Muzica renascentista

Muzica renascentista sau muzica renascentista se refera la perioada de dezvoltare a muzicii europene aproximativ intre 1400 si 1600 (a se vedea " Cadrele de timp ale perioadelor de muzica clasica " pentru o discutie mai detaliata a problemelor asociate cu selectia acestor cadre).

Istorie

În Italia , începutul unei noi ere a venit pentru arta muzicală în secolul al XIV-lea . Școala olandeză a luat contur și a atins primele sale culmi în secolul al XV-lea , după care dezvoltarea sa s-a extins, iar influența într-un fel sau altul i-a capturat pe maeștrii altor școli naționale. Semnele Renașterii s- au manifestat clar în Franța în secolul al XVI-lea , deși realizările ei creative au fost mari și incontestabile chiar și în secolele precedente.

Ascensiunea artei în Germania, Anglia și alte țări din Europa de Vest datează din secolul al XVI-lea . De-a lungul timpului, noua mișcare creativă s-a extins în țările Europei de Est [1] .

Instrumente muzicale

În viața de concert de la începutul Renașterii, instrumentul principal a fost orga , dar, de-a lungul timpului, compoziția instrumentelor muzicale s-a extins semnificativ, s-au adăugat noi soiuri la instrumentele cu coarde și suflat deja existente. De exemplu, violele  sunt o familie de corzi arcuite. Ca formă, ele seamănă cu instrumentele familiei moderne de vioară (vioară, violă, violoncel) și, poate, sunt predecesorii lor (au coexistat în practica muzicală până la mijlocul secolului al XVIII-lea). Cu toate acestea, au o diferență importantă. Violele au un sistem de corzi rezonante; de regulă, sunt la fel de multe ca și cele principale (șase până la șapte). Vibrațiile coardelor rezonante fac viola să sune moale, catifelat, dar este dificil să folosiți instrumentul într-o orchestră, deoarece din cauza numărului mare de coarde se dezacordează rapid.

Există trei tipuri principale în familia violei. Viola da gamba  este un instrument mare pe care interpretul l-a așezat vertical și l-a ciupit din lateral cu picioarele (cuvântul italian gamba înseamnă „genunchi”). Alte două soiuri - viola da braccio (din italiană  braccio  - „antebraț”) și viol d'amour ( franceză  viole d'amour  - „viola dragostei”) erau orientate orizontal, iar când erau jucate erau apăsate de umăr. Viola da gamba este aproape de violoncel în ceea ce privește gama de sunet, viola da braccio este aproape de vioară , iar viola d'amour este aproape de violă .

Printre instrumentele ciupite ale Renașterii, lăuta ( lutnia poloneză , din arabă alud - „copac”) ocupă un loc central. A venit în Europa din Orientul Mijlociu la sfârșitul secolului al XIV-lea, iar la începutul secolului al XVI-lea a fost creat un repertoriu bogat pentru acest instrument; În primul rând, s-au cântat cântece cu acompaniamentul lăutei. Cu toate acestea, un număr mare de lucrări instrumentale au fost create și pentru lăută.

Lăuta are corpul scurt; partea superioară este plată, iar partea inferioară seamănă cu o emisferă. Un gât este atașat de gâtul larg, împărțit prin freturi, iar capul instrumentului este îndoit înapoi aproape în unghi drept. Dacă doriți, puteți vedea asemănarea cu un castron în formă de lăută. Douăsprezece coarde sunt grupate în perechi, iar sunetul este extras atât cu degetele, cât și cu o placă specială - un plectru.

În secolele XV-XVI au apărut diverse tipuri de tastaturi. Principalele tipuri de astfel de instrumente - clavecin , clavicord , cembalo , virginal  - au fost folosite activ în muzica Renașterii, dar adevărata lor perioadă de glorie a venit mai târziu.

Note

1. ↑ Livanova Tamara Nikolaevna, „Istoria muzicii vest-europene până în 1789 (Renaștere)”, manual în 2 vol. M., 1983

Vezi și

• Muzică veche (revista)