Elephant (film, 2003)

Elefant
elefant
Gen dramă
Producător Gus Van Sant
Producător Dani Wolf
scenarist
_		 Gus Van Sant
cu
_		 Alex Frost
Eric Doylen
Operator Harris Savidis
Compozitor
Companie de film Filme HBO , Fine Line Features, Meno Films, Blue Relief Productions, Fearmakers Studios
Distribuitor Caracteristici fine [d]
Durată 81 min
Buget 3 milioane de dolari
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Limba Engleză
An 2003
IMDb ID 0363589
Site-ul oficial

Elephant este al zecelea lungmetraj  al regizorului și scenaristului american independent Gus Van Sant în 2003. Elephant este al doilea film din Trilogia morții a lui Van Sant (primul este Jerry (2002), al treilea este Last Days (2005)). În termeni generali, în urma evenimentelor de la Școala Columbine , regizorul a luat ca actori elevi din școlile din Portland -ul natal . Continuând „Jerry” nu doar tematic, ci și artistic, „The Elephant” este realizat într-un stil minimalist : sunt folosite cadre lungi, aproape că nu există acompaniament muzical și există foarte puțin dialog.

Această imagine cu un buget relativ mic a fost prezentată pentru prima dată la a 56- a ediție a Festivalului de Film de la Cannes și i-a adus autorului Palme d'Or și, ulterior, alte câteva premii. La sfârșitul deceniului, revista franceză „ Caye du cinema ” a recunoscut „Elefantul” drept cel mai bun film după „ Mulholland Drive ” [1] .

Plot

Povestea din film este neliniară. Intriga este descrisă în ordinea în care sunt prezentate evenimentele în film .

Acțiunea are loc în suburbiile Portland , Oregon , SUA [aprox . 1] [2] . Domnul McFarland ( Timothy Bottoms ) îl conduce pe fiul său John ( John Robinson ) la școală. John observă că tatăl său este beat și îi cere să se mute pe scaunul pasagerului și să-l lase pe John să conducă. Ajuns la școală, John este mustrat de directorul domnul Lewis ( Matt Malloy ) pentru că a întârziat. Elias ( Elias McConnell ), un fotograf amator , fotografiază câțiva băieți în drum spre școală .

Nathan ( Nathan Tyson ) se antrenează pe locul de joacă, apoi merge la școală. Acolo o întâlnește pe iubita sa, Carrie ( Carrie Finkley ). Împreună merg braț la braț prin școală, trecând pe lângă Brittany ( Brittany Mountain ), Jordan ( Jordan Taylor ) și Nicole ( Nicole George ), apoi îl întâlnesc pe John, care a părăsit directorul. John merge apoi pe hol într-o zonă retrasă și plânge. Apare Acadia ( Alicia Miles ). Ea îl întreabă pe John ce e, îl sărută pe obraz și apoi merge la o întâlnire a Alianței Gay și Straight . Nathan și Carrie, după ce au făcut ce aveau nevoie, ies din nou pe coridor și vorbesc despre planurile lor pe parcurs. John, după ce l-a întâlnit pe Elias pe drum și i-a permis să-și facă o poză, părăsește școala și este întâmpinat de Alex ( Alex Frost ), îmbrăcat în negru, și Eric ( Eric Doylen ) în kaki, ambii cu genți mari.

Apoi este afișat un clip cu colegii de clasă de la ora de fizică (unul probabil fiind Nathan) aruncând hârtie mestecată către Alex, care desenează în loc să asculte și trebuie să-și spele petele de pe jachetă în toaletă. În sala de mese, Alex desenează un plan al camerei într-un caiet. Acest episod arată evenimentele de la școală cu câteva zile înainte de împușcare.

Elias intră în școală și merge la laboratorul foto. Michelle ( Kristen Hinks ) este mustrată de profesorul ei de educație fizică pentru că face exerciții în pantaloni lungi de trening în loc de pantaloni scurți . După oră, își aude colegii vorbind despre ea la spate. Elias dezvoltă și imprimă imaginile, lăsându-le să se usuce când părăsește laboratorul. La ieșire, îl întâlnește pe John și îl fotografiază [aprox. 2] și apoi vine la biblioteca unde se află în prezent Michelle. Brittany, Jordan și Nicole îi văd pe Nathan și Carrie mergând pe hol . 2] . Ei merg în sala de mese și bârfesc și vorbesc despre ei pe drum. Fetele iau o gustare la cantină (în acest moment, John este văzut părăsind școala [nota 2] pe fereastră ), apoi merg la toaletă și se fac să vomite.

Alex este în camera sa din subsol cântând la pian Für Elise de Beethoven . Eric vine la el și, în timp ce Alex continuă să cânte muzică, el joacă un „ împușcător ” cu „ Contorul de ucidere a lui Jerry ” pe laptop , ucigând doi oameni în deșert (o referire directă la primul film al trilogiei). Alex, după ce a terminat de jucat, ia laptopul lui Eric și deschide un magazin online de arme . A doua zi dimineață, în timp ce Alex și Eric urmăresc un documentar despre nazism la televizor , primesc o pușcă comandată .

Michelle iese din dressing și se grăbește spre bibliotecă. Pe drum, ea trece pe lângă Elias, care îi face fotografii lui John. [aproximativ. 3] Bibliotecarul îi dă sarcina de a aranja cărțile pe raft. Elias intră în timp ce Michel împinge cărțile la bibliotecă pe un cărucior. [aproximativ. 2] Pe ​​măsură ce se apropie de dulap și își începe lucrul, aude zgomotul unui oblon trecându -se și se întoarce.

Când Alex se spală, Eric merge la duș și intră. Spune că nu s-a mai sărutat niciodată. Ei se sărută. Cei doi sunt apoi arătați îmbrăcați - Alex în negru, Eric în kaki, Alex derulând planul de atac al școlii în fața lui Eric. Vor planta explozibili în cantină și în sală pentru a crea panică și apoi vor începe să tragă. După aceea merg la școală. Înainte de a intra, Alex și Eric îl întâlnesc pe John [aprox. 3] .

Explozivii plantați în două locuri nu funcționează, iar Alex și Eric merg la bibliotecă. Când ajung la ușă, Elias le face o fotografie. Imediat după aceea, Alex îi ucide pe Michelle, care stătea lângă rafturi, și pe Elias dintr-o singură lovitură, apoi începe să tragă în alți vizitatori ai bibliotecii. Brittany, Jordan și Nicole se lăsează în fața oglinzilor de la baie când Alex intră cu o pușcă. Membrii alianței gay-straight, care era în sesiune în acest moment, încep să evacueze pe fereastră. Unul dintre participanți este împușcat - și posibil ucis - în timp ce încerca să părăsească sala. Benny ( Benny Dixon ) apare acolo și ajută la salvarea unei Acadie afectate de stupoare . El, însă, nu evacuează, ci se întoarce la școală. Pe unul dintre coridoare, îl vede pe Eric îndreptând cu o mitralieră către directorul, domnul Lewis. Eric se întoarce și îl ucide pe Benny și apoi pe director.

În zona de luat masa, Nathan și Carrie evadează de Alex, care apare în depărtare pe hol. Alex merge in sala de mese, unde zac mai multe cadavre, iar Eric apare in acelasi moment. Alex îl întreabă despre progresul său și, fără să audă răspunsul până la sfârșit, îl ucide. Auzind un zgomot din zona bucătăriei, Alex se îndreaptă acolo și îi găsește pe Nathan și Carrie în congelator. Alex începe să citească o rimă , mutând botul puștii de la una la alta. Filmul se termină cu o imagine a unui cer albastru înnorat.

Titlu

Titlul filmului este o referire directă la Alan Clark, al cărui scurtmetraj cu același nume a devenit modelul lui Van Sant. Deoarece Alan Clarke murise deja în 2003, Van Sant l-a abordat pe Danny Boyle , care a produs filmul lui Clarke, întrebându-l dacă ar exista vreo obiecție cu privire la utilizarea titlului; Boyle a fost de acord [3] .

Când Van Sant lucra la film, a interpretat greșit titlul. El a înțeles-o ca o referire la pilda orbilor și a elefantului , care încercau să simtă elefantul pentru a înțelege ce era în fața lor, și toți se înșelau, deoarece puteau simți doar o parte din animal . 4] [aprox. 4] . De fapt, titlul lui Clark a sugerat expresia în limba engleză „ elephant in the room” ( Elephant în cameră în engleză  ), denotând o problemă evidentă căreia nimeni nu vrea să-i acorde atenție.

În scena de la casa lui Alex, un desen al unui elefant poate fi văzut atârnat pe peretele lui. Este vizibil pe ecran doar pentru câteva momente.

Distribuie

Actor Rol
Alex Frost Alex Alex
Eric Doylen Eric Eric
John Robinson Ioan Ioan
Elias McConnell Elias Elias
Jordan Taylor Iordania Iordania
Carrie Finklea Carrie Carrie
Nicole George Nicole Nicole
Muntele Bretagnei Bretania Bretania
Alicia Miles Acadia Acadia
Kristen Hicks Michelle Michelle
Benny Dixon Benny Benny
Nathan Tyson Nathan Nathan
Timothy Bottoms McFarland domnule McFarland
Matt Malloy Lewis domnule Lewis
Ellis E. Williams profesor GSA

Echipa de filmare

Istoricul creației

Povestea Elefantului a început cu ideea lui Gus Van Sant de a realiza un documentar despre consecințele lui Columbine pentru televiziune [6] . Această idee i-a venit regizorului imediat după tragedie, dar el nu era sortit să devină realitate. La început, chiar și în primele etape ale dezvoltării proiectului, Van Sant nu a putut găsi fonduri pentru producția viitorului film. Actrița Diane Keaton , care lucra în acel moment la HBO , a devenit interesată de proiect și l-a ajutat să obțină bani de la Colin Callender, care a condus HBO Films [3] .

Harmony Korine , care a scris scenariul pentru filmul produs de Van Sant Babies , a sugerat să facă ceva în genul scurtmetrajului lui Alan Clarke Elephant despre violența în Irlanda de Nord și chiar s-a gândit să scrie singur scenariul , dar nu a făcut-o . G.T.Leroy (pseudonim pentru scriitoarea Laura Albert ) și-a oferit scenariul , dar lui Van Sant i s-a părut prea tradițional [4] . Drept urmare, regizorul a decis să se îndrepte către experiența filmului său anterior - " Jerry " ( 2002 ), când scenariul în ajunul primei zile de filmare a fost ars de Van Sant însuși și actorii Matt Damon și Casey Affleck , iar toate dialogurile au fost în cele din urmă improvizate. Pentru Elefantul, Van Sant a pregătit un plan în loc de un scenariu cu drepturi depline și a scris, de asemenea, o schiță a unei conversații între trei prietene [7] . Volumul textului era de aproximativ douăzeci de pagini (pentru comparație, scenariul primului lungmetraj al lui Van Sant „ Noapte proastă ” ocupa 110 pagini, volumul standard era de la 90 la 120) [8] .

Rolurile principale au fost invitate actori non-profesionisti, liceeni ai scolilor din Portland [2] . În film, personajele lor poartă aceleași nume ca și interpreții. Van Sant a fost inspirat din experiența neo -realiştilor italieni , în ale căror filme se joacă actori neprofesionişti [9] . În The Elephant, doar trei interpreți adulți au fost actori cu experiență ( Timothy Bottoms , Matt Malloy și Ellis Williams ). Unii dintre adolescenții care au jucat în „Elephant” ( Alex Frost , John Robinson , Elias McConnell ) au devenit actori și joacă în prezent în filme și la televizor.

Ca și în cazul lui Jerry, toate dialogurile au fost improvizate pe platourile de filmare. Potrivit lui Van Sant, pur și simplu le-a oferit interpreților un subiect despre care ar putea vorbi în viața reală. Întrucât adolescenții se jucau practic, nu le-a fost greu să înfățișeze conversația în fața camerei în mod plauzibil [7] . Regizorul citează ca exemplu o scenă cu o conversație între personajele Nathan Tyson și Carrie Finkley, în care avea nevoie de adolescenți să vorbească despre ceva care îi privește, dar este de neînțeles pentru public:

Tocmai am spus: „Vorbește ce vrei”. Aceasta este probabil cea mai dificilă sarcină pentru orice actor, dar pentru că acești copii nu erau actori, nu știau că este dificil, ceea ce a fost grozav.

Text original  (engleză)[ arataascunde] Tocmai am spus: „Vorbește despre orice vrei”. Este probabil cel mai greu lucru de făcut vreodată pentru orice actor, dar din moment ce acești copii nu erau actori, nu știau că este greu, ceea ce a fost grozav. — Gus Van Sant [7]

„Elephant” a fost filmat în doar șaptesprezece zile [8] . Filmările au avut loc la Whitaker High School (fosta John Adams School) din Portland, care era deja închisă la momentul filmărilor; în 2007, clădirea în sine a fost demolată [10] . Nu a fost folosită iluminarea, filmul a fost filmat în întregime în lumină naturală [9] .

Ca acompaniament muzical au fost folosite Bagatelle în la minor ("Pentru Elise") și Sonata pentru pian nr. 14 ("Moonlight") de Beethoven . Van Sant a vrut inițial să invite un compozitor să creeze o coloană sonoră, dar a decis să includă compozițiile lui Beethoven în film după ce l-a auzit pe actorul principal Alex Frost cântând „Moonlight Sonata” la pian într-una dintre zilele filmărilor [6] .

Reacție critică

Filmul lui Van Sant a primit o recepție mixtă, dar în general pozitivă din partea criticilor profesioniști. Numerele de reacție ale criticilor sunt date de Rotten Tomatoes . Evaluarea lui „Elephant” pe acest site este de 71% [11] , iar printre cei mai autoritari critici - 76% . Aceasta înseamnă că mai mult de două treimi dintre criticii ale căror recenzii sunt rezumate pe site au acordat filmului o recenzie pozitivă. Gama de definiții date Elefantului de către recenzenți este largă - de la „ capodopera ” și „filmul principal al anului” la „eșec” [13] [14] [15] .

Criticul de mare profil Jonathan Rosenbaum a clasat filmul pe locul al doilea în Top 10 imagini din 2003 [16] și în 2004 l-a inclus printre cele 1.000 de filme preferate [17] . În mini-recenzia sa din Chicago Reader , el a numit filmul „captivant și impresionant” [18] . Roger Ebert ( Chicago Sun-Times ), care i-a acordat lui „Elephant” o evaluare maximă de patru stele, dă și o recenzie pozitivă . El scrie că crearea acestui film, care încalcă canoanele cinematografiei de la Hollywood , realizat fără vedete și cu un buget mare, este un act îndrăzneț și radical [19] . Manola Darjis de la Los Angeles Times , cel mai mare ziar de pe coasta de vest a SUA, notează că rareori forma și substanța se îmbină atât de armonios ca în The Elephant [20] . Peter Travers de la Rolling Stone , în recenzia sa moderat pozitivă, scrie că filmul, pentru simplitatea sa, este mai înfricoșător decât orice în filmul de groază clasic Texas Chainsaw Massacre .

În recenziile negative ale „Elephant”, este criticată în principal latura ideologică a filmului. Deci, principalul motiv de critică este lipsa răspunsurilor clare din imagine la întrebarea de ce a fost posibilă tragedia de la Columbine și care este cauza ei. Acest lucru a fost citat ca un defect într-o recenzie în general pozitivă de către Ruth Stein ( San Francisco Chronicle ) [22] și a fost motivul recenziei devastatoare a lui Tod McCarthy în Variety . El a subliniat că nu a existat o dezvoltare a personajului în film și, prin urmare, replica lui Alex înainte de începerea filmărilor („Principalul lucru este să te distrezi” [nota 5] ) nu l-a impresionat. Recunoscând că partea tehnică a imaginii merită laudă, criticul numește Elefantul o încercare nereușită de a găsi o nouă metodă dramatică pentru un subiect dureros [23] .

A face un film despre ceva asemănător cu evenimentele din Columbine și a nu oferi presupuneri și explicații pare inutil în cel mai bun caz, iresponsabil în cel mai rău caz.

