Bakst, Lev Samoilovici

Lev (Leon) Samoilovich Bakst (nume real - Leib-Khaim Izrailevich Rosenberg ; 27 ianuarie  ( 8 februarie )  , 1866 [5] , Grodno  - 27 decembrie 1924 , Rueil-Malmaison ) - artist rus , scenograf , ilustrator și designer.

A lucrat în principal la Sankt Petersburg și Paris . Maestru în pictură de șevalet și grafică teatrală , membru al asociației „ Lumea Artei ” și al proiectelor teatrale și artistice ale lui S. P. Diaghilev , unul dintre legislatorii modei europene pentru exotism și orientalism la începutul secolului XX.

Biografie

Copilăria și familia

Leib-Khaim Izrailevich Rosenberg s-a născut la Grodno într-o familie evreiască ortodoxă [6] . Tatăl său, Israel Samuil Barukh Khaimovich Rabinovici, era comerciant de acțiuni și expert în Talmud , iar mama sa, Basia Pinkhusovna, era fiica unui negustor al primei bresle, Pinkhus Khaimovich Rosenberg. În tinerețe, bunicul Pinkhus a trăit la Paris și a lucrat ca croitor acolo, s-a mutat în societatea seculară, a organizat o întreprindere de succes pentru furnizarea de pânze pentru armata rusă și a câștigat capital semnificativ. Soția sa Rivka Z. Morgenstern era din Vilna. Ea a refuzat să-și urmeze soțul la Sankt Petersburg, „de teamă de calea ferată”, dar soțul ei a plecat oricum, a primit statutul de cetățean de onoare și și-a continuat cariera de succes ca om de afaceri. Bunicul „a donat multe adăposturilor pentru săraci, iar țarul Alexandru al II-lea însuși i-a strâns mâna” [7] . Potrivit arhivelor familiei, din a doua căsătorie din 1870 Pinkhus Rosenberg a avut un fiu născut mort, care a disperat să aștepte un moștenitor de sex masculin, Pinchus a cerut cea mai înaltă permisiune de la împărat și l-a adoptat pe soțul fiicei sale, Samuil Baruch, scutindu-l astfel de militari. slujire și dându-i ocazia să intre în moștenire [ 7] [8] .

În Sankt Petersburg, Pinkhus Rosenberg a locuit în apartamentul nr. 4 din casa Gambs de pe Nevsky Prospekt. A fost mobilat cu mult gust și întreținut în spiritul unui salon al doilea Imperiu, plin de antichități, lucruri frumoase și opere de artă [9] . Anii petrecuți în casa bunicului său din Sankt Petersburg au format în mare măsură interesul băiatului pentru artă [10] [7] . Talentul lui Leo pentru pictură s-a manifestat devreme, o contribuție importantă la interesul său pentru artă a fost adusă de profesorul său de la Gimnaziul al șaselea din Sankt Petersburg, Andrei Dmitrievich Losev. Primul succes a avut loc în liceu: în 1883, a fost anunțat un concurs pentru cel mai bun portret al lui Jukovski, Lev l-a câștigat, copiend cu măiestrie gravura. În același an, și-a întrerupt studiile la gimnaziu și a intrat ca voluntar la Academia de Arte , unde a urmat toate cursurile, de la desene de la ipsos la studii de teren. Nu a fost posibilă absolvirea academiei din cauza scandalului provocat de munca sa pentru medalia de argint: „Plângerea lui Hristos” interpretată de Leu a fost prea expresivă și inovatoare pentru membrii comisiei, doar mijlocirea lui Serov și a altor câteva. profesorii au făcut posibilă excluderea lui „din cauza unei vederi slabe” [11 ] [12] .

Părinții lui Leo au divorțat și au creat în curând familii noi. Leo, fratele său Isai și surorile Sophia și Rosalia au început să locuiască într-un apartament comun pe Voznesensky Prospekt. Deși surorile au dat lecții, iar Isai s-a angajat în critica de teatru, Lev a câștigat principalele fonduri - din 1888 s-a angajat în ilustrarea de cărți și reviste [13] .

