Vânzarea tablourilor din colecția Ermitaj este un act de vânzare a tablourilor din colecția Ermitaj întreprins de guvernul URSS în anii 1929-1934 în vederea obținerii de fonduri pentru industrializarea țării .
În total, din sălile și depozitele muzeului au fost selectate 2880 de picturi, dintre care 350 sunt lucrări de o valoare artistică semnificativă, iar 59 sunt capodopere de însemnătate mondială [1] ; unele dintre ele se află în muzeu încă de la momentul înfiinţării acestuia de către Ecaterina cea Mare . O mică parte din picturi, nefiind găsit un cumpărător, s-au întors totuși la muzeu, dar aproximativ 50 de capodopere celebre - inclusiv lucrări ale unor maeștri precum Jan van Eyck , Titian , Rembrandt și Raphael - au părăsit Rusia pentru totdeauna. Drept urmare, picturile lui Van Eyck din Ermitaj (și în Rusia în ansamblu) nu au rămas deloc, iar o serie de alți artiști din primul rând (Raphael, Botticelli , Perugino ) au rămas reprezentați de lucrări secundare. Colecția Hermitage a lui Rembrandt, care era cea mai bogată din lume, după vânzări a făcut loc campionatului de la Amsterdam și New York.
Colecția de picturi olandeze și flamande adunate și lăsate moștenire muzeului de P.P. Semyonov-Tyan-Shansky [2] , precum și colecțiile naționalizate după Revoluția din octombrie (de exemplu, capodopere ale Palatului Stroganov ) au fost, de asemenea, vândute parțial. Pe lângă pictură, Schitul vindea colecții artistice de argint, bronz, numismatice și emailuri bizantine .
Informațiile despre amploarea pierderilor au devenit disponibile publicului larg abia la sfârșitul anilor 1980. Personalul Ermitului și oamenii de știință ruși consideră această vânzare a tezaurului național și a patrimoniului cultural drept o „tragedie și catastrofă” [3] , „nebunie” [1] , „prost concepută, adesea ineptă, chiar fără sens și, prin urmare, deplorabilă. în activitatea sa de rezultate” [4 ] .
În primul deceniu al puterii sovietice, operele de artă naționalizate vândute Occidentului erau în mare parte antichități și bijuterii obișnuite . Dar la sfârșitul anilor 1920, guvernul sovietic, neavând moneda necesară pentru a plăti datoriile în creștere atunci când cumpără echipamente și construiește fabrici, a decis să completeze bugetul prin vânzarea lucrurilor din colecțiile muzeelor. În februarie 1928, Ermitului și Muzeului Rusului li s-a cerut să trimită o listă de lucrări pentru export cu o valoare totală de 2 milioane de ruble. Sub auspiciile Comisariatului Poporului pentru Educație din Leningrad, a fost creată o agenție specială „ Antichități ”. Schitul a fost instruit să vândă 250 de tablouri pentru cel puțin 5.000 de ruble fiecare, precum și gravuri , arme și obiecte din aur scitic .
Din memoriile lui B. Piotrovsky :
Pe același subiect, a fost primită o scrisoare de la Glavnauka despre confiscarea pentru vânzare a obiectelor de artă antică , renascentist , gotic , în principal obiecte din aur, metale prețioase, fildeș etc. Scrisoarea a fost semnată de deputat. șeful „tovarășului Voltaire” Glavnauka. Mai întâi în secret, apoi deschis, incinta muzeului a fost examinată de echipe speciale pentru selecția obiectelor de valoare de „valoare de export” [5] .
După cum scrie Yu. Jukov , „soarta colecțiilor muzeelor a fost decisă nu de profesioniști cu experiență în artă, ci de oameni care erau foarte departe de problemele salvării și studierii operelor de artă. Rolul principal a fost jucat acum de A. M. Ginzburg, un reprezentant special al Narkomtorga și directorul general al Antikvariat, Prostak, reprezentantul autorizat pentru Leningrad, și N. S. Angarsky pentru Moscova . Și tocmai acest curs al evenimentelor a fost predeterminat de J. E. Rudzutak ” [4] .
Directorul Ermitului , O. F. Waldgauer , a fost înlăturat și înlocuit de oficialul G. V. Lazaris , care anterior lucrase în Comisariatul Poporului pentru Afaceri Externe . Încă din 10 martie 1928, angajații Ermitaj au predat 376 de articole conform inventarului filialei Leningrad a Gostorg, estimate de experții săi la 718 mii de ruble. Până la 26 octombrie, au fost predate 732 de articole pentru o sumă totală de 1 milion 400 de mii de ruble [4] .
Înarmați cu nimic altceva decât naivitate, suntem pe drumul mare cu Rembrandts , Van Eycks , Watteaus și Houdons .
Nikolai Ilyin, președintele Consiliului de administrație al Oficiului comercial de stat al întregii uniuni Antikvariat [6]
De la 1 ianuarie până la 7 iunie 1929, Antikvariat a reușit să obțină 1.221 de articole pentru export numai de la Schit, inclusiv picturi și lucrări de artă și meșteșuguri . După licitațiile de la Berlin și Londra din iulie 1929, în doar șapte săptămâni au fost primite de la Ermitaj 5.521 de articole: 2.504 în 19 zile în iunie și 3.017 în iulie, adică mai multe decât în întregul an precedent.
La 1 februarie 1930, L. L. Obolensky , care a murit în septembrie același an, a fost aprobat ca director al Ermitului; a fost succedat de B. V. Legrand .
Vânzarea primului rând de pânze trebuia să fie efectuată în secret, dar informația s-a răspândit printre comercianții occidentali selectați. Primul cumpărător al capodoperelor Ermitaj a fost Calouste Gulbenkian , fondatorul Companiei de Petrol din Irak , care a făcut comerț cu petrol cu Rusia sovietică. G. L. Pyatakov , care a stabilit contacte comerciale cu el, cu câțiva ani înainte i-a oferit colecționarului să cumpere câteva tablouri. Gulbenkian a răspuns fericit și și-a trimis lista, care includea, în special, „ Judith ” de Giorgione , „ Întoarcerea fiului risipitor ” de Rembrandt și „Perseus și Andromeda” de Rubens , dar înțelegerea nu a avut loc.
Debutul Marii Depresiuni din anii 1930 a redus interesul pentru investițiile în arte din întreaga lume. În plus, munca activă a „Antichităților” a suprasaturat piața și a dus la dumping . În cele din urmă, în 1930, s-a decis să se vândă în continuare capodoperele din primul rând, deoarece acestea aveau garanția de a găsi un cumpărător care să ofere un preț decent, care era necesar pentru îndeplinirea planului de câștig în valută. Comisarii și-au amintit interesul lui Gulbenkian. În cadrul a trei acorduri, el a achiziționat 51 de exponate Hermitage pentru 278.900 de lire sterline, prin acord prealabil dând patru picturi anticarului parizian Nathan Wildenstein . Cele mai multe dintre articole se află acum în expoziția permanentă a muzeului fondat de Fundația Gulbenkian din Lisabona [ 7] .
Vânzătorii au fost nemulțumiți de rezultatele tranzacției și au început să caute noi cumpărători; Nici Gulbenkian nu a fost mulțumit de acțiunile agenților sovietici, pe care îi considera proști și neprofesioniști, după cum reiese din scrisoarea sa memorandum către conducerea sovietică: „Fă comerț cu orice vrei, dar nu cu ceea ce se află în expozițiile muzeelor. Vânzarea a ceea ce constituie o comoară națională oferă temeiul unui diagnostic cât mai serios” [8] .
Guvernul sovietic ia cerut lui Francis Mattison , un tânăr comerciant de artă german, să întocmească o listă de picturi din colecțiile rusești care nu ar trebui în niciun caz vândute din cauza valorii lor culturale și artistice. Un timp mai târziu, Mattison a fost surprins să vadă unele dintre aceste picturi la Paris în colecția Gulbenkian. Petrolul l-a invitat să fie agentul său pentru achiziții ulterioare, dar Mattison a ales să formeze un consorțiu cu compania londoneze Colnaghi and Knoedler and Company din New York, care a cumpărat 21 de tablouri în 1930-1931, apoi achiziționate de Andrew Mellon . În anii următori, Mattison era foarte mândru de manevra pe care o întreprinse și care a dus la apariția colecției Mellon.
Andrew Mellon a fost un bancher american, un oficial guvernamental important, diplomat și colecționar de artă. El a hotărât să înființeze o galerie americană după modelul Galeriei Naționale din Londra . Auzind despre vânzarea capodoperelor Hermitage de la furnizorii săi de mult timp la galeria Knoedler and Co , a decis să nu rateze ocazia. Grupul de picturi pe care le-a cumpărat în nouă oferte includea Buna Vestire a lui Jan van Eyck și Madonna Alba a lui Rafael, aceasta din urmă costând 1.166.400 USD, cea mai mare sumă plătită vreodată pentru o operă de artă la acea vreme. Până la sfârșitul anului 1931, plătise 6.654.000 de dolari pentru toate tablourile. Mellon a lăsat moștenire picturile guvernului SUA; după moartea sa, ei, împreună cu alte capodopere din colecția sa, au intrat în colecția Galeriei Naționale de Artă din Washington .
