Paris, Texas | |
---|---|
Paris, Texas | |
Gen |
dramă road movie |
Producător | Wim Wenders |
Producător |
Don Guest Anatole Doman |
scenarist _ |
Sam Shepard |
cu _ |
Harry Dean Stanton Dean Stockwell Nastassja Kinski Hunter Carson |
Operator | Robbie Mueller |
Compozitor | Ry Cooder |
Companie de film |
Road Movies Filmproduktion, Argos Films, Westdeutscher Rundfunk (WDR), Channel Four Films, Pro-ject Filmproduktion |
Distribuitor | Studiourile secolului XX |
Durată | 150 min. |
Buget | 1,162 milioane lire sterline |
Taxe | 2.208.837 USD [1] și 2.181.987 USD [1] |
Țară |
Germania Franta Marea Britanie SUA |
Limba | Engleză |
An | 1984 |
IMDb | ID 0087884 |
Site-ul oficial |
Paris, Texas ( ing. Paris, Texas ) este un lungmetraj al regizorului german Wim Wenders , căruia i-a fost distins în unanimitate Palme d'Or la Festivalul de Film de la Cannes în 1984 . Titlul filmului provine dintr -un mic oraș din Texas , care poartă același nume cu capitala Franței. Pânza muzicală atmosferică este creată de chitara slide a lui Ray Cooder . Filmul este dedicat memoriei Lottei Eisner .
În deșertul de lângă granița cu Mexicul, apare un bărbat în vârstă cu o șapcă roșie de baseball. Nu vorbeste si nu doarme. Folosind o carte de vizită găsită în buzunarul călătorului, medicul local reușește să ia legătura cu fratele său Walt, care îl duce la el acasă. Numele vagabondului este Travis, a dispărut cu patru ani în urmă. Walt și soția lui l-au crescut pe Hunter, fiul celui dispărut Travis, în toți acești ani. Travis își duce fiul la Houston în căutarea mamei sale, Jane, care, după cum se dovedește, lucrează acolo într-un peep show cu profil redus.
Actor | Rol |
---|---|
Harry Dean Stanton | Travis Henderson |
Dean Stockwell | Walt Henderson |
Nastassja Kinski | Jane Henderson |
Hunter Carson | Hunter Henderson |
Auror Clement | Ann Henderson |
Bernhard Wikki | Dr. Ulmer |
Sally Norvell | "Sora Beebs" |
Regizorul vest-german Wim Wenders a călătorit în Statele Unite și a spus că vrea „să spună o poveste despre America”. [2] După ce a privit peste tot granița de sud a Texasului, echipa a decis să filmeze scenele de deschidere în zona Parcului Național Big Bend . Totuși, regizorul Wenders a fost mai atras de colțul uitat al Texasului, numit „Cimitirul Diavolului”: „un peisaj gigantic, neobiectiv, ca în vis” [3] . Regizorul a căutat să arate telespectatorilor orașe americane de diferite dimensiuni, de la orașe minuscule, cu câțiva locuitori, până la megaorașe grandioase [3] . Intenționa să filmeze în toată America, până în Alaska , până când scenaristul Sam Shepard l-a convins că fiecare fațetă a Americii poate fi găsită într-un singur stat - Texas [3] .
După ce a câștigat la Festivalul de Film de la Cannes, filmul a avut un succes atât de răsunător în rândul publicului european, încât două trupe scoțiane de rock, Texas și Travis , au fost numite după el, în timp ce filmul lui Wenders a inspirat trupa irlandeză de rock U2 când lucra la albumul The Joshua. Arborele [4] . În America, filmul lui Wenders a fost tratat mai rece, percepându-l ca o altă privire asupra problemelor naționale prin ochii unui european străin [5] . Kurt Cobain a numit „Paris, Texas” filmul său preferat .
„Peisajul sudului american a absorbit organic dorul obosit al vechii Europe”, a scris criticul de film Andrey Plakhov despre filmul lui Wenders [7] . Alte recenzii au atras, de asemenea, atenția asupra sintezei neobișnuite a sensibilității artistice europene cu peisajele și motivele tradiționale americane:
În ochii criticilor de film, „Paris, Texas” a confirmat reputația lui Wenders de moștenitor al tradiției Antonioni și de poet al „distanțelor care separă oamenii și cuvintele pe care le rostesc” [5] . Plakhov a definit comunicarea soților prin interfon prin sticlă impenetrabilă pe de o parte drept „o imagine uluitoare a discontactului psihologic” [7] .
Roger Ebert a lăudat în special deschiderea filmului pentru faptul că - spre deosebire de marea majoritate a producției cinematografice moderne - este imposibil de prezis dezvoltarea ulterioară a narațiunii din scenele de deschidere [5] . „Deschiderea filmului este atât de frumoasă și concisă, încât atunci când cuvintele încep să fie rostite și înseamnă din ce în ce mai puțin spre ultimul sfert al filmului, este tentant să le spui personajelor să tacă”, a scris Vincent Canby de la The New York. Vremuri .
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|
de Wim Wenders | Filme|
---|---|
Caracteristica-lungime |
|
Alte |
|