Acrobat (melodie U2)

„Acrobat” (din  engleză  –  „Acrobat”) este o melodie a trupei irlandeze de rock U2 de pe albumul Achtung Baby . Temele principale sunt ipocrizia , alienarea și confuzia morală.

Piesa nu a fost interpretată de trupă în turneu până în 2018; spectacolul de debut a avut loc pe 2 mai la un concert din Tulsa , Oklahoma [1] .

Despre compoziție

Fundal și înregistrare

Deși The Joshua Tree a adus U2 recunoaștere mondială și succes comercial în 1987, următorul album și filmul cu același nume, Rattle and Hum (în ciuda a 14 milioane de copii vândute și a unui succes în topuri), a primit reacții critice din partea criticilor. [2] Editorul revistei Hot Press Neil Stokes a pus următoarea întrebare: „Începând cu valul punk , U2 și-a amintit ce simțeau despre supergrupurile de la sfârșitul anilor ’70; Nu devin ei acum cei pe care i-au disprețuit? [3]

Critica ia determinat pe U2 să caute un sunet mai radical. Până la începutul lucrărilor la noul album, ei ascultau muzică cu un „ sunet industrial fără compromisuri ”, inclusiv Nine Inch Nails , Jesus and Mary Chain , Happy Mondays , Curve , My Bloody Valentine , [4] KMFDM și Sonic Youth , precum și Roy Orbison și Jacques Brel . În cele din urmă, trupa a decis să realizeze un sunet mai greu, rămânând fidel cu ei înșiși din punct de vedere liric. [3]

„Strategia lor a fost radicală. Ia tot ce știi și aruncă-l. Lucrați cu muzică pe care nu o cunoașteți, într-un loc pe care nu îl cunoașteți, într-un fel pe care nu îl cunoașteți. Dezorientați-vă.”

„Acrobat” începe cu riff-ul 12⁄8 al lui Edge. [5] Riff-ul a fost conceput de muzician în timpul repetițiilor din Auckland , Noua Zeelandă , în timpul turneului Lovetown din 1989. [6] Potrivit The Edge, „Este o semnătură de timp foarte irlandeză, este omniprezentă în muzica tradițională irlandeză, dar nu o auzi foarte des în rock’n’roll”. [7]

Daniel Lanois , cel care a produs piesa, s-a simțit dezorientat de direcția pe care o luase trupa pentru a înregistra „Acrobat”. Potrivit lui Bono, „Daniel... a încercat să ne facă să jucăm la puterile noastre, iar eu nu am făcut-o. Am vrut să joc cu slăbiciunile noastre. Am vrut să experimentez”. [3] În același timp, Bono a remarcat că rezultatul final „nu reflectă tocmai” intenția sa inițială. [opt]

Cântecul nu a fost cântat live [9] , deși a fost repetat pe larg într-o versiune acustică în timpul turneului Zoo TV (până la „Outside Broadcast”, a treia etapă a turneului), [10] cu sfârșitul melodiei fuzionat. odată cu începutul „Zoo Station”, făcând posibilă sugerarea că „Acrobat” a fost considerat drept pista de deschidere. [10] Edge și-a exprimat îndoielile cu privire la interpretarea live a lui „Acrobat”: „Nu cred că oamenii merg la U2 pentru asta”. [8] În 2012, Willie Williams, designer de lumini și director de concert pentru U2, a descris o reprezentație live a lui „Acrobat” ca fiind „extrem de dramatică”, remarcând, „în interiorul unui stadion, cred că ar fi putut avea același efect ca ieșirea. intră pe scenă și spune-i publicului să ia dracu.” [11] Cu toate acestea, în 2018, „Acrobat” a debutat la spectacolele live ale trupei.

Text

În timp ce lucra la text, Bono s-a inspirat din lucrările scriitorului Delmore Schwartz (melodia îi este dedicată). [4] Titlul uneia dintre povestirile sale „ In Dreams Begin Responsibilities ”  este menționat în text , așa cum era în capul lui Bono. [patru]

O versiune timpurie a piesei (inclusă în relansarea aniversară a lui Achtung Baby numită „‘Baby’ Acrobat”) conține versuri ușor diferite:

„ Știi că sunt gata să lovesc / Dacă aș ști cine... ”

în loc de final

„ Știu că ești gata să lovești/Dacă ai ști cine... ”

precum și linii complet revizuite: „Dacă cerul se transformă în violet și luna se transformă în sânge / Will you dig me out when I'm face down in the noroi” (din  engleză  -  „ Dacă cerul devine violet și luna se întoarce la sânge în sânge / Mă vei trage afară când voi fi turtit în noroi").