Text original  (engleză)[ arataascunde] A face un film despre ceva de genul incidentului cu împușcăturile studenților din Columbine și să nu ofere nicio perspectivă sau iluminare ar părea a fi inutil în cel mai bun caz și iresponsabil în cel mai rău caz. — Todd McCarthy [23]

Roger Ebert [19] s-a opus acestei fraze din recenzia lui McCarthy , iar regizorul Gus Van Sant însuși a contestat -o ​​într-un interviu pentru ziarul Guardian [4] . În același timp, Kirk Honeycutt ( The Hollywood Reporter ) a fost de acord cu afirmațiile lui McCarthy, numind Elephantul „un exercițiu de tehnică” [24] .

O altă recenzie devastatoare a venit de la Charles Taylor ( Salon.com ). El face paralele între exagerat de formalist, în opinia sa, „Elephant” și cinematograful de exploatare , deoarece piatra de temelie a întregului film este tema sa („un proiect de artă despre evenimentele de la Columbine”). Potrivit lui Taylor, „Elefantul” a fost creat pentru a-i restabili reputația de regizor independent lui Van Sant, pierdută după mai multe filme realizate la Hollywood . De asemenea, criticului i s-a părut că școala din „Elefantul” se arată, deși nu la Hollywood, dar totuși superficial și nefiresc [25] .

Rolling Destiny

Elefantul a avut premiera mondială la cea de -a 56- a ediție a Festivalului de Film de la Cannes pe 18 mai 2003 . Pe lângă Cannes, filmul a fost prezentat la un număr mare de festivaluri de film, inclusiv festivalul de la Karlovy Vary , New York , Rotterdam , Moscova și altele [26] .

Elveția 17 octombrie 2003 a devenit prima țară în care „Elefantul” a fost lansat (doar în partea vorbitoare de limbă italiană ). Pe 22 octombrie au început proiecțiile în Franța și în partea francofonă a Elveției. 24 octombrie a început o lansare limitată în Statele Unite [26] . Înainte de a începe, Van Sant a găzduit o proiecție a filmului în Portland pentru Outside, Inc., o organizație dedicată ajutorării tinerilor fără adăpost [27] . În anul următor, „Elefantul” a fost prezentat în cinematografele din multe alte țări din întreaga lume [26] .

Distribuitorul „Elephant” în Statele Unite a fost compania „ Fine Line ”. Filmul a primit nota „R” la box office . Cu un buget de aproximativ 3 milioane de dolari , caseta a încasat doar un milion și un sfert la box office-ul nord-american [28] . La aceasta se adaugă o sumă mai impresionantă de 8.745.067 USD în restul lumii. Astfel, taxele globale ale „Elefantului” – 10.012.022 de dolari [29] .

Premii și nominalizări

O surpriză a fost succesul The Elephant la a 56- a ediție a Festivalului de Film de la Cannes . A fost prima participare a lui Gus Van Sant la competiția acestei prestigioase recenzii de film și, cu toate acestea, la disputa pentru premiul principal - „ Palma de aur ” - „Elephant” ocolit ca „ Dogville ” de Lars von Trier , recunoscut ca fiind un favorit printre critici [30] [ 31] precum și Mystic River a lui Clint Eastwood și Invasion of the Barbarians de Denis Arcand , care au avut succes la publicul obișnuit . Juriul, condus de Patrice Chereau , a decis să acorde filmului două premii deodată și i-a acordat lui Van Sant și premiul pentru cel mai bun regizor .

În Statele Unite, premiile de film, în cea mai mare parte, au trecut de The Elephant. Cu doar două nominalizări la Independent Spirit , filmul a câștigat un singur premiu american, New York Film Critics Circle Award pentru cea mai bună fotografie.

Premii

Lista este dată conform IMDb [33] .

An Eveniment Răsplată premiat
2003 Festivalul de Film de la Cannes " Palma de aur " Gus Van Sant
Premiul pentru cel mai bun regizor Gus Van Sant
Premiul sistemului de învățământ francez Gus Van Sant
Premiul New York Film Critics Circle Cea mai bună fotografie Harris Savides [aprox. 6]
2004 Premiul Sindicatului Francez al Criticilor de Film Cel mai bun film străin Gus Van Sant

Nominalizări

Lista este dată conform IMDb [33] .

An Eveniment Categorie nominalizat
2004 Premiul Independent Spirit Cea mai bună direcție Gus Van Sant
Cea mai bună fotografie Harris Savides
Premiul Cesar _ Cel mai bun film străin Gus Van Sant
2005 Premiul Bodil _ Cel mai bun film american Gus Van Sant

Valoare artistică

Elephant, care a început ca un proiect documentar, are un stil distinctiv pe care Jay Hoberman de la Village Voice l-a numit „ o combinație de estetism și documentar” [34] și Carlo Cavagna în comparație cu cinéma vérité [7] . Filmul are o lungime mică (81 de minute), sunt puține dialoguri și practic nu există muzică în afara ecranului. În The Elephant se folosesc în mod activ fotografiile lungi, făcute fără tăieturi, în care camera urmărește orice personaj sau mai multe personaje pentru o perioadă lungă de timp. Cea mai lungă fotografie din film este de 5 minute și 19 secunde (scena cu cele trei fete) [10] . Aceste fotografii foarte lungi amintesc de Andrei Tarkovsky și Bela Tarr [35] , în același timp ecou panourile camerei de-a lungul coridoarelor Hotelului Overlook din The Shining [34] de Stanley Kubrick (ca Kubrick, cameră lungă care urmărește un obiect ). amplifică tensiunea [9] ). Andrey Plakhov , în aceeași legătură, amintește „ Arca rusă ” de Alexander Sokurov  - un film care durează mai mult de o oră și jumătate, filmat într-un cadru [30] . Van Sant, la o conferință de presă la Cannes, a confirmat că lucrările lui Tarr, Tarkovsky și Sokurov, precum și Miklós Jancso , au influențat soluția vizuală a „Elefantului” [6] .

Stilul de filmare din „Elefantul” a câștigat elogii critici. Detașarea camerei de fotografiat de ceea ce se întâmpla le-a permis să-și amintească atât documentare [24] , cât și filme de groază [36] , iar aparent aleatorie a mișcărilor ei le-a amintit de un școlar care se plimba pe coridoare [36] . Planurile lungi au fost numite „atrage atenția” și chiar „hipnotice” [18] [22] . Munca operatorului Harris Savides a primit laude [21] [24] [37] . Potrivit editorialistului din New York Times, Elvis Mitchell , ea nu este un virtuoz, dar este opera unui maestru și nu ar trebui să fie spectaculoasă .

Soluția vizuală a benzii se caracterizează și prin respingerea utilizării dispozitivelor de iluminat în favoarea luminii naturale - aici exemplul pentru regizor a fost Stanley Kubrick, care a făcut același lucru în timpul filmărilor „ A Clockwork Orange ” [9] . Raportul de aspect al ecranului de 1,33:1, de asemenea neobișnuit pentru cinematograful modern, poate reflecta din nou influența stilului lui Kubrick. Potrivit lui Van Sant, ceea ce a contat pentru el și Harris Savides a fost faptul că 1.33:1 este formatul standard pentru televiziune și filmele de 16 mm prezentate în școlile americane [6] .

Unii recenzenți au remarcat în special contribuția inginerului de sunet Leslie Schatz [24] , a cărui lucrare sporește simțul realismului [36] . Prin combinarea tăcerii, a zgomotelor exterioare amplificate și a fragmentelor muzicale rare, reușește uneori să obțină un efect vrăjitor [23] și să trezească un sentiment persistent de frică în privitor [36] . Wesley Morris ( Boston Globe ) a fost și el încântat de alegerea muzicii: Beethoven este folosit pentru a întări un sentiment neliniștitor în privitor [37] [aprox. 7]

Structura narațiunii „Elefantului” este neobișnuită. Camera urmărește pe rând diverșii studenți, arătându-și acțiunile pe parcursul celor aproximativ douăzeci de minute care au precedat începerea filmării. [aproximativ. 8] Drumurile personajelor se intersectează periodic, iar unele momente se repetă în film din diferite puncte de vedere. Van Sant a citat Tango-ul Satanic al lui Bela Tarr ca sursă de influență în acest caz [3] . În plus, într-un interviu, regizorul a menționat „ Rashomon ” de Akira Kurosawa [38] [aprox. 9] , unde personajele își exprimă în mod constant versiunea despre modul în care s-a întâmplat același eveniment. La început s-a presupus că în „Elefantul” va fi arătată întreaga poveste [aprox. 10] din perspective diferite, dar la etapa de montaj, Van Sant a decis să aducă structura filmului la forma în care acesta există [3] .

Peter Travers crede că Van Sant, care construiește filmul pe observarea personajelor sale, revenind constant la aceleași episoade, încurajează „nu doar să privească, ci să se uite cu atenție” [21] . În același timp, Peter Reiner ( New York Magazine ) consideră folosirea acestei tehnici nejustificată, argumentând că acesta este un exemplu de „ trick art -house ieftin” [39] .

În ciuda absenței unor profesioniști printre principalii interpreți, unii critici au lăudat nivelul actoriei din The Elephant [22] [23] [40] . Reamintind filmele anterioare ale lui Van Sant, Ruth Stein remarcă capacitatea regizorului de a lucra cu actori tineri. Critica a fost impresionată în special de Alex Frost și Eric Doylen, care au interpretat rolurile ucigașilor. Potrivit lui Eric Harrison ( Houston Chronicle ), Van Sant a reușit ceea ce majoritatea regizorilor care invită neprofesioniști nu reușesc să facă - să obțină credibilitate cu acest pas [40] . Telespectatorii filmului văd adolescenți pe ecran, asemănători celor pe care îi cunosc în viață. Datorită faptului că actorii au jucat sub numele lor, publicul are senzația că adolescenții se joacă pe ei înșiși [22] .

Teme

Elefantul nu este primul film care urmărește evenimentele tragice de la Columbine High . Cu un an mai devreme, documentarul lui Michael Moore „ Bowling for Columbine ” a fost prezentat la același Festival de Film de la Cannes. Masacrul de la Columbine a fost inspirația acestui film, care tratează problema deținerii libere a armelor în Statele Unite. Gus Van Sant a spus într-un interviu că a văzut filmul lui Moore și că este un fan al documentarului [6] , dar prezintă totuși o cu totul altă abordare a evenimentului.

Dacă Michael Moore explorează cauzele acestui act de violență (și altele asemenea) și, în cele din urmă, oferă propria sa interpretare, atunci Van Sant face opusul: nu încearcă să dea propriul răspuns la întrebarea despre motivele ucigașilor. Filmul său, spre deosebire de Bowling for Columbine, nu este despre arme, nu despre probleme sociale sau politice [19] [38] , este un „ film poetic dezastru ” [34] sau, după cum a spus însuși regizorul, „ o poezie despre o vârstă grea” [38] .

Nu există o interpretare de către autor a motivelor pentru ceea ce s-a întâmplat în film, deși spectatorului i se oferă un set de posibile motive care sunt adesea asociate cu astfel de incidente: ucigașii Alex și Eric joacă un fel de joc video crud , vizionează un documentar. despre Adolf Hitler la televizor , un afiș cu Marilyn poate fi văzut pe peretele casei lui Alex Manson . Toți acești factori au fost menționați în legătură cu tragedia de la Columbine: s-a întâmplat pe 20 aprilie (ziua de naștere a lui Hitler); ucigașii Eric Harris și Dylan Klebold au fost fani ai Doom și Wolfenstein 3D și fani ai lui Rammstein și Manson. Van Sant a susținut că a făcut speculații cu privire la ceea ce ar fi putut cauza tragedia de la Columbine . 11] , dar nu era sarcina lui să le împărtășească privitorului. Îl lasă pe spectator să facă propriile observații și să răspundă singur la această întrebare.

Cinematograful contemporan ia forma unei predici . Nu crezi, primești doar informații. Acest film nu este o predică. Sensul acestui film nu vă este dictat de regizor. Să sperăm că există atâtea interpretări câte spectatori sunt.

Text original  (engleză)[ arataascunde] Cinematograful modern ia forma unei predici. Nu apuci să gândești, ajungi doar să primești informații. Acest film nu este o predică. Ideea filmului nu vă este oferită de vocea regizorului. Să sperăm că există atâtea interpretări câte telespectatori există. — Gus Van Sant [4]

Diane Keaton, producător executiv, este de acord cu regizorul. Ea însăși a atras atenția asupra dezbinării adolescenților și a părinților acestora, dar admite că fiecare spectator poate avea propria interpretare [7] .

Diferiți recenzori, într-adevăr, interpretează filmul în moduri diferite. Unele dintre ele sunt respinse de la numele [aprox. 12] , iar în conformitate cu aceasta, ei interpretează sarcina filmului ca un apel la atenție problemei. [25] [40] Strâns legată este opinia lui Jonathan Rosenbaum, conform căreia Van Sant se întreabă de ce nimeni nu a observat apropierea tragediei [18] . Există o părere că filmul conține o puternică nuanță hindusă [41] .

Regizorul a vrut să arate, în primul rând, oameni vii. Manola Dargis crede că, la fel ca în „Jerry”, mișcarea continuă a camerei care urmărește spatele personajelor este o metaforă a vieții [20] . Camera admiră frumusețea tinerilor [42] care se mișcă prin școală și își trăiesc viața, fără să știe că se va încheia în această zi anume. Ziua de școală de toamnă este prezentată ca fiind complet obișnuită și obișnuită [22] , iar personajele în sine sunt stereotipuri  - un atlet cu iubita lui, un fotograf amator , o fată timidă și așa mai departe [37] [43] . Astfel, una dintre temele tabloului (în formularea lui Jay Hoberman) este ființa și neființa viitoare [34] , a cărei abordare nu poate fi prevăzută [22] .

O oarecare atenție a fost atrasă asupra episodului cu un sărut la duș. În ciuda faptului că multe dintre lucrările gay -ului Van Sant ating subiectul homosexualității [aprox. 13] , Manola Dargis îndeamnă să nu interpreteze acest episod ca pe un indiciu al orientării netradiționale a personajelor. Acest sărut, mai degrabă, indică izolarea și neliniștea adolescenților [20] .

Loc în opera lui Gus Van Sant

Așa-numita trilogie a morții a lui Van Sant, din care face parte Elephant, a început cu Jerry ( 2002 ) și a continuat cu Last Days ( 2005 ) [aprox. 14] . Trilogia este unită printr-o manieră artistică comună. Toate cele trei filme prezintă cadre lungi, în care camera urmărește unul sau mai multe personaje și se folosește muzică minimalistă . În Ultimele zile, ca și în Elephant, narațiunea este neliniară, iar replicile diferitelor personaje se intersectează.

Aceste trei filme sunt unite nu numai prin tehnicile artistice folosite. Toate sunt dedicate temei morții (în „Elefantul” - moartea ca urmare a violenței nemotivate) și toate se bazează pe evenimente reale care au fost raportate pe scară largă, dar ale căror cauze sunt necunoscute [8] (în cazul „Elefantului” - despre uciderea în masă de la Școala Columbine „ ; sinuciderea a doi dintre autorii săi a făcut aproape imposibil să se stabilească motivele exacte).

De când The Elephant a apărut imediat după Jerry, cele două filme nu au scăpat de comparație între ele. Elefantul, care are mai multe personaje și dialog, a fost numit „o versiune mai puțin puristă a lui Jerry” [4] . A atras atenția că, după mai multe filme realizate la Hollywood (" Good Will Hunting " ( 1997 ); " Psycho " ( 1998 ), un remake cadru cu cadru al celebrului film Hitchcock ; " Finding Forrester " ( 2000 )) Van Sant a revenit din nou la cinematograful independent . În ciuda faptului că asta s-a întâmplat în Jerry, Elefantul a devenit un eveniment cinematografic mult mai vizibil și acest film l-a determinat pe Charles Taylor să-l acuze pe regizor că a încercat să-și recapete reputația de regizor independent cu o nouă imagine [25] . Van Sant însuși spune despre „Elephant” și „Jerry” că preferă producția independentă să lucreze la studiouri mari [38] .

