Danaë (pictură de Klimt)

Gustav Klimt
Danae . 1907-1908
limba germana  Danae
Pânză , ulei . 77×83 cm
colecție privată, Viena
 Fișiere media la Wikimedia Commons

„Danaë” ( germană:  Danaë ) este o pictură simbolistă a lui Gustav Klimt din „ perioada de aur ” bazată pe o binecunoscută poveste greacă antică despre o prințesă închisă de tatăl ei într-o temniță pentru ca ea să nu dea naștere nepotului său. , moartea lui prezisă de oracol. Temnița nu a devenit un obstacol pentru zeul de la zei, cucerit de frumusețea fetei Zeus , care a pătruns în Danae cu o ploaie de aur, astfel încât a conceput un fiu Perseus . Intriga picant a atras atenția multor pictori: doar Tițian are cel puțin trei versiuni ale lui Danae. Criticii de artă văd particularitatea „Danae” a lui Klimt în narcisismul și autoerotismul ei , în timp ce principiul masculin - ploaia de aur între coapsele masive ale prințesei - se reduce la ornamentalitate [1] .

Gustav Klimt a scris „Danaë” special pentru Expoziția de Artă de la Viena din 1908 [2] , unde a primit un răspuns mixt din partea publicului. Feuetonistul Eduard Pötzl din ziarul Neues Wiener Tagblatt a numit caustic ceea ce a văzut „un nod de lenjerie veche” [3] . Revista satirică Die Muskete a publicat o caricatură a „Danae” [4] . La expoziție, „Danayu” a fost cumpărat cu 8 mii de coroane de către magnatul construcțiilor Eduard Ast [4] . În vila de pe dealul Hohe-Varte , proiectată de J. Hoffman , a pus deoparte o cameră separată de formă ovală pentru Danae [5] . În prezent, pictura este evaluată la 40 de milioane de euro și este o bijuterie în bogata colecție a editorului austriac Hans Diehand . Se știe că în timpul vieții lui Dihand „Danae” a fost așezat deasupra șemineului din vila sa din Döbling [1] . Până în 1995, pictura a fost expusă la Viena la Galeria Würthle a lui Dikhand . [6] .

Descriere

Toate detaliile legate de intriga au fost eliminate din poza, ramanand doar scena de fertilizare care a dat nastere lui Perseus , un moment oprit de secole de vointa artistului. Tema fertilității, reflectată în mod viu de epoca Art Nouveau , și tema sexualității feminine inerentă lui Klimt se îmbină într-un singur tot într-un impuls care te face să uiți complet de mit, a cărui intriga este redusă la minimum în poza artistului.

Formele feminine rotunjite și ornamentul sunt principalele elemente compoziționale care conferă pânzei un erotism, care este și mai accentuat de culoarea aurie a ploii. Alegerea ipostazei și perspectiva distorsionată conferă corpului lui Danae o sexualitate extraordinară, în timp ce ornamentația creează o anumită distanță. Ploaia de aur care pătrunde în corpul lui Danae și ornamentația picturii conferă intrigii antice caracterul unei scene sacrale ridicate. Plăcerea provocată de ploaia de aur este mai mult decât o simplă compensare, provoacă impactul a ceea ce nu este disponibil într-un act obișnuit, transformă corpul lui Danae într-un cifr ornamental, într-o operă de artă. Erosul devine o icoană. În nicio altă lucrare artista nu a adus sexualitatea feminină la o asemenea hipertrofie. Danaë a lui Klimt este un exemplu extrem de feminitate complet izolată, iar distanța menținută în pictură prin stilizarea ei nu face decât să sublinieze această izolare. Pentru această pictură de poftă absorbită de sine, ca și pentru multe alte picturi care înfățișează corpul feminin gol, nuditatea în sine devine parte a decorului. „Revoluția” lui Klimt nu este ceva care doare chiar și acolo unde el încalcă toate tabuurile . Imaginea începutului erotic cu sunetul său estetic, dar în același timp în tonuri atenuate, oferă privitorului o percepție pașnică.

În 2010, secretul ornamentului auriu de pe coperta transparentă a lui Danae din primul plan al imaginii a fost dezvăluit. Istoricii de artă l-au descris drept „forme ovale”, „scriere filigrană de aur”, „forme cromozomiale” și „spermatozoide aurii”. În 2010, biologul american de dezvoltare Scott Gilbert a identificat tiparul ca blastociste  - formațiuni sferice de celule stem embrionare în jurul unei cavități pline de lichid care apar în a treia sau a patra zi după fertilizare. Versiunea lui Gilbert este confirmată de un studiu realizat în arhivele din Viena de către istoricul de biologie Sabine Braukman. Gustav Klimt cunoștea bine familia burgheză vieneză Zuckerkandle, unii dintre ai cărei reprezentanți erau patronii și clienții săi. O admiratoare pasionată a operei lui Klimt și apărătoarea sa activă, publicista Bertha Zuckerkandl a ținut un salon în Palatul Lieben din Viena - Auspitz , unde s-au adunat oameni de știință, scriitori și artiști eminenti, inclusiv Gustav Klimt. La începutul secolelor XIX și XX, Viena a atins o concentrare incomparabil de densă a celor mai înalte realizări ale arhitecturii, picturii, literaturii și muzicii: psihanaliza lui Sigmund Freud , experimentarea în artă aplicată , muzica uluitoare a lui Gustav Mahler , grandiozitatea. și noua arhitectură controversată a lui Adolf Loos [7] . Potrivit memoriilor lui Bertha Zuckerkandl, Klimt, care era profund interesată de realizările medicinei, a apelat la soțul ei, anatomistul Emil Zuckerkandl , cu propunerea de a susține prelegeri științifice artiștilor, care au avut loc seara, inclusiv la Institutul de anatomie de pe Wehringer Strasse. Pe un proiector de diapozitive , Emil Zuckerkandl a arătat publicului opere de artă microscopice uimitoare create de natură: vase de sânge, epidermă, o picătură de sânge, medular [8] . Gustav Klimt a aflat probabil despre blastocisti la aceste prelegeri [1] .

Note

  1. 1 2 3 Der Standard: Gustav Klimts goldenes Geheimnis Arhivat 17 noiembrie 2021 la Wayback Machine  (germană)
  2. Fundația Klimt: Klimts Werke auf der "Kunstschau Wien"  (germană)
  3. Der Standard: Millionen-Nackedeis Arhivat 17 noiembrie 2021 la Wayback Machine  (germană)
  4. 1 2 Klimt persönlich, 2012 , Die Kunstschau 1908, S. 230.
  5. Fundația Klimt: Verkäufe, Kritiken und Resümee  (germană)
  6. Der Standard: Connaisseur und Kunstsammler Arhivat 17 noiembrie 2021 la Wayback Machine  (germană)
  7. Klimt persönlich, 2012 , Wien zur Jahrhundertwende, S. 32-35.
  8. Horncastle/Weidinger, 2018 , Gefühl versus Vernunft, S. 123.

Literatură