Jean Sibelius | |
---|---|
informatii de baza | |
Numele la naștere | Suedez. Johan Julius Christian Sibelius |
Data nașterii | 8 decembrie 1865 [1] [2] [3] […] |
Locul nașterii | |
Data mortii | 20 septembrie 1957 [4] [1] [2] […] (91 de ani) |
Un loc al morții | |
Țară | |
Profesii | compozitor |
Ani de activitate | din 1892 |
Instrumente | vioara si pian |
genuri | muzică clasică [11] [12] , operă [13] [14] [15] , simfonie , muzică de scenă [d] [16] [17] [18] ,și cântec de artă din secolul XX |
Aliasuri | Jean Sibelius |
Premii | Premiul Sibelius [d] ( 1953 ) medalia de aur a Societății Filarmonice Regale [d] ( 1935 ) Hall of Fame finlandeză [d] ( 2018 ) Medalia Goethe pentru artă și știință ( 1935 ) |
sibelius.fi ( finlandeză) ( suedeză) ( engleză) ( germană) | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Jean Sibelius ( fin. si suedez. Jean Sibelius ; suedeză la naștere Johan Julius Christian Sibelius , Johan Julius Christian Sibelius ; 8 decembrie 1865 , Hämeenlinna , Marele Ducat al Finlandei , Imperiul Rus - 20 septembrie 1957 , Järvenpää , Finlanda) - compozitor finlandez . Opera lui Sibelius s-a dezvoltat în principal în tradițiile romantismului vest-european , stilul unora dintre lucrările sale reflectând tendințele impresionismului . Principalele realizări creative sunt concentrate în domeniul muzicii orchestrale (7 simfonii, poezii simfonice, suite). Concertul pentru vioară, orchestralul „Vals trist” (de la muzică la drama „Moarte” de A. Jarnefelt ) și coralul „Imnul Finlandei” sunt de asemenea cunoscute. Multe dintre lucrările lui Sibelius sunt legate direct sau în general de teme naționale finlandeze. Un reprezentant proeminent al „epocii de aur” a artei finlandeze în perioada 1880-1910.
Jean Sibelius s-a născut la 8 decembrie 1865 la Tavastgus , în Imperiul Rus, din suedezi finlandezi , Dr. Christian Gustav Sibelius și Maria Charlotte Borg. Și-a pierdut tatăl devreme, și-a petrecut copilăria alături de mama, fratele și sora sa la casa bunicii din orașul natal. Familia Sibelius vorbea suedeză și păstra tradițiile culturale suedeze. Cu toate acestea, părinții l-au trimis pe Jan la un liceu în limba finlandeză. Din 1876 până în 1885 a studiat la Liceul Normal din Hämeenlinna. Urmând o tradiție de familie, copiii erau învățați să cânte la instrumente muzicale. Sora Linda a studiat pianul, fratele Christian - violoncelul, Jan - la început pianul, dar după aceea a preferat vioara. Deja la vârsta de zece ani, Yang a compus o mică piesă. Ulterior, atracția lui pentru muzică a crescut și a început studii sistematice sub îndrumarea liderului fanfarei locale, Gustav Levander. Cunoștințele practice și teoretice dobândite i-au permis tânărului să scrie mai multe compoziții camerale-instrumentale.
În 1885 a intrat la facultatea de drept a Universității Imperiale din Helsinki , dar profesia de avocat nu l-a atras și s-a mutat curând la Institutul de Muzică, unde a devenit cel mai strălucit student al lui Martin Vegelius . Multe dintre compozițiile sale timpurii pentru ansambluri de cameră au fost interpretate de studenți și profesori ai Institutului.
În 1889, Sibelius a primit o bursă guvernamentală pentru a studia compoziția și teoria muzicii cu Albert Becker la Berlin . În anul următor a luat lecții de la Karl Goldmark și Robert Fuchs la Viena .