Vezi și

Comentarii

  1. ↑ Filmul nu indică locația, dar a fost filmat în Portland și Gus Van Sant a menționat într-un interviu că locația este capitala Oregonului; vezi interviul acordat lui Ed Gonzalez
  2. ↑ 1 2 3 4 Același moment ca cel prezentat anterior, dar dintr-o perspectivă diferită.
  3. ↑ 1 2 Un moment care a fost deja arătat de două ori înainte dintr-o perspectivă diferită.
  4. ↑ Vezi secțiunea Teme pentru interpretări ale cauzelor tragediei din Columbine.
  5. ↑ „Cel mai important, distrează-te”.
  6. ↑ De asemenea, pentru munca sa din " Jerry "
  7. ↑ Muzica lui Beethoven este un alt element care leagă Elefantul de A Clockwork Orange al lui Stanley Kubrick , un alt film despre violența nemotivată al cărui erou a fost fan al compozitorului german; vezi recenzia lui Peter Travers.
  8. ↑ Trilogia lui Krzysztof Kieślowski „ Trei culori ” este construită într-un mod similar, fiecare parte fiind dedicată istoriei unuia dintre personaje. Intersectându-se în cursul acțiunii (cu intersecții prezentate și din perspective diferite), aceste povești converg într-un singur eveniment la sfârșitul celui de-al treilea film .
  9. ↑ Mier. termenul „efect Rashomon” folosit în naratologia  engleză .
  10. ↑ Afișat , dar nu spus , ca în filmul lui Kurosawa (vezi interviul lui Gus Van Sant cu Andrey Plakhov).
  11. ↑ De exemplu, admite că jocurile video violente pot avea un efect asupra psihicului; vezi interviul cu Gerald Peary.
  12. ↑ Vezi secțiunea Titlu .
  13. ↑ Vezi, de exemplu, „ Noapte proastă ”, „ Propriul meu privat Idaho ”.
  14. ↑ . Andrei Plakhov consideră că se poate vorbi despre o tetralogie, continuând aceste trei filme cu filmul Paranoid Park ( 2007 ); vezi articolul său din Directors of the Present.

Note

  1. ↑ Francezii au ales cele mai bune filme ale anilor 2000 . OpenSpace ( 11 ianuarie 2010 ). Data accesului: 15 ianuarie 2010. Arhivat din original la 19 august 2011.
  2. ↑ 12 Ed Gonzalez . jerrymandering . Revista Slant ( 2003 ). Consultat la 1 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  3. ↑ 1 2 3 4 Gus van Sant  . guardian.co.uk ( 16 ianuarie 2009 ). - Transcrierea unei întâlniri creative cu Gus Van Sant, Dustin Lance Black și James Frank , desfășurată la Londra înaintea premierei filmului „ Harvey Milk ”. Consultat la 1 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 Simon Hattenstone. Toată lumea este o școală de artă  (engleză) . The Guardian ( 24 ianuarie 2004 ). — interviu cu Gus Van Sant. Consultat la 1 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  5. ↑ Elephant (2003) - Distribuție completă și  echipaj . IMDb . - „Elephant”: toți interpreții și membrii echipei de filmare. Consultat la 6 octombrie 2009. Arhivat din original la 19 august 2011.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 Gerald Peary. Gus Van Sant  - Elefant Boston Phoenix ( noiembrie 2003 ). — extras din conferința de presă a lui Van Sant la Festivalul de Film de la Cannes și un interviu cu regizorul de Gerald Pirie la Festivalul de Film de la Toronto . Consultat la 1 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  7. ↑ 1 2 3 4 5 Carlo Cavagna. Elephant  (engleză) . Despre Film. — interviu cu Gus Van Sant și Diane Keaton. Consultat la 1 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  8. ↑ 1 2 3 Gus Van Sant—Ultimele zile ale lui Gus Van Sant—27/06/  05 . Groucho ( 27 iunie 2005 ). — Interviu cu Gus Van Sant despre filmul „ Ultimele zile ”. Consultat la 1 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  9. ↑ 1 2 3 4 Steve Head. Un interviu cu Gus Van Sant  . Filme IGN ( 22 octombrie 2003 ). Consultat la 1 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  10. ↑ 1 2 Elephant (2003) -  Trivia . IMDb . - „Elephant”: „fapte interesante”. Consultat la 1 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  11. ↑ Elephant (2003  ) . Rotten Tomatoes . - Pagina de film de pe portalul Rotten Tomatoes, care rezumă recenzii critice ale filmelor. Preluat: 1 octombrie 2009.
  12. ↑ Sandrine Marques. Elephant  (engleză) . Plume Noir. Consultat la 1 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  13. ↑ Derek Smith. Elephant  (engleză) . Reflecții cinematografice ( 11 septembrie 2003 ). Consultat la 1 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011. 4 din 4 stele4 din 4 stele4 din 4 stele4 din 4 stele
  14. ↑ Brian Orndorf. Elephant  (engleză) . furaj de film. Consultat la 1 octombrie 2009. Arhivat din original pe 20 august 2011.
  15. ↑ Film Critic Top Ten Lists" 2003 Critics' Picks  (english) . Metacritic.com. - O pagină care rezumă ratingurile celor mai bune filme din 2003 conform criticilor americani de film. Data accesării: 1 octombrie 2009. Arhivat la 6 februarie , 2005.
  16. ↑ Rosenbaum, J. Essential Cinema: On the Necessity of Film Canons . - The Johns Hopkins University Press, 2004. - 472 p. — ISBN 0801878403 .
  17. ↑ 1 2 3 Jonathan Rosenbaum. Elephant  (engleză) . Chicago Reader . Consultat la 2 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  18. ↑ 1 2 3 Roger Ebert. Elephant  (engleză) . Chicago Sun-Times ( 7 noiembrie 2003 ). Consultat la 2 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011. 4 din 4 stele4 din 4 stele4 din 4 stele4 din 4 stele
  19. ↑ 1 2 3 Manohla Dargis. „  Elefantul ” Los Angeles Times . Consultat la 2 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  20. ↑ 1 2 3 Peter Travers. Elephant  (engleză) . Rolling Stone ( 23 octombrie 2003 ). Consultat la 2 octombrie 2009. Arhivat din original la 5 noiembrie 2007. 3,5 din 4 stele3,5 din 4 stele3,5 din 4 stele3,5 din 4 stele
  21. ↑ 1 2 3 4 5 6 Ruthe Stein. O poveste Columbine care merită  repovestită . San Francisco Chronicle ( 7 noiembrie 2003 ). Data accesului: 3 ianuarie 2009. Arhivat din original la 19 august 2011.
  22. ↑ 1 2 3 4 Todd McCarthy. Elephant  (engleză) . Varietate ( 18 mai 2003 ). Consultat la 3 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  23. ↑ 1 2 3 4 Kirk Honeycutt. Elephant  (engleză)  (link inaccesibil - istoric ) . Hollywood Reporter ( 1 ianuarie 2005 ). Preluat: 4 octombrie 2009.  (link indisponibil)
  24. ↑ 1 2 3 Charles Taylor. „Elephant”  (engleză)  (downlink) . Salon.com ( 24 octombrie 2003 ). Preluat la 3 octombrie 2009. Arhivat din original la 26 august 2009.
  25. ↑ 1 2 3 Elephant (2003) - Date de lansare  . IMDb . - „Elephant”: date de premieră. Consultat la 7 octombrie 2009. Arhivat din original la 19 august 2011.
  26. ↑ Premiera filmului Van Sant pentru a ajuta organizația de tineret // The Register Guard. — Eugene (OR), 29 august 2003 .
  27. ↑ Elephant (2003) - Box office / business  . IMDb . - „Elephant”: costuri și taxe. Consultat la 7 octombrie 2009. Arhivat din original la 19 august 2011.
  28. ↑ Elephant (2003):  Rezumat . Box Office Mojo . - „Elephant”: pagina filmului de pe Box Office Mojo, un site de statistici de box office. Consultat la 7 octombrie 2009. Arhivat din original la 19 august 2011.
  29. ↑ 1 2 Plakhov A. S. Gay populist // Directori ai prezentului. - Sankt Petersburg. : sesiune; Amforă, 2008. - Vol. 1: Vizionari și megalomani. - S. 44-61. - ISBN 978-5-367-00756-5 .
  30. ↑ Leslie Felperin. „Elephant” trâmbițe Palme d'Or surpriză  (engleză) . The Independent ( 23 mai 2006 ). - un raport despre rezultatele Festivalului de Film de la Cannes. Consultat la 7 octombrie 2009. Arhivat din original la 19 august 2011.
  31. ↑ Roger Ebert. Câștigătorul surpriză „Elefantul”  lui Van Sant . Chicago Sun-Times ( 23 mai 2006 ). - un raport despre rezultatele Festivalului de Film de la Cannes. Consultat la 7 octombrie 2009. Arhivat din original la 19 august 2011.
  32. ↑ 1 2 Elephant (2003) -  Premii . IMDb . - „Elephant”: listă de premii și nominalizări. Consultat la 7 octombrie 2009. Arhivat din original la 19 august 2011.
  33. ↑ 1 2 3 4 J. Hoberman. Ființa și Neantul  . Village Voice ( 21 octombrie 2003 ). Consultat la 4 octombrie 2009. Arhivat din original la 19 august 2011.
  34. ↑ Alexei Vasiliev. Elefant . Poster . Consultat la 4 octombrie 2009. Arhivat din original la 19 august 2011.
  35. ↑ 1 2 3 4 5 Elvis Mitchell. Elephant  (engleză) . New York Times ( 10 octombrie 2003 ). Preluat: 4 octombrie 2009.
  36. ↑ 1 2 3 Wesley Morris. „Elefantul” cosmic: existențial de liceu  (engleză) . Boston Globe ( 14 noiembrie 2003 ). Preluat: 4 octombrie 2009. 4 din 4 stele4 din 4 stele4 din 4 stele4 din 4 stele
  37. ↑ 1 2 3 4 Plakhov A. S. „Pot supraviețui cu ușurință lipsei unei taxe” (interviu cu Gus Van Sant) // Directorii prezentului. - Sankt Petersburg. : sesiune; Amforă, 2008. - Vol. 1: Vizionari și megalomani. - S. 62-66. - ISBN 978-5-367-00756-5 .
  38. ↑ Peter Rainer. Fotografii  ieftine . Revista New York . Consultat la 5 octombrie 2009. Arhivat din original pe 19 august 2011.
  39. ↑ 1 2 3 Eric Harrison. Elephant  (engleză) . Houston Chronicle ( 30 martie 2004 ). Consultat la 5 octombrie 2009. Arhivat din original pe 20 august 2011.
  40. ↑ Ekaterina Lono. Svastica internă . ALTUL FILM ( 2 octombrie 2008 ).
  41. ↑ Lisa Schwarzbaum. Elephant  (engleză) . Entertainment Weekly ( 22 octombrie 2003 ). Consultat la 6 octombrie 2009. Arhivat din original la 19 august 2011.
  42. ↑ Michael Wilmington. Recenzie de film: „Elephant”  (engleză)  (downlink) . Chicago Tribune ( 6 noiembrie 2003 ). Consultat la 6 octombrie 2009. Arhivat din original la 28 iulie 2013.3 din 4 stele3 din 4 stele3 din 4 stele3 din 4 stele

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii