Gyaru

gyaru

Gyaru clasic în Ikebukuro
aparitie anii 1970
ani de glorie Anii 90-sfârșitul anilor 2000
Orientare modă, stil de viață,
Răspândirea Japonia și alte țări din Asia
Elemente
gyaru moji
glamour
liber dragoste
americanizare
autobronzant
legate de
modan garou
Derivate
gyaruo
ganguro
kogyaru

Gal , sau gyaru (ギ , transcrierea japoneză a lui gal din cuvântul englezesc distorsionat girl  - „fată” [1] )  este un termen care înseamnă atât subcultura japoneză populară printre fete, care a atins apogeul în anii 1990, cât și imaginea corespunzătoare. viaţă. Numele provine de la [2] un slogan publicitar din anii 1970 pentru marca de blugi GALS, „Nu pot trăi fără bărbați ”, care a devenit motto-ul fetelor tinere.

Gyaru-urile actuale, ca și soiurile lor kogyaru și ganguro , sunt poreclit „oya o nakaseru” ( を泣かせる, „fă părinții să plângă”) și „daraku jogakusei” (堕落 女学生, „taboo-uri degenerate pentru japonezele tradiționale ”). femeile și pasiunea pentru valorile occidentale [3] . Motto-ul lui Kogyaru este Biba jibun! ( Japoneză ビバ自分, „Trăiască-mă!”) [3] . Se disting prin comportament frivol, gândire pozitivă, dragoste pentru haine strălucitoare la modă, idei speciale despre idealurile frumuseții. Bărbații pot aparține și subculturii gyaru [4] , așa-numita „ gyaruo ”. De la începuturile lor, gyaru au devenit o parte a modei de stradă japoneză [2] [5] .

Istorie

Subcultura gyaru nu este prima încercare a fetelor japoneze de a-și apăra independența și de a trăi contrar concepțiilor tradiționale japoneze despre femei . Deja în anii 20 ai secolului XX, a apărut un strat de tinere, urmând moda occidentală, care ascultă jazz și ignoră regulile tradiționale japoneze de comportament pentru femei [6] [7] . Cu toate acestea, din cauza realităților din acea vreme, prin anii 1930, aceste tendințe au dispărut. Mai târziu au existat o serie de tendințe de modă în rândul tinerelor fete japoneze la sfârșitul anilor 1960, dar acest lucru nu a depășit tendințele episodice. În general, se crede că este imposibil de urmărit data exactă a apariției lui gyaru, iar unii autori spun că „gyaru tocmai a apărut din senin” [2] .

Fundal

Creșterea popularității lui Gyaru în anii 1970 a fost asociată cu apariția primei reviste gyaru, Popteen , care a devenit un hit de cult printre femeile japoneze ale vremii și le-a învățat cum să fie sexy. Ulterior, au apărut multe publicații gyaru, precum Street Jam și Happie , majoritatea creatorilor lor provenind din industria porno [8] . În anii 1980, mulți gyaru s-au alăturat rândurilor așa-numiților „Yankii”. Au fost kogyaru, expulzați din școli pentru că au refuzat să poarte uniforme școlare tradiționale [9] într-un efort de a-și demonstra independența adulților. Gyaru a frecventat zona Shibuya , unde puteau fi întotdeauna găsite de fotografi de modă [10] .

În anii 80 ai secolului XX, astfel de publicații câștigă din ce în ce mai multă popularitate, iar articolele lor devin din ce în ce mai obscene și promovează un stil de viață de consumator . Unele dintre reviste au inclus chiar și descrieri despre sexul adolescenților în numerele lor. Spre deosebire de concurenții lor, care au bugete și public țintă mult mai mari, aceste reviste s-au concentrat pe adolescenții care doresc să se alăture vieții americane și europene. Acest lucru a condus la faptul că deja în 1984 termenul „Gal” era perceput cu fermitate ca numele fetelor care duceau o viață sexuală promiscuă și, în consecință, acest termen avea o conotație negativă ascuțită. Pe de altă parte, revistele japoneze pentru bărbați au accelerat popularizarea „gyaru” prin evidențierea vieții de noapte din Tokyo și folosind cuvântul pentru a identifica vedetele tinere și eliberate ale emisiunilor TV ale vremii [2] .

Formare

La începutul anilor 1990, tânăra cântăreață J-pop Namie Amuro câștiga popularitate . Ea a pus bazele multor elemente de modă populare ale viitorului gyaru: de exemplu, multe fete i-au copiat stilul „mini fustă + cizme” și au petrecut mult timp în solar pentru a obține același bronz ca ea [11] [12 ] ] [13] . În 2009, ea a fost numită „Icoana modei nr. 1 din Japonia” de către revista Tsutaya Online , învingându-l pe principalul ei rival al genului muzical, Ayumi Hamasaki , la vot . Admiratorii ei sau doar fetele care urmau stilul erau poreclit amuraa [15] . În acest moment, termenul gal a început să se răspândească activ și a devenit un cuvânt la modă, au început să-l numească fete tinere care au făcut din divertisment, sex și haine scumpe de marcă principalele valori ale vieții [16] . În același timp, moda gyaru este popularizată peste ocean, iar apariția unui kogyaru devine un fetiș erotic popular [17] .

În acest moment, presa a început să acorde o atenție deosebită noii subculturi formate atunci . Inițial , mass-media l-a perceput pe gyaru ca parte a multor „tinere fete de birou” care iubesc viața frumoasă, iar mai târziu fete care dansau în discoteci în pantofi mari cu platformă și poartă haine strâmte . Totul se schimbă în 1993, când jurnalistul Kazuma Yamane a scris un eseu numit „Structura fetelor”, în care cuvântul a fost interpretat ca numele unei subculturi de tinere obsedate de materialismul exagerat și idealizarea vieții de noapte a oamenilor bogați [2]. ] .

În acest moment apar primele kogyaru . Originea exactă a acestui nume nu este cunoscută, dar unii cercetători din subcultură spun că se zvonește că cuvântul provine din jargonul bouncers  - numele dat adolescentelor care au fost aruncate din cluburile de modă de către bouncers care au încercat să pătrundă în aruncați o privire la fetele adulte din viața de noapte. În ciuda oarecare distanță a kogyaru de primul gyaru, primii au reușit ulterior să formeze coloana vertebrală principală a mișcării [2] . Popularizarea gyaru s-a datorat la început revistelor pentru bărbați, care, manifestând interes pentru moda feminină, l-au descris pe kogyaru într-o serie de articole despre viața de noapte a celebrităților și viața sexuală. În acest mediu, termenul kogyaru a intrat în uz general. Deci, într-una din problemele SPA! în 1993, a fost publicat un articol intitulat „Ispitirea lui Kogyaru” ( ギャルの誘惑 kogyaru no yu:waku ) , în care autorul vorbește despre interesul său sexual pentru Kogyaru, pe care i-a numit „surori mici 14-18 ani”. vechi." Reluat de alte publicații, până la sfârșitul anului 1993 acest subiect a devenit unul dintre principalele reviste pentru bărbați din Japonia la acea vreme. În același timp, Takarajima a publicat un articol pe 24 martie despre cumpărarea de servicii sexuale de la școlari cu prețuri, care povestește despre declinul general al moralității în rândul tinerilor japonezi [18] .

În același timp, kogyaru a devenit celebru în toată Japonia datorită acoperirii media a practicii „ enjo-kosai ” („întâlniri plătite”), care le-a permis efectiv jurnaliştilor să facă din cuvântul „gyaru” un sinonim pentru o prostituată [19] . Filmul documentar din 1997 Baunsu KO gaurusu de Masato Harada îi descrie pe kogyaru și gyaru drept fete tinere care se prostituează pentru modă și accesorii scumpe [20] [21] . Nu numai kogyaru înșiși, ci și multe fete japoneze au devenit obiecte de suspiciune și critici pentru „comportament nepotrivit”. Au fost exprimate opinii că motivul principal al acestei probleme este materialismul în creștere în Japonia , care duce la distrugerea fundamentelor morale și tradiționale ale fetelor și, de asemenea, transformarea acestora în mame rele [22] . În ciuda respingerii aproape complete a enjo-kosai de către societatea japoneză, au existat frecvente cazuri de urmărire penală a profesorilor de școală, călugărilor, șefilor marilor companii și chiar funcționarilor pentru utilizarea unor astfel de servicii [17] .

Un astfel de hype mediatic nu a provocat decât o creștere în astfel de cazuri, în mod ironic, cu cât au aflat mai multe fete despre enjo-kosai, cu atât mai multe școlari se înghesuiau pe străzile din Shibuya cu astfel de propuneri. Potrivit publicațiilor străine, inclusiv NY Times , numărul fetelor care încercau să se vândă a crescut exponențial, astfel încât în ​​1984 12,2% dintre eleve au fost reținute pentru o astfel de practică, iar în 1996 deja până la 34%. Potrivit unor sociologi, întâlnirile pe bani au devenit chiar unul dintre factorii definitori ai epocii, nu în ultimul rând din cauza crizei economice din anii 1990 din țară. Toate acestea au fost percepute de societatea japoneză în moduri diferite, pe de o parte, conservatorii și moraliștii considerau enjo-kosai un simbol al materialismului și al declinului moral al tineretului japonez, iar pe de altă parte, feministele liberale au interpretat această practică ca un oportunitatea femeilor de a-și gestiona poziția în societatea masculină. Părerile despre motivele popularității fenomenului au fost diferite, de exemplu, sociologul Shinji Miyadai a numit rădăcina fenomenului discriminarea femeilor din țară și educarea acestora într-o atitudine de consum față de viață, drept urmare ei aveau dorința de a manipula bărbații pentru bani, iar Ryu Murakami a văzut asta ca pe o rebeliune, care trebuia să simbolizeze un apel la acțiune în legătură cu un astfel de declin al moralei în societate [18] .

Astfel, la mijlocul anilor 1990, revistele japoneze pentru bărbați au devenit obsedate de școlari și în special de kogyaru. Tinerii kogyaru au fost descriși ca fiind „sălbatici și sexy” și majoritatea publicațiilor au prezentat gyaru bronzat pe coperta. În același