La întoarcerea sa în Finlanda , Sibelius și-a făcut debutul oficial ca compozitor : poemul simfonic „Kullervo” (Kullervo), op. 7, pentru soliști, cor masculin și orchestră - bazat pe una dintre legendele epopeei populare finlandeze Kalevala . Au fost ani de ascensiune patriotică fără precedent, iar Sibelius a fost imediat salutat drept speranța muzicală a națiunii. Curând s-a căsătorit cu Aino Jarnefelt , al cărui tată era celebrul locotenent general și guvernator care a luat parte la mișcarea națională - August Alexander Jarnefelt . Familia a avut o fiică, Ruth Snellman .
Kullervo a fost urmat de poemul simfonic En Saga, op. 9 ( 1892 ); suita „Karelia” (Karelia), op. 10 şi 11 ( 1893 ); „Cântecul primăverii”, op. 16 ( 1894 ) și suita „Lemminkäinen” (Lemminkissarja), op. 22 ( 1895 ). În 1897 , Sibelius a participat la un concurs pentru a ocupa postul de profesor de muzică la universitate , dar a eșuat, după care prietenii săi au convins Senatul să-i stabilească o bursă anuală de 3.000 de mărci finlandeze .
Doi muzicieni finlandezi au avut o influență notabilă asupra lucrărilor timpurii ale lui Sibelius: a fost învățat arta orchestrației de Robert Kajanus , dirijor și fondator al Asociației Orchestrei din Helsinki, iar criticul muzical Karl Flodin a fost un mentor în domeniul muzicii simfonice . Prima simfonie a lui Sibelius a avut premiera la Helsinki ( 1899 ). În acest gen, compozitorul a mai scris 6 lucrări - ultima a fost Simfonia a șaptea (Fantasia sinfonica într-o singură mișcare), op. 105, interpretat pentru prima dată în 1924 la Stockholm . Sibelius a câștigat faima internațională datorită simfoniilor, dar sunt populare și concertul său de vioară și numeroasele poezii simfonice, precum Fiica lui Pohjola ( Fin. Pohjolan tytär ), Night Jump și Sunrise ( Swed. Nattlig ritt och soluppgang ). , „Tuonelan swan” (Tuonelan joutsen) și „Tapiola” (Tapiola).
Majoritatea compozițiilor lui Sibelius pentru teatru de teatru (în total sunt șaisprezece) sunt dovada înclinației sale deosebite pentru muzica de teatru: în special, acesta este poemul simfonic „ Finlandia ” (Finlandia) ( 1899 ) și „Sad Waltz” (Valse triste) din muzica pentru piesa cumnatului compozitorului Arvid Jarnefelt „Moartea” (Kuolema); piesa a fost pusă în scenă pentru prima dată la Helsinki în 1903 . Multe cântece și lucrări corale ale lui Sibelius sunt adesea auzite în patria sa, dar sunt aproape necunoscute în afara ei: evident, bariera lingvistică împiedică distribuirea lor și, în plus, sunt lipsite de meritele caracteristice simfoniilor și poemelor sale simfonice. Sute de piese pentru pian și vioară și câteva suite pentru orchestră sunt, de asemenea, inferioare celor mai bune lucrări ale compozitorului.
Activitatea creatoare a lui Sibelius s-a încheiat efectiv în 1926 cu poemul simfonic Tapiola, op. 112. De mai bine de 30 de ani, lumea muzicii așteaptă noi compoziții de la compozitor - în special Simfonia a VIII-a a sa, despre care s-au spus atât de multe (în 1933 chiar a fost anunțată premiera ei); cu toate acestea, așteptările nu au fost îndeplinite. În acești ani, Sibelius a scris doar piese de teatru mici, inclusiv muzică și cântece masonice, care nu au făcut nimic pentru a-și îmbogăți moștenirea. Cu toate acestea, există dovezi că în 1945 compozitorul a distrus un număr mare de lucrări și manuscrise - poate printre acestea s-au numărat compoziții târzii care nu au ajuns la forma finală.
