Solaris (film, 1972)

Solaris  este o dramă științifico-fantastică din 1972 , filmată de Andrei Tarkovsky , bazată pe romanul cu același nume al lui Stanislav Lem despre problemele etice ale omenirii, privite prin prisma contactelor cu inteligența extraterestră. Film cu ecran lat în două episoade. Rolurile principale au fost interpretate de Donatas Banionis și Natalia Bondarchuk .

Câștigător al Marelui Premiu Special la Festivalul de Film de la Cannes . Potrivit unor sondaje, este clasat printre cele mai mari filme științifico-fantastice din istoria cinematografiei mondiale [1] [2] .

Plot

Acțiunea are loc într-un viitor nedefinit: omenirea a stăpânit deja zborurile interstelare, dar viața pământească păstrează încă trăsăturile secolului al XX-lea. Solaristica - o știință care studiază îndepărtata planetă Solaris - a ajuns într-o fundătură. Pe Pământ, o discuție izbucnește - dacă să continue să cheltuiești resurse pentru studiul planetei sau să restrângi în cele din urmă programul. Controversa este alimentată de mărturia pilotului Burton, care a lucrat la Solaris și a observat acolo fenomene foarte ciudate. Unii oameni de știință ajung la concluzia că oceanul, care acoperă aproape întreaga planetă, poate avea o minte . Starea unui grup de cercetători care lucrează constant pe orbită în jurul Solaris este alarmantă. Psihologul Chris Kelvin zboară la Solaris pentru a lua o decizie pe loc.

De câțiva ani încoace, doar trei oameni de știință trăiesc pe uriașa stație științifică orbitală, pe jumătate abandonată, Solaris - Snout, Sartorius și Gibaryan. Odată ajunsă la gară, o Chris sceptică constată că echipajul ei este epuizat de fenomene inexplicabile: „oaspeții” vin la oameni – întruchiparea materială a amintirilor lor cele mai dureroase și rușinoase. Este imposibil să scapi de „oaspeți” în vreun fel, se întorc iar și iar. Snaut este complet demoralizat, Sartorius se ascunde în spatele măștii unui cercetător rece și cinic, iar Gibaryan s-a sinucis complet cu puțin timp înainte de sosirea lui Kelvin. Într-un mesaj video de sinucidere, Gibaryan spune: „Aceasta nu este o nebunie... există ceva cu conștiință aici”. Pământenii, se pare, au devenit ei înșiși obiectul cercetării din oceanul inteligent al planetei.

În timp ce Kelvin doarme, „oaspetele” vine la el. Oceanul materializează imaginea soției sale, Hari, care cu 10 ani mai devreme s-a sinucis după o ceartă în familie. La început, Kelvin, ca și alți solariști, încearcă să scape de „dubla” lui Hari, dar în zadar. De-a lungul timpului, Kelvin începe să trateze „oaspetele” ca pe o persoană vie. O copie a lui Hari își realizează treptat esența. În loc de nevoia programată de a fi inseparabil lângă Kelvin, în ea se dezvoltă o capacitate umană de a lua decizii independente. Realizând că, odată cu existența ei, îi provoacă suferință lui Kelvin, ea încearcă mai întâi să se sinucidă și, după eșec, îi cere lui Snout și Sartorius să o distrugă, ceea ce fac prin anihilare . Înainte de asta, Sartorius și Snout își desfășoară experimentul. Cu ajutorul razelor X modulate , o encefalogramă Kelvin este trimisă în ocean. Încercarea aduce rezultate – vizitele „oaspeților” se opresc. Dar oceanul începe să arate o altă activitate de neînțeles: la suprafața lui au început să apară insule ciudate.

Chris Kelvin se întoarce pe Pământ la tatăl său și amândoi îngheață în pragul casei în poziția personajelor din tabloul „ Întoarcerea fiului risipitor ” de Rembrandt - și în curând este clar că acesta nu este Pământ, ci una dintre insulele din oceanul Solaris.

Distribuie

1. ↑ exprimat de Vladimir Zamansky
2. ↑ exprimat de Vladimir Tatosov
3. ↑ necreditat

În rolul câinelui tatălui lui Chris Kelvin - un buldog pe nume Metan

Echipa de filmare

• Regia: Andrei Tarkovski
• Scriitori:
  • Andrei Tarkovski
  • Friedrich Gorenstein
• Director de imagine: Vadim Yusov
• Artist: Mihail Romadin
• Compozitor: Eduard Artemiev
• Inginer de sunet: Semyon Litvinov
• Al doilea regizor: Yuri Kushnerev
• Al doilea operator: Evgeny Shvedov
• Make-up artist: Vera Rudina
• Designer de costume: Nelli Fomina
• Redactor: Ludmila Feiginova
• Fotografie trucată
  • cameraman: Vasily Sevostyanov
  • artist: Alexander Klimenko
• Asistentii directori:

• Asistenți operatori:

• Editor: Lazăr Lazarev
• Regizor de imagine: Harry Gutkin [4] , Vyacheslav Tarasov

Muzică

Muzica filmului a fost compusă de Eduard Artemiev , deja un lider recunoscut al muzicii electronice sovietice la acea vreme. Tabloul a fost împărțit condiționat în două părți: zgomotele naturale specifice Pământului și o altă lume, cea cosmică, care a fost deja rezolvată prin metoda sintetică. Filmul prezintă un aranjament al preludiului coral în fa minor al lui Johann Sebastian Bach ( Ich ruf zu Dir, Herr Jesu Christ , BWV 639), cunoscut sub numele de „Listening to Bach (Earth)”. Tarkovsky nu avea de gând să includă doar muzică în imagine, avea nevoie exact de imaginea sonoră, ca parte integrantă a atmosferei planetei Solaris. În lucrarea la componenta sonoră a filmului, se folosește un sintetizator optic fotoelectronic ANS .

Creare

Versiunea de lucru a scenariului a fost gata în ianuarie-martie 1970 [5] . Pentru rolul lui Hari, Tarkovsky a încercat și Alla Demidova , dar în interpretarea ei, Hari s-a dovedit a fi prea agresivă. Printre candidați s-au numărat Anastasia Vertinskaya și actrița suedeză Bibi Andersson [6] . Drept urmare, regizorul a ales-o pe Natalya Bondarchuk .

Episodul în care Burton conduce o mașină prin nesfârșite tuneluri, intersecții, pasageri ale „orașului viitorului” a fost filmat în Japonia [7] [8] . Shuto  , o rețea de drumuri cu taxă de mare viteză din Marele Tokyo, a fost construită pentru Jocurile Olimpice din 1964 și, datorită dezvoltării dense, cea mai mare parte a rulat atât sub oraș, cât și deasupra orașului. Acest lucru i-a atras atenția lui Tarkovsky, deoarece autostrăzile cu mai multe niveluri erau o caracteristică tradițională a ilustratorilor de ficțiune din secolul al XX-lea.

Scenele în aer liber ale „casei de lângă râu” în care locuia Kelvin au fost filmate lângă Mănăstirea Savvino-Storozhevsky din Zvenigorod . Locul nu a fost ales întâmplător: după cum spun contemporanii regizorului, în Zvenigorod mama lui Tarkovski a închiriat odată o dacha pentru vară pentru copiii ei. Decorul filmului a fost pregătit de aproximativ un an, pentru un mister mai mare, au căptușit chiar podul de lângă casa eroului cu tablă. Echipa de filmare a locuit într-o mănăstire, iar prima filmare a fost filmată pe un câmp [9] .

Versiunea finală nu includea scena din camera oglinzilor, regizorul a scos-o din film [10] . Fanii lui Tarkovsky asociază acest pas misterios cu intrigile cenzurii. De fapt, cenzorilor și editorilor nu le păsa de această scenă, iar motivele regizorului au fost cel mai probabil interne. Se știe că s-a opus în repetate rânduri la ceea ce i s-a părut „prea frumos” în filme [11] [12] .

Scena în gravitate zero a fost filmată cu ajutorul a două macarale de cameră, pe una dintre care a fost fixată o cameră de film, iar pe cealaltă au fost localizați actorii [13] . Vederile oceanului gânditor au fost filmate folosind metoda FOCAGE (o formă formată prin contactul fluidelor active), dezvoltată de cameramanul filmării combinate Boris Travkin [14] .

Tarkovski a vorbit despre pictura sa în felul următor:

Văd sensul principal al filmului în problemele sale morale. Pătrunderea în cele mai lăuntrice secrete ale naturii trebuie să fie indisolubil legată de progresul moral. După ce a făcut un pas către un nou nivel de cunoaștere, este necesar să punem celălalt picior pe un nou nivel moral. Am vrut să demonstrez cu pictura mea că problema stabilității morale, a purității morale pătrunde în întreaga noastră existență, manifestându-se chiar și în domenii care la prima vedere nu au legătură cu moralitatea, de exemplu, precum pătrunderea în spațiu, studiul obiectivului. lume, și așa mai departe.

În ziua în care studioul de film „Mosfilm” a încheiat un acord cu Stanislav Lem pentru adaptarea cinematografică a romanului „Solaris”, corespondentul revistei sovietice de ecrane Miron Chernenko l-a intervievat [15] . Într-un interviu publicat în ianuarie 1966, Lem spune că el și Tarkovsky sunt „oponenți convinși ai culorii în cinema”, așa că filmul va fi alb-negru. Referindu-se la alți regizori, Lem spune că „nu a văzut niciodată filme fantasy interesante și inteligente” [com. 1] [15] .

Drept urmare, Lem a fost nemulțumit și de această adaptare [16] .

Critica

Criticii notează profunzimea psihologică și umanismul filmului lui Tarkovsky, imaginile magnifice. Filmul și-a luat ferm locul printre capodoperele cinematografiei mondiale. În același timp, mulți critici subliniază că ideologic filmul lui Tarkovski este mai aproape de Dostoievski decât de Lem [17] [18] .

Stanislav Lem a reacționat negativ la filmul lui Tarkovski [19] [20] [21] :

„Solaris” este o carte, din cauza căreia ne-am luptat grozav cu Tarkovski. Am petrecut șase săptămâni la Moscova în timp ce ne certam cum să facem filmul, apoi l-am numit prost și am plecat acasă... Tarkovsky a vrut să arate în film că spațiul este foarte dezgustător și neplăcut, dar pe Pământ este minunat. Am scris si am gandit exact invers.

Am plângeri foarte fundamentale în legătură cu această adaptare cinematografică. În primul rând, aș vrea să văd planeta Solaris, dar, din păcate, regizorul m-a lipsit de această oportunitate, în timp ce a filmat un film de cameră. Și în al doilea rând (și i-am spus asta lui Tarkovsky în timpul uneia dintre certuri), el nu a împușcat deloc Solaris, ci Crime și Pedeapsă. Într-adevăr, din film rezultă doar că acest fault Kelvin l-a adus pe bietul Hari la sinucidere, iar apoi din acest motiv a fost chinuit de remuşcări, care au fost intensificate de aspectul ei, şi de apariţia ei în circumstanţe ciudate şi de neînţeles. Acest fenomen al următoarelor apariții ale lui Hari a fost folosit de mine pentru a implementa un anumit concept, care se întoarce aproape la Kant. La urma urmei, există Ding an sich , incognoscibilul, Lucrul în sine, A doua latură, în care este imposibil să răzbâi. Și acest lucru în proza ​​mea a fost întruchipat și aranjat într-un mod complet diferit ... Și a fost absolut groaznic că Tarkovsky i-a introdus pe părinții lui Calvin în film și chiar și pe unele dintre mătușile lui și, mai presus de toate - mama lui și „mama” este „Rusia”, „patria”, „Pământ”. Acest lucru m-a enervat deja. În acel moment, eram ca doi cai care trăgeau aceeași căruță în direcții diferite... În cartea mea, sfera raționamentului și întrebărilor cognitive și epistemologice, care este strâns legată de literatura solaristică și de însăși esența solaristicii, a fost extrem de importantă. , dar, din păcate, filmul a fost complet curățat de el. Soarta oamenilor de la post, despre care aflăm doar în mici episoade în timpul zoom-urilor obișnuite ale camerei, nu este, de asemenea, un fel de anecdotă existențială, ci o mare întrebare referitoare la locul omului în Univers și așa mai departe. Cu mine, Kelvin decide să rămână pe planetă fără nicio speranță, iar Tarkovsky a creat o imagine în care apare un fel de insulă, iar pe ea se află o casă. Și când aud de casă și insulă, aproape că îmi pierd cumpătul de indignare. Sosul emoționant în care Tarkovsky i-a scufundat pe eroii mei, ca să nu mai vorbim de faptul că a amputat complet „peisajul de știință” și a introdus o mulțime de ciudatenii, este complet insuportabil pentru mine.

Criticul Vl. Gakov notează, de asemenea, complet opusul pozițiilor ideologice ale lui Lem și Tarkovsky [18] :

Tarkovski este, desigur, un geniu cinematografic, un mare artist vizionar, dar era absolut străin de science-fiction, de literatura intelectuală în general... De ce ar fi întreprins un artist profund religios, cufundat în chestiuni pământești, absolut reale și tangibile „construirea minții” îndrăzneață a unui necredincios, a unui agnostic?, a unui intelectual iconoclast?... [Aceasta] nu înseamnă că Tarkovski în niciun sens „nu a crescut” până la Lem. Ca, însă, nu înseamnă nicio superioritate morală a unui artist care s-a înălțat „în spirit” față de un gânditor rece și rațional. Doar că ambii, cu toate dimensiunile lor egale, s-au dovedit a fi incredibil de străini unul pentru celălalt - la fel ca omenirea și Oceanul.

S-a susținut că Solaris este un răspuns la 2001: A Space Odyssey (1968) [22] , un film pe care însuși Tarkovski l-a criticat [23] .

Analiză

Paralela dintre creațiile efemere ale lui Solaris și operele de artă ale oamenilor (care în film sunt reprezentate de picturi de Brueghel , o copie a Venusului de Milo , icoana Treimii , muzica lui Bach , textele lui Don Quijote ) scoate la suprafață problema relației omului cu creațiile sale, în special cu cinematograful ca reproducere artistică a realității [24] .

În discuțiile filozofice, eroii lui Tarkovski se referă la numele lui Tolstoi , Dostoievski , Martin Luther , la „Faust” al lui Goethe , mitul lui Sisif , argumentează cu ideile lui Friedrich Nietzsche , fără a-l numi pe nume (monologul lui Chris). „Arătând milă, devastăm...” [25 ] ). Răspunsurile regizorului sunt radicale. Spre deosebire de majoritatea filmelor științifico-fantastice care se opun principiilor umane și mecanice ca fiind opuse evident ireconciliabile, Tarkovski descoperă o relație secretă între ele [24] . Primele fotografii ale filmului sugerează acest lucru: algele oscilante misterios ale rezervorului pământului prefigurează eternul vârtej al oceanului planetei Solaris [24] . Sinteza dintre pământesc și extraterestru își atinge apoteoza în ultima scenă a filmului: insule țesute din amintirea oamenilor despre Pământ plutesc în oceanul nemărginit al Solarisului, iar pe una dintre ele Chris își îmbrățișează tatăl, asumându-și ipostaza. a fiului risipitor al lui Rembrandt .

O interpretare freudiană a fost oferită de culturologul Slavoj Zizek în documentarul „ The Pervert 's Film Guide ” (2006):

Libidoul nostru are nevoie de iluzie pentru a se susține. Unul dintre cele mai interesante motive din science fiction este motivul mașinii inconștientului It  , un obiect care are capacitatea miraculoasă de a se materializa direct, de a întruchipa cele mai prețuite dorințe și chiar vinovăția noastră chiar în fața ochilor noștri. Solaris este un film despre mașina inconștientului. Aceasta este povestea unui psiholog care a fost trimis la o stație care orbitează nou-descoperită planetă Solaris. Această planetă are o capacitate minunată de a întruchipa direct vise, frici, cele mai profunde traume, dorințe, cele mai intime din viața sufletească.

Eroul filmului își descoperă într-o dimineață soția, care s-a sinucis cu mulți ani în urmă. Așa că își dă seama nu atât de dorința lui, cât de un sentiment de vinovăție. Ea nu are o ființă deplină și suferă de lacune de memorie, pentru că știe doar ceea ce știe el că știe ea. Ea este doar fantezia lui devenită realitate. Iar dragostea ei adevărată pentru el se exprimă în încercări disperate de a se autodistruge: se otrăvește etc., doar pentru a face spațiu, pentru că ea ghicește că asta își dorește el. Dar a scăpa de o prezență fantomatică, ireală este mult mai dificilă decât a scăpa de o persoană vie. Te urmărește ca propria sa umbră.

Influența asupra cinematografiei

Se crede că imaginea a influențat filmele Horizon Horizon (1997) [26] [27] , Inception (2010) [28] și Interstellar (2014) [29] [23] . Referințe la Solaris sunt prezentate în Inferno ( 2007) de Danny Boyle și Whispering Star (2015) de Sion Sono. Danny Boyle a recunoscut mai târziu: „... Tarkovski. Pentru regizorii occidentali, acesta este zeul cinematografiei. Sunt lucruri pe care pur și simplu trebuie să le știi – și printre ele, desigur, și Tarkovski” [30] . Filmul Melancholia ( 2011) de Lars von Trier prezintă pictura „ Vânători în zăpadă ” ca referință la Solaris.

Premii și premii

• Marele Premiu Special al Juriului la Festivalul Internațional de Film de la Cannes din 1972 .
• Premiul FIPRESCI la Festivalul Internațional de Film de la Cannes 1972 .
• Premiu la XXVIII Festival Internațional de Film de la Karlovy Vary în 1972 .
• Premiu pentru cea mai bună interpretare a unui rol feminin ( Natalia Bondarchuk ) la Festivalul Internaţional de Film din Panama în 1973 .

Vezi și

• Solaris , 1968 teleplay cu V. Lanov (Chris Kelvin) și V. Etush (Dr. Snout) ;
• Solaris , un film din 2002 de Steven Soderbergh .

Comentarii

1. ↑ * „ Steaua tăcută ” – o adaptare cinematografică nereușită în RDG a primului roman al lui Lem „ Astronauții ”;
   • zeci de filme bazate pe scenarii hacky de la americani, de exemplu, „ Forbidden Planet ” – „sub orice critică, făcută la nivel de delir”;
   • aceeasi situatie in alte tari, de exemplu, japonezii.

Note

1. ↑ Blade Runner este în fruntea  sondajului cercetătorilor . BBC News . Preluat la 3 iulie 2012. Arhivat din original la 4 august 2012.
2. ↑ Top 10 filme SF  . The Guardian . Preluat la 3 iulie 2012. Arhivat din original la 4 august 2012.
3. ↑ Nikolai Bokov . Simon Bernstein, eroul din Solaris a lui Andrei Tarkovski . memorusse.blogspot.com (noiembrie 2006). Data accesului: 26 aprilie 2020. (nedefinit)
4. ↑ Filmul lui Andrei Tarkovski „Solaris”. Materiale și documente
5. ↑ Copia principală a scenariului Solaris de Tarkovsky a fost vândută la licitație pentru 5,5 milioane de ruble . TASS (26 martie 2022). Preluat: 31 martie 2022. (Rusă)
6. ↑ [www.libfox.ru/402392-2-andrey-tarkovskiy-martirolog-dnevniki.html#book Martyrology. Jurnalele, 1970 - 1986. A.A.Tarkovski] . (nedefinit)
7. ↑ Zorkaya N. M., Sandler A. M. Lumea și filmele lui Andrei Tarkovsky, 1991 .
8. ↑ Dukhina V. „Solaris” în Japonia // Cultura sovietică. - 1971. - Nr. 155 . - S. 3 .
9. ↑ Locuri de cinema din regiunea Moscovei, unde au fost filmate opt filme legendare . riamo.ru (27 august 2015). Data accesului: 26 aprilie 2020. (nedefinit)
10. ↑ Arhiva media Andrei Tarkovski. Solaris. Fragmente alternative . Preluat: 3 iulie 2012. (nedefinit)
11. ↑ Filmul lui Andrei Tarkovski „Solaris”: Materiale și documente, 2012 .
12. ↑ Materiale și documente despre filmările filmului „Solaris” de Andrei Tarkovski . Jurnalul „Sesiunea” . Preluat la 3 iulie 2012. Arhivat din original la 4 august 2012. (nedefinit)
13. ↑ Hiroshi Takahashi. Vadim Yusov. Despre Tarkovski . Arhiva . Revista Cinema Art (noiembrie 2013). Preluat: 6 ianuarie 2014. (Rusă)
14. ↑ MediaVision, 2017 , p. 45.
15. ↑ 1 2 Cernenko, 1966 , p. 18-19.
16. ↑ Stanislav Lem critică Solaris-ul lui Tarkovski . amator.media . Data accesului: 15 august 2020. (Rusă)
17. ↑ Belov, Igor. Un „Solaris” atât de diferit. Cum s-au certat Stanislav Lem și Andrei Tarkovski . Data accesului: 23 iulie 2020. (nedefinit)
18. ↑ 1 2 Gakov Vl. Steaua tăcută. Despre soarta adaptărilor ecranizate ale operelor lui Stanislav Lem // Dacă . - 2001. - Nr 9. - S. 95-104.
19. ↑ Ziarul „Moscow News” din 18.06.1995.
20. ↑ S. Beres. Rozmowy ze Stanislawem Lemem. - Cracovia: WL, 1987. - S. 133-135.
21. ↑ Cu toate acestea, Lem a vorbit mult mai derogator despre versiunea de la Hollywood din 2002, l-a numit pe regizorul său Soderbergh un „prost” și într-un interviu din 2004 a spus: „... atunci mi-am dat seama că Tarkovsky a făcut un Solaris foarte bun”.
22. ↑ Radionov Vadim. Solaris a fost conceput de Tarkovsky ca un răspuns la Stanley Kubrick (link inaccesibil - istorie ) . Ecoul Moscovei . Data accesului: 25 iulie 2020. (Rusă) 
23. ↑ 1 2 Stepanov Vasily. De la Tarkovsky la Nolan prin Soderbergh . Revista „Seance” (12 iulie 2016). Preluat: 20 martie 2022. (Rusă)
24. ↑ 1 2 3 D. Steven. The Solaris Effect: Art & Artifice în filmul american contemporan  (engleză) . - University of Texas Press, 2006. - P. 10, 13-15. - ISBN 0-292-71345-2 .
25. ↑ Fenomenul lui Kazin A. L. Tarkovsky: cercetările lui Solovyov  // ISUE: journal. - 2012. - Nr 3 (35) . - S. 8-16 . — ISSN 2076-9210 .
26. ↑ Ebert Roger. Orizontul evenimentelor  . Recenzii și evaluări ale filmului de criticul de film Roger Ebert (15 august 1997). Preluat la 20 martie 2022. Arhivat din original la 25 noiembrie 2020.
27. ↑ Jonathan Rosenbaum. Orizontul evenimentelor  (engleză) (18 februarie 2015). Preluat la 20 martie 2022. Arhivat din original la 26 septembrie 2020.
28. ↑ Kevin Bowen. Inception - Cealaltă viziune  (engleză) . Comentariu ecran (2010-07-2010). Preluat la 20 martie 2022. Arhivat din original la 10 decembrie 2020.
29. ↑ Botz-Bornstein Thorsten. Filmul ca o mașină de gândire // Inceput și filozofie: idei pentru care să mori  (engleză) . - Chicago: Curtea deschisă, 2011. - Vol. 339. - P. 205. - (Cultură și filosofie populară). — ISBN 0812697332 .
30. ↑ Markov Maxim. Legenda - 85: cum a influențat Tarkovsky The Revenant și Albă ca Zăpada . Ziarul online „Ridus” (4 aprilie 2017). Preluat: 26 iulie 2022. (Rusă)

Literatură

• Zorkaya N. M., Sandler A. M. Lumea și filmele lui Andrei Tarkovsky: Reflecții. Cercetare. Amintiri. Scrisori. - M . : Art, 1991. - 397 p. — ISBN 5-210-00150-4 .
• Chernenko M. M. Asumați-vă riscul ... (interviu cu Stanislav Lem) // Ecran sovietic  : jurnal. - Pravda, 1966. - Nr 1 (217) . - S. 18-19 .
• Masurenkov Dmitri. Spațiu într-un șanț  // „MediaVision” : revistă. - 2017. - Nr 2 . - S. 44-45 .
• Filmul lui Andrei Tarkovsky „Solaris”: Materiale și documente. sat. / Comp. D. A. Salynsky. - M. : Astreya, 2012. - 416 p. - ISBN 978-5-903311-20-0 .
• Tumanov Vladimir. Filosofia minții și a corpului în Solaris de Andrei Tarkovsky: Film-Filosofie  // Universitatea de Vest. - 2016. - T. 20 . - S. 357-375 .  (Engleză)

Link -uri

• Solaris . Mosfilm . Preluat: 20 martie 2022. (Rusă)
• Solaris . Gosfilmofond al Rusiei . Preluat: 20 martie 2022. (Rusă)
• „Solaris” de Andrei Tarkovski . Andrei Tarkovsky - un proiect despre un regizor de cult . Preluat: 20 martie 2022. (Rusă)

Site-uri tematice	AllMovie AlloCine ČSFD Afinitate de film Baza de date de filme pe Internet Metacritic Rosii stricate
Dicționare și enciclopedii	Larussa Britannica (online)
În cataloagele bibliografice BNE : XX4043925 BNF : 16587693p GND : 4380218-7 LCCN : nr.2010108709 SUDOC : 183886011 VIAF : 176903063 , 960150323754409970103 WorldCat VIAF : 176903063 , 960150323754409970103