Cum să îți dresezi dragonul | |
---|---|
Engleză Cum să îți dresezi dragonul | |
tip desen animat | animatie pe calculator |
Gen | acțiune , fantezie , familie , comedie |
Producător |
Chris Sanders Dean Deblois |
Producător | Bonnie Arnold |
Bazat | serie de cărți cu același nume de Cressida Cowell |
compus de |
Chris Sanders Dean Deblois William Davis [1] |
designer de productie | Cathy Alteri |
Roluri exprimate |
Jay Baruchel America Ferrera Gerard Butler |
Compozitor | John Powell |
Operator | Roger Deakins (consultant vizual) |
Editor |
Darren T. Holmes Marianne Brandon |
Studio | DreamWorks Animation |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
Distribuitor | Paramount Pictures |
Limba | Engleză |
Durată | 98 de minute |
Premieră | 2010 |
Buget | 165 milioane USD [ 2] |
Taxe | 494.878.759 USD [2] |
următorul desen animat |
cum să -ți antrenez dragonul 2 cum să -ți dresezi dragonul 3 |
IMDb | ID 0892769 |
BCdb | Mai mult |
AllMovie | ID v379338 |
Rosii stricate | Mai mult |
Site-ul oficial | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
How to Train Your Dragon este un film animat de lungă durată produs de DreamWorks Animation , care a avut premiera în Rusia pe 18 martie 2010 în formatele 2D, 3D și IMAX 3D [3] . Desenul animat a fost filmat de regizorii Chris Sanders și Dean Deblois , bazat pe seria de cărți cu același nume a scriitoarei britanice pentru copii Cressida Cowell .
Desenul animat povestește despre prietenia unui băiat și a unui dragon , datorită căreia dușmanii ireconciliabili - vikingii și dragonii - găsesc un limbaj comun și devin prieteni. Acest film de animație a fost nominalizat la Premiul Oscar pentru Arte și Științe Cinematografice „ Oscar ” [4] .
Pentru șase luni de închiriere, încasările filmului s-au ridicat la aproape jumătate de miliard de dolari [2] . Criticii au dat filmului recenzii aproape pozitive, remarcând calitatea înaltă a efectelor vizuale și relația emoționantă deosebit de prezentată dintre personaje [5] . În curând au fost lansate 4 scurte desene animate. Primele trei - „The Legend of Bonbreaker”, „Book of Dragons” și „Gift of the Night Fury” sunt un prequel al serialului animat „Dragons and Riders of Berk”, lansat în 2012. Iar scurtmetrajul „Race of the Dauntless” este un prequel al celui de-al doilea film.
Pe Insula Berk au crescut șapte generații de vikingi . Au fost deranjați de dăunători - dragoni . Au ars case, au dus vite și mâncare. Dar totul a schimbat aventura care i s-a întâmplat fiului conducătorului tribului.
Un adolescent viking de 15 ani, pe nume Hiccup , nu era ca alți vikingi, fie prin puterea fizică, fie prin abilitățile de ucidere a dragonilor. Cu toate acestea, era sigur că, de îndată ce va distruge una dintre reptile, viața lui se va îmbunătăți. Într-o noapte, dragonii mai fac un raid în sat. Hiccup, neascultând de tatăl său, ia parte la apărarea satului. În timpul bătăliei, el folosește o capcană ingenioasă cu catapultă de design propriu pentru a captura unul dintre dragoni, Furia Nopții, cel mai misterios tip de dragon. Băiatul îl doboară și îl urmărește în pădure, dar nu își găsește curajul să pună capăt animalului neputincios (sau i s-a făcut milă de el). Sughițul eliberează dragonul tăind frânghiile . Cu toate acestea, balaurul se năpustește asupra băiatului, îl uimește cu un vuiet și, fără să-i facă rău, se ascunde în spatele copacilor.
În seara aceleiași zile, tatăl lui Hiccup, conducătorul unui trib pe nume Stoick, îl anunță pe fiul său că pleacă într-o altă călătorie în căutarea bârlogului dragonilor. În absența lui, Hiccup trebuie să studieze și să se antreneze în arenă împreună cu ceilalți tipi. Câștigătorul va primi dreptul de a-și ucide primul dragon. Prima sesiune de antrenament merge prost - Sughițul aproape că se prăjește de respirația de foc a dragonului. După antrenament, rătăcind prin pădure, dă peste o vale ascunsă în stânci , unde descoperă Furia Nopții eliberată de el. Din cauza unei răni la coadă suferită în caz de cădere, dragonul nu poate zbura singur.
A doua zi, Hiccup se întoarce la vale cu pește pentru dragon. Fury se furișează cu precauție și ia un răsfăț. Băiatul crede că balaurul nu are dinți (care erau de fapt ascunși în gingii). Așa că Night Fury a primit un nou nume - Toothless. Odată ce a auzit de la un mentor că un dragon care nu poate zbura este condamnat, Hiccup creează o proteză de coadă și împreună cu Toothless încearcă să zboare. Cu timpul, băiatul și dragonul se împrietenesc și, în timpul petrecut cu noul „frate”, Hiccup învață multe despre dragoni. Cu ajutorul unor mici trucuri, a învățat să-i liniștească pe cei mai teribil și periculoși dintre ei. Acest lucru îl ajută să se antreneze în arenă, unde îi depășește pe toți ceilalți copii războinici ca rezultat.
Expediția lui Stoick nu este încununată de succes - bârlogul dragonilor nu a putut fi găsit. Cu toate acestea, succesul fiului a umbrit eșecul. Hiccup câștigă competiția finală și primește dreptul de a ucide dragonul în fața întregului trib. O astfel de perspectivă nu-i aduce nicio bucurie și, în schimb, decide să părăsească insula cu dragonul. Cu toate acestea, el este urmat de o fată pe nume Astrid, colega lui de clasă. Ea descoperă Toothless și încearcă să fugă în sat după ajutor. Totuși, Hiccup, călare pe Toothless, o ajunge din urmă, o apucă și o poartă în vârful unui copac, iar apoi, pentru a convinge fata de inofensivitatea lui Toothless, o convinge să zboare cu el pe un dragon. Hiccup a vrut doar să-i îndeplinească cererea (mai mult ca o cerere) și să o coboare la pământ, dar prietenul lui înaripat avea propria lui opinie în această chestiune. După câteva manevre spectaculoase și intimidante, Toothless o face pe Astrid să-și ceară scuze aproape în lacrimi pentru Hiccup, după care schimbă ritmul zborului și aranjează multe ore de plimbare romantică pe nori. Această călătorie cu avionul schimbă complet opinia Astrid despre dragoni, în special despre Toothless, într-un mod pozitiv.
La sfârșitul zborului, Toothless se alătură unui stol de dragoni care au dus prada în bârlog - o peșteră uriașă de pe Insula Dragonilor. S-a dovedit că nu furau mâncare pentru ei înșiși: trebuiau să hrănească dragonul uriaș care trăiește în peșteră, care îi putea mânca cu ușurință ei înșiși. Băieții evită în mod miraculos să-l întâlnească. Întorcându-se acasă, Astrid se oferă să raporteze imediat ce a văzut, dar Hiccup îi cere să aștepte până când vine cu ceva - altfel vikingii nu îl vor cruța pe Toothless.
La arenă, Hiccup decide să arate că dragonul poate fi tratat fără ajutorul armelor. Aproape că îl liniștește pe unul dintre cei mai îngrozitori dragoni, dar sunetul ascuțit pe care l-a scos liderul îl sperie pe animal și se repezi asupra băiatului. Dinți, simțind pericolul care îl amenință pe prietenul său, intră în arena și îl salvează pe Hiccup, dar el însuși este luat prizonier. Stoick, după ce a aflat de la fiul său despre existența bârlogului, ordonă ca navele să fie lansate în apă. Folosind un Toothless încătușat ca ghid involuntar, flotila ajunge pe Insula Dragonului și aterizează. După ce au spart stânca cu catapulte, vikingii se pregătesc de luptă, dar dragonii zboară imediat. În jubilația generală temporară, doar câțiva, inclusiv liderul, încep să suspecteze un truc murdar, dar era deja prea târziu. Un dragon uriaș izbucnește o stâncă și, după ce a câștigat libertatea, primul lucru pe care îl face este să ardă navele până la pământ, întrerupând retragerea vikingilor.
Vikingii nu pot face față dragonului uriaș și se pregătesc să înfrunte moartea sigură în ultima bătălie. Cu toate acestea, băieții vin în ajutor: Hiccup, Astrid și prietenii lor de antrenament ajung în momentul decisiv călare pe dragoni, cu care obișnuiau să lupte în arenă, iar acum, datorită lui Hiccup, găsesc un limbaj comun. În luptă, Toothless și Hiccup distrug un inamic comun - uriașul dragon Red Death, cu toate acestea, în luptă, tânărul erou își pierde piciorul, dar Toothless îl salvează. După aceea, Hiccup primește, ca și prietenul său, o proteză în loc de un picior. Trezindu-se deja în satul natal, Hiccup descoperă că oamenii și dragonii trăiesc împreună în pace.
Producător
Bonnie ArnoldRegizori/scenariu
Chris Sanders Dean DebloisCoproducători
Michael A. Connolly Doug Davison Karen Foster Roy Lee
Producători executivi
Scenariști
Cressida Cowell William DavisPictori
Cathy Alteri Pierre Olivier VincentMontare
Marianne Brandon Darren T. Holmes[1]În 2004, managementul creativ al DreamWorks Animation și-a îndreptat atenția către o serie de cărți de Cressida Cowell . Cu o bună reputație de a găsi lucrări promițătoare și de a le transforma în proiecte de succes, au văzut imediat potențialul poveștii de aventură Hiccup. Asistentul director al studioului de animație Bill Damash a invitat-o pe producătorul Bonnie Arnold , care și-a arătat profesionalismul lucrând la filmul de animație „The Forest Tale ” (2006), să participe la unul dintre noile proiecte ale studioului. Bonnie a început să lucreze la proiectul How to Train Your Dragon. Sarcina ei principală a fost să adapteze cartea într-un lungmetraj, să creeze un spectacol grandios cu aventuri incitante și personaje interesante. Spre deosebire de filmele anterioare, protagonistul este un adolescent, nu un adult sau un animal. Umorul a continuat și noua direcție a studioului: dacă mai devreme s-a pus accent pe glumele și satiră moderne, atunci în noua lucrare, situațiile comice sunt realizate prin interacțiunea lui Hiccup cu dragonii și colegii de trib [7] .
A fost selectată o echipă de profesioniști pentru a da viață ideii. Peter Hastings a fost invitat să regizeze, iar Adam F. Goldbert și Peter Tolan au devenit scenariști. După câteva luni de muncă, aceștia și-au refuzat serviciile: conducerii i s-a părut că scenariul scris a fost conceput pentru un public foarte restrâns, în principal copii [8] . Hastings a fost înlocuit în fotoliul regizorului de Chris Sanders , căruia i-a plăcut instantaneu povestea lui Hiccup: „ Am visat de mult la un film care să descrie zborurile unor creaturi, așa că după ce am citit prima versiune, m-am gândit: „ Doamne, vom crea altceva, nu a existat " ". A preluat și funcția de scenarist. Al doilea regizor și scenarist a fost Dean Deblois , care a lucrat anterior cu Chris la desenele animate „ Lilo and Stitch ” și „ Mulan ”.
Odată cu numirea de noi manageri de proiect, a apărut o nouă idee - de a muta acțiunea desenului animat acum câțiva ani, când dragonii nu fuseseră încă îmblânziți de vikingi. Bonnie Arnold consideră decizia de a se îndepărta serios de evenimentele din carte ca un moment cheie în nașterea unei noi povești. Chris Sanders numește desenul animat aproape un prequel la ediția originală - dacă dragonii trăiesc singuri în desene animate, atunci în muncă pot fi îmblânziți cu ușurință cu un strigăt puternic, în cea mai mare parte dragonii sunt folosiți ca vânători. De exemplu, în roman există următoarele diferențe față de film: dragonii au propriul lor limbaj, pe care Hiccup îl înțelege; fără caracter Astrid; Fishlegs nu este un om gras, ci un băiat slab; Toothless este un dragon foarte mic și nu prea are dinți; Mama lui Hiccup este în viață; Manualul pentru îmblânzirea unui dragon constă dintr-o singură foaie. Când au scris scenariul, Dean și Chris au planificat complotul împreună, apoi au împărțit scenele între ei și fiecare a lucrat separat la ele. Potrivit acestora, după ce și-au citit scenele unul altuia, autorii nu au avut niciodată dezacorduri. Bonnie Arnold consideră că lucrul împreună la proiectele anterioare a avut un efect benefic asupra acestuia [7] .
Directorul artistic Pierre-Olivier Vincent și designerul de producție Cathy Alteri au lucrat la crearea lumii desenelor animate. Ideea unei insule vulcanice de dragoni, spun ei, a fost o concluzie logică a multor mituri în care dragonii sunt întotdeauna asociați cu lavă, incendii și locuri infernale de foc. Au plănuit să viziteze Islanda cu echipa lor , dar era iarnă, iar creatorii au trebuit să filmeze pe coasta Pacificului, în Oregon . Deosebit de utile pentru ei au fost Cannon Beach și Anacapa Island din largul coastei Californiei [9] . Peisaje pitorești, roci vulcanice îngrămădite în ocean, plaje întunecate, stânci grele negre - toate acestea au fost folosite pentru a crea insula dragonilor. Insula Berk, unde locuiesc vikingii, s-a dovedit a fi misterioasă și uimitoare. Aceasta este o întreagă atracție pentru privitor: stânci, arcade, un vulcan, decor cu dragoni prezenți, statui, structuri defensive - totul face ca satul să fie neobișnuit și fascinant. Cu caracteristica „lumina nordică” l-a ajutat Dean Deblois , care a fost anterior în Islanda de mai multe ori [10] .
Damon Crow, șeful departamentului de dezvoltare a personajelor, a remarcat unicitatea proiectului cu cantitatea de blană și produse din blană redate în desene animate. Mulți eroi au barbă, fiecare având un element de blană în haine. Și modelarea interacțiunii blănii cu obiectele din jur, de exemplu, o barbă cu haine, s-a dovedit a fi una dintre cele mai dificile sarcini. Studioul avea deja experiență în acest sens când lucra la Shrek 2 , iar în How to Train Your Dragon au mers și mai departe pentru a obține o mai mare credibilitate. Regizorii au decis că realismul lumii va fi punctul forte al desenului animat, designerii au sărit imediat asupra lui. Ca rezultat, în mod deosebit de realist descris, de exemplu, surf mare, ceață în pădure, case de lemn s-au dovedit. Locuințele vikinge, așa cum au fost concepute de Cathy Alteri, subliniază caracterul, puterea și spiritul tribului: casele sunt uriașe, obiectele sunt masive, făcute să reziste de secole.
În ceea ce privește desenul alb-negru, cameramanul Roger Deakins, care lucrase anterior la Oh, where are you, frate, a fost implicat în lucrare . și „ Nici o țară pentru bătrâni ”. Datorită lui, iluminarea, mișcarea camerei și vederile panoramice sunt transmise în mod realist în desene animate. Pentru a simula filmările, au încercat să facă întuneric complet în umbră și supraexpunere la lumină. Deakins a folosit și tehnici simple de lumină punctuală pentru a ilumina scene 3D (cum ar fi lumânările în case).
Abundența dragonilor care suflă foc a însemnat multe scene cu diferite tipuri de foc. Cei mai buni specialiști ai companiei din Glendale și Redwood City au fost invitați, a fost angajat un pirotehnician care să arate cum arată ceea ce au avut în minte în lumea reală. Toată ziua a făcut diverse explozii: a creat fie foc roșu, fie foc albastru, a dat foc sau a simulat o explozie de sticlă etc. Camerele de mare viteză cu o viteză de 400-1000 de cadre pe secundă au înregistrat toate acestea. Înregistrările stereo digitalizate au devenit o resursă importantă pentru continuarea lucrărilor asupra efectelor din desene animate. Regizorii și-au amintit că atunci când au urmărit prima oară scena exploziei dragonului gigant, au fost extaziați ca niște copii [11] [12] .
Desenul animat conține un episod cu o aluzie la poemul epic Beowulf : când Bully și Bully tachinează o mamă dragon uriașă, Bully îl numește mireasa lui Grendel ( în engleză mireasa lui Grendel ) [13] .
Potrivit creatorilor desenului animat, la dezvoltarea personajelor, există de obicei probleme asociate cu îmbrăcămintea, părul facial și mișcările mușchilor faciali. Aceste dificultăți s-au dovedit a fi relevante pentru acest desen animat. La urma urmei, vikingii trăiesc în nord, chiar și vara este răcoare acolo, prin urmare îmbrăcămintea în straturi nu este o sarcină ușoară pentru animatori. Dificultățile pot fi văzute în exemplul liderului Stoick: ținuta sa este formată din mai multe straturi de piei, iar barba îi acoperă o parte a feței, ceea ce a ridicat întrebarea cum să arate emoțiile unui viking. Pentru a face acest lucru, supervizorul VFX Craig Ring și echipa au studiat personajul Stăpânul Inelelor Gimli, piticul și alți bărbați cu barbă, ceea ce i-a ajutat să găsească relația dintre expresia ochilor și mișcările mustaței. Mișcarea bărbii era controlată în apropierea gurii prin mișcări ale mușchilor faciali, iar mai departe pe lungime cu ajutorul simulării dinamice, care se reflecta și în haine. Studioul avea deja câteva soluții gata de animație de îmbrăcăminte. În producția Shrek , a fost folosit programul Maya Cloth, dar pentru noul desen animat au decis să folosească Syflex. Craig Ring spune că, fără a inventa nimic nou, au rezolvat cu atenție problema mișcării tuturor straturilor de îmbrăcăminte. Primul strat a fost animat manual, iar cele ulterioare au reacționat la mișcările sale.
Fețele personajelor, atât umane cât și dragon, au fost animate de programul „Rig”, dezvoltat de programatorul studioului, Dick Walsh. Bazat pe anatomia feței umane, avea extensii speciale care permiteau animatorilor să lucreze la mișcările dragonilor din desene animate. După ce am testat două opțiuni pentru a obține mișcarea facială, forme mixte și dispozitive musculare , ne-am hotărât pe a doua, care a dat rezultate mai precise și realiste. Expresiile separate ale emoțiilor, cum ar fi un zâmbet sau un zâmbet, au fost controlate de diferite sisteme, astfel încât corecțiile să poată fi făcute în cel mai scurt timp. Apoi întregul sistem a fost adaptat la personaj, totul a durat 8-10 săptămâni.
Reînvierea dragonilor înșiși a durat mai mult. Pentru ei au fost create de 4 ori mai multe platforme. Motivul pentru aceasta a fost prezența cozilor, limbilor, aripilor, diferitelor tipuri de boturi, care trebuiau să exprime și emoții. Există cinci tipuri principale de dragoni în desene animate, sunt diferiți, dar pentru o mai mare unicitate, fiecare dintre ei are propriul său foc. De exemplu, într-un cap fixat, un cap a expirat gaz, în timp ce celălalt l-a aprins.
Craig Ring a spus că focul dragonilor lor animați nu este același ca în filmele de lung metraj, în care gazul propan este folosit pentru a crea un vârtej de foc. Pe un computer, este realist să simuleze un vortex obținut din arderea combustibilului lichid. Vizual, aceste două tipuri de foc arată diferit, doar vârtejul de combustibil lichid nu este recomandat pentru filmarea de filme reale din punct de vedere al siguranței la incendiu. Combustibilul lichid nu are timp să se ardă înainte de sfârșitul zborului de la duze și cade pe decor, dându-le foc. Gazul arde simultan pe tot volumul de distribuție [14] .
Dragoni [6] [15] | Călăreț | Particularități |
---|---|---|
Night Fury (Toothless) / Night Fury ( Toothless ) | Sughiţ | Cel mai rapid și mai inteligent dragon. Respirația sa de foc este neobișnuită chiar și pentru un dragon: cheaguri incandescente de o masă foarte densă, învăluite în flacără de oxiacetilenă, care explodează la impactul cu o țintă. De asemenea, poate expira un fascicul de flacără albastră (de obicei, încălzindu-și zona de dormit), ceea ce este, de asemenea, neobișnuit. Când trageți cu foc, nu ratează niciodată. Poate regla puterea și chiar raza de acțiune a loviturii. La începutul filmului, a zdrobit în glumă o catapultă întreagă de la o distanță destul de mare, iar în mijlocul „ușor” a prăjit Teribilul Horror, care îi fura pește. |
Deadly Nadder / Deadly Nadder | Astrid | În exterior foarte frumos. Cu coada poate arunca vârfuri ascuțite și (eventual) otrăvitoare, iar cu foc poate topi oțelul. Flacăra serpentină este considerată cea mai fierbinte dintre toți dragonii. |
Grommel (Cârnat) / Gronckle | picioare de pește | Cap mare, corp scurt și „buzdugan” impresionant pe coadă. Are cele mai mici aripi dintre toți dragonii (față de corp) și le flutură foarte repede, ca o pasăre colibri sau un bondar. Lent, dar agil. Aruncă bile de lavă topită. Mănâncă pietre. |
Dread Beast (Hookfang) / Coșmar monstruos | snotlout | Dragon puternic și rapid, inflamabil și blindat. Acoperit cu solzi roșii. Se auto-aprind, eliberând kerosenul din pori și apoi îi dau foc cu o suflare de foc. |
Nightmare Zippleback (Baruri și Vepr) / Hideous Zippleback | Bully și Bully | Un dragon verde neobișnuit cu două capete: un cap expiră gaz, iar celălalt îi dă foc cu scântei. |
Teribilă Teroare | Mai mare | Din cauza dimensiunilor lor mici, zboară în stoluri. Există indivizi de diferite culori. |
Conform politicii studioului, toate filmele noi sunt lansate în 3D. Pe exemplul desenului animat „Cum să-ți antrenezi dragonul”, se poate discerne cu ușurință progresele asociate cu cele mai recente realizări tehnice în domeniul cinematografiei stereoscopice, care a extins semnificativ gama gândirii creative și a performanței artistice. Rezultatele unor astfel de realizări pot fi observate, de exemplu, în scenele care conțin mai mulți dragoni în același timp și în nivelul ridicat de desen al personajelor în acel moment.
Când lucrați la desene animate, au fost folosite echipamente cu procesoare multi-core de la Intel [16] . Au fost folosite statii de lucru puternice HP Z800 pentru a asigura performanta maxima, acestea fiind de 2 ori mai rapide decat masinile folosite anterior in studio. În comparație cu primul Shrek , care a folosit 6 terabytes de date pentru care a durat 5 milioane de ore pentru a reda, How to Train Your Dragon a durat deja 50 de milioane de ore pentru a reda 100 de terabytes de date. 10.000 de nuclee au fost implicate continuu în conversie timp de 28 de săptămâni [17] .
Chris Sanders a recunoscut că la etapa inițială nu a crezut într-un mare film 3D: „Nu se poate mai greși”. Spre surprinderea sa, s-a dovedit că formatul 3D a făcut posibilă acordarea de deplină credibilitate zborurilor. Un exemplu în acest sens este zborul lui Toothless and Hiccup prin labirintul de roci. Regizorul, pe de altă parte, credea că multe scene au fost create pur și simplu pentru 3D. „3D nu este doar o cascadorie publicitară, ci o oportunitate de a lăsa privitorul să fie aproape, să empatizeze cu personajele și să se bucure de aventuri incitante cu ele”, notează Dean Deblois [11] [12] . Premiul Persol 3D primit la cea de-a 67- a ediție a Festivalului de Film de la Veneția împreună cu filmul Avatar , un indicator al aplicării creative a tehnologiei 3D în film , dă dovadă judecăților lor [18] .
Original:
Dublare: [19]
Jeffrey Katzenberg și producătorul Bonnie Arnold au aprobat rolul lui Hiccup Jay Baruchel când filma în filmul Tropic Soldiers in Hawaii , chiar înainte de sosirea regizorilor principali, așa că la început actorul și-a antrenat vocea, făcând-o mai copilărească, dar după scenariul a fost rescris și Hiccup s-a maturizat, nu a fost nevoie să schimbi vocea [22] . Jay Baruchel a încercat să exprime particularitățile caracterului non-standard al lui Hiccup: pe de o parte, el este o sursă de probleme pentru alții, pe de altă parte, mintea sa curios și capacitatea de a lua decizii non-standard au jucat un rol important în viitor. Dean Deblois a remarcat că Jay însuși întruchipează multe dintre trăsăturile lui Hiccup, așa că jocul său s-a dovedit a fi foarte sincer, s-a simțit și îngrijorat de eroul său [23] . Vorbind despre eroul său, Baruchel compară povestea lui, numind-o clasică, cu situația din liceu, el consideră că acesta este un mesaj bun pentru copii: fii cine ești. A înregistrat în mare parte singur într-un studio la 10 minute de casa lui din Montreal , dar în mai multe rânduri a lucrat cu Gerard Butler [24] .
După ce l-au văzut pe Gerard Butler ca rege în anul 300 , producătorii au decis să-l determine să-i spună liderului tribului stoic. Când Chris Sanders și Dean Deblois au preluat proiectul, Gerard le-a spus că are câteva idei pentru personajul său. Regizorii s-au interesat și au discutat la telefon cu actorul Stoick [25] . Una dintre propuneri a fost înzestrarea liderului cu un caracter mai blând. Deci, de exemplu, s-au oprit la relația lui cu fiul său - el își iubește foarte mult fiul, dar îl ascunde nu din cauza rușinii, ci din cauza fricii de a-l pierde [23] . După ce a terminat înregistrarea, Gerard, nemulțumit de slăbiciunea accentului său scoțian, a revenit și a reînregistrat aproximativ 80% din materialul său [26] .
S-a întâmplat ca tatăl protagonistului să vorbească cu accent scoțian, așa că toate celelalte personaje adulte au dobândit acest accent. Gobber, mentorul lui Hiccup, a fost exprimat de renumita personalitate de televiziune Craig Ferguson . Este un prieten de multă vreme cu Gerard Butler, pe care l-a cunoscut la Universitatea din Glasgow în anii 1980. Personajele exprimate de ei sunt și vechi prieteni [27] . Vorbind despre film, Craig a spus că vede paralele între povestea lui Hiccup și fricile umane, fără a le depăși pe care se poate trăi în ignoranță și auto-amăgire [11] .
Lucrarea originală nu a prezentat personajul fetiței Astrid , dar când am discutat despre film, s-a decis să se introducă o protagonistă feminină puternică. Astrid este un astfel de personaj, este cea mai bună dintre adolescenții lui Berk. Ea a fost exprimată de America Ferrera . „Cu o voce puternică, a făcut o treabă grozavă”, spune Bonnie Arnold. „Dacă la început Astrid a fost nepoliticos și ferm când a avut de-a face cu Hiccup, atunci, după ce l-a cunoscut mai bine, s-a schimbat în bine.”
Fishlegs este cel mai mare dintre adolescenți, dar este timid, nu este complet sigur de el și nu își cunoaște puterea reală. Pentru a sublinia personajul, a fost necesar să găsim o voce diferită de dimensiunea lui, care s-a dovedit a fi Christopher Mintz-Plasse . Chris Sanders a spus că vocea tăcută și răgușită a lui Christopher a creat contrastul necesar. Tânărul actor însuși a spus că nu știe acest lucru, dar dacă, potrivit lui, și-a făcut treaba corect, atunci a ieșit amuzant și convingător [23] .
Coloane sonore pentru Cum să-ți antrenezi dragonul | |
---|---|
Coloana sonoră | |
Data de lansare | 23 martie 2010 |
genuri | film fantasy , film pentru copii , film de aventură , adaptare a romanului [d] , comedie de film , film medieval , acțiune , fantezie și film de familie |
Durată | 71:57 |
Producător | |
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII |
eticheta | Varese Sarabande |
Compozitorul filmului este John Powell . Coloana sonoră a fost lansată pe 23 martie 2010. Temele principale pot fi urmărite în următoarele compoziții: în „This is Berk” - tema libertății și entuziasmul zborului; „Zborul romantic” este o idee romantică, în timp ce „Cartea Dragonului” și „Bârlogul Dragonului” reflectă misticismul dragonilor [28] . Regizorii au apreciat foarte mult munca compozitorului, remarcând devotamentul și profesionalismul în munca lor. Când orchestra a cântat pentru prima dată muzică scrisă, John, cu urechea sa excelentă, a continuat să corecteze notele [29] . John Powell, într-un interviu înainte de Oscar, a spus că liderii de proiect au cerut profunzime, amploare, emoții, astfel încât moștenirea muzicală a popoarelor din nord să fie simțită, așa că muzica compozitorului finlandez Jean Sibelius , compozitorului danez Carl Nielsen iar compozitorul norvegian Edvard Grieg a devenit principala muzică de inspirație pentru el [30] .
În timpul creditelor de final, cântă o melodie scrisă și interpretată de Jón Thor Birgisson , vocalist și chitarist pentru trupa islandeză post-rock Sigur Rós . Interesant este că în 2007, unul dintre regizorii desenului animat „How to Train Your Dragon”, Dean Deblois , a fost și regizorul filmărilor turneului (numit „Heima”) al lui Sigur Rós [31] . Atât muzica, cât și cântecul au fost nominalizate la premiile World Soundtrack Academy. John Powell pentru Compozitorul de film al anului și Jón Thor Birgisson pentru Cel mai bun cântec scris pentru un film . Ambii au pierdut în fața câștigătorilor Alexandre Desplat și duo-ului Ryan Bingham și , respectiv , T Bone Burnet [32] . De asemenea, se știe că melodia lui Birgisson a fost pe lista lungă a premiilor Oscar [33] .
numărul piesei | Nume | Timp | Descriere |
---|---|---|---|
unu | „Acesta este Berk” | 4:10 | Cunoașterea insulei și a personajelor în timpul atacului dragonilor |
2 | "Bătălia Dragonilor" | 1:55 | Aflați puțin despre tipuri |
3 | „Dragonul doborât” | 4:16 | Sughiț caută prin pădure Furia Nopții doborâtă |
patru | „Instruirea dragonilor” | 3:11 | Primul antrenament în arenă |
5 | "Rănit" | 1:25 | Night Fury nu poate ieși din groapă |
6 | Cartea Dragonului | 2:22 | Sughiț citind o carte despre dragoni |
7 | „Concentrează-te, sughiț” | 2:05 | Antrenamentul Serpentinei |
opt | Prietenia interzisă | 4:11 | Apropierea de sughiț și fără dinți |
9 | „Coada nouă” | 2:48 | Crearea și testarea unui nou eleron |
zece | "Ne vedem mâine" | 3:56 | Hiccup pune în practică cunoștințele dobândite din comunicarea cu Toothless |
unsprezece | test drive | 2:36 | Prietenii au aflat de ce sunt capabili în aer |
12 | „Nu atât de ignifug” | 1:12 | Întâlnire cu patru dragoni |
13 | „De data asta sigur” | 0:44 | Luptă pentru dreptul de a ucide dragonul |
paisprezece | Astrid se învârte | 0:43 | Astrid pe Toothless |
cincisprezece | „Zbor romantic” | 1:56 | zbor romantic |
16 | „Bârlogul Dragonului” | 2:29 | În bârlog |
17 | "Golful" | 1:11 | Primul sarut |
optsprezece | „Inelul uciderii” | 4:29 | Examen |
19 | Pregătiți navele | 5:14 | Vikingii se pregătesc să navigheze |
douăzeci | Luptă cu Moartea Verde | 6:18 | Bătălia pe Insula Dragonului |
21 | "Contra-atac" | 3:05 | Luptă între Moartea Roșie și Toothless cu Hiccup |
22 | „Unde este sughițul” | 2:44 | Toothless a salvat un prieten; Hiccup s-a trezit în camera lui |
23 | „Revenirea în jur” | 2:51 | Pacea a venit la Berk |
24 | „Sticks & Stones ( Jonsi )” | 4:06 | credite |
25 | „Vikingii își iau ceaiul” | 2:03 |
Pe resursa de recenzii critice Rotten Tomatoes, din 160 de recenzii, 98% sunt pozitive, doar trei recenzii sunt negative [5] . Pe portalul de film IMDb , ratingul filmului este de 8,2 pe baza a aproape 158 de mii de voturi, iar pe KinoPoisk - 8,5 (83,5 mii de voturi) [34] . Pe Metacritic, desenul animat a obținut 74 din 100 [35] .
„Mult timp este dedicat bătăliilor aeriene și puțin personajelor și dezvoltării intrigii, dar se desfășoară strălucitor, totul arată bine și pozitiv”, a spus celebrul critic american Roger Ebert , dând desenului animat 3 stele. În recenzia sa, el a atras atenția și asupra accentelor scoțiene ale personajelor Stoick și Gobber, exprimate de actori născuți la Glasgow [36] . I s-a părut ciudat nu numai lui Roger Ebert [37] [38] . Gerard Butler a spus într-un interviu că este scoțian, ceea ce înseamnă că este pe jumătate viking [39] . Jay Baruchel , apărându-și colegii, își numește personajele mai mult vikingi decât restul [40] . În USA Today , Claudia Piig a numit desenul animat o saga captivantă de acțiune și aventură cu animație 3D animată, o comedie inteligentă cu dialog plin de spirit, un basm cu o profunzime uimitoare de prietenie fermecător și emoționantă [41] . „În ciuda varietatii minunate de dragoni și a scenelor de luptă spectaculoase, adevărata admirație este prietenia celor doi foști adversari” (revizuit de Joe Neumyer în New York Daily News ) . El a lăudat, de asemenea, actoria vocală pentru personaje și a considerat că este ideea corectă să-i înfățișezi pe dragoni ca tăcuți, deoarece a dat filmului un aspect mai clasic [42] .
Kyle Smith în versiunea online a New York Post a numit filmul „Avatar pentru simpli”. El crede că merchandiserii au venit cu scenariul și glumele, iar Spitter este nevoie doar pentru duhă. De asemenea, îi cheamă pe vikingi să se gândească din nou, „la urma urmei, aceste creaturi carnivore, la urma urmei, aruncă foc și cât de mult dioxid de carbon emit, crezi?” Și la sfârșitul recenziei sale, el a scris: „Nu este niciodată prea târziu pentru copiii tăi să-și recunoască cultura ca fiind patetică și străini cu care războiul etern este de fapt prietenos, pașnic și neînțeles”. Drept urmare, 2 stele din 4 [43] . Ella Taylor a fost autoarea unei alte recenzii la rece. Pe site - ul Village Voice , ea a scris că How to Train Your Dragon este un basm de calitate , dar neremarcabil .
Richard Corliss din revista TIME a comparat How to Train Your Dragon cu alte proiecte de animație DreamWorks Animation și Pixar . Pixar a pariat pe desene animate despre familia apropiată și prietenii: „ Toy Story ”, „ Monsters Inc ”, „ Cars ”, „ Up ” și altele, în care rivalitatea se revarsă în prietenie sau într-o poveste de dragoste. DreamWorks produce în mare parte desene animate de comedie, dar How to Train Your Dragon este o excepție. Ambii regizori au reușit să arate în mod convingător povestea fantastică a prieteniei, în timp ce personalul tehnic al imaginii a întruchipat pe ecran peisaje fermecătoare și chiar dacă filmul ar fi fost realizat în tehnologie 3D , nu ar fi pierdut nimic. How to Train Your Dragon este mai serios și mai ambițios decât restul seriei de filme Dreamworks. Dar cel mai probabil aceasta este doar o excepție, și nu o nouă direcție luată de studioul de animație [45] .
La fel ca și criticii americani, și rușii au fost încântați de nivelul animației. Așadar, Alex Exler în „nota subiectivă” declară tehnica de animație principalul avantaj al desenului animat, motiv pentru care a primit, potrivit acestuia, o mare plăcere. În plus, recenzentul a găsit în desen animat un mesaj ascuns sub formă de moralitate, care arată copiilor care este inamicul „lumii” lor [46] . La rândul său, Yuri Lushchinsky vede în desenul animat un complot cu ideile obișnuite : probleme în familie, relații interzise, căutarea de sine, în ciuda faptului că personajele și scena în sine sunt neobișnuite: familia Viking, prietenia cu un dragon care suflă foc, s-ar părea o întrebare copilărească „Cine sunt eu?” asociat cu aventurile copilăriei. Din nou, Yuri menționează un complot slab, dar admite că acesta nu este principalul lucru în acest desen animat, dar principalul lucru sunt personaje drăguțe și credibile [47] . Pyotr Favorov consideră că acesta este primul pas în animația computerizată de la atracție la artă [48] . Criticii au găsit unele asemănări între Stitch și personajul lui Toothless și Chris Sanders. Roman Korneev nu a scăpat de asta în recenzia sa. Alexander Aleinikov observă și acest lucru, ceea ce nu este surprinzător - ambii regizori au luat parte la crearea „ Lilo și Stitch ” [49] . În comparație cu alte creații DreamWorks, filmul de animație How to Train Your Dragon este referit de către autorul articolului, nu fără ironie, drept „ Capodopera ” [50] . În ceea ce privește alte idei, de exemplu, Daria Goryacheva sfătuiește o persoană să-și modereze mândria atunci când comunică cu natura sau, înainte de a-și agita pumnii, să gândească și să înțeleagă situația - aceasta, potrivit ei, desenul animat invită publicul să se gândească la [ 51] . Dmitri Zhigalov s-a gândit foarte serios la prietenia arătată: „este mai puternică decât toate diferențele - și în al doilea rând, mai scumpă decât toate asemănările” [52] . Kirill Alekhin observă că moralitatea s-a schimbat, din moment ce balaurul a pierdut o parte din coadă, băiatul nu poate rămâne cu cei doi ai lui [53] . Lisa Birger a remarcat că o carte fără pretenții s-a dovedit a fi un desen animat minunat, în mare parte datorită faptului că desenul animat este vizibil diferit de carte. De asemenea, dragonii seamănă foarte mult cu creațiile lui James Cameron [54] . Anton Dolin a scris în recenzia sa că desenul combină propaganda ecologică și umorul emoționant [55] . Semyon Kvasha a remarcat că universul desenului animat este bine dezvoltat, toate personajele sunt motivate și își ating scopul, dragonii zboară cu un motiv și este imposibil să te desprinzi de pe ecran de la început până la sfârșit [56] . Anna Fedorova, în articolul său, a fost emoționată de film, recomandându-l publicului de familie, lăudând și tehnologia 3D [57] . Și Zhanna Sergeeva a observat că tema părților pierdute ale corpului trece prin film. Pe lângă Gobber și dragon, personajul principal și-a pierdut și piciorul. Dar acest lucru nu-l împiedică să fie iubit de o fată frumoasă și respectat de locuitorii din Berk [58] .
DreamWorks Animation a fost unul dintre primii care au intrat în cursa pentru Oscaruri cu How to Train Your Dragon . Compania a dorit să primească o nominalizare nu doar la categoria Cel mai bun film de animație, ci și la categoria Cel mai bun film al anului. Principalul concurent a fost Toy Story: The Great Escape , care a câștigat peste 1 miliard de dolari la box office. A primit Oscarul, iar odată cu el și premiile și alte premii prestigioase [59] .
Premii și nominalizări [60] | ||
Premiu | Categorie | Rezultat |
---|---|---|
A 83-a ediție a Premiilor Academiei | Cel mai bun film de animație | Numire |
Cea mai bună muzică de film | Numire | |
Premiul Academiei Britanice | Cel mai bun film de animație | Numire |
Cea mai bună muzică de film | Numire | |
Globul de Aur 2011 | Cel mai bun film de animație | Numire |
Premiul Annie 2011 [61] | Cel mai bun film de animație | Victorie |
Cele mai bune efecte de animație | Victorie | |
Cea mai bună regie în animație | Victorie | |
Cea mai bună muzică | Victorie | |
Premiile Visual Effects Society 2010 | Realizări în animație | Victorie |
Realizare în efecte speciale | Victorie | |
Realizări în animația personajelor - Toothless | Victorie | |
Al 67-lea Festival de Film de la Veneția (2010) | Cel mai bun film stereoscopic 3D | Victorie |
Filmul a costat creatorilor 165 de milioane de dolari, care a fost al doilea cel mai mare cost pentru companie. Anterior, doar „ Monsters vs. Aliens ” a cheltuit mai mulți bani ( 175 milioane USD) . Animația How to Train Your Dragon a fost promovată în timpul Jocurilor Olimpice de iarnă din 2010 în parteneriat cu NBC , pentru care au fost create 7 videoclipuri originale cu sporturi de iarnă [62] . De asemenea, DreamWorks a încheiat un acord cu Wal-Mart , ale cărui magazine au instalat nave vikinge și au vândut peste 100 de produse diferite legate de desene animate și McDonald's Corporation [63] [64] . În plus, promovarea desenului animat a avut loc cu ajutorul vechiului partener IT al DreamWorks, Hewlett - Packard [65] . Și pe 24 martie, o navă vikingă de 40 de picioare s-a stabilit în Times Square din New York în scop publicitar timp de două zile. La ea au participat Jeffrey Katzenberg și America Ferrera [63] [66] .
How to Train Your Dragon a încasat 494,8 milioane dolari la box office: 217 milioane dolari în SUA și Canada și 277 milioane dolari în restul lumii [2] . Din aprilie 2011, desenul animat este pe locul 81 la box office-ul tuturor timpurilor și pe locul 9 în 2010 . În primul weekend în SUA și Canada în 4055 de cinematografe, desenul animat a ocupat cu încredere poziția de lider cu 42 de milioane de dolari [67] , iar pe scena internațională, banda a câștigat 30 de milioane de dolari și locul 2, pierzând linia de sus în fața filmului " Alice în Țara Minunilor ” [68] ; În primul rând, filmul de animație „How to Train Your Dragon” a fost în al doilea weekend cu 39 de milioane de dolari. În America, după 5 săptămâni, desenul animat, nemaifiind întâlnit concurenți serioși, a ocupat din nou locul 1. Ultima dată când s-a întâmplat asta a fost în 2005 cu Cronicile din Narnia [69] . Box office-ul din Rusia a fost de 7 milioane de dolari [70] în weekendul său de deschidere și de 23,4 milioane de dolari din toate timpurile, ocupându-se pe locul al doilea în Europa [71] .
Jocul de consolă How to Train Your Dragon , dezvoltat de studioul francez Étranges Libellules [72] și publicat de compania americană Activision , a fost lansat pe 23 martie 2010 pentru Nintendo DS , Wii , PlayStation 3 , Xbox 360 [73] . Jocul a fost dezvoltat în genul Acțiune-aventură și vă permite: să luptați cu prietenii într-un mod multiplayer, să explorați Insula Berk, să vă creați propriul dragon pe baza celor șase de bază, să îmbunătățiți dragonul în antrenament [74] .
Jocul este conceput pentru copii și fani , deci recenziile despre el sunt foarte mediocre[75] . Deci, principalele dezavantaje sunt vederile plictisitoare și efectele sonore slabe, împreună cu „pomparea” obositoare și antrenamentul dragonilor [76] . În ceea ce privește gameplay -ul , s-a remarcat faptul că s-a remarcat utilizarea în principal a unuia sau a două butoane în timpul luptei, varietatea se face prin atacuri combo care devin disponibile atunci când sunt rezolvate în timpul antrenamentului [77] . Principalul plus este capacitatea de a lupta cu un prieten și păstrarea personajelor și aspectul personajelor, ceea ce în lupte te face să te simți ca într-un film [78] . O recenzie a notat, de asemenea, imaginile , în special apa și curățenia mișcărilor personajelor [79] .
În SUA, desenul animat a fost lansat pe DVD și Blu-ray pe 15 octombrie 2010, care, pe lângă comentariile creatorilor și actorilor vocali, a inclus și scurtmetrajul „ The Legend of the Bonbreaker ”. Distribuitor: Paramount Home Entertainment [ 80] . În prima săptămână, animația a ajuns pe primul loc în topul vânzărilor de DVD - uri din SUA , vânzându-se peste 39 de milioane de dolari pentru 1.874 de mii de exemplare . Începând cu 3 ianuarie, a vândut 5.253 de mii de copii în valoare de 103 de milioane de dolari [81] .
În Rusia , How to Train Your Dragon a fost lansat pe discuri de Universal Pictures Rus pe 2 noiembrie 2010 [82] .
Detalii disc DVD | |||
---|---|---|---|
Format | DVD ( PAL ) | Informații suplimentare | |
Prefixul zonei | 5 | Comentarii de la creatorii desenului animat | |
Numărul de straturi | DVD-9 (2 straturi) | Echipa Viking | |
Coloana sonoră | Dolby Digital engleză/rusă/ucraineană 5.1 | Cum a fost creat dragonul | |
Format imagine | Ecran lat 16:9 (2.35:1). | Trailere: Megamind , Shrek Forever After , The Last Airbender | |
Subtitrări | engleză rusă ucraineană | Trailer pentru jocul de la Activision „Cum să-ți antrenezi dragonul” |
Datorită succesului filmului, CEO-ul Jeffrey Katzenberg a anunțat în The Hollywood Reporter că o continuare va fi lansată în 2013 [83] . Pe 11 octombrie 2010, informațiile despre crearea celei de-a doua părți au fost confirmate pe site-ul oficial. Producătorul nu se va schimba, doar Dean Deblois va rămâne regizor, iar Chris Sanders li se va alătura după finalizarea Cavemen ca producător executiv [84] . Franciza a lansat trei scurtmetraje: Legend of the Boneknapper Dragon (2010), Book of Dragons (2011) și Gift of the Night Fury (2011). În 2012, a fost lansată o serie cu același nume , DreamWorks Animation a semnat un contract cu Cartoon Network pentru a-l filma [85] . Într-un comunicat de presă din 8 martie 2011 pe site-ul oficial al studioului, conducerea a anunțat că data de lansare pentru continuarea desenului animat a fost amânată din 2013 până la 20 iunie 2014 [86] . În decembrie 2010, CEO-ul DreamWorks Jeffrey Katzenberg a confirmat că va exista și un al treilea film în seria How to Train Your Dragon: „cel puțin trei: poate mai multe, dar știm că există cel puțin trei capitole în această poveste.” „. Dean Deblois, scriitor și regizor al celui de-al doilea și al treilea film, a declarat că How to Train Your Dragon 2 este în prezent conceput în mod deliberat ca al doilea act al trilogiei: „Există anumite personaje și situații care vor juca un anumit rol în cel de-al doilea film. , a cărui intriga va duce la al treilea film din trilogie. Deblois a spus într-un interviu că a treia parte va fi lansată în 2016. În septembrie 2012, 20th Century Fox și DreamWorks Animation au stabilit o dată de lansare pentru 18 iunie 2016, care a fost ulterior modificată la 17 iunie 2016. Filmul este dezvoltat de producătorul Bonnie Arnold și producător executiv de Dean Deblois și Chris Sanders . Actorii Jay Baruchel, Gerard Butler, Craig Ferguson, America Ferrera, Jonah Hill, Christopher Mintz-Plasse, TJ Miller și Kristen Wiig vor reveni pentru al treilea film.
Compania australiană Global Creatures, cunoscută pentru spectacolul „Walking with Dinosaurs”, în martie 2012 la Melbourne va prezenta publicului larg o nouă reprezentație teatrală bazată pe desenul animat „How to Train Your Dragon” numit „How to Train Your Dragon Arena”. Spectaculos". DreamWorks a investit 20 de milioane de dolari în Global Creatures cu condiția ca acestea din urmă să își îmbunătățească tehnologia și să producă șapte dragoni zburători printre dragonii creați. În august 2011, a avut loc o prezentare a viitoarei performanțe cu participarea unei Serpentine de doisprezece metri lungime și patru metri înălțime, care izbucnește cu foc și fum. După proiecții în Australia, dragonii se vor muta în SUA. Arenele în care se va desfășura spectacolul vor putea găzdui de la 4 la 10 mii de spectatori [87] .
În total, 24 de dragoni vor participa la producție, dintre care cinci sunt principali și șapte zburători. Regizorul emisiunii Nigtl Jamieson a mai apărut în producții ale ceremoniei de deschidere a Jocurilor Olimpice de la Sydney și transmisiunii mileniului de 24 de ore . Fiecare dragon mare conține: 24 de microprocesoare de control al mișcării împreună cu 15 cilindri hidraulici și 6 motoare hidraulice fiecare, 7 kilowați de putere de la 16 baterii portabile, 132 de metri de furtunuri hidraulice, 90 de metri pătrați de material, 12,2 metri cubi de spumă, 200 de litri de vopsea, 1 kilometru de cabluri in fiecare corp. Fiecare dragon mare cântărește 1,6 tone (mașină de familie standard) și necesită trei persoane pentru a conduce. Trupa de actorie este formată din 80 de oameni reprezentând diferite continente [88] .
![]() | |
---|---|
În cataloagele bibliografice |
|
Lumea Cum să-ți antrenezi dragonul | |
---|---|
Desene animate de bază | |
Cărți | |
Jocuri pe calculator | |
Filme scurte |
|
seriale TV | |
Personalități |
DreamWorks Animation | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Filme de lung metraj |
| ||||||||
Serial animat |
| ||||||||
Lansări TV |
| ||||||||
Filme scurte |
| ||||||||
Francize |
| ||||||||
Distributie |
| ||||||||
Personalități |
Premiul Annie pentru cel mai bun lungmetraj de animație | |
---|---|
|