Arta Egiptului Antic

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 20 decembrie 2020; verificările necesită 11 modificări .
Arta Egiptului Antic
Culegere de lucrări Institutul de Artă din Chicago
 Fișiere media la Wikimedia Commons
Istoria Egiptului Antic Argeads Ptolemies  _

Conducători ( faraoni , prefecți , eparhii , nomarhi )

Arta Egiptului antic  este pictura , sculptura , arhitectura și alte forme de artă care și-au luat naștere în Valea Nilului în jurul anului 5000 î.Hr. și au durat până în 300 d.Hr.

Arta egipteană antică este eterogenă și de-a lungul istoriei sale veche de secole a suferit o serie de modificări legate de o anumită perioadă istorică.

Motivele artei egiptene antice au influențat arta diferitelor epoci ulterioare, dând naștere unor stiluri separate - orientalizant (secolul VII î.Hr.) și egiptizant (secolele XVIII-XX).

Arhitectură

Arhitectura egipteană antică se caracterizează prin convenționalitate, monotonie [1] și s-a remarcat prin conservatorism de-a lungul istoriei veche de secole [2] . Varietatea slabă a materialelor de construcție a limitat metodele de lucru ale meșterilor și formele arhitecturale predeterminate ( piramidă , stâlp și coloană ).

Din cauza lipsei lemnului din cauza caracteristicilor naturale, principalele materiale de construcție au fost piatra (în principal calcar , gresie , granit ) și cărămidă brută [3] . Situate departe de inundațiile Nilului și de așezările rurale (unde cărămizile brute erau adesea folosite ca îngrășăminte), clădirile și mormintele au supraviețuit până în zilele noastre datorită climatului uscat și cald [4] [5] .

Arhitecții antici au abordat planificarea lucrărilor de construcție cu precizie matematică . Constructorii foloseau rampe pentru a construi structuri înalte, iar apoi artiștii și sculptorii în piatră începeau să decoreze de sus în jos, îndepărtând treptat rampele. Exterioarele erau adesea pictate viu cu scene cu motive religioase și de stat [6] .

Un rol important în dezvoltarea arhitecturii majorității țărilor îl joacă o rețea extinsă de legături rutiere. În Egiptul antic, Nilul a rămas ruta principală și principală.

Izolarea civilizației egiptene a dus la faptul că în statul antic nu a existat o competiție care să aibă un efect benefic asupra dezvoltării sale, ca, de exemplu, în Europa .

Sculpturi

Sculptura masivă a Egiptului Antic înfățișa vechii zei egipteni, faraoni , membri ai dinastiei conducătoare și a fost instalată la temple, palate și piețe. În mormintele nobililor nobili, s-au păstrat exemple ale imaginilor lor portret ( Ka ) și ushebti , realizate, în credința vechilor egipteni , pentru a-i ajuta pe cei decedați în viața de apoi [7] .

Conform canonului strict [8] , bărbații erau înfățișați cu pielea mai închisă decât a femeilor [9] , mâinile unei persoane așezate se sprijineau pe genunchi (o femeie își putea îmbrățișa soțul în semn de sprijin în timpul vieții) [10] ] , iar imaginile zeilor erau determinate de trăsăturile lor mitologice ( Horus de șoim , Anubis  cu cap de șacal etc.).

Tipurile comune de imagini în relief au fost contrarelieful și koilanaglifa . Femeile sunt aproape întotdeauna descrise într-un mod idealizat – tineri și atractivi, în timp ce bărbații sunt prezentați la o vârstă fragedă și în vârstă, realist sau idealizat [11] [12] .

O abatere pe termen scurt de la canonul acceptat a avut loc în perioada Amarna (1351-1334 î.Hr.), caracterizată printr-o tendință spre realism [13] . Renumitul bust al lui Nefertiti , descoperit de Ludwig Borchardt în 1912 în ruinele atelierului lui Thutmose , aparține acestei perioade .

