Teatrul Dramatic Bolșoi numit după G. A. Tovstonogov

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 17 iulie 2022; verificarea necesită 1 editare .
Teatrul Dramatic Bolșoi academic de stat rus,
numit după G. A. Tovstonogov
Nume anterioare


Teatrul Dramatic Bolșoi Academic din Leningrad, numit după M. Gorki
Fondat 1918
Fondator Maksim Gorki
clădirea teatrului
Locație 191023, Rusia , Sankt Petersburg , nab. Râul Fontanka, 65
stare  Un obiect al moștenirii culturale a popoarelor Federației Ruse de importanță federală. Reg. Nr. 781510391760006 ( EGROKN ). Articol # 7810674000 (bază de date Wikigid)
management
Director Tatyana Arkhipova
Director artistic Andrey Mighty
Artist principal Academicianul Eduard Kochergin
Site-ul web www.bdt.spb.ru
 Fișiere media la Wikimedia Commons
Premii Ordinul Revoluției din octombrie

Teatrul Dramatic Bolșoi academic de stat rus, numit după G. A. Tovstonogov (BDT) [1]  este un teatru din Sankt Petersburg , fondat în 1918 , unul dintre primele teatre create după Revoluția din octombrie . Din 1932 până în 1992, BDT a purtat numele fondatorului său, Maxim Gorki. În 1992 a primit numele regizorului Georgy Tovstonogov , care a condus teatrul timp de treizeci și trei de ani - din 1956 până în 1989. Din 2013 Andrey Moguchy este directorul artistic al BDT .

Teatrul Dramatic Bolșoi are trei scene. Scenele principale și cele mici sunt amplasate într-o clădire istorică de pe terasamentul Fontanka, unde se afla anterior Teatrul Suvorin [2] . A doua scenă din 2005 a fost Teatrul Kamennoostrovsky , cel mai vechi teatru de lemn din Rusia [3] .

Istorie

Clădirea teatrului

Clădirea teatrului a fost construită de filantropul contele Anton Stepanovici Apraksin (1817-1899) pe cel mai bun loc al celui mai mare „centru comercial” din Sankt-Petersburg pre-revoluționar, Apraksin Dvor , care a deținut terasamentul. Lângă teatru, tot pe terasament, s-a construit (nepăstrat) o biserică în stil rusesc . După moartea contelui Apraksin, văduva sa, Maria Dmitrievna, născută Rakhmanova (1845-1932), a continuat să susțină teatrul. Arhitectul teatrului a fost elvețianul Ludwig Frantsevich Fontana , care a lucrat mult în curtea Apraksin. Inițial (în 1895-1917) clădirea a fost ocupată de Teatrul Suvorinsky .

Organizarea teatrului

Teatrul Dramatic Bolșoi a fost organizat la inițiativa lui Maxim Gorki și a comisarului de teatre și spectacole al Uniunii Comunelor din Regiunea de Nord, actriță a Teatrului de Artă din Moscova al „primului apel” Maria Andreeva . În august 1918, comisarul M. F. Andreeva a semnat un decret privind crearea la Petrograd a unui „teatru de tragedie, dramă romantică și comedie înaltă” [4] , cunoscut astăzi în întreaga lume sub acronimul BDT.

Printre fondatorii teatrului a fost unul dintre pilonii „ Lumii artei ” - artistul, care a devenit director în BDT și director, Alexander Benois . În septembrie, actorului Nikolai Monakhov i s-a încredințat organizarea unei „trupe dramatice speciale”; în octombrie, consiliul artistic, condus de Gorki, s-a hotărât asupra directorilor, invitând N. N. Arbatov și Andrei Lavrentiev ; Alexander Gauk și Yuri Shaporin au fost invitați ca lideri ai părții muzicale . În același timp, au fost determinați și actorii principali ai teatrului: pe lângă Monakhov, premiera Teatrului Alexandrinsky Yuri Yuryev și vedeta de film mut, actorul Teatrului Maly Vladimir Maksimov [5] .

La baza trupei au fost artiștii Teatrului de Dramă artistică, creat în 1918 de A. N. Lavrentiev, și Teatrului Tragediei, născut în același an sub conducerea lui Yu. M. Yuryev. În decembrie a avut loc prima întâlnire a trupei, care a inclus Vasily Sofronov ; au început repetițiile pentru două spectacole. În ianuarie 1919 s-a format consiliul de conducere al BDT; Maria Andreeva a devenit președintele consiliului, Andrey Lavrentiev a fost numit director șef [4] .

Teatrul Dramatic Bolșoi a fost deschis la 15 februarie 1919 în incinta Sălii Mari a Conservatorului cu piesa „Don Carlos” după piesa lui Friedrich Schiller . Acest spectacol istoric a fost pus în scenă de Andrei Lavrentiev, proiectat de Vladimir Șciuko , muzica pentru ea a fost scrisă de Boris Asafiev ; cei mai buni actori ai trupei au fost angajați în ea: Monakhov (Philip), Maksimov (Don Carlos), Yuryev (Pose); spectacolul a durat exact cinci ore, Conservatorul nu era încălzit, era un frig amar, dar în fiecare seară sala se umplea de spectatori și nimeni nu mai pleca [6] .

În 1920, BDT a primit la dispoziție clădirea fostului Teatru Maly ( Teatrul Suvorin ) [7] de pe Fontanka , 65, unde se află în prezent.

Primii ani (1919–1934)

În aprilie 1919, Alexander Blok [4] a devenit președintele Direcției (consiliului artistic) al Teatrului Dramatic Bolșoi , iar Maxim Gorki a rămas principalul ideolog .

Așa cum a fost conceput de inițiatori, teatrul avea să devină o fortăreață a repertoriului eroic, un teatru al marilor pasiuni sociale, al patosului revoluționar agitat, un teatru al „marilor lacrimi și al râsetelor mari” ( A. Blok ).

Spectacolele teatrului din primii ani de existență au corespuns pe deplin programului revoluționar al fondatorilor săi. Pe atunci dramaturgia sovietică nu se dezvoltase încă, iar pe scena teatrului erau puse în scenă cele mai bune lucrări ale clasicilor mondiali: tragediile lui W. Shakespeare și F. Schiller, dramele lui V. Hugo ; în același timp, în teatru au fost puse în scenă piese de D. Merezhkovsky și V. Bryusov . Regizorii Nikolai Petrov și Boris Sușkevici au lucrat în noul teatru ; Artiști - reprezentanți ai „Lumii Artei” au lucrat îndeaproape cu teatrul: Mstislav Dobuzhinsky , Vladimir Shchuko (înainte de BDT au proiectat spectacole la Teatrul de Tragedie Yuryev și Teatrul de Dramă Artistică Lavrentiev), Boris Kustodiev , Evgeny Lansere [8] . Artiștii au determinat în mare măsură fața teatrului în perioada sa de început; interpretul rolului Elizabeth Nadezhda Komarovskaya a amintit cum Schuko a creat atmosfera în Don Carlos : „Dimensiunea peisajului a creat impresia de neputință a unei persoane, imposibilitatea lui de a răsturna acești ziduri care se zdrobesc cu greutatea lor. Părea că strigătul uman nu poate fi auzit niciodată, se va îneca în ele. Și cinci ani mai târziu, criticul A. A. Gvozdev scria: „A determina locul BDT-ului în cercul celor mai recente tendințe teatrale înseamnă a sublinia rolul pe care l-a jucat decoratorul în acest teatru” [8] . Potrivit actriței Nina Lejeune, în Teatrul Dramatic Bolșoi în acei ani totul era autentic, nu fals: mobilier împrumutat de la case bogate, costume ... Chiar și în 1925, interpretând Anna Vyrubova în piesa de A. Tolstoi și P. Șcegolev „Conspirația împărătesei”, Lejeune a purtat o rochie Vyrubova autentică [9] .

Un rol important a fost atribuit și designului muzical; Boris Asafiev , Yuri Shaporin (director muzical până în 1928), Mihail Kuzmin , Ivan Vyshnegradsky au colaborat cu BDT .

În 1921, Gorki și Andreeva au părăsit Rusia, Blok a murit, Yu. M. Yuryev s-a întors la Alexandrinsky natal; M. Dobuzhinsky a plecat; La începutul anului 1921, BDT a fost părăsită de directorul său șef, Andrei Lavrentiev.

La Teatrul Dramatic Bolșoi au venit oameni noi: în 1921-1922, directorul principal al teatrului a fost Nikolai Petrov , succesorul său a fost Konstantin Khohlov , pasionat de expresionism , care a completat repertoriul teatrului cu piese de G. Kaiser și E. Toller . „În lucrările lui Georg Kaiser și Ernst Toller”, a scris A. Piotrovsky, „teatrul a găsit acea abstractizare și generalizare a imaginilor, acel temperament jurnalistic, care, desigur, i se părea în mod foarte nerezonabil un semn inalienabil al „dramei înalte”. , un adevărat antidot împotriva teatrului disprețuit de el.Schiller, „viața de zi cu zi”” [10] .

La sfârșitul anului 1923, A. Benois a părăsit BDT, dar au venit artiști noi - Nikolai Akimov , Yuri Annenkov , V. M. Khodasevich.

În 1923, Lavrentiev s-a întors la Teatrul Dramatic Bolșoi și a rămas directorul șef până în 1929; partea literară a teatrului în același 1923 a fost condusă de Adrian Piotrovsky , în mare parte datorită lui, piese ale dramaturgilor moderni, atât străini, cât și autohtoni, au apărut în cartea teatrului. Teatrul în sine l-a deschis adesea pe acesta din urmă, inclusiv Boris Lavrenyov , E. Zamyatin (ca dramaturg), A. Stein [10] . Efortul pentru performanța „mare, abstractă, generalizată și monumentală” în această perioadă, potrivit lui Piotrovsky, a determinat specificul BDT-ului, atât succesul, cât și delirul său [11] .

Până în 1925, Hokhlov a lucrat alături de Lavrentiev la Teatrul Dramatic Bolșoi, cu el regizorii Pavel Veisbrem și Konstantin Tverskoy au venit la teatru. La BDT au venit și noi actori: Alexander Larikov , Valentina Kibardina , Olga Kaziko .

Konstantin Tverskoy

Din 1929 până în 1935, directorul principal al teatrului a fost Konstantin Tverskoy [12] , elev al lui Vsevolod Meyerhold . De la mijlocul anilor 1920, începând cu piesa „Revolta” (pe baza piesei „Fum” de B. Lavrenyov), pusă în scenă de Lavrentiev în 1925, teatrul a abandonat treptat romantismul abstract; K. Tverskoy a reușit în toată măsura [13] . A preferat dramaturgia modernă (până în 1935, doar o singură piesă clasică, „Locul profitabil” de A. N. Ostrovsky , pusă în scenă de V. V. Lutse, a fost adăugată la repertoriul teatrului), piese de Yuri Olesha , Alexei Faiko , Nikolai Pogodin , Lev Slavin pus în scenă la BDT ; Un eveniment important în viața teatrală a fost piesa „Rupere” bazată pe piesa lui B. Lavrenyov. Cu toate acestea, ultimul spectacol pus în scenă la Teatrul Bolșoi de Tverskoy a fost Richard al III-lea al lui W. Shakespeare.

În 1932, Teatrul Dramatic Bolșoi a primit numele actualului său fondator, M. Gorki; sub Tverskoy, piese de A. M. Gorki au apărut pentru prima dată în repertoriul teatrului: „Egor Bulychov și alții” (1932) și „Dostigaev și alții” (1933).

În această perioadă, la Teatrul Dramatic Bolșoi au lucrat artiști talentați: Moses Levin (artist șef), Nikolai Akimov și Vadim Ryndin ; Ultima reprezentație a lui Tverskoy a fost concepută de Alexander Tyshler . În spectacolele lui Tverskoy, tinerii actori Vitaly Politseymako și Nikolai Korn s-au declarat [13] . Din 1930, Vladimir Lyutse , de asemenea elev al lui Meyerhold, a lucrat ca regizor de scenă în teatru .