La prima sa expoziție din 1889, Lev a luat pseudonimul Bakst , există cel puțin trei versiuni ale originii sale. Potrivit memoriilor lui Alexander Benois, „Lyovushka a dat o explicație destul de confuză - ca și cum ar fi ales un astfel de pseudonim în memoria rudei sale deja decedate, fie unchi, fie bunicul”. Nepoata lui Bakst, Maria Klyachko, a susținut că Baxter, nu Rosenberg, era numele de fată al mamei ei. A treia versiune de la cercetătorul I. Pruzhan spune că numele de familie Baxter a fost purtat de bunica maternă [7] .

Perioada timpurie a creativității

La începutul anilor 1890, a expus la Societatea acuarelistilor ruși . Din 1891 a început să călătorească, făcând lungi călătorii în Europa. În 1893, Bakst a primit o comandă majoră de a crea un tablou despre sosirea amiralului Avelan și a marinarilor ruși la Paris; s-a mutat în capitala Franței pentru a lucra. În ea, și-a continuat studiile - mai întâi în studioul lui Jean-Leon Gerome , apoi la Academia Rudolf Julian și cu Albert Edelfelt . Până în 1897, Bakst a locuit la Paris, dar s-a întors adesea la Sankt Petersburg [14] .

De la mijlocul anilor 1890, el s-a alăturat cercului de scriitori și artiști care s-a format în jurul lui Serghei Diaghilev și Alexander Benois , care s-a transformat ulterior în asociația World of Art . Bakst a colaborat și cu alte publicații de atunci populare - Golden Fleece, Apollo, Scales [10] . În 1898, împreună cu Diaghilev, a luat parte la înființarea publicației cu același nume. Grafica publicată în această revistă i-a adus faimă lui Bakst. A continuat să se angajeze în pictura de șevalet, creând portrete ale lui Alexander Benois (1899), Philip Malyavin (1899), Vasily Rozanov (1901), Andrei Bely (1905), Zinaida Gippius , Serghei Diaghilev (1906). De asemenea, a predat pictura copiilor marelui duce Vladimir Alexandrovici . În 1902, la Paris, a primit o comandă de la Nicolae al II-lea pentru tabloul „Întâlnirea marinarilor ruși”.

În 1898, Bakst și-a arătat opera la „Prima Expoziție a Artiștilor Rusi și Finlandezi” organizată de Diaghilev; la expozițiile „Lumea artei”, la expoziția „Secession” din München , expozițiile Artelului artiștilor ruși și așa mai departe. Din 1899, cetățean de onoare ereditar al Sankt Petersburgului.

Perioada de glorie a unei cariere

Perioada de maturitate a operei lui Bakst începe în anii 1900 - în acel moment era deja un virtuoz recunoscut în ilustrarea cărții, peisajul teatral, ca pictor de șevalet și pictor [7] .

În 1903, la Varșovia, a acceptat luteranismul de dragul căsătoriei cu Lyubov Pavlovna Tretyakova, fiica lui P. M. Tretyakov , văduva artistului N. N. Gritsenko [15] [16] . Pentru a încheia căsătoria, a aplicat cu o cerere la cel mai înalt nume pentru a primi numele de familie Bakst în loc de numele de familie Rosenberg și a primit cea mai înaltă permisiune pentru a se numi Bakst. Căsătoria cu Lyubov Pavlovna Tretyakova s-a despărțit rapid, a reluat în 1906 și, în cele din urmă, s-a despărțit din nou în 1907, înainte de nașterea fiului lor Andrei [15] .

În 1906-1910, împreună cu Dobuzhinsky, Bakst a condus școala-studiu de artă a lui E. N. Zvantseva din Sankt Petersburg [17] . În timpul revoluției din 1905, Bakst a lucrat pentru revistele Zupel, Infernal Mail , Satyricon și mai târziu în revista de artă Apollo . A predat la școala E. N. Zvantseva . Pentru prima dată, Bakst a participat la Salonul de toamnă de la Paris în 1905, iar din 1906 a fost acceptat ca membru pe viață al Salonului [18] . În perioada 1908-1910, unul dintre elevii săi a fost Marc Chagall . Pentru o întoarcere demonstrativă la iudaism din creștinism în 1909, Bakst a fost expulzat din Sankt Petersburg ca evreu fără drept de ședere [19] .

