Amelie | |
---|---|
fr. Le Fabuleux destin d'Amelie Poulain | |
Gen | comedie romantica |
Producător | Jean-Pierre Jeunet |
Producător |
|
scenarist _ |
|
cu _ |
Audrey Tautou Mathieu Kassovitz Arthus de Pengern |
Operator | Bruno Delbonnel |
Compozitor | Jan Tiersen |
designer de productie | Aline Bonetto [d] [2] |
Companie de film |
Claudie Ossard Productions UGC Victoires Productions Tapioca Films Franța 3 Cinéma MMC Independent Sofica Sofinergie 5 Filmstiftung Canal+ |
Distribuitor |
UGC Fox Distribution (Franța) Prokino Filmverleih (Germania) |
Durată | 122 min |
Buget | ₣ 77 milioane ( 10 milioane USD ) |
Taxe | 173,9 milioane USD [ 1] |
Țară | |
Limba | limba franceza |
An | 2001 |
IMDb | ID 0211915 |
Site oficial ( în engleză) | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Amelie ( franceză Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain , franceză - „Soarta incredibilă a lui Amelie Poulain”) este un film francez de comedie romantică din 2001 regizat de Jean-Pierre Jeunet . În box office-ul rusesc, a fost numit după numele personajului principal - „Amelie” (în unele traduceri, de asemenea, „Amelie din Montmartre”).
Filmul a fost clasat pe locul doi pe lista din 2010 a revistei Empire cu „Cele mai bune 100 de filme ale cinematografiei mondiale în limba non-engleză ”, compilată în 2010 .
Anii copilăriei lui Amelie Poulain trec într-o lume fictivă și singurătate. Nu are prieteni, așa că fantezează și vorbește constant cu prietenul ei imaginar - un crocodil [5] . Tatăl ei nu i-a dedicat suficient timp fiicei sale, drept urmare, în timpul examinărilor medicale lunare, Amelie era foarte îngrijorată, așa că tatăl ei a decis că are o malformație cardiacă. Din cauza acestei boli imaginare, nu i s-a permis să meargă la școală și a trebuit să studieze știința acasă cu o mamă nervoasă și isterică, pierzând ocazia de a-și face prieteni.
Mama lui Amelie, Amandine Poulain, a murit când un turist sinucigaș din Canada a căzut peste ea din vârful Catedralei Notre Dame . În grădina familiei Poulain, tatăl construiește un mausoleu în miniatură pentru cenușa defunctului. Chiar și acolo, domnește o lume de jucărie, de basm. Devenită adultă, Amelie părăsește casa tatălui ei. Lucrează la cafeneaua Two Mills din Montmartre și încearcă de mai multe ori să facă dragoste cu bărbați, dar încercările ei „nu sunt convingătoare”.
Amelie este foarte plină de resurse și știe să găsească plăcere în micile plăceri de zi cu zi: înmuia mâna într-un sac de fasole, sparge o crustă de creme brulee cu o linguriță și lasă „ clătite ” în josul canalului Saint-Martin . Dar în seara zilei de 30 august 1997 , în ziua morții Prințesei Diana [6] , viața ei se schimbă: întâmplător, Amelie găsește o ascunzătoare în baia ei, care conține o cutie de tablă cu soldați de tablă, bile de sticlă. și alte comori ale copiilor.
Toate acestea au aparținut unui băiat necunoscut care a locuit cândva în apartamentul ei. Acum are peste 50 de ani. Amelie decide să returneze cutia proprietarului ei și crede că dacă o idee reușită trezește în ea vreun sentiment, atunci își va dedica întreaga viață îngrijirii fericirii altor oameni. Amelie, deși cu mare dificultate, găsește proprietarul acestui cache și își așteaptă reacția. Stând la barul unei cafenele, ea îl aude mărturisind că este fericit să primească astfel de vești din copilărie.
De acum înainte, Amelie se amestecă în viața altor oameni. După povestea întoarcerii „comorilor”, ea îl ajută pe unul dintre angajații Two Mills să găsească dragostea sub forma unui vizitator obișnuit - un bărbat cu un reportofon (fostul iubit gelos al unui alt angajat) și îi întoarce speranța unei femei. care locuiește în aceeași casă cu ea, falsificând o scrisoare de la răposatul ei soț. Amelie și-a sfătuit de mult tatăl să plece într-o călătorie în jurul lumii, dar el încă nu îndrăznește să plece, iar apoi Amelie răpește gnomul de grădină al tatălui ei (un cadou de la colegi) și îi cere unei stewardese cunoscute să fotografieze acest gnom în diferite orașe. pe fundalul atracțiilor și trimite-i pozele rezultate. După ce a pierdut trenul după ce a fost răpită de un gnom, Amelie rămâne peste noapte în metrou.
Dimineața, ea observă un tip, Nino Quecampoix, care caută ceva sub una dintre cabinele foto. După ce a schimbat o privire cu el, Amelie fuge, în timp ce Nino continuă să scormonească sub cabină. Apoi Amelie îl reîntâlnește când continuă să caute ceva la cabina foto, apoi, observând pe cineva, aleargă după el. Pe drum, el pierde albumul, pe care Amelie îl găsește.
În acest album sunt lipite fotografii mototolite și rupte - fotografii proaste aruncate de clienții nemulțumiți de la cabină foto și luate de acest bărbat. În același loc, există adesea o fotografie a aceleiași persoane, care pare să aibă o față fără emoții. Amelie împărtășește aceste gânduri cu „Omul de sticlă”, unul dintre chiriașii casei ei. Împreună decid să afle ce fel de persoană este înfățișată în aceste fotografii ciudate. În cele din urmă, se dovedește că aceasta este o persoană care repara cabine foto, și face o fotografie doar pentru verificare, după care o rupe și o aruncă.
După cum sa dovedit, Nino este îngrijorat de aceeași întrebare. Amelie reușește să dezlege misterul și îi aruncă lui Nino indicii ghicitori: fotografia ei într-o mască Zorro, săgeți pe trotuar și șarade. Drept urmare, îl conduc direct la acea persoană misterioasă neînsuflețită descrisă în fotografii. Nino și Amelie se întâlnesc în sfârșit, știind cine este cine și se dovedește că sunt făcuți unul pentru celălalt.
Jean-Pierre Jeunet a vrut să o distribuie pe actrița britanică Emily Watson (de unde și numele personajului principal - Amelie), asupra căreia i-a atras atenția în filmul „ Breaking the Waves ”, în rolul principal. Actrița a vrut să o joace și pe Amelie, dar acest lucru nu s-a întâmplat din două motive - vorbea foarte prost franceza și, în plus, fusese deja aprobată pentru un rol în Gosford Park al lui Robert Altman (filmul a fost lansat în 2001). Din scenariul original, care a fost scris în mare parte sub Watson, a rămas numele ei, redat în manieră franceză. Naționalitatea tatălui ei (engleză) și locul său de reședință ( Londra ) au fost schimbate [5] .
Poveștile neobișnuite care abundă în film se bazează în mare parte pe o bază reală și sunt preluate din colecția pe care Genet o strânge din 1974 , înregistrând amintirile neobișnuite ale cunoștințelor sale [5] . Colecția de fotografii pe care Nino o colecționează are și un adevărat prototip: o colecție similară a fost strânsă de un prieten al regizorului, scenaristul Michel Folko [5] (mulțumirile îi sunt exprimate în genericul final); cu toate acestea, nu a fost posibil să se arate colecția originală de fotografii în film, deoarece legea franceză interzice afișarea unor persoane aleatorii într-un film fără consimțământul acestora; colecția de fotografii a fost creată din fotografii ale unor actori figuranți: actorii erau așezați în fața camerei și li s-a cerut să înfățișeze cutare sau cutare expresie facială și adesea spuneau pur și simplu: „O, ai un pantof în cretă” sau „Ce este asta pe fruntea ta?” iar în acel moment apăsară declanşatorul camerei.
Baza poveștii cu gnomul de grădină este tot din colecția de povești a lui Genet. Ideea unui gnom de grădină care călătorește în lume a venit de la un australian care, la mijlocul anilor 1980 , a călătorit în jurul lumii și a trimis vecinului său fotografii cu un gnom de grădină pe care îl luase din grădina lui. În anii 1990, astfel de farse au devenit foarte populare în Marea Britanie și Franța . Ideea gnomilor călători a devenit și mai populară după lansarea filmului: a fost folosită în mai multe jocuri pe computer, clipuri video și seriale TV și, de asemenea, a stat la baza unei campanii de publicitate pentru o companie de turism americană [5] .
Tablourile din camera Ameliei, precum și crocodilul imaginar cu care eroina este prietenă, au fost inventate și pictate de artistul Michael Zova ; grație filmului, a câștigat o mare popularitate [5] .
Filmul a adus faimă compozitorului Jan Tiersen , iar Zhene a plănuit inițial să-l invite nu pe el, ci pe compozitorul englez Michael Nyman , să scrie muzică pentru film , dar nu l-a putut contacta [5] .
Multe scene au fost filmate pe străzile Parisului (mai ales în zona Montmartre ), iar multe dintre locurile prezentate în film sunt reale: cafeneaua Two Mills , un magazin de legume, o gară. Diferența dintre ceea ce a fost arătat în film și realitate a fost că toate locațiile de filmare au fost spălate temeinic de graffiti , murdărie și praf [5] .
Bugetul filmului a fost de 77 de milioane de franci (aproximativ 10 milioane de dolari ).
Coloana sonoră originală a filmului :
Toată muzica compusă de Jan Tiersen .
Nu. | Nume | Durată |
---|---|---|
unu. | "J'y Suis Jamais Alle" | 1:34 |
2. | „Les Jours Tristes (instrumental)” | 3:03 |
3. | "La Valse D'Amelie" | 2:15 |
patru. | Comptine d'un autre ete - L'apres midi | 2:20 |
5. | „La Noyée” | 2:03 |
6. | L'Autre Valse D'Amelie | 1:33 |
7. | Vinovat | 3:13 |
opt. | „A Quai” | 3:32 |
9. | Le Moulin | 4:28 |
zece. | "Pas si simplu" | 1:53 |
unsprezece. | „La Valse D'Amélie (versiunea orchestră)” | 2:00 |
12. | „La Valse Des Vieux Os” | 2:20 |
13. | „La Dispute” | 4:15 |
paisprezece. | "Si Tu N'Étais Pas La (fréhel)" | 3:29 |
cincisprezece. | „Soir De Fête” | 2:56 |
16. | „La Redécouverte” | 1:13 |
17. | „Sur Le Fil” | 4:24 |
optsprezece. | Le Banquet | 1:31 |
19. | „La Valse D'Amélie (versiunea pentru pian)” | 2:39 |
douăzeci. | „La Valse Des Monsters” | 3:40 |
Paternitatea compoziției Comptine d'un autre été: L'après-midi este adesea atribuită lui Richard Wagner sub titlul Die Hochzeit , „Marșul de nuntă” și alții, precum și lui Dmitri Shostakovich intitulată „Desculț pe trotuar” [14] . Autorul acestei compoziții, precum și întregul album, îi aparține lui Jan Tiersen [15] .
În comentariile sale despre faptul că cadrul filmului (când Amelie vizitează părinții negustorului Colignon) includea un Volkswagen Beetle de un model nou care nu putea fi pe străzile Parisului în septembrie 1997, Genet a spus că „... .sunt rotunzi, dar „Amelie este o poveste care netezește colțurile. Și chiar dacă nu existau la momentul morții Lady Dee!”
Personajul principal al filmului, Amelie Poulain, în Franța și în multe alte țări (de exemplu, în Japonia ) a devenit un obiect de cult - ca tot ce are legătură cu ea. Părinții au început să-și numească fetele nou-născute după Amelie. La Paris , au început să coacă chifle noi, numite după Amelie. Cafeneaua „ Două mori ”, care există cu adevărat în Montmartre la rue Lepic , 15, a devenit foarte populară după lansarea filmului. Creșterea puternică a prețurilor apartamentelor în Montmartre după 2001 este , de asemenea, atribuită în mare măsură popularității filmului Amélie [5] .
Filmul „ Fap of the Moth’s Wings ” a fost perceput de public și a fost promovat de distribuitori drept „Amelie-2”, deși a fost filmat încă din 2000, adică cu un an mai devreme decât „Amelie” [5] .
În 2007, revista zoologică Zootaxa a publicat o descriere a unei noi specii de broaște (având o lungime mai mică de 2 cm) găsită în Ecuador în pădurile tropicale de pe versanții munților Anzi . Această specie de viețuitoare din familia broaștelor de sticlă ( Centrolenidae ) a fost numită după Amelie Poulain - Cochranella amelie ("cochranella lui Amelie"). După cum au explicat autorii publicației, specia a fost numită după eroina „filmului remarcabil”, în care „micile detalii joacă un rol important în atingerea bucuriilor vieții - la fel cum broaștele de sticlă și toți ceilalți amfibieni și reptile joacă un rol important. rol important în sănătatea planetei noastre” [16] .
Adaptarea cinematografică a lui Tokyo Bride a fost refăcută ca o continuare a lui Amelie, deși intriga este un spin-off al lui Fear and Tremble . În ambele cărți, personajul principal poartă numele Amelie, după ce autoarea Amelie Nothombe a scris despre viața ei în Japonia.
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
|
de Jean-Pierre Jeunet | Filme|
---|---|
|