în modul în care le înțelege și le interpretează”. Perov a trimis patru tablouri la expoziția academică în același an: „Luni curată”, „Profesor de artă”, „Femeie înecată” [8] , „Maica lui Dumnezeu și Hristos la Marea Vieții” [9] și a primit titlul de academician.

Portrete din 1868

În 1868, Academia de Arte a prelungit indemnizația de pensionare a lui Perov cu doi ani, în plus față de cei trei ani pe care îi primise anterior. Premiul I la concursul MOLKh i- a fost acordat lui Perov pentru pictura „Scena de lângă calea ferată” - este tipică conștiinciozitatea cu care artistul a scris expresiile de pe fețele țăranilor. Începând din acest an, continuând să dezvolte subiecte de zi cu zi, Perov a început să dedice mult efort lucrului la portrete.

Portrete din 1869

În portretele sale, Perov a fost capabil să identifice noi, pentru portrete, perspective socio-psihologice; a căutat să recreeze o persoană pe pânză nu numai în concretetatea sa materială, ci și în inepuizabilitatea lumii sale spirituale: „Orice tip, orice chip, orice caracter, atunci particularitatea exprimării oricărui sentiment. Un artist profund este cunoscut prin studiu, observând toate aceste trăsături și, prin urmare, opera sa este nemuritoare, veridică și vitală”,  a argumentat Perov. Pentru „Portretul lui V.V. Bezsonov” a fost distins cu premiul I al MOLKh; comandat de P. M. Tretiakov, a pictat „Portretul scriitorului A. F. Pisemsky”.

În 1869, împreună cu Myasoedov , care a venit cu ideea de a crea Asociația Expozițiilor de Artă Itinerante (TPKhV), Perov a organizat un grup de rătăcitori din Moscova; timp de șapte ani a fost membru al consiliului de administrație. În 1870 a primit premiul I al OPH pentru pictura Omul pasăre; pentru picturile „Rătăcitor” și „Prinzator de păsări” i s-a conferit titlul de profesor de către Academia de Arte.

Portrete din 1870

1871–1882

În anii 1970, poveștile vieții de zi cu zi au ocupat un loc special în opera lui Perov. Pe lângă portrete (Timasheva, A. N. Ostrovsky , Stepanov), la prima expoziție a Societății de Artă Contemporană, a arătat picturile „ Vânători în repaus ”, „Pescuitul”. În 1871, V. G. Perov a fost numit profesor al Școlii de Pictură și Artă din Moscova în locul defunctului S. K. Zaryanko.

Continuând pictura portretelor, în 1871-1872 Perov, comandat de P. M. Tretyakov, a executat o serie de portrete ale scriitorilor și oamenilor de știință ruși: I. S. Turgheniev , A. N. Ostrovsky , F. M. Dostoievski , A. N. Maikov , V I. Dalya , M .; a pictat un portret al negustorului din Moscova I. S. Kamynin.

Portrete din 1872

M. Nesterov a scris: „Și portretele lui? Acest „negustor Kamynin”, care include aproape întregul cercul de eroi ai lui Ostrovsky, și Ostrovsky însuși, Dostoievski, Pogodin, nu este aceasta o epocă întreagă? Exprimate în astfel de culori de modă veche, desene rustice, portretele lui Perov vor trăi mult timp și nu se vor demoda în același mod ca portretele lui Luke Cranach și portretele sculpturale antice .

În unele portrete, Perov a obținut o astfel de „adevăr”, care în arta rusă a fost remarcată numai de I. E. Repin și V. A. Serov .

În 1872, Perov s-a căsătorit a doua oară - cu Elizaveta Egorovna Druganova. În același an, la cea de-a 2-a expoziție, TPHV a prezentat o serie de portrete pictate. În anul următor, 1873, picturile sale „Pescurul” și „Vânătorii în repaus” au fost prezentate la Expoziția Mondială de la Viena.

A făcut o călătorie la Nijni Novgorod, la Volga, în provincia Orenburg; a început să scrie schițe pentru tabloul „Curtea lui Pugaciov”. În acest moment, a răcit în timp ce vâna, în urma căreia a început să se dezvolte consumul, care a apărut pentru prima dată în 1874.

În 1874, la cea de-a 3-a expoziție a TPHV, au fost prezentate picturile „Plastuny lângă Sevastopol”, schița „Condamnat kirghiz”. Pe intriga romanului „ Părinți și fii ” de I. S. Turgheniev a fost pictată pictura „Părinți bătrâni la mormântul fiului lor”. Viața și opera spirituală a lui Perov în acest moment încep să capete un caracter contradictoriu, neliniştit; în totalitatea picturilor și desenelor artistului, există atât variații asupra temelor imaginilor care au apărut deja în opera sa, cât și intrigi istorice, literare și religioase nou descoperite.

În 1877, Perov a părăsit membrii TPHV. În anul următor, a participat la expoziția Expoziției Mondiale de la Paris cu picturile „Rătăcitorul”, „Prinsătorul de păsări”, „Pescuitorul”, „Bufnița Fomushka” și „Vânătorii în repaus”, precum și portretele lui F. M. Dostoievski. și V. V. Bezzonov.

