Al patrulea perete este un zid imaginar între actori și spectatori într-un teatru tradițional „cu trei pereți” [1] [2] . Termenul a fost inventat de Denis Diderot în secolul al XVIII-lea , dar a fost pus în circulație abia în secolul al XIX-lea odată cu apariția așa-numitului „realism teatral” [3] . Mai târziu, termenul a început să fie folosit nu numai în teatru , ci și în alte tipuri de artă pentru a desemna o graniță imaginară între orice lume fictivă și publicul acesteia: în literatură, cinema , benzi desenate, jocuri pe calculator etc. [4]
Acțiunea unui actor care se adresează publicului direct de pe scenă sau ecran se numește „ruperea celui de-al patrulea perete” [1] [5] . Sau când personajele realizează că sunt fictive sau publicul le privește. Această tehnică este obișnuită în special în comedii și desene animate, dar este folosită și în lucrări serioase, dramatice (de exemplu, în piesa experimentală a lui Eugene O'Neill Strange Interlude ( 1928 ), protagonistul își împărtășește gândurile cele mai profunde, referindu-se către public).
Se crede că tehnica „ruperii celui de-al patrulea perete” permite privitorului să se cufunde mai adânc în lumea fictivă a acțiunii, să creadă că tot ceea ce se întâmplă sunt evenimente reale [2] .
Folosind această tehnică , autorii își forțează personajele să se adreseze direct cititorilor sau să facă digresiuni lirice . De exemplu, în romanul lui Jasper Fforde Al patrulea urs, personajele discută despre o glumă proastă scrisă de autor: „Nu-mi vine să cred că s-a scăpat de asta”. [6] O altă formă a acestei tehnici sunt romanele scrise la persoana I, unde naratorul se adresează direct cititorului. Exemple similare pot fi găsite în romanul Jane Eyre al lui Charlotte Brontë și în 33 de nefericiți de Lemony Snicket . Prin narațiunea la persoana întâi , gândurile personajului sunt puse la dispoziția cititorilor, permițându-i autorului să exprime raționamentul și sentimentele interioare ale naratorului, precum și introspecția personajelor.
Uneori, în lucrare există un personaj al autorului operei, la care se îndreaptă eroii obișnuiți. De exemplu, ciclul Turnul întunecat al lui Stephen King , în care personajele l-au întâlnit de câteva ori pe personajul lui Stephen King. [7]
„Breaking the fourth wall” în teatru este asociat cu replicile tradiționale ale lui apart , îndreptate către publicul într-o producție teatrală. Această tehnică a fost utilizată pe scară largă în teatrul antic, iar Shakespeare a recurs, de asemenea, în mod activ la distrugerea celui de-al patrulea perete în piesele sale . [8] . De exemplu, comedia „ Visul unei nopți de vară ” [9] se termină cu cuvintele:
Noapte bună prietenilor.
Aplazi și Robin
Vei fi răsplătit cu tot ce poți.
Și teatrul naturalist a actualizat acest concept, făcând scena absolut impenetrabilă. Aşezarea pe asemănarea realităţii , asimilată de " noua dramă "[ clarifica ] într-un anumit stadiu al dezvoltării sale, a implicat că viața pe scenă decurge complet independent de prezența străinilor la doar câțiva metri de ea [10] .
Una dintre primele utilizări ale acestei tehnici în cinema a fost Thieves and Hunters (1930) a fraților Marx , în care Groucho întrerupe dialogul și împărtășește gândurile sale cu publicul în timp ce se apropie de camera de filmat. [11] De atunci, regizorii sparg din ce în ce mai des al patrulea perete, întorcându-și personajele direct către public cu replici sau pur și simplu uitându-se la camera de filmat. Găsit și în Jean-Luc Godard , de exemplu în filmul „ Breathless ”. Un exemplu mai recent este filmul Fight Club . [12] Revenind la sfârșitul casetei la prima scenă, vocea off în loc de „Nu mă pot gândi la nimic” spune „Încă nu mă pot gândi la nimic”. Urmează remarca sarcastică „Ah, umor retrospectiv”. [13]
Regizorul de film austriac Michael Haneke , în thrillerul său „ Jocuri amuzante ”, arată unul dintre cele mai strălucitoare exemple de „ruperea celui de-al patrulea zid” în cinematografia modernă. Concentrându-se constant pe prezența spectatorului de cealaltă parte a ecranului, regizorul transformă publicul nu într-un martor la ceea ce se întâmplă, ci mai degrabă într-un complice. [14] Regizorul realizează efectul implicării spectatorului în complot și un sentiment al realității a ceea ce se întâmplă. Fără a se limita la a privi camera de filmat, personajul principal se adresează periodic publicului: „Probabil ai vrea deja să termini de vizionat acest film?”. Plănuind o represalii brutale împotriva eroilor din imagine, el întreabă publicul pe cine ar paria, iar la un moment dat ia telecomanda televizorului și derulează câteva minute din film până la început. Exact la 80 de minute de la începutul filmului, protagonistul rostește fraza „Nici măcar nu am ajuns la lungimea standard a unui lungmetraj”, iar în ultima scenă, răufăcătorii discută despre natura cinematografiei și problema conectării realului. lumea cu cea fictivă. [15] [16] . Într-un interviu, Haneke notează că prin acest film a vrut să arate cât de ușor este să manipulezi spectatorul. [17]
Un exemplu clasic de „ruperea celui de-al patrulea perete” a fost filmul lui Woody Allen „ Annie Hall [18] ”, ale cărui personaje se întorc din când în când la amintirile lor. Este remarcabilă o scenă în care personajul principal Singer, incapabil să suporte citatul incorect al celebrului filozof Marshall McLuhan, îl aduce în cadru pe Marshall McLuhan , care corectează cu bucurie personajul. [19]
Cunoscutul film de comedie Monty Python and the Holy Graal de Terry Gilliam și Terry Jones este pătruns de utilizarea acestei tehnici (de exemplu, monstrul a dispărut din cauza unei probleme cardiace cu animatorul [7] ), care, în acest caz, are ca scop sporirea comediei.
În comedia „ Cosmicballs ”, Black Helmet, luptă cu Lone Star, ratează și înjunghie cameramanul, care a apărut brusc în spatele lui împreună cu echipa de filmare.
În scurta comedie-thriller Shooter (2014), o voce off, adresată inițial spectatorului, începe să poarte o conversație cu personajele și le incită la conflict.
Criticii utilizării acestei tehnici în cinema consideră însă că însuși atractia personajelor față de public este anormală pentru acest gen, că distruge „iluzia vizuală” a cinematografiei. [douăzeci]
Un studiu realizat în Statele Unite la sfârșitul secolului al XX-lea a arătat că emisiunile de televiziune de comedie care folosesc efectul „ruperea celui de-al patrulea perete” sunt mult mai populare în rândul telespectatorilor decât omologii lor tradiționali. Autorii studiului au ajuns la concluzia că publicului îi place să se simtă parte din mass-media, iar sentimentul de implicare în ceea ce se întâmplă atunci când se adresează audienței crește. [21]
Creatorii serialului britanic de comedie „ Monty Python’s Flying Circus ” au recurs în mod repetat la tehnica „ruperii celui de-al patrulea perete” [22] , de exemplu:
În televiziunea modernă, tehnica „ruperii celui de-al patrulea perete” este adesea folosită. Un prim exemplu este seria House of Cards , în care interacțiunea protagonistului Frank Underwood cu publicul a devenit o parte integrantă a povestirii. Eroul își explică acțiunile privitorului, dedicându-l planurilor sale și chiar pare să experimenteze emoții în relație cu publicul. [23] Așadar, într-unul dintre episoade, un Underwood frustrat se adresează camerei: „La ce te uiți?”. [24] Acest lucru creează o legătură între personaj și privitor, făcându-i să simtă soarta personajului.
Creatorii serialului britanic „ Sherlock ” au precizat, de asemenea, că sunt interesați de publicul lor, arătând legătura dintre personaje și lumea reală într-un mod destul de interesant. Așadar, după săritura lui Sherlock, interpretat de Benedict Cumberbatch , de pe acoperișul clădirii, fanii serialului au făcut diverse presupuneri despre modul în care eroul ar putea supraviețui. Ca și cum ar fi transferat fani către intriga serialului, creatorii săi au introdus clubul de fani Sherlock (care este o reflectare directă a fanilor adevărați ai seriei) în complot, participanții căruia și-au oferit versiunile despre cum ar putea supraviețui detectivul. Multe dintre versiuni au fost preluate din discuțiile cu adevăratul fan club al serialului. [25] Mai mult, arătând modul în care spațiul Internet poate conecta real și fictiv, creatorii serialului au recreat același blog de Internet Dr. Watson care a apropiat publicul seriei și personajele sale și mai mult. [26]
Folosirea „ruperea celui de-al patrulea zid” poate fi văzută în seriale de televiziune precum „ Comunitate ”, „ Studio 30 ”, „ The Simpsons ”, „ Supernatural ”, „ Oficiul ”, „ Arested Development ”, „ Boston Lawyers ” și altele [27] [28]
Tehnica spargerii celui de-al patrulea perete este utilizată activ în animație . [29] Astfel, eroii scurtmetrajelor de animație Warner Bros. Bugs Bunny și Daffy Duck sparg sistematic al patrulea perete adresându-se publicului, iar în unele filme caracterul de desen animat al poveștilor este subliniat și jucat prin interacțiunea personajelor cu animatorul sau prin replici adresate scenaristului. În multe desene animate Tex Avery („ The Early Bird Dood It! ”, „ Who Killed Who? ”, „ King-Size Canary ”, etc.), al patrulea perete este distrus de apelurile directe ale personajului către privitor (în formă verbală). , și adesea cu ajutorul unor semne cu replici scrise pe ele), precum și ieșirea personajelor în afara cadrului de animație.
În sine, natura interactivă a jocurilor video implică implicarea activă a jucătorului în acțiune, iar jocurile video cer adesea jucătorului să introducă numele personajului, numele localității etc.; cu cererea de a apăsa un anumit buton de pe tastatură sau joystick). Cu toate acestea, aceste operațiuni nu sparg al patrulea perete până când personajele din joc încep să se adreseze direct jucătorului sau să demonstreze că sunt în joc [30] .
Această tehnică este utilizată în mod activ, de exemplu, în jocurile unui producător binecunoscut, Blizzard Entertainment . Așa că, în The Lost Vikings , personajele principale încep să glumească și să se întoarcă către jucător când acesta este inactiv, unul dintre personaje le împărtășește prietenilor: „ Mi se pare că cineva se uită constant la mine. Ieși de acolo, din spatele geamului… ”, ca răspuns la care un alt remarcă: „ Dar mi se pare că altcineva îmi controlează fiecare mișcare ”. În Warcraft II , Warcraft III , Starcraft , Starcraft II și Heroes of the Storm , atunci când dai clic în mod repetat pe o unitate sau pe un erou, ei încep să exprime nemulțumirea față de jucător și să facă comentarii despre el.
Max Payne, eroul jocului cu același nume , în timp ce se află sub influența medicamentului Valkyrin, își dă seama mai întâi că este un personaj de benzi desenate și apoi că este un personaj de joc pe computer („ Dacă îți miji ochii în jos și în stânga, veți vedea senzori de sănătate și de arme”, spune el, adresându-se singur).
În jocul de rol „ Mama 2 ”, în timpul bătăliei finale cu invadatorul extraterestru Paul Jones, o fată cu abilități psionice îi cere jucătorului să se roage pentru eroi [30] .
Spărgerea celui de-al patrulea perete este folosită intermitent în seria Metal Gear : personajele se adresează direct jucătorului, reproșându-i că durează prea mult până la finalizarea unui nivel sau că joacă prost; sfătuind să opriți consola (această frază este pronunțată de Colonel și Big Boss , în ambele cazuri situația este o referire la primul joc din serie); supervilanul Psycho Mantis forțează jucătorul să comute joystick-ul pe al 2-lea port, deoarece jocul trimite constant o comandă controlerului care activează vibrația și devine mai dificil de controlat etc.
În romanul vizual Doki Doki Literature Club! , la finalul jocului, Monica, realizând că este în joc, nu se adresează protagonistei, ci jucătorului. Îi va mărturisi dragostea. Monika va putea afla despre transmisia în direct sau înregistrarea jocului și va speria publicul cu un țipăt. Ea va suna jucătorul pe numele administratorului de pe dispozitiv. De asemenea, ruperea celui de-al patrulea perete poate fi văzută în poeziile Monikai, iar în actul al patrulea al jocului, Sayori va sparge și al patrulea perete.
Jokerul , un supercriminal din universul benzilor desenate DC , sparge regulat al patrulea perete: se întoarce de la paginile benzilor desenate către un editor sau artist, în unele situații interacționând cu propria sa bulă de text ; în mini-seria Emperor Joker, Joker chiar întoarce pagina pentru cititor. [31]
A patra tehnică de spargere a peretelui este folosită în mod regulat de eroul de benzi desenate Marvel Deadpool (în special, el este conștient că este un erou desenat și acțiunile sale sunt o poveste fictivă).
Ea -Hulk , de asemenea o eroină din Universul Marvel, a spart în repetate rânduri al patrulea perete: comunică periodic cu naratorul, într-unul dintre cazuri, enervându-se, a spart balonul cu textul naratorului și a aruncat-o de pe pagină și în numărul 100, când a fost întrebată, poate vedea prin al 4-lea perete, a răspuns nu (privind direct în cadru); De asemenea, spargerea celui de-al 4-lea perete a fost folosită de mai multe ori de către artiști la proiectarea coperților benzilor desenate cu participarea ei (cea mai faimoasă coperta a volumului 2, numărul 1, pe care goliciunea ei este acoperită cu un cod de bare al publicației și eroina ea însăși amenință cititorul că, dacă nu cumpără acest număr, ea îi distruge toate benzile desenate X-Men).
Eroii benzii desenate „ Scott Pilgrim ” sparg în general în mod constant al patrulea perete [7] .
Termenul „al cincilea zid” a fost introdus mai târziu și denotă o graniță invizibilă între critici (cititori) și lumea fictivă [32] . Se poate referi și la peretele dintre spectatori înșiși în timp ce vizionează.
Problema „ruperii celui de-al cincilea zid” a făcut obiectul mai multor seminarii la Globe Theatre în 2004 [33] .
Denumit și „al cincilea perete” este televizorul, deoarece vă permite să vedeți lumea din afara celor patru pereți ai camerei [34] [35] ; și un ecran pe care sunt proiectate imagini într-un „teatru de umbre” [36] .
![]() |
---|