Tyner, McCoy

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 6 martie 2020; verificările necesită 3 modificări .
McCoy Tyner
Alfred McCoy Tyner
informatii de baza
Data nașterii 11 decembrie 1938( 11.12.1938 )
Locul nașterii
Data mortii 6 martie 2020 (81 de ani)( 06-03-2020 )
Un loc al morții
Țară
Profesii pianist , director de orchestra , compozitor , dirijor , jazzman , muzician de studio
Ani de activitate din 1960
Instrumente pian [2]
genuri jazz , postbop [2] și jazz progresiv [d] [3]
Etichete Impuls! Records , Columbia Records , Elektra Records și Enja Records [d]
mccoytyner.com _ 
 Fișiere media la Wikimedia Commons

McCoy Tyner ( 11  decembrie 1938 – 6 martie 2020 [4] ) a fost un pianist american de jazz cunoscut atât pentru munca sa cu Ansamblul John Coltrane , cât și pentru cariera sa solo. Unul dintre exponenții proeminenti ai jazz-ului modal și hard bop-ului .

Biografie

Cel mai mare pianist american de jazz, care și-a câștigat faima datorită muncii sale în Cvartetul John Coltrane ( Cvartetul John Coltrane ) și a unei lungi cariere solo.

McCoy a fost cel mai mare dintre trei copii. La îndemnul mamei sale, a început să învețe să cânte la pian la vârsta de 13 ani, iar doi ani mai târziu muzica a devenit pasiunea lui de-a lungul vieții. El a fost puternic influențat în această perioadă timpurie de Bud Powell , Thelonious Monk și Art Tatum . McCoy a participat la comunitatea musulmană locală Ahmadiyya Muslim Community și la vârsta de 17 ani s-a convertit la islam, primind noul nume de Suleiman Saud (Sulieman Saud). În această perioadă (în 1956) l-a cunoscut pe John Coltrane.

Scena muzicală din Philadelphia a fost puternic înrădăcinată în R&B. Mulți jazzmen au început să cânte în grupuri de R&B. În special, John Coltrane a cântat într-unul dintre grupurile R&B numite Daisy Mae și Hep Cats chiar înainte de a se alătura trupei lui Miles Davis. La rândul său, Tyner a început într-un grup R&B numit Houserockers. Coltrane era cu 12 ani mai mare decât Tyner și era ca un frate mai mare pentru el. Relația dintre Tyner și Train a fost întărită când, în aprilie 1957, Coltrane l-a părăsit pe Miles și s-a întors acasă la mama sa, Alice, în Philadelphia. În casa lor era un pian și McCoy cânta acolo cu John. Mama lui Tyner a lucrat într-un salon de înfrumusețare ca cosmetician, iar salonul ei avea un pian. Uneori, John și McCoy și prietenii mergeau acolo să se joace.

John avea un prieten în nordul Philadelphiei, trompetistul și compozitorul Col Massey . El i-a invitat să se alăture trupei sale, care include și saxofonistul alto Clarence „C” Sharp și Jimmy Garrison . O vreme au concertat împreună în Philadelphia. John s-a întors apoi la Davis.

La sfârșitul anului 1959, Tyner a cântat cu trupa lui Curtis Fuller , care includea și Jimmie Garrison, Thad Jones și Dave Bailey . În ianuarie 1960, una dintre spectacolele lor a fost înregistrată și inclusă în programul de discuri IMAGINATION. Dar chiar înainte de această sesiune, Tyner a fost invitat la el de Benny Golson , cu care au susținut un concert în Philadelphia și apoi au plecat să cânte la San Francisco. Lui Golson i-a plăcut ce făcea McCoy pe scenă și a spus: „Art Farmer și eu vrem să punem împreună o trupă și mi-ar plăcea să te am în ea”. Apoi Tyner l-a cunoscut pe Farmer și astfel s-a născut trupa lor Jazztet .

Prima faimă i-a venit lui Tyner tocmai în Jazztet-ul lui Benny Golson și Art Farmer. La începutul anului 1960, Coltrane i-a spus lui Tyner: „Trebuie să scap de Miles, chiar trebuie să o fac. Și vreau să te alături grupului meu.” În vara anului 1960, Tyner a părăsit formația lui Golson și a devenit membru al trupei lui John Coltrane pentru o lungă angajament la Jazz Gallery Club, în ​​locul lui Steve Kahn. Ulterior, Coltrane i-a spus lui Net Hentoff : „Îl cunosc de multă vreme și am simțit întotdeauna că vreau să joc cu el. Ideile noastre s-au împletit și amestecat. Lucrul cu McCoy este ca și cum ai încerca mănuși care se potrivesc mâinii tale.” Train a interpretat chiar și compozițiile pianistului, inclusiv „The Believer”.

Tyner a contribuit la albumul extrem de popular MY FAVORITE THINGS pentru Atlantic Records. Cvartetul Coltrane, care a inclus și basistul Jimmy Garrison și bateristul Elvin Jones, a făcut turnee practic non-stop între 1961 și 1965 și a înregistrat pentru Impulse! o serie de albume, inclusiv LIVE! AT THE VILLAGE VANGUARD (martie 1962), BALADE (februarie 1963), IMPRESIUNI (iulie 1963), LIVE AT BIRDLAND (aprilie 1964), CRESCENT (iulie 1964), A LOVE SUPREME (februarie 1965) și JOHARTETANES THEQUARTAugust P. 1965).

În aceeași perioadă, Tyner a înregistrat o serie de albume influente sub propriul său nume și a participat în calitate de sideman la multe albume de studio pentru casa de discuri Blue Note. Pentru a nu încălca obligațiile contractuale față de Impulse!, numele său nu era adesea menționat în lista interpreților.

La sfârșitul anului 1965, Tyner decide să-și conducă propriul trio. Muzica lui devine mai atonală și mai liberă. A încercat să adauge un percuționist la formația sa, dar a spus: „Nu mă văd capabil să aduc nicio contribuție la această muzică... Tot ce aud este zgomot pur. Nu am sentimente pentru acest gen de muzică și, dacă nu am sentimente, nu cânt”. Până în 1966, Tyner a început repetițiile cu un nou trio și a continuat să-și dezvolte cariera de lider.

După ce a părăsit trupa lui Coltrane, Tyner a înregistrat o serie de albume post-bop pentru casa de discuri Blue Note din 1967 până în 1970, inclusiv THE REAL MCCOY (1967), la care i s-au alăturat saxofonistul Joe Henderson , basistul Ron Carter și colegul de trupă al lui Traina, Alvin. Jones, TENDER MOMENTS (1967), TIME FOR TYNER (1968), EXPANSIONS (1968) și EXTENSIONS (1970). Apoi a devenit artist al labelului Milestone, pentru care a creat o serie de albume excelente: SAHARA (1972), ENLIGHTENMENT (1973) și FLY WITH THE WIND (1976), în care au fost prezentate flautistul Hubert Lawes , tobosarul Billy Kobem , acompaniați de o orchestră de coarde.

Muzica sa pentru etichetele Blue Note și Milestone a purtat adesea armonii ale moștenirii Cvartetului Coltrane, adăugând în același timp cu îndrăzneală influențe muzicale africane și din Asia de Est în paleta sa. În special, pe albumul nominalizat la Grammy SAHARA (1972), Tyner a folosit koto pe lângă pian, flaut și percuție . Aceste albume sunt un exemplu de jazz plin de viață și inovator al anilor 1970, care nu este nici fusion, nici free jazz. TRIDENT (1975) l-a prezentat pe Tyner la clavecin (un instrument rar de jazz) și celesta, pe lângă pianul său obișnuit.

În anii 1980, Tyner a continuat să cânte și să înregistreze în mod regulat, mai ales ca un trio cu Avery Sharpe la bas și mai întâi Louis Hayes , iar mai târziu Aaron Scott la tobe. De asemenea, face înregistrări solo pentru Blue Note, începând cu REVELATIONS (1988) și continuând cu SOLILOQUY (1991). Tyner a continuat să lucreze cu casa de discuri Telarc, cu un trio cu diverși muzicieni, inclusiv basistul Charnett Moffett și bateristul Al Foster .

În 1995, McCoy Tyner a revenit la tutela lui Impulse, pentru care a înregistrat o lucrare excelentă cu Michael Brecker . În 1996 a înregistrat un album special cu muzică de Burt Bacharach . În 1998 și-a schimbat din nou eticheta și a creat un album interesant cu muzică latină și un CD cu Stanley Clarke pentru TelArc.

În vara anului 2005, Tyner își unește forțele cu Blue Note Jazz Club din New York și devine primul client al Blue Note Management. În acea vară, Tyner a luat parte la un proiect unic care a inclus cântări cu dansatorul de clapete Savion Glover și septul său, bazat pe trio-ul său, cu adăugarea de coarne de plumb.

Un parteneriat cu Blue Note a dus la crearea propriei case de discuri, numită McCoy Tyner Music. Casa de discuri a devenit o divizie a In-House, subsidiara Blue Note a Half Note Records. Eticheta a fost lansată pe 11 septembrie 2007 odată cu lansarea CD-ului lui Tyner QUARTET, cu Joe Lovano , Christian McBride și Jeff "Thane" Watts . Înregistrat de inginerul de înregistrări Phil Edwards la Yoshi's din Oakland în ajunul Anului Nou 2006, Tyner, singurul supraviețuitor al clasicului cvartet John Coltrane, este în cea mai bună formă ca compozitor, interpret și lider al trupelor sale.

În 2008, Tyner a făcut un turneu cu un cvartet în care au fost prezentate saxofonistul Gary Bartz cu Gerald Cannon la bas și Eric Kamau Gravatt la tobe. A doua lansare de la McCoy Tyner Music a fost programată pentru vara anului 2008. Înregistrarea a inclus o secțiune de ritm cu Ron Carter și Jack DeJonette , acompaniați de patru chitariști contemporani (și un banjo): Bill Frizell , Mark Ribot, John Scofield , Derek Trucks și Belo . Fleck . Setul a constat dintr-un CD și un DVD, care a fost realizat în așa fel încât spectatorul să poată alege ce muzician dorește să urmărească în studio în timpul interpretării fiecărei compoziții.

În 2009, Tyner și-a lansat cel de-al treilea disc pe labelul său McCoy Tyner Music, spectacolul său live solo în San Francisco în vara anului 2007.

McCoy a fost jurat la a 6-a, a 10-a și a 11-a premii anuale de muzică independentă, care sunt acordate artiștilor independenți pentru a-și susține cariera. În ultimii ani, a scris aranjamente pentru trupe mari, inclusiv o secțiune de coarde, și a folosit nu doar jazz, ci și muzică populară. De-a lungul lungii sale cariere, Tyner a lansat peste 80 de albume sub nume propriu, a primit patru premii Grammy, iar în 2002 a primit titlul onorific de Jazz Master de către National Endowment for the Arts. A influențat generații întregi de improvizatori, rămânând în același timp un om modest și condus spiritual.

Note

  1. ↑ https://www.nytimes.com/2020/03/06/arts/music/mccoy-tyner-dead.html
  2. ↑ 1 2 Baza de date Montreux Jazz Festival
  3. ↑ Prezentare generală a genului muzical de jazz progresiv | Toata muzica
  4. ↑ McCoy Tyner, Jazz Piano Powerhouse, Is Dead at 81 . Preluat la 6 martie 2020. Arhivat din original pe 6 martie 2020.

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole