Suzuki, Seijun

Seijun Suzuki
鈴木清順
Numele la naștere Seitaro Suzuki
Data nașterii 24 mai 1923( 24.05.1923 )
Locul nașterii Tokyo
Data mortii 13 februarie 2017 (93 de ani)( 2017-02-13 )
Un loc al morții Tokyo
Cetățenie  Japonia
Profesie regizor de film , scenarist
Carieră 1956-2005
Premii Premiul Blue Ribbon pentru cel mai bun regizor [d] ( 1981 )
IMDb ID 0840671
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Seijun Suzuki (鈴木 清順 Suzuki Seijun , 24 mai 1923  – 13 februarie 2017 ) a fost un regizor și scenarist japonez .

Primii ani

În 1941, după ce a absolvit Școala de Comerț din Tokyo, a aplicat la colegiul Ministerului Agriculturii, dar a picat examenele de admitere la fizică și chimie. Un an mai târziu, a intrat cu succes la Colegiul Hirosaki .

În 1943, în timpul mobilizării studențești generale, a fost înrolat în armată ca soldat de clasa a doua. Nava de marfă pe care a fost trimis pe front a fost lovită de un submarin american, dar Suzuki a reușit să scape și să plece în Filipine . De acolo, a fost transferat în Taiwan; pe drum, o navă de marfă s-a scufundat după ce a fost atacată de aeronave americane, Suzuki a petrecut 7 sau 8 ore în ocean înainte de a fi salvată.

În 1946, cu gradul de sublocotenent al trupelor meteorologice, s-a întors la Hirosaki și a absolvit facultatea. După ce a picat examenele de admitere la Universitatea din Tokyo, la invitația unui prieten, a intrat în departamentul de film al Academiei Kamakura . În octombrie 1948, a fost angajat ca asistent regizor la studioul Ofuna al companiei de film Shochiku .

Nikkatsu

În 1954, compania Nikkatsu , care a oprit complet producția de film odată cu debutul războiului, a început să atragă tineri asistenți din alte studiouri importante cu promisiuni de creștere rapidă a carierei. Suzuki s-a mutat la Nikkatsu și ca asistent, dar cu un salariu de aproape trei ori mai mare decât înainte. În 1955, scenariul său a fost filmat pentru prima dată (Duel at Sunset, regizat de Hiroshi Noguchi). Un an mai târziu, Suzuki a devenit un regizor cu drepturi depline, debutul său (sub numele său adevărat) a fost filmul „ Victoria este pentru mine ” în genul „kayo eiga”, care a servit ca mijloc de distribuire a muzicii pop. Calitatea filmului a impresionat conducerea lui Nikkatsu, iar Suzuki a semnat un contract pe termen lung. A lucrat în principal la filme B, filme tipice de gen filmate în programe strânse și cu bugete strânse. Regizorii unor astfel de filme trebuiau să lucreze rapid și să preia orice scenariu, refuzul scenariului putea amenința cu concedierea. Suzuki a reușit să facă în medie 3,5 filme pe an; în toți anii petrecuți pe Nikkatsu, a refuzat 2 sau 3 scenarii.

Odată cu cel de-al treilea film, „ City of Satan ” (1956), tema yakuza a devenit ferm stabilită în opera lui Suzuki . În creditele filmului „ Frumusețea lumii interlope ” (1958), pseudonimul său a apărut pentru prima dată.

Suzuki a început să atragă atenția publicului după lansarea filmului „ Youth of the Beast ” (1963), care este considerat „descoperirea” lui și pe care regizorul însuși îl numește prima sa operă cu adevărat originală. S-a ferit din ce în ce mai mult de convențiile genului, dezvoltându-și propriul stil vizual suprarealist unic cu elemente de umor negru care rupe aderarea calmă la scenariul tipic.

Treptat, Suzuki a găsit oameni asemănători printre actori și echipa de filmare. Numărul fanilor săi a crescut, dar, în același timp, a crescut nemulțumirea față de regizor din partea președintelui Nikkatsu Kyusaku Hori. Pentru filmul Tattooed Life , Suzuki a fost avertizat pentru prima dată că a mers prea departe. El a răspuns cu Carmen din Cavati , după care i s-a ordonat să „renunțe la bibelouri” și să reducă bugetul pentru următorul film. Rezultatul a fost invers: cu Tokyo Drifter , Suzuki și artistul său obișnuit Takeo Kimura au atins noi culmi ale suprarealismului și absurdismului. Următorul pas al conducerii studioului a fost să-l priveze pe Suzuki de film color, iar acesta a filmat al 40-lea film în 12 ani pe Nikkatsu, acum recunoscut ca o capodopera a cinematografiei de avangardă , Born to Kill , pentru care a fost imediat concediat.

Suzuki vs Nikkatsu

Pe 25 aprilie 1968, Suzuki a primit un telefon de la secretarul lui Nikkatsu, spunându-i că nu i se va plăti salariul pentru luna respectivă. A doua zi, doi dintre prietenii lui Suzuki s-au întâlnit cu Hori, care a spus că filmele lui Suzuki sunt de neînțeles și nu fac bani. Pe 10 mai, ar fi trebuit să înceapă o mare retrospectivă a filmelor Suzuki sponsorizate de clubul de film studentesc, cu toate acestea, Hori a retras toate filmele Suzuki din circulație și a refuzat să coopereze cu clubul de film, spunând că Nikkatsu nu poate menține reputația de regizor. ale căror filme sunt de înțeles doar pentru câțiva selectați, ca o demonstrație de neînțeles și pentru că filmele proaste dezonorează compania.

Suzuki a informat Asociația Directorilor de Film din Japonia despre încălcarea contractului și retragerea filmelor sale din distribuție. Președintele Asociației Heinosuke Gosho s-a întâlnit cu Hori pe 2 mai, dar nu a ajuns nicăieri și a fost obligat să declare public o încălcare a contractului și a dreptului Suzuki la libertatea de exprimare. Pe 10 mai, a avut loc o ședință a clubului de film, la care s-a decis desfășurarea unor negocieri ulterioare privind demonstrarea filmelor.

Pe 7 iunie, după încercări repetate de a negocia cu Nikkatsu, Suzuki a intentat un proces pentru încălcarea contractului, evaluându-l cu despăgubiri de 7.380.000 de yeni. De asemenea, a cerut lui Hori să trimită scrisori de scuze către cele trei mari ziare. Suzuki a organizat apoi o conferință de presă, la care au fost prezenți reprezentanți ai Breslelor regizorilor, actorilor, scenariștilor și membrii clubului de film. Printre participanți s-au numărat Nagisa Oshima , Masahiro Shinoda , Kei Kumai .

Pe 12 iulie, clubul de film a organizat o demonstrație, care a avut ca rezultat formarea unei comisii mixte în sprijinul lui Suzuki, formată în principal din regizori de film, actori, studenți cinefili și realizatori independenți. Demonstrațiile de masă, discuțiile deschise, s-au bazat pe acceptarea pe scară largă a filmelor lui Suzuki și pe ideea că publicul ar trebui să poată urmări ceea ce își dorește.

Procesul s-a încheiat la 12 februarie 1971. În martie, instanța a chemat părțile la o soluționare pașnică a conflictului. Negocierile au început pe 22 martie și s-au încheiat pe 24 decembrie - la 3,5 ani de la începerea procesului. Compania a plătit lui Suzuki 1.000.000 de yeni, iar Hori a fost forțat să-și emită scuze publice. Conform unui acord separat, Nikkatsu a donat filmele „Fighting Elegy” și „Born to Kill” Centrului de Film al Muzeului Național de Artă Modernă din Tokyo. Compania, deja în 1968, după cum sa dovedit, trecea printr-o criză financiară și acumulase o datorie de aproape 2 milioane de yeni, prăbușită treptat în timpul procedurilor. În august 1971, și-a lansat ultimele două filme, iar până în noiembrie a trecut la producția de ochi roz (porno moale). În ciuda victoriei și a sprijinului larg al publicului și al realizatorilor de film, Suzuki a fost inclusă pe lista neagră de către toate marile companii de film și a pierdut oportunitatea de a filma timp de 10 ani.

Recunoaștere tardivă

În timpul procesului și în anii următori, Suzuki a publicat colecții de eseuri, a regizat mai multe filme de televiziune, a filmat seriale și reclame și a apărut în roluri mici cu alți regizori. În 1977, a revenit la cinema, filmând thrillerul psihologic A Story of Sadness and Sorrow la studioul Shotiku, unde a început cândva ca asistent, ceea ce nu a avut succes.

În 1980, Suzuki a început să colaboreze cu producătorul Genjiro Arato și a realizat filmul „ Gypsy Melodies ”, care a devenit prima parte a așa-numitei „ trilogii Taisho ”. Când cinematografele importante au renunțat la film, Arato a înființat un teatru mobil cu corturi care a proiectat filmul cu mare succes. Filmul a primit, de asemenea, o mențiune de onoare la cel de -al 31-lea Festival de Film de la Berlin , 4 premii (inclusiv cel mai bun film și cel mai bun regizor) și 5 nominalizări la Academia de Film Japonez și a fost desemnat cel mai bun film japonez din 1980 de către criticii de film. Un an mai târziu, a urmat a doua parte a trilogiei - „ Teatrul sezon fierbinte ”, iar alți 10 ani mai târziu - a treia, „ Yumeji ”.

Prima retrospectivă a filmelor Suzuki din afara Japoniei a avut loc în 1984, în Italia . Retrospectiva itinerantă din 1994 a constat din 14 filme. În 2001, Nikkatsu a organizat o retrospectivă cu peste 20 de filme. În cele din urmă, în 2006, la aniversarea a 50 de ani de la debutul regizoral al lui Suzuki, Nikkatsu a prezentat o retrospectivă de 48 de filme la Festivalul Internațional de Film de la Tokyo.

Cu retrospective în anii 1980 și lansări din film în video la sfârșitul anilor 1990, Suzuki a câștigat recunoaștere în afara Japoniei. Printre regizorii care au recunoscut influența Suzuki asupra propriei lucrări se numără Jim Jarmusch , Takeshi Kitano , Wong Kar-wai și Quentin Tarantino .

În 2001, Suzuki a regizat Pistol Opera , o continuare liberă a filmului Born to Kill; în 2005, a fost lansată melodrama sa muzicală Tanuki Palace (Princess Raccoon). Într-un interviu din 2006, Suzuki a declarat că nu mai plănuiește să tragă din cauza problemelor de sănătate: fiind bolnav de emfizem , a fost conectat în mod constant la un respirator portabil.

El a murit într-un spital din Tokyo din cauza unei boli pulmonare obstructive cronice .

Filmografie selectată

Literatură

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice