| Jean-Leon Gerome | |
| Duel după mascarada . 1857 | |
| fr. Suites d'un bal masque | |
| Pânză , ulei . 50×72 cm | |
| Muzeul Condé , Chantilly , Franța | |
| ( Inv. PE 533 ) | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons |
Duelul după mascarada ( în franceză: Suites d'un bal masqué [K. 1] ) este o pictură din 1857 a artistului francez Jean-Leon Gerome .
Duelul a fost extrem de popular în rândul statului a treia în timpul epocii Imperiului al doilea francez . Impresionat de un duel care a avut loc în iarna anilor 1856-1857 în Bois de Boulogne , Jerome a pictat un tablou în care, potrivit criticilor, a reflectat toată dramatismul rezultatului tragic al duelurilor care distrug tinerii neglijenți. Lucrarea a fost expusă la „ Salonul de la Paris ” din 1857, unde a fost un succes la public. Vândut lui Ernest Gambar , care l - a plasat în galeria sa de artă din Londra . Un timp mai târziu, Ducele de Omalsky , care se afla în exil în Anglia , a cumpărat pânza . La Expoziția Mondială din 1867 de la Paris , pictura a primit premiul principal în domeniul picturii. Întors în țara natală, în Franța, ducele de Omalsky în 1871 a plasat pictura în colecția moșiei sale de țară Chantilly , unde este păstrată până în prezent . În plus, este cunoscută locația desenelor preliminare ale lui Ieronim, precum și a două versiuni ale picturii. Acestea sunt păstrate la Muzeul de Artă Walters din Baltimore și la Muzeul Ermitaj din Sankt Petersburg .
Pictorul francez Jean-Leon Gerome (1824-1904) a studiat cu celebrii artiști Paul Delaroche și Charles Gleyre , care i-au insuflat pasiunea pentru călătorii, studierea obiceiurilor diferitelor popoare și o dragoste deosebită pentru Orient. Primele picturi ale lui Ieronim au fost foarte apreciate de Theophile Gauthier , unul dintre cei mai respectați și influenți critici de artă, ulterior prieten al artistului. În zorii apariției culturii de masă, provincialul Ieronim a mers să întâlnească noul public al Franței burgheze emergente . El, devenit celebru în rândul aristocrației de salon, i-a prezentat atât portretele sale academice și pânzele melodramatice, cât și picturile despre campaniile napoleoniene și viața în bazarurile arabe, lucrări pe teme mitologice și erotice. La apogeul carierei sale artistice, Jérôme a fost un oaspete obișnuit al familiei imperiale și a ocupat un post de profesor la École des Beaux-Arts . Atelierul său a fost un loc de întâlnire pentru artiști, actori și scriitori, iar Jérôme însuși a devenit un maestru legendar și respectat, cunoscut pentru inteligența sa caustică, disprețul pentru disciplină, dar metodele de predare foarte înregimentate și ostilitatea extremă față de impresionism [1] [2] [3 ] ] [ 4] .
Tabloul a fost pictat de Jérôme în 1857 [5] , la un an după moartea profesorului său Delaroche [6] . În același an, lucrarea a fost expusă la Salonul de la Paris , unde s-a bucurat de un mare succes în rândul publicului [7] și al criticilor, care au argumentat activ despre ce incident l-a luat Jerome ca bază pentru lucrarea sa [8] . Duelul cu săbii și pistoale a devenit extrem de popular în rândul clasei de mijloc franceză la începutul secolului al XIX-lea. Duelurile exprimau nu atât mândria aristocratică, cât decența și respectabilitatea burgheză, precum și intențiile suicidare, care nu puteau fi exprimate deschis [9] . Potrivit lui Edmond Abu , această temă a apărut în opera lui Jerome sub impresia de a fi prezent la mai multe lupte costumate în Bois de Boulogne , în special, într-un duel din iarna anilor 1856-1857 între doi politicieni - un deputat al lui. empire , Delane - Monteau , tatăl lui Pierre Delane-Monteau , și Symphorien Boitelle (viitor prefect al poliției din Paris ) [10] . În același an, pe baza amintirilor sale despre duelul dintre Delane-Monteaux și Buatelle, Thomas Couture și-a scris „ Duelul după Mascaradă ” ( The Wallace Collection ). Înfățișează doar o conversație între dueliști și secundele acestora înainte de duel (acțiunea are loc în altă perioadă a anului) [11] . Este de remarcat faptul că în 1861, însuși Jerome a participat la un duel datorită comportamentului soției sale Matilda, acceptând provocarea negustorului de artă Arthur Stevens, care avea experiență în 99 de lupte. Artistul, nu un trăgător foarte experimentat, a supraviețuit acestui duel, dar a fost rănit la mâna dreaptă [12] [13] .
Pictura, 50 × 72 cm , este realizată în ulei pe pânză [5] . Pe pânză este sfârșitul tragic al duelului , care a avut loc cu participarea a șase persoane într-o dimineață gri de iarnă, în Bois de Boulogne , învăluit de ceață . Un bărbat îmbrăcat ca Pierrot este rănit de moarte într-un duel cu săbii și se prăbușește în brațele unui prieten îmbrăcat în Duc de Guise . Un chirurg îmbrăcat ca un doge venețian examinează o rană în partea stângă a pieptului unui Piero palid mortal și încearcă să oprească curgerea sângelui, în timp ce un bărbat îmbrăcat în costum de domino , căzând în genunchi, îi strângea capul disperat. Duelistul supraviețuitor, îmbrăcat ca un indian , și-a aruncat sabia lângă penele de pe coșca sa pe pământul dezghețat de numeroase urme și picături de sânge. Merge braț la braț cu cel de- al doilea Arlechin pe drumul spre trăsura care așteaptă, abia vizibil în depărtare. În apropierea trăsurii, la marginea pădurii, se plimbă mai multe persoane [5] [14] [10] [15] [16] .
Imaginea constă din două părți separate: partea dreaptă - câștigătorul cu compania, retrăgând în fundal; partea stanga este invinsa, inconjurata de trei oameni. În mijlocul pânzei, Jerome a lăsat un spațiu larg gol cu urme ale ultimei lupte, invitând privitorul să-și imagineze în minte ce s-a întâmplat în acest loc. Pe pământul acoperit de zăpadă se află mai multe pene dintr- o coafură indiană și o sabie, în direcția cărora se poate găsi învinsul și apoi câștigătorul. Panorama pădurii reci și plictisitoare pare nesfârșită, întărind sentimentul de tragedie și de gol, pe lângă sentimentul de absurd și teatralitate a ceea ce se întâmplă, creat în privitor de costumele strălucitoare ale participanților la duel [5] [16 ]. ] . Tabloul prezintă și trecerea lui Ieronim de la pictura istorică la orientalism ca tip de pictură de gen [17] .Parcă ar fi luat parte la acest duel, Ieronim a vrut să arate obișnuiților salonului cu pictura sa rezultatul real al acestui duel, ascuns în spatele vălului. de commedia dell'arte [18] [19 ] . Scena de duel, caracterizată printr-o disonanță între un fundal gri și costume strălucitoare, poartă patos, manifestat în ipostaza figurii lui Pierrot și sângele de pe hainele sale [20] . După cum a remarcat Norbert Wolf , pictura este plină de adevărată dramă datorită schemei de culori iscusite, combinând rafale strălucitoare de alb, nuanțate cu negru și roșu, care sunt echilibrate de „neutralitatea melancolică” a fundalului [21] . Accentul pus pe cadavru și abstracția din figurile ucigașilor au fost repetate în mod repetat de Jerome [6] , de exemplu, în picturile „ Execution of Marshal Ney ” 1865 ( Sheffield Museums ) [22] și „ Death of Caesar ” 1867 ( Muzeul de Artă Walters ) [23] .
| „ Moartea Cezarului ”. | „ Execuția mareșalului Ney ”. |
În 1858, „Duelul după Mascaradă” a fost cumpărat de Ernest Gambard cu 20 de mii de franci, după care a fost expus în galeria sa din Londra [17] [24] . Un articol din ziarul The Times a subliniat strălucirea culorilor figurilor și expresivitatea generală a pânzei: „nu am văzut niciodată un personaj în a cărui fiecare rând a fost scrisă moartea și o personalitate - veridică și clară ca un rănit de moarte. Pierrot.” Făcând aluzie la starea moralității franceze, criticul a remarcat că tabloul care înfățișează un duel este „o moralizare a lui Ieronim, mai subtilă decât cea a lui Hogarth ” [25] [26] . După expoziție, tabloul a fost achiziționat de Henric de Orleans, Duce de Omalsky , care a fost în exil în Anglia și locuiește în Twickenham [17] [14] . Jérôme a considerat pictura una dintre cele mai mari lucrări ale sale [5] . În 1867, Jérôme a împrumutat un tablou de la Ducele de Omalsky, prin prietenul lor comun Charles Jalaber , pentru Expoziția Mondială de la Paris [27] unde „Duel” a câștigat premiul principal la categoria pictură [5] . Potrivit lui Theophile Gauthier , lucrarea „a fost un succes la Salon; și, întrucât poza era mică, trebuia să stea la coadă pentru a o vedea” [27] . După ce s-a întors din exil în 1871, Ducele de Omalsky a plasat tabloul în colecția moșiei sale „Chantilly” [28] . De atunci, originalul se află la Muzeul Condé din Chantilly ( Franța ) [29] .
| Colecția Schitului de Stat | Colecția Muzeului de Artă Walters |
În 1859, la o expoziție la Academia Națională de Design din New York , un colecționar și om de afaceri William Thompson Walters a cumpărat o copie a picturii pentru 2.500 de dolari [24] . Autenticitatea copiei a fost confirmată de scrisoarea personală a lui Ieronim, în ciuda faptului că semnătura sa se afla în colțul din stânga picturii [14] [30] . Aproximativ în aceeași perioadă, Walters a început să colecteze artă serios și s-a mutat într-o casă din cel mai la modă cartier din Baltimore , Mount Vernon iar mai târziu și-a înființat propria galerie de artă . După moartea lui William Walters (1894), casa cu întreaga colecție a fost moștenită de fiul său Henry Walters [14] . Într-un sondaj efectuat în iarna anilor 1909-1910 , locuitorii din Baltimore au fost rugați să identifice 55 de opere de artă preferate. Conform rezultatelor sondajului, imaginea „ Delul după Mascaradă ” [32] a fost pe primul loc . Henry Walters „pentru binele publicului” a lăsat moștenire clădirea și colecția primarului și Consiliului orașului Baltimore . În 1931, după moartea lui Henry Walters, pictura a fost transferată la Muzeul de Artă Walters din Baltimore, unde rămâne până astăzi ( 39,1 × 56,3 cm ; inv. 37,51) [14] [33] .
Scrierea de copii ale picturilor lor de către artiști a fost neobișnuită pentru acea vreme, dar Ieronim a creat încă două versiuni ale acestui tablou - pentru Marele Vizir al Imperiului Otoman Ali Pașa și împăratul rus Alexandru al II-lea [30] . Acesta din urmă a fost comandat de contele Kushelev-Bezborodko , care a dorit să schimbe complotul, deoarece nu i-a fost clar cine l-a ucis pe Pierrot - Arlechin sau indian, din cauza faptului că vorbesc cu capetele întors unul către celălalt. Această dorință a fost acceptată de Ieronim și a schimbat poziția figurii indianului, cufundat în gânduri triste. Întorcând capul indianului de la Arlechin, Jerome a dat de înțeles care dintre ei doi era ucigașul [34] [35] . În martie 1861, pictura a fost expusă la Academia de Arte [36] , unde publicul a zăbovit, probabil încă amintindu-și de rezultatul tragic al duelurilor dintre Pușkin și Lermontov . În acest sens, ghidul expoziției a menționat că „cine nu s-a micșorat în fața acestei drame incitante, în care marele artist a reușit atât de bine să transmită contrastul teribil al naturii înghețate și fervoarea sălbatică a pasiunilor umane”, iar revista „ Russian Art List ” spunea că „în ciuda costumelor de mascarada, conținutul [picturii] ei este plin de dramă și atinge unul dintre aspectele sumbre ale vieții sociale care distrug tinerii nobili, neglijenți și dependenți” [15] . În 1922, o copie a pânzei a fost transferată din colecția Kushelev a Academiei de Arte la Muzeul Ermitaj de Stat ( 68 × 99 cm ; inv. GE-3872) și este expusă în sala 308 a clădirii Statului Major [ 37] . Este cunoscută și locația a două desene preliminare ale lui Ieronim, dintre care unul este păstrat într-o colecție privată, celălalt în salonul Castelului Sforza din Milano [10] .
| Lucrări de Jean-Leon Gerome | |
|---|---|
| |