Muzica Chuvash este bogăția muzicală a culturii Chuvash , combinând folclor vechi de secole , opera compozitorilor ciuvași și ruși ai secolului al XX-lea , care au creat un tezaur clasic, cântece populare moderne și spectacole de teatru .
La începutul secolului al XX-lea, cultura muzicală a Chuvașului era reprezentată doar de cântece populare. În folclorul antic, cântece de zi cu zi ( cântece de leagăn , copii , lirice, adunare, băutură, comic, dans, dans rotund, joc), ritual (inclusiv nuntă , înmormântare, memorial), muncă ( burlatsky , coșer , țăran), cântece cu conținut social ( orfani, țărani săraci, muncitori , recruți , strămutare, muncă silnică , femei), istoric (despre evenimentele din vremurile Hoardei de Aur și ale Hanatului Kazan , despre Stepan Razin , Emelyan Pugachev ).
În perioada sovietică, cântecele despre noul mod de viață, viața fermă colectivă, precum și cântecele lirice pentru tineret, au câștigat popularitate.
Baza modală a muzicii Chuvash este scala pentatonica . Adesea, în cântece sunt prezentate 2-3 moduri pentatonice, ceea ce duce la o extindere a compoziției sunetului la 6-7 sunete și la formarea așa-numitelor. semitonuri în depărtare. Există melodii cu scale diatonice în 6 și 7 trepte , inclusiv semitonuri.
Cel mai timpuriu exemplu de compozitori care au apelat la melodiile populare Chuvash este Cvartetul Volga pentru două viori, violă și violoncel (1860), scris de violonistul rus N. Ya. Afanasyev și interpretat pentru prima dată la Sankt Petersburg în 1861. Prima adaptare a cântecului popular chuvaș „Pĕr hĕr sana” ( Ai o fată) (a fost interpretată de un elev al lui P. I. Ceaikovski, compozitor și dirijor al Teatrului Bolșoi N. S. Klenovsky , interpretat de artistul de operă D. I. Lazareva, însoțit de o simfonie orchestră la un mare concert etnografic în 1893.
Prima lucrare de muzică ciuvașă pentru cor a fost scrisă în 1908 de compozitorul I. M. Dmitriev, care a fost profesorul multor clasici ai muzicii ciuvaș (F. Pavlov, S. Maksimov, G. Liskov, T. Paramonova). Autorul celei de-a doua dintre cele mai faimoase traduceri corale ale muzicii populare a fost unul dintre cei mai talentați studenți ai lui I. Ya. Yakovlev - P. M. Mironov , cunoscut pentru armonizarea cântecului „Viç nukhrat” (Trei monede), tipărit în tipar. casa Universității din Kazan în 1909 și 1911 [ 1] .
Înregistrările muzicii populare Chuvash („Music of Chuvash Songs”) au fost publicate pentru prima dată la Kazan sub conducerea lui V. A. Moshkov în 1893. În 1908 și 1912, studenții și profesorii școlii de profesori din Simbirsk Chuvash au lansat 2 numere din „Eșantioane ale motivelor cântecelor și textelor populare Chuvash pentru ei”. În perioada sovietică au fost publicate colecții de S. M. Maksimov („Cântece ale ciuvașilor călăreți”, 1932; „Cântece populare ciuvaș”, 1964; „Cântece populare ciuvaș. 620 de cântece și melodii înregistrate de la Gavril Fedorov”, 1969), printre străini. cele - „Cântece populare Chuvash” (de Lászlo Vikár și Gábor Bereczki , Budapesta, 1979). De asemenea, multe cântece au fost adunate de V. P. Vorobyov , G. G. Liskov , T. P. Paramonov, Yu. A. Ilyukhin.
Arta muzicală profesională din Ciuvasia a apărut puțin mai devreme decât Revoluția din octombrie 1917 în școala de profesori din Simbirsk Chuvash. Acolo au apărut primele colecții de cântece populare chuvaș. Elevii școlii, care au primit o bună educație muzicală și o cunoaștere extinsă cu realizările culturii mondiale (dar, în special, europene ), au început în cele din urmă să-și creeze propriile lucrări [1] . Pentru aceasta, de exemplu, compozitorii ciuvași F. P. Pavlov , S. M. Maksimov, V. P. Vorobyov, A. N. Togaev , G. G. Liskov au luat cântecele populare civașe ca bază pentru lucrările lor. G. V. Vorobyov a creat o simfonie în anii 30 ai secolului XX.
Operele „ Shyvarman ” („ Moara de apă”, 1960), „Khamaryal” („Countrymen”, 1962) de F. S. Vasiliev , „Valsul întrerupt” (1963), „Sespel” (1971), Pădurea Sacră de Stejari (1976) de A. V. Aslamas , Narspi de Hirby (1967), Star Trek de Orlov-Shuzm (1969), balete Sarpige (1970), Arzyuri (Ghost, 1975) F. S. Vasilyeva, „The Wonderful Embroiderer” de V. A. Khodyashev ) , muzicale (1979) operete „When the Bird Cherry Blooms” de Orlova-Shuzm (1949), „Trei nunți” (1953), „Happiness” (1963) T I. Fandeeva , „Anatkasra” de F. S. Vasiliev (1976), opere „The Singer” (1971), „Salambi” (1976) de A. V. Aslamas, „Chakka” de A. G. Vasiliev (1972), „ Narspi de I. Ya. Pustylnik (1952), balete Uline de M. A. Alekseev (1960), Zora de A. M. Tokarev ( 1960), Narspi și Setner de A. V. Aslamas (1976), „Floarea fericirii” de T. I. Fandeeva (1980).
Compozitorii ruși V. M. Krivonosov (prima comedie muzicală Joy, 1935; cantate , compoziții orchestrale și de cameră), I. V. Lyublin și compozitorul de origine poloneză S. I. Gaber au avut o mare contribuție la dezvoltarea muzicii civaș . Compozitorul din Leningrad V. G. Ivanishin a creat simfonia Chuvash (1936) și opera (Narspi, 1940).
Interpreții Chuvaș cântă și cântece pop moderne. Cei mai celebri interpreți: Alexey Shadrikov, Alexey Moskovsky, Konstantin Evrukov, Mihail Fedorov, Sasha Kazakova, Svetlana Yakovleva, Svetlana Karsakova, Diana, Polina Borisova, Khavas Ushkan. Celebrul muzician Serghei Markov scrie muzică pentru multe compoziții civaș.
| civaș | |
|---|---|
| cultură | |
| Grupuri etnografice | |
| diaspora civașă | |
| religia civașă | |
| limba civașă | |
| Poveste | |
| Diverse |
|
| muzica folk | |
|---|---|
| Genuri de muzică populară | |
| Muzică populară după grupuri etnice | |
| Alte articole conexe | |