Veriko Anjaparidze | |||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
ვერიკო ანჯაფარიძე | |||||||||||||||||
Numele la naștere | Vera Ivlianovna Anjaparidze | ||||||||||||||||
Data nașterii | 23 septembrie ( 6 octombrie ) , 1897 | ||||||||||||||||
Locul nașterii | |||||||||||||||||
Data mortii | 31 ianuarie 1987 (89 de ani) | ||||||||||||||||
Un loc al morții |
|
||||||||||||||||
Cetățenie | |||||||||||||||||
Profesie |
actriță , regizor de teatru, profesor de teatru |
||||||||||||||||
Ani de activitate | 1918-1984 | ||||||||||||||||
Teatru | GRAT numit după Sh. Rustaveli , GRAT numit după K. A. Marjanishvili | ||||||||||||||||
Premii |
|
||||||||||||||||
IMDb | ID 0027911 | ||||||||||||||||
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Veriko (Vera) Ilianovna Anjaparidze ( Cargo. ვერიკო ივლიანეს ასული ასული ანჯაფარიძე ანჯაფარიძე ანჯაფარიძე ; 1897 - 1987 ) - Actriță sovietică, de teatru și film , regizor de teatru , profesor . Erou al muncii socialiste ( 1979 ) [1] , Artist al Poporului al URSS ( 1950 ), câștigător a trei premii Stalin ( 1943 , 1946 , 1950 ). Cavaler al celor patru ordine ale lui Lenin (1950, 1966, 1971, 1979).
S-a născut la 23 septembrie ( 6 octombrie ) 1897 [ 1] (conform altor surse - 5 octombrie 1896 [2] sau 6 octombrie 1900 [3] [4] ) în Kutaisi ( Imperiul Rus , acum Georgia ), în familia unui notar . Din copilărie, a fost crescută într-o atmosferă creativă.
După absolvirea instituției Sf. Nino din Kutaisi, a studiat la Moscova , în studioul de teatru al actorului Teatrului Maly S. V. Aidarov ( 1916 - 1917 ) [1] . I. N. Pevtsova a considerat primul ei profesor , care a pregătit împreună cu ea rolul Salomei în piesa cu același nume de O. Wilde pentru viitorul său Teatru Muzical Dramatic. Studiile ulterioare în Rusia au fost întrerupte de revoluție .
După întoarcerea în Georgia , a studiat la studioul actorului teatrului parizian „Antoine” G. Jabadari din Tiflis ( 1918-1920 ) . Acolo l-a cunoscut pe viitorul ei soț M. E. Chiaureli .
După prăbușirea studioului, ea a lucrat la Teatrul Georgian. Sh. Rustaveli (Tiflis) sub conducerea lui S. Akhmeteli (1920-1926).
În 1922, a plecat într-o călătorie de afaceri de 5 luni la Berlin .
În 1926 - 1928 a jucat la Teatrul Batumi sub conducerea lui A. Pagava și la Teatrul Muncitoresc din Tiflis .
În 1928, l-a întâlnit pe fondatorul teatrului georgian K. A. Marjanishvili , care a venit în Georgia cu celebra sa piesă Fuente Ovehuna bazată pe piesa lui L. de Vega . Din același an, ea este actriță a celui de-al doilea Teatr Dramatic de Stat din Kutaisi (acum Teatrul Academic din Tbilisi numit după K. Marjanishvili ), care a fost regizat de K. A. Marjanishvili. În 1930, teatrul a fost transferat la Tiflis.
În 1932-1933 a jucat la Teatrul Realist din Moscova sub conducerea lui N. P. Okhlopkov .
Din 1933 - din nou la Teatrul numit după K. A. Marjanishvili. A lucrat atât ca actriță, cât și ca regizor, în 1957 - 1960 a fost director artistic al teatrului.
Din 1923 a jucat în filme.
A predat la Institutul de Teatru din Tbilisi, numit după Sh. Rustaveli și la studiourile de teatru.
În timpul vieții, a devenit o legendă și un clasic al teatrului și cinematografiei georgiane. În istoria culturii secolului XX , actrița de renume mondial a intrat pur și simplu ca Veriko. Uneori este numită „Mama Georgiei”, deși avea un caracter independent dificil, un temperament exploziv și o minte sarcastică ascuțită. Viața ei în teatru a fost departe de a merge bine, în tinerețe s-a rupt brusc de regizorul inovator S. Akhmeteli , din cauza unei certuri cu N. P. Okhlopkov , a jucat un singur rol în producția sa ( Mama bazată pe romanul aceluiași nume de M. Gorki , 1933) .
A trăit aproape 90 de ani, 70 dintre ei pe scenă. A fost prietenă cu Faina Ranevskaya , Solomon Mikhoels , Maria Babanova și a citit pe scenă pe Richard al III - lea alături de Vasily Kachalov .
Există o legendă că poetul Akaki Tsereteli în 1900, cu ocazia sărbătorii în cinstea noului secol, l-a ridicat în brațe pe micuța Veriko și a declarat-o zână bună a secolului XX: „Trebuie să slăviți patria voastră în noul secol!”
Ea a murit la 31 ianuarie 1987 (conform altor surse la 30 ianuarie [5] ) la vârsta de 90 de ani la Tbilisi . A fost înmormântată în Panteonul Personalităților Culturale Georgiane de pe Muntele Mtatsminda. Pe piatra funerară sunt indicați anii nașterii și morții: 1897 - 1987 [6] .
A reprezentat tendința romantică a teatrului georgian. Înzestrată cu date externe excelente, frumusețe spiritualizată, o voce unică în piept, ea a reușit să creeze o imagine de scenă vie, impregnată de lirism subtil și un model psihologic convingător. Ea a stăpânit cu brio tehnica actoriei, „țesut din dantelă” din detalii filigranate lustruite ale personajelor: intonații, gesturi, expresii faciale. Jucând rolurile complexe ale dramei mondiale și domestice, ea a câștigat rapid gloria georgianului V. F. Komissarzhevskaya .
Ea a considerat rolurile ei preferate Judith , pe care a jucat-o timp de patruzeci de ani, Ginatra , Marguerite Gauthier , Cleopatra , Bunica (rolul de la prima vârstă) și Julieta , care nu a fost jucată (K. Marjanishvili urma să pună în scenă tragedia lui W. Shakespeare cu Julieta ). - N. Vachnadze și Romeo - V. Anjaparidze, dar acest proiect inițial a rămas nerealizat). A fost o actriță versatilă, a știut să strălucească cu culori de comedie ( Contesa în Nunta lui Figaro, 1937, Mirandolina în Gazda, unde Sergo Zakariadze era partenerul ei ). Se știe că atunci când actrița a jucat rolul Margaritei în Doamna cameliilor, Vl. I. Nemirovici-Danchenko a spus: „În sfârșit, la bătrânețe, te-am văzut. Aș ridica monumente unor astfel de actrițe în timpul vieții mele. Și a comparat-o cu Sarah Bernhardt .
A jucat în filme, în special în filme cu M. E. Chiaureli . Nu-i plăcea să joace în filme, nu simțea logica creării unui personaj și reacția spectatorului la munca ei. Numai rolurile lui Rusudan (filmul „ Georgy Saakadze ”) și ale văduvei din „ Văduva lui Otar ” bazate pe drama lui I. G. Chavchavadze le-a recunoscut drept succesele ei creative, poate pentru că soarta eroinelor a fost aproape de drama ei personală - pierderea unui fiu deja adult.
Un episod de un minut din filmul „ Pocăința ” de T. E. Abuladze , în care actrița rostește fraza devenită aforism: „De ce avem nevoie de un drum dacă nu duce la templu?” Ultima lucrare cinematografică este „ Familia ” de Nana Janelidze , unde a creat o imagine emoționantă a singurătății senile.
De-a lungul anilor, a început să joace mai ușor, patosul romantic inerent în stânga ei. „Acum joc în papuci”, a spus ea despre ultimele sale roluri.
Site-uri tematice | |
---|---|
Dicționare și enciclopedii | |
Genealogie și necropole | |
În cataloagele bibliografice |