De trei ori Perov s-a îndreptat către complotul procesului lui Pugaciov. Imaginea lui Pugaciov s-a schimbat de la un cazac îndrăzneț pe cal - în prima versiune, la un om ponosit - în a doua, la un monstru feroce și puternic - în a treia. Prima, cea mai bună ediție a Revoltei lui Pugaciov a fost tăiată în bucăți. În 1879, a finalizat în cele din urmă a treia versiune, dar nici pe artist nu l-a mulțumit; Perov avea de gând să picteze din nou un tablou.

Perov a exprimat tragedia vieții sale interioare din această perioadă cu seria „evanghelică” și pictura „ Nikita Pustosvyat”. Controversa credinței .

În ultimii ani ai vieții, V. G. Perov a colaborat cu revista Priroda i Okhota de L. P. Sabaneev [10] . Un număr de povestiri ale sale au fost publicate în Art Journal [11] , publicat în 1881-1887. scriitor și critic N. A. Alexandrov (1841-1907).

La sfârșitul anului 1881, tifosul și pneumonia i-au subminat în cele din urmă sănătatea. V. G. Perov a murit de consum , la vârsta de 49 de ani, într-un mic spital Golitsyn, lângă Moscova, pe teritoriul moșiei Kuzminki [12] (acum teritoriul Moscovei). Artistul a fost înmormântat la cimitirul mănăstirii din Mănăstirea Danilov (pe mormântul său a fost ridicată o piatră de mormânt în formă de cruce pe Golgota).

Cenușa lui a fost reîngropată la cimitirul mănăstirii din Mănăstirea Donskoy ; data exactă a reînhumării este necunoscută. Pe noul mormânt al artistului a fost ridicat un monument de către sculptorul Alexei Evgenievich Yeletsky.

Fiul său, Vladimir Perov  , a fost și el artist.

Vezi și

Lista picturilor lui Vasily Grigorievici Perov

Expoziții personale

Memorie

În filatelie

Note

  1. 1 2 Great Russian Encyclopedia - Great Russian Encyclopedia , 2004.
  2. Novitsky A. Perov, Vasily Grigorievich // Russian Biographical Dictionary  : in 25 volumes. - Sankt Petersburg. - M. , 1896-1918.
  3. Dieterhis L. K. Capitolul I // Vasily Perov. Viața și activitatea sa artistică. - Sankt Petersburg. : Editura lui F. F. Pavlenkov , 1893. - 80 p. - ( Viața oamenilor minunați ). - 8100 de exemplare.
  4. Somov A. I. Perov, Vasily Grigorievich // Dicționar enciclopedic al lui Brockhaus și Efron  : în 86 de volume (82 de volume și 4 suplimentare). - Sankt Petersburg. , 1890-1907.
  5. Sobko N.P. Vasily Grigorievich Perov, viața și lucrările sale. - Sankt Petersburg. : D. A. Rovinsky, 1892. - 84 p., 60 de coli. bolnav. Cu.
  6. Tabloul a fost cumpărat de MUZhVZ cu 25 de ruble și scos la sorți; în 1896 a fost achiziționat de Academia de Arte pentru 400 de ruble ( Isakov S.K. Imp. Academia de Arte. Muzeul. Pictura rusă. - Petrograd, 1915. - T. I.); în 1951, a intrat la Muzeul Rus din Comitetul pentru Arte din cadrul Consiliului de Miniștri al URSS.
  7. La pregătirea expoziției cu lucrările lui Perov pentru împlinirea a 150 de ani de la naștere, s-a făcut o radiografie a tabloului „Tornitorul de orgă”, care a scos la iveală modificări compoziționale: în dreapta, în locul ghifei, era o masă pe care se aflau busturi sculpturale și o figurină. În lista lui N. P. Sobko din 1899, a fost menționat pictura „Statui de vânzare italiene”, a cărei locație nu este cunoscută. Este posibil ca deasupra acestui tablou să fi fost pictat pictura „Tornitorul de orgă” sau o schiță a acestuia.
  8. V. G. Perov a dedicat ulterior tabloul „Femeia înecată” poveștii „Despre natură. Fanny sub No. 30 ”, publicat în Art Journal (1881. - Nr. 1, 2).
  9. Pictura a fost în biserica lui Cosma și Damian din Shubin .
  10. Vezi Perov V. G. Copaci înfloriți // Natură și vânătoare. - Sankt Petersburg, 1881, decembrie. pp. 10-11.
  11. ↑ The Art Journal , publicat la Moscova la cumpăna dintre secolele XX și XXI , nu are nimic în comun (cu excepția, poate, numele) cu publicarea lui N. A. Alexandrov.
  12. Clădirea spitalului Golitsyn. . Preluat la 23 iunie 2020. Arhivat din original la 21 iunie 2021.

Literatură

Link -uri