Personalul Ermitaj a reușit să apere altarul de argint al lui Alexandru Nevski , argintul sasanid (secolele III-VII d.Hr.), aurul scitic și Madona Benois a lui Leonardo da Vinci . La 25 aprilie 1931, Biroul Politic a adoptat o rezoluție prin care se creează o listă de capodopere care nu pot fi vândute [4] . În 1932, exponate nevândute au revenit la Schit din depozitele din Antikvariat.
Informațiile despre comerțul cu capodopere au rămas secrete până la 4 noiembrie 1933, când New York Times a publicat un articol despre achiziționarea mai multor tablouri de către Metropolitan Museum of Art (Răstignirea și Judecata de Apoi a lui van Eyck). În 1932, argintul sasanian a fost apărat pentru a treia oară datorită unei scrisori a lui Orbeli (director adjunct al Schitului) către Stalin .
Dragă tovarășă Orbeli!
Am primit scrisoarea dvs. din 25/X. Auditul a arătat că pretențiile Antichităților nu sunt justificate. În acest sens, autoritatea competentă a ordonat Comisariatului Poporului pentru Comerț Exterior și autorităților sale de export să nu atingă Sectorul de Est al Schitului. Cred că problema poate fi considerată închisă.
Cu profund respect
I. Stalin
„Întrucât Stalin, în răspunsul lui Orbeli, s-a referit doar la articole din sectorul oriental, toate exponatele din Europa de Vest destinate a fi trimise către Antikvariat au fost declarate legate de Orient (de exemplu, prin reprezentarea produselor orientale, în special, covoare, sau altfel, motive foarte îndepărtate). Acest truc i-a ajutat să nu fie exportați” [3] .
Stabilizarea a fost facilitată și de Plenul comun al Comitetului Central - Comisia Centrală de Control a Partidului Comunist al Bolșevicilor, care a avut loc la mijlocul lunii ianuarie 1933, anunțând finalizarea timpurie a primului plan cincinal , pentru care fonduri din vânzarea de exponate a mers. Venirea la putere în Germania a naziștilor a închis piața germană convenabilă pentru bolșevici. „Antichități” din cauza neprofesionalismului, din ce în ce mai rău au reușit să îndeplinească planul de extragere a monedei.
În 1933, T. L. Lilovaya, șeful sectorului de artă vest-europeană, a scris și o scrisoare lui Stalin. El a reacționat la asta instruindu-l pe A. I. Stetsky să rezolve situația. Stetsky și-a dat seama de pericolul care amenința muzeul și a pregătit un proiect de decizie a Biroului Politic. Decizia a fost aprobată într-o ședință din 15 noiembrie 1933:
Despre Schit.
Să oprească exportul de tablouri de la Schit și din alte muzee fără acordul comisiei compuse din Tovarăși. Bubnov , Rozengolts , Stețki și Voroșilov [10] .
Decizia s-a dovedit definitivă și, într-adevăr, a oprit complet practica confiscării obiectelor de valoare ale muzeului. „Antichitățile” a fost lăsată să vândă doar ceea ce se păstra în depozitele sale. În 1934, Legrand a fost demis din funcția de director al Ermitului, iar Orbeli i-a luat locul.
Veniturile din vânzări nu au reprezentat mai mult de unu la sută din venitul brut al țării și nu au avut un impact semnificativ asupra cursului industrializării, provocând în același timp prejudicii semnificative patrimoniului cultural național și reputației internaționale a URSS. „Inițiativa vânzărilor a venit de la biroul Antikvariat al Comerțului Exterior și de la conducerea Comisariatului Poporului pentru Comerț, care în 1926 era condus de A. I. Mikoyan. Departamentul său nu a reușit să lucreze la exporturi - o sursă de câștiguri valutare, pentru care a fost aspru criticat la cele XV, XVI Congrese ale PCUS (b) și la conferințele de partid. Pentru a remedia găurile din munca lor, Mikoyan, directorul Antikvariat, Ginzburg and Co., s-a oferit să vândă moștenirea culturală a țării, promițând un profit fabulos. S-au crezut, iar în 1928-1933. a trecut o epopee fără egal a vânzărilor în muzee, care nu a adus decât rău. Peste șase mii de tone (!) de bunuri culturale au fost vândute în vrac prin Comisariatul Poporului de Comerț, scăzând prețul și aducând mai puțin de 20 de milioane de ruble pentru ele. [11] - trei ruble pe „kilogramul de Rembrandt” [12] . Torgsin , fără a atinge Ermitage și Gokhran, a dat 287 de milioane de rele altarului industrializării. freca. [13] În principal firmele germane de antichități au profitat din vânzarea moștenirii culturale rusești, care l-au cumpărat pe toate ieftin și apoi l-au revândut la prețuri exorbitante. Rămășițele cadourilor lui Mikoyan au fost confiscate de naziști sub Hitler, ele au fost vândute pe piețele internaționale de artă, iar veniturile au umplut vistieria celui de-al Treilea Reich " [14] , - a remarcat A. G. Mosyakin, un cercetător al problemei bunurilor culturale strămutate. [15] .
Gulbenkian a achiziționat pentru un total de 54.150 GBP:
Rembrandt (?). „Portretul lui Titus”
Watteau. „Jucător de lăută”
Van Dyck. „Portretul Suzannei Fourman cu fiica ei”
Van Dyck. „Portretul lui Philip, Lord Wharton”
| Maestru | Cant |
|---|---|
| Botticelli | unu |
| Van Dyck | 5 |
| Van Eyck | 3 |
| Veronese | unu |
| Perugino | unu |
| Poussin | unu |
| Rafael | 2 |
| Rembrandt | 5 |
| Rubens | 2 |
| Titian | 3 |
| Tiepolo | unu |
| hals | 2 |
Houdon. "Diana"
Rembrandt (?). „Athena Pallas”
Terborch. „Lecție de muzică”
Rubens. „Portretul Helenei Fourman”
Van Eyck. „Anunț”
Van Dyck. „Portretul Isabellei Brandt”
Rembrandt. „Portretul unui bătrân”
Hanneman. „Portretul lui Henry, Duce de Gloucester”
Veronese. „Descoperirea lui Moise”
Rembrandt (atelier) „Iosif acuzat de soția lui Potifar”
Hulse. „Portretul unui tânăr”
Rembrandt (atelier). "Fata cu un tel"
Rembrandt. „Portretul unui nobil polonez”
Rafael. Sfântul Gheorghe și Dragonul
Velazquez (cerc). „Portretul Papei Inocențiu X”
Botticelli. „Adorarea magilor”
Hulse. „Portretul unui oficial (ofițer)”
Rembrandt (atelier). "Femeie cu garoafa"
Chardin. "Casa Cartilor de joc"
Rembrandt (?). „Portretul unui turc”
Van Dyck. „Portretul unei doamne flamande”
Perugino. „Răstignirea cu Sf. Maria, Ioan, Ieronim și Magdalena”
Rafael. "Madonna Alba"
Titian. „Venus în fața unei oglinzi”
Van Dyck. „Portretul lui Trieste”
Rubens. „Alegoria eternității”
Tiepolo. „ Sărbătoarea Cleopatrei ”
Poussin. „Triumful lui Amfitrite”
Van Eyck. „Judecata de Apoi”
Van Eyck. "Răstignire"
Moreau. „Portretul lui Sir Thomas Gresham”
Rembrandt. „Negarea lui Peter”
Rembrandt. „Portretul lui Titus în costum de călugăr”
Burgkmair. „Portretul lui Hans Schellenberger”
Revânzarea lucrărilor din colecția muzeului în secolul XXI.
Din când în când, lucrările din colecția Hermitage apar la licitații la casele de licitații, desigur, în cea mai mare parte, acestea sunt grafice, iar picturile nu sunt ale maeștrilor din primul rând. Dintre vânzările recente, se remarcă în primul rând vânzarea piesei The Old Man at the Window, 1646, de Govert Flinck. (lemn, ulei. 70,5x60 cm) Vândut pe 6 decembrie 2012, la licitația Christie's din Londra, pentru 2.337.250 GBP. , o foaie de Bufnițe pe stâncă de Giovanni Domenico Tiepolo, vândută din colecția Muzeului de Stat Hermitage în aprilie 29, 1931, la o licitație la Leipzig. Precum două foi de Jean Baptiste Greuze și un desen de D. D. Tiepolo în 2018-2020, precum și o pânză de Claude-Joseph Vernet „Vedere din Reggio di Calabria la apus” oferită ca parte a unei vânzări private. 1769.