Pictura de acțiune

Pictura de acțiune este o  direcție (stil) a expresionismului abstract . Esența picturii de acțiune este că scopul său principal este actul de creație în sine, și nu rezultatul obținut. În tehnologie, în locul metodelor tradiționale de aplicare (de exemplu, cu ajutorul unei pensule), vopsea este turnată, pulverizată și așa mai departe, ceea ce vă permite să dezvăluiți subconștientul artistului.

Istorie

Stilul a fost larg răspândit din anii 1940 până la începutul anilor 1960 și este strâns asociat cu expresionismul abstract (unii critici au folosit termenii „pictură de acțiune” și „expresionism abstract” în mod interschimbabil) [2] [3] . De asemenea, stilul este adesea comparat cu tahismul francez [3] . Strâns legată de această tendință este New York School of American Abstract Expressionism (1940-1950) [4] .

Termenul a fost folosit pentru prima dată de criticul american Harold Rosenberg în 1952 [5] într-un eseu al The American Action Painters [6] , marcând o schimbare majoră în perspectiva estetică a artiștilor și criticilor de la New York School . Potrivit lui Rosenberg, pânza a devenit „arena acțiunii” [7] . O trăsătură distinctivă a picturii de acțiune a fost că acțiunile și mijloacele pentru crearea unei imagini erau mai importante decât rezultatul final [4] . Deși Rosenberg a folosit termenul „pictură de acțiune” abia în 1952, el a dezvoltat teoria acțiunii din anii 1930 [8] . În timp ce expresioniștii abstracti precum Jackson Pollock , Franz Kline și Willem de Kooning au considerat de mult timp și fără sfială pictura ca pe o arenă în care trebuie să se desfășoare un act de creație, criticii anteriori, simpatizanți cu cauza lor, precum Clement Greenberg , s- au concentrat pe „obiectivitatea” aceste lucrări. Clement Greenberg a fost, de asemenea, influent în critica picturii de acțiune, concentrându-se asupra luptei creatoare despre care a susținut că este o dovadă a suprafeței picturii [4] . Pentru Greenberg, materialitatea cheagurilor de vopsea și ulei de pe suprafața picturilor a fost cheia înțelegerii lor [9] .

Critica lui Rosenberg a mutat accentul de la obiect la lupta în sine, iar pictura terminată a fost doar o manifestare fizică, un fel de rămășiță a operei de artă propriu-zise, ​​care a constat în actul sau procesul de a crea o imagine. Noua cercetare îl aduce în prim-plan și pe artistul suprarealist Wolfgang Paalen , care a fost primul care a folosit termenul „acțiune” în acest sens și a creat o teorie a luptei subiective cu utilizarea acestui termen. În teoria sa, Paalen a vorbit despre un spațiu de posibilități dependent de privitor în care artistul „acţionează” ca într-un ritual extatic. El a vorbit despre ideile mecanicii cuantice și a folosit, de asemenea, interpretări idiosincratice ale viziunii totemice și ale structurii spațiale a picturii indiene aborigene din Columbia Britanică . Eseul său masiv Totem Art (1943) a avut o influență semnificativă asupra artiștilor precum Martha Graham , Barnett Newman , Isamu Noguchi , Jackson Pollock și Mark Rothko . Paalen descrie viziunea extrem de artistică a artei totemice ca parte a unei „acțiuni” rituale care are legături psihice cu memoria genetică și cultul ancestral matern [10] .

În anii 1950 și 1960, redefinirea artei de către Rosenberg ca act mai degrabă decât ca obiect, ca proces mai degrabă decât ca produs, a fost apreciată și a dat naștere unui număr de mișcări artistice majore, de la happening și fluxus la arta conceptuală , arta performanței , instalatie si land art .

Context istoric

Noul stil a început să se dezvolte după al Doilea Război Mondial . Au fost distruse economia și cultura din Europa, ceea ce a fost folosit de guvernul american pentru a-și afirma poziția dominantă [11] . Ca urmare a renașterii estetice postbelice a expresionismului în Statele Unite , și în special în New York , a apărut pictura de acțiune. A apărut într-o lume în care au înflorit ideile de mecanică cuantică și psihanaliză , percepția oamenilor asupra lumii materiale și psihologice se schimba, iar civilizația a căutat să înțeleagă lumea printr-o creștere a conștiinței de sine.

Reprezentanții americani ai picturii de acțiune au reflectat adesea asupra naturii artei și asupra motivelor existenței acesteia, încercând să înțeleagă valoarea artei noi [11] . În etapa anterioară, arta lui Kandinsky și Mondrian a eliberat pictura de reprezentarea obiectelor și a încercat în schimb să dezvăluie imagini prin estetică, emoții și sentimente în cadrul privitorului. Pictura de acțiune a făcut un pas mai departe, folosind ideile lui Jung și Freud despre subconștient ca fundament al fundamentelor sale. Mulți dintre artiști au fost interesați să exploreze imaginile arhetipale ale lui Carl Jung și și-au folosit propriile viziuni interioare pentru a crea picturi [11] . Alături de Jung, Sigmund Freud și suprarealismul au avut o influență timpurie asupra picturii de acțiune [7] . Picturile create nu au fost menite să expună obiecte sau emoții specifice. În schimb, au permis privitorului să atingă lucruri ascunse adânc în subconștient, evocând senzații primare și dezvăluind simțul colectiv al unui limbaj vizual arhetipal. Acest lucru a fost realizat prin faptul că artistul a pictat „inconștient”, spontan, creând o arenă puternică de emoții și acțiuni goale care l-au stăpânit în acest moment. Pictura de acțiune a fost influențată în mod clar de accentul suprarealist pe automatism, care a folosit și metode din psihanaliză și a cerut un acces mai direct la subconștient . Exponenți importanți ai acestui concept de creație artistică au fost artiștii Juan Miro și André Masson . Cu toate acestea, pictura de acțiune a forțat suprarealismul să facă un alt pas înainte.

Reprezentanții stilului

• Frank Avray Wilson [12]
• Norman Bloom [13]
• James Brooks [14]
• Nicholas Carone [15]
• Elaine de Kooning [16]
• Willem de Kooning [17]
• Pearl Fine [18]
• Sam Francis [19]
• Michael Goldberg
• William Green [20]
• Ismail Gulji [21]
• Philip Guston [22]
• Grace Hartigan [23]
• Franz Kline [24]
• Albert Kotin [22]
• Lee Krasner [25]
• Alfred Leslie [22]
• Conrad Marka-Relly [22]
• Georges Mathieu [26]
• Joan Mitchell [22]
• Jackson Pollock [22]
• Milton Resnick [27]
• Joe Stefanelli [28]
• Jack Tworkov [29]

Note

1. ↑ 1 2 3 http://www.tate.org.uk/learn/online-resources/glossary/a/action-painters
2. ↑ Art History Definition: Action Painting , ThoughtCo . Arhivat din original pe 14 aprilie 2018. Preluat la 4 mai 2018.
3. ↑ 1 2 Boddy-Evans. Glosar de artă: pictura de acțiune . despre.com. Preluat la 20 august 2006. Arhivat din original la 12 martie 2007. (nedefinit)
4. ↑ 1 2 3 Tehnica picturii cu acțiune: definiție, caracteristici . www.vizual-arts-cork.com . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 15 mai 2018. (nedefinit)
5. ↑ Rosenberg. Pictorii americani de acțiune . poetrymagazines.org.uk. Preluat la 20 august 2006. Arhivat din original la 10 aprilie 2016. (nedefinit)
6. ↑ Stokstad, Marilyn, 2008, Art History , ediția 3:d, Londra, Pearson Education, p. 1133.
7. ↑ 1 2 Action Painting | Artsy  (engleză) . www.artsy.net . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 5 mai 2018.
8. ↑ Robert; Slifkin. The Tragic Image: Action Painting Refigured  (neopr.)  // Oxford Art Journal. - 2011. - iunie ( vol. 34 ). - S. 227-246 .
9. ↑ Clement Greenberg, „Post Painterly Abstraction”
10. ↑ Andreas Neufert, Auf Liebe und Tod, Das Leben des Surrealisten Wolfgang Paalen , Berlin (Parthas) 2015, S. 494ff.
11. ↑ 1 2 3 Jason Edwards; Kaufman. Ce vede Mind's Eye: pictorii de acțiune au fost exemple postbelice ale individualismului american  //  American Scholar: journal. — Vol. 77 . - P. 113-117 .
12. ↑ Biografia lui Frank Avray Wilson  . Whitford Fine Art . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 4 mai 2018.
13. ↑ De ce nu ai auzit de Norman Bluhm? - Artnet News  (Eng.) , artnet News  (8 iunie 2016). Arhivat din original pe 4 mai 2018. Preluat la 4 mai 2018.
14. ↑ Anexa-E. James Brooks (1906-1992) - Artiști - Michael Rosenfeld Art  (engleză) . www.michaelrosenfeldart.com . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 8 martie 2019.
15. ↑ Nicolas Carone | Galeria Loretta Howard  (engleză)  (link nu este disponibil) . lorettahoward.com . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 4 mai 2018.
16. ↑ Elaine de Kooning, Portraiture, and the Politics of Sexuality  (Eng.) , Genders 1998-2013  (1 septembrie 2003). Arhivat din original pe 4 mai 2018. Preluat la 4 mai 2018.
17. ↑ expoziție-E.com. Biografie - Artistul - Fundația Willem de Kooning  . www.decooning.org . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 14 mai 2018.
18. ↑ Tennessee. Biografie - Perle Fine - Artă expresionistă abstractă - PerleFine.Com . www.perlefine.com . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 4 aprilie 2017. (nedefinit)
19. ↑ Expresionismul abstract târziu în operele lui Sam Francis -  IdeelArt , IdeelArt . Arhivat din original pe 4 mai 2018. Preluat la 4 mai 2018.
20. ↑ Acțiunea Art  . www.artmovements.co.uk . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 4 mai 2018.
21. ↑ ArtAsiaPacific: Ismail  Gulgee19262007 . artasiapacific.com . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 4 mai 2018.
22. ↑ 1 2 3 4 5 6 New York School Action Painting 1950s  , Post War American Expressionsim  (22 februarie 2012). Arhivat din original pe 4 mai 2018. Preluat la 4 mai 2018.
23. ↑ Grace Hartigan: pictor din New York School care a respins mai târziu Abstract  , The Independent (  8 decembrie 2008). Arhivat din original pe 4 mai 2018. Preluat la 4 mai 2018.
24. ↑ Franz Kline Biografia, arta și analiza lucrărilor  , Povestea artei . Arhivat 23 mai 2019. Preluat la 4 mai 2018.
25. ↑ Lee Krasner and Her Impressive Oeuvre - IdeelArt  (engleză) , IdeelArt . Arhivat din original pe 4 mai 2018. Preluat la 4 mai 2018.
26. ↑ Biografia lui Georges Mathieu - Georges Mathieu pe artnet . www.artnet.com . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 4 mai 2018. (nedefinit)
27. ↑ Milton Resnick: A Question of Seeing . Trenul din Brooklyn . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 4 mai 2018. (nedefinit)
28. ↑ Joe (Joseph) Stefanelli American Abstract Expressionist - Artlyst  , Artlyst . Arhivat din original pe 4 mai 2018. Preluat la 4 mai 2018.
29. ↑ Biografie Jack Tworkov - Jack Tworkov pe artnet . www.artnet.com . Preluat la 4 mai 2018. Arhivat din original la 4 mai 2018. (nedefinit)

Dicționare și enciclopedii	mare danez Mare catalană mare chinezesc Britannica (online)
În cataloagele bibliografice	GND : 4141345-3 NKC : ph496681