Iankovski, Oleg Ivanovici

Oleg Iankovski

2007 (fotografie de Tatyana Pankratova)
Numele la naștere Oleg Ivanovici Iankovski
Data nașterii 23 februarie 1944( 23.02.1944 ) [1] [2]
Locul nașterii
Data mortii 20 mai 2009( 20.05.2009 ) [1] [2] (65 de ani)
Un loc al morții
Cetățenie  URSS → Rusia 
Profesie actor , regizor de film
Ani de activitate 1965-2009
Teatru
Premii
IMDb ID 0946160
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Oleg Ivanovici Yankovsky ( 23 februarie 1944 , Karsakpay , districtul Ulytau , regiunea Karaganda , RSS Kazah , URSS - 20 mai 2009 , Moscova , Rusia ) - actor de teatru , film și dublaj sovietic și rus , regizor de film ; Artist al Poporului al URSS (1991) [5] , laureat a două Premii de Stat al Federației Ruse (1996 [6] , 2002 [7] ), Premiul de Stat al URSS (1987), Premiul de Stat al RSFSR. frații Vasiliev (1989) și Premiul Lenin Komsomol (1977).

Actorul a fost cel mai faimos pentru munca sa în filmele „ Scut și sabie ”, „ Doi tovarăși slujiți ”, „ Același Munchausen ”, „ Zburând în vis și în realitate ”, „ Nostalgie ”, „ Minune obișnuită ”. Pe scena teatrală, lucrările sale cele mai izbitoare au fost rolurile din spectacolele „ Idiotul ” de F. M. Dostoievski , „Caii albaștri pe iarbă roșie” de M. F. Shatrov , „ Tragedia optimistă ” de Vs. V. Vishnevsky , „ Pescăruşul ” de A. P. Cehov , „ Jester Balakirev ” de G. I. Gorin .

Biografie

Primii ani

Născut la 23 februarie 1944 în satul Karsakpay , RSS Kazah , în familia lui Ivan Pavlovich și Marina Ivanovna Yankovsky. Părinții locuiau în satul Rudnik-Dzhezkazgan , dar nu exista o maternitate în acel moment, iar Oleg s-a născut în spitalul raional Karsakpai [3] . Potrivit altor surse, el s-a născut în Dzhezkazgan [8] [9] .

Familia Yankovsky are rădăcini bieloruse și poloneze [10] .

Tatăl actorului Yan Yankovsky (mai târziu numele Ivan a fost fixat) înainte de revoluția din 1917 a fost un ofițer de gardă , căpitan de personal al Regimentului de Gărzi de viață Semyonovsky , a primit Ordinul Sf. Gheorghe în Primul Război Mondial . În timpul progresului Brusilovsky , el a fost grav rănit. A slujit cu Mihail Tuhacevski [11] , care și-a început și cariera în regimentul Semionovski [10] . La începutul anilor 1930 a fost arestat [12] și eliberat în 1936. În 1937 [10] a fost arestat din nou, - așa cum susținea actorul însuși, - "ars" pentru că "a fost prieten cu Tuhacevski" [11] . Lansat la scurt timp după. În timpul războiului , a lucrat în spate - mai întâi la o topitorie din Dzhezkazgan și apoi, după nașterea lui Oleg, la o fabrică închisă din Leninabad , unde a fost extras uraniu . În 1951, familia s-a mutat la Saratov , iar în 1953 tatăl său a murit (a fost rănit în Primul Război Mondial) [10] [13] [14] .

Ivan Yankovsky iubea teatrul, arta, muzica; Marina Yankovskaya a visat să devină balerină în tinerețe. Aveau o bibliotecă mare, care a fost adunată de tată și a reușit să salveze mama. Când familia s-a mutat din Dzhezkazgan la Saratov, teatrul a devenit un hobby pentru fii - cel mai mare, Rostislav , era angajat într-un cerc de artă amatori, fratele mijlociu, Nikolai, era într-un cerc de teatru. Frații au iubit spectacolele Teatrului Tineretului local [15] [16] . Rostislav, după ce a absolvit studioul de teatru din Leninabad, a început să lucreze în teatrul local. În 1957 s-a mutat la Minsk , unde a început să joace pe scena Teatrului Dramatic Rus din Minsk. M. Gorki [16] [17] . Pentru a-și salva mama de o parte din grijile materiale (în familie era doar un susținător de familie - fratele mijlociu Nikolai), un an mai târziu, Rostislav l-a luat pe Oleg, în vârstă de 14 ani, care tocmai absolvise clasa a șaptea [18]. ] [19] [20] .

La Minsk, Oleg și-a făcut debutul pe scenă: apoi a fost necesar să înlocuiască parodia bolnavă -  interpretul rolului episodic al băiatului Edik în piesa „ Toboșul ” de A. D. Salynsky . Iubea fotbalul (era un fan al „ Spartakului ” din Moscova [21] ), de care a devenit interesat în timp ce locuia încă în Saratov. După ce s-a mutat la Minsk, a jucat ceva timp cu Eduard Malofeev . Dar acest hobby a avut un impact negativ asupra studiilor sale, iar fratele mai mare al lui Oleg i-a interzis să joace fotbal [22] .

Mama era îngrijorată de plecarea fiilor ei și, de îndată ce a apărut ocazia, Oleg s-a întors la Saratov, unde a absolvit școala numărul 67 [12] . După școală, urma să intre într-un institut medical, dar a văzut accidental un anunț pentru admiterea la școala de teatru Saratov . Examenele de admitere se terminaseră deja, dar Yankovsky a decis să afle despre regulile de admitere pentru anul următor și a intrat în biroul directorului. Și-a cerut doar numele de familie și a spus că Yankovsky a fost înrolat. După cum sa dovedit câteva luni mai târziu, fratele lui Oleg - Nikolai - în secret din familia sa a decis să acționeze și a trecut un concurs de creație. Iubind pe Oleg, Nikolai nu l-a separat de scenă. Oleg a studiat nu fără probleme. După cum și-a amintit profesorul de vorbire pe scenă: „Vobea rău, avea un aparat greu, și-a deschis gura greșit”. Dar în rolul lui Tuzenbach în spectacolul de absolvire „ Trei surori ”, a reușit să se arate ca un actor promițător, interesant, iar acest lucru a spulberat îndoielile maestrului cursului [23] .

În al doilea an de facultate, a cunoscut-o pe Lyudmila Zorina , care era cu un an mai mare. Curând s-au căsătorit. Când, după școală, Zorina a fost invitată la Teatrul Dramatic din Saratov , ea a insistat ca și Yankovsky să fie dus acolo. După absolvirea Școlii de Teatru Saratov în 1965 (profesor - A. S. Bystryakov ) [12] [24] a fost înscris în trupa Teatrului Saratov. Lyudmila a devenit rapid o vedetă a teatrului. La început, a primit doar roluri episodice, dar mai târziu a jucat cu succes rolul prințului Myshkin în piesa bazată pe romanul Idiotul [14] [25] .

Debut în film

Yankovsky a intrat în cinema aproape din întâmplare. Teatrul Dramatic Saratov a fost în turneu la Lvov . Actorul a mers la restaurantul hotelului, unde se află regizorul Vladimir Basov și membrii echipei de filmare a viitorului roman de film „ Scut și sabie ”. Au discutat unde să găsească un artist pentru rolul lui Heinrich Schwarzkopf . Soția lui Basov, Valentina Titova , observându-l pe Yankovsky la masa de alături, i-a spus regizorului: „Aici stă un tânăr cu o înfățișare tipică ariană”. Basov a fost de acord că tânărul s-ar potrivi perfect, dar „el, desigur, este un fel de fizician sau filolog. Unde să găsești un artist cu o față atât de inteligentă? După ce l-a întâlnit din nou pe Yankovsky la Mosfilm și după ce a aflat că este actor, Natalya Terpsikhorova, asistenta lui Basov, și-a propus candidatura regizorului. L-a găsit în teatrul Saratov și l-a invitat la o audiție [26] . Stanislav Lyubshin , care fusese deja aprobat pentru rolul ofițerului de informații Johann Weiss ( Alexander Belov ), a fost chemat să joace alături de tânărul artist. Stanislav Lyubshin a spus:

Jucăm și, ca toți artiștii de testare a ecranului, jucăm îngrozitor. Nu este înfricoșător pentru mine, am fost deja aprobat și Oleg a început să se îngrijoreze atât de mult! Aveam o coloană albă acolo, marmură, iar el era mai palid decât această coloană. Toată starea tragică era exprimată pe chipul lui nobil. Și cu cât Oleg se ținea mai mult de coloană, cu atât devenea mai frumos. I-am spus apoi lui Basov: „Vladimir Pavlovici, uite ce suferă tipul ăsta, cum ai ales exact artistul”. Cameramanul Pasha Lebeshev mă susține: „Într-adevăr, devine din ce în ce mai interesant”. Și Basov a fost de acord: „Da, cu fiecare secundă devine mai frumos, îl aprobăm” [27] .

Așa că a fost invitat la primul său film. Trupa de teatru a mers după Lvov la Ialta , unde a citit scenariul filmului „Scut și sabie” [28] . În același an, el l-a jucat pe soldatul Armatei Roșii Andrei Nekrasov în drama lui Yevgeny Karelov Two Camrades Were Serving . La început, a făcut o audiție pentru rolul locotenentului Brusentsov , dar directorul, văzându-l la audiție, a exclamat: „Nu -l vom da pe acest om lui Wrangel ” [29] . Pe platoul acestui film, actorul a întâlnit două vedete simultan - Rolan Bykov , care l-a interpretat pe Ivan Karyakin , și Vladimir Vysotsky , care a jucat rolul locotenentului Brusentsov . Tânărul actor s-a împrietenit cu Rolan Bykov. Sfatul lui Bykov a devenit profetic pentru el și i-a rămas în memorie:

Nu te grăbi la Moscova imediat, Oleg. Moscova este sufocă, îi lipsesc oamenii talentați. Și vei fi popular de îndată ce va ieși acest film. Multe teatre vor apela, atât Moscova, cât și Leningrad [30] .

În rolul lui Nekrasov , actorul a învățat să tacă și a învățat să privească. Valery Frid , unul dintre autorii scenariului, și-a amintit cum regizorul de film Yevgeny Karelov a alergat la el și l-a întrebat cu îngrijorare de ce Nekrasov , pe care l-a interpretat, are atât de puțin text, toate remarcile sale încadează pe jumătate din pagina tipărită.

Cum este, rolul principal și atât de puțin text? Poate adauga? Nu e nevoie, i-am spus directorului, să tacă, să vorbească Bykov, dar cu Iankovski totul este clar, fără text, și tăce atât de expresiv, tăcerea lui spune atât de multe [31] .

După lansarea filmelor „Scut și sabie” și „Doi tovarăși slujeau”, a devenit celebru. Publicul din Saratov a început să meargă la teatru pe Oleg Yankovsky. A început să primească roluri serioase, atât clasice (" Pahar de apă " - Meshem , " Talente și admiratori " - Meluzov , "Idiot" - Myshkin ), cât și repertoriu modern (" Omul din afară " - Ceșkov ).

anii 1970

În 1972, a jucat în filmul Racers de Igor Maslennikov . Filmul a fost filmat ca o reclamă pentru versiunea de export a autovehiculului Moskvich-412 . Ca și în primele două filme ale sale, a avut un partener Evgeny Leonov . În interiorul mașinii au locuit efectiv câteva luni, plecând la filmări în Abhazia, Țările Baltice, Finlanda [30] . Leonov a fost cel care i-a recomandat noului director șef al Lenkom, Mark Zakharov , să-l privească mai atent. Zaharov a făcut o călătorie specială la Saratov (așa cum descrie acest episod în cartea sa „Teatru fără minciuni”) și a vizionat spectacolele „Idiot” și „Talent și admiratori” cu participarea lui Oleg Yankovsky [26] (în august 1973, Teatrul Dramatic Academic Saratov a făcut turnee pe scena Teatrului Dramatic Bolșoi, numit după M. Gorki [32] ). Munca actorului a fost remarcată de presa din Leningrad. Ziarul din Leningrad Smena a scris în 1973:

Ne amestecăm în „Paharul de apă” - un iubitor de eroi clasic și chiar și cu Scribe  - și dintr-o dată, un nebun! Bine gandit. Și jucat genial [33] .

