„Epoca galante” ( franceză Fêtes galantes , literal „festivitati galante”) este un simbol pentru perioada Ancien Régime , care a înlocuit „ marea epocă ” a lui Ludovic al XIV-lea . Acoperă perioada cuprinsă între 1715 și 1770, adică întreaga domnie a lui Ludovic al XV-lea . Unii autori o extind până la începutul Revoluției Franceze (1789). Conceptul de „Epoca galanta” este folosit in fictiune si literatura istorica populara , in lucrari despre istoria artei si istoria costumului. O noțiune înrudită de istoria artei: The Gallant Scene .
Conceptul de „cavalerism”, care a dat denumirea întregii epoci, se referea, în primul rând, la relația dintre un bărbat și o femeie dintr -un mediu aristocratic (în principal de curte). Galanterie în traducerea din franceză înseamnă politețe rafinată , curtoazie extremă.
În secolele XVII - XVIII , galanta însemna nu numai un grad extrem de respect pentru o femeie, ci și închinarea frumuseții feminine, un fel de „serviciu” unei doamne, împlinirea tuturor dorințelor și capriciilor ei. Cu toate acestea, a existat o diferență semnificativă între curtoazia medievală și galanteria dandy de curte: acesta din urmă nu era obligat să îndeplinească isprăvi în numele Doamnei. Turneele cavalerești au devenit și ele o parte a istoriei. În același timp, ca și în Evul Mediu , o femeie rămânea practic neputincioasă, iar bunăstarea ei era complet dependentă de un bărbat [1] .
Modelul, desigur, a fost domnitorul - regele , electorul , ducele , care cu siguranță a devenit ca Dumnezeu [2] . Era considerată bună formă să păstreze o favorită , să dea baluri , concerte și mascarade în cinstea ei .
O serie de cercetători văd în acest sistem un „cult medieval degenerat al Frumoasei Doamne”. Baza unei relații galante este flirtul rafinat , adesea dincolo de limitele decenței. În aceste scopuri, a existat un sistem comunicativ special: „ limbajul fanilor ”, „ limba muștelor ”, „ limbajul florilor ”.
Monarhii europeni „galanti” au cheltuit mai mulți bani pentru întreținerea curților decât chiar și pentru cheltuielile militare (și acest lucru a fost în condițiile războaielor frecvente din secolele XVII - XVIII ). Regii Prusiei au fost o excepție rară .
Treptat, termenul de „cavalerism” s-a extins la stilul de viață în general. „Galant” era recunoscut ca o persoană ale cărei maniere, vorbire și costume erau impecabile, ale cărei cunoștințe vorbeau despre un interes pentru științe și arte . Urmând acest postulat, copiii dintr-un mediu aristocratic au primit o educație versatilă, dar superficială. „Domnul galant” și „doamna galanta” s-au gândit până la cel mai mic detaliu la fiecare gest, privire, cuvânt. Ulterior, acest stil de viață a oferit baza pentru dandyism .
Singura revistă din Europa dedicată modei și stilului s-a numit „Gallant Mercury”, un întreg gen a apărut în pictură - „ scena galante ”, „ baletele galante ” erau puse în scenă.
Principala trăsătură psihologică a omului epocii galante a fost infantilismul . Nu îi era frică doar de bătrânețe - nu voia să crească. Dorința constantă de vacanță, lipsa activității productive, setea de schimbări zilnice, conștientizarea posibilității de a trăi în detrimentul celorlalți - aceasta este norma comportamentului copiilor [3] . Nu e de mirare că unul dintre cuvintele preferate ale Epocii Galante este un capriciu, adică o reacție copilărească la o nevoie nesatisfăcută .
Principalul dușman al omului epocii galante este plictiseala. De dragul de a o depăși, el este pregătit pentru orice: marchiza de Pompadour înființează pentru Ludovic al XV-lea așa-numitul „ Parcul Căpriorului ” - un loc de întâlnire pentru rege cu fete tinere. Anna Ioannovna aranjează nunta bufonilor la Casa de Gheaţă . Un om al Epocii Galante, ca un copil, a trăit astăzi: „ După noi, chiar potop! ".
În Epoca Galante a existat și o cultură originală a mascaradei , care nu mai avea nimic în comun cu carnavalul ritual al antichității și al Evului Mediu. Vârsta galanta se caracterizează prin dragostea de a se îmbrăca. Numeroase piese de teatru și opere comice din acea perioadă joacă următoarea situație: o fată se schimbă într-o camisolă, un tânăr „se transformă” într-o fată, o servitoare în amantă… și așa mai departe. Ecaterina a II -a în memoriile sale oferă o descriere a mascaradelor de la curtea Elisabetei Petrovna , în timpul cărora bărbații s-au îmbrăcat în haine de femeie, iar femeile în haine bărbătești. Un alt cuvânt preferat al Epocii Galante este jocul. Adică o persoană nu a trăit, ci, s-ar putea spune, a jucat în viață.
Psihologii notează că un astfel de infantilism este tipic pentru oamenii cărora le este frică de responsabilitate și înainte de a lua decizii cu voință puternică. În condițiile absolutismului , un astfel de comportament al aristocrației este destul de de înțeles: nu numai cariera lor, ci, deseori, viața lor depindea de capriciul regal. În același timp, monarhul era singurul protector și patron al aristocratului, un fel de „părinte” căruia îi era permis să pedepsească, dar trebuia și să patroneze. În aceasta se pot vedea ecouri ale sistemului medieval de suzeranitate - vasalizare .
Standardul de frumusețe se schimbă constant de 130 de ani, cu toate acestea, o tendință invariabilă poate fi urmărită: sibaritul rafinat este recunoscut ca fiind frumos . Acest „ideal” ar putea fi maiestuos și zvelt, ca în epoca barocă a lui Ludovic al XIV-lea, sau ar putea avea un corp fragil și, în același timp, plinuț - în gustul rococo , dar sensul încă se rezumă la faptul că că aceasta este frumusețea unei persoane, nu cine nu cunoaște munca. Fitness, arsurile solare, trăsăturile faciale aspre au fost considerate inacceptabile chiar și pentru un bărbat, deoarece acestea sunt trăsăturile unui muncitor disprețuit [4] .
Bărbatul Epocii Galante era calm în privința lipsei sale de frumusețe naturală. „Aspectul frumos este doar un joc de noroc” - un citat din romanul epistolar „ Legături periculoase ” reflectă pe deplin opinia publică. Frumusețea este destul de realizabilă cu ajutorul fardului de obraz, pudrei, muștelor , perucii și corsetului . Existau chiar „viței falși” pentru bărbați, iar unele doamne își puneau bile speciale pe obraji pentru a le da fețelor rotunjime.
Ceea ce este apreciat la o femeie nu este frumusețea „rece”, nu trăsăturile faciale obișnuite, ci picantenia: o talie de viespe , șolduri înguste, picioare mici, o față rotundă. Femeia epocii galante trebuia să semene cu o statuetă elegantă.
Dorința de plăceri ușoare, de celebrarea constantă a vieții a dat naștere cultului tinereții „eterne”. Drept urmare, datorită utilizării active a produselor cosmetice decorative, toată lumea părea să aibă aproximativ aceeași vârstă. Portretele epocii galante practic nu ne dau o idee despre bătrâni [5] .
Treptat, a avut loc și feminizarea înfățișării unui bărbat. În arsenalul domnului curte - cosmetice strălucitoare și o perucă pudrată și o abundență de dantelă au subliniat și mai mult feminitatea imaginii. Uneori, toaleta bărbaților era superioară ca lux și costă față de cea a femeilor [6] .
Drept urmare, în exterior toată lumea nu era doar de aceeași vârstă, ci, parcă, de „același sex”. Acest tip de modă unisex a făcut posibilă apariția unui astfel de fenomen precum celebrul cavalier de Eon , al cărui gen este încă subiectul unor dispute de cercetare.
Costumul aristocrației nu a fost niciodată atât de frumos și pitoresc ca în această epocă. Moda Epocii Galante este rafinamentul și nefirescitatea maximă. Costumul nu subliniază, ci mai degrabă distorsionează liniile naturale ale corpului. Silueta epocii este două „triunghiuri”, ale căror vârfuri sunt conectate în talie. Baza esteticii „galante” este corsetul (a fost purtat nu numai de femei, ci și de mulți bărbați). Îngustează vizual talia, extinde umerii și face spatele perfect drept. Ținuta este multistratificată și constă dintr-un număr mare de detalii care creează o singură imagine. Costumul Epocii Galante este îmbrăcăminte, parcă special creată pentru lenevire. Manșetele din dantelă, care ascund aproape complet mâinile, tocurile înalte, volanele umflate, camisolele strânse și pantalonii pantaloni nu permit nici măcar mișcarea viguroasă. Principala caracteristică a modei feminine din această perioadă este feminitatea și a accentuat erotismul [7] .
Începutul secolului al XX-lea a fost marcat de o „întoarcere” nostalgică la estetica barocului și rococo , la imaginile vremurilor lui Ludovic al XIV-lea , la epoca galante de altădată. Acest lucru s-a datorat dorinței naturale a unei persoane (și, mai ales, a unui artist) de a găsi pacea din ritmul mereu accelerat al vieții în imagini atractive ale trecutului.
Artiștii asociației „ Lumea artei ” - Konstantin Somov , Evgeny Lansere și Alexander Benois creează o imagine fabuloasă și, în același timp, tristă a epocii galante. În picturile lor, se poate simți tristețea oamenilor care cunosc soarta Mariei Antoinette și a curtenilor ei rafinați. Seria „Versailles” a lui Benois, „ Cartea marchizei” a lui Somov , lucrările retrospective și stilistice ale lui Lansere nu au urmărit sarcina de a reconstrui trecutul - era o viziune a unui om al secolului al XX-lea asupra lumii strălucitoare și neglijente a balurilor. și aventuri amoroase.
Picturile din „Lumea artei” oferă o idee extrem de idealizată a epocii, dar acest lucru nu le face mai puțin semnificative pentru artă.
Printre poeți, există și o „întoarcere” la imaginile Epocii Galante. De cel mai mare interes sunt poeziile ironice ale lui Nikolai Agnivtsev .
Apelul la imaginile Epocii Galante a avut loc în epoca cinematografiei mut . Numeroase adaptări cinematografice au apărut la box office, povestind despre viața lui Casanova , Marie Antoinette , Ludovic al XV-lea și favoriții săi. Este de remarcat filmul " Madame Dubarry " , în care au jucat vedetele filmului mut Emil Jannings și Pola Negri .
În cinematograful de dinainte de război, lucrările „ Marie Antoinette ” în rolul principal cu Norma Shearer ( SUA ) și „ Dansează cu Kaiserul ” cu Marika Rökk ( Germania ), „ Împărăteasa sângeroasă ” cu Marlene Dietrich în rolul Ecaterinei a II- a. ( SUA ) sunt interesante.
În anii 1960 , a existat o creștere a interesului pentru melodramele costumate . Celebra „ Angelica ” cu Michel Mercier în rolul frumuseții strălucitoare a curții de la Versailles – Angelique de Sanse iese pe ecrane.
Filmul lui Fellini " Casanova " ( 1976 ) este recunoscut ca o adevărată capodoperă .
În 1988, a fost lansată o adaptare bine făcută la Hollywood a lui Dangerous Liaisons . Vedetele de film John Malkovich și Michelle Pfeiffer au fost implicați în film . În acest film a jucat și Uma Thurman , în vârstă de optsprezece ani .
Dintre filmele autohtone, trilogia de film de Svetlana Druzhinina - „ Midrasmarini ” este de cel mai mare interes .
Cu rare excepții, filmele care reflectă realitățile epocii galante distorsionează adevărul istoric și idealizează evenimentele cât mai mult posibil.