| Teatrul Perm „la pod” | |
|---|---|
| Fondat | 1988 |
| clădirea teatrului | |
| Locație | permian |
| management | |
| Director artistic | Serghei Fedotov |
| Site-ul web | teatr-umosta.com |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Teatrul Perm „La pod” - teatrul autorului din Perm . Fondată în 1988. Creatorul și directorul artistic este Sergey Pavlovich Fedotov .
Potrivit revistei FORBES, Teatrul U Mosta este unul dintre cele mai bune zece teatre din Rusia. Potrivit portalului Yell.ru, Teatrul U Mosta ocupă locul patru în clasamentul celor mai bune teatre rusești. [1] [2]
Cunoscut pe scară largă în Europa, singurul teatru mistic din lume „La pod” - de trei ori nominalizat și laureat al Premiului Național „MASCA DE AUR”, laureat al premiului „Steaua vizitatorilor de teatru” la nominalizarea „Cel mai bun teatru regional al Rusiei” , câștigător a 45 de MARELE PREMIUL festivalurilor străine, Campion Indian Theatre Olympics, participant la 197 de festivaluri internaționale. Potrivit revistei FORBES, Teatrul U Mosta este unul dintre cele mai bune zece teatre din Rusia. Potrivit portalului Yell.ru, Teatrul U Mosta ocupă locul patru în clasamentul celor mai bune teatre rusești. Teatrul a făcut turnee în India, Egipt, Austria, Germania, Polonia, Cehia, Bulgaria, Serbia, Kosovo, Bosnia și Herțegovina, Macedonia, Muntenegru, Letonia, Lituania, Estonia, Ucraina, Belarus, Ungaria, Slovacia, Slovenia, România, Georgia, Turcia, Irlanda, Israel, Kazahstan, Cipru și multe orașe rusești.
În 2018, regizoarea Varvara Kalpidi a filmat filmul The Thirtieth Dimension [3] dedicat Teatrului U Bridge pentru cea de-a 30-a aniversare a teatrului .
Creat în 1983 de Serghei Fedotov, Studioul Teatrului pentru Tineret Nytvenskaya ( Nytva , Teritoriul Perm ) a devenit „prima repetiție generală” a viitorului Teatru „La Pod”. Aici au început experimentele artistice ale lui Serghei Fedotov și căutarea limbajului propriu al regizorului. Foarte curând, producțiile originale ale lui Fedotov au devenit cunoscute nu numai în Perm. În 1984-1986, Fedotov a servit în armată în Orientul Îndepărtat, lângă Khabarovsk, unde a organizat primul teatru de soldați din Rusia. La sfârșitul serviciului, a primit o invitație de a lucra la Institutul de Arte de Stat din Perm ca profesor la departamentul de regie. Un an mai târziu și-a creat propriul teatru în Perm.
În 1988, repetițiile „Nytven” și „Orientul Îndepărtat” s-au încheiat cu deschiderea unui nou teatru în Perm, pe locul Palatului Culturii al Uzinei de Telefon (Directorul Palatului Culturii Pavel Kurnosov).
Numele teatrului s-a datorat locației sale lângă podul Kamsky. Treptat, numele teatrului „La Pod” a căpătat un sens simbolic asociat conceptului artistic al teatrului. Producțiile lui Serghei Fedotov sunt numite o punte între real și cel dincolo de lume, lumesc și mistic, conștient și inconștient.
Prima producție a teatrului a fost „Mandatul” de Nikolai Erdman - ziua premierei pe 7 octombrie 1988 - ziua lui. În 1989, Fedotov a pus în scenă spectacolele Lark de Jean Anui, Bdym de S. Zlotnikov, The Dragon de E. Schwartz , și The Beast de M. Gindin și V. Sinakevici, care au devenit un reper pentru teatru, unde un nou stil din actorie s-a născut, ciudat, înspăimântător, dar în același timp incredibil de atractiv și hipnotic. La Festivalul rusesc „Ramp of Friendship 1990” din Tyumen, spectacolul a primit Marele Premiu.
În 1991, piesa legendară „Pannochka” a apărut pe scena „La pod”, care poartă în prezent numele poveștii lui N. Gogol „Viy”, pe baza căreia a fost creată. Spectacolul, care se desfășoară de mai bine de 30 de ani, jucat de aproximativ 3.000 de ori, a devenit un adevărat simbol pentru teatrul „La pod”, la fel ca „ Pescărușul ” pentru Teatrul de Artă din Moscova la vremea sa.
În 1992, teatrul, împreună cu statutul de teatru de oraș, a primit propria clădire (Kuibysheva, 11), care s-a dovedit din nou a fi lângă podul Kamsky. Noul teatru a fost reconstruit în doar o lună, iar ei repetau în același timp. Și au jucat pe noua scenă - premiera - „Căsătoria” de N.V.Gogol, care a devenit din nou un eveniment teatral.
Popularitatea largă a teatrului a început tocmai cu ciclul producțiilor lui Gogol, care a devenit o reflectare a tuturor formelor viziunii sale mistice asupra lumii. Serghei Fedotov a descoperit semne ascunse ale prezenței misticului, pe care Gogol, de fapt, le scapă în fiecare dintre lucrările sale, dar, cu toate acestea, acest lucru este ratat în tradiția montată. Cel mai adesea, piesele lui Gogol sunt puse în scenă fie ca comedie de zi cu zi, fie ca satiră. Fedotov a ajuns în practică la ideile filozofului D. Merezhkovsky, dovedind pe scenă că există un diavol în fiecare lucrare a lui Gogol.
În 1999, teatrul a lansat spectacole bazate pe lucrările lui M. Bulgakov „Maestrul și Margareta” și „Apartamentul lui Zoyka”, iar în 2005 - „Inima unui câine”. Triada lui Bulgakov este un joc excentric, strălucitor, îndrăzneț și estetic cu a cincea dimensiune, o lume paralelă, spațiul morților, construit cu simțul inerent al stilului și ironia inteligentă a lui Fedotov.
În 2004, Serghei Fedotov a montat pentru prima dată în Rusia Vestul singuratic de M. McDonagh, devenind astfel pionierul acestui dramaturg irlandez pentru publicul rus. Mai târziu, U Bridge Theatre a lansat toate cele opt piese ale sale.
În 2008, piesa „The Lonely West” a fost prezentată la Festivalul Golden Mask.
În 2010, teatrul a devenit laureat al măștii de aur pentru piesa „Cripple from Inishman”
În 2014, teatrul „La pod” a primit Cavalerul de Aur șef pentru piesa „În fund” de M. Gorki
În 2014, Teatrul U Mosta a inițiat și organizat primul Festival Internațional Martin McDonagh din lume. În 2016, 2018 și 2020, teatrul a susținut festivalurile II, III și IV.
În 2020, teatrul a primit Marele Premiu al festivalului Golden Province din Penza [4] .
O caracteristică importantă a producțiilor teatrului „La pod” este alinierea lor cu figura actorului - cel mai dificil instrument al regizorului în dialog cu publicul.
„Când lucrez cu artiști, nu îi forțez să intre în cadrul unui desen pregătit și al unui concept specific. Este interesant pentru mine să evoc, să şaman, să compun cu ei. Actorii improviză, joacă studii, iar eu meditez. Rezultatul este ceva pe care actorii nu l-au bănuit. În sistemul nostru, actorii joacă nu atât un rol, cât un spectacol” [5] .
Este jocul actorilor dintr-un singur ansamblu care creează o structură pe mai multe niveluri a piesei.
Lumea scenică din teatrul „La pod” este creată în mare măsură datorită preferințelor literare speciale. Cercul autorilor este oarecum legat de misticism ( N. Gogol , M. Bulgakov , F. Dostoievski , W. Shakespeare , B. Stoker ):
„Explorăm teatrul mistic. Pentru noi misticismul nu este un subiect, este o viziune specială asupra lumii. Mulți clasici au creat lucrări mistice: Gogol, Dostoievski, Bulgakov, Andreev, Shakespeare și alții. Teatrul „La pod” explorează de 20 de ani această direcție a literaturii. Spectacolele noastre pot fi tragice și comice, dar elementul de infernalitate, atunci când forțe supranaturale intervin în acțiune, este mereu prezent în ele. De fapt, aceasta exprimă propria noastră viziune nu numai asupra teatrului, ci și asupra legilor existenței umane, relația dintre „eu” interior și lumea exterioară, soarta, predestinația, puterea asupra unei persoane a unor superputeri ” [6] .
Teatrul a devenit primul inițiator și organizator din lume al Festivalului Internațional Martin McDonagh și a susținut trei festivaluri (2014, 2016, 2018 și 2020), în care teatre din Irlanda, Marea Britanie și Irlanda de Nord, Scoția, Iran, Polonia, Serbia, Cehia Au participat Republica, Muntenegru, Germania, Austria, Spania, Țările de Jos, Bosnia și Herțegovina, Georgia, Macedonia, Ungaria, România, Moldova, Ucraina, Belarus, Kazahstan, Azerbaidjan și Rusia [7] .
Teatrul „At the Bridge” - pionierul dramaturgului irlandez Martin McDonagh în Rusia, singurul teatru din lume, pe scena căruia sunt puse în scenă 8 dintre piesele sale.