Pictură

Nu toate imaginile din Egiptul Antic au fost pictate. Suprafața de piatră era pregătită pentru vopsire - un strat dur de murdărie cu un strat mai moale de gips deasupra, apoi calcar  - iar vopseaua s-a așezat mai uniform. Pigmenții folosiți erau de obicei minerali pentru a proteja imaginile de lumina soarelui. Compoziția vopselei a fost eterogenă - tempera de ou , diverse substanțe vâscoase și rășini. În cele din urmă, o frescă adevărată nu a fost obținută și nu a fost folosită. În schimb, vopsea a fost folosită pe un strat de tencuială uscată, așa-numita „ fresco a secco ”. De sus, pictura a fost acoperită cu un strat de lac sau rășină pentru a păstra imaginea pentru o lungă perioadă de timp. Imaginile mici realizate în această tehnică sunt bine conservate, deși practic nu se găsesc pe statui mari [14] . Cel mai adesea, astfel de metode au fost folosite la pictarea statuilor mici, în special a celor din lemn. Culorile principale au fost roșu, albastru, negru, maro, galben, alb și verde.

Arta plastică egipteană antică se caracterizează prin reprezentarea de profil a oamenilor și animalelor.

Multe picturi egiptene au supraviețuit datorită climatului uscat al Egiptului antic. Scenele din morminte au reprezentat călătoria decedatului în viața de apoi și întâlnirea cu zeii (judecata lui Osiris ). Viața pământească a defunctului a fost adesea înfățișată pentru a-l ajuta să facă același lucru în tărâmul morților. În Regatul Nou , împreună cu cei decedați, au început să depună Cartea Morților , care a fost concepută pentru a ajuta la depășirea obstacolelor din calea Fertile Câmpurilor din Ialu .

Perioade ale artei egiptene antice

Arta Vechiului Regat (secolul 32 - secolul 24 î.Hr.)

În prima jumătate a mileniului al III-lea î.Hr., s-a dezvoltat stilul monumental al artei egiptene și s-au dezvoltat canoane vizuale, care au fost apoi păzite cu sfințenie timp de secole. Constanța lor se datorează particularităților dezvoltării societății egiptene antice, precum și faptului că arta Egiptului a fost o parte integrantă a ritualului de cult, funerar . Este atât de strâns legat de religia, care a divinizat forțele naturii și puterea pământească, încât este dificil să înțelegem structura sa figurativă fără a avea o idee generală despre obiceiurile religioase și rituale ale egiptenilor.

În această perioadă, au fost create structuri arhitecturale precum Marile Piramide și Marele Sfinx .

Arta Egiptului Antic era strâns legată de religia și mitologia. Toate operele de artă au fost create după reguli stricte - canoane. Mari temple au fost ridicate în cinstea zeilor. În sculptură și pictură, ei au fost reprezentați atât în ​​formă umană (zeul solar Amon-Ra , conducătorul lumii interlope Osiris și soția sa Isis  - zeița dragostei și a maternității, zeița dreptății și a ordinii cosmice Maat etc.) , și sub formă de animale sau oameni cu capete de animale ( Horus  - sub formă de șoim; zeul înțelepciunii, dreptății și scrisului Thoth -  păsări ibis ; patronul îmbălsămătorilor și ghidul morților către viața de apoi Anubis  - un șacal; zeița războiului, a bolii și patrona vindecătorilor Sekhmet  - leoaice etc.). Spre deosebire de alte culturi din Orientul Antic, egiptenii au subliniat în imaginile zeilor nu trăsături înspăimântătoare de teribile, ci măreție și solemnitate. Faraonii erau venerați ca zei vii. Arta era orientată spre viața de apoi. Egiptenii credeau în continuarea vieții după moarte dacă trupul era păstrat. Corpurile morților au fost tratate cu compuși speciali care le transformau în mumii . Potrivit egiptenilor, după moarte, esențele vieții unei persoane au continuat să existe. Una dintre ele - Ba , forța vieții - a fost înfățișată ca o pasăre care zboară din gura defunctului.

Arta Regatului Mijlociu (secolele 21-18 î.Hr.) [15]

În arhitectură: a apărut ideea egalității după moarte, care s-a reflectat imediat asupra laturii tehnice a cultului morților. A simplificat mult. Mormintele de tip Mastaba au devenit un lux inutil. Pentru a asigura viața veșnică, o stele era deja suficientă - o lespede de piatră pe care erau scrise texte magice și tot ce avea nevoie defunctul în viața de apoi.

A apărut un nou tip de structuri funerare, combinând forma tradițională a unei piramide și a unui mormânt din stâncă.

Odată cu coloanele tradiționale pentru arhitectura egipteană, a apărut o nouă formă de coloană cu un ax canelat și un capitel trapezoidal.

( Arhitectura Egiptului Antic )

Schimbări semnificative în sculptură au loc tocmai în Regatul Mijlociu , care se datorează în mare parte prezenței și rivalității creative a multor școli locale care și-au câștigat independența în perioada colapsului. Începând cu dinastia a XII-a , statuile rituale au fost folosite mai pe scară largă: acum sunt instalate nu numai în morminte, ci și în temple. Printre acestea, încă domină imaginile asociate cu ritul heb-sed.

Stilul se distinge printr-o mare parte de convenționalitate și generalizare, care este în general tipică pentru monumentele sculpturale de la începutul epocii. În viitor, sculptura ajunge la o modelare mai subtilă a fețelor și o disecție plastică mai mare: acest lucru este cel mai evident în portretele feminine și imaginile persoanelor private. Arta Regatului de Mijloc este epoca de glorie a artelor plastice la scară mică, în cea mai mare parte încă asociată cu cultul funerar și cu riturile sale (navigarea pe o barcă, aducerea de daruri de sacrificiu etc.). Figurinele au fost sculptate din lemn, acoperite cu pământ și pictate. Adesea, compoziții întregi cu mai multe figuri au fost create într-o sculptură rotundă (similar cu modul în care era obișnuit în reliefurile din Vechiul Regat). ( Sculptura Egiptului Antic )

Arta Regatului Nou (secolele XVII-XI î.Hr.)

În cultura artistică a Regatului Nou, care a venit după victoria asupra triburilor hiksoșilor din Asia, au loc schimbări mai îndrăznețe și mai semnificative în interior . În locul arhitecturii mormintelor (mormintele din Noul Regat au încetat să mai fie structuri de pământ - s-au ascuns în cheile stâncilor), arhitectura templelor a înflorit. Preoții din această epocă au devenit o forță politică independentă, concurând chiar și cu puterea faraonului. Prin urmare, nu numai templele lor mortuare, ci în principal templele sanctuare dedicate diferitelor ipostaze ale zeului Amon , au determinat aspectul arhitectural al Egiptului. Adevărat, persoana faraonului, isprăvile și cuceririle lui au fost și ele glorificate în temple; aceste glorificari au fost conduse la o scara si mai mare decat inainte. În general, cultul grandiosului nu s-a stins, ci chiar a reluat cu o impresionantă fără precedent, dar în același timp s-a alăturat aici un fel de neliniște interioară.

Timp de câteva secole, celebrele temple ale lui Amun-Ra au fost construite și finalizate în Karnak și Luxor , lângă Teba . Dacă piramida antică, cu forma ei calmă, integrală, era asemănată cu un munte, atunci aceste temple semănau cu o pădure deasă în care te poți pierde.

Diversele căutări artistice din perioada dinastiei a XVIII-a au pregătit apariția etapei finale, complet inovatoare, asociate cu domnia faraonului reformator Akhenaton în secolul al XIV-lea î.Hr. e. Akhenaton s-a opus cu îndrăzneală preoției tebane și a efectuat reforme. Arta Amarna (după numele zonei Amarna , unde se afla noua capitală Akhetaton) s-a orientat către transmiterea senzuală a realității, realism fără precedent înainte .

Reformele religioase și politice ale lui Akhenaton s-au stins odată cu moartea sa. Sub Tutankhamon , capitala a fost mutată la Memphis , iar preoții din Amon și-au recăpătat fosta putere. Numele lui Akhenaton este dat uitării . Cu toate acestea, noile principii introduse în artă au continuat să se dezvolte timp de cel puțin un secol.

Astfel, arta egipteană, ca urmare a lungii sale călătorii, a ajuns la noi frontiere. Dar apoi linia lui de dezvoltare se estompează. Ultimul cuceritor celebru, Ramses al II-lea , a început să cultive un stil solemn-monumental, care nu mai era la fel de organic precum era cândva în Vechiul Regat. Templul peșteră al lui Ramses al II-lea de la Abu Simbel reprezintă fulgerul final al geniului monumental egiptean. Ramses a fost urmată de o perioadă de războaie lungi și dificile, cucerirea Egiptului de către etiopieni, asirieni, pierderea puterii militare și politice a Egiptului și apoi primatul cultural.

În secolul al VII-lea î.Hr e. statul egiptean se uneşte din nou pentru o vreme în jurul conducătorilor Saisi . Arta egipteană antică în formele sale tradiționale a reînviat în acest moment. Arta Saisi este destul de înaltă în pricepere, dar nu există o vitalitate anterioară în ea, este frig, se simte oboseala, uscarea energiei creatoare. Rolul istoric mondial al Egiptului la acea vreme era deja epuizat.

Literatura Egiptului Antic

Alături de complexele arhitecturale și obiectele de artă decorativă și aplicată, literatura a ocupat și un loc semnificativ în arta Egiptului Antic . Principalele genuri literare au fost texte mortuare, imnuri , cântece de dragoste, lucrări didactice și basme .

Primul exemplu de texte mortuare au fost așa-numitele „ Texte piramidale ”. Egiptenii credeau că inscripțiile înscrise pe pereții piramidei vor asigura bunăstarea și viața fericită a faraonului în viața de apoi. Primele înregistrări au fost făcute la ordinul faraonului din dinastia a V-a a Unisului în secolul al 22-lea î.Hr. e. pe pereții piramidei sale, care a marcat începutul tradiției. Hieroglifele au fost vopsite în verde. Textele Piramidelor conţineau şi legende despre Osiris şi Isis , despre lupta lui Ra cu şarpele Apophis .

În Regatul Mijlociu, în legătură cu democratizarea cultului funerar, erau deja scrise texte pe sarcofage de piatră . Noul complex de texte magice a fost numit „ Textele sicriului ”.

Noul regat a fost, de asemenea, o nouă eră în dezvoltarea literaturii funerare. Modalitățile de a obține beneficiile dincolo de mormânt au devenit și mai simplificate. Textele magice au fost compuse în scriptoria și notate pe papirus , care a fost realizat în ateliere speciale. Textele funerare ale Regatului Nou au fost numite „ Cartea morților ”, o caracteristică remarcabilă a cărei ilustrări au fost numeroasele sale.

Vechilor egipteni le păsa de ceea ce ar trebui să fie o persoană pentru a merge în mod adecvat pe calea pământească. Aparent, acest lucru explică apariția literaturii didactice, care a fost foarte populară în rândul egiptenilor și a primit o distribuție ulterioară. Un exemplu celebru de astfel de literatură este „ Instrucțiunea lui Amenemope ”.

Cântecele de dragoste s-au răspândit în timpul dinastiei XVIII (XVI - începutul secolului XIV î.Hr.) (de exemplu, Papyrus Harris 500 ).

Primele basme au apărut și în Egipt ( Prințul condamnat , Povestea naufragiaților , Adevărul și Krivda ), iar pildele expuse în Evanghelii sunt similare ca conținut cu „Poveștile înalților preoți din Memphis ”, care spune despre extraordinarele aventuri ale fiului cel mare al lui Ramses al II-lea , prințul Setna , marele preot al zeului Ptah , și despre fiul său Sa-Osiris .

Teatrul Egiptului Antic

În mod tradițional se crede că în Egiptul antic nu existau teatre care să aibă originea în Grecia antică [16] . Cu toate acestea, în Egiptul antic, festivalurile au servit drept prototip al teatrului, a cărui prima mențiune datează din dinastia a IV-a (c. 2600 î.Hr.). Statuile zeilor au fost scoase din temple în timpul procesiunii și purtate în jurul orașului pentru a se întoarce înapoi la templu. În cadrul unor astfel de festivități, care au durat câteva zile, s-au jucat scenete și mistere pe teme mitologice, s-a cântat muzică , s-au aranjat dansuri. O astfel de reprezentare a fost înregistrată în autobiografia lui Ikhernofret (c. 1820 î.Hr.) [17] :

L-am jucat pe „fiul său iubit” Osiris... Am apărut în procesiunea Wep-waut când mergea să-și apere tatăl. Am respins un atac asupra unei nave Neshmet. I-am ucis pe dușmanii lui Osiris. Am condus Marea Procesiune pe urmele lui. Am primit pânza bărcii divine. A ajuns sub pânză.

Text original  (engleză)[ arataascunde] Am acționat ca „fiul său iubit” al lui Osiris. Am condus Procesiunea lui Wep-waut, când el iese să-l susțină pe tatăl său. I-am respins pe atacatorii neshmet-bark. I-am doborât pe dușmanii lui Osiris. Am condus Marea Procesiune, urmând zeul în pașii lui. Am luat barca zeului. Thoth care conduce navigația. - traducere de M. Lichtheim

Elita templului, apropiată de faraon, a devenit participanți la procesiuni. Purtau măști animale reprezentând zeii. Scenarii de mistere (cu dialoguri, dansuri, muzică, enumerarea recuzitei și locații potrivite) pentru aniversarea heb-sed-ului lui Senusret I au fost găsite în 1896 pe pereții și papirusurile Ramesseum . Astfel de scenarii ale misterelor sunt uneori considerate de egiptologi ca un exemplu de literatură dramatică [17] .

Misterele întruchipau tema luptei dintre bine și rău și dintre lumină și întuneric.

Muzica Egiptului Antic

Vezi și

Note

  1. ↑ Rex Engelbach, Somers Clark. Construcția și arhitectura în Egiptul Antic. - M. : Tsentrpoligraf, 2009.
  2. ↑ Evgheni Polyakov. Arhitectura Egiptului Antic . — Arhitectura lumii antice. - Tomsk: TGASU, 2016. - V. 1. Arhitectura țărilor din Orientul Antic. — 401 p. — ISBN 9785041320867 . Arhivat pe 26 noiembrie 2018 la Wayback Machine
  3. ↑ R.G. Blakemore. Istoria designului interior și a mobilierului: de la Egiptul antic până în Europa secolului al XIX-lea. - John Wiley and Sons, 1996. - S. 100-107.
  4. ↑ W. M. Flinders Petrie. Kahun, Gurob și Hawara. — Londra: Trubner și Co., 1890.
  5. ↑ Charles Gates. Orașe antice: arheologia vieții urbane în Orientul Apropiat Antic și Egipt, Grecia și Roma . - Routledge, 2003. - S.  101 .
  6. ↑ Jenner, ian. Civilizații antice. — Toronto: Scholastic, 2008.
  7. ^ Smith, W. Stevenson și Simpson, William Kelly. Arta și arhitectura Egiptului Antic. - a 3-a edn .. - Yale University Press (Penguin / Yale History of Art), 1998. - pp. 89–90. — ISBN 0300077475 .
  8. ↑ Imagine canonică a egiptenilor (link indisponibil) . Consultat la 20 septembrie 2011. Arhivat din original pe 29 septembrie 2010. 
  9. ↑ Melinda K. Hartwig. Un însoțitor al artei egiptene antice. - John Wiley & Sons, 2014. - P. 252. - 632 p. — ISBN 9781118325094 .
  10. ↑ Abeer El-Shahawy, Matḥaf al-Miṣrī. Muzeul Egiptean din Cairo . - American Univ in Cairo Press, 2005. - S. 75-76. — 323 p. — ISBN 9789771721833 . Arhivat pe 16 februarie 2019 la Wayback Machine
  11. ↑ Robini gay. Arta Egiptului antic . - Cambridge, Mass.: Harvard University Press, 1997. - ISBN 9780674046603 . Arhivat pe 4 mai 2019 la Wayback Machine
  12. ↑ Sweeney, Deborah. Mereu tineri? Reprezentarea femeilor în vârstă și în vârstă în arta egipteană antică // Jurnalul Centrului American de Cercetare din Egipt. - 2004. - Nr. 41 . — p. 67–84 . - doi : 10.2307/20297188 .
  13. ↑ Toby Wilkinson . Viețile egiptenilor antici. — Londra: Thames & Hudson, 2007. — ISBN 978-0-500-05148-1 .
  14. ↑ Egiptul Antic (link inaccesibil) . Data accesului: 20 septembrie 2011. Arhivat din original la 22 februarie 2012. 
  15. ↑ 2.1 Arta Egiptului Antic. | Iskustu.ru - o scurtă istorie a artelor . iskusstvu.ru . Consultat la 17 decembrie 2020. Arhivat din original la 10 iunie 2017.
  16. ↑ John Gardner Wilkinson. Obiceiuri și obiceiuri ale egiptenilor antici. - Cambridge University Press, 2013 (reprint 1837). — Vol. 2: Inclusiv viața lor privată, guvern, legi, artă, manufacturi, religie și istoria timpurie. - S. 259. - 507 p. — ISBN 9781108066440 .
  17. ↑ 1 2 John Russell Brown. Istoria ilustrată a teatrului de la Oxford . - Oxford University Press, 2001. - S.  93-94 . — 596 p. — ISBN 9780192854421 .

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii
În cataloagele bibliografice