Opera sa este recunoscută în principal în țările anglo-saxone. În 1903 - 1921 a venit în Anglia de cinci ori pentru a -și conduce lucrările, iar în 1914 a vizitat SUA , unde sub conducerea sa a avut premiera poemul simfonic Oceanides (Aallottaret) în cadrul Festivalului de muzică din Connecticut . Popularitatea lui Sibelius în Anglia și Statele Unite a atins apogeul la mijlocul anilor 1930. Principalii scriitori englezi precum Rose Newmarch , Cecil Grey, Ernest Newman și Constant Lambert l-au admirat ca fiind compozitorul preeminent al zilelor sale, un demn succesor al lui Beethoven . Printre cei mai înfocați adepți ai lui Sibelius în SUA au fost O. Downes, critic muzical al New York Times și S. Koussevitzky , dirijor al Orchestrei Simfonice din Boston; în 1935 , când muzica lui Sibelius a fost interpretată la radio de Orchestra Filarmonicii din New York, ascultătorii l-au ales pe compozitor drept „simfonistul lor favorit”.
Începând cu anii 1940, interesul pentru muzica lui Sibelius a scăzut considerabil: se aud voci care pun la îndoială inovația lui în domeniul formei. Sibelius nu și-a creat propria școală și nu a influențat direct compozitorii generației următoare. În zilele noastre, el este de obicei pus la egalitate cu reprezentanți ai romantismului târziu precum R. Strauss și E. Elgar . În același timp, în Finlanda i s-a atribuit și i se atribuie un rol mult mai important: aici este recunoscut ca mare compozitor național, simbol al măreției țării.
Chiar și în timpul vieții sale, Sibelius a primit onoruri care au fost acordate doar câtorva oameni de artă. Este suficient să amintim numeroasele străzi din Sibelius, parcurile din Sibelius, festivalul anual de muzică Sibelius Week. În 1939 , alma mater a compozitorului , Institutul de Muzică, a fost numită Academia Sibelius .
Sibelius a murit la Järvenpää la 20 septembrie 1957 .
A fost francmason timp de mulți ani și, pe bună dreptate, a fost una dintre figurile marcante ale francmasoneriei finlandeze. Sibelius a fost unul dintre fondatorii Lojii Suomi nr. 1 din Helsinki . Mai târziu a fost organistul șef al Marii Loji a Finlandei. Pentru a însoți riturile masonice, în 1936 a publicat o colecție de coruri, cunoscută acum sub numele de Muzica de rit masonic. A doua ediție, revizuită și mărită, incluzând 9 piese pentru cor cu orgă (sau armoniu), a fost publicată în 1950. Pe lângă muzica nou scrisă, colecția a inclus un cor la un fragment de muzică din poemul simfonic „Finlanda” (așa-numitul „Imnul Finlandei”), subtextat într-un mod special.
alfabetic |
---|
Casatie pentru mica orchestra - Op.6 ( 1895 ) |
Kullervo, simfonie pentru soliști, cor și orchestră - Op.7 ( 1892 ) |
Saga, poem simfonic - Op.9 ( 1892 ) |
Karelia, Uvertura - Op.10 ( 1893 ) |
Karelia, suită - Op.11 ( 1893 ) |
Iubit ("Rakastava"), suită pentru orchestră de coarde - Op.14 ( 1911 ) |
Cântecul primăverii - Op.16 ( 1894 ) |
Patru Legende - Op.22: 1. Lemminkäinen și Fecioarele Saari ( 1895 ) 2. „Lemminkäinen in Tuonela” ( 1895 ) 3. Tuonel Swan ( 1893 ) 4. „Întoarcerea lui Lemminkäinen” ( 1895 ) |
Scene istorice, I - Op.25 ( 1899 ): 1. Uvertură! (în originalul „All’ Overtura”, adică în natura uverturii.) 2. Etapa 3. Sărbătoare |
Finlanda , poem simfonic - Op.26 ( 1899 ) |
Simfonia nr. 1 în e-moll - Op.39 ( 1898 — 1899 ) |
Romantism in C-dur pentru orchestra de coarde - Op.42 ( 1903 ) |
Simfonia nr. 2, re major - Op.43 ( 1901 ) |
Două piese pentru orchestră - Op.45 ( 1910 ): 1. Dryade 2. Dans intermezzo |
Concertul pentru vioară în d-moll - Op.47 ( 1903 ) |
Fiica lui Pohjola, fantezie simfonică - Op.49 ( 1906 ) |
Simfonia nr. 3, C-dur - Op.52 ( 1904-1907 ) |
Pan and Echo, Intermezzo Dance - Op.53 ( 1906 ) |
Saltul Nopții și Răsăritul Soarelui, Poemul simfonic - Op.55 ( 1909 ) |
Marșul funerar "1п memoriam" - Op.59 ( 1909 ) |
Canzonetta pentru orchestră de coarde - Op.62a ( 1911 ) |
Vals romantic pentru orchestra mica - Op.62b ( 1911 ) |
Simfonia nr. 4, a-moll - Op.63 ( 1911 ) |
Bard, poem simfonic - Op.64 ( 1913 ) |
Scene istorice, II - Op.66 ( 1912 ): 1. Vânătoare 2. Cântec de dragoste 3. La podul mobil |
Două serenade pentru vioară și orchestră - Op.69: Nr. 1 în d-moll ( 1912 ) nr. 2, g-moll ( 1913 ) |
Oceanide, poem simfonic - Op.73 ( 1914 ) |
Două piese pentru vioară (sau violoncel) și orchestră mică - Op.77: 1. Cantique (Laetare anima mea) ( 1914 ) 2. Devotament (Ab imo pectore) ( 1915 ) |
Simfonia nr. 5, Es-dur - Op.82 ( 1915 , ed. finală 1919 ) |
Impromptu - Op.87a ( 1917 ) |
Două umoristice pentru vioară și orchestră - Op.87b ( 1917 ): Nr. 1, d-moll Nr. 2, D-dur |
Patru umoristici pentru vioară și orchestră - Op.89 ( 1917 ): nr. 1, g-moll nr. 2, g-moll Nr. 3, Es-dur nr. 4, g-moll |
Marșul infanteriei finlandeze (cuvinte de Nurmio) pentru voci masculine și orchestră - Op.91a ( 1917 ) |
Marșul Cercetașilor pentru orchestră și cor în patru părți - Op.91b (ad. lib., 1918 ) |
Trei piese pentru orchestră - Op.96 ( 1920 ): 1. Vals liric 2. Trecut! (pastorală) 3. Vals cavaleresc |
Suită mică pentru 2 flauti și orchestră de coarde - Op.98a ( 1921 ): 1. Scena 2. Polka Op.62а. Canzonetta pentru orchestră de coarde ( 1911 ) 3. Epilog |
Suită rurală pentru orchestră de coarde - Op.98b ( 1921 ): 1. Joc caracteristic 2. Melodie elegiacă 3. Dans |
Genre Suite - Op.100 (Suite caracteristique, 1922 ) |
Simfonia nr. 6, d-moll - Op.104 ( 1923 ) |
Simfonia nr. 7, C-dur - Op.105 ( 1924 ) |
Tapiola, poem simfonic - Op.112 ( 1925 ) |
alfabetic |
---|
Lizard ("Odlan"), muzică pentru o piesă de Mikael Liebeck - Op.8 ( 1909 ) |
Regele Creștinilor II”, muzică pentru drama de Adolf Paul - Op.27 ( 1898 ): 1. a) Elegie b) Musette c) Menuet d) Cântecul Păianjenului 2. a) Nocturnă, b) Serenada 3. Balada |
Moartea ("Kuolema"), muzică pentru o dramă de Arvid Järnefelt - Op.44 ( 1903 ): 1. Introducere 2. Scenă cu macarale 3. Vals trist |
Pelléas et Mélisande , muzică pentru o dramă de Maurice Maeterlinck - Op.46 ( 1905 ): 1. La porțile castelului 2. Mélisande 3. Pe malul mării 4. Primăvara în parc 5. Trei surori oarbe 6. Pastorală 7. Melisande la roată 8. Pauza 9. Moartea lui Mélisande |
Sărbătoarea lui Belşaţar, muzică pentru teatru de Hjalmar Prokope - Op.51 ( 1906 ): 1. Procesiunea răsăriteană 2. Singurătatea 3. Muzica de noapte 4. Dans 5. Cântecul evreii |
The White Swan, muzică pentru o dramă de August Strindberg - Op.54 ( 1908 ): 1. Păun 2. Harpă 3. Fete cu trandafiri 4. Ascultă cântecul lui Robin 5. Prințul singuratic 6. Lebada alba si printul 7. Cântec de laudă |
Scaramouche, pantomimă tragică bazată pe o piesă de Paul Knudsen - Op.71 ( 1913 ) |
Toată lumea, muzică pentru o piesă de Hugo von Hofmannsthal - Op.83 ( 1916 ) |
The Tempest, muzică pentru o dramă de William Shakespeare - Op.109 ( 1926 ): Preludiu Prima suită: 1. Stejar 2. Umoristic 3. Cântecul lui Caliban 4. Secerători 5. Canon 6. Scena 7. Cântec de leagăn 8. Pauza 9. Furtună A doua suită: 1. Cor de vânt 2. Intermezzo 3. Dansul nimfelor 4. Prospero 5. Cântecele 1 și 2 6. Miranda 7. Naiade 8. Episodul de dans |
alfabetic |
---|
Două piese (Romanță și Epilog) pentru vioară și pian - Op.2 ( 1888 ) |
Cvartet de coarde B-dur - Op.4 ( 1889 ) |
Melancolie pentru violoncel și pian - Op.20 ( 1901 ) |
Secret Voices ("Voces intimae"), cvartet de coarde în d-moll - Op.56 ( 1909 ) |
Patru piese pentru vioară (sau violoncel) și pian - Op.78 ( 1915 ) |
Șase piese pentru vioară și pian - Op.79 ( 1915 ) |
Sonatina E-dur pentru vioară și pian - Op.80 ( 1915 ) |
Cinci piese pentru vioară și pian - Op.81 ( 1915 ) |
Novelleta pentru vioară și pian - Op.102 ( 1923 ) |
Dansuri de țară, cinci piese pentru vioară și pian - Op.106 ( 1925 ) |
Patru piese pentru vioară și pian - Op.115 ( 1929 ) |
Trei piese pentru vioară și pian - Op.116 ( 1929 ) |
alfabetic |
---|
Six Impromptu - Op.5 (?) |
Sonata F-dur - Op.12 ( 1893 ) |
Zece piese - Op.24 (1894-1903) |
10 bagatele - Op.34 (1914—1916) |
Pensees lyriques, 10 piese - Op.40 (1912-1914) |
Küllikki, trei piese lirice - Op.41 ( 1904 ) |
Zece piese - Op.58 ( 1909 ) |
Trei Sonatine - Op.67 ( 1912 ) |
Two Little Rondo - Op.68 ( 1912 ) |
Patru piese lirice - Op.74 ( 1914 ) |
Cinci piese - Op.75 ( 1914 ) |
Treisprezece piese - Op.76 ( 1914 ) |
Cinci piese - Op.85 ( 1916 ) |
Şase Piese - Op.94 ( 1919 ) |
Şase Bagatele - Op.97 ( 1920 ) |
Opt piese scurte - Op.99 ( 1922 ) |
Cinci piese romantice - Op.101 ( 1923 ) |
Cinci impresii caracteristice - Op.103 ( 1924 ) |
Cinci schițe - Op.114 ( 1929 ) |
Două piese - Op.111: 1. Intrada ( 1926 ) 2. Muzica funerara ( 1931 ) umbra |
alfabetic |
---|
Șase coruri masculine a cappella pe textele „Kalevala”, „Kanteletar” și pe cuvintele lui Kiwi - Op.18 (1893-1901) |
Improvizat pentru cor de femei și orchestră după cuvinte de Rydberg - Op.19 ( 1902 ) |
Natus in curas. Imn pentru cor masculin a capella - Op.21 ( 1899 ) |
1897 Cantata universitara pentru cor mixt a capella - Op.23 ( 1897 ) |
Sandels, Improvizație pentru cor masculin și orchestră pe cuvinte de Runeberg - Op.28 ( 1898 ) |
Nr. 1 - „Cântecul lui Lemminkäinen” (?), Nr. 3 - „Cântec atenian” pentru cor de băieți, cor de bărbați, septet de suflat și percuție, după cuvinte de Rydberg - Op.31 ( 1899 ) |
Originea focului ("Kalevala") pentru bariton, cor masculin și orchestră - Op.32 ( 1902 ) |
The Captive Queen, baladă pentru cor și orchestră - Op.48 ( 1906 ) |
Două cântece pentru cor mixt a cappella - Op.65 ( 1912 ) |
Cinci coruri de bărbați a capella - Op.84 ( 1915 ) |
Țara noastră natală, Cantată pentru cor și orchestră, cuvinte de Callio - Op.92 ( 1918 ) |
Cântecul Pământului, cantată pentru cor și orchestră pe un text de Jarl Gemmer - în comemorarea deschiderii universității din Turku - Op.93 ( 1919 ) |
Imnul pământului, cantată pentru cor și orchestră pe un text de Eino Leino - Op.95 ( 1920 ) |
Imn pentru cor și orgă - Op.107 ( 1925 ) |
Două coruri masculine a capella - Op.108 ( 1925 ) |
Imnul Väinö ("Kalevala") pentru cor și orchestră - Op.110 ( 1926 ) |
Muzică rituală masonică pentru voci masculine, pian sau orgă - Op.113 (1927-1948) |
alfabetic |
---|
Cinci cântece de Crăciun pentru voce și pian - Op.1 ( 1895 ) |
Arioso pe cuvinte de Runeberg pentru voce și orchestră de coarde - Op.3 ( 1893 ) |
Seven Songs to words de Runeberg cu acompaniament de pian - Op.13 (1891-1892) |
Seven Songs to Words de Runeberg, Tavastjern și alții pentru voce și pian - Op.17 (1894-1899) |
The Carrier's Bride" pentru bariton sau mezzo-soprano și orchestră - Op.33 ( 1897 ) |
Două cântece pentru voce și pian - Op.35 ( 1907 ) |
Șase cântece pentru voce și pian, printre care - „Zăpada de martie” (nr. 5), „Diamonds in the Snow” (nr. 6) (ediția a doua de autor - pentru voce și orchestră) - Op.36 ( 1899 ) |
Cinci cântece pentru voce și pian, printre care - „O fată a venit acasă de la o plimbare” (nr. 5) pe cuvinte de Runeberg - Op.37 (1898-1902) |
Cinci cântece pentru voce și pian - Op.38 ( 1904 ) |
Șase cântece pentru voce și pian, printre care - „Quiet City” (nr. 5) după cuvintele lui Demel - Op.50 ( 1906 ) |
Opt cântece pentru voce și pian cu cuvinte de Josephson - Op.57 ( 1909 ) |
Două cântece pentru voce și pian (sau chitară) pe texte din „Noaptea a douăsprezecea” a lui Shakespeare - Op.60 ( 1909 ) |
Opt cântece pentru voce și pian cu cuvinte de Tavastierne, Runeberg și alții - Op.61 ( 1910 ) |
Luonnotar ("Kalevala"), poem pentru soprană și orchestră - Op.70 ( 1913 ) |
Șase cântece pentru voce și pian pe cuvinte de Topelius, Rydberg și alții - Op.72 (1914-1915) |
Șase cântece pentru voce și pian - Op.86 ( 1916 ) |
Șase cântece pentru voce și pian pe cuvinte de Franzen și Runeberg - Op.88 ( 1917 ) |
Șase cântece pentru voce și pian la cuvinte de Runeberg - Op.90 ( 1917 ) |
alfabetic |
---|
Forest Nymph (cuvinte de Rydberg), cu acompaniament de pian, două corni și orchestră de coarde - Op.15 ( 1894 ) |
Poezie orchestrală ( 1895 ) |
Snowy Peace („Snofrid”, versuri de Rydberg), cu acompaniament de cor și orchestră - Op.29 ( 1900 ) |
Ice Drift on the Ule River (cuvinte de Topelius), acompaniat de cor masculin și orchestră - Op.30 ( 1899 ) |
alfabetic |
---|
Trio a-moll (1881-1882) |
Cvartet cu pian e-moll (1881-1882) |
Suită pentru vioară și pian (1883) |
Andantino pentru violoncel și pian (1884) |
Cvartetul de coarde Es-dur (1885) |
Sonata pentru vioară și pian în fa-dur (1886) |
Trio cu pian (1887) |
Wishing ("Tranaden"), melodeclamație la cuvinte de Stagnelius, cu acompaniament de pian (1887) |
Nopți de gelozie, melodeclamație după cuvinte de Runeberg, acompaniat de un trio cu pian (1888) |
Serenadă pentru voce și pian pe cuvinte de Runeberg (1888) |
Water Spirit, două cântece cu acompaniament de trio cu pian la o piesă de Vennerberg (1888) |
Temă și variații pentru cvartet de coarde (1888) |
Suită pentru vioară, violă și violoncel A-dur (1889) |
Cvartetul de coarde a-moll (1889) |
Cvintet cu pian în sol minor (1889) |
Uvertura la minor (1890-1891) |
Uvertură în mi major (1890-1891) |
Cvartet cu pian în do dur (1891) |
Octet pentru flaut, clarinet și coarde (1891), folosit mai târziu în Saga |
Scenă de balet pentru orchestră (1891) |
Tiera, piesa pentru fanfară (1894) |
Dryadă, poem simfonic (1894) |
Cantata universitară 1894, pentru cor și orchestră (1894) |
Kanteletar ("Min rastas"), pentru cor masculin a capella (1894) |
Rondo pentru violă și pian (1895) |
Fata din turn, operă într-un act (1896) |
O zi fără sfârșit (versuri de Erkko), pentru voci pentru copii a cappella (1896) |
One Power (cuvinte de Cajander), pentru cor masculin a cappella (1898) |
Înot, pentru voce și pian (1899) |
Imn către Thais, la cuvinte de Borgström, pentru voce și pian (1900) |
Cortege, pentru orchestră (1901) |
Portrete, pentru orchestră de coarde (1901) |
Călăreț, pentru pian (1901) |
Șase cântece populare finlandeze pentru pian (1903) |
Nu este nevoie de plângeri (despre cuvintele lui Runeberg), pentru cor mixt a capella (1905) |
Carminalia, pentru cor de băieți (1905) |
Limbajul păsărilor, muzică pentru o piesă de teatru de Adolf Paul (1911) |
Drommarna, pentru cor mixt (1912) |
Uusimaa, pentru cor mixt (1912) |
Juhlamarssi, pentru cor mixt (1912) |
Trei cântece pentru școli americane, pentru voci pentru copii a cappella (1913) |
Marșul școlar național, pentru cor de copii a cappella (1913) |
Spagnuolo, piesă pentru pian (1913) |
Road to School, pentru cor de copii a capella (1913) |
Vis (la cuvintele lui Runeberg), pentru două soprane și pian (1915) |
Mandolinata, pentru pian (1917) |
The Reckless of Fridolin (după cuvintele lui Karlfeldt), pentru cor masculin a cappella (1917) |
Narcissus (versuri de Gripenberg), pentru voce și pian (1918) |
Sails, pentru voce și pian (1918) |
Fete (la cuvinte de Prokope), pentru voce și pian (1918) |
Faded, pentru voce și pian (1918) |
Două cântece pentru cor masculin a cappella (1918) |
Brotherhood (după cuvintele lui Aho), pentru cor masculin a cappella (1920) |
Similaritate (cu cuvintele lui Runeberg), pentru corul masculin a cappella (1920) |
John's Journey (la cuvinte de Fröding), pentru cor masculin a cappella (1920) |
Piesă romantică, pentru pian (1920) |
Passionate Desire, pentru pian (1920) |
Marș solemn (I) al frăției cântărești din Vyborg, pentru cor masculin (1921) |
Andante festivo, pentru orchestră de coarde (1924) |
Andante lirico, pentru orchestră de coarde (1924) |
Blue Duck, pentru voce și pian (ed. 1925) |
Lonely Ski Trail, melodeclamație (pe versuri de Gripenberg) cu acompaniament de pian (1925) |
Doi psalmi pentru cor mixt a capella (1925-1927) |
Gardieni pe pod, pentru cor masculin a capella (1929) |
Marș solemn (II) al frăției cântărești din Vyborg, pentru cor masculin a capella (1929) |
The Fate of Karelia, pentru cor masculin și pian (ed. 1930) |
Dirijori care au înregistrat toate simfoniile Sibelius (inclusiv sau excluzând Kullervo) includ Maurice Abravanel , Vladimir Ashkenazy (de două ori), John Barbirolli , Paavo Berglund (de trei ori), Leonard Bernstein (de două ori), Herbert Bloomstedt , Osmo Vänskä (de două ori), Alexander Gibson , Sir Colin Davis (de trei ori), Kurt Sanderling , Lorin Maazel (de două ori), Gennady Rozhdestvensky , Simon Rattle , Petri Sakari , Jukka-Pekka Saraste , Leif Segerstam (de două ori), Neeme Järvi (de două ori).
Înregistrări importante ale unora dintre simfoniile Sibelius au fost realizate și de Karel Ancherl (nr. 1), Thomas Beecham (nr. 4, 7), Herbert von Karajan (nr. 1, 2, 4-7), Robert Cajanus (nr. 1-3, 5), Kirill Kondrashin (nr. 2, 3, 5), Serghei Koussevitzky (nr. 2, 5, 7), James Levine , Evgeny Mravinsky (nr. 3, 7), Eugene Ormandy (nr. 1 ) , 2, 4, 5, 7), Hans Rosbaud ( nr. 2, 4, 5), Evgeny Svetlanov (nr. 1), George Sell (nr. 2—4, 7), Georg Tintner (nr. 7), Sergiu Celibidache (Nr. 2, 5), Georg Schneevoigt (Nr. 6), Paavo Yarvi (Kullervo). Alte lucrări orchestrale ale lui Sibelius au fost înregistrate de Wilhelm Furtwängler .
Înregistrările concertului pentru vioară au fost realizate de violoniștii Camille Wix, Ida Handel , Gidon Kremer , Anna-Sophie Mutter , David Oistrakh , Itzhak Perlman , Isaac Stern , Jascha Heifetz , Henrik Schering , Pinchas Zukerman , Maxim Vengerov .
În 1949, Sibelius și-a dat acordul lui Otto Andersson să dea muzeului numele său [19] . Noua clădire pentru Muzeul de Muzică din Turku a fost proiectată în 1968 de arhitectul finlandez Voldemar Beckman. În 1967, în Parcul Sibelius din districtul Taka-Töölö din Helsinki a fost dezvelit un monument al lui Sibelius [20] . În 1965, în onoarea centenarului compozitorului, Casa Muzeul a fost deschis în orașul Hämeenlinna . Aceasta este casa în care s-a născut [21] . Tot în orașul natal al compozitorului, pe lângă Casa Muzeu, se află și un monument de bronz al lui Sibelius, precum și o stradă și un parc care poartă numele lui.
În 1972, fiicele supraviețuitoare ale lui Sibelius au vândut statului Finlanda moșia Ainolu, în care locuia din 1904 împreună cu soția sa Aino. Din 1974 funcționează ca muzeu. Peste 30.000 de oameni îl vizitează în fiecare an. Conform testamentului, Jan și Aino Sibelius au fost înmormântați în Ainola. În 2000, o sală de concerte (Sala Sibelius) din Lahti , Finlanda a fost numită după el . În fiecare an, începând cu anul 2000, Festivalul Jean Sibelius are loc la Sala Sibelius din Lahti.
În 2015, cu ocazia împlinirii a 150 de ani de la nașterea compozitorului, au avut loc o serie de concerte și evenimente deosebite atât în Finlanda, cât și în străinătate, dar mai ales în orașul Helsinki [22] .
Din 2011, de ziua de naștere a celebrului compozitor (8 decembrie), finlandezii sărbătoresc Ziua lui Jean Sibelius și a muzicii finlandeze. Are loc pe 8 decembrie și este sărbătoare oficială.
Popularul editor de muzică Sibelius poartă numele lui , la fel ca și asteroidul 1405 Sibelius [23] [24] .
Foto, video și audio | ||||
---|---|---|---|---|
Site-uri tematice | ||||
Dicționare și enciclopedii |
| |||
Genealogie și necropole | ||||
|