Din 1910 a locuit la Paris și a lucrat la decoruri de teatru, în care a făcut o adevărată revoluție. A intrat în istorie ca autor al scenografului spectacolelor baletului rusesc „ Cleopatra ” al lui Diaghilev (1909); „ Carnaval ”, „ Șeherazada ” și „ Pasarea de foc ” (1910); „ Narcissus ” și „ Vision of the Rose ” (1911), „ Dup-amiaza unui faun ” și „ Daphnis and Chloe ” (1912), decorul și costumele pentru care au făcut furori și au devenit o „revoluție” în lumea modei. [20] . Stilizările lui Bakst, regândirea creativă a motivelor antice și orientale au creat o modă în Europa pentru turbane, bloomers, chimonouri, broderii persane și ornamente [21] [22] [23] .

La începutul anilor 1910, Bakst a început să se angajeze serios în crearea de modele de îmbrăcăminte. Printre clienții săi s-au numărat persoane foarte nobile: Marea Ducesă Elena Vladimirovna (nepoata lui Alexandru al II-lea), actrița franceză Eva Lavaliere, aristocrații ruși Fyokla Georgievna Orlova-Davydova, frumoasele surori Elena Pavlovna Olive și Prințesa Natalya Pavlovna Gorchakova [24] .

În timpul vizitei sale în Rusia din 1912, Bakst a primit un ordin oficial de la autorități de a părăsi Sankt Petersburg, deoarece o lege recent adoptată le interzicea evreilor să locuiască în capitala de nord. Bakst a înaintat o petiție personală împăratului și s-a întors la Paris, unde în 1914 a primit Ordinul Legiunii de Onoare și și-a continuat cariera de succes. În același an a fost ales membru cu drepturi depline al Academiei de Arte , dar i s-a refuzat o petiție pentru dreptul de a trăi în Sankt Petersburg [23] .

În 1912, după un turneu londonez al Russian Imperial Ballet Company, Bakst a devenit o adevărată vedetă în Anglia, un favorit al grupului Bloomsbury și a influențat formarea unui întreg cerc de tineri artiști britanici. Expoziția lui Bakst la Societatea de Arte Frumoase a avut un succes uriaș, după care familia Rothschild l-a invitat pe Leon să proiecteze interiorul conacului lor. Pentru familia Rothschild, Bakst a creat o serie de schițe portrete și șapte panouri pe tema Frumoasa adormită, ale căror personaje au fost modelate de membrii familiei .

În 1918 a rupt relațiile cu Diaghilev și întreprinderea sa. La sfârșitul anului 1917, fără să plătească lucrările anterioare (baletul Jokers) și fără a numi în prealabil datele exacte pentru livrarea schițelor, Diaghilev l-a obligat de fapt pe Bakst să dezvolte decorul pentru baletul The Magic Shop. De dragul acestui proiect, Bakst a fost nevoit să amâne o mulțime de comenzi scumpe, pentru care a petrecut mai mult de un an; cu toate acestea, fără a-l anunța pe artist, Diaghilev a acceptat opera lui André Derain și a avut o premieră la Londra pe 5 iulie 1919. Pentru a ascunde un posibil conflict, a ordonat o întreagă campanie în presă pentru a critica arta lui Bakst ca fiind „învechită și nu mai este atractivă”. După treizeci de ani de colaborare și 16 balete comune, actul lui Diaghilev a fost o lovitură pentru Bakst [26] [27] . În 1921, a încercat să-și reînnoiască colaborarea și a proiectat pentru Diaghilev baletul Frumoasa adormită de P. I. Ceaikovski , ultima sa producție majoră. În 1924, cu puțin timp înainte de moartea sa, Lev Samoilovici Bakst a primit din nou cel mai înalt premiu al Franței - Ordinul Legiunii de Onoare [10] .

Bakst a pictat portrete ale multor artiști: Vaslav Nijinsky , Anna Pavlova , Mikhail Fokin , Ida Rubinstein , Claude Debussy , Jean Cocteau , Andrei Bely și alții. [28]

După revoluție , Bakst și-a ajutat fosta soție și copiii să părăsească Rusia [23] .

La 27 decembrie 1924, a murit la Rueil-Malmaison din cauza edemului pulmonar .

Bakst a lăsat o bogată moștenire literară - de-a lungul vieții a fost în corespondență cu mulți prieteni și colegi, a publicat articole și eseuri în trei limbi în reviste literare și de artă, a scris proză, a fost autor de cataloage pentru expoziții și articole critice [29]. ] .

Nepotul lui Leon Bakst (fiul surorii sale Roza Samuilovna Rosenberg) este istoricul sovietic Albert Zakharovich Manfred .

Fiul - Andrei Lvovich Bakst (1907-1972), artist de teatru și film [30] .

Una dintre străzile din Grodno poartă numele Lev Bakst .

Adrese din Sankt Petersburg

• 1893-1894 - prospect Vladimirsky , 4 - strada Stremyannaya, 2 [31] ;
• 1898-1899 - Nevsky Prospekt , 55 [32] ;
• 1899-1903 - strada Zvenigorodskaya , 22; [33]
• 1903-1906 - strada Ryleev , 2; [34]
• 1906-1910 - strada Kirochnaya , nr. 24, ap. 6. [35]

Cele mai cunoscute lucrări

Tablouri

• Cina, 1902

• Portretul Zinaidei Gippius , 1906

• Groază antică , 1908

Lucrări de teatru

Bakst a fost renumit în special pentru cele 16 lucrări ale sale pentru Anotimpurile rusești ale lui Diaghilev, precum și pentru trupa Idei Rubinstein .

• „ Pasarea de foc ” (balet de Igor Stravinsky)

• „ Narcis ” (balet de Nikolai Tcherepnin)

• „ După-amiaza unui faun ” (balet de Claude Debussy)

• Vaslav Nijinsky, design de costume pentru Orientaliy

Legacy

În 2013, colecția corporativă a Belgazprombank a fost completată cu „Sketch of the Firebird Costume” de Leon Bakst, achiziționată la licitația Christie’s [36] . Această lucrare a devenit una dintre puținele lucrări ale artistului întors în țara sa natală - în Belarus [37] (înainte de aceasta, în această țară existau doar câteva lucrări din grafica de circulație a lui Bakst în colecția Muzeului Național de Artă al Republicii Belarus ). În 2014, Belgazprombank a achiziționat de la un colecționar privat albumul „Opere de Leon Bakst pentru baletul Frumoasa adormită ” (1922) [38] . La cea de-a 38-a sesiune a Conferinței Generale a UNESCO , desfășurată la 2 noiembrie 2015, a fost adoptată o rezoluție pentru a celebra, sub auspiciile acestei organizații internaționale, a 150 de ani de existență a lui Leon Bakst în Belarus (cu sprijinul Federației Ruse ) [39] ] . În 2016, Muzeul Național de Artă al Republicii Belarus a găzduit o expoziție de artă „Timpul și creativitatea lui Lev Bakst” la Minsk [40] . În același an, a avut loc o expoziție a lui Bakst la Sankt Petersburg la Muzeul Rus .

Filmografie

• 2014 — Lev Bakst. Master of the Line”, un film documentar de Oleg Lukașevici .

Note

1. ↑ În jurul lumii - 2000.
2. ↑ 1 2 Bakst Lev Samoilovici // Marea Enciclopedie Sovietică : [în 30 de volume] / ed. A. M. Prokhorov - ed. a III-a. — M .: Enciclopedia sovietică , 1969.
3. ↑ Léon Nikolaevich Bakst  (olandez)
4. ↑ Certificat de deces
5. ↑ Bakst  / V. A. Kulakov // Marea Enciclopedie Rusă [Resursă electronică]. — 2016.
6. ↑ Bakst Lev Samoilovici // Marea Enciclopedie Sovietică  : [în 30 de volume]  / cap. ed. A. M. Prohorov . - Ed. a 3-a. - M .  : Enciclopedia Sovietică, 1969-1978.
7. ↑ 1 2 3 4 5 Usova, 2016 , p. 73.
8. ↑ Elena Terkel. Lev Bakst. Familia și creativitatea 63. Galeria Tretiakov, nr. 1 (2008). Preluat la 3 mai 2017. Arhivat din original la 10 august 2017. (nedefinit)
9. ↑ Golynets, 2014 , p. 71.
10. ↑ 1 2 3 Enciclopedia picturii ruse / O.Yu. Nikolaev. - „OLMA Media Group”, 2010. - P. 28. - 496 p. - ISBN 978-5-373-02769-4 .
11. ↑ Golynets, 2014 , p. 74.
12. ↑ Miroshkin A. Teatrist și caligraf // „Reading Together”. - 2016. - Nr 3 .
13. ↑ Golynets, 2014 , p. 76-77.
14. ↑ Usova, 2016 , p. 84.
15. ↑ 1 2 Bakst L. S. . // Ultimul secol. Preluat la 3 mai 2017. Arhivat din original la 30 aprilie 2017. (nedefinit)
16. ↑ Bondar B. Lev Bakst din Sankt Petersburg: de la portrete și peisaje la țesături și costume . // Arhiva. Data accesului: 10 decembrie 2020. (nedefinit)
17. ↑ Lunina L. În plină floare de stil . // Lumină (22 februarie 2016). Preluat la 13 decembrie 2020. Arhivat din original la 20 octombrie 2020. (nedefinit)
18. ↑ Bespalova, 2014 , p. 236.
19. ↑ Bakst Leon - articol din Electronic Jewish Encyclopedia
20. ↑ Bespalova, 2014 , p. 236-241.
21. ↑ Lapik, 2015 , p. 92.
22. ↑ Yanshin, Kuramshina, 2014 , p. 246.
23. ↑ 1 2 3 Alena Esaulova. Lev Samoilovici Bakst (Leon Bakst) . // Arhiva. Preluat la 10 decembrie 2020. Arhivat din original la 09 mai 2020. (nedefinit)
24. ↑ Terkel E. Lev Bakst: „Îmbracă-te ca o floare!”  // Galeria Tretiakov: revistă. - 2009. - Nr. 4 (25) . Arhivat din original pe 25 noiembrie 2021.
25. ↑ Shagivaleeva, 2016 , p. 98-99.
26. ↑ Bespalova, 2014 , p. 260-264.
27. ↑ Bavilsky D. Trei Baksts . // The Art Newspaper Rusia (23 iunie 2017). Preluat: 13 decembrie 2020. (nedefinit)
28. ↑ Nasedkina, 2016 , p. 64-71.
29. ↑ Boult și colab., 2008 , p. 78-80.
30. ↑ Andrei Lvovici Bakst . // Arta și arhitectura rușilor din străinătate (28 ianuarie 2011). Preluat la 3 mai 2017. Arhivat din original la 16 ianuarie 2017. (nedefinit)
31. ↑ Casa Batashov - Casa Yellinsky - Casa lui E. V. Cepyzhnikova, arhitect A. I. Valberg.
32. ↑ Casa lui F. G. Gromov - Casa lui A. N. Tryanichev, arhitect A. V. Ivanov.
33. ↑ Casa profitabilă a lui S. P. Wolfson, arhitect S. A. Barankeev.
34. ↑ Casa profitabilă a lui M. S. Tatishcheva, arhitecții K. E. Egorov, P. P. Merkulov, N. V. Dmitriev.
35. ↑ Casa profitabilă a lui Yu. B. Bak, arhitectul B. I. Girshovich.
36. ↑ Vanzare 1161. Lotul 114. Leon Bakst.  Design de costume pentru Firebird . Christie's (25 noiembrie 2013). Consultat la 6 octombrie 2014. Arhivat din original pe 6 octombrie 2014.
37. ↑ Belgazprombank a achiziționat lucrări ale trei artiști din Belarus de la Christie's din Londra (link inaccesibil) . TUT.BY (15 ianuarie 2014). Data accesului: 6 octombrie 2014. Arhivat din original pe 17 februarie 2014. (nedefinit) 
38. ↑ Albumul de schițe pentru baletul „Frumoasa adormită” din „Anotimpurile rusești” lui Diaghilev a revenit în patria creatorului său, în Belarus (link inaccesibil) . TUT.BY (17 decembrie 2014). Data accesului: 1 decembrie 2015. Arhivat din original pe 4 martie 2016. (nedefinit) 
39. ↑ UNESCO. Conferinta generala. a 38-a sesiune. 2015. Propuneri din partea statelor membre pentru aniversări în 2016-2017 la care ar putea participa UNESCO PDF
40. ↑ Vernisajul expoziției „Artiști ai Școlii din Paris – originari din regiunea Grodno” . Art-Belarus (30 noiembrie 2015). Data accesului: 2015-29-12. Arhivat din original pe 29 mai 2017. (nedefinit)

Literatură

• Bakst L. Sufletul meu este deschis: în 2 cărți. / Lev Bakst. - Moscova: Arta secolului XXI, 2012. - 403 + 351 p. - (Notele artistului). - ISBN 978-5-98051-088-6 .
• Bakst L. Serov și cu mine în Grecia: note de călătorie / Lev Bakst; [ed. introducere. Artă. si comentarii: E.A. Terkel; Stat. Tretiakov. Galerie]. - M. , 2016. - 134 p. - ISBN 978-5-89580-139-0 .
• Chagall M. Z. Viața mea / Marc Chagall; [pe. din fr. Natalya Mavlevich]. - Sankt Petersburg.  : Azbuka, 2016. - 221, [2] p. — ISBN 5-267-00200-3 .

• Bespalova E. R. Bakst și modernismul  / Elena Bespalova // Istoria artei. - 2014. - Emisiune. 3-4. - S. 235-275.
• Bespalova E. R. Bakst la Paris / E. R. Bespalova. - M.  : BuxMart, 2016. - 255 p. - (Stiluri artistice, direcții, asociații). - ISBN 978-5-906190-48-2 .
• Boult J. E., Kovaleva O., Terkel E., Chernukhina A. „Cuvinte magice”  : moștenirea literară a lui L. S. Bakst / John E. Boult, Olga Kovaleva, Elena Terkel, Anna Chernukhina // Galeria Tretyakov . - 2008. - Nr. 1 (18). — S. 78-80.
• Golynets S. V. L. S. Bakst, 1866-1924. - L .  : Artist al RSFSR, 1981. - 80 p. — (Biblioteca de masă despre artă).
• Golynets S. V. Rabinovich - Rosenberg - Bakst // S. P. Diaghilev și cultura modernă: materiale ale Simpozionului Internațional „Lecturi Diaghilev”, Perm, mai 2014 / comp. si stiintifica ed. O. R. Levenkov. - Perm: Knizhny Mir, 2014. - P. 70. - ISBN 978-5-90-48-90-28-5 .
• Kistovici-Girtban Iren . „Experiența sintezei eurasiatice a muzicii și picturii”. Introducere. Artă. în: Guseynov M.S. Schițe Balkhan [Note] = Schițe Balkhan: piese fantasy pentru pian/ Mammad Huseynov; introducere. articol de Iren Kistovici. - Moscova: muzician clasic. 2018. - 40 p. Culoare. portret, culoare bolnav.; Artă. Elena Volodina „Schițe Balkhan”. Un articol despre problemele sintezei artelor pe exemplele lucrărilor lui Ando Hiroshige , L. Bakst, V. Vereshchagin , V. Hartmann , V. Mazurovsky .
• Lapik N. A. Problema interpretării temei antichității în schițele costumului teatral de Leon Bakst și ilustrația de modă de la începutul secolului al XX-lea. // Vestnik SPbGUKI. - 2015. - Emisiune. 2 (23) (iunie). - S. 90-93.
• Nasedkina E. V. „Bakst îmi scrie din nou…” Portretele lui Andrei Bely: istoria creației și interpretărilor  // Buletinul Academiei de Balet Rus. ȘI EU. Vaganova. - 2016. - Emisiune. 5 (46) . - S. 64-71 .
• Pruzhan I. N. Lev Samoilovici Bakst. - L .  : Art, 1975. - 232 p.
• Fericit V. G. Lev Bakst: Viața cu condeiul Păsării de Foc / Vladimir Schastny; [Comitetul Național al Republicii Belarus pe dreptul UNESCA]. - Minsk: Patru trimestre, 2016. - 149, [1] p., [12] f. col. bolnav. — ISBN 978-985-581-014-9 .
• Terkel E. Lev Bakst  : familie și creativitate / Elena Terkel // Galeria Tretiakov. - 2008. - Nr. 1 (18). — S. 62-77.
• „Cele trei nume de familie” ale lui Usova N. M. Bakst: Rabinovich, Rosenberg, Bakst. De la Leiba Rabinovici la Leon Bakst  // Buletinul Academiei de Balet Rus. ȘI EU. Vaganova. - 2016. - Emisiune. 5 (46) . - S. 72-82 . (Rusă)
• Moștenirea lui Shagivaleeva D. I. Leo Bakst în cultura artistică a Angliei  // Buletinul Academiei de Balet Rus. ȘI EU. Vaganova. - 2016. - Emisiune. 5 (46) . - S. 93-100 .
• Yangshina S. V., Kuramshina Yu. V. Moda ca o reflectare a realității (pe exemplul lucrării lui P. Poiret)  // Universitatea Națională Tauride numită după V. I. Vernadsky, Simferopol Uchenye zapiski Universitatea Federală din Crimeea numită după V. I. Vernadsky. Sociologie. Pedagogie. Psihologie. - 2014. - T. 27 (66) , nr. 1 . - S. 242-246 . (Rusă)
• Alexandre A., Cocteau J. L'art decorative de Leon Bakst. - P. , 1913.
• Lewinson A. Bakst  : Povestea vieții lui Leon Bakst : [ ing. ]  / text de André Levinson. - New York : Brentano's, 1922. - 240 p., LXVIII p. Fig. — OCLC  1156399754 .