Rândurile „Aș frânge pâine și vin / Dacă ar exista o biserică în care aș putea primi” pot fi interpretate ca înstrăinare spirituală. [12]

Subiect

Aceasta este una dintre cele mai personale melodii din Achtung Baby ; în ea, Bono vorbește despre propriile slăbiciuni, contradicții, inferioritate. [3] Edge a spus că are o „doză de otravă”, comparând-o cu amărăciunea, „cinică și mârâitoare ” a lui Lennowska „ Eroul clasei muncitoare ”. [8] Bono: „Când ne-am mutat din anii 80 în anii 90, am încetat să arunc cu pietre în simbolurile puterii.  Am început să arunc cu pietre în propria mea ipocrizie... „Acrobat” începe: „Nu crede ce auzi/Nu crezi ce vezi/Dacă închizi „inamicul  ochii [13]

În 2006, amintindu-și „Acrobat”, Bono a spus: „Cântecul este despre ipocrizie și oricine poate fi ipocrit – și bineînțeles că pot și eu. Și, știi, judeci oamenii din lume după standarde foarte înalte, dar tu însuți nu ești pregătit să trăiești după ele. [7]

Din punctul de vedere al criticilor muzicali

Neil Stokes de la Hot Press , comentând tema Acrobat, a spus: „La baza ei este conștientizarea ravagiilor timpului, a ceea ce se întâmplă oamenilor și a relațiilor dintre oameni. Dar, pe lângă aceasta, există conștiința de sine care vine doar cu experiență... Bono își recunoaște propria slăbiciune și imperfecțiune. Și el este – mai mult ca oricând – conștient de inconsecvența propriei poziții. [3]

Gavin Martin ( revista Uncut ) s-a întrebat dacă rândurile „Ce o să facă acum s-au spus toate?” / Fără idei noi în casă și fiecare carte a fost citită" ( "Ce să faci acum, totul a fost spus? / Nicio idee nouă și fiecare carte a fost citită" ) testând U2 pentru durabilitate, afirmând: "Bono a sunat fragil, rănit; chiar părea să ia în considerare adecvarea grupului”. Andy Green de la Rolling Stone a ajuns la aceeași concluzie, scriind că compoziția „agresivă și veninoasă” a reflectat gândurile lui Bono în timpul producției albumului: „Practic fiecare vers este plin de furie... Urmează un nou deceniu și este posibil ca ei. se gândeau să se desființeze, simțindu-mă ca o relicvă a trecutului.” [14] Referințele lirice atât la Sfânta Împărtășanie , cât și la sexul oral plasează „Acrobat” alături de „ The Fly ”, deoarece, potrivit lui Martin, ambele compoziții sunt „livrate imoral” și ambele subminează noțiunile predominante despre trupă. [cincisprezece]

Bill Flanagan a remarcat că Bono s-a despărțit de Achtung Baby de propria sa tradiție de a păstra versurile „în mișcare constantă până în ultimul minut” al albumului, oferind în același timp o narațiune coerentă [16] și a comparat metaforic albumul cu „o femeie întunecată care, ca și Luna, seduce cântărețul, înstrăinându-l de iubirea castă, Soarele; se retrage din viața de acasă, bucurându-se de noapte și testând cât de departe poate merge înainte de a se întoarce acasă. [17] Ultimele trei piese ale lui Achtung Baby  , „ Ultraviolet ”, „Acrobat” și „ Love Is Blindness ”, ilustrează, în viziunea lui Flanagan, provocarea cu care se confruntă cuplurile îndrăgostite de a atenua suferința pe care și-au cauzat-o unul altuia. [optsprezece]

Recenzia pentru The New Yorker a concluzionat că este, în cele din urmă, „un cântec de dragoste care durează mult timp” și că „a fost uşurată să constate că băieţii din U2 sunt la fel de dependenţi de hormoni şi de tulburaţi ca noi ceilalţi”. [19]

Gavin Friday , un muzician, artist și prieten din copilărie al lui Bono, a considerat replică din refren „Don’t let the bastards grind you down” ( „Don’t let the bastards grind you down” ) drept o răzbunare din partea presei și a criticilor. . [3]

Filosofic

Craig Delancey, profesor asistent de filozofie la Universitatea de Stat din New York , a citat „Acrobat” ca exemplu de „folosire cu succes a muzicii rock ca un amestec trezitor de furie și dispreț care ajută să facă față unei opoziții aparent copleșitoare”. El a menționat că „dispoziția puternică de închidere a lui Acrobat ne ajută să ne menținem motivați și împuterniciți în fața forțelor care vor să ne vadă neputincioși”. [douăzeci]

Timothy Cleveland, șeful de filozofie la Universitatea din New Mexico , a scris că versurile de început nu sunt altceva decât introspecție : „sentimentele sunt opuse percepției, prin care individul învață despre lumea din jurul său. „Inamicul” pe care eroul îl poate „simți” este el însuși. A „simți” în acest context înseamnă a arăta un fel de conștientizare de sine, independent de percepțiile lumii înconjurătoare... Ca sentiment perceptiv , poate fi fie cunoaștere directă, fie conștientizare. [21]

Recenzii

„Acrobat” a primit o recepție mixtă. Kitchener Record a considerat melodia ca o dovadă a dezvoltării lirismului de către Bono și a concentrării trupei. Hot Press a considerat că „pentru majoritatea criticilor, aceasta va fi o melodie plictisitoare... A fost o încercare curajoasă a unei trupe rock 'n' roll de a scrie ceva diferit pentru ceea ce a fost în esenţă o altă melodie de dragoste”. [3] Uncut a evaluat cântecul cu 4 stele din 5, numind-o „uimitor de întunecat”. [15] The Vancouver Sun a considerat că „Acrobat” „rezuma direcția lirică și mentalitatea lui Bono mai bine decât orice altă melodie de pe album... pe teoria că adevărata mulțumire vine din interior”. [22]

The New York Times a considerat versurile „pompoase”; [23] Entertainment Weekly că „Acrobat – fără formă și suprasolicitat – este o mizerie”. [24]

Bono și The Edge au numit în mod constant „Acrobat” drept una dintre melodiile lor preferate U2. [opt]

Fapte suplimentare

• Piesa de titlu de pe albumul Zooropa , lansat în 1993, conține și tema „confuziei morale”. [25] Coda ei include sintagma „visează cu voce tare” , introdusă de Bono ca o aluzie la „Acrobat”. [26] Potrivit unor critici, ambele melodii conțin un răspuns la incertitudine și înstrăinare inevitabil. [27]
• Sintagma „visează cu voce tare” a fost folosită pentru prima dată de Bono în timpul turneului Lovetown din 1989 și de atunci a apărut periodic în lucrările grupului - de exemplu, este inclusă în textul „Întotdeauna” (fața b a celebrului „ Frumoasa zi ”) și sunete la concertul PopMart: Live din Mexico City .
• Trupa olandeză Kane și-a înregistrat propria versiune a cântecului pentru albumul tribut live With or Without You în 2000.
• Trupa britanică Glasvegas a înregistrat propria versiune a cântecului pentru albumul tribut AHK-toong BAY-bi Covered , pentru a marca cea de-a douăzecea aniversare de la lansarea lui Achtung Baby . Vocalistul James Allan: „În timp ce îl înregistram, m-am imaginat ca Bono, ochelari și toate astea. <…> Când chitaristul m-a întrebat: „Ce părere ai despre această coperta?”, i-am răspuns: „Ah, ușor; doar fă-o mai tare decât a lui U2.” [28]

Membrii înregistrării

Note

1. ↑ setlist.fm: Acrobat de U2 . Preluat la 28 ianuarie 2019. Arhivat din original la 29 ianuarie 2019. (nedefinit)
2. ↑ Stephen Dalton. Cum a fost câștigat Occidentul (Partea 1  ) . Netăiat (8 septembrie 2003). Preluat: 27 noiembrie 2015.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Stokes, 1996 , p. 108.
4. ↑ 1 2 3 Rock and Roll ar trebui să fie atât de mare!  (engleză) . NME . New Musical Express (13 iunie 1992). Data accesului: 27 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 19 noiembrie 2015.
5. ↑ Acrobat de pe albumul  Achtung Baby . Last.fm Ltd. Data accesului: 27 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 23 decembrie 2015.
6. ↑ Flanagan, 1996 , p. 444.
7. ↑ 12 HBO . _ Off the Record 24 noiembrie 2006, găzduit de David Stewart . Invitați - Bono și Edge
8. ↑ 1 2 3 4 5 McCormick, 2006 , p. 228.
9. ↑ Luerssen, 2010 , p. 262.
10. ↑ 12 de la Parra, 2003 , p. 151.
11. ↑ U2.com: Williams, Willie. „Anticiparea și răsplata” 13 iulie 2012 . Consultat la 18 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 19 noiembrie 2015. (nedefinit)
12. ↑ Robyn, 1999 , p. 257.
13. ↑ Assayas, 2005 , p. 106.
14. ↑ Greene, Andy. Sondajul cititorilor: Cele mai bune 10 U2 Deep  Cuts . Piatra de rulare . Rolling Stone (17 septembrie 2014). Consultat la 27 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 22 noiembrie 2015.
15. ↑ 1 2 [Martin, Gavin (aprilie 2009). „Achtung Baby”. Ghidul muzical suprem (netăiat) (U2): 77]
16. ↑ Flanagan, 1996 , p. douăzeci.
17. ↑ Flanagan, 1996 , p. 187.
18. ↑ Flanagan, 1996 , p. 22.
19. ↑ Elizabeth, 2003 , p. 97.
20. ↑ Wrathall, 2006 , pp. 130-131.
21. ↑ Wrathall, 2006 , p. 182.
22. ↑ Potter, Greg. „Achtung Baby: credință și carne cu o lovitură” (21 noiembrie 1991). The Vancouver Sun, pagina 6
23. ↑ Pareles, John. VIZIUNEA ÎNREGISTRARE; U2 face o întorsătură de la universal la cel  domestic . The New York Times Company (17 noiembrie 1991). Consultat la 27 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 27 septembrie 2011.
24. ↑ Wyman, Bill. Achtung Baby  (engleză) . Entertainment Weekly (29 noiembrie 1991). Consultat la 27 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 27 septembrie 2011.
25. ↑ Jackson, Joe. TURUL DE MISTERUL MAGIC  . Hot Press (19 mai 1993). Consultat la 27 noiembrie 2015. Arhivat din original pe 27 septembrie 2011.
26. ↑ Stokes, 1996 , pp. 111-112.
27. ↑ Robyn, 1999 , pp. 251, 257.
28. ↑ „Ce este pe CD-ul tău gratuit?”. Î: 6-7. decembrie 2011
29. ↑ broșura album

Literatură

• Assayas, Michka; Bono. „Bono: În conversație cu Michka Assayas” . - New York: Penguin Group, 2005. - ISBN 1-57322-309-3 .
• de la Parra, Pimm Jal. „U2 Live: A Concert Documentary”, ed . a II-a . - New York: Omnibus Press, 2003. - 272 p. - ISBN 978-0-7119-9198-9 .
• Mark A Wrathall. „U2 și filosofia: cum să descifrați o bandă atomică” . - Chicago: Carus Publishing Company, 2006. - 230+ p. — ISBN 978-0-8126-9599-1 .
• Flanagan, Bill. U2 la sfârșitul lumii . - New York: Delta, 1996. - 544 p. — ISBN 0-385-31157-5 .
• Luerssen, John D. „Întrebări frecvente U2” . - Milwaukee: Backbeat Books, 2010. - ISBN 978-0-87930-997-8 .
• McCormick, Neil; U2 . U2 cu U2 . - Londra: HarperCollins, 2006. - 480 p. — ISBN 0-00-719668-7 .
• Frați, Robyn. „Lectură rock and roll: autenticitate, însuşire, estetică” . - New York: Columbia University Press, 1999. - 347 p. - ISBN 0-231-11399-4 .
• Stokes, Niall. „În inimă: poveștile din spatele fiecărui cântec U2” . - New York: Thunder's Mouth Press, 1996. - 141+ p. — ISBN 1-56025-134-4 . Arhivat pe 21 februarie 2014 la Wayback Machine
• Wurtzel, Elizabeth. „Cititorul U2: un sfert de secol de comentarii, critici și recenzii” / Hank Bordowitz. - Milwaukee: Hal Leonard, 2003. - 303 p. — ISBN 0-634-03832-X .

Link -uri

• Text și traducere
•  videoclip neoficial