Picturi de facultate

„Picturi ale Facultății” ( germană  Fakultätsbilder ) este numele comun pentru patru picturi create pentru a decora tavanul sălii mari de adunări din clădirea Universității din Viena . Picturile înfățișează în formă alegorică cele patru facultăți clasice care existau în universitățile europene. În opinia lui Alma Mahler-Werfel , „picturile de facultate”, prea moderne, prea semnificative, au fost cel mai puternic lucru pe care l -a scris vreodată Klimt [1] .

Clădirea monumentală a Universității din Viena de pe Ringstrasse a fost ridicată în 1883 după proiectul lui Heinrich von Ferstel . Decorarea picturală a tavanului din sala mare de adunări a fost inițial concepută de arhitect, dar a trebuit să fie abandonată din lipsă de fonduri. În 1894, Ministerul Austriac al Educației a plasat o comandă pentru patru tablouri pentru sala mare de adunări de la Gustav Klimt și Franz Mac . Klimt a fost încredințat cu picturi despre filozofie , medicină și jurisprudență , iar Machu - despre teologie .

Prima dintre cele trei picturi ale facultății ale lui Klimt, „Filosofia”, a fost prezentată pentru prima dată publicului la cea de-a 7-a expoziție de artă a Secesiunii de la Viena în 1900 și în locul alegorii tradiționale a fost o pictură simbolistă cu oameni goi înfățișați în mod naturalist, pentru care a fost sever. criticat de public și, mai ales, de profesori universitari. Abordarea lui Klimt asupra imaginii filozofiei a fost complet incompatibilă fie cu misiunea clientului, fie cu schițele prezentate mai devreme și a exprimat o atitudine profund pesimistă și critică față de viitorul științei. În același an, pictura „Filosofie” a fost expusă la Expoziția Mondială de la Paris și a câștigat nu numai laude, ci și o medalie de aur. Pictura „Medicina” a făcut și ea o împușcătură. Se crede că controversa din jurul primelor două picturi ale facultății a influențat imagini și mai agresive din filmul „Jurisprudență”. Intensitatea pasiunilor de ambele părți ale conflictului a fost atât de mare încât un compromis era exclus. Klimt a refuzat să laude cele patru discipline științifice, în loc să le exalte, le-a demonstrat limitele, renunțând la tradiția istorică de reproducere a personajelor, a supraîncărcat privitorul cu imagini naturaliste ale trupurilor goale într-un simbolism complex criptat. În fața anti-academicismului lui Klimt, Ministerul Culturii și Educației, și odată cu acesta presa, au fost îngroziți, comentariile criticilor au variat de la precaut „luptăm nu împotriva artei goale și libere, ci împotriva artei urâte” până la categoric „nu putem. consideră această pictură o operă de artă”. Klimt a făcut o declarație în ziarul Wiener Morgenzeitung că nu a avut timp să se ceartă pentru a răspunde acelorași oameni încăpățânați. „Dacă poza mea este gata, nu vreau să petrec încă o lună justificându-mă în fața unei grămadă de oameni. Ceea ce contează pentru mine nu este câți îi place, ci cui îi place. Și sunt mulțumit de asta”, a explicat artista. În 1901, Klimt a pictat pictura „ Peștele de aur ”, pe care la început a vrut să-l numească „Criticii mei”. După cum a spus bine Felix Salten , ar putea fi numit și „ Götz von Berlichingen[2] [3] .

Neînțelegerile dintre artist și client au fost numite „scandal artistic” și au servit drept prilej pentru ca mass-media să discute nu numai despre poziția științei universitare în societate, ci și despre sensul și scopurile sprijinului de stat pentru artă, moralitatea arta si posibilitatile de influentare a libertatii artistului. Pentru a evita alte litigii, Klimt, care primise deja un avans pentru opera sa din fonduri publice, cu sprijinul admiratorilor talentului său, în primul rând, August Lederer , și-a cumpărat picturile în 1905. Așa că trei „picturi ale facultății” au ajuns într-o colecție privată. Și Klimt a decis să nu mai primească niciodată ordine de la stat.

Conflictul din jurul „picturilor facultății” simboliste a influențat activitatea ulterioară a artistului. Gustav Klimt a abandonat complet ordinele guvernamentale și s-a orientat în principal către portrete și peisaje. Ca urmare a acestei schimbări de direcție a operei sale, Klimt a creat multe lucrări de renume mondial, precum „ Portretul Adelei Bloch-Bauer ” (1907) și „ Sărutul ” (1907-1908).

În 1944, Jurisprudența și Filosofia din colecția Lederer au fost vândute Galeriei Belvedere de fostul soț al fiicei lor, Wolfgang Bachofen von Echt [4] . În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, au fost păstrați la Castelul Immendorf, lângă Wullersdorf , în Austria Inferioară . La sfârșitul războiului, palatul a fost ars de trupele SS în retragere, împreună cu toate comorile de artă depozitate în el. Dintre cele trei „picturi ale facultății”, doar schițele și fotografiile alb-negru ale originalelor au supraviețuit. Al patrulea „tablou al facultății”, realizat de Macham în stilul eclectic cunoscut în acea vreme sub Makart , a rămas proprietatea Universității din Viena și a fost păstrat între zidurile facultății de teologie.

Note

  1. Horncastle/Weidinger, 2018 , Das Ende, S. 223.
  2. Sternthal, 2005 , Diesen Kuss der ganzen Welt.
  3. Citat din: Patrick Karez. Gustav Klimt. Romanbiografie: Zeit und Leben des Wiener Künstlers Gustav Klimt  (germană)
  4. Horncastle/Weidinger, 2018 , Kunst und Antisemitismus, S. 197.

Literatură

Link -uri