• Archer K. Bakst, Léon  / Kenneth Archer // Dicționarul artei  : [ ing. ]  : în 34 vol.  / editat de Jane Turner. - New York: Grove's Dictionaries, 1996. - Vol. 3: B către Biard . — P. 86–87. — XIII, 928 p. : bolnav. — ISBN 1-884446-00-0 . — . — OCLC  1033662898 .
• Freitag WM Art Books  : A Basic Bibliography of Monographies on Artists / Wolfgang M. Freitag, ed.. - Ed. a II-a. - New York, Londra: Garland Publishing, 1997. - P. 18. - XXVI, 542 p. — (Garland Reference Library of the Humanities; vol. 1264). - ISBN 0-8240-3326-4 . — . — OCLC  919978279 .

Link -uri

• Samuel Kur . Brilliant Bakst și epoca sa // chayka.org
• Leon Bakst. Biografia și opera artistului // artonline.ru
• Lev Samoilovici Bakst. Biografie și lucrări // silverage.ru
• Bakst, Lev Samoilovici în biblioteca „Prospector”
• Biografie și 67 de lucrări ale lui Leon Bakst
• Yana Zhilyaeva. Teatrul unui artist. Criticul de artă Elena Bespalova despre misterele biografiei lui Lev Bakst, marile muze ale artistului și stagoanele de balet ale lui Diaghilev // Nezavisimaya Gazeta. - 2016. - 3 iunie.
• Lev Bakst pe site-ul web Project1917

Site-uri tematice	discogs Baza de date de ficțiune speculativă pe internet RKDartisti
Dicționare și enciclopedii	mare danez Mare catalană Mare norvegian Rusă mare evreii Brockhaus și Efron Italiană in jurul lumii universal lituanian croat Britannica (a 12-a) Britannica (online) Brockhaus Universalis Enciclopedia YIVO
Genealogie și necropole	Găsiți un mormânt
În cataloagele bibliografice BIBSYS: 90411868 BNE : XX1179722 BNF : 12587343r CONOR : 274986339 GND : 118702009 ICCU : REAV094271 ISNI : 0000 0001 0904 258X J9U : 987007258124605171 LCCN : n50047798 LNB : 000174204 NKC : ola2002150882 NLA : 35012540 NLG : 331175 NLP : A19218862 NTA : 07024846X NUKAT : n2005127258 PTBNP : 154671 LIBRIS : 20dg906l56wtgr9 SUDOC : 029485223 VIAF : 56729112 WorldCat VIAF : 56729112 ULAN : 500009524