Muzica din Bashkortostan

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 18 februarie 2019; verificările necesită 24 de modificări .

Muzica din Bashkortostan  este muzica popoarelor care locuiesc în Republica Bashkortostan de -a lungul istoriei sale.

Istorie

Creativitatea muzicală a bașkirilor are rădăcini străvechi. Cântecul și folclorul poetic al bașkirilor este format din două grupuri:

1. Opere de artă populară cu o predominanță de origine textuală, poetică în ele - legende antice „Kuzy Kurpes și Mayankhylu”, „Alpamysh și Barsynkhylu”, „ Akbuzat ” sub formă de irteks și kubairs . Textul poetic al Kubairs „afectează” cu o voce cântătoare. Ritmul este scurt, recitativ depozit. Melodiile lui Kubairs sunt supuse metricii „versului Kubair” cu șapte silabe.

2. Momeala de gen epico-poetic este o lucrare poetică de tradiție orală. Sfecla se bazează cel mai adesea pe un complot dramatic, despre un eveniment istoric sau cotidian, despre personalități luminoase, eroice. Bytes, precum și kubairs, sunt interpretați într-un recitativ de cântec.

Cântece și melodii istorice s-au format în perioada de glorie a epopeei Bashkir (Ural, Semirod, Iskender, Sultanbek, Boyagym Khan). Până în secolul al XVIII-lea, a apărut un nou strat de cântece istorice, în care tema patriotică a patriei și a unității naționale s-a împletit cu motive furioase de protest și lupta împotriva opresiunii și colonizării (vezi cântecele „Ruina”, „Cantonul Kola” , „Tevkelev”, etc.)

Cântecul istoric este un gen în curs de dezvoltare care reflectă cele mai importante momente din istoria poporului Bashkir. Sunt cântece despre evenimentele Primului Război Mondial, despre revoluție, războiul civil, despre zilele memorabile ale realității noastre.

Un grup independent de creativitate muzicală este alcătuit din cântece lirice despre soarta fetelor și femeilor. Cum ar fi „Tashtugai”, „Salimakai”, „Zyulkhizya”, „Shaura” reprezintă imaginile clasice ale melodiilor lirice Bashkir. Versurile de dragoste sunt foarte dezvoltate în muzica Bashkir. Cântecele Lyubon se disting prin castitate, poetizarea sentimentului iubirii și a purtătorilor săi.

Printre cântecele de zi cu zi se numără cântece de masă, cântece invitate, cântece pe subiecte comice și satirice, precum și cântece de dans. Un grup independent este format din cântece de leagăn și cântece pentru copii. La sfârşitul secolului al XIX-lea. au apărut așa-numitele cântece Zimogor, care reflectă munca și viața bașkirilor care lucrează în câmpuri, fabrici și fabrici.

Odată cu stabilirea puterii sovietice în Bașkiria, a început să se dezvolte o cultură profesională. S-au deschis școli de muzică, un colegiu muzical (1922, din 1926 o școală tehnică de arte, din 1932 o școală de muzică în Ufa, un studio Bashkir a fost creat la Conservatorul din Moscova (1932). Printre primele lucrări profesionale au fost cântece și coruri, precum și muzică pentru spectacole de teatru (X K. Ibragimov, G. S. Almukhametov , S. Kh. Gabyashi , M. M. Valeev, K. Yu. Sunt redacția numită „Aikhylyu”, împreună cu N. I. Peiko , 1943), „Mergen ” (1940) și „Ashkazar” (1944), Eikhenvald, „Karlugas”, „Chembergzhi” (1941), „ Akbuzat ” de Zaimov și Spadavecchia (1942), Azat de Murtazin (1949).

În septembrie 1964, la Ufa a avut loc Săptămâna Muzicii Bashkir. Membrii secretariatului Uniunii Compozitorilor RSFSR, inclusiv D. D. Shostakovich , au venit la Ufa . La sfârșitul recenziei, D. D. Shostakovich a spus că „... nivelul ridicat de creativitate al compozitorilor bașkiri m-a făcut foarte fericit. În același timp, aș dori să fac o serie de observații critice. Compozitorii bașkiri au creat încă puține lucrări despre clasa noastră muncitoare. Să-i slăvească viața de zi cu zi, realizările sale remarcabile în muncă, isprăvile lui este prima lor datorie și sunt sigur că își vor îndeplini în curând această datorie” [1] .

Muzică populară

Caracteristicile muzicii Bashkir: monofonie. Soiuri: uzun-kui (melodie lungă și persistentă, inclusiv cântece ritmice libere sau melodii instrumentale ale unui depozit de improvizație), urtasa-kui (melodie semi-lungă), kyska-kui (melodie scurtă, inclusiv rapidă, clară în structura cântece motorii ritmice sau piese picturale ). Diferite tipuri de melodii instrumentale se învecinează cu kyska-kuy: marșuri care însoțesc dansurile militarilor; kylanyp-beyeu - melodii asociate cu dansuri eroice; beyeu-kuy - melodii lirice și de dans; takmak este un cântec de dans de tip cântec.

Cântecele și melodiile instrumentale ale bașkirilor sunt similare ca conținut și stil muzical. Muzica populară instrumentală a bașkirilor, reprezentată prin melodii pe kurai , mai rar pe kubyz, iar în perioada postrevoluționară pe acordeon și vioară. Interpretarea cântecelor și a melodiilor este adesea precedată de o legendă (yyr tarihy) despre istoria originii unui anumit cântec sau melodie.

Apropierea formelor vocale și instrumentale ale muzicii populare Bashkir este evidențiată de prezența unui astfel de tip original de creație muzicală precum „uzlyau” (ezlau), care este un mod special de a interpreta două voci de către un cântăreț, care este un fel de imitație a sunetului instrumentului popular kurai.

Genul clasic de cântece populare este un grup de uzun kui (melodii și melodii lente lungi). În esență, termenul Uzun-kui (ezen kei) nu este doar o definiție a tipului de melodie, ci este folosit de oameni pentru a determina genul și caracteristicile stilului atât ale melodiei în sine, cât și ale stilului interpretării acesteia. În sens larg, uzun kui este un set de tehnici stilistice și de gen dezvoltate de secole de practică artistică, când creatorul melodiei a fost și primul interpret, când priceperea improvizației, în limitele normelor estetice dezvoltate de tradiție, a fost în centrul artei populare. Într-un sens mai restrâns, uzun kui înseamnă un cântec sau o melodie lent și lung. Melodiile instrumentale în stilul uzun kui sunt cel mai adesea variante de cântece, destul de ciudate și dezvoltate în forma lor.

Termenul „kyska kuy” (kyska kei), adică un cântec scurt, definește un strat foarte larg de artă a cântecului popular, melodiile vocale și melodiile instrumentale din genul kyska kuy sunt de obicei asociate cu teme cotidiene și lirice, dar există de asemenea Kyska-kuy pe subiecte istorice .

La fel ca și cântecele de tip uzun kui, cântecele de stil kyska kui au propriile lor caracteristici, care probabil s-au dezvoltat pe o perioadă foarte lungă. Conceptul de kyska kui, precum și uzun kui, include anumite trăsături stilistice ale melodiei și natura interpretării acesteia.

În funcție de conținutul și caracteristicile de gen, melodiile lui kyska kyui pot fi împărțite în mai multe grupuri. O serie de cântece în stilul kyska kuy sunt numite popular halmak kei, adică un cântec calm. Sunt interpretate într-un ritm moderat, au un caracter liric-contemplativ, cel mai adesea cântă imaginile naturii. Puteți cita, de exemplu, melodiile „Tyuyalyas”, „Round Lake”, „Steppe Erkey”.

Trăsăturile caracteristice ale muzicii populare Bashkir includ următoarele:

Caracteristicile muzicii Bashkir care au trăsăturile „muzicii orientale” includ cântarea, ornamentația, secvența, ostinato. În același timp, compozitorul G. Sviridov , care a trăit în timpul Marelui Război Patriotic în Bashkortostan (Birsk), credea că muzica Bashkir este fundamental diferită de muzica tuturor popoarelor turcești și orientale și este cea mai apropiată în natură de pentatonica din Popoarele celtice [3] .

Istoricii de artă Ignatiev, A.N. Ovodov, G.Kh. Enikeev și alții au studiat și au înregistrat cântece populare Bashkir. S.G. Rybakov, M.I. Sultanov au publicat colecții de muzică și cântece ale musulmanilor din Urali. În Galia Madrasah din Ufa s-a studiat muzica (profesor - profesor al Conservatorului din Varșovia V. Klements), au fost create un cor și o orchestră.

Cele mai vechi genuri ale folclorului muzical Bashkir includ kubairs epici ( epopee ) și momeli (cântece-povesti narative), precum și bocete de nuntă (senlyau) și măriri (vițel). Lărgimea cântării, libertatea metru-ritmică, bogăția ornamentației melodice disting cântecele persistente (ozon-coy); clare ca structură și modele ritmice, cântecele rapide și scurte (kiska-koy) se bazează pe un răsucitor de limbi melodic. Melodiile biyu-koy care însoțesc dansurile militante, picturale (kalynyp-biyu), lirice, comice, de nuntă și so-mak, cântece-dansuri precum cântecele se învecinează cu kyska -koy în ceea ce privește caracterul muzical și depozitul .

Vezi și Istoria militară a bașkirilor în muzică .

Ornamentare

Pentru a decora o melodie în muzica Bashkir, sunt utilizate pe scară largă învârtirile melodice ale sunetelor de scurtă durată, care este desemnată prin termenul de ornamentație. Ornamentația include melisme, tirate, pasaje, coloratură, figurații, glose, fioritas. Ornamentația poate fi descrisă prin note, indicată prin semne speciale, neindicate în note și improvizate de interpret.

Improvizația vocală și instrumentală în muzica populară Bashkir este o parte importantă a melodiilor Bashkir. Ornamentația Bashkir, în contrast cu simpla virtuozitate a performanței, se bazează pe un anumit conținut și este condiționată de priceperea interpretului.

Tehnicile de ornamentare sunt văzute mai clar în jocul de pe kurai. Notarea unei piese muzicale pentru kurai nu reflectă toate posibilitățile acesteia. În jocul kurai, sunt folosite diferite tipuri de melisme:

În muzica Bashkir, se disting următoarele tipuri de ornamente:

Vezi și cântecul popular Bashkir .

Muzică academică

Începând cu secolul al XIX-lea, compozitorii ruși și străini au apelat la muzica populară Bashkir în compozițiile lor. Aceștia sunt compozitorii A. A. Alyabyev (cântece asiatice), A. T. Grechaninov (cincisprezece melodii bașkire), S. G. Rybakov, N. Ya . Lebedinsky , N. I. Peiko, A. P. Gladkovsky, A. E. Spadavekkia, I. K. Chemberdv G. Schubert final, K.string B. Schubert A. .

Începând cu anii 1920, muzica profesională s-a dezvoltat în Bașkiria, au fost create instituții de învățământ muzical. Compozitorii bașkiri H. K. Ibragimov [4] , M. M. Valeev , kuraist Yu. M. Isyanbaev , Kh. Muzicieni remarcabili din Bashkir - cântărețul G. S. Almukhametov [5] și kuraistul Yumabay Isyanbaev [6] - turează în țară și în străinătate. În cadrul Societății pentru Studiul Vieții, Istoriei și Culturii din Bashkiria din Ufa, se creează secțiuni de istoria artei pentru a studia folclorul, muzica profesională a anilor 1920. Secțiunea a inclus I. V. Saltykov, G. S. Almukhametov, S. Kh. Gabyashi, A. S. Klyucharev .

Au fost deschise instituții de învățământ în Ufa: o școală de muzică (1920), o școală de muzică (acum Colegiul de Arte din Ufa (UUI), 1922); Studiourile Bashkir de la Conservatorul de Stat din Moscova și de la Școala Coregrafică din Leningrad (1932), care a pregătit personal pentru Bashkortostan. În 1938, Teatrul de Opera Bashkir a fost deschis la Ufa (din 1941 Teatrul de Operă și Balet de Stat Bashkir (TOB)), în 1939 - Filarmonica de Stat Bashkir (cu o sală de curs de muzică) [7] .

În anii războiului, compozitorii A. E. Spadavekkia , N. I. Peiko, N. K. Chem6erdzhi, Eikhenvald, L. B. Stepanov, F. E. Kozitsky au contribuit la cultura muzicală a Bashkortostanului . Opere „Karlugas” de Chemberdzhi, „Akbuzat” de Kh.Sh. . Compozitorii au creat o serie de cântece pliante pentru soldații din prima linie și, de asemenea, au pregătit o colecție „Compozitori bașkiri ai Armatei Roșii” cu 44 de cântece. R. A. Gabitov, R. A. Murtazin, Zaimov, Sh. Z. Kulborisov, Sh. Sh. Ibragimov, Kh. Bashirov, L. P. Atanova , K. Yu. Rakhimov.

La începutul anilor 1950, compozitorii bașkiri au acordat atenție dezvoltării muzicii corale, simfonice și instrumentale de cameră. Au fost create: „O poezie despre Urali” de Gabitov, cantatele „Bașkortostan” și „În câmpuri” de Zaimov, suita corală „Lucrătorii petrolului din Bașkiria” de Z. G. Ismagilov, corurile lui Rakhimov, Valeev, Murtazin. , Ahmetov, lăudând munca, prietenia popoarelor, chemând la lupta pentru pace. Muzică simfonică - „Suita lirică” de Akhmetov, „Poemă eroică” de N. G. Sabitov, „Uvertură pe două teme bașkire” de Ismagilov, „Simfonietă festivă” de Murtazin, „Elegie” și „Suită de dans” de Valeev. Baletele „Povestea muntelui” de Klyucharyov, „Vulturul muntelui” de Sabitov și Akhmetov, operele „Salavat Yulaev” de Ismagilov. În anii 50 și 60, Z. G. Ismagilov a creat opera Salavat Yulaev (1955), drama lirico-psihologică Shaura (Legenda dragostei, 1963), muzică. comedia Kodasa (Cumnata, 1959), opera lirică Valurile lui Agidel (1972); N. G. Sabitov - baletele Pinocchio (1960), Gulnazira (1963), Vulturul de munte (împreună cu X. F. Akhmetov, 1959), Murzilka Cosmonautul (1964), Te iubesc , viața „(1967), „Țara Aigul” (1971). ); R. A. Murtazin - opera „Dauyl” („Furtuna”, 1969); Kh. F. Akhmetov - opera Zamandashtar (Contemporani, 1970) despre clasa muncitoare a Bashkir; A. S. Klyucharev - baletul „Povestea muntelui” (1959) pe un complot istoric și eroic; X. Sh. Zaimov și A. G. Chugaev - baletul „Black-faced” (1965).

În 1968, la Ufa a fost deschis Institutul de Stat de Arte din Ufa.

Pentru a susține cultura muzicală și muzicienii din Bashkortostan, la 2 martie 1940 a fost creată Uniunea Compozitorilor Sovietici din BASSR. M. M. Valeev , autorul primei opere Bashkir „Khakmar”, a fost ales președinte al Uniunii .

În 2012, Uniunea Compozitorilor din Republica Bashkortostan a inclus 31 de compozitori și 15 muzicologi [8] .

Etapa Bashkir

Scena Bashkir este reprezentată de interpreți: Aidar Galimov , Robert Yuldashev , Timur ZinDan Valitov, Ilgiz Abdrakhmanov, grupurile „Shaw-Show”, „Homai”, „Bashstyle”, „EuroAsia” [9] , „Yatagan” și alții.

Originile mișcării rock din republică au fost grupurile Bashkir „Dervish Khan” și „Rukh” [10] . Grupurile rock „Burelar” [11] , DDT [12] , Lumen fac turnee în țară .

Principalul eveniment al scenei Bashkir este competiția anuală „Yyl Yyry” („Cântecul anului”), redenumită în 2016 „ Hittar Parady ” („Hit Parade”).

Pe teritoriul Bashkirtostanului, canalul de divertisment „ Tugan tel ” difuzează muzică populară Bashkir.