... dacă vorbim despre rolul care determină principalul lucru în opera unui actor, atunci acesta este prințul Mișkin din „Idiotul” de Dostoievski [33] .

După un turneu de succes la Leningrad, a început să primească oferte pentru a juca în diferite teatre din Moscova și Leningrad, dar aștepta o ofertă de la Mark Zakharov. Mark Zakharov nu a venit să-l întâlnească, ceea ce nu l-a descurajat pe tânărul actor, care l-a sunat însuși pe regizor și i-a amintit de întâlnire [30] . În 1973, la invitația lui Mark Zakharov, s-a mutat la Teatrul din Moscova numit după Lenin Komsomol (Lenkom) și a început să repete rolul principal acolo - Goryaev , un tânăr secretar al unei organizații de partid la șantierul unei fabrici de automobile uriașe din spectacolul „muzical pentru tineret” „Avtograd XXI”, prima producție a lui Mark Zakharov ca director șef al acestui teatru. Piesa a fost scrisă de el în colaborare cu Yuri Vizbor . Spectacolul nu a durat mult în repertoriu, a fost primit rece de critici, dar actorul și-a amintit-o cu un sentiment bun, ca „un debut comun cu Zakharov în Lenkom”. Oleg Yankovsky și-a amintit de acea perioadă: „Tranziția mea la Moscova a fost dificilă în principal în viața de zi cu zi. O cameră de cămin de cinci metri, un băiețel... Dar profesional, nu am simțit nicio frică” [26] .

În cinematograful în acești ani, actorul creează multe imagini interesante: organizatorul fără compromisuri de petrecere Solomakhin în „ Premiul ” bazat pe piesa lui Alexander Gelman și savantul vesel Francis Skorina („ Eu, Francis Skorina ”), anchetatorul Vorontsov ( „ Afaceri lungi, lungi ... ”) și Decembristul Ryleev în filmul lui Vladimir Motyl „ Steaua fericirii captivante ”, un explorator polar („ 72 de grade sub zero ”) și un corespondent special al ziarului capitalei („ Așteaptă pentru mine, Anna ").

Opera sa notabilă la mijlocul anilor 1970 a fost rolul Tatălui din Oglinda lui Andrei Tarkovski . Actorul a intrat în film datorită asemănării sale cu Arseny Tarkovsky , tatăl regizorului [34] . Pentru actor, rolul Tatălui a fost extins. Tot în film a fost jucat de micuțul Philip, fiul lui Oleg Yankovsky (el a jucat însuși Andrei Tarkovsky în copilărie) [35] . Tarkovski a visat să filmeze piesa lui William Shakespeare Hamlet și i-a oferit rolul lui Hamlet , dar Tarkovski nu a avut voie să facă filmul. Și apoi a decis să pună în scenă această piesă. Oleg Yankovsky a adus această piesă la Lenkom, l-a convins pe Mark Zakharov, a așteptat doi ani, dar cu cinci zile înainte de începerea repetițiilor (premiera a avut loc în 1977), Tarkovski a spus: „Tu, Oleg, ești un erou romantic, rolul tău este Laertes . , iar Tolya Solonitsyn va juca pe Hamlet " [36] ( în producție au jucat și inna Churikova și Margarita Terekhova ) [35] [37] . El a refuzat ofensat să participe la piesă [27] . Acest lucru a răcit relația dintre regizor și actor [36] .

În 1976, Mark Zakharov trebuia să înceapă filmarea filmului TV „ Miracolul obișnuit ”, bazat pe piesa lui Evgeny Schwartz . Conducerea Mosfilm avea nevoie de o poză care să poată fi prezentată în noaptea de Revelion. I s-a oferit să-l filmeze lui Mark Zakharov, un regizor de teatru, pe seama căruia au existat două filme - lungmetrajul " Train Stop - Two Minutes " și filmul de televiziune " 12 Chairs ", filmat pentru televiziune și recunoscut ca nereușit [38]. ] . A existat o adaptare cinematografică alb-negru a basmului lui Schwartz , care a fost filmată în 1964 de Erast Garin . În ciuda faptului că Oleg Vidov a fost în rolul Ursului și Garin însuși a fost în rolul Regelui  , filmul a fost uitat. În rolul Vrăjitorului , Zaharov l-a văzut doar pe Yankovsky. A fost ușor aprobat de consiliul artistic. Dar înainte de a începe filmările, actorul a suferit un atac de cord [39] și a ajuns la terapie intensivă. Când Zakharov a venit la spital, actorul a spus că este gata să refuze rolul, dar Zaharov a fost de acord să aștepte. Filmările au fost suspendate și nu au început decât după ce actorul a fost eliberat din spital [40] . Zakharov și-a amintit cum l-a ajutat Yankovsky cu experiența sa în film pe platourile de filmare [41] . Zaharov a contrastat Vrăjitorul cu toate celelalte personaje din lumea lui. Este singura figură cu caracter filozofic. Restul sunt fie lirice, fie satirice. El este persoana principală și a fost cel care a spus morala acestei povești: „Slavă bărbaților curajoși care îndrăznesc să iubească, știind că toate acestea se vor sfârși. Slavă nebunilor care trăiesc de parcă ar fi nemuritori . Vrăjitorul Yankovsky nu s-a pierdut pe fundalul farmecului curajos al Ursului - Abdulov , grotescului încântător al Regelui -Leonov și al farmecului blând al Prințesei - Simonova . În ciuda faptului că regizorul i-a oferit actorului mai puține fonduri pentru a-și crea imaginea, el a reușit să arate esența Creatorului cu culori zgârcite  - avea capacitatea de a face minuni, dar în același timp era o persoană foarte reală - egoist. , dominator, uneori crud și în același timp înțelept . Zaharov a declarat: dacă nu ar exista Vrăjitor , atunci nu ar exista Munchausen , Swift și Dragon . Datorită succesului Miracolului obișnuit, regizorul a reușit în sfârșit să demonstreze că „nu era o persoană întâmplătoare în cinema” [41] .

În 1978, a jucat rolul investigatorului Kamyshev în filmul lui Emil Lotyanu „ Fiara mea dulce și blândă ”, bazat pe povestea lui A.P. Cehov „ Drama la vânătoare ”. „Un bărbat frumos într-un costum alb”, după cum a scris Zaharov despre asta. Actorul i-a dedicat acest rol mamei sale, Marina Ivanovna [42] . Filmul a fost prost primit de critici din cauza tratamentului gratuit al sursei originale, dar a fost un succes în rândul publicului, iar Jankowski a devenit un „ simbol sexual ” după film [26] . În concertele de film, scena în care Kamyshev  - Oleg Yankovsky o înconjoară pe Olenka  - Galina Belyaeva în brațe pe sunetele celebrului vals de Evgeny Doga , era obligatorie [31] .

În 1978, Zakharov a pus în scenă piesa Caii albaștri pe iarba roșie la Lenkom, bazată pe o piesă a lui Mihail Shatrov . Actorul l-a jucat nu doar pe Lenin , ci și pe Lenin fără machiaj, fără bavura obișnuită a liderului, l-a jucat nu ca un monument de bronz, ci ca o persoană obișnuită, bolnavă, obosită. Chiar și cei care nu au acceptat spectacolul au admirat munca actorului, care a reușit să se îndepărteze de portretizarea tradițională a lui Lenin. Actorul nu l-a jucat pe adevăratul Lenin, ci pe reprezentarea sa romantică în mintea oamenilor, nu pe persoana care era, ci pe felul în care voiau să-l vadă [26] .

„Același Munchausen”

În 1979, Mark Zakharov a început să filmeze filmul de televiziune „ Același Munchausen ”, care se baza pe piesa „Cel mai adevărat” de Grigory Gorin , scrisă inițial pentru Teatrul Armatei Sovietice [43] . În această performanță, rolurile principale au fost jucate de Vladimir Zeldin și Lyudmila Kasatkina , ar fi logic să-i invităm la film, dar Mark Zakharov l-a văzut doar pe Oleg Yankovsky în imaginea lui Munchausen , în ciuda faptului că a fost într-un anumit sens o decizie îndrăzneață. Mark Zaharov și-a amintit:

A existat un element de risc în invitația lui Oleg Yankovsky la acest rol. A dezvoltat încă ca actor deloc o persuasiune comică. Dar spre meritul lui Oleg, în paleta sa de actorie au existat culori de comedie, care în film, mai ales în prima parte, dar și în a doua, au primit o întruchipare demnă [44] .

Consiliul artistic nu l-a aprobat pe actor, argumentând că este prea tânăr pentru rolul baronului, care are un fiu adult [43] . Grigory Gorin a fost și el împotriva candidaturii sale. El a scris în memoriile sale:

Înainte de asta, a jucat oameni direcți, duri, cu voință puternică - personaje din Volga care îi trădează originea. Nu credeam în baronul lui. A început munca, iar el a intrat în caracter, s-a schimbat în fața ochilor noștri. A devenit rolul și a apărut Munchausen - inteligent, ironic, subtil. Ce greșeală ar fi dacă am lua un alt actor! [43]

Adevărat, atunci au apărut din nou probleme. După cum Gorin și-a amintit mai târziu, „în timpul dublării filmului, s-a dovedit că baronul cu aspect magnific Karl Friedrich Jerome vorbește cu un fel de accent Saratov și pronunță cu mare dificultate unele cuvinte și expresii inerente aristocrației germane” [45] . Gorin nu a fost prezent în timpul dublării scenei finale în studioul de tonuri, unde baronul Munchausen rostește fraza devenită celebră mai târziu: „Un chip inteligent nu este încă un semn de inteligență, domnilor”. În scenariu, fraza suna astfel: „O față serioasă nu este încă un semn de inteligență, domnilor”, dar actorul a lasat limba la dublare și astfel această frază, spre nemulțumirea lui Gorin, a devenit înaripată [46]. ] .

Pe 31 decembrie 1979 a avut loc premiera. Acest film a devenit semnul distinctiv al actorului [47] . În spectacolul său , Munchausen nu a apărut deloc baronul mincinos care este familiar din cartea lui Erich Raspe și ilustrațiile canonice ale lui Gustave Doré . Aceasta este o pildă despre curajul unei persoane care este capabilă să rămână el însuși, fără a ceda în fața ipocriților și ipocriților. Yankovsky și-a amintit în interviurile sale despre „formula rolului” pe care Mark Zakharov a găsit-o pentru el.

Când Mark și cu mine am discutat despre cum să jucăm Munchausen, el și-a amintit această pildă: Au răstignit un om și l-au întrebat: „Ei bine, ce mai faci acolo?” - "Nimic... Doar zâmbetul doare." Munchausen face un ocol și, poate, aceasta este puterea lui. A merge în piață și a țipa despre convingerile tale nu este calea cea mai dificilă [44] .

Mark Zakharov a tras o linie:

Ochii lui Oleg Yankovsky s-au dovedit a fi inteligenți, iar aspectul lui, deși nu prea comic, a fost destul de amuzant. Iankovski a acumulat în el însuși tristețea noastră comună, foarte subtil, foarte evlavios. Și încântarea scriitorului. Și patosul unui adevărat căutător de adevăr [48] .

anii 1980

În 1982, a jucat un rol major în filmul lui Serghei Mikaelyan „ În dragoste de sine stătător ”. Actorul a intrat în acest film datorită Evgeniei Glushenko , care a fost deja aprobată pentru rolul principal al Verei . Glușenko l-a convins pe regizorul Serghei Mikaelyan să nu mai caute personajul principal și să-l invite pe Yankovsky: „Numai Oleg poate juca un domn, chiar și unul deprimat. Este un adevărat aristocrat!” [49] Mikaelyan a fost de acord, în ciuda faptului că protagonistul filmului avea 27 de ani, iar Yankovsky avea deja 38 de ani și nu mai văzuse un alt actor în acest rol. Când „Lenkom” trebuia să plece la filmări în Asia Centrală, Mikaelyan a insistat ca întregul grup de film să fie trimis după el [50] . Filmul a fost vizionat de aproape 25 de milioane de telespectatori, iar Yankovsky a fost recunoscut drept cel mai bun actor al anului conform unui sondaj al cititorilor revistei Soviet Screen [49] .

