Tânăr, Neil

Neil Young
Engleză  Neil Young

Tânăr în 2011
informatii de baza
Numele la naștere Neil Percival Young
Data nașterii 12 noiembrie 1945 (76 de ani)( 1945-11-12 )
Locul nașterii Toronto , Ontario , Canada
Țară  Canada
Profesii cântăreț, compozitor, compozitor, regizor
Ani de activitate 1961 - prezent
voce cântând tenor
Instrumente chitara, armonica
genuri folk rock , country rock , hard rock , rock experimental , jazz , rockabilly , grunge
Aliasuri Bernard Shakey, Joe Yankee, Phil Perspective, Shakey Deal, Clyde Coil, Ol' Neil, Dr. Shakes, L.A. Johnson, Joe Canuck, Pinecone Young, Marc Lynch
Colectivele The Jades , The Squires , The Mynah Birds , Buffalo Springfield , Crosby, Stills, Nash & Young , Crazy Horse , The Stills-Young Band , The Ducks , Northern Lights , Pearl Jam
Etichete Reprise , Motown , Atco , Atlantic , Geffen
Premii
Ofițer al Ordinului Canadei Ordinul CAN din Manitoba ribbon.svg
www.neilyoung.com/
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Neil Percival Young ( născut  Neil Percival Young ; 12 noiembrie 1945 , Toronto ) este un cântăreț, chitarist și regizor canadian al mai multor filme. Și-a început cariera muzicală în anii 1960, a fondat trupa Buffalo Springfield , a fost membru al supergrupului Crosby, Stills, Nash & Young . A lansat peste treizeci de albume de studio, unele dintre ele cu trupa rock Crazy Horse . Trăsăturile caracteristice ale muzicii lui Young sunt stilul particular de a cânta la chitară [1] și tenorul înalt al interpretului [2] .

Neil a experimentat cu skiffle , blues și rockabilly , dar este cel mai bine cunoscut pentru munca sa în folk / country rock ("Heart of Gold", "Old Man") și muzica hard electronică ("Rockin' in the Free World"). Muzica lui Young a avut un impact semnificativ asupra unor grupuri precum Nirvana și Pearl Jam , pentru care interpretul a primit porecla „nașul grunge -ului ” [3] [4] . Sub pseudonimul Bernard Shakey, a realizat filme de concert Rust Never Sleeps, Greendale, CSNY/Déjà Vu și altele. Muzica atmosferică a lui Young pentru filmul lui Jim Jarmusch „ Dead Man ” este cunoscută pe scară largă.

Muzicianul este un ecologist convins și un filantrop. În 1985, împreună cu Willie Nelson și John Mellencamp , a fondat festivalul caritabil Farm Aid, iar un an mai târziu, Bridge School Benefit (pentru a ajuta copiii cu dizabilități), care se țin anual până în prezent [5] . A fost inclus de două ori în Rock and Roll Hall of Fame : în 1995 ca artist solo și în 1997 ca membru al Buffalo Springfield [6] . În 2006 a fost distins cu Ordinul Manitoba [7] , în 2009 - gradul Ordinului Canada II [8] . Doctor onorific în muzică [9] și științe umaniste [10] .

1945–1965, primii ani și pasiune pentru muzică

Neil Young s-a născut la Toronto, Ontario, pe 12 noiembrie 1945. Tatăl său, Scott Young, este jurnalist sportiv și nativ canadian [11] , iar mama sa, Edna Blow Ragland (Rassy) Young, este un franco - scoțian care a fost membru al Daughters of the American Revolution (DAR), un neobișnuit. -profit conservarea istorică şi organizarea patriotică.creşterea [12] . Copilăria lui Neil a fost petrecută în orășelul Omemi, în zona Lacurilor Kawarta, într-un „loc adormit”, după propriile sale cuvinte [13] . În 1952, familia Young a plecat în vacanță în Florida , iar la întoarcerea în Canada, s-a mutat la Pickering , la est de Toronto. În această perioadă viitorul interpret a început să se intereseze de muzica care suna de la radio [14] . Scott Young, care a avut mai multe aventuri extraconjugale, a părăsit familia când Neil avea 12 ani [15] . Sa mutat cu mama sa la Winnipeg , Manitoba , în timp ce fratele său mai mare, Robert (Bob) Young, a rămas cu tatăl său în nordul Toronto [16] .

La mijlocul anilor 1950, tânărul Neil a început să se implice în rock and roll , rockabilly , doo-wop , rhythm and blues și country , printre artiștii săi preferați s-au numărat Chuck Berry , Little Richard , Jerry Lee Lewis , Johnny Cash , care pot fi s-a auzit la postul de radio local [17] . După cum însuși Young și-a amintit mai târziu, el a visat să fie ca Elvis Presley [18] . Băiatul a început să învețe să cânte la un ukulele de plastic ieftin . Curând, Rassy și Neil Young s-au mutat în orașul muncitoresc Fort Rouge, unde interpretul și-a fondat primul său grup pe termen scurt The Jades , iar după aceea, împreună cu un prieten de la Calvin High School Ken Coblan, mai stabilul The Squires [ 19] . Muzicianul a părăsit școala și a început să cânte la Fort Williams din zona Ontario, unde l-a cunoscut pe Stephen Stills , care mai târziu a devenit membru al trupei Buffalo Springfield și Crosby, Stills, Nash & Young .

După ce The Squires s-au despărțit la mijlocul anilor 1960, Young a lucrat în cluburi country din Winnipeg, unde a cunoscut-o pe Joni Mitchell , cu care a început să cânte . Putern influențat de Bob Dylan , canadianul a scris una dintre primele sale cântece celebre, „Sugar Mountain” [21] . În anii 60, Young s-a alăturat pentru scurt timp lui Rick James în The Mynah Birds , dar James a fost arestat curând pentru dezertare din armată, iar grupul a încetat să mai existe. Neil a mers în cele din urmă la Los Angeles , unde a început să joace spectacole solo. Mulți ani mai târziu, muzicianul a recunoscut că se afla ilegal în Statele Unite și a primit cartea verde abia la începutul anilor 1970 [22] .

1966–1970, Buffalo Springfield și Crosby, Stills, Nash & Young

În Los Angeles, chitaristul Young și The Mynah Birds, Bruce Palmer, i-au cunoscut pe Stephen Stills, Richie Furay și Dewey Martin. Cei cinci au început să joace sub numele de Buffalo Springfield. Albumul de debut omonim al trupei, care combină clasicul country/folk al lui Neil și rock psihedelic infuzat de Steven , a fost apreciat de critici și de succes comercial, datorită cântecelor precum „For What It's Worth” [23] . Cu toate acestea, în curând Palmer, care, ca și Young, se afla ilegal în State, a fost arestat și deportat , ceea ce nu a afectat Buffalo Springfield în cel mai bun mod. Cel de-al doilea album, Buffalo Springfield Again , trebuia completat doar de Young [23] . A înregistrat trei cântece: „Mr. Soul”, „Expecting To Fly” și „Broken Arrow”, care arată deja stilul de scriere în curs de dezvoltare al lui Neal - versuri profund personale scrise în stilul cântecelor populare clasice. În 1968, grupul a înregistrat al treilea și ultimul album Last Time Around , după ce și-a îndeplinit obligațiile contractuale și s-a desființat [23] . Aproape treizeci de ani mai târziu, membrii lui Buffalo Springfield au fost introduși în Rock and Roll Hall of Fame, deși Young nu a apărut la ceremonie [24] . Cu toate acestea, în 2010, în timpul următorului festival Bridge School Benefit, interpretul, împreună cu Stills și Furay, au cântat sub masca lui Buffalo Springfield și au anunțat un turneu de reuniune programat pentru 2012 [25] .

Imediat după prăbușirea lui Buffalo Springfield, canadianul și-a lansat albumul solo de debut intitulat Neil Young , care nu i-a impresionat pe ascultători sau pe critici și nici nu i-a adus satisfacție lui Young însuși [26] . Albumul a dat naștere unui singur cântec mai mult sau mai puțin popular - „The Loner”. Curând după aceea, Neil sa alăturat vechiului său partener Stills în Crosby, Stills & Nash, care lansase deja un album ca trio. Trupa a primit un Grammy pentru Cel mai bun artist nou din 1969 [27] , după care numele a fost schimbat în Crosby, Stills, Nash & Young (denumit în continuare CSNY), în onoarea noului membru cu drepturi depline al grupului [28] . Cvartetul și-a făcut debutul pe scenă în Chicago , Illinois , apoi a luat parte la celebrul Woodstock . În 1971, CSNY a lansat una dintre cele mai importante cântece anti-război ale anilor 1970, „Ohio” [29] [30] . Compoziția a fost scrisă după tragicul eveniment de la Universitatea din Kent [30] . Aproape două decenii mai târziu, nu și-a pierdut actualitatea - din 1989, Nil a început să o interpreteze din nou, onorând memoria celor care au murit în Piața Tiananmen [30] . Existența CSNY a fost extrem de instabilă, deoarece fiecare muzician avea propria sa idee despre sunetul grupului. Echipa s-a despărțit și s-a reasamblat de mai multe ori, în timp ce Young a luat parte la înregistrarea a trei albume de studio lansate în decenii diferite.

1971–1979, carieră solo și colaborare cu Crazy Horse

În paralel cu jocul, alături de Crosby, Stills și Nash, Young a început să se pregătească pentru înregistrarea celui de-al doilea album solo. El a invitat The Rockets să colaboreze cu chitaristul Danny Witten, basistul Billy Talbot și bateristul Ralph Molina. Trinity a schimbat numele trupei în Crazy Horse , după șeful indian cu același nume. Primul album publicat de Neil Young și Crazy Horse a fost Everybody Knows This Is Nowhere . Înregistrat în doar două săptămâni, include melodiile „Cinnamon Girl”, „Cowgirl in the Sand” și „Down by the River”, care sunt considerate precursorii hard rock-ului înființat de atunci [31] . Au fost scrise de un Young bolnav la 39°C și au solo-uri lungi, improvizate de chitarist și acompaniament ritmic și simpatic din instrumentele lui Crazy Horse [31] .

Neil a început să înregistreze un nou album, dar din cauza stării de sănătate a lui Danny Witten, a fost nevoit să refuze ajutorul lui Crazy Horse și să-i invite pe Nils Lofgren, Greg Reeves și Stephen Stills. După Gold Rush , care a combinat elemente de blues rock și country , a fost primul succes comercial major al lui Young. Piesa „After the Gold Rush”, care atrage atenția asupra problemelor de mediu, și „Southern Man”, care denunță rasismul , împreună cu mai târziu „Alabama”, au fost citate de trupa rock din sudul Lynyrd Skynyrd în hitul lor din 1974 „Sweet Home Alabama”. „ [32 ] [33] . După lansarea After the Gold Rush , artistul a plecat într-un turneu solo în America de Nord , cântând Buffalo Springfield, melodii CSNY la chitară și pian, precum și ale sale, printre care au existat câteva noi. Unele dintre ele, precum „Journey through the Past”, nu au fost niciodată înregistrate ulterior în studio, în timp ce altele, precum „See the Sky About to Rain”, au fost lansate în următorii ani. Peste 30 de ani mai târziu, a fost lansat albumul Live at Massey Hall 1971 , surprinzând unul dintre concertele acestui turneu [34] . Aproape de sfârșitul turneului, muzicianul a participat la The Johnny Cash Show , unde a interpretat „The Needle and the Damage Done”, o melodie întunecată, dureroasă, inspirată parțial de moartea chitaristului lui Crazy Horse din cauza unei supradoze de heroină și parțial. de dependenta de droguri a lui Young . Sunetul acestui cântec a alcătuit ulterior unul dintre cele mai faimoase albume canadiene - Harvest .

Lucrarea la Harvest a coincis cu căsătoria lui Neal cu actrița americană Carrie Snodgress , care a dat naștere primului copil al interpretului, Zeke Young [36] . Succesul albumului anterior ia permis lui Neil să cumpere o fermă într-un loc liniștit din California de Nord , unde a locuit cu noua sa familie. Aceste evenimente s-au reflectat în sunetul general al Harvest  - cu ajutorul Lindei Ronstadt și James Taylor, Young a înregistrat rock country foarte moale, calm și armonios . Piesa „A Man Needs a Maid” a reflectat dragostea lui pentru Carrie, în timp ce „Old Man” și-a exprimat recunoștința față de Louis Avila, fermierul lui Young. Harvest și cea mai populară melodie a sa „Heart of Gold” sunt încă singurele înregistrări ale artistului care se află în fruntea clasamentului de albume Billboard 200 și în topul de melodii Billboard 100 [37] . Un astfel de succes răsunător l-a luat prin surprindere pe Young, care nu și-a căutat niciodată faima. În următorii câțiva ani, muzicianul a lansat în mod deliberat albume exclusiv zgomotoase și pesimiste, deloc asemănătoare cu Harvest (albume „out of the ditch ”, cum le numește el) [38] .

Din cauza instabilității trupei de suport a lui Young, muzicianul a fost nevoit să apeleze la ajutorul lui David Crosby și Graham Nash de la CSNY. În 1973, a fost lansat unul dintre cele mai proaste și mai displacute albume ale lui Young , Time Fades Away , care a deschis o trilogie de albume „out of the ditch” (așa-numita „Ditch Trilogy”) [39] . Cu toate acestea, acest album a fost pentru prima dată când artistul a supus înregistrărilor live la procesare în studio - un mic truc care i-a venit la îndemână mai târziu, mai ales pe albumul dublu electronic-acustic Rust Never Sleeps [40] . Încă zguduit de moartea lui Danny Witten, Neil a înregistrat Tonight's the Night , un album atât de întunecat și crud încât Reprise Records l-a lansat abia doi ani mai târziu, sub presiunea extremă a Young [41] . Between Time Fades Away și Tonight's the Night , muzicianul a lansat On the Beach , mai melodic decât celelalte două albume, dar care tratează aceleași teme întunecate, precum prăbușirea idealismului anilor 1960 și reversul, latura întunecată a popularității [42] . La mijlocul anilor 1970, Carrie Snodgress a părăsit interpretul. Emoțiile lui Young și-au găsit o ieșire pe un album acustic numit Homegrown . Înregistrarea era aproape gata, dar în cele din urmă muzicianul a refuzat să o lanseze, referindu-se la natura „prea personală” a pieselor [43] . Young a reelaborat ulterior majoritatea versurilor și le-a inclus în diverse albume, în timp ce înregistrările originale au fost publicate abia în 2020 [44] .

În 1975, Crazy Horse actualizat cu noul chitarist Frank Sampedro a luat parte la înregistrarea albumului Zuma . Noul album a dat naștere uneia dintre cele mai faimoase cântece ale lui Young, schița istorică „Cortez the Killer”. Solo-uri de chitară groaznice și versuri profunde care tratează cucerirea aztecă a Mexicului de către Cortes l-au făcut un obișnuit în concertele lui Young timp de decenii [45] . În anul următor, Neal și Stephen Stills au înregistrat albumul Long May You Run , publicat sub autoritatea The Stills-Young Band. Touring în sprijinul canadianului abandonat în mod neașteptat la jumătatea finalizării, invocând oboseală [46] . În același an, el, împreună cu Bob Dylan, Eric Clapton , Joni Mitchell și alți muzicieni, a luat parte la ultima reprezentație a The Band , care a fost surprinsă de Martin Scorsese în filmul de concert „ The Last Waltz ”.

În a doua jumătate a anilor 1970, Young a lansat albumul American Stars 'n Bars cu melodia populară „Like a Hurricane” [47] și un album best-of Decade . Compozițiile incluse în ea (printre acestea sunt câteva inedite), interpretul le-a ales personal, însoțind fiecare adnotare din broșură la colecție [48] . Lansat în 1978, acustica Comes a Time marchează revenirea lui Neil la muzica country/ folk . A fost bine primit de critici și a urcat pe locul 7 în Billboard 200 [37] . În același an, muzicianul a realizat un film numit „Human Highway”, pentru producția căruia a cheltuit aproximativ trei milioane din banii săi. Poza a fost acceptată fără prea mult entuziasm.

Young a făcut turnee extinse cu Crazy Horse la sfârșitul anilor 1970, cântând adesea cântece noi . La sfârșitul turneului, două albume live au fost lansate simultan: Rust Never Sleeps și Live Rust , fiecare dintre ele împărțit în părți acustice și electronice. Numărul central din Rust Never Sleeps sunt piesele „My My, Hey Hey (Out of the Blue)” și „Hey Hey, My My (Into the Black)”, care, respectiv, deschid și închid acest concert [51] . Atât compoziția acustică, cât și cea electronică iau în considerare moartea recentă a lui King Elvis și ascensiunea punk rock -ului sub forma lui Johnny Rotten . Aceste cântece, în care Neil se simte deplasat, sunt printre cele mai citate din muzica rock . Rust Never Sleeps a fost ales de Rolling Stone drept cel mai bun album al ultimului an al anilor 1970 [53] .

1980-1988, lucrare experimentală

La începutul anilor 1980, tinerii, cufundați în îngrijirea familiei, nu aveau suficient timp să înregistreze un album de calitate. La începutul anului, a scris mai multe cântece pentru filmul biografic Hunter Thompson " Where the Buffalo Roam ". Au urmat două albume: Hawks and Doves și Re-actor , o parte semnificativă din care au fost aruncate înregistrări ale Young and Crazy Horse din anii 1970 [54] [55] . Muzicianul nici măcar nu a susținut ultimul album cu turnee, limitându-se la o singură reprezentație la festivalul Bread and Roses din Berkeley [56] . Înregistrarea din 1982 a lui Trans conținea sintetizatoare și tobe necunoscute pentru Young , iar vocea lui a fost transmisă prin vocodere [57] . Mai târziu, muzicianul a recunoscut că a cumpărat echipamente de la inventatorul sintetizatoarelor de vorbire, Kai Krause , nu anume pentru album, ci pentru fiul său bolnav Ben [58] . Cu toate acestea, Trans Young a însoțit turneul, în timpul căruia au fost interpretate și melodii de pe albumul neglijat Re-ac-tor .

În încercarea de a explora noi genuri muzicale, Neal a lansat un scurt album rockabilly (mai puțin de 25 de minute), Everybody's Rockin' , care a fost un eșec comercial . Acest lucru a forțat conducerea casei de discuri ale lui Young, Geffen Records , să-l dea în judecată pe muzician pentru că a lansat material în mod deliberat neatractiv [60] . Pentru a remedia cumva situația, Young l-a invitat pe regizorul Tim Pope să filmeze videoclipuri muzicale pentru piesele „Wonderin’” și „Cry, Cry, Cry”. Litigiul cu casa de discuri a fost unul dintre motivele pentru care 1984 a trecut fără un nou album. Tot în acest moment, a doua soție a lui Young, Peggy, a născut prima sa fiică, care a fost numită Amber Jean.

La mijlocul anilor 1980 a fost lansat albumul Old Ways , în timpul turneului în sprijinul acestuia, interpretul a vizitat festivalul Live Aid , unde a cântat pentru CSNY pentru prima dată în aproape zece ani [61] . Muzicianul a reușit să rezolve conflictul cu Giffenby promițând să înregistreze două albume rock tradiționale fără a folosi instrumente neobișnuite. Young a lansat un solo Landing on Water cu o melodie destul de bună „Touch the Night” și Life , înregistrată cu Crazy Horse. Acesta din urmă, contrar așteptărilor casei de discuri, s-a dovedit a fi cel mai nereușit album comercial al lui Young din întreaga sa carieră .

Eliberat de obligațiile sale față de Geffen Records, Neil s-a întors la vechea sa casă de discuri, Reprise Records. În 1988 a fost lansat This Note's for You , un album de jazz . Videoclipul piesei cu același nume cu albumul a fost interzis de la MTV pentru că a criticat industria muzicală, rock-ul corporativ și brandurile de publicitate [63] . Ca răspuns, Young a scris o scrisoare deschisă către canal, în care a pus întrebarea: „Ce înseamnă M în MTV: muzică sau bani?” ( ing.  Ce înseamnă M în MTV: muzică sau bani? ) [64] . În cele din urmă, „This Note’s for You” a câștigat premiul MTV pentru cel mai bun videoclip din 1989 [65] .

1989-1999 revenirea la stilul clasic

La sfârșitul anilor 1980, Neil a lansat albumul Heartland Rock Freedom , care a fost primit cu entuziasm de un public obosit de experimentele nesfârșite ale muzicianului [66] . Piesa „Rockin’ In The Free World”, care ridică problemele poluării, terorismului și situației dificile a anumitor segmente ale populației, a devenit unul dintre cele mai frapante imnuri socio-politice ale sfârșitului deceniului [67] . Piesa s-a apropiat de succesul „Heart of Gold”, ajungând pe locul 2 în Billboard 100 [37] . În același timp, tehnica de feedback folosită de Young pe Rust Never Sleeps a atras atenția artiștilor grunge în curs de dezvoltare , care au început să-l numească pe canadian predecesorul lor, ceea ce a sporit și popularitatea lui Young [68] . În același an, a fost lansat un album tribut lui Neil Young numit The Bridge: A Tribute to Neil Young , în care Nick Cave , Nikki Sudden, Soul Asylum , Sonic Youth și alții și -au mărturisit respectul .

La începutul unui nou deceniu, Young and Crazy Horse au înregistrat un nou album , Ragged Glory , care a continuat tradiția feedback-ului în muzică [69] . La sfârșitul turneului, a fost lansat un album live dublu , Weld , pentru a-l susține, precum și un colaj solid de feedback de 35 de minute numit Arc . În același timp, canadianul a jucat un rol secundar în thriller-ul lui Alan Rudolph , Accidental Love . În 1992 a fost lansat albumul Harvest Moon , marcând revenirea surprinzător de bruscă a lui Young la stilul muzical Harvest de douăzeci de ani mai devreme. Înregistrarea a fost primită foarte călduros de public și a câștigat premiul Canadian Juno pentru cel mai bun album al anului [70] . În anul următor, muzicianul a înregistrat Unplugged pentru MTV.

În 1994, Young a fost devastat de vestea morții lui Kurt Cobain , care l-a citat în mod repetat pe Neal drept una dintre influențele sale [71] . Muzicianul și-a dedicat noul său album comun cu Crazy Horse numit Sleeps with Angels liderului Nirvana decedat . Cântecul cu același nume de pe album tratează viața și moartea lui Kurt, deși fără a-l numi pe nume [71] .

În anul următor, Neil Young a fost inclus în Rock and Roll Hall of Fame , nominalizatul la ceremonie a fost prezentat publicului de către Eddie Vedder , membru al unui alt grup grunge, Pearl Jam [72] . Această introducere a lui Vedder Young la ceremonie nu a fost întâmplătoare, deoarece albumul Mirror Ball a fost lansat în același 1995 , înregistrat de Neil Young cu acompaniamentul lui Pearl Jam. În același timp, regizorul independent american Jim Jarmusch l-a invitat pe Young să înregistreze coloana sonoră pentru westernul său mistic alb-negru - parabola „ Dead Man ”. Muzicianul a fost de acord și, vizionand singur poza în studioul de înregistrări, a creat o coloană sonoră excelentă improvizată. După ce au înregistrat următorul album de Neil Young și Crazy Horse Broken Arrow , muzicienii au plecat în turneu, pe baza căruia recunoscătorul Jim a realizat filmul muzical-biografic Year of the Horse [ 73] . Aproape tot timpul rămas până la sfârșitul anilor 1990, Neil a petrecut în turneu, în special cu CSNY, care le-a adus muzicienilor mai mult de patruzeci de milioane (al optulea cel mai mare turneu de box office al acelui an) [74] .

2000–prezent

Odată cu apariția noului secol, Neil Young, în ciuda vârstei sale destul de respectabile, nu a încetinit ritmul lansării de noi materiale. A fost lansat un nou album solo Silver & Gold , dedicat victimelor atacurilor teroriste din 11 septembrie , în special zborul United Airlines 93 [75] . După - moale și ușor Ești pasionat? dedicat iubitei soții a lui Neil, Peggy Young [76] . În 2003, o nouă colaborare cu Crazy Horse a văzut lumina zilei - conceptul Greendale , care povestește despre uciderea unui polițist într-un orășel din California și impactul acesteia asupra locuitorilor locali [77] . Muzicianul a însoțit acest album cu o operă rock cu același nume [78] . În prima jumătate a anilor 2000, Young a susținut numeroase spectacole în Europa , America , Japonia și Australia , unde a interpretat materiale noi atât solo, cât și cu Crazy Horse. Preocuparea sa crescândă de mediu a determinat turul să folosească biocombustibili pentru a alimenta mașinile [79] .

În timp ce lucra la albumul din 2005 Prairie Wind in Nashville , Young a fost diagnosticat cu un anevrism cranio-cerebral , pentru care muzicianul a călătorit la New York [80] . A fost operat cu succes, dar și-a pierdut cunoștința două zile mai târziu din cauza sângerării în artera femurală [81] . Această complicație l-a forțat pe interpret să anuleze o serie de concerte planificate. A revenit pe scenă câteva luni mai târziu, apărând la Live 8 la Barry și introducând o nouă melodie numită „When God Made Me”. Problemele de sănătate au afectat starea generală de spirit a Prairie Wind . Lansat la sfârșitul anului 2005, albumul a atins temele introspecției și morții [82] . Premiera noii înregistrări a fost imortalizată în filmul muzical biopic al lui Jonathan Demme , Neil Young: Heart of Gold.

În 2006, a fost lansat răspunsul lui Young la invazia americană a Irakului  - albumul Living with War . În propriile cuvinte ale muzicianului, s-a abținut multă vreme să scrie cântece de protest, așteptându-se ca cineva mai tânăr să vină să-l înlocuiască, dar în cei trei ani în care războiul a început deja, nu a așteptat un înlocuitor [83]. ] . În vizită la fiica sa, interpretul a văzut o fotografie a veteranilor americani răniți și, simțind suferința cauzată de război, Neil a început să plângă, și-a apucat chitara și a început să scrie mai multe cântece în același timp [84] . El a creat Living with War în câteva zile și l-a acuzat deschis pe George W. Bush că a mințit în cântece precum „Let’s Impeach the President” [85] .

În a doua jumătate a anilor 2000, muzicianul a lansat Chrome Dreams II  , o continuare a albumului său nelansat din 1977 Chrome Dreams [86] și a jucat în cel de-al doilea film de concert al lui Jonathan Demme, Neil Young Trunk Show. Pe tot restul deceniului, Young a susținut spectacole neregulate, apărând la Jazz and Heritage din New Orleans , Glastonbury în Pilton, Hard Rock Calling din Londra (unde s-a alăturat lui Paul McCartney în „ A Day in the Life ”), Isle of Wight pe Insula Wight și San Miguel Primavera Sound din Barcelona [87] [88] .

La începutul anului 2010, a apărut în emisiunea muzicală de televiziune The Tonight Show și, împreună cu Dave Matthews , a înregistrat melodia lui Hank Williams „Alone and Forsaken” pentru a ajuta victimele cutremurului din Haiti . Ulterior, Neal i-a spus colegului său de la CSNY, David Crosby, despre începutul înregistrării unui nou album solo, despre care a spus că va fi un „înregistrare specială, sinceră” [89] . Albumul, numit Le Noise , a fost lansat la sfârșitul anului 2010, iar Young nu a omis să-l susțină cu un turneu acustic-electronic [90] . În 2011, Demmi a realizat un al treilea documentar despre muzician, Neil Young Journeys, care a avut premiera la Festivalul Internațional de Film de la Toronto .

În același timp, și-a împărtășit intenția de a înregistra un nou album cu Crazy Horse, care ar trebui să aducă un omagiu imnurilor naționale neoficiale [91] . Neil și-a ținut promisiunea și în 2012 a fost lansat un album cu versiuni de cover numit Americana . Canadianul a anunțat și începutul primului turneu al lui Neil Young și Crazy Horse în aproape un deceniu . Acest eveniment a umbrit vestea despre moartea lui Neil Young de către NBC , dar foarte curând a devenit clar că compania l-a confundat pe muzician cu astronautul Neil Armstrong [93] . În același an, Young and Crazy Horse au lansat un alt album, Psychedelic Pill , de data aceasta format din melodii originale . S-a anunțat, de asemenea, că la finalizarea turneului va fi lansat un album live intitulat Alchemy , care, împreună cu Rust Never Sleeps și Weld , va forma așa-numita „Trilogie Rugină” [95] . Pe 25 septembrie, Neal și-a lansat autobiografia intitulată „Waging Heavy Peace: A Hippie Dream”. Publicația a fost primită favorabil de critici [96] . Se așteaptă prezentarea player-ului muzical și a formatului audio Pono, în dezvoltarea cărora a fost implicat direct muzicianul [97] .

Premii și recunoaștere internațională

Neil Young a fost inclus în Canadian Music Hall of Fame încă din 1982 [98] și în Internațional Rock and Roll Hall of Fame  în 1995 și 1997 ca artist solo și ca membru al Buffalo Springfield [6] . Câștigător a două premii Grammy [99] , mult nominalizat și câștigător al Canadian Juno Award, la categoriile: Albumul anului ( Harvest Moon , 1994), Vocea anului (1995), Performer of the Year (2001), Noul album al anului ( Prairie Wind , 2006) și interpretul anului din nou (2011) [70] . Canadianul este clasat pe locul 34 în lista Rolling Stone ’s 100 Greatest Artists [100] și pe locul 9 în Top 100 Greatest Guitarists a lui Mojo [101] . În lista celor mai buni 100 de compozitori a revistei Paste , Young a ajuns pe locul 2, în spatele colegului său Bob Dylan [102] .

Muzicianul a primit de două ori doctorate onorifice. În 1992, Universitatea Lakehead i-a acordat un doctor în muzică [9] și în 2006 un doctor în litere umane de la Universitatea din San Francisco [10] . În același timp, guvernul provinciei canadiane Manitoba i-a acordat Young Ordinul Manitoba [7] , iar trei ani mai târziu, interpretul a devenit Ofițer al Ordinului Canada [8] . Munca filantropică a lui Neal câștigă și respectul colegilor săi muzicieni, festivalurile Farm Aid și Bridge School Benefit, găzduite de Young, la care participă artiști și trupe precum Tom Waits , Bob Dylan , David Bowie , Paul McCartney , Lou Reed , Tom Petty și The Heartbreakers , Red . Hot Chili Peppers , Metallica , Pearl Jam și altele [103] .

Stilul și influența muzicală

De-a lungul lungii sale cariere, Young a jucat într-o varietate de direcții. Lucrarea lui de la începutul anilor 1970 sună fie rock folk acustic ( Harvest , 1972) fie hard rock electric ( Rust Never Sleeps , 1979). Odată cu apariția noului val al anilor 1980, muzicianul a experimentat cu transă ( Trans , 1982) și rockabilly ( Everybody's Rockin , 1983), ceea ce i-a nedumerit pe fanii săi și i-a descurajat pe critici. În a doua jumătate a deceniului, el s-a orientat către blues jazz ( This Note's for You , 1988) și rock -ul puternic social ( Freedom , 1989). La începutul anilor 1990, muzicianul s-a întors la rădăcinile sale country rock cu lansarea Harvest Moon (1992), care este văzut de mulți ca o continuare a clasicului său Harvest [104] . În 1995, artistul a lansat Mirror Ball , sună în spiritul grunge , după care a început să cânte în principal muzică rock tradițională .

Influența muzicii lui Young este recunoscută de trupele Radiohead , Pearl Jam și Nirvana . Solistul Radiohead Thom Yorke , în propriile sale cuvinte, a simțit puterea vocii lui Young din After the Gold Rush la o vârstă fragedă . Membrul Pearl Jam, Eddie Vedder , l-a introdus pe interpret în Rock and Roll Hall of Fame, recunoscând marea sa semnificație [72] . Cuvintele celebre ale lui Kurt Cobain „ It ’s  better to burn out than to fade away ”, folosite în nota sa de sinucidere, sunt preluate din melodia lui Neil „My My, Hey Hey (Out Of The Blue)” [106] .

Instrumente

chitare

Neil Young se află pe locul 17 în lista celor 100 de cei mai mari chitarişti ai Rolling Stone . Muzicianul este deținătorul unei colecții impresionante de chitare second hand, dar pentru înregistrarea albumelor și spectacolelor folosește doar câteva instrumente permanente. Puteți afla mai multe despre acest lucru urmărind documentarul lui Jonathan Demme , Neil Young: Heart of Gold. Cele mai des folosite chitare ale lui Young sunt:

De asemenea, merită menționat:

Amplificatoare

Neil Young preferă amplificatoarele de chitară Fender Tweed Deluxe, în special modelele din 1959 [111] . Muzicianul a cumpărat primul amplificator cu 50 de dolari de la bateristul Crazy Horse Ralph Molina în 1967. De atunci, a strâns aproximativ 450 de amplificatoare, toate din aceeași epocă. Potrivit lui Young însuși, acest model sună mai mult decât oricare altul, ceea ce este un factor decisiv pentru sunetul său de semnătură [111] . Special pentru Young, Fender Deluxe a creat un amplificator Whizzer care se conectează la un comutator de picior [112] .

Familie

Young a avut o relație lungă cu actrița Carrie Snodgress , cu care s-a căsătorit la începutul anilor 1970. În 1978, s-a căsătorit cu cântăreața de jazz Pegi Morton. Are doi fii: Zika (de Carrie Snodgress), Ben și fiica Amber Jean. Familia locuiește în orășelul La Honda din California [113] . După ce a divorțat de Peggy în 2014, Neal s-a căsătorit pentru a treia oară în 2018 cu celebra actriță de la Hollywood Daryl Hannah [114] . Tatăl lui Neil Scott Young, după divorțul de Russie Young, a mai avut câteva căsătorii, din care s-au născut cinci fiice. Una dintre surorile vitrege ale lui Neil este cântăreața de glam rock și heavy metal Astrid Young.

Discografie

Albume de studio solo Albume de studio ale The Stills-Young Band Albume de studio cu Crazy Horse Albume de studio cu Buffalo Springfield
  • 1966  - Buffalo Springfield
  • 1967  Buffalo Springfield din nou
  • 1968  - Ultima oară
Albume de studio cu Crosby, Stills și Nash Albume de studio nelansate

Note

  1. ↑ Miller, Edward D. The Nonsensical Truth of the Falsetto Voice (link indisponibil) . Muzicologie populară online (2003). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 16 iulie 2012. 
  2. ↑ Sinclair, Scott. Neil Young - Fork In The Road (link indisponibil) . muzicaOMH (2009). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 5 aprilie 2009. 
  3. ↑ Echard, William. Neil Young și poetica energiei . - Indiana University Press, 2005. - P. 43. - 260 p. — ISBN 0253217687 . Copie arhivată (link indisponibil) . Preluat la 1 octombrie 2017. Arhivat din original la 1 august 2018. 
  4. ↑ Neil Young demuestra înainte de 30.000 de asistenți al Festivalului Primavera Sound de ce este el padrino del 'grunge' (link indisponibil) . Globedia. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 12 noiembrie 2013. 
  5. ↑ Concert benefic la Bridge School (link nu este disponibil) . Scoala de pod . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 27 ianuarie 2014.
  6. ↑ 1 2 Artiști introduși de mai multe ori (downlink) . Rock and Roll Hall of Fame . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 14 noiembrie 2012. 
  7. ↑ 1 2 Ordinul Manitoba (link indisponibil) . Locotenent guvernator al Manitoba . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 8 mai 2006.
  8. ↑ 1 2 OFIȚERII ORDINULUI CANADA (link nu este disponibil) . guvernator general al Canadei . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 6 iunie 2012. 
  9. ↑ 1 2 Destinatari de diplome de onoare (link indisponibil) . Universitatea Lakehead . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 25 noiembrie 2012.
  10. ↑ 1 2 SFSU va acorda diplome onorifice lui Pegi Young, Neil Young și James Brosnahan (link nu este disponibil) . Universitatea de Stat din San Francisco . Data accesului: 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 27 ianuarie 2011. 
  11. ↑ Scott Young (link nu este disponibil) . Arhivele din Ontario. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 11 octombrie 2013. 
  12. ↑ Ragland Young (link indisponibil) . Orlando Sentinel . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 17 mai 2013. 
  13. ↑ Toată lumea știe că acesta este Youngtown! Omemee Ontario Canada (link indisponibil) . Muzeul Youngtown. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 27 februarie 2012. 
  14. ↑ McDonough, Jimmy. Shakey: Biografia lui Neil Young . - Knopf Doubleday Publishing Group, 2003. - P. 46. - 816 p. — ISBN 0679750967 . Copie arhivată (link indisponibil) . Consultat la 1 octombrie 2017. Arhivat din original pe 29 octombrie 2013. 
  15. ↑ Unger, Andrew. Winnipeg vs. Toronto pentru Neil Young (link indisponibil) . Revista Balast (24 septembrie 2012). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 18 mai 2013. 
  16. ↑ Orașul natal al lui Young, Winnipeg (link indisponibil) . Neil Young News (30 martie 2005). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 4 octombrie 2013. 
  17. ↑ McDonough, Jimmy. Shakey: Biografia lui Neil Young . - Knopf Doubleday Publishing Group, 2003. - S. 51-53. — 816 p. — ISBN 0679750967 . Copie arhivată (link indisponibil) . Consultat la 1 octombrie 2017. Arhivat din original pe 29 octombrie 2013. 
  18. ↑ Neil Young Interviu pe chitare (link indisponibil) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young (aprilie 2992). Data accesului: 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 21 ianuarie 2013. 
  19. ↑ Jarvinen, Arthur. Neil Young and the Squires (link indisponibil) . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 20 martie 2012. 
  20. ↑ Joni Mitchell și Neil Young (link indisponibil) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 5 noiembrie 2012. 
  21. ↑ Wenner, Jann S.; Levy, Joe. Interviurile The Rolling Stone . - Micul, Brown, 2007. - 496 p. — ISBN 0316005266 . Copie arhivată (link indisponibil) . Preluat la 1 octombrie 2017. Arhivat din original la 16 decembrie 2014. 
  22. ↑ Callieri, Gianfranco. Neil Young: The Fugitive (link indisponibil) . Fără depresie (6 februarie 2011). Data accesului: 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 22 iulie 2013. 
  23. ↑ 1 2 3 The Buffalo Springfield (link indisponibil) . Recenziile record ale lui Wilson Alroy. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 12 octombrie 2012. 
  24. ↑ Buffalo Springfield (link în jos) . Rock and Roll Hall of Fame . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 11 octombrie 2012. 
  25. ↑ Greene, Andy. Reuniunea din Buffalo Springfield pare să se încheie (link nu este disponibil) . Rolling Stone (27 februarie 2012). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 2 februarie 2013. 
  26. ↑ Neil Young Biografie (link indisponibil) . Conținut canadian . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 10 noiembrie 2012.
  27. ↑ Cea de-a 12-a ediție anuală a premiilor GRAMMY (link nu este disponibil) . Grammys . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 13 noiembrie 2013. 
  28. ↑ CSNY (link descendent) . FAQ. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 4 martie 2012. 
  29. ↑ Prato, Greg. Ohio (link în jos) . Allmusic . Data accesului: 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 22 martie 2013. 
  30. ↑ 1 2 3 „Ohio” - Analiza versurilor Neil Young (link indisponibil) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 22 noiembrie 2012. 
  31. ↑ 1 2 Rogan, Johnny. Neil Young: De la zero la șaizeci . - Music Sales Distributed, 2000. - S. 187. - 736 p. — ISBN 0952954044 .
  32. ↑ Sullivan, Denise. Southern Man (link indisponibil) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 30 iunie 2015. 
  33. ↑ Greenwald, Matthew. Alabama (link indisponibil) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 23 august 2012. 
  34. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. Live la Massey Hall 1971 (link indisponibil) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 4 noiembrie 2012. 
  35. ↑ Williamson, Nigel. Neil Young - Hal Leonard, 2002. - S. 42. - 159 p. — ISBN 0879307412 .
  36. ↑ Carrie Snodgress (link nu este disponibil) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 22 noiembrie 2012. 
  37. ↑ 1 2 3 Panou publicitar (link descendent) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 11 noiembrie 2012. 
  38. ↑ Inima de aur a lui Neil Young (link indisponibil) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 21 noiembrie 2012. 
  39. ↑ Trilogia șanțului (downlink) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Data accesului: 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 21 ianuarie 2013. 
  40. ↑ Time Fades Away (link descendent) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 30 noiembrie 2012. 
  41. ↑ Tonight's the Night (link descendent) . Super Șaptezeci. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 17 octombrie 2012. 
  42. ↑ Mitchum, Rob. Pe plajă (link indisponibil) . Pitchfork (30 septembrie 2003). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 16 noiembrie 2012. 
  43. ↑ McDonough, Jimmy. Shakey: Biografia lui Neil Young . - Knopf Doubleday Publishing Group, 2003. - S. 469. - 816 p. — ISBN 0679750967 . Copie arhivată (link indisponibil) . Consultat la 1 octombrie 2017. Arhivat din original pe 29 octombrie 2013. 
  44. ↑ Allison Hussey. Albumul „Lost” al lui Neil Young, Homegrown , primește în sfârșit o dată de lansare . Pitchfork (15 mai 2020). Preluat la 3 februarie 2021. Arhivat din original la 21 mai 2020.
  45. ↑ Cortez The KillerbyNeil Young (link indisponibil) . fapte de cântec. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 13 noiembrie 2012. 
  46. ↑ McDonough, Jimmy. Shakey: Biografia lui Neil Young . - Knopf Doubleday Publishing Group, 2003. - S. 502. - 816 p. — ISBN 0679750967 . Copie arhivată (link indisponibil) . Consultat la 1 octombrie 2017. Arhivat din original pe 29 octombrie 2013. 
  47. ↑ Ruhlmann, William. American Stars 'N Bars (link indisponibil) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 5 noiembrie 2012. 
  48. ↑ Ruhlmann, William. Deceniu (link descendent) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 6 ianuarie 2013. 
  49. ↑ Ruhlmann, William. Comes a Time (link nu este disponibil) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 5 noiembrie 2012. 
  50. ↑ Neil Young Set Lists 1978 (link indisponibil) . Muntele de zahăr. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 23 iulie 2013. 
  51. ↑ Ruhlmann, William. Rust Never Sleeps (link indisponibil) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 14 noiembrie 2012. 
  52. ↑ Planer, Lindsay. My My, Hei Hei (link indisponibil) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 5 iulie 2012. 
  53. ↑ Rolling Stone 1979 Critics (link indisponibil) . rocklist.net. Data accesului: 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 23 iulie 2010. 
  54. ↑ Ruhlmann, William. Hawks Doves (link indisponibil) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 7 decembrie 2012. 
  55. ↑ Ruhlmann, William. Reac-tor (link descendent) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 4 noiembrie 2012. 
  56. ↑ Neil Young Set Lists 1980 (link indisponibil) . Muntele de zahăr. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 29 iunie 2012. 
  57. ↑ Ruhlmann, William. Trans (link descendent) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 28 octombrie 2012. 
  58. ↑ Kai Krause (link în jos) . margine. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 21 octombrie 2012. 
  59. ↑ Reel, Penny. Everybody's Rockin (link indisponibil) . NME (20 august 1983). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 7 martie 2012. 
  60. ↑ Cavallo, Dominick J. Ficțiunea trecutului . -Sf. Martin's Press, 1999. - 282 p. — ISBN 031221930X . Copie arhivată (link indisponibil) . Preluat la 1 octombrie 2017. Arhivat din original la 14 martie 2014. 
  61. ↑ Live Aid 1985 (link indisponibil) . Live Aid . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 24 mai 2013. 
  62. ↑ Neil Young, Decade On the Beach (link indisponibil) . Grafice în Franța. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 22 iulie 2012. 
  63. ↑ McDonough, James. Shakey: Biografia lui Neil Young . - Random House of Canada, 2003. - 816 p. — ISBN 0679311939 . Copie arhivată (link indisponibil) . Preluat la 1 octombrie 2017. Arhivat din original la 10 martie 2016. 
  64. ^ Collins, Robert M. Transforming American Politics and Culture . - Columbia University Press, 2007. - 310 p. — ISBN 0231511302 . Copie arhivată (link indisponibil) . Preluat la 1 octombrie 2017. Arhivat din original la 13 noiembrie 2013. 
  65. ↑ 1989 Video Music Awards (link nu este disponibil) . MTV . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 5 noiembrie 2012. 
  66. ↑ Fricke, David. Libertate (link indisponibil) . Rolling Stone (2 noiembrie 1989). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 4 noiembrie 2007. 
  67. ↑ Rockin' In The Free World (link în jos) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 11 noiembrie 2012. 
  68. ↑ Neil Young - Freedom (link indisponibil) . Aloha Criticon. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 7 aprilie 2012. 
  69. ↑ Farber, Jim. Ragged Glory (link indisponibil) . Entertainment Weekly (29 martie 1991). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 13 noiembrie 2013. 
  70. ↑ 1 2 REZUMAT ARTIST (link în jos) . Juno . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 13 noiembrie 2013. 
  71. ↑ 1 2 Neil Young: the quiet achiever (link indisponibil) . The Guardian (11 mai 2002). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 16 octombrie 2012. 
  72. ↑ 1 2 Pearl Jam și Neil Young (link indisponibil) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 14 noiembrie 2012. 
  73. ↑ Nașul grunge (link indisponibil) . NY Rock . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 26 iunie 2012.
  74. ↑ Garcia, Quim. Neil Young (link indisponibil) . IndyRock. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 30 martie 2013. 
  75. ↑ Săptămâni, Linton. Beamer de la Flight 93 inspiră melodia lui Neil Young (link indisponibil) . The Washington Post (16 decembrie 2001). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 18 octombrie 2012. 
  76. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. Esti pasionat? (link indisponibil) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 5 decembrie 2012. 
  77. ↑ Metzger, John. Greendale (link indisponibil) . Cutia muzicală. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 9 iunie 2012. 
  78. ↑ Greendale Film (link indisponibil) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Data accesului: 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 13 decembrie 2012. 
  79. ↑ Hollywood Stars Shine Spotlight On Green Power (link indisponibil) . Renewable Energy World (27 februarie 2004). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 7 octombrie 2012. 
  80. ↑ Neil Young tratat pentru anevrism „periculos” (link indisponibil) . CNN (1 aprilie 2005). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 6 noiembrie 2012. 
  81. ↑ Tyrangiel, Josh. Învierea lui Neil Young (link indisponibil) . Ora (26 septembrie 2005). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 14 noiembrie 2012. 
  82. ↑ Sheffield, Rob. Prairie Wind (link indisponibil) . Rolling Stone (6 octombrie 2005). Data accesului: 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 26 martie 2014. 
  83. ↑ Erlewine, Stephen Thomas. Living with War (link indisponibil) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 3 decembrie 2012. 
  84. ↑ Fricke, David. Neil Young - Living With War (link indisponibil) . Rolling Stone (1 mai 2006). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 27 mai 2015. 
  85. ↑ Petridis, Alexis. Neil Young, Living With War (link indisponibil) . The Guardian (5 mai 2006). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 17 noiembrie 2010. 
  86. ↑ Greene, Andy. Neil Young va lansa continuarea unui album nelansat din 1977 (link indisponibil) . Rolling Stone (20 august 2007). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 3 februarie 2013. 
  87. ↑ Glastonbury 2009 (link nu este disponibil) . BBC . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 24 octombrie 2012. 
  88. ↑ Neil Young va juca Festivalul Isle of Wight (link indisponibil) . CBC (7 martie 2009). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 5 noiembrie 2012. 
  89. ↑ Neil Young lucrează la un nou album (downlink) . NME (4 mai 2010). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 21 octombrie 2012. 
  90. ↑ Inman, Davis. Începe turneul Twisted Road al lui Neil Young (link indisponibil) . Compozitor american (20 mai 2010). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 7 octombrie 2012.
  91. ↑ Noul album Crazy Horse înregistrat (link indisponibil) . Neil Young News (22 ianuarie 2012). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 9 noiembrie 2012. 
  92. ↑ Schlansky, Evan. Neil Young și Crazy Horse vor lansa primul turneu în opt ani (link indisponibil) . Compozitor american (5 iunie 2012). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 16 ianuarie 2013.
  93. ↑ Simpson, Connor. NBC News raportează în mod eronat moartea „astronautului Neil Young” (link indisponibil) . The Atlantic Wire (25 august 2012). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 30 octombrie 2012. 
  94. ↑ Greene, Andy. Neil Young și Crazy Horse vor lansa un nou album (link indisponibil) . Rolling Stone (19 martie 2012). Data accesului: 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 6 ianuarie 2014. 
  95. ↑ A RUST TRILOGY: The Alchemy Tour of Neil Young and Crazy Horse (link indisponibil) . Neil Young News (5 octombrie 2012). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 17 noiembrie 2012. 
  96. ↑ Maslin, Janet. În timp ce El încă își poate aminti . New York Times (28 octombrie 2012). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 10 mai 2013.
  97. ↑ Michaels, Sean. Neil Young va prelua iTunes Music Store de la Apple (link nu este disponibil) . The Guardian (28 octombrie 2012). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 25 octombrie 2012. 
  98. ↑ Neil Young Honors (link indisponibil) . Enciclopedia canadiană . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 23 octombrie 2012.
  99. ↑ GRAMMY Căutare în baza de date . Grammys . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 25 noiembrie 2012.
  100. ↑ 34 - Neil Young (link indisponibil) . 100 DE MARI ARTIȚI . Rolling Stone (2004). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 19 octombrie 2012. 
  101. ↑ 100 de cei mai mari chitarişti ai tuturor timpurilor (link indisponibil) . Rocklist.net (1996). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 26 noiembrie 2012. 
  102. ↑ Cei mai mari compozitori vii (link nu este disponibil) . Paste (2006). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 2 octombrie 2014. 
  103. ↑ The Bridge School Benefit Concerts (link nu este disponibil) . Hiper Rugina. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 17 ianuarie 2013. 
  104. ↑ Harvest Moon (link în jos) . Allmusic . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 3 decembrie 2012. 
  105. ↑ Thom Yorke - interviuri (link nu este disponibil) . BBC . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 11 octombrie 2013. 
  106. ↑ My My, Hei Hey (Out Of The Blue) . VERSURI. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 22 noiembrie 2012.
  107. ↑ 17 - Neil Young (link indisponibil) . 100 DE MAI MARI GITITARI . Rolling Stone (2003). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 30 noiembrie 2012. 
  108. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Neil Young's Sound (link indisponibil) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 30 noiembrie 2012. 
  109. ↑ Neil Young's Guitar Tech (link indisponibil) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Data accesului: 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 27 octombrie 2012. 
  110. ↑ Taylor 855 (link indisponibil) . Chitara Premier. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 17 ianuarie 2012. 
  111. ↑ 1 2 Amplificatoarele lui Neil Young (link indisponibil) . Thrasher's Wheat - Arhivele Neil Young. Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 31 octombrie 2012. 
  112. ↑ Neil Young: Don't Be Denie (link indisponibil) . BBC . Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original la 11 octombrie 2013. 
  113. ↑ Învierea lui Neil Young, continuare (link în jos) . Ora (28 septembrie 2005). Consultat la 18 noiembrie 2012. Arhivat din original pe 14 noiembrie 2012. 
  114. ↑ Snapes, Laura Neil Young și Daryl Hannah se căsătoresc în California . The Guardian (29 august 2018). Preluat la 29 august 2018. Arhivat din original la 29 mai 2019.
  115. ↑ Gavin Edwards. Noul album low-tech al lui Neil Young, „A Letter Home”, va avea loc în martie (link nu este disponibil) . Rolling Stone (22 ianuarie 2014). Data accesului: 27 ianuarie 2014. Arhivat din original la 25 ianuarie 2014. 

Literatură

In rusa

Link -uri

 Rock and Roll Hall of Fame - 1995
Interpreți
Primii muzicieni
care au influențat
Non-interpreți
(Premiul Ahmet Ertegun)
 Rock and Roll Hall of Fame - 1997
Interpreți
Primii muzicieni
care au influențat
Non-interpreți
(Premiul Ahmet Ertegun)
  Accesați articolul Wikidata  În rețelele sociale
Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole