Bruni, Tatyana Georgievna
Tatyana Georgievna Bruni |
---|
|
Data nașterii |
24 octombrie ( 6 noiembrie ) 1902 sau 1902 [1] [2] |
Locul nașterii |
|
Data mortii |
19 septembrie 2001( 2001-09-19 ) |
Un loc al morții |
|
Țară |
|
Gen |
scenografie, grafică |
Studii |
|
Premii |
|
Ranguri |
|
Premii |
|
Tatyana Georgievna Bruni (1902-2001 [4] ) a fost o artistă de teatru, grafician și profesor sovietic și rus. Artist onorat al RSFSR ( 1960 ). Laureat al Premiului Stalin de gradul II (1950).
Biografie
Tatyana Georgievna aparține unei familii din Sankt Petersburg de origine italiană, mulți dintre ai cărei membri erau artiști și muzicieni. Străbunicul ei artistul Fyodor Antonovich Bruni , fiul lui Antonio Bruni, care s-a mutat în Rusia, este deosebit de faimos . Tatăl ei, Georgy Yulievich, a fost un muzician profesionist și, în special, i-a dat lecții de muzică micuțului Serghei Prokofiev . Toți membrii familiei dețineau instrumente muzicale. Tatyana Georgievna a fost angajată în dans în copilărie. Familia ei era pasionată de teatru și, chiar și în copilărie, a participat constant la spectacole.
După ce a studiat la gimnaziu, care până la sfârșitul studiilor ei fusese deja transformată într-o școală sovietică, Tatyana Bruni a primit o educație artistică. De ceva timp a studiat la „clasa de copii” la Academia de Arte cu V. I. Shukhaev . Din 1920, a studiat la școala de artă a Societății pentru Încurajarea Artelor din Petrograd, clasa a fost predată de Schneider, iar după moartea acestuia - cu A. R. Eberling , un portretist la modă, unul dintre cei mai buni profesori de desen. În 1922, clasele Societății pentru Încurajarea Artelor au fost transferate la VKHUTEIN (cum se numea atunci Academia de Arte), unde a studiat până în 1926. Printre profesorii ei următori se numără O. E. Braz , N. E. Radlov , V. I. Belyaev, A. I. Vakhrameev și K. S. Petrov-Vodkin . Tatyana Georgievna a absolvit ca pictor peisagist, dar a lucrat ca artist de teatru toată viața.
Prima ei lucrare teatrală a fost proiectarea în 1923 a baletului „Fleeting” al lui S. S. Prokofiev, pus în scenă la Institutul de ritm perfect al mișcării din Petrograd, care era un mic grup de concert. În anii 1920, în arta teatrală sovietică aveau loc căutări active pentru noi direcții. O trăsătură caracteristică a vremii a fost crearea unor grupuri mici, mobile, care nu aveau un loc permanent și făceau multe tururi prin țară. Tatyana Georgievna și soțul ei Georgy Korshikov au colaborat cu multe echipe. Pe lângă Institutul pentru Ritmul Mișcării Perfecte, se mai pot numi Baletul Tânăr regizat de Georgy Balanchivadze , care mai târziu a devenit George Balanchine în America, Teatrul actorului proletar regizat de N. Orbelov și M. V. Kastalskaya, Ansamblul Stroyka. , și teatre de dramă și comedie, LARS (Ansamblul Leningrad al muncitorilor de scenă). Munca artistului în aceste colective s-a concentrat în principal pe costume, iar designul scenei a fost minim.
Prima lucrare într-un teatru staționar a fost producția baletului Bolt de coregraful F. V. Lopukhov la Teatrul de Operă și Balet din Leningrad în 1931, jucat împreună cu soțul ei G. N. Korshikov. Modelele de costume pe care le-a făcut pentru The Bolt sunt asociate cu estetica cubismului . Dar a fost una dintre ultimele explozii de avangardă în arta sovietică. (Nu întâmplător una dintre expozițiile contemporane ale avangardei ruse se numește „De la Malevici la Bruni”). Dintre lucrările de dinainte de război ale lui Bruni, criticii notează designul baletului „ Vin Precaution ” de la Teatrul de Operă Maly , remarcat prin grația liniilor și a acuarelelor moi.