Repertoriu selectat

Vezi și Spectacole ale Teatrului Dramatic Bolșoi

  • 1919  - „Don Carlos” de Friedrich Schiller ; regizor A. N. Lavrentiev
  • 1919  - „Macbeth” de W. Shakespeare ; regizorul Yu. M. Yuryev
  • 1919  - „Tâlharii” de F. Schiller; regizorul B. M. Sushkevici
  • 1919  - „Danton” M. Levberg; regizorul KK Tverskoy
  • 1920  - „ Othello ” de W. Shakespeare; regizor A. N. Lavrentiev
  • 1920  - „Tsarevich Alexei” de D. Merezhkovsky ; directorii A. N. Benois și A. N. Lavrentiev
  • 1920  - „ Regele Lear ” de W. Shakespeare; regizor A. N. Lavrentiev
  • 1921  - „Ruy Blas” de V. Hugo; director N. V. Petrov
  • 1921  - „Sluga a doi stăpâni” de K. Goldoni; regizor A. N. Benois
  • 1922  - „Gas” G. Kaiser ; regizorul K. Hokhlov
  • 1924  - „Revolta mașinilor” de A. N. Tolstoi ; regizorul K. Hokhlov
  • 1924  - „Virgin Forest” de E. Toller ; regizorul K. Hokhlov
  • 1925  - „Conspirația împărătesei” de A. Tolstoi și P. Șcegolev; regizor A. N. Lavrentiev
  • 1925  - „Revolta” B. Lavrenyov ; regizor A. N. Lavrentiev
  • 1926  - „Pulice” de E. Zamyatin ; regizorul N. F. Monahov
  • 1927  - „Ruperea” B. Lavrenyov; regizorul K. Tverskoy
  • 1929  - „Inamicii” B. Lavrenev; regizor A. N. Lavrentiev
  • 1929  - „Orașul vânturilor” de V. Kirshon; regizorul K. Tverskoy
  • 1929  - „Conspirația sentimentelor” Y. Olesha ; regizorul K. Tverskoy
  • 1932  - „Prietenul meu” N. Pogodin ; regizorul K. Tverskoy
  • 1932  - „ Egor Bulychov și alții ” de M. Gorki ; regizorii K. Tverskoy și V. V. Lutse
  • 1933  - „Dostigaev și alții” de M. Gorki ; regizor V. Luce
  • 1934  - „Intervenţia” de L. Slavin; regizor V. Luce
  • 1935  - „Richard III” de W. Shakespeare; regia K. Tverskoy [14] .

Perioada crizei regizorului (1935-1955)

În anii 1930-1950, regizori străluciți au apărut în teatru, însă, declarându-se producții interesante, dintr-un motiv sau altul, nu întotdeauna voluntar, au părăsit teatrul. Konstantin Tverskoy a fost expulzat mai întâi din Leningrad și apoi împușcat; Aleksey Dikiy , care a condus teatrul în 1936 , a fost arestat în august 1937 și apoi condamnat [15] .

... Timp de șapte ani, acest teatru a rămas practic fără un conducător adevărat. Că au făcut un colegiu. Apoi au invitat o persoană minunată, regizorul Konstantin Pavlovich Khohlov, care era deja bătrân și bolnav. L-au „mâncat”. Era o trupă foarte supărată, erau mulți. Timp de șapte ani, toți cei care nu au fost leneși au venit la acest teatru...

—  Dina Schwartz [16]

După Wild, postul de director șef a fost ocupat de:

O schimbare atât de frecventă a direcției artistice s-a reflectat atât în ​​atmosfera din echipă, cât și în calitatea producțiilor. Până la sfârșitul anilor 1930, teatrul a căzut din favoare.

La începutul Marelui Război Patriotic, teatrul a fost evacuat la Kirov , dar la scurt timp după ce blocada a fost ruptă , la 11 februarie 1943, s-a întors la Leningrad pentru a servi trupele Frontului și spitalelor din Leningrad.

Criza creativă a BDT, care a apărut încă de la sfârșitul anilor 1930, s-a agravat în anii postbelici. Directorii artistici nu au stat mult: în perioada 1949-1955, patru regizori principali au fost înlocuiți în teatru, în stagiunea 1953-1954, Teatrul Dramatic Bolșoi s-a lipsit deloc de un director șef - era condus de un colegiu. În condițiile în care în fruntea teatrului apărea aproape în fiecare stagiune o persoană nouă, nu putea fi vorba de vreun plan de dezvoltare, de o politică de repertorie bine gândită. Toate acestea au dus la faptul că la mijlocul anilor 1950 teatrul nu avea „propriu” public; din cauza prezenței extrem de reduse (la alte spectacole, publicul din sală era „mai puțin decât artiștii de pe scenă”), s-a format o datorie financiară semnificativă, care amenința teatrul cu închiderea [17] .

Saltul regizorului a avut un impact negativ asupra manevrabilitatii teatrului, trupa pur și simplu a „mâncat” regizori inacceptabili. În teatru erau mulți actori talentați la acea vreme, dar unii care nu aparțineau grupului de conducere nu erau solicitați, alții erau ștampilați în rolurile lor , alții, în absența conducerii artistice, simțindu-se ca proprietarii teatrului. , s-au lăsat pe scenă orice le place [18] .

Repertoriu selectat

Vezi și Spectacole ale Teatrului Dramatic Bolșoi

  • 1936  - „Marinarii din Cattaro” F. Wolf ; regizorul A. Dikiy
  • 1937  - " Mic burghez " M. Gorki ; regizorul A. Dikiy
  • 1938  - „Cuvioasa Marta” de Tirso de Molina; director N. V. Petrov
  • 1939  - „ Locuitorii de vară ” de M. Gorki; regizorul B. Babochkin
  • 1941  - „ Regele Lear ” de W. Shakespeare; regizorul G. Kozintsev (cu muzică de D. Șostakovici )
  • 1944  - „La fund” de M. Gorki; regizor L. S. Rudnik
  • 1948  - „Inamicii” de M. Gorki; regizorul N. S. Rashevskaya
  • 1949  - „Sluga a doi stăpâni” K. Goldoni ; regizorul A. V. Sokolov
  • 1949  - „Egor Bulychov și alții” de M. Gorki; regizorul N. S. Rashevskaya
  • 1950  - „Rupere” B. Lavrenev; directorii A. V. Sokolov și I. S. Sonne
  • 1951  - Love Yarovaya de K. Trenev ; director I. S. Efremov
  • 1952  - „Dostigaev și alții” de M. Gorki; regizorul N. S. Rashevskaya
  • 1953  - „Servitorul a doi stăpâni” K. Goldoni ; directori G. Nikulin; A. Bergunker
  • 1954  - „Invitaţi” L. Zorin ; directorii V. V. Merkuriev și I. V. Meyerhold
  • 1955  - „Înainte de apus” G. Hauptmann ; regia K. P. Hokhlov [19] .

Epoca lui Georgy Tovstonogov (1956-1989)

Georgy Tovstonogov , care timp de șase ani a fost director șef al Teatrului din Leningrad. Komsomolul leninist a forțat comunitatea teatrală pretențioasă din Leningrad să vorbească despre ei înșiși ca un regizor extrem de talentat și de succes și nu a acceptat imediat oferta de a conduce BDT. Montat de el în 1955 pe scena Teatrului Dramatic din Leningrad. Spectacolul lui Pușkin „ Tragedia optimistă ” bazat pe piesa lui Vsevolod Vișnevski (distins ulterior cu Premiul Lenin ) a plăcut conducerii partidului nu mai puțin decât publicului și a jucat un rol important în noua sa numire [20] . Pentru a salva „primul teatru proletar”, la insistențele organelor de partid din Leningrad care supravegheau teatrele [21] , Tovstonogov a acceptat totuși să devină al unsprezecelea director șef al Teatrului Dramatic Bolșoi și la 13 februarie 1956, în ajunul de ziua următoare a teatrului, a fost prezentat trupei.

Noului director artistic i s-au acordat puteri largi; din Leningrad Lenkom Tovstonogov a invitat-o ​​pe Dina Schwartz la postul de șef al departamentului literar ; pentru a efectua reorganizarea administrativă a BDT, Georgy Korkin a fost numit director al teatrului . „A fost crud, a fost fără milă”, și-a amintit Dina Schwartz. „Putea să reorganizeze totul, să-i concedieze pe toți de care avea nevoie. Și alerga la Georgy Alexandrovich în fiecare zi” [21] . La prima sa întâlnire cu trupa, atingând subiectul „mâncării” directorilor artistici, Tovstonogov a spus: „Sunt necomestibil! Amintește-ți asta: necomestibil!” [17] . Cu binecuvântarea autorităților guvernamentale, noul director artistic a concediat aproximativ o treime din trupă - peste 30 de actori [17] .

În primul său an la BDT, Tovstonogov „a atras” literalmente publicul în teatrul pe care l-au uitat; pornind de la faptul că „se duc la teatru nu numai definitiv”, noul director artistic nu s-a sfiit de divertisment: a pus în scenă comediile Etajul șase de Alfred Géry și Când înflorește salcâmul de Nikolai Vinnikov , Steaua fără nume. de Mihail Sebastian ... [18] Până la începutul anului 1957, Tovstonogov a reușit să schimbe curentul: spectacolele se desfășurau deja cu sălile pline. Noul BDT, „Teatrul lui Tovstonogov”, a început cu piesa „ Esop ” (bazată pe piesa lui Guilherme Figueiredo ), prezentată publicului la 23 martie 1957; „Esop” a fost urmat de legendarul „ Idiot ” cu Innokenty Smoktunovsky .

Declinul interesului pentru teatru de la sfârșitul anilor 1930, conform lui Iosif Yuzovsky , a fost o tendință generală [22] , nu doar Teatrul Bolșoi, ci întregul teatru sovietic trecea prin criză în acești ani [23] . Tranziția lui Tovstonogov la Teatrul Dramatic Bolșoi a coincis cu începutul „ dezghețului ”, el a fost unul dintre primii care au recunoscut noi oportunități în atmosfera schimbată; „Esop” [24] a devenit deja un „simbol al dezghețului” ; doi ani mai târziu, în timpul unei discuții despre Varvarov al lui Gorki , Yuzovsky, un martor al zilei de glorie strălucitoare a teatrului din anii 1920, care a scris despre spectacolele lui Vl. Nemirovici-Danchenko și Vs. Meyerhold , a spus: „Ceea ce faceți este legat nu numai de Teatrul Dramatic Bolșoi... Vreau să nu vă încetiniți ritmul și să vă simțiți responsabil și să înțelegeți că există o sete pentru un teatru adevărat și mare. A dispărut de atât de mult timp și această pretenție poate fi realizată în acest teatru…” [25] . Tovstonogov nu a înșelat așteptările: „Barbarii” a fost urmat de „Cinci seri” de Alexandru Volodin și o serie de alte spectacole incluse în „fondul de aur” al teatrului sovietic.

Mare dramatic, deși presa centrală sovietică nu s-a săturat să-l laude, până la Pravda , mai ales după ce a fost recunoscută în străinătate (ceea ce nu exclude articolele de înjurături, inclusiv în Pravda [26] ), a trăit sub supravegherea constantă a organelor de partid. ; „Comedia romană” a lui L. Zorin nu a fost lansată , cu dificultate, cu prețul a numeroase concesii, Tovstonogov a reușit să salveze piesa „Trei saci de grâu buruieni” bazată pe povestea lui Vladimir Tendryakov  - despre foametea de după război. în mediul rural și represiunile postbelice [27] , îndelung și dureros a fost nevoit să lupte pentru unul dintre cele mai îndrăgite spectacole de public - „Prețul”, din singurul motiv pe care și l-a permis autorul piesei, Arthur Miller . remarci critice cu privire la politica externă a URSS [28] ; producțiile lansate trebuiau adesea corectate. Așadar, în piesa „ Vai de înțelepciune ”, un citat din A. S. Pușkin a fost plasat pe supercortina, ca epigraf : „Diavolul a ghicit că m-am născut în Rusia cu suflet și talent”, - în cele din urmă, citatul avea de îndepărtat [29] . Cu toate acestea, epoca lui Tovstonogov din istoria Teatrului Dramatic Bolșoi a devenit „de aur”; pe parcursul a trei decenii de conducere, BDT a rămas liderul procesului teatral intern [30] , „prima etapă a țării” [31] , bucurându-se de un succes constant în străinătate: din țările europene, BDT-ul de-a lungul anilor. nu a vizitat doar Portugalia, a făcut turnee în Japonia , Argentina , Israel , de două ori în Taiwan … [32] „Teatrul Dramatic Bolshoi”, scria A. Svobodin în 1970, „este capabil să creeze spectacole care sunt valori culturale. Ele sunt la egalitate cu lansarea de lucrări colectate în mai multe volume ale marilor scriitori, cu publicații care aruncă o lumină nouă asupra istoriei țării” [33] . Și P. A. Markov a declarat șase ani mai târziu: „Orice păreri - de la entuziast, sufocant la sceptic și arogant - puteți face despre spectacolele lui Tovstonogov, rămâne la fel de evident că Tovstonogov ocupă un loc special și extrem de semnificativ în viața noastră teatrală. Nu-l vei ocoli cu neatenție deliberată, nu-i vei nega influența decisivă și ferm fixată asupra teatrului sovietic. În plus, există toate semnele de succes extern - uneori triumfător - ... Între timp, Tovstonogov nu face pasul minim pentru a implora publicul pentru succes ... Teatrul lui Tovstonogov este lipsit de cea mai mică nuanță de senzaționalism ... Succesul confirmă faptul că teatrul se încadrează chiar în punctul intereselor sociale și artistice ale țării... » [34]

Regizorii Roza Sirota (în 1955-1962 și în 1966-1972), Ruben Agamirzyan (în 1961-1966), Yuri Aksyonov (în 1961-1983), Gennady Egorov (în 1982-1984) au lucrat cu Tovstonov în diferite momente

Star Troupe

Trupa creată de Tovstonogov, potrivit celebrului regizor polonez Erwin Axer , care a organizat mai mult de o reprezentație la BDT, „ar putea concura cu cele mai bune echipe europene”: „Actorii de frunte ai acestui teatru, maeștri ai meșteșugului lor, au fost în cu nimic inferioare vedetelor de renume mondial și, posibil, chiar le-au excelat prin capacitatea lor de a combina jocul într-un ansamblu cu virtuozitatea individuală” [35] . Criticii de teatru ruși sunt gata să se certe cu Axer: „Trupa Teatrului Dramatic Bolșoi”, spune, în special, N. Staroselskaya , „nu a putut concura cu cele mai bune echipe europene, pentru că timp de câteva decenii a fost cea mai mare trupă din lume” [36] . Potrivit lui K. Rudnitsky, a fost chiar mai dificil să intri în BDT în anii 1980 decât în ​​trupa Teatrului de Artă din Moscova în anii 1930-1940 [36] , unde vedetele de pe scara întregii uniuni numărau zeci. În 1988, formulând principiile după care a selectat actori pentru teatrul său, Tovstonogov, cu reputația sa de despot și dictator, a numit „nivel intelectual” („tot ce este important, interesant în viața noastră ar trebui să-l preocupe”) și „capacitatea de a la căutarea improvizată în procesul muncii” [36] . Tovstonogov a știut să facă din actor un coautor al piesei; după cum a remarcat expertul în teatru T. Zlotnikova, el iubea actorii „ca o clasă”, dar îi iubea exigent, uneori chiar împovărător [37] .

„În trupa BDT”, scrie Elena Gorfunkel , „Tovstonogov a avut mai multe actrițe principale - Nina Olkhina , Lyudmila Makarova , Emma Popova , Zinaida Sharko , Tatyana Doronina ” [38] . Dar alături de ei erau niște neprincipali atât de minunati, precum Valentina Kovel și Maria Prizvan-Sokolova , pe care N. Staroselskaya le-a inclus și în „cel mai mic cerc stelar” [39] [40] ; în anii 70, tânăra Natalya Tenyakova a concurat cu „principalul” cu demnitate ; la mijlocul anilor '70, Svetlana Kryuchkova a venit la teatru , iar în 1983 - Alisa Freindlich .

În ceea ce privește partea masculină a trupei, aici lista „vedetelor” s-ar putea dovedi a fi nesfârșită: deja în anii 60, alături de experimentații Vitaly Politseymako , Evgeny Lebedev , Efim Kopelyan și Vladislav Strzhelchik , tânărul Pavel Luspekaev , Sergey Yursky , Kirill Lavrov , Oleg au devenit celebri Borisov , Oleg Basilashvili , Vladimir Recepter [41] ; în anii 1970, publicul a ajuns să-l cunoască și să iubească pe Gennady Bogachev , Yuri Demich și Andrey Tolubeev ; și mai erau Nikolai Korn , Pavel Pankov , Nikolai Trofimov , Vsevolod Kuznetsov , Vadim Medvedev ... [41] . O pagină separată din istoria BDT-ului Tovstonogov este Innokenty Smoktunovsky , deși a jucat un singur rol de neuitat pe această scenă [42] [43] .

Georgy Tovstonogov a condus Teatrul Dramatic Bolșoi timp de treizeci și trei de ani; Pe 23 mai 1989, în timp ce se întorcea acasă după o repetiție generală pentru piesa „ Vizita bătrânei ”, a murit în timp ce conducea mașina [44] .

Repertoriu selectat

Vezi și Spectacole ale Teatrului Dramatic Bolșoi

După Tovstonogov (1989–2013)

Tovstonogov nu și-a pregătit un succesor, altor regizori sub conducerea lui li sa permis doar ocazional să producă producții independente, iar după moartea directorului artistic, BDT a fost „în căutare”. Mulți actori și angajați ai teatrului au vorbit despre plecarea vechiului BDT cu Tovstonogov, în special Tatyana Doronina și Dina Schwartz [46] . Tovstonogov, așa cum scrie N. D. Staroselskaya, a spus: un nou regizor va veni, își va crea propriul teatru, dar noul regizor „nu a venit” (de exemplu, tranziția lui Lev Dodin la BDT nu a avut loc ), foarte curând înainte. BDT, precum și în fața multor teatre în epoca reformelor s -a pus problema supraviețuirii [47] [48] .

În această perioadă dificilă, prin decizia unui vot secret, teatrul a fost condus de Kirill Lavrov . Nu era regizor, iar una dintre preocupările principale ale noului director artistic, alături de păstrarea trupei și soluționarea problemelor financiare, a fost căutarea regizorilor talentați și a altor angajați ai serviciilor teatrale în general. Regizori au lucrat în teatru în mod permanent: Nikolai Pinigin , Andrey Maksimov , Grigory Dityatkovsky și alții.La BDT au fost organizate multe spectacole de regizori invitați. Vladislav Vlasov a fost numit șef al departamentului de iluminat, iar din 1998 până în 2013 partea muzicală a teatrului a fost condusă de compozitorul Nikolai Morozov [49] .

În 2004, teatrul a dobândit în cele din urmă un director șef în persoana lui Temur Chkheidze , care a colaborat de mult timp cu BDT [50] . Aducând un omagiu fostei glorii a legendarului „Tovstonogov BDT”, T. N. Chkheidze a spus într-un interviu din 2007: „Știam: orice ai face aici, va fi mai rău decât în ​​zilele lui Tovstonogov. Dar nu există și, în general, Tovstonogii se nasc extrem de rar. Dar viața continuă, iar eu, admirând teatrul care a fost cândva, nu îl pun în scenă ca Tovstonogov .

În octombrie 2005, prin decret al președintelui Federației Ruse V.V. Putin, Teatrul Kamennoostrovsky a fost transferat sub controlul BDT numit după G.A. Tovstonogov [52] .

Pe 19 februarie 2013, Temur Chkheidze a demisionat. El a explicat motivele demisiei sale într-o conferință de presă din 4 martie: „Acum, poate, a venit momentul când BDT-ul are nevoie de schimbări pe care eu personal nu le pot face. Mulți oameni mă numesc retrograd, dar a fost calea mea principială - să păstrez moștenirea lui Tovstonogov. Sunt convins că vor trece mai puțin de 10 ani și teatrul rus va avea din nou nevoie de clasici. Un tânăr mi-a spus că spectacolele mele sunt percepute ca un anacronism. Îi sunt recunoscător pentru onestitatea sa .

Repertoriu selectat

Teatrul a jucat simultan în trei locuri: scenele principale și mici ale clădirii istorice a Teatrului Bolșoi de pe Fontanka și în Teatrul Kamennoostrovsky [54] .

− Vezi și Spectacole ale Teatrului Dramatic Bolșoi

Teatrul de azi (din 2013)

Din 29 martie 2013, Andrey Moguchiy [55] , unul dintre liderii avangardei teatrale, este directorul artistic al teatrului. În ultimele patru decenii , Eduard Kochergin , un coautor pe termen lung al lui Georgy Tovstonogov , a rămas principalul artist . În mai 2014, la propunerea lui Moguchiy, Tatyana Arkhipova a fost numită director al teatrului [56] .

Sub conducerea Mighty, BDT a recâștigat recunoașterea publicului și a criticilor și a devenit unul dintre principalii producatori de știri de teatru din țară. În decembrie 2015, teatrul a fost premiat de experții Asociației Ruse a Criticilor de Teatru „Pentru construirea unei noi strategii artistice pentru Teatrul Dramatic Bolșoi”.

Credo-ul creativ al BDT este un dialog deschis pe subiecte relevante pentru societatea modernă. Fiecare spectacol, fiecare proiect al noului BDT abordează problemele unei persoane din vremea lui. 

Producțiile Teatrului Dramatic Bolșoi implică artiști din toate generațiile trupei - de la actori foarte tineri ai grupului de stagiari până la maeștri de scenă de prim rang, cum ar fi Artista Poporului din URSS Alisa Freindlikh, Artista Poporului din Rusia și Ucraina Valery Ivchenko, Artiștii Poporului a Rusiei Svetlana Kryuchkova, Irutė Vengalite, Marina Ignatova, Elena Popova, artiștii populari ai Rusiei Gennady Bogachev, Valery Degtyar, artiștii onorati ai Rusiei Anatoly Petrov, Vasily Reutov, Andrey Sharkov, artistul onorat al Rusiei Maria Lavrova și alții. În fiecare sezon, spectacolele BDT devin laureate ai principalelor premii de teatru ale țării, inclusiv premiul național de teatru „Mască de aur”.

Din 2011 până în 2014, clădirea istorică a BDT de pe terasamentul râului Fontanka a fost închisă pentru restaurare. Pe 26 septembrie 2014, teatrul a fost deschis solemn după lucrări de construcție: timp de o zi, Dzhambul Lane și Podul Leshtukov au fost redenumite Strada Bolshaya Dramaticheskaya, iar numeroși spectatori ai spectacolului de stradă festiv au urmărit ceremonia de pe terasament [57] .

Prima reprezentație a lui Andrei Moguchiy la BDT a fost Alice bazată pe opera lui Lewis Carroll , cu Alisa Freindlich în rol principal . Producția a câștigat cel mai înalt premiu de teatru din Sankt Petersburg „ Sofitul de Aur ” la nominalizările „Cea mai bună interpretare” și „Cea mai bună actriță” [58] . Spectacolul a primit „Mască de aur” pentru cea mai bună lucrare a artistei ( Maria Tregubova ) și cel mai bun rol secundar ( Gennady Bogachev ) [59] .

„Alice” este cu siguranță destinată să intre în analele scenei moderne rusești, unul dintre reperele sale. <...> Prețuind de mult ideea teatrului ca terapie prin artă, Mighty își începe călătoria la Teatrul Dramatic Bolșoi cu o acțiune extrem de clară de stabilire a obiectivelor - de a reveni la rădăcini prin stabilirea unui dialog cu bătrânii din trupă, pentru a reînvia teatrul care era într-o hibernare letargică, topind blocuri de gheață ale academicismului, care a îngăduit multă vreme BDT. Sarcinile stabilite sunt îndeplinite de Mighty nu fără strălucire: intenționând să o vizionați pe Alice, din obișnuință mergeți la BDT - și abia în drum spre casă vă dați seama că ați fost la alt teatru. Totul pare să fie la fel, dar în același timp este complet diferit: exprimându-se într-un mod nou, gândind și respirând într-un mod nou. Dmitri Renansky, Colta

În 2014, Moguchiy a lansat prima premieră pe scena renovată a BDT-ului de pe Fontanka - piesa „Ce să faci” bazată pe romanul lui N. Chernyshevsky. Performanța-seminar, performanța-disputa au dus la realizarea proiectului „Discuții după spectacol”. Din ianuarie până în octombrie 2015, s-au purtat discuții cu publicul și „lideri de opinie”, jurnaliști cunoscuți, culturologi, politicieni, istorici pe teme provocate de spectacolul BDT „Ce să faci” și romanul lui Cernîșevski. 

În diverse momente, regizorul Alexander Sokurov, editorul Irina Prokhorova, membrii grupului de creație Chto Delat, compozitorul Alexander Manotskov, filozoful politic Artemy Magun, criticul de teatru Nikolai Pesochinsky, scriitorul Serghei Nosov, editorul și fondatorul librăriei de literatură intelectuală Falanster Boris Kupriyanov, istoricul de artă Gleb Ershov, directorul ITAR-TASS din Sankt Petersburg Alexander Potekhin, designer, fondator al portalului de artă ART1 Mitya Kharshak și mulți alții. Pe parcursul anului care a trecut de la premiera piesei „Ce să faci”, discuțiile au avut loc de 14 ori. Peste 1000 de spectatori au devenit invitați ai discuțiilor.

După premiera în 2015 a piesei lui Andrey Moguchy „Bețivii” bazată pe piesa lui Ivan Vyrypaev , mulți critici au remarcat debutul renașterii creative a trupei [60] [61] , care a fost în stagnare artistică după moartea lui Georgy . Tovstonogov :

Și aici vă puteți bucura deja pentru toată lumea - în primul rând, pentru dramaturgul, căruia i s-a acordat o întruchipare voluminoasă și pe scară largă a operei sale, în al doilea rând, pentru regizorul care a găsit un limbaj comun cu artiștii și a venit cu o performanță excelentă, și în al treilea rând, desigur, pentru BDT-ul însuși, a cărui nefericită nouă soartă a stat ca un ghimpe nefericit în conștiința teatrală colectivă de mulți ani. Andrei Moguchiy, judecând după „Bețiv”, a scos această așchie. Roman Dolzhansky, Kommersant [62]

În seara premierei filmului „Drunken” BDT, pentru prima dată în zeci de ani, a părut treaz după un somn lung, atât de asemănător cu moartea. Cu toate acestea, nu a sacrificat nimic - nici pricepere, nici respectabilitate. Pe una dintre cele mai importante scene de teatru ale țării a triumfat un „mare stil” solid și nu lipsit de șic, care nu avea nicio legătură cu experimentele marginale „avangardiste” care înspăimântă spectatorii creduli care îl bănuiesc pe Mighty de sediție. Mai mult, a fost posibilă unirea generațiilor mijlocii și tinere de artiști în așa fel încât conceptul sacru al „trupei BDT” să dobândească din nou un sens practic concret, și nu retrospectiv. Lilia Shitenburg, orașul 812 [63]

În 2016, piesa The Drunks a adus BDT victoria în două nominalizări ale celui mai înalt premiu de teatru din Rusia, Masca de Aur: distribuția ansamblului piesei a primit un premiu special al juriului, iar Andrei Moguchiy a primit un premiu ca cel mai bun regizor într-o dramă [ 64] .

Din 2013, la Teatrul G. A. Tovstonogov Bolșoi are loc un program educațional de amploare „Epoca Iluminismului”. Acestea sunt prelegeri, concerte, expoziții, mese rotunde dedicate problemelor creative de actualitate, întâlniri cu oameni care creează teatru modern, precum și excursii în jurul muzeului și în culise ale teatrului, programe de autor dedicate istoriei BDT. O direcție importantă a „Epocii Iluminismului” este „Laboratorul Pedagogic BDT” - regizorii, actorii, criticii de teatru și profesorii îi învață pe profesorii din școlile secundare și grădinițe din Sankt Petersburg să introducă limbajul teatral modern și tehnicile scenice în programul educațional școlar.

În 2015, Teatrul Bolșoi a devenit primul teatru de teatru de repertoriu rusesc care include în mod regulat piesa incluzivă Limba păsărilor (regia Boris Pavlovici ), creată în comun cu Centrul pentru creativitate, educație și abilitare socială pentru adulți cu autism Anton Is Right Here. . Alături de actori profesioniști, acest spectacol este jucat de persoane cu tulburări din spectrul autist.

În primăvara anului 2020, în timpul carantinei cauzate de pandemia COVID-19 , BDT a introdus o nouă platformă online [65] .

La 1 aprilie 2021 au început lucrările de reparații în clădirea istorică a BDT, în legătură cu care s-au jucat spectacolele repertoriului pe scena a doua, precum și pe scenele Teatrului Alexandrinsky, MDT, Casa Baltică și Teatrul Tineretului.

Trupa

Între paranteze sunt anii de serviciu ai artiștilor în BDT

  • Ekaterina Dmitrievna Tolubeeva (1984)
  • Sergey Gorodnichiy (din 2021)

Înregistrări televizate ale spectacolelor

Premii

Note

  1. ↑ Teatrul Dramatic Rus: Enciclopedie / Ed. ed. M. I. Andreeva, N. E. Zvenigorodskaya, A. V. Martynova și alții - M. . - Editura științifică „Big Russian Encyclopedia”, 2001. - S. 407. - 568 p. — ISBN 5-85270-167-X .
  2. ↑ Teatrul Dramatic Bolșoi a fost deschis la Sankt Petersburg după o reconstrucție de trei ani  (rusă) , TASS . Arhivat din original pe 17 mai 2018. Preluat la 16 mai 2018.
  3. ↑ Iulia Oleșcenko. Teatrul Kamennoostrovsky va fi reînviat de secole  (engleză) . NTV. Preluat la 16 mai 2018. Arhivat din original la 17 mai 2018.
  4. ↑ 1 2 3 Benyash, 1968 , p. 19.
  5. ↑ Benyash, 1968 , p. 17-19.
  6. ↑ Benyash, 1968 , p. 24.
  7. ↑ Teatrul Dramatic Bolșoi  // Enciclopedia Teatrală (editat de S. S. Mokulsky). - M . : Enciclopedia Sovietică, 1961. - T. 1 .
  8. ↑ 1 2 Khmeleva N. Artiștii „Lumea Artei” la Teatrul Dramatic Bolșoi  // Patrimoniul nostru  : jurnal. - M. , 2005.
  9. ↑ Recepter V. E. Viața și aventurile artiștilor BDT. - M .: Vagrius, 2005. - S. 120. - ISBN 5-475-00096-4 .
  10. ↑ 1 2 Piotrovsky A.I. Teatru. Film. Viața / Comp. și pregătiți. text de A. A. Akimova, ediție generală de E. S. Dobin , vtupit. Artă. S. L. Tsimbala. - L . : Art, 1969. - S. 115. - 511 p.
  11. ↑ Piotrovsky A.I. Teatru. Film. Viața / Comp. și pregătiți. text de A. A. Akimova, ediție generală de E. S. Dobin , vtupit. Artă. S. L. Tsimbala. - L . : Art, 1969. - S. 116. - 511 p.
  12. ↑ 1 2 Kirillov A. A. Teatrul Dramatic Bolșoi  // Enciclopedia Sankt Petersburg.
  13. ↑ 1 2 Benyash, 1968 , p. 30-32.
  14. ↑ Site oficial al Teatrului Dramatic Bolșoi Arhivat la 1 ianuarie 2009.
  15. ↑ Site-ul web al Societății Memoriale . Data accesului: 6 februarie 2012. Arhivat din original la 28 decembrie 2012.
  16. ↑ Citat. de: Staroselskaya, 2004 , p. 138
  17. ↑ 1 2 3 Staroselskaya, 2004 , p. 140-141.
  18. ↑ 1 2 Staroselskaya, 2004 , p. 141.
  19. ↑ Site-ul oficial al Teatrului Dramatic Bolshoi Arhivat 12 februarie 2009 la Wayback Machine
  20. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 133-137.
  21. ↑ 1 2 Staroselskaya, 2004 , p. 138.
  22. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 184.
  23. ↑ Smelyansky A. M. Circumstanțele sugerate. Din viața teatrului rus în a doua jumătate a secolului XX . - M . : Artist. Producător. Teatru, 1999. - S. 10-17. — 351 p. - ISBN 5-87334-038-2 .
  24. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 182.
  25. ↑ Citat. de: Staroselskaya, 2004 , p. 152-153
  26. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 271.
  27. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 289-290, 292-293.
  28. ↑ Yursky S. Yu. Rose // În memoria Trandafirului Orfan  // Petersburg Theatre Journal. - Sankt Petersburg. , 1996. - Nr. 9 .
  29. ↑ Lordkipanidze N. Despre beneficiile citirii cronicilor  // Scenă. - 2009. - Nr 6 (62) . Arhivat din original pe 25 aprilie 2011.
  30. ↑ Gorfunkl E. I.  // Stars of the St. Petersburg stage (editat de B. Pokrovsky). - M. : AST-Caiet de presă, 2003. - S. 253 . — ISBN 5-7805-0996-4 .
  31. ↑ Smelyansky A. M. Circumstanțele sugerate. Din viața teatrului rus în a doua jumătate a secolului XX. - M . : Artist. Producător. Teatru, 1999. - S. 53. - 351 p. - ISBN 5-87334-038-2 .
  32. ↑ Kaplan V. Erwin Axer în BDT  // Petersburg Theatre Journal. - 2006. - Nr. 4 (46) .
  33. ↑ Svobodin A.P. Bătrânețe neliniştită // Teatru  : revistă. - M. , 1970. - Nr. 8 . - S. 17 .
  34. ↑ Markov P. A. Despre Tovstonogov // Despre teatru . - M . : Art, 1977. - T. 4. Jurnalul unui critic de teatru: 1930-1976. - S. 542. - 639 p.
  35. ↑ Citat. de: Staroselskaya, 2004 , p. 369
  36. ↑ 1 2 3 Staroselskaya, 2004 , p. 370.
  37. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 372.
  38. ↑ Gorfunkel E. Zinaida Sharko. Capricios, încăpăţânat, fericit  // Da: ziar. - L. , 2009. - Nr. 5 (130) . Arhivat din original pe 20 noiembrie 2010.
  39. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 373, 385-390.
  40. ↑ Benyash, 1968 , p. 11-13.
  41. ↑ 1 2 Benyash, 1968 , p. 10-12, 14-17.
  42. ↑ Benyash, 1968 , p. 97-101.
  43. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 159-168, 368-369.
  44. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 366.
  45. ↑ Site-ul oficial al Teatrului Dramatic Bolshoi Arhivat 29 decembrie 2010 la Wayback Machine
  46. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 366-367.
  47. ↑ Staroselskaya, 2004 , p. 367.
  48. ↑ Aleksyutina N. Zinaida Sharko: 70 de ani nu este atât de înfricoșător pe cât pare la 60  // Primul septembrie. - 2000. Arhivat la 20 noiembrie 2010.
  49. ↑ Oamenii teatrului (link inaccesibil) . Teatrul Dramatic Bolșoi (site-ul oficial). Preluat la 6 august 2012. Arhivat din original la 15 martie 2012. 
  50. ↑ Chkheidze Temur Nodarovich copie de arhivă din 17 februarie 2012 la Wayback Machine // Teatrul Dramatic Bolshoi. G. A. Tovstonogov (site-ul oficial)
  51. ↑ Dmitrevskaya M. Trebuie să știi despre ce Testament vorbești (convorbire cu T. Chkheidze)  // Petersburg Theatre Journal. - Sankt Petersburg. , 2007. - Nr. 47 .
  52. ↑ Kommersant. Scenă în aer liber. Președintele a prezentat BDT Teatrul de vară Kamennoostrovsky (10 octombrie 2005). Data accesului: 25 februarie 2016. Arhivat din original pe 4 martie 2016.
  53. ↑ Karmunin O., Sopova A. Temur Chkheidze: „Nu voi mai lucra în nici un teatru” . Cultura . Izvestia (site oficial) (4 martie 2013). Consultat la 4 martie 2013. Arhivat din original pe 10 martie 2013.
  54. ↑ BDT. Poster (link inaccesibil) . Arhivat din original pe 13 octombrie 2014. 
  55. ↑ Mighty va combina BDT cu Alexandrinka . Lenta.ru (29 martie 2013). Data accesului: 29 martie 2013. Arhivat din original pe 4 aprilie 2013.
  56. ↑ Maria Golubkova. Directorul va fi înlocuit în BDT din Sankt Petersburg . ziar rusesc . Consultat la 11 decembrie 2014. Arhivat din original la 5 martie 2016.
  57. ↑ Nadejda Fedorova. Mare Puternic . Afaceri Petersburg . Consultat la 12 octombrie 2014. Arhivat din original pe 21 octombrie 2014.
  58. ↑ BDT. Alice . Preluat la 12 iunie 2022. Arhivat din original la 1 decembrie 2015.
  59. ↑ Au fost anunțați câștigătorii premiului de teatru Golden Mask 2015 . Ministerul Culturii al Federației Ruse . Preluat la 3 iunie 2015. Arhivat din original la 7 iulie 2015.
  60. ↑ Numele Rosei | Colta.ru . www.colta.ru Consultat la 15 septembrie 2015. Arhivat din original la 16 iulie 2015.
  61. ↑ Andrey Moguchiy a pus în scenă „Bețivul” lui Ivan Vyrypaev, conform observațiilor autorului . Consultat la 15 septembrie 2015. Arhivat din original la 13 septembrie 2015.
  62. ↑ Roman Dolzhansky. Sobrietate în hamei  // Ziarul „Kommersant”. — 05-08-2015. - Problemă. 80 . - S. 11 . Arhivat din original pe 21 octombrie 2015.
  63. ↑ În teorie, toată lumea este în favoarea actualizării BDT-ului, dar în practică îl așteaptă pe Tovstonogov din anii 1950 - Oraș (812) . Consultat la 15 septembrie 2015. Arhivat din original pe 14 septembrie 2015.
  64. ↑ Eroii timpului nostru: premiul Masca de Aur a fost decernat la Moscova . TASS . Consultat la 17 aprilie 2016. Arhivat din original pe 20 aprilie 2016.
  65. ↑ BDT a introdus o nouă platformă online . TASS. Preluat la 12 aprilie 2020. Arhivat din original la 12 aprilie 2020.
  66. ↑ Decretul Prezidiului Sovietului Suprem al URSS din 26 aprilie 1979 „Cu privire la acordarea Teatrului Dramatic Bolșoi Academic de Stat din Leningrad, numit după M. Gorki, cu Ordinul Revoluției din Octombrie” . Preluat la 2 mai 2022. Arhivat din original la 2 mai 2022.

Literatură

Vezi și

Link -uri