Tot în 1982, actorul a jucat în filmul lui Roman Balayan „ Zburând în vis și în realitate ”. Scenariul a fost scris de Viktor Merezhko special pentru Nikita Mikhalkov [51] , dar când Roman Balayan l-a văzut accidental pe Yankovsky în filmul „ Noi, subsemnatul ”, a fost atât de impresionat de interpretarea sa încât l-a sunat imediat pe Merezhko și a spus: „Suntem luând Iankovski” [51] [52] . Balayan și-a amintit acest lucru: „De ce am decis așa? Mi se pare că Oleg a avut ceva ce mulți nu au: este în cadru și deasupra lui. Mai era ceva, în afară de ceea ce spunea, în fața lui, în ochi . Victor Merezhko l-a sunat pe actor și i-a oferit rolul principal, dar el, după ce a aflat că filmul va fi filmat de un regizor necunoscut la studioul de film Dovzhenko [53] , a refuzat. Dar apoi, aflând accidental detaliile complotului de la însuși Nikita Mikhalkov, a fost de acord [54] . Acest film a fost începutul unei colaborări fructuoase între actorul și regizorul Roman Balayan. Roman Balayan a descris personajul principal al filmului astfel: „Eroul din intriga este atât asta, cât și asta. Deci nu-ți place, aici este bun, aici este aproape un ticălos, aici este din nou minunat, aici face glume, aici plânge. Într-un film, artistului i s-a oferit ocazia să joace totul” [55] . Pentru rolul său din filmul „Zboruri în vis și în realitate”, actorul a primit Premiul de Stat al URSS. În anii 1980, Roman Balayan a realizat cu el filmele „ Kiss ” (1983), „ Keep me, my talisman ” (1986) și „ Filer ” (1987).

„M-am sufocat de fericire abia în 1983. Atunci totul s-a potrivit! Filmam în Italia, lângă Tarkovsky însuși, iar la Moscova au fost premiere a două filme simultan - „ Zburând în vis și în realitate ” și „ În dragostea propriei mele voințe ”, a spus Yankovsky [56] .

Rolul principal din filmul „Nostalgia” trebuia să fie jucat de actorul preferat al lui Andrei Tarkovsky, prietenul său și protagonistul filmelor sale - Anatoly Solonitsyn , dar a murit de cancer pulmonar în iunie 1982, iar Tarkovsky i-a oferit rolul principal lui Oleg Yankovsky. . Solonitsyn a murit înainte ca scenariul să fie scris și, prin urmare, scenariul a fost scris în mod specific „sub Yankovsky”. Eroul „Nostalgiei” trebuia inițial să fie un compozitor iobag rus (al cărui prototip era Dmitri Bortnyansky ), trimis să studieze în Italia . Dar, conform scenariului, personajul principal al filmului a fost scriitorul modern Andrei Gorchakov. El vine în Italia pentru a găsi materiale despre iobagul contelui Șeremetev , compozitorul secolului al XVIII-lea, Sosnovsky [35] .

Tarkovsky a decis să pregătească actorul pentru rol. Yankovsky a fost stabilit într-un hotel și pur și simplu abandonat - fără cunoștințe de limbă, fără bani. A trecut o săptămână, apoi alta, nu a apărut nimeni. Încântarea de la întâlnirea cu capitalistul din străinătate a fost înlocuită de melancolie. Yankovsky era deja disperat, iar apoi Tarkovsky a apărut în sfârșit. Văzând aspectul mort al actorului, el a spus: „Acum poți trage” [35] [57] . Oleg Yankovsky și-a amintit prima întâlnire cu Tarkovsky la Roma :

Nu a intrat - a izbucnit, ca de obicei, nervos, rapid, slab. Ne-am îmbrățișat și am tăcut mult timp. Această pauză a fost totul. Și Tolya plecată, și teama de inconsecvența mea cu Andrei, în ciuda modificării scenariului și neștiind ce așteaptă de la mine. Și bucuria întâlnirii. Dar principalul lucru este sentimentul de putere în acest bărbat scund și slab. "Cum e scenariul?" - "Frumoasa". - „Iată, toți rușii înțeleg imediat” [26] .

Filmul a fost filmat în trei luni. În 1983, Italia a intrat în film la Festivalul de Film de la Cannes cu așteptarea Palme d'Or . Dar filmul nu a primit un premiu, Tarkovsky l-a învinuit pe Serghei Bondarchuk , care era în juriu, pentru tot. Conducerea lui Goskino , în special președintele URSS Goskino F.T. Yermash , a cerut ca Tarkovski să se întoarcă în țară. Regizorul a decis să rămână în Italia, „Nostalgia” i s-a interzis difuzarea în URSS [35] .

În 1983, Mark Zakharov a pus în scenă piesa lui Vsevolod Vishnevsky Tragedia optimistă pe scena Lenkom . Actorul a jucat în această reprezentație pe ofițerul țarist căpitanul Bering  - un rol care a demonstrat aristocrația sa texturată și capacitatea sa de a rămâne expresiv tăcut. Mark Zakharov și-a amintit:

Repetând cu Yankovsky la teatrul căpitanului Bering din Tragedia optimistă - rol în care sunt foarte puține cuvinte - am observat cum știe să tacă. „Ochii sunt oglinda sufletului”, spun oamenii. Are un aspect neobișnuit de expresiv. Nu trebuie să spună deloc cuvinte, știe să radieze energie nervoasă, să „arde”, fără să se miște. Modul în care o poate face, poate, nimeni altcineva nu poate [41] .

În 1986, a jucat rolul lui Hamlet în producția lui Gleb Panfilov , Lenkom. A fost prima lucrare a unui regizor de film în teatru. Interpretarea nu a durat mult în repertoriu și a fost subestimată de critici [58] [59] . Ei nu au acceptat interpretarea de către regizorul debutant a celebrei piese a lui Shakespeare [60] . Cea mai mare antipatie a fost cauzată de rolul lui Hamlet interpretat de Oleg Yankovsky [58] . Actorul a jucat nu o căutare spirituală, ci rezultatul final. Acesta nu era un nebun sau un om care se pretindea a fi nebun, era o persoană rece, treaz.

Hamletul lui Oleg Yankovsky s-a dovedit, contrar tuturor așteptărilor noastre, a fi unul dintre cele mai neplăcute - inumane - personaje din piesă. În fața noastră nu este un căutător al adevărului, nu o persoană spirituală care este chinuită de ceea ce gândește, simte, trăiește altfel decât alții. <...> el a supraviețuit lui Hamlet în sine, a arătat că Hamletul său nu este „altfel”, ci la fel ca toți ceilalți [26] .

În ciuda faptului că Oleg Yankovsky și-a înțeles rolul din ce în ce mai bine de la performanță la performanță, interpretarea a fost retrasă din repertoriu [26] , iar actorul a crezut că acest rol era eșecul lui [61] [62] [63] .

Dar rolul lui Vasily Pozdnyshev din filmul lui Mihail Schweitzer „The Kreutzer Sonata ” (bazat pe romanul lui L. N. Tolstoi ), filmat în același 1986, actorul și-a considerat norocul [64] [65] . A fost aprobat fără audiție pentru acest rol [64] . I-a fost greu fizic să joace. Cea mai mare parte a filmului a fost ocupată de monologul protagonistului, care și-a ucis soția. Actorul a trebuit să învețe un text uriaș și să nu se abată o iotă de la sursa originală. Soția regizorului stătea lângă volumul lui Tolstoi și se asigura că „se pronunță fiecare silabă și fiecare prepoziție” [62] . Pentru rolul lui Pozdnyshev în 1989, a fost distins cu Premiul de Stat al Fraților Vasilyev al RSFSR [66] .

În anii 1980, a jucat în alte două filme de Mark Zakharov - în 1982 în filmul „ The House That Swift Built ” și în 1988 - în filmul „ Kill the Dragon ”. Ambele tablouri au avut o soartă grea. Filmul „The House That Swift Built” nu a fost lansat la televizor timp de trei ani din cauza complexului „ limbaj esopian ” al piesei lui Grigory Gorin. Deși de data aceasta dramaturgul a fost mulțumit de munca actorului, în contrast cu dificultățile de a crea filmul „Același Munchausen”, și a remarcat cu un anumit grad de ironie: „Dar în următorul film,“ Casa care a construit rapid. ”, Oleg a lucrat impecabil... pentru că pe parcursul aproape întregului film, Dean Swift nu a vorbit, ci pur și simplu a privit în tăcere... Nimeni nu poate privi lumea asta în tăcere mai bine decât Yankovsky” [45] . Piesa „Dragon” de E. Schwartz a fost pusă în scenă de Mark Zakharov la teatrul studențesc al Universității de Stat din Moscova , spectacolul a fost jucat doar de câteva ori și apoi închis [67] . Dar la sfârșitul „ perestroikei ”, piesa a fost în sfârșit transferată pe ecranul televizorului. Actorul a jucat rolul Dragonului în film , care ține întregul oraș la distanță. Cavalerul rătăcit Lancelot ajunge în oraș , care vrea să elibereze locuitorii de sub dominația sa. Dar oamenii sunt atât de obișnuiți cu tiranul încât îi pun tot felul de obstacole eliberatorului. Criticii l-au acuzat pe Mark Zakharov că este oportunist, pentru că de data aceasta paralelele cu modernitatea erau la suprafață și erau ușor de recunoscut. Ceea ce, potrivit celebrului critic de film Kirill Razlogov , nu a diminuat jocul lui Oleg Yankovsky:

Câștigătorul acestui tip de „competiție” actoricească este, desigur, Oleg Yankovsky, care, poate pentru a doua oară după „Sărutul” de Roman Balayan, arată ce potențial fără precedent stă în talentul său de îndată ce depășește obișnuitul. rol. Metamorfozele Dragonului său, amestecuri bizare de intonații, de la sarcasm la linguire, autoironie interioară și o combinație necanonică de geniu, răutate și impotență - toate acestea sunt transmise de actor cu o strălucire de efect autosuficient, un fel de arta de dragul artei [68] .

În 1988, a jucat și unul dintre rolurile principale în filmul de debut al regizorului maghiar Ildiko Enyedi „ Secolul al XX-lea al meu ”, în timp ce „nu au existat teste de ecran, nici întâlniri preliminare cu regizorul. Doar că Enyedi era familiarizat cu picturile și Nostalgia lui Balayan. A fost suficient.” [69] .

anii 1990

În 1991, a jucat în filmul „ Ucigașul regelui ” de Karen Shakhnazarov  - primul film rusesc despre execuția familiei fostului împărat rus Nicolae al II-lea . În același an, actorul a primit premiul național Nika pentru cele mai bune roluri masculine din The Kingslayer și Passport .

La începutul anilor 1990, „totul s-a prăbușit în țară, inclusiv producția de film”, [56] își amintea Oleg Yankovsky. La invitația regizorului Claude Régi , a plecat șase luni în Franța [56] , unde a participat la un proiect internațional de teatru [61] . Și-a amintit cum Mark Zakharov a venit în dressingul său, s-a așezat și l-a întrebat cu tristețe: „Oleg, ești definitiv, nu?” [34]

În timp ce lucra în Franța, a aflat că a devenit Artist al Poporului al URSS . Numele lui era ultimul pe ultima listă. L-a făcut ironic. El a glumit că, după introducerea acestui titlu în Uniunea Sovietică, K.S. Stanislavsky a fost primul care l-a primit : „cu cine au început și cu cine au terminat” [56] .

În primăvara anului 1992, s-a întors în țară și nu a recunoscut-o:

Conduceam prin centrul orașului meu natal și mă simțeam ca pe o planetă extraterestră. Cel mai mult am fost impresionat de piețele de vechituri de lângă Teatrul Bolșoi și Detsky Mir. Cam în același timp, la Moscova a fost deschis Hotelul Savoy, iar luxul atrăgător pe fundalul incendiilor de pe stradă, oamenii vânzând haine din mâinile lor, părea o absurditate teribilă, suprarealism [56] .

Oricine a vrut să se ocupe de producția de filme. Deoarece nu s-au gândit la creativitate, ci la spălarea banilor, foarte curând numărul de filme lansate a crescut la patru sute pe an - la începutul anilor 90, mai multe filme au fost nituite în Rusia decât în ​​India [56] .

În acest moment, actorul a jucat foarte mult, dar unele dintre imaginile cu participarea sa nu au fost niciodată finalizate. Serghei Solovyov nu a putut finaliza filmul „Ivan Turgheniev. Metafizica iubirii”, unde a jucat pe Ivan Turgheniev și Tatyana Drubich  - Pauline Viardot [70] . Regizorul Semyon Aranovich a murit fără a-și finaliza filmul „Mielul lui Dumnezeu”, unde actorul a jucat rolul unui colonel NKVD [71] . Filmările serialului Anna Karenina al lui Serghei Solovyov, lansat în 1993, au durat 16 ani din cauza problemelor financiare [72] .

În 1993, Oleg Yankovsky a devenit președintele Open Russian Film Festival de la Soci -  ORKF Kinotavr [ 73] .

Dar, în același timp, în culisele Kinotavrului, care s-a bazat în mare parte pe faima și farmecul lui Yankovsky, președintele festivalului, i-a explicat rapid, precis și atent traducătorului cum să se machieze înainte de a ieși sub lumina reflectoarelor. a scenei. Am ocolit toată cabina cu avionul Moscova-Soci, găsind o vorbă bună pentru toată lumea, fie că este vorba de un coleg actor sau de un șofer. Nu i-a părut rău pentru zâmbetul său magnetic pentru nimeni .

De asemenea, a jucat în filmele lui Roman Balayan în filmul „Prima dragoste”, cu Igor Maslennikov - în filmul „Întuneric”, în „ Inspectorul guvernamental ” (versiunea ecranizată a operei lui N.V. Gogol ), adaptarea cinematografică a lui Mihail . Povestea lui Bulgakov „ Ouă fatale ”. A fost filmat de regizorul britanic Anthony Waller în filmul „ Mute Witness ”, în Franța în filmul „ Mado, Poste restante ” de Alexander Adabashyan [56] și în Grecia în filmul „ Terra incognita ”.

anii 2000

În 2000, împreună cu Mihail Agranovich , și-a pus în scenă propriul film „ Vino să mă vezi ”, bazat pe piesa lui Nadezhda Ptushkina „În timp ce ea era pe moarte...” și a jucat personajul principal din el, Igor  , „ noul rus ”. care a căzut din greșeală în „vechii ruși” - o familie inteligentă în care locuiește o bătrână servitoare și mama ei în vârstă, de care are grijă. Oleg Yankovsky a vorbit despre această lucrare:

A fost un „test al stiloului”. În fluxul cinematografului monstruos de negru, am vrut brusc să filmez o poveste bună, strălucitoare, am vrut un fel de basm și bunătate. Deși mărturisesc și iubesc alt cinema [75] .

În 2001, Mark Zakharov a pus în scenă piesa Jester Balakirev bazată pe ultima piesă a lui Grigory Gorin la Lenkom [76] . Dramaturgul a murit înainte de a termina actul al doilea al piesei, așa că Mark Zakharov a fost nevoit să reducă dialogurile individuale ale actului al doilea într-un singur întreg timp de mai mult de un an [77] , care, potrivit criticilor, nu a ieșit prea bine. [78] . Actorul l-a interpretat pe Petru cel Mare în această reprezentație . În ciuda evaluărilor ambigue ale producției, criticii au remarcat jocul excelent al actorului, numind această lucrare unul dintre cele mai bune roluri ale sale din acești ani [78] [79] [80] . Pentru acest rol, a fost distins cu Premiul de Stat al Federației Ruse [7] , Premiul Teatru Stanislavsky [81] , Premiul Idol [82] , și a fost nominalizat la Premiul Teatru Masca de Aur [83] .

În legătură cu Oleg Yankovsky în rolul lui Petru cel Mare, nu mă voi teme de definiția „magnific”. Așa este regele, deci regele. Dacă iubește, va pune totul la picioarele alesului său, nu va cruța tronul, dacă va bea, tot cartierul tremură și se înfurie - rupe dinții supușilor cu degetele goale. O natură integrală, puternică a scării imperiale, o lucrare strălucitoare [78] . - Izvestia, 16 mai 2001

În 2002, a jucat în filmul Lover de Valery Todorovsky . Pentru munca sa în film, a fost distins cu Premiul pentru cel mai bun actor la Festivalul de Film Rusesc al XIII-lea Kinotavr Open și Breasla Berbecului de Aur a Criticilor și Criticii de Film din Rusia .

În 2004, cunoscutul regizor eston Elmo Nyuganen a pus în scenă piesa „Tout payé, sau totul este plătit” bazată pe piesa populară „Monsieur Amilcar Pays” a dramaturgului francez Yves Jamiak la Lenkom. Actorul, care anterior nu a luat parte din principiu la întreprinderi , de data aceasta a acceptat să joace în piesă, pentru că i-a plăcut piesa [61] . El a jucat personajul principal - Monsieur Amilcar , o credință singuratică și pierdută în viața unui bărbat care angajează oameni pentru bani pentru a-i portretiza pe cei dragi pentru el - un vechi prieten, fiică și soție. Soția este portretizată de o actriță fără succes, fiica este o prostituată, un vechi prieten este un artist sărac. Când la sfârșitul piesei se dovedește că domnul Amilcar nu este deloc un om bogat, ci doar un funcționar care i-a jefuit banca, toată lumea are deja timp să se atașeze de el pe bune [84] . Piesa a fost modernizată, finalul sumbru a fost înlocuit cu un final fericit. Oleg Yankovsky a fost și regizorul acestui spectacol [85] [86] . Elmo Nyuganen a spus că îi plăcea foarte mult să lucreze cu actorii, de dragul căruia a fost de acord cu această producție:

Am văzut cum lucrează o actriță genială. Nu știu dacă ea însăși înțelege că este un geniu, dar este. Am văzut cum funcționează un mare actor, inteligent, deștept, chipeș nu doar extern, ci și mental. În ciuda vârstei scrise în pașapoarte, ei sunt surprinzător de tineri. Și am înțeles ce face un om mare [84] .

Criticii au fost indulgenți cu privire la experimentul comercial al lui Lenkom [87] [88] , dar au remarcat buna interpretare a actorilor:

Ei joacă totul și în felul în care le place la acești actori: confuzie de gânduri, confuzie de sentimente, joc al minții, pauze spectaculoase de dispoziție. Aspectul unic al lui Yankovsky, în care există tristețea ireversibilității și ironia simultană a sinelui, celebra curbă medievală a figurii Innei Churikova și toate trecerile ei feerice de la râs la râs prin lacrimi și la lacrimi în care se ascunde eroina ei. distracția „reziduală”. — Novye Izvestia, 29 ianuarie 2004 [89]

Deosebit de bun, în opinia mea, este Yankovsky, care de mult timp nu a jucat rolurile de dulce și de lumină, neprefăcându-se a fi semnificativ. Și-a amintit de Vrăjitorul său de televiziune și de Munchausen, de eroii care au pus în scenă realitatea, de zâmbetele lor ironice și triumfale când ea a cedat. Și-a amintit de nepăsarea lui Balayan - prostii, prostii, schimbări instantanee de dispoziție. — Nezavisimaya Gazeta [90]

În 2006, a fost lansat serialul „ Doctor Jivago ” bazat pe romanul lui Boris Pasternak , pentru care scriitorul a primit Premiul Nobel . Autorii filmului au pus cuvintele „bazat pe” în credite, deoarece serialul s-a îndepărtat puternic de sursa originală [91] [92] . Acest lucru a fost valabil și pentru afișarea avocatului Viktor Ipollitovich Komarovsky , personajul interpretat de actor. În roman , Komarovsky este descris doar în vopsea neagră, dar Oleg Yankovsky nu a vrut să joace acest personaj la fel de superficial precum au făcut-o actorii în alte adaptări ale romanului. Joacă o personalitate strălucitoare, o persoană care va fi mereu în lumina reflectoarelor în orice moment [93] [94] . Actorul a fost acuzat că a acceptat să joace în serial, deși a promis că nu va participa niciodată la astfel de proiecte. Dar a considerat „Doctorul Jivago” un film de televiziune, filmat conform legilor cinematografiei. „Am fost de acord să joc pentru că am fost impresionat de personalitățile scenaristului Yuri Arabov și ale regizorului Alexander Proșkin . Acești oameni au lucrat mereu cinstit”, a spus actorul [95] . Serialul a fost filmat la comanda canalului NTV , dar din anumite motive canalul nu l-a lansat imediat pe ecran, de care „pirații” nu au reușit să profite, datorită căruia filmul a fost lansat înainte de premieră. pe NTV la calitate slabă pe DVD [96] . Apoi NTV a lansat totuși serialul pe ecran, dar l-a umplut cu reclamă, fiecare episod a reprezentat până la 40% din publicitate, ceea ce a respins telespectatorii [97] . Emisiunea serialului din Rusia, spre deosebire de emisiunea din Belarus, a avut un rating scăzut și a fost declarat un eșec [98] . Mulți critici nu au acceptat interpretarea romanului, dar au remarcat interpretarea genială a actorului [92] [98] [99] [100] [101] [102] . Pentru rolul său din acest serial, a fost distins cu Premiul Vulturul de Aur [103] și Premiul TEFI al Academiei Ruse de Televiziune [104] .

În 2009, regizorul Serghei Solovyov și-a putut finaliza filmul „ Anna Karenina ”. La începutul anilor 1990, tabloul a căzut sub sechestrul bugetului de stat. Deși toți actorii fuseseră deja selectați și cusute costumele, finanțarea proiectului a fost suspendată. Regizorul a recunoscut că, dacă i s-ar fi dat bani să lucreze la film, nu ar fi fost bani pentru a filma alte filme [105] . Pictura a intrat în conservare. De îndată ce au apărut banii, Solovyov a revenit la filmări. În 1998, criza economică a forțat din nou să se oprească lucrările la imagine. În timpul filmărilor, Irina Metlitskaya a murit de leucemie , care a fost aprobată inițial pentru rolul Anna Karenina . Rolul ei a trecut lui Tatyana Drubich . Actorii îmbătrâneau, dar, potrivit regizorului, aceasta a fost un avantaj pentru Oleg Yankovsky, pentru că în ochii lui apărea „acea amărăciune a vieții” de care avea nevoie pentru rolul lui Karenin [105] . Solovyov i-a dedicat mult timp lui Karenin , filmul în sine iese din chipul lui, aceasta este povestea unui bărbat care a iubit sincer femeia de care soarta a divorțat de el [72] . Tatyana Drubich și-a amintit că a lucrat cu Oleg Yankovsky:

Yankovsky a jucat genial. Performanța lui ca Karenin este uluitoare. Toate accentele din film sunt mutate în această direcție... Un om grozav, un destin grozav, o carieră grozavă, o minte grozavă, o mare înțelegere interioară a cum ar trebui să fie. Și face totul așa cum trebuie [106] .

Lucrări recente

În 2008, a jucat rolul Mitropolitului Filip în filmul Tsar de Pavel Lungin . În centrul poveștii se află conflictul dintre Ivan cel Groaznic și starețul Mănăstirii Solovetsky Filip, un prieten din copilărie al țarului, chemat de Ivan cel Groaznic la Moscova și ridicat la rangul de mitropolit. Filip acceptă să devină mitropolit în speranța de a opri oprichnina și de a-l convinge pe țar să urmeze virtuțile creștine. Potrivit regizorului, în film și-a exprimat admirația pentru fapta sfântului, care „însuși a făcut un sacrificiu, încercând să oprească vărsarea de sânge de neconceput” [107] .

Lungin pentru o lungă perioadă de timp nu a putut găsi un interpret care să poată face față rolului complex al mitropolitului. Potrivit lui Ivan Okhlobystin , el a fost cel care l-a sfătuit pe Lungin să-l ia pe Yankovsky pentru acest rol, care a fost ultimul film pentru actor. Când regizorul a fost întrebat de ce l-a ales pe Oleg Yankovsky, el a răspuns: „Pentru că nu avem un actor mai bun acum” [108] . Pentru acest rol s-a realizat special o cruce pectorală - copie exactă a celei purtate de Mitropolitul Filip. La sfârșitul filmărilor, Oleg Yankovsky i-a cerut lui Okhlobystin să consacre această cruce [109] .

Filmul a fost proiectat la Festivalul de Film de la Cannes cu trei zile înainte de moartea actorului. Pavel Lungin și-a amintit:

Acum doi ani, când am început să filmez The Tsar, Oleg era încă sănătos... Iar rolul Mitropolitului Filip era foarte important pentru el. Și acum nu știu cine l-ar putea juca. Am văzut la Cannes cum nu doar rușii, ci și francezii și americanii au plâns după ce au văzut poza. Și l-am sunat pe Oleg Ivanovici, l-am felicitat pentru succesul său. Cu trei zile înainte de moartea lui. Până la urmă, nu a vorbit niciodată despre boală, a tăcut cu curaj [110] .

Titlul de lucru al filmului „Ivan cel Groaznic și Mitropolitul Filip” a fost schimbat în scurtmetrajul „Țar”, iar cu acest titlu filmul a deschis cel de-al 31-lea MIFF [111] . Pe 13 octombrie a avut loc o proiecție închisă a filmului în Duma de Stat și a stârnit o discuție aprinsă între deputații și reprezentanții Bisericii Ortodoxe Ruse [112] [113] [114] .

Filmul a fost lansat în lansare largă pe 4 noiembrie și în două zile a strâns 25 de milioane de ruble, devenind un candidat la titlul celui mai de succes proiect de film al anului [115] . Poza a provocat nemulțumiri criticilor din cauza tratării libere de către regizor a faptelor istorice, dar cei mai mulți dintre ei au remarcat jocul impecabil al lui Oleg Yankovsky [116] [117] [118] [119] .

Mitropolitul Iankovski și țarul Mamonov, care au jucat principalul conflict, atrag toată atenția și provoacă admirație sinceră. Oleg Yankovsky, care a jucat ultimul său rol în film (sunt aproape opt zeci de ei), umple fiecare cadru cu carisma sa - există atât de multă demnitate și putere calmă în mișcările, privirile, discursul mitropolitului pe care l-a jucat, încât crede-l până la urmă [111] .

Ultima lucrare a actorului în teatru a fost rolul marinarului Zhevakin în piesa „ Căsătoria ” de N.V. Gogol , pusă în scenă de Mark Zakharov pe scena „Lenkom”.

A fost academician al Academiei Naționale de Arte și Științe Cinematografice din Rusia, președinte al Fundației Caritabile Yevgeny Leonov (1996-2009) [120] .

Boală și moarte

În iulie 2008, Oleg Yankovsky s-a îmbolnăvit la o repetiție, a fost internat în secția de cardiologie de urgență a uneia dintre clinicile capitalei. Medicii au diagnosticat boala coronariană și au prescris medicamente [121] [122] . În clinică, actorul a recunoscut că durerea îl deranjează de câteva luni, dar nu a acordat nicio importanță acestui lucru. În ciuda sănătății sale precare, piesa „Jester Balakirev” a avut loc la Lenkom, unde a jucat rolul principal. Pentru ca actorul să reziste la sarcină, medicii i-au administrat medicamente puternice care stabilizau activitatea inimii [123] .

După ce a părăsit clinica, actorul a revenit la stilul său de viață anterior și abia la sfârșitul anului 2008, când starea lui s-a înrăutățit, a apelat din nou la medici. Actorul s-a plâns de durere constantă în stomac, greață, aversiune față de alimentele grase, a slăbit mult. După ce au apărut simptome grave ale bolii, medicii au ordonat o biopsie , iar diagnosticul a confirmat cele mai grave temeri - boala ( cancerul pancreatic ) a fost depistată într-un stadiu tardiv [124] . La sfârșitul lunii ianuarie 2009, actorul a zburat la Essen , Germania, pentru tratament de către oncologul german profesor Martin Schuler, specialist în terapia cancerului [125] [126] . Tratamentul nu a ajutat, iar Yankovsky, întrerupând tratamentul, s-a întors la Moscova în mai puțin de 3 săptămâni. În februarie, actorul s-a întors la teatru și pe 10 aprilie 2009 a jucat ultima sa reprezentație („Căsătoria”).

La sfârșitul lunii aprilie, starea actorului s-a înrăutățit, a făcut sângerare internă și a fost din nou dus la clinică [127] . În dimineața zilei de 20 mai 2009, Oleg Yankovsky a murit la vârsta de 65 de ani într-o clinică din Moscova [128] .

Președintele Federației Ruse D. A. Medvedev a trimis [129] o telegramă de condoleanțe rudelor lui O. I. Yankovsky [130] . Printre cei care au transmis condoleanțe familiei și rudelor actorului s-au numărat și colegii săi de profesie actoricească, prietenii, cei care l-au cunoscut și i-au iubit munca [131] . Pe 22 mai 2009, la Teatrul Lenkom din Moscova a avut loc o ceremonie de rămas bun, mii de oameni au venit să-i aducă un omagiu memoriei [132] .

A fost înmormântat la Cimitirul Novodevichy din Moscova [133] .

Viața personală

A locuit la Moscova, mai întâi pe strada Krasnobogatyrskaya , casa 21, din anii 1980 până la sfârșitul vieții - pe perspectiva Komsomolsky , casa 41 [134] .

Soție - Lyudmila Aleksandrovna Zorina (născută în 1941), actriță, artistă onorată a Rusiei (1999). Căsătoria a avut loc în timpul pregătirii lui Oleg Yankovsky în anul doi al școlii de teatru [24] . Fiul - Philip (născut în 1968), actor, regizor de film. Fiica - Oksana Fandera (născută în 1967), actriță. Nepotul Ivan (născut în 1990), actor și nepoată Anna Elizaveta (născut în 1995 [135] ), actriță.

Fratele Rostislav Yankovsky (1930-2016), actor de teatru și film, Artistul Poporului al URSS (1978). Nepoții Igor Yankovsky (născut în 1951), actor de film, Vladimir Yankovsky (născut în 1960), actor, regizor de film.

Fratele Nikolai Yankovsky (1941-2015), a lucrat ca director adjunct al Teatrului de Păpuși Teremok din Saratov [15] .

Evaluări ale creativității

Primele roluri ale lui Oleg Yankovsky în cinema au dezvăluit reținerea modului de interpretare, farmecul, dorința de autenticitate și culori romantice. Personajele sale sunt naturi neliniștite, vii, extraordinare, printre rolurile actorului se numără eroi activi social, personaje ale operelor literare și imagini fabulos de poetice. Eroii săi aveau o serie de trăsături în comun: arta, darul imaginației, tendința spre autoironie. Actorul a construit personaje pe o combinație contrastantă de sinceritate și pretenție, emoție și gol. Acest stil de interpretare i-a adus lui Yankovsky nu numai popularitate în rândul publicului, ci și recunoaștere în mediul profesional [136] .

A fost convingător atât în ​​rolurile sale de film, cât și în activitatea de teatru. Deja la începutul carierei sale, lucrând în teatrul Saratov, a reușit să se arate ca un adevărat artist dramatic. După rolul lui Tuzenbach  - „un romantic fragil cu aripi tăiate” în spectacolul de absolvire „Trei surori”, farmecul fermecător al unui hoț mărunt și obrăznicia unui nenorocit Nenillo din „Crăciunul în casa domnului Cupiello” de E. de Filippo. . Meshem -ul său din „Paharul de apă” al lui E. Scribe a arătat o adaptabilitate excelentă. Și-a pus masca potrivită, pe care o cereau circumstanțele. Cu ducesa de Marlborough , arăta ca un bărbat adevărat, cu iubitul său Abigel era înșelător de stângaci, cu ducele de Bolinbroke s-a comportat ca un student, cu regina era modest și delicat. Rolul lui Myshkin în piesa „Idiotul” a fost acordat actorului numai printr-o muncă dureroasă asupra lui însuși. A reușit să creeze o imagine dublă: liberă, dar nu încrezătoare în sine, naturală, dar prinsă. El a jucat rolul unui rătăcitor care își răscumpăra propria păcătoșenie nevinovată. În „Talente și admiratori” este un Meluzov încătușat și limitat . Deja în primele sale lucrări s-a format atitudinea viitoare a actorului față de materialul dramatic divers, uneori polar [26] .

Când s-a mutat la Teatrul Lenkom din Moscova, a devenit rapid actorul principal acolo. A reușit să creeze o mulțime de imagini uimitor de diferite acolo. În Clairvăzătorul de L. Feuchtwanger  - ticălosul Hans-Jörg Lautenzack  - nu este o persoană, ci o mască socială, un ticălos cu maniere de proxenet și notorietatea zelosă a mediocrității. În spectacolul publicistic „Caii albaștri pe iarba roșie” - o reprezentare romantică a lui Lenin . În „Tragedia optimistă” – nobilul inconsolabil Bering. În interpretarea lui Gleb Panfilov - un Hamlet hotărât și sobru [26] . În ciudatul Pescăruș, el l-a jucat pe bătrânul romancier Trigorin fără milă și, în același timp, discret . Și în „Bufonul Balakirev” a reușit să-l prezinte pe Petru cel Mare ca pe o persoană singuratică, trădată și abandonată, chiar și în scene de farsă [78] .

Era solicitat de o varietate de regizori. S-a încadrat cu ușurință în lumea lor, fie că a fost Andrei Tarkovsky , cunoscut pentru exactitatea sa în alegerea actorilor, sau Mark Zakharov , Mikhail Schweitzer , Roman Balayan , Karen Shakhnazarov , Valery Todorovsky , Ilya Averbakh , Tatyana Lioznova , Gleb Panfilov , Vadim , Georgytov , Georgytov . Danelia .

Actorul a fost disponibil atât pentru roluri dramatice, cât și pentru cele comice. Așadar, în anii 1990, munca actorului a început să arate o dorință de culori comice strălucitoare și chiar de farse tragice, care au apărut în filmele Passport, Fatal Eggs și The Inspector General [138] .

El a provocat uneori judecăți polare, o ambiguitate ascuțită în percepția imaginilor sale. Criticii i-au reproșat uneori că are o față inexpresivă, expresii faciale slabe, caracterul personajelor sale este vag, neclar. Dar, în același timp, era imposibil să-ți iei ochii de la el. Artist cu o personalitate unică, cu o față nervoasă, „nordească”, cu dicție nedeslușită, a fost uneori mai interesant decât acei artiști care „își dau fața”, așa cum a spus pe bună dreptate Faina Ranevskaya . Era invariabil atras de tăcerea lui, în care putea spune mult mai mult decât actorii care vorbeau îndelung. Când tăcerea lui pare mai semnificativă decât atunci când vorbește [26] .

Mark Zakharov, care l-a descoperit pe actorul Yankovsky în lume, a încercat în cartea sa să înțeleagă motivele popularității și cererii pentru actor:

Lucrând cu Yankovsky <...> am simțit extraordinarul calm uman și actoric al lui Yankovsky. Întotdeauna l-a urmărit cu mare atenție pe director, pe el însuși și pe partenerii săi, a fost foarte concentrat pe afacerile viitoare. <...> Am simțit poziția interioară, foarte puternică, a unei persoane care își pregătește încet și intenționat corpul actoricesc pentru Îndrăzneală [41] .

Monitorizează constant ce se întâmplă în film pe lângă el, suferă, se îndoiește și reflectă alături de regizor. Cunoaște arta regiei atât cât este necesar unui mare actor de astăzi [41] .

Vadim Abdrashitov, în care actorul a jucat în filmele „Turn” și „Word for Protection”, a remarcat: „Este uimitor: în absența machiajului, el este diferit peste tot. Acest lucru este fenomenal - la urma urmei, nu există semne externe de reîncarnare” [31] . Gleb Panfilov, în care actorul a jucat în piesa „Hamlet” și în filmul „Vinovat fără vinovăție”, a spus:

Oleg Yankovsky este predispus la cercetări aprofundate, este atent, are un bagaj nu numai de abilități scenice, ci și de observații subtile de viață. Are experiență, pricepere și energie, putere [31] .

Evaluările imaginii actorului despre Yankovsky nu au ajuns la un numitor comun. El este fie un lider, fie un outsider, fie un intelectual, fie un playboy. Fie o persoană „în plus”, fie o vedetă de succes. Actorul a rămas mereu între aceste concepte. Plasticitatea și intuiția neobișnuite i-au permis să mențină echilibrul. Regizorii l-au invitat atunci când personajul avea nevoie de o imagine ambiguă - „o persoană proastă bună”. El a existat întotdeauna pe margine, combinând trăsăturile unei persoane care este bine stabilită în viață și ale unei persoane „în plus”. soarta [31] .

Schimbându-se de la rol la rol, el a reușit să creeze „o idee a intelectualului rus în cele mai ideale contururi”. Prin urmare, Andrei Tarkovski l-a ales pentru rolul din filmul „Nostalgia”, unde actorul a întruchipat imaginea în care „a existat o suferință profundă a intelectualității ruse într-un moment în care inteligența însăși se stingea treptat” [139] .

Roman Balayan, pentru care actorul a devenit un „talisman”, și-a amintit:

Mă interesează chipul lui Jankowski. „Funcționează” la orice vârstă: atât la douăzeci, cât și la cincizeci. Oricand - ar putea fi filmat, sa zicem, in era filmelor mute. <...> Nu poți să-ți dai seama din fața lui ce fel de persoană este. Nimeni nu știe dinainte, nu este capabil să determine dacă este rău sau bun. Privirea lui este capabilă să exprime o amplitudine de neconceput: de la ticălos la sfânt [26] .

După cum știți, Grigory Gorin a fost împotriva actorului care joacă rolul baronului Munchausen . Gorin a recunoscut că, fiind captivat de ideile standard despre o persoană plină de duh, nu credea că ar putea juca o persoană plină de duh, un intelectual strălucit. Cu toate acestea, apoi s-a convins că Zaharov avea dreptate: „Oleg a descoperit o abilitate complet unică - darul său ascuns de a asculta, privi, reacționa în tăcere”. El își amintește că după filmarea filmului, cameramanul a venit la el și a recunoscut că Yankovsky poate fi filmat din orice punct - fața va fi mereu interesantă [26] .

Actorul nu a intervenit niciodată cu celebritatea sa, Pavel Lungin, în care a jucat ultimul său rol, a amintit:

Era un pilon puternic al imaginii. Am fost uimit de modul în care a lucrat. Aceasta este școala veche. Pregătire internă incredibilă pentru muncă. Dorința de a repeta la nesfârșit, de a încerca. Absența absolută a înstelatării, capricioșiei, un fel de actor actoricesc dezgustător, când dependenții sunt umiliți: comode, asistenți, make-up artiști. Acesta este un om care a întruchipat plecarea, dacă nu plecată de la viața rusă, calitatea de „generozitate”, noblețea interioară [140] .

Actorul și-a împărțit rolurile în rolurile decorative, cele care nu i-au exploatat decât textura aristocratică, capacitatea de a purta costum și acelea în care a reușit să spună ceva foarte important despre vremea lui, ca în „Nostalgia” sau „Zborurile într-o” a lui Tarkovski. vis și în realitate” de Roman Balayan [138] . Oleg Yankovsky a vorbit despre locul său în cinema:

Aveam eroi personificati de Rybnikov, apoi anii de după război au cerut un erou romantic - a jucat Oleg Strizhenov. Atunci a fost nevoie de un erou intelectual - a apărut Batalov și unul mai sofisticat - Smoktunovsky. Și atunci timpul a cerut un răspuns: unde sunt copiii inteligenței împrăștiați în lume, ce fac ei? Și Oleg Yankovsky [27] a apărut pentru acest rol .

Oleg Yankovsky a reușit să mențină reputația unui artist care a reușit să evite dorința de succes de moment și dorința de a câștiga bani. Nu a participat nici la întreprinderi ieftine, nici la filme sincer hacky, nici la reclame, nici la seriale vulgare, nici la scandaluri.

Titluri și premii

Premii și titluri de stat

Premii pentru film și comunitate

Creativitate

Lucrări de teatru

Teatrul Dramatic Saratov Lenkom

Filmografie

Munca de actorie Emisiuni TV Munca regizorului Dublarea filmului Participarea la documentare
  • 1975 - „Piața Decembriștilor”
  • 1999 - „Leonid Markov” (din seria de programe TV a canalului ORT „ Pentru a ne aminti ”)
  • 2001  - „Oleg Ivanovich și alții” (film de televiziune documentar-biografic în trei părți) . Regizori: Boris Berman și Ildar Zhandarev [163]
  • 2003  - „Același Zaharov”
  • 2003 - „După Tarkovski”
  • 2004  - „Bună ziua, Oleg Ivanovici” (film documentar-biografic de televiziune pentru cea de-a 60-a aniversare) . Regizori: Boris Berman , Ildar Zhandarev
  • 2004 - „Roman Balayan” (din ciclul de documentare de televiziune „Insule”)
  • 2004 - „Miracolul unui film obișnuit” (din seria autorului „Motley Ribbon” de Serghei Ursulyak despre eroii cinematografiei sovietice)
  • 2007 - „Zboruri către cinema și în realitate” (din documentare din seria de programe „Living History” a companiei de televiziune Petersburg - Channel 5 )
  • 2007  - Calea Crucii a lui Andrei Tarkovski. Regizor: Denis Trofimov
  • 2007 - „Alexander Abdulov. Cel mai fermecător și mai atrăgător. Regizor: Irina Firsova
  • 2008  - "Alexander Zbruev - visul unei femei singuratice". Regizor: Natalya Kazakova
  • 2008 - „În dragostea propriei sale voințe” (din programul autorului „Povești și legende ale Lenfilm” de Alexei Vasilyev )
  • 2008 - „Armura Leonid. Sub capota lui Muller"
  • 2008 - „Fiara mea afectuoasă și blândă. Emil Loteanu"
  • 2008 - „Mark Zaharov. Întunericul meu înșelător.” Regizor: Ivan Tsybin ( Channel One )
  • 2009  - „Zâmbește, domnilor, zâmbește” (film documentar-biografic de televiziune pentru cea de-a 65-a aniversare)
  • 2009 - Oleg Yankovsky. Starring” (film documentar-biografic de televiziune pentru aniversarea a 65 de ani). Regizor: Ivan Tsybin ( Channel One )
  • 2010 — Oleg Yankovsky. Pieta" (din serialul documentar al lui Serghei Solovyov "Cei cu care eu..." al canalului TV " Cultura ")
  • 2014 - " Yankovsky " (film documentar-biografic)
Filmări de arhivă
  • 2000 - Amintiri din Sherlock Holmes (serial TV) - Jack Stapleton / Hugo Baskerville
  • 2009 - Oleg Yankovsky. În rolurile principale (documentar)
  • 2011 - Monolog în patru părți. Gleb Panfilov (documentar)
  • 2013  - Îndrăgostit de sine stătător (din seria de documentare „Secretele cinematografiei sovietice”)
  • 2014 - Oleg Yankovsky. Ultima vânătoare (documentar)
  • 2018 - Zboruri în vis și în realitate (din seria documentară „Secretele cinematografiei”)

Memorie

  • Pe 20 mai 2010, au fost deschise plăci comemorative pe clădirea școlii nr. 67 de la colțul străzilor Moskovskaya și Pugachev , unde actorul a studiat din 1951 până în 1958, și pe fosta clădire a școlii de teatru Saratov de pe stradă. Radishcheva 24 (acum clădirea Seminarului Teologic). Autorul proiectului este sculptorul Saratov Nikolai Bunin [165] .
  • În muzeul teatrului Saratov, unde a lucrat actorul, a fost decorată o secțiune memorială, unde sunt prezentate bustul său al sculptorului Klara Matveeva și cartea de teatru a piesei „Idiotul” cu autograful artistului [164] . Începând cu anul 1990, Muzeul Regional de Tradiție Locală din Saratov expune o expoziție permanentă „Conaționalii noștri nobili”, una dintre secțiunile căreia este dedicată vieții și operei actorului.
  • În 2010, a fost înființat premiul anual Creative Discovery, numit după Oleg Yankovsky. Premiat pentru cele mai strălucitoare descoperiri creative ale anului în diverse domenii ale artei: teatru, muzică, cinema, literatură. Înființată de Consiliul de administrație al festivalului Chereshnevy Les (Moscova).
  • Pe 29 septembrie 2010, pe mormântul actorului a fost ridicat un monument. Este o stela cu cruce din marmura alba.
  • La 12 septembrie 2011, placa memorială, care a fost creată de sculptorul Shcherbakov A.A. , a fost instalată la adresa: Saratov, st. Cazacul Bolshaya 16 [166] .
  • În noiembrie 2011, pe baza Teatrului Dramatic din Saratov a avut loc primul festival de teatru rusesc în memoria lui Oleg Yankovsky . Al doilea festival a avut loc în noiembrie 2012. În 2014, școala secundară nr. 67 din Saratov a primit numele de O. I. Yankovsky.
  • În 2015, a fost lansat filmul documentar „ Yankovsky ”, filmat de regizorul Arkady Kogan , pe baza memoriilor colegilor și prietenilor actorului. Poza a primit premiul Golden Eagle pentru cel mai bun film non-ficțiune [ 167] .
  • În 2015, piața din fața Teatrului Dramatic Saratov. I. A. Slonov a fost numit după Oleg Yankovsky. Pe 28 mai 2016, în piață a fost deschis în mod solemn un monument al sculptorului Oleg Yankovsky, A. A. Shcherbakov .

  • Mormântul lui Oleg Yankovsky la cimitirul Novodevichy din Moscova

  • Monumentul lui Oleg Yankovsky în parcul de lângă Teatrul Dramatic Saratov

  • Basorelieful lui Oleg Yankovsky, st. Bolshaya Kazachya 16, Saratov

Note

  1. ↑ 1 2 Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ 1 2 În jurul lumii - 2000.
  3. ↑ 1 2 Shipunov V. Hipocrate din regiunea cuprului // Industrial Karaganda - 2017.
  4. ↑ Biblioteca Națională Germană , Biblioteca de stat din Berlin , Biblioteca de stat bavareza , Înregistrarea Bibliotecii Naționale din Austria #119119358 // Controlul general de reglementare (GND) - 2012-2016.
  5. ↑ IANKOVSKI  / A. V. Shpagin // Marea Enciclopedie Rusă [Resursă electronică]. — 2004.
  6. ↑ 1 2 Decretul președintelui Federației Ruse din 29 mai 1997 nr. 532
  7. ↑ 1 2 3 Decretul președintelui Federației Ruse din 5 iunie 2003 nr. 614
  8. ↑ Yankovsky, Oleg Ivanovici - RuData.ru
  9. ↑ Iankovski Oleg Ivanovici (1944-2009)
  10. ↑ 1 2 3 4 Iankovski Rostislav Ivanovici (Dinastia) // Tatyana Akhremcik, Narodnaya Gazeta, 30 martie 2006, nr. 70 (4194)
  11. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky: „Bunica mea era prietenă cu Lenin” // „Argumente și fapte”
  12. ↑ 1 2 3 Oleg Yankovsky pe site-ul „Cultura din Saratov”
  13. ↑ Fratele lui Oleg Yankovsky: „Soarta lui Oleg a fost determinată în mare măsură de un accident fericit” // Komsomolskaya Pravda
  14. ↑ 1 2 Valentina Oberemko, Yulia Shigareva.  „Olejka, zboară!” 23 februarie - Oleg Yankovsky ar fi împlinit 70 de ani  // Argumente și fapte . - 2014. - Nr 8 (1737) pentru 19 februarie . - S. 45 .  (Accesat: 18 martie 2016)
  15. ↑ 1 2 Tamara Motaeva. Fratele lui Oleg Yankovsky Nikolai: „Oleg are atâta voință, atâta putere, a ieșit din astfel de necazuri! …Fratele nu va renunța niciodată!” Copie de arhivă din 4 aprilie 2009 pe Wayback Machine // agenția Stolitsa (Moscova), special pentru săptămânalul „Evenimente și oameni”
  16. ↑ 1 2 Un frate la Minsk, celălalt la Moscova // Soyuz. Belarus-Rusia” nr. 200 din 3 februarie 2005
  17. ↑ Iankovski Rostislav Ivanovici - articol din Marea Enciclopedie Sovietică . 
  18. ↑ Conform memoriilor colegilor lui Oleg Pavlovici . Ziua Memorialului în sala de cinema a Casei de Cinema Saratov pe 22 mai 2009
  19. ↑ Oleg Yankovsky, un magician din Miracolul obișnuit: „Eu, spre nenorocirea mea, sunt nemuritor” Copie de arhivă din 25 mai 2009 la Wayback Machine // Izvestia Nedela
  20. ↑ Astăzi a avut loc o seară în memoria lui Oleg Yankovsky la Saratov // Komsomolskaya Pravda
  21. ↑ Tretyak A. Fani celebri ai echipelor rusești // Championship - 2013.
  22. ↑ Evgheni Dzichkovsky. Oleg Yankovsky: „Este puțin probabil ca fotbalul să regrete că m-a pierdut” // Sport-Express, 19 august 2004
  23. ↑ Iankovski, Mironov și tot, totul, totul  (link inaccesibil) // „Săptămâna Regiunii” nr. 11 (76) din 17 martie 2004
  24. ↑ 1 2 3 Minion of Fate // Ziarul Regional Saratov, 5 martie 2009
  25. ↑ Oleg Ivanovici Yankovsky  // Enciclopedia „ Krugosvet ”.
  26. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Zara Abdullaeva. Oleg Iankovski. În afara jocului. - M .: Eksmo, 2009.
  27. ↑ 1 2 3 Irina Korneeva. Același Yankovsky "Rossiyskaya Gazeta" - Săptămâna nr. 3410 din 20 februarie 2004
  28. ↑ Din memoriile lui T. A. Aredakova
  29. ↑ Yankovsky nu a fost dat lui Wrangel // Komsomolskaya Pravda
  30. ↑ 1 2 3 „Oleg Yankovsky - Zâmbiți, domnilor!” // „Nume”, mai 2009.
  31. ↑ 1 2 3 4 5 6 O. Sulkin. Oleg Iankovski. - 1987. - S. 10.
  32. ↑ Tur al Teatrului Dramatic Saratov. K. Marx pe scena BDT . coperta broșurii
  33. ↑ 1 2 În adâncul imaginii // „Schimbarea” nr. 198 (14525) 25 august 1973
  34. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky: Acum nu mai este timp. Deci nu există erou // Izvestia
  35. ↑ 1 2 3 4 5 Andrei Tarkovski. Nostalgie. - M .: AST, Keeper, Zebra E, 2008.
  36. ↑ 1 2 Anna Kalinina-Artemova. Olezhka este cea mai mică și mai iubită pentru noi  (link inaccesibil) // Komsomolskaya Pravda, 23 februarie 1999
  37. ↑ Andrei Vandenko. Ultimul artist al poporului // Rezultate nr. 8 (402) 24 februarie 2004
  38. ↑ „Un miracol obișnuit”. Partea 1 Copie de arhivă din 3 august 2009 la Wayback Machine // Gorodfilm.ru, 5 septembrie 2007
  39. ↑ Oleg Yankovsky a fost „otrăvit de un film bun” // RIA Novosti
  40. ↑ Kinoclassika: „Miracolul obișnuit”  (link inaccesibil) // Sweetmama, 17 noiembrie 2008
  41. ↑ 1 2 3 4 5 Mark Zaharov. Teatru fără minciuni. — M .: AST, Zebra E, 2008.
  42. ↑ Interviul #6, iunie 2009
  43. ↑ 1 2 3 „Același Munchausen”: Abdulov a forțat-o pe Koreneva să se dezbrace // Komsomolskaya Pravda, 11 noiembrie 2004.
  44. ↑ 1 2 „The Same Munchausen” home video // „Our Cinema” nr. 4, iunie-iulie 2004
  45. ↑ 1 2 Grigory Gorin. Antologie de satiră și umor a Rusiei secolului XX. - M . : Eksmo-Press, 2000. - T. 6.
  46. ↑ Valentina Lvova. Dramaturgul Grigory GORIN: „Yankovsky știe mai bine decât mine CUM PETER PRIMUL TACE” Copie de arhivă din 29 septembrie 2009 pe Wayback Machine // Pressa1999, 18 noiembrie 1999
  47. ↑ Fotografie aleatorie cu un rol // Moskovsky Komsomolets, 22 mai 2009
  48. ↑ Zaharov M. Contacte la diferite niveluri. - M. , 1988. - S. 133, 135.
  49. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky din Sankt Petersburg: „Nu intră de două ori în același râu” // Komsomolskaya Pravda
  50. ↑ Vsevolod Shilovsky: „A fost ca un ordin” // Interviul nr. 6 2009.
  51. ↑ 1 2 Miracole obișnuite ale vieții lui Oleg Yankovsky // Komsomolskaya Pravda
  52. ↑ 1 2 Roman Balayan. „La școală, am rămas în urmă la toate disciplinele” // Nume, iulie 2009
  53. ↑ Studioul de film Dovzhenko avea o reputație proastă în timpul sovietic din cauza numărului mare de filme de calitate scăzută filmate pe el.
  54. ↑ Viktor Merezhko: „Nu mai avem oameni ca Yankovsky” // Free Press, 20 mai 2009
  55. ↑ Roman Balayan: „Am fost legat de Oleg tot timpul” // Ziua
  56. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Andrei Vandenko prezintă. Interviu cu Oleg Yankovsky // 1001.vdv.ru
  57. ↑ Galina Tsymbal. Oleg Yankovsky: „Cel mai rău lucru este pierderea simțului personalității” // „Afaceri”
  58. ↑ 1 2 Krymova N. Întrebări cauzate de Hamlet // Cultura sovietică, 20 ianuarie 1987
  59. ↑ Bartoşevici A. „Ce este Hecuba pentru el?” // „Teatru” nr. 7 1987
  60. ↑ Mitnitsky E. Despre păcătosul Panfilov, despre Gertruda pierdută ... // Teatrul nr. 7, 1988.
  61. ↑ 1 2 3 Oleg Yankovsky: „Hamlet s-a dovedit a fi prea greu pentru mine” Copie de arhivă din 3 august 2009 la Wayback Machine // Belarus Delovaya Gazeta, 2006
  62. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky: „Este nociv pentru o persoană rusă să se calmeze” Copie de arhivă din 1 august 2009 pe Wayback Machine // Novye Izvestia, 3 noiembrie 2005
  63. ↑ Oleg Yankovsky: „Viața de familie este o ispravă” Copie de arhivă din 2 august 2009 pe Wayback Machine // Ogonyok nr. 23, 3 iulie 2000
  64. ↑ 1 2 Valery Gorelova. Cine pur și simplu nu a jucat pe Yankovsky // „Moskovsky Komsomolets” nr. 25065 din 28.05.2009
  65. ↑ Iuri Kovalenko. Oleg Yankovsky: „Soarta mă favorizează destul de mult și bat în lemn...” // Izvestia
  66. ↑ Premiul de Stat al RSFSR numit după frații Vasilyev Copie de arhivă din 1 august 2009 la Wayback Machine // „Enciclopedia Cinematografiei Ruse a URSS / CSI, editată de L. Arkus”
  67. ↑ Anastasia Krainer. Mark Zakharov: formula iubirii oamenilor  (link inaccesibil) // „Filmul nostru”
  68. ↑ Ucide dragonul // „Megaencyclopedia of Cyril and Methodius”
  69. ↑ Ekaterina Amirkhanova, Boris Poyurovsky. Oleg Yankovsky prin ochii prietenilor. S. 231 .
  70. ↑ Oleg Yankovsky: „Nu înnebunesc când joc prințul Myshkin” Copie de arhivă din 3 august 2009 pe Wayback Machine // Inversion, 25 februarie 2004
  71. ↑ VIII Festivalul de film de arhivă alb Pillars . Arhivat din original pe 4 august 2012. // "Cultură"
  72. ↑ 1 2 Anna Karenina era dependentă de droguri? . „Komsomolskaya Pravda” (4-11 iunie 2009). Preluat: 7 iunie 2009.
  73. ↑ Istoria festivalului Kinotavr
  74. ↑ Mihail Trofimenkov. Maestrul dublu fund // Revista „Vlast” Nr.20 (823), 25 mai 2009
  75. ↑ Oleg Yankovsky: Soarta nu mi-a arătat altă listă // Den, nr. 188, 16 octombrie 2002
  76. ↑ Crystal Turandot - Cea mai înaltă piesă de teatru din Moscova  (link inaccesibil) // Site-ul oficial al premiului Crystal Turandot
  77. ↑ Închide copie de arhivă Balakirev din 20 februarie 2006 la Wayback Machine // InOut.ru
  78. ↑ 1 2 3 4 5 Apăsați despre piesa „Jester Balakirev” // „Supervisor de teatru”
  79. ↑ Jester Balakirev // Teatrele din Moscova
  80. ↑ Grigori Zaslavski. Teatrul Suveran al lui Mark Zakharov // „Afaceri teatrale”
  81. ↑ 1 2 Anunțați laureații premiului pentru teatru profesional
  82. ↑ 1 2 4 martie 2002 - Ceremonia a IV-a de premiere a câștigătorilor premiului „KUMIR” // Site oficial al premiului „Kumir”
  83. ↑ Oleg Yankovsky // Site-ul oficial al Premiului Golden Mask
  84. ↑ 1 2 Eteri Kekelidze. Fluture alb al norocului // Tineretul Estoniei, 7 februarie 2004
  85. ↑ Tout payé, sau Totul este plătit // Site-ul oficial al Teatrului Lenkom
  86. ↑ Raisa Vivcharenko. Oleg Yankovsky: „Experimentați întotdeauna emoție înainte de premieră - este ca un costum nou, totul este atât de incomod” // Kiev Telegraph, 23-29 iunie 2006
  87. ↑ 1 2 Apăsați despre piesa „Tout payé, or Everything is paid for” // „Supervizor de teatru”
  88. ↑ Elena Mamontova. „Totul este plătit”: prieten, soție, fiică și ani de închisoare // „JustMedia”, 10 august 2007
  89. ↑ Toate plătite
  90. ↑ Principiul suficienței rezonabile / Cultura / Nezavisimaya Gazeta
  91. ↑ Alexander Proshkin: „Am tratat cu barbarie textul romanului” // Polit.ru, 10 mai 2006
  92. ↑ 1 2 Jumătate erou, jumătate poet // Revista Vlast nr. 15 (669) din 17 aprilie 2006
  93. ↑ Dithyramb difuzat pe postul de radio Ekho Moskvy // Ekho Moskvy
  94. ↑ „ Doctor Jivago”: Belarusii vor fi primii care vor vedea filmul
  95. ↑ Andrei Knyazev. Oleg Yankovsky: Onestitatea este importantă în artă // Trud, 18 mai 2006
  96. ↑ Valery Kichin. Cine a furat „Doctorul Jivago” // „Rossiyskaya Gazeta” nr. 4034 din 4 aprilie 2006
  97. ↑ Regizorul Doctor Jivago Alexander Proshkin: „Serialul a fost distrus de reclamă!” // „TVNZ”
  98. ↑ 1 2 Serghei Bednov. Pacientul este mai degrabă „Mort” // Trud, 27 mai 2006
  99. ↑ Lyudmila Beshirova. Doctor Jivago - film sau carte? // „Interlinkuri”
  100. ↑ Tamara Martynova. Doctorul nostru contemporan Jivago // Rossiyskaya Gazeta nr. 3812 din 5 iulie 2005
  101. ↑ Vlad Grinevski. Doctor Jivago - Adâncimea câmpului Arhivat 16 octombrie 2007 la Wayback Machine // Filmul nostru
  102. ↑ Bezruk Maria. Rețetele doctorului Jivago // Trud-7 nr. 070 din 20.04.2006
  103. ↑ Golden Eagle 2006 Arhivat la 31 mai 2009 la Wayback Machine // „Filmul nostru”
  104. ↑ 1 2 Câștigători ai concursului TEFI-2006 - „Persoane” Copie de arhivă din 25 iulie 2014 pe Wayback Machine // Site-ul oficial al Academiei Televiziunii Ruse
  105. ↑ 1 2 Leonid Pavlyuchik. Revolverul preferat al lui Serghei Solovyov // Trud, 20 mai 2006
  106. ↑ Tatyana Drubich: „Am jucat rolul soției lui Karenin - Yankovsky ...” // Komsomolskaya Pravda, 8 iunie 2009
  107. ↑ „Discuția despre filmul „Tar” a ridicat întrebări acute ale relațiilor dintre biserică și stat” // Blagovest-info , 11 noiembrie 2009
  108. ↑ Iulia Pyatetskaya. „Psar” // „Bulevardul Gordon”, 3 noiembrie 2009
  109. ↑ Ivan Nechaev. „Interpretul rolului sfântului prost Ivan Okhlobystin la prima proiecție a filmului „Țarul”: l-am recomandat pe Yankovsky pentru rolul mitropolitului Philip Lungin” // Komsomolskaya Pravda, 5 noiembrie 2009
  110. ↑ Starhit, 25 mai 2009
  111. ↑ 1 2 Dmitri „Riemeier” Zhigalov. „E greu să fii metropolitan” // „New Cinema”, 6 noiembrie 2009
  112. ↑ „Terribilul” Țar „este lansat pe ecranele rusești” // RIA-Novosti, noiembrie 2009
  113. ↑ „Directorul Lungin, în semn de protest, a vrut să-și părăsească premiera în Duma de Stat” Copie de arhivă din 17 octombrie 2009 pe Wayback Machine // Novye Izvestiya, 14 octombrie 2009
  114. ↑ „Proiectarea filmului „Tar” în Duma de Stat”  (link inaccesibil) // „Orașul secular”, octombrie 2009
  115. ↑ „„Țarul” a strâns 25 de milioane de ruble în 2 zile la box office” // LifeNews, 9 noiembrie 2009
  116. ↑ Elena Skulskaya. O imagine atrăgătoare a unui ucigaș nebun și a unui rege // Postimees, 3 august 2009.
  117. ↑ Alla Ivanova. Cu o pictogramă pentru un urs // RBC Daily, 3 noiembrie 2009.
  118. ↑ Lyudmila Lavrushina. „Regele” . - noiembrie 2009.
  119. ↑ „Țarul”: Catedrala cu șapte cupole // „Fontanka”, 11 noiembrie 2009.
  120. ↑ 1 2 Oleg Yankovsky (Oleg Ivanovich Yankovsky) - Biografie și fapte interesante - KinoKopilka . Consultat la 25 aprilie 2013. Arhivat din original pe 28 aprilie 2013.
  121. ↑ Oleg Yankovsky a fost dus la una dintre clinicile din Moscova // Life.ru, 4 iulie 2008
  122. ↑ Oleg Yankovsky a fost internat cu un diagnostic de boală coronariană Pravda.ru, 7 iulie 2008
  123. ↑ Yankovsky lucrează pentru uzură Arhivat 4 iunie 2009 la Wayback Machine // Life.ru, 9 iulie 2008
  124. ↑ Oleg Yankovsky a fost internat // Novosti.com, 29 decembrie 2008
  125. ↑ Oleg Yankovsky în curs de chimioterapie într-o clinică din Moscova Copie de arhivă din 1 iunie 2009 pe Wayback Machine // Life, 3 februarie 2009
  126. ↑ Oleg Yankovsky: „Doctorii îmi interzic să mă întorc la Moscova” // Viața, 27 ianuarie 2009
  127. ↑ Mark Zakharov a negat zvonurile despre spitalizarea lui Yankovsky // Rosbalt, 24 aprilie 2009
  128. ↑ A murit Oleg Yankovsky, principalul „vrăjitor” al cinematografiei sovietice // RIA Novosti
  129. ↑ Condoleanțe ale președintelui Rusiei pe site-ul său oficial (link inaccesibil) . Consultat la 20 mai 2009. Arhivat din original pe 23 mai 2009. 
  130. ↑ Text telegramă:

    Dragi Lyudmila Aleksandrovna și Filip Olegovich.

    Vă rog să acceptați sincerele mele condoleanțe și cuvintele de susținere în legătură cu durerea care a lovit familia dumneavoastră.
    Este împărtășită de toți cei care l-au cunoscut pe Oleg Ivanovich, care l-au văzut vreodată pe ecranul de film sau în producțiile legendare Lenkom. Deținând o combinație rară de talent actoricesc, farmec și o minte subtilă, el a fost capabil să se ridice peste timp și să afișeze pe deplin această dată, să transmită în rolurile sale întreaga gamă de emoții umane, să joace orice rol extraordinar, evocând doar sentimente strălucitoare.

    Așa va rămâne el în inimile noastre. Amintirea remarcabilului actor rus Oleg Yankovsky va rămâne pentru totdeauna cu noi.
  131. ↑ Printre aceștia s-au numărat: Artistul Poporului din URSS Iosif Kobzon , Artistul Poporului al URSS Leonid Bronevoy , Artistul Poporului al URSS Alla Pugacheva , Maxim Galkin , Artistul Poporului din Rusia Mihail Chuev , Artistul Poporului din Rusia Lev Leshcenko , Artistul Poporului din Rusia Vladimir Vinokur și mulți, mulți dintre prietenii și colegii săi.
  132. ↑ Inclusiv Artistul Poporului din URSS Inna Churikova , Artistul Poporului al RSFSR Alexander Shirvindt , actorul de teatru și film Leonid Yarmolnik , Artistul Poporului al URSS Vladimir Etush , Artistul Poporului al URSS Galina Volchek , Artistul Poporului al RSFSR Igor Kvasha , Artistul URSS Oleg Tabakov , Artistul Poporului al RSFSR Nikita Mikhalkov , scriitorul Alexander Inin , doctorul Leonid Roshal , showmanul Vladimir Solovyov , jurnalistul Leonid Parfenov , muzicianul Andrey Makarevich
  133. ↑ Yankovsky va fi înmormântat lângă Rolan Bykov și Clara Luchko
  134. ↑ Iankovski Oleg Ivanovici // Enciclopedia Moscovei. / Ch. ed. S. O. Schmidt . - M. , 2007-2014. - T. I. Fețele Moscovei : [în 6 cărți].
  135. ↑ Dinastii actoriști: Yankovsky - PRO Cinema - Țara mamelor
  136. ↑ Dicţionar enciclopedic al cinematografiei. - M. : Enciclopedia Sovietică, 1987.
  137. ↑ Biografia lui Oleg Yankovsky // International United Biographical Center
  138. ↑ 1 2 Cine este cine în cultura modernă. Biografii exclusive. - Problema 1-2. - M .: MK-Periodika, 2006-2007
  139. ↑ Oleg Yankovsky, vedetă pe scenă și pe ecran, a murit // BBC Russian Service
  140. ↑ Oleg Yankovsky // Novaya Gazeta nr. 52, 20 mai 2009
  141. ↑ Gazeta Sovietului Suprem al URSS. 25 decembrie 1991 Nr. 52, art. 1531
  142. ↑ Decretul președintelui Federației Ruse din 28 decembrie 1995 nr. 1325
  143. ↑ Decretul președintelui Federației Ruse „Cu privire la acordarea premiilor de stat ale Federației Ruse angajaților instituției culturale de stat a orașului Moscova” Teatrul de Stat din Moscova „Lenkom” „” (link inaccesibil) . Preluat la 14 august 2007. Arhivat din original la 4 iunie 2008. 
  144. ↑ Decretul Președintelui Federației Ruse din 23 februarie 2009 nr. 200 „Cu privire la acordarea Ordinului de Merit pentru Patrie, gradul II, Yankovsky O. I.” (link indisponibil) . Data accesului: 26 februarie 2009. Arhivat din original la 29 iulie 2009. 
  145. ↑ Ordinul Președintelui Federației Ruse din 11 iulie 1996 nr. 360-rp „Cu privire la încurajarea persoanelor de încredere și a participanților activi la organizarea și desfășurarea campaniei electorale a Președintelui Federației Ruse în 1996”
  146. ↑ Ordinul președintelui Federației Ruse din 16 septembrie 2002 nr. 427-rp „Cu privire la încurajarea angajaților Teatrului de Stat Lenkom din Moscova”
  147. ↑ stanislavsky-sezon (link inaccesibil) . Consultat la 14 aprilie 2017. Arhivat din original pe 20 aprilie 2017. 
  148. ↑ „Sezonul cuielor și ciocanelor”. Premiat STD Rusia // „Culture-portal”, 2 februarie 2005
  149. ↑ Câștigătorii Premiului Triumf au fost anunțați la Moscova // Kultura Portal, 11 decembrie 2008
  150. ↑ Pe 26 noiembrie 2008, Teatrul Lenkom a găzduit Ceremonia Solemnă de Statut Special pentru acordarea celui mai înalt Premiu al Publicului Rusiei cu semnul Ordinului Sf. Alexander Nevsky laureați ai competiției „Pentru muncă și patrie” Copie de arhivă din 31 iulie 2009 la Wayback Machine // „The Highest Russian Public Award”, 26 noiembrie 2008
  151. ↑ Oleg Yankovsky a fost distins postum cu Premiul Stanislavsky I Believe // ​​RIA Novosti
  152. ↑ Premiile Kinotavr Copie arhivată din 18 mai 2009 pe site-ul Wayback Machine // Kinotavr Film Festival
  153. ↑ Pe 28 iunie, Festivalul Internațional al Actorilor de Film Constellation s-a încheiat în Tver Arhiva copie din 19 septembrie 2014 la Wayback Machine // PR News, 29 iunie 2009
  154. ↑ Oleg Yankovsky a fost premiat pentru contribuția sa la cinema. Prezentarea premiului principal al Academiei de Film Ruse - „Vulturul de Aur” // „Vesti. Ru”, 30 ianuarie 2010
  155. ↑ „Niki” pentru rolurile masculine și feminine a revenit lui Yankovsky și Kryuchkova // RIA Novosti, 31.03.2010
  156. ↑ Kazimirovsky Solomon, veteran al Marelui Război Patriotic, regizor
  157. ↑ Teatrul Dramatic Saratov. K. Marx. „Idiot” . (Copertă broșură)
  158. ↑ Programul piesei „Clairvăzător” // Spectacol „Clairvăzător”, program
  159. ↑ Programul piesei „Revolutionary Etude” // Spectacol „Revolutionary Etude”, program
  160. ↑ Jester Balakirev // Kultu.ru
  161. ↑ Apăsați despre piesa „Căsătorie” // „Îngrijitor de teatru”
  162. ↑ Pollyanna // „Belarus Today”
  163. ↑ Transfer „Șocul cultural” // „Echoul Moscovei”, 23 mai 2009
  164. ↑ 1 2 În Teatrul Dramatic Saratov. I. A. Slonov a deschis o placă memorială artistului poporului URSS Oleg Yankovsky // Site-ul oficial al Ministerului Culturii al Federației Ruse, 1 iulie 2009
  165. ↑ Plăcile memoriale lui Oleg Iankovski au fost deschise la Saratov . Look-info (20 mai 2010). Preluat: 1 mai 2011.
  166. ↑ O placă memorială în onoarea lui Oleg Yankovsky a fost deschisă la Saratov . Look-info (09.12.2011). Preluat: 2 noiembrie 2020.
  167. ↑ Filmul „Iankovsky” a câștigat Vulturul de Aur . Breasla Filmelor și Televiziunii Non-Ficțiune (20.01.2015). Preluat: 22 martie 2015.

Bibliografie

  • Abdullaeva Z. K. Oleg Yankovsky: În afara jocului. - ed. a 3-a, adaugă. Moscova : Eksmo, 2009 , 278, 283. - 352 p. - ISBN 978-5-699-35528-0 .
  • Alexandrov, Ivan. Oleg Yankovsky - Zâmbiți, domnilor! // Nume. - 2009. - Nr 5. - S. 8-19.
  • Gorin G. I. Patru mesaje către Oleg Yankovsky // Antologia de satiră și umor a Rusiei secolului XX. - M .  : Eksmo-Press, 2000. - T. 6. - S. 683-685. — 736 p. - ISBN 5-04-005055-0 , 5-04-003950-6.
  • Zakharov M. A. Contacte la diferite niveluri. - M .  : Art, 1987. - S. 133, 135. - 240 p.
  • Zaharov M. A. Misterul lui Oleg Yankovsky // Teatru fără minciuni. - M.  : AST : Zebra E, 2007. - S. 248-251, 494. - 624 p. - (Cartea actorului). — ISBN 5-17-041580-9 , ISBN 5-94663-401-1 .
  • Makashova, Olga Oameni adevărati // Starhit. - 2009. - Nr. 21 (80). - S. 20-23.
  • Sulkin O. Oleg Yankovsky. - Uniunea Cinematografelor din URSS, 1987. - 80 p.
  • Tarkovski A. A. Nostalgia. — M  .: AST: Keeper: Zebra E, 2008. — S. 173, 181-187. — 528 p. - (Cartea actorului). - ISBN 978-5-17-051170-9 , 978-5-9762-6661-2, 978-5-94663-584-4.
  • Hokhryakova S. Oleg Yankovsky. - Rostov-n / D: Phoenix, 2000. - 336 p. - (Omul-mit). — ISBN 5-222-00936-X .
  • Oleg Yankovsky - pe ecran și în viață // Interviu. - 2009. - Nr. 6. - S. 88-95.
  • Iankovski Oleg Ivanovici // Cinema  : Dicţionar Enciclopedic / cap. ed. S. I. Yutkevici  ; redacție: Yu. S. Afanasiev, V. E. Baskakov, I. V. Vaysfeld și colab. - M.  : Enciclopedia sovietică, 1987. - P. 520.

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole
 Premiul Nika pentru cel mai bun actor
 Premiul Golden Eagle pentru cel mai bun actor în rol secundar
 Premiul Golden Eagle pentru cel mai bun actor la televiziune