Trei vârste de femeie

Three Ages of a Woman  ( în germană:  Die drei Lebensalter der Frau ) este o pictură a artistului austriac Gustav Klimt . În 1908, împreună cu încă o duzină de lucrări ale lui Klimt, Cele trei vârste ale unei femei au fost expuse la Expoziția de artă de la Viena . În 1911, tabloul „Trei vârste ale femeii” a primit o medalie de aur la expoziția internațională de la Roma [1] , iar în 1912 tabloul a fost achiziționat de Galeria Națională de Artă Modernă din Roma [2] .

Descriere

Pânza este dedicată uneia dintre temele centrale din opera artistului - natura ciclică a vieții. Artistul a exprimat opoziția tinereții și bătrâneții cu contraste stilistice și diferențe de percepție a realității. Pe de o parte, o tânără cu un copil adormit în brațe este o „Madona secularizată”, în cuvintele criticului de artă Eva di Stefano , ea însăși cufundată într-o stare de vis, pasivă, stilizată, cufundată în ornamentul . fundalul pânzei. Pe cealaltă parte, o bătrână de profil, acoperindu-și fața de disperare. Imaginea bătrânei din tabloul lui Klimt se bazează pe sculptura lui Auguste Rodin „Bătrâna curtezană” [2] . Klimt descrie nu numai etapele vieții, ci și diferite aspecte ale feminității. Contrastul dintre imaginea stilizată a unei tinere și imaginea naturalistă a unei bătrâne capătă un sens simbolic: prima fază a vieții aduce cu sine posibilități și metamorfoze nesfârșite, ultima este o unitate neschimbătoare în care este imposibil să evita confruntarea cu realitatea. Prima fază aduce visul, ultima - imposibilitatea lui [3] .

Ca și în „ Sărutul ”, figurile reprezentate pe pânză sunt unite printr-un simbol falic. Dacă în Sărutul sunt prezente atât genurile feminine, cât și cele masculine, în Cele trei epoci identificarea artistei are loc exclusiv prin diverse stadii ale feminității: prin armonia regresivă și alter ego-ul său - amenințările vârstei și decăderii biologice, apropiindu-se de moarte. Poate că prezența abstractă a principiului masculin, a formei falice ornamentale, ar trebui înțeleasă și ca o expresie a dorinței de identificare cu principiul feminin, întrucât în ​​acest caz, în utopia regresivă atât a ciclului de viață feminin, cât și a celui natural, dominanta masculină este substanțială și formal dominantă. Poate că aceeași dorință de identificare este servită de o altă temă constantă a lui Klimt - armonia asexuată, exprimată în imagine în imaginea maternității. Așteptarea unui copil în opera lui Klimt este dedicată două pânze - „ Speranța I ” și „ Speranța II ”, o femeie însărcinată a fost, de asemenea, reprezentată în pictura facultății „Medicina”. Ideea de viață fără diferențe sexuale și în inconștiența copilărească din Cele trei vârste ale femeii contrastează cu o reflecție pesimistă, aproape pe moarte [3] .

Note

1. ↑ Gustav Klimt 150 Jahre, 2012 .
2. ↑ 1 2 The Three Ages of Woman, 1905 de Gustav Klimt (link indisponibil) . Gustav Klimt. Picturi, biografie și citate . Consultat la 16 ianuarie 2018. Arhivat din original la 8 noiembrie 2017. (nedefinit) 
3. ↑ 12 Fliedl , 1998 .

Literatură

• Agnes Husslein-Arco , Alfred Weidinger (Hg.). Genial, umstritten, berühmt, unterschätzt - Klimt-Rezeption und Publicationsgenese im Wandel // Gustav Klimt 150 Jahre / [anlässlich der Jubiläumsausstellung 150 Jahre Gustav Klimt, Belvedere, Wien, 13. Juli .20ä12 bis .20ä12]. - Viena: Belvedere, 2012. - 359 S. - ISBN 978-3-901508-92-9 .
• Gottfried Fliedl. Cele trei vârste ale femeii / Moartea și viața // Gustav Klimt. The World in Female Form / traducere în engleză: Hugh Beyer. - Köln: Benedikt Taschen Verlag GmbH, 1998. - P.  120-127 . — 240p. — ISBN 3-8228-7213X .