Ea a lucrat în principal la Leningrad, majoritatea lucrărilor au fost interpretate în LMATOB (24 de reprezentații), precum și în LATOB numit după S. M. Kirov . În plus, a lucrat la LBDT numit după M. Gorki , LATD numit după A. S. Pușkin , Teatrul de Păpuși al lui Evgeny Demmeni , LHU , Circul Leningrad, Balet pe gheață, Music Hall etc. Cu toate acestea, principalul obiectiv al activității ei a fost balet. De asemenea, a lucrat la Studioul de Operă al Conservatorului din Leningrad, Ansamblul Turistic de Balet Clasic din Leningrad. Pe lângă Leningrad, a conceput spectacole în alte orașe: Teatrul de Operă și Balet. Shevchenko (Kiev) , Perm, Krasnoyarsk [5] , Yaroslavl . În unele cazuri, ea a interpretat doar costume pentru spectacole.
În timpul Marelui Război Patriotic , soțul ei a murit pe front, în 1941 a rămas în Leningradul asediat , în iarna 1941-1942 tatăl și fratele ei au murit de epuizare. Tatyana Georgievna a fost evacuată din Leningrad în stare gravă în martie 1942 și a ajuns la Perm (apoi Molotov), unde teatrul a fost numit după. Kirov. Acolo a conceput multe spectacole („Lacul lebedelor”, „Don Quijote”, „Vain Precaution”, „Frumoasa adormită”, „Giselle”, „Romeo și Julieta”), care au fost restaurate activ, în ciuda dificultăților din timpul războiului. Legătura ei cu Perm nu s-a rupt după întoarcerea la Leningrad. Ea a conceput mai multe spectacole la Teatrul de Operă și Balet din Perm [6] .
Ea a predat la departamentul de producție al Institutului de Teatru de Stat din Leningrad, numit după A. N. Ostrovsky , al cărui fondator și lider a fost N. P. Akimov .
Ea a parcurs un drum creativ lung - ultimele lucrări pentru teatru au fost realizate la vârsta de aproximativ 80 de ani.
O parte din lucrări
- 8 aprilie 1931 - împreună cu G. N. Korshikov baletul „ The Bolt” de D. D. Șostakovici în 3 acte 7 scene, scenariu de V. V. Smirnov, LATOB numit după S. M. Kirov , coregraful F. V. Lopuhov
- 1932 - împreună cu G. N. Korshikov, opera „ Bărbierul din Sevilla ” de G. Rossini , Teatrul de Operă pentru Copii
- 1934 - împreună cu G. N. Korshikov, opereta „Casa de gheață” de K. Ya. Listov , Teatrul de Comedie Muzicală din Leningrad
- 1936 - „Scara gloriei”, piesă de E. Scribe , Teatrul de Comedie din Leningrad
- 1937 - Operetă „Black Domino” de D. Ober , Teatrul de Comedie Muzicală din Leningrad
- 10 ianuarie 1937 - „Vain Precaution” , compozitorul P. Gertel , LMATOB , coregraf și libret (după J. Dauberval ) - L. M. Lavrovsky .
- 23 iunie 1940 - „Tânăra Doamnă-Țărănică”, pe muzica baletului într-un act al compozitorului A. K. Glazunov „ Tânăra Doamnă-Servitoare sau Procesul lui Damis ”, scenariu de M. X. Frangopulo bazat pe povestea lui același nume de A. S. Pușkin , spectacol de absolvire a LCU pe scena LATOB numit după S. M. Kirov, coregraful K. F. Boyarsky .
- 1940 - „ Livada de cireși ”, o comedie în 4 acte de A.P. Cehov , Teatrul Dramatic Bolșoi din Leningrad , regizorul P.P. Gaideburov
- 9 decembrie 1942 - costume pentru baletul "Gayane" de A. I. Khachaturian , scenariu de K. N. Derzhavin , LATOB numit după S. M. Kirov în evacuare pe scena Teatrului de Operă și Balet din Perm , coregraful N. A. Anisimova , decor - N I. Altman
- 1943 - Don Quijote , balet de L. F. Minkus , Teatrul de Operă și Balet din Leningrad. Kirov în evacuare pe scena Teatrului de Operă și Balet din Perm, reluat de V. I. Ponomarev
- 1943 - „ Giselle ”, balet de A. Adam în 2 acte, scenariu de T. Gauthier , J. Saint-Georges , J. Coralli ; Teatrul de operă și balet din Leningrad. Kirov în evacuare pe scena Teatrului de Operă și Balet din Perm, reluat de V. I. Ponomarev
- 1943 - „ Lacul lebedelor ”, balet de P. I. Ceaikovski în 4 acte, scenariu de V. P. Begichev și V. F. Geltser , Teatrul de Operă și Balet din Leningrad. Kirov în evacuare pe scena Teatrului de Operă și Balet din Perm, reluat de V. I. Ponomarev după L. I. Ivanov și M. I. Petipa;,
- 27 iunie 1943 - „Precauția zadarnică” de P. Gertel, Teatrul de Operă și Balet din Leningrad. Kirov în evacuarea de pe scena Teatrului de Operă și Balet din Perm, reluarea de către V. I. Ponomarev a producției lui M. I. Petipa și L. I. Ivanov
- 4 decembrie 1944 - „ Romeo și Julieta ”, balet de S. S. Prokofiev în 3 acte 13 scene bazate pe tragedia de W. Shakespeare, scenariu de A. I. Piotrovsky , S. S. Prokofiev, S. E. Radlov , spectacol al Școlii Coregrafice din Leningrad pe scena Școlii Coregrafice Teatrul de Operă și Balet din Leningrad. Kirov, compoziție scenică și producție de L. V. Yakobson
- 7 decembrie 1944 - „Capriccio spaniol”, balete într-un act pe muzică de N. A. Rimsky-Korsakov, spectacol de absolvire a Școlii Coregrafice din Leningrad pe scena Teatrului de Operă și Balet din Leningrad. Kirov, scenaristul și coregraful L. V. Yakobson
- 28 decembrie 1944 - „ La Traviata ”, opera de G. Verdi , libret de F. M. Piave după drama lui A. Dumas fiul „ Doamna cameliilor ”, Teatrul de Operă și Balet din Leningrad. Kirov, regizorul I. Yu. Shlepyanov
- 12 mai 1945 - „ Eugeni Onegin ”, opera de P. I. Ceaikovski, Teatrul de Operă și Balet din Leningrad. Kirov, regizorul I. Yu. Shlepyanov
- 22 iunie 1945 - costume pentru balet de P. I. Ceaikovski „ Lacul lebedelor ”, în 4 acte, scenariu de V. P. Begichev și V. F. Geltser, Teatrul de Operă și Balet din Leningrad. Kirov, coregrafie de L. I. Ivanov și M. I. Petipa, reînnoită de F. V. Lopukhov, decor de B. I. Volkov .
- 22 martie 1946 - Balet „ Mirele imaginar ” de M. I. Chulaki în 3 acte 6 scene, scenariu de P. A. Kolomoitsev. B. A. Fenster după comedia „A Servant of Two Masters ” de C. Goldoni , Teatrul Maly din Leningrad, coregraf B. A. Fenster (Reprezentația a primit Premiul Stalin, dar nu există niciun artist printre premiați)
- 1946 - Don Quijote, balet de L. F. Minkus, în 4 acte 8 scene cu prolog, scenariu de M. I. Petipa, revizuit de Slonimsky. Teatrul de operă și balet din Leningrad. Kirov, coregrafii P. A. Gusev , N. A. Anisimova (noi dansuri) și R. I. Gerbek
- 3 noiembrie 1946 - " Duenna ", premiera mondială a operei de S. S. Prokofiev împreună cu I. Yu. Shlepyanov, Teatrul de Operă și Balet din Leningrad. Kirov, regizorul I. Yu. Shlepyanov
- 8 noiembrie 1948 - costume pentru baletul " Doctor Aibolit ", compozitorul I. V. Morozov în 4 acte 8 scene scenariu de P. F. Abolimov bazat pe basmul de K. I. Chukovsky , Teatrul Maly din Leningrad, coregraful B. A. Fenster, regizorul G I. Isaeva , decor N.P. Akimova
- 9 decembrie 1949 - Balet „ Tineretul ” de M. I. Chulaki, scenariu de B. A. Fenster și Yu. I. Slonimsky după N. A. Ostrovsky , Teatrul Maly din Leningrad, coregraful B. A. Fenster
- 1949 - " Coppelia ", un balet de pantomimă de L. Delibes în 2 acte 3 scene, un nou scenariu de G. B. Yagfeld bazat pe povestea lui E. T. A. Hoffman "The Sandman ", Teatrul Maly din Leningrad, coregraful N. A. Anisimova
- 1949 - „Gayane”, balet de A. I. Khachaturian, scenariu de K. N. Derzhavin, Teatrul din Kiev. T. G. Shevchenko , coregraful S. N. Sergeev
- 1950 - Cenușăreasa, balet de S. S. Prokofiev, Teatrul din Kiev. Coregraful T. G. Shevchenko S. N. Sergeev
- 29 decembrie 1951 - Balet „ Tânăra Doamnă- Țărană ” de B. V. Asafiev în 3 acte 7 scene bazate pe povestea cu același nume de A. S. Pușkin, scenariu de N. D. Volkov , Teatrul Maly din Leningrad, coregraful B. A. Fenster
- 26 februarie 1952 - costume pentru „Capriccio spaniol”, balete într-un act pe muzică de N. A. Rimsky-Korsakov, Teatrul Maly din Leningrad, scenariu și coregraf L. V. Yakobson, decor - N. P. Akimov.
- 1952 - Don Quijote, balet de L. F. Minkus, Teatrul din Kiev. Coregraful T. G. Shevchenko S. N. Sergeev
- 1952 - „ Micul cal cocoșat ”, balet de Ts . Pugni în 4 acte 9 scene, scenariu de A. Saint-Leon bazat pe basmul cu același nume de P. P. Ershov , Teatrul din Kiev. T. G. Shevchenko, coregraful S. N. Sergeev
- 1953 - „ Macul Roșu ”, balet de R. M. Glier, Teatrul din Kiev. Coregraful T. G. Shevchenko S. N. Sergeev)
- 1954 - Balet „ Doisprezece luni ” de B. L. Bitov , libret de A. G. Khandamirova bazat pe basmul dramatic al Teatrului S. Ya. Marshak Leningrad Maly, coregraf-regizor B. A. Fenster
- 1954 - „ Frumoasa adormită ”, balet de P. I. Ceaikovski bazat pe poveștile lui Ch. Perrault . Teatrul din Kiev. T. G. Şevcenko. Reluarea spectacolului de F. M. Lopukhov
- 1954 - Piesa „Deep Roots” de D. Gow și D. Yusso, Teatrul Dramatic Maly , regizor L. P. Yurenin
- 1954 - „ Doctorul involuntar ”, o piesă de J. Moliere , Teatrul Dramatic Maly, regia L. S. Petrova
- 1955 - „Romeo și Julieta”, balet de S. S. Prokofiev, Teatrul din Kiev. T. G. Shevchenko, coregraful V. I. Vronsky
- 1956 - „Giselle”, balet A. Adam, Teatrul din Kiev. T. G. Shevchenko, reluarea spectacolului de S. N. Sergeev
- 13 decembrie 1956 - Balet „ Dunărea Albastră ” în 3 acte pe muzică de I. Strauss , scenariu de N. D. Volkov, Teatrul Maly din Leningrad, coregraf - B. A. Fenster
- 28 februarie 1958 - " Gavroche ", balet de B. L. Bitov și E. M. Kornblit în 3 acte, 5 scene, scenariu - Leonid Brausevich și V. A. Varkovitsky după romanul " Les Misérables " de V. Hugo , Teatrul Leningrad Maly, coregraful A. Varkovitsky V.
- 6 ianuarie 1959 - împreună cu S. B. Virsaladze - „Miniaturi coregrafice”, spectacol de balet, Teatrul de Operă și Balet din Leningrad. Kirov, coregraful L. V. Yakobson
- 23 martie 1959 - " Francesca da Rimini " pe muzica fanteziei simfonice a lui P. I. Ceaikovski bazată pe un episod din poezia lui Dante " Divina Comedie ", Teatrul Maly din Leningrad, compoziție de scenă de K. F. Boyarsky
- 16 noiembrie 1960 - Balet „În ajun ” de I. I. Schwartz , scenariu de A. A. Belinsky bazat pe romanul lui I. S. Turgheniev , Teatrul Maly din Leningrad, coregraful K. F. Boyarsky
- 29 decembrie 1960 - împreună cu Korotkova „ Mascarada ”, balet de L. A. Laputin în 4 acte, libret de O. M. Dadishkiliani după drama cu același nume de M. Yu. Lermontov . Teatrul de operă și balet din Leningrad. Kirov. coregraful B. A. Fenster
- 1961 - „Temă cu variații” pe muzica părții a IV-a a „Suitei pentru orchestră nr. 3 în sol major” de P. I. Ceaikovski, Teatrul Maly din Leningrad, coregraful R. I. Gerbek;
- 26 martie 1962, costume pentru baletul într-un act „ Pasarea de foc ”, compozitor I. F. Stravinsky , în 2 scene, scenariu de MM Fokine bazat pe basmele populare rusești, Teatrul Maly din Leningrad. coregraf. K. F. Boyarsky după M. M. Fokin, decor - S. A. Solomko
- 15 decembrie 1962 - restaurarea decorurilor și a costumelor pe baza schițelor lui L. Bakst pentru baletul într-un act „ Carnaval ” pe muzica pianului cu același nume. ciclu de R. Schumann , scenariu de MM Fokine. Teatrul de operă și balet din Leningrad. Kirov, renașterea de către K. M. Sergeev a performanței lui M. M. Fokin.
- 1964 - Lacul lebedelor, balet de P. I. Ceaikovski în 4 acte, Teatrul Maly din Leningrad, reluat de P. A. Gusev
- 11 iunie 1964 - Cenușăreasa , balet de S. S. Prokofiev în 3 acte, scenariu de N. D. Volkov bazat pe basmul cu același nume de Ch. Perrault , Teatrul de Operă și Balet din Leningrad. Kirov, coregraful K. M. Sergeev
- 30 octombrie 1965 - costume pentru baletul Fadetta (Femeia sălbatică), în 3 acte, 4 scene pe muzica baletului Sylvia de L. Delibes, scenariu de L. M. Lavrovsky și V. N. Solovyov după povestea lui George Sand " Little Fadetta » noua ediție a baletelor. G. I. Isaeva după L. M. Lavrovsky, decorul Erbstein și P. A. Shterich
- 1967 - „Sub cerul Spaniei”, Teatrul de Operă și Balet din Leningrad. Kirov, coregraf X. Vlana-Thomas de Fonsa
- 1969 - „ Fleeting ”, un ciclu de miniaturi coregrafice pe muzica lui S. S. Prokofiev, ansamblul „Young Ballet” , coregraful K. Ya. Goleizovsky
- 1970 - împreună cu fiica sa, V. G. Korshikova, „Don Quijote”, Teatrul din Kiev. T. G. Şevcenko.
- 1971 - „Contraste”, pe muzica lui I. F. Stravinsky, Ansamblul Coregrafic. miniaturi, coregraful L. V. Yakobson
- 1972 - Vestris , balet de G. I. Banshcikov, Ansamblul Coregrafic. miniaturi, coregraful L. V. Yakobson
- 1972 - „Simfonia Nemuririi”, pe muzica lui B. I. Tișcenko , Ansamblul Coregrafic. coregraful de miniaturi L. V. Yakobson
- 1973 - „Brilliant divertissement”, pe muzica lui M. I. Glinka , Ansamblul de Miniaturi Coregrafice, coregraful L. V. Yakobson
- 1974 - „ Anotimpurile ”, balet alegoric de A. K. Glazunov în actul 1, 4 scene, libret de M. I. Petipa. Baletul a fost pus în scenă în mod repetat ca spectacol de absolvire a Școlii Coregrafice din Leningrad pe scena Teatrului. Kirov, coregraful K. M. Sergeev
- 4 iunie 1975 - Balet „ Harlequinade ” în 2 acte, compozitorul R. E. Drigo , scenariul și coregraful M. I. Petipa, Teatrul Maly din Leningrad, reluat de P. A. Gusev după coregrafia lui M. I. Petipa
- 23 noiembrie 1978 - împreună cu E. Ya. Leshchinsky baletul „Slujitorul a doi stăpâni” de M. I. Chulaki („Mirele imaginar”) în 3 acte 6 scene scenariu P. A. Kolomoitsev, B. A. Fenster după comedia de C. Goldoni Servant a celor doi maeștri, Teatrul Maly din Leningrad, coregraful N. N. Boyarchikov după A. B. Fenster
- 1979 - „ Vision of the Rose ” pe muzica piesei de concert „Invitation to Dance” de K. M. von Weber , scenariu de J. P. Vaudoyer bazat pe poemul „Fantoma trandafirului” de T. Gauthier , Baletul Clasic din Moscova , reluat de M. E. Liepa după M. M. Fokin
- 28 august 1979 - Sărbătoarea primăverii (Imagini ale Rusiei păgâne în 2 părți) balet într-un act de I. F. Stravinsky, balet clasic din Moscova pe scena sălii de concerte P. I. Ceaikovski , scenariu și coregrafi - N. D. Kasatkina și V. Y. Vasilev
- 1980 - Doctor Aibolit, Teatrul Maly din Leningrad, coregraf B. A. Fenster, reluat de N. N. Boyarchikov;
- 28 decembrie 1981 - " Esmeralda ", balet C. Pugni în 2 acte 5 scene. scenariu de J. Perrot bazat pe romanul Catedrala Notre Dame de V. Hugo , Teatrul Maly din Leningrad, director artistic N. N. Boyarchikov bazat pe editorii J. Perrault și M. I. Petipa, consultanții T. M. Vecheslova și P. A. Gusev.
- 1983 - Camisolea magică, balet de N. N. Karetnikov , bazat pe povestea lui E. T. A. Hoffmann „ Micul Tsakhes, supranumit Zinnober ”, Baletul Clasic din Moscova, coregrafii N. D. Kasatkina și V. Yu. Vasilev
Câteva expoziții
- 1956 - Expoziție personală Articolul „Expoziție de lucrări de T. G. Bruni” în revista „Teatru”, 1956 Nr. 3
- 1971 - Expoziție personală la Uniunea Artiștilor din Leningrad (catalog, articol - Levitin G. M.)
- 1978 - Grafică din colecții private Leningrad, GMIL (catalog, 1979)
- 1981 - Moscova-Paris (catalog)
- 1982 - Expoziție personală de costume de balet. LOSH
- 1985 - Expoziție personală la Uniunea Artiștilor din Leningrad
- 1998 - Polifonie. De la Malevici la Tatyana Bruni. 1910-1930. Schițe teatrale ale avangardei ruse. Muzeul de Stat de Teatru și Artă Muzicală din Sankt Petersburg din Milano [2]
- 2002, 19 septembrie Sankt Petersburg, Muzeul Anna Akhmatova din Casa Fântânii . La 100 de ani de la naștere [3]
- 2002, 6 noiembrie - Sankt Petersburg, Teatrul Mihailovski, cu ocazia împlinirii a 100 de ani de la naștere
- 2007 - Expoziție în STD , dedicată împlinirii a 105 de ani de la naștere [4]
- 2007 - Expoziție în Casa Centrală a Artiștilor , Moscova, dedicată împlinirii a 105 de ani de la naștere [5]
- 2008 — Legenda Teatrului Kirov. Expoziție de pictură la Washington
- 2010 - „ART-Perm 2010” [6]
Premii și titluri
Note
- ↑ Aplicarea fațetă a terminologiei subiectului
- ↑ Tatyana Georgievna Bruni // dreptul de reproducere
- ↑ engleză // (titlu nespecificat)
- ↑ Un număr de surse indică data morții ca 16.09. Data 19.09 este dată în conformitate cu necrologul din ziarul Kommersant [1]
- ↑ Teatrul de Stat de Operă și Balet din Krasnoyarsk :: adrese, numere de telefon, istoric, parametri tehnici, planuri pentru scene și săli (link inaccesibil)
- ↑ Tatyana Georgievna Bruni Copie de arhivă din 17 noiembrie 2015 la Wayback Machine . N. V. Skomorovskaya, curatorul Colecției de pictură a Galeriei de Artă de Stat din Perm
Literatură
- Levitin G. M. Tatyana Georgievna Bruni. L .: Artist al RSFSR, 1986. Anii 160.
- Tatiana Bruni. Pictura. Arte grafice. Teatru. La aniversarea a 100 de ani. încă de la nașterea artistului. Muzeul de Stat de Teatru și Artă Muzicală din Sankt Petersburg, Sankt Petersburg, 2002 [7]
- Baletul Rusiei: Enciclopedie. - M .: Marea Enciclopedie Rusă; Consimțământ, 1997. - 632 p. — 10.000 de exemplare. — ISBN 5-85370-099-1
- Enciclopedie teatrală în 6 volume.Enciclopedie sovietică.
- T. G. Bruni pe site-ul „Pictura rusă”