Festivaluri și concursuri

Festivalul de muzică al compozitorilor din Urali și din regiunea Volga (desfășurat la Ufa în 1983, 1989, 1995).

Festivalul Republican de Operă „Serile Chaliapin”.

Competiție-festival internațional de creativitate muzicală a tineretului turc „Ural Mono”.

Festivalul de muzică rock „White River” (din 2012).

Festivalul de muzică și dans popular „Înghețurile Epifaniei”.

Concurs deschis de muzicieni-interpreți, numit după Nariman Sabitov .

Grupuri muzicale

Muzicieni de seamă

Instituții de învățământ

Muzicologie

Primele lucrări muzicologice din Bashkortostan au fost reportaje despre concerte, turnee ale muzicienilor, reportaje despre spectacolele artiștilor și interpreților din Bashkortostan. Istoria dezvoltării artei muzicale în republică înainte de Revoluția din octombrie a fost descrisă de Sh. Babich, M. Gafuri, H. Kildebek, S. L. Ramiev. După 1917, G. S. Almukhametov, S. Gabyashi, M. V. Kugusheva, I. V. Saltykov au fost angajați în activități muzicale și educaționale în Bashkortostan.

Una dintre primele lucrări de muzicologie a fost eseul lui Almukhametov „Bașkort sәvit musicһy tyuҙyryu өson kөrәsh yulynda” (1933; „În lupta pentru crearea muzicii sovietice Bashkir”). Kh. F. Akhmetov, L. N. Lebedinsky, N. A. Shumskoy, A. A. Kharisov au devenit autorii lucrărilor despre cultura muzicală Bashkir: „Compozitorii Bashkiria” (1955), „Cântece și melodii populare Bashkir”, „Republici autonome de cultură muzicală ale RSFSR " (1957). Materialele lui N. Sh. Gubaidullina „Istoria muzicii sovietice Bashkir” (1968) au fost incluse în publicația „Istoria muzicii popoarelor URSS” (volumele 1-5, 1970-1974).

În anii 1960-1970 ai secolului XX, autorii lucrărilor muzicologice au fost L.P. Atanova - articole despre Almukhametov, M.M. Valeev, R.L. Gabitov, Kh.Sh. Zaimov, R.A. Murtazin; M. Z. Bagiirova despre K. Yu. Rakhimov; Shumskaya - să devină despre Akhmetov; A. Y. Sabitova - un articol despre R. V. Salmanov; A. G. Bikchentaeva - despre Sabitov; YB. M. Bikmukhametova - despre Sh. Sh. Ibragimov; R. Kh. Khairullin „Maeștrii artei operei din Bașkiria”, „Maeștrii artei baletului din Bașkiria”, despre M. Kh. Khismatullin; B. Bikbay „Khalyk yyrsygy Khabir Ғalimov” („Cântărețul poporului Khabir Galimov”); R. R. Akhmadieva - despre G. S. Khabibullin, B. N. Valeeva.

În anii 1970-1990, în Bashkir au fost publicate lucrări despre muzica profesională și populară Bashkir: „Note științifice și metodologice”, „Probleme de muzicologie”, „Probleme de istoria artei”, „Probleme de istoria artei”, „Probleme de istorie”. al culturii muzicale Bashkir”, ai căror autori au fost L. I. Alekseeva, G. N. Akhmadeeva, G. S. Galina, N. F. Garipova, N. A. Elovskaya, R. Kh. Islamgulova, S. Yu. Karimova, E. K. Karpova, V K. Lange, M. G. Murtazina, T. M. Rusanova, M. P. Fomenkov, R. Yu. Shaikhutdinov.

În anii 1980-2000, au fost publicate publicații de referință: „Compozitorii Bashkiria” (1982) de Atanova, „Compozitorii Bașkirii sovietice” (1987) de Davydova, „Muzica profesională Bashkir” (1994), „Compozitorii și muzicologii din Bashkiria” (2002); index bibliografic „Arta muzicală a ASSR Bashkir în perioada socialismului dezvoltat” (1985, întocmit de V. A. Bashenev); index notografic „Muzica populară Bashkir” (1988; compilat de Akhmetzhanova). În anii '90, au fost publicate monografii despre folclor - „muzică instrumentală bașkir. Heritage” (1996) de Akhmetzhanova, „Textura monodiei Bashkir. Performance instrumentală” (1998) de Rakhimova, „Bashkir baits and munajats: themes, poetics, melody” (2006) de Galina; colecție de folclor „Bishek yyry” (1994; „Lullaby”; compilat de A. M. Kubagushev), „Bashkort halyk yyrҙary, yyr-riүәyayәttare” (1997; „Cântece populare bașkir, cântece-tradiții”); colecția „Nadhalshingya A. comp. yyry” (1995; „Cântece ale poporului meu”; compilat de F. A. Kildiyarova), publicația „Bashkort khalyk music sangate” (numărul 1-3, 2001-2005; „Arta muzicală populară Bashkir”; compilator R. S. Suleimanov), „Bashkir popular cântece persistente”; compilat de L. K. Salmanova, „Bashkir Ethnomusicology” (2008) de Akhmetzhanova și alții, descrieri ale operei compozitorilor – „Khusain Akhmetov” (1994), „Zagir Ismagilov” (1997) de Galina, „Bashkir Academic Music. Tradiții și modernitate” (2005) Skurko, „Oglindă pentru maestru” (2007) L. R. Latypova; manuale „Eseuri despre istoria muzicii Bashkir” (Numărul 1-2, 2001-2006), „Bashkort Yyry” (2002; „Bashkir Song”) de M. S. Alkin, „Cultura Bashkir” (secțiunea „Arta muzicală”) pentru 7-10 clase de școli (2002-2005), „Literatura muzicală bașkiră” pentru școlile de muzică pentru copii (2005) [14] .

Note

  1. Republica Bashkortostan // LA 100 DE ANI A MARELE COMPOZATOR: Muzicienii sunt mereu în fruntea umanității. Titlul „Artist al Poporului din Bashkir ASSR” a fost acordat .... Preluat la 29 mai 2013. Arhivat din original la 4 martie 2016.
  2. Compozitorii ruși și Bashkiria - rezumat și disertație despre critica de artă. Descarcă gratuit textul integral al rezumatului disertației pe tema Artă muzicală . Consultat la 27 iunie 2014. Arhivat din original pe 7 martie 2016.
  3. I. I. Bakke. Georgy Sviridov și Bashkortostan  // Vatandash: revistă lunară socio-politică, de știință populară și de artă. - Ufa, 2008. - Nr. 10 . - S. 182-186 .
  4. Compozitorul H. K. Ibragimov . Preluat la 17 iulie 2022. Arhivat din original la 29 septembrie 2020.
  5. Belsky întinderi . Preluat la 10 septembrie 2012. Arhivat din original la 8 octombrie 2012.
  6. Ziarul de informare și publicitate „Business World” . Consultat la 10 septembrie 2012. Arhivat din original pe 2 februarie 2014.
  7. Despre Filarmonica - Filarmonica de Stat Bashkir (link inaccesibil) . Consultat la 19 septembrie 2012. Arhivat din original la 17 octombrie 2012. 
  8. Organizația publică regională „Uniunea Compozitorilor din Republica Bashkortostan” . Consultat la 11 septembrie 2012. Arhivat din original la 13 martie 2014.
  9. Site-ul oficial al grupului EuroAsia (link inaccesibil) . Consultat la 21 octombrie 2018. Arhivat din original la 27 ianuarie 2017. 
  10. Legends of Bashkir rock: opera grupului Rukh | Centrul Lev Gumiliov . Consultat la 10 septembrie 2012. Arhivat din original la 1 martie 2014.
  11. Grupa „Burelar” . Preluat la 29 noiembrie 2017. Arhivat din original la 24 mai 2019.
  12. DDT „ELSE” . Consultat la 10 septembrie 2012. Arhivat din original pe 19 septembrie 2012.
  13. Orchestra Simfonică Națională a Republicii Belarus . Preluat la 11 septembrie 2012. Arhivat din original la 17 iulie 2012.
  14. Portal juridic (link inaccesibil) . Consultat la 3 septembrie 2014. Arhivat din original pe 3 septembrie 2014. 

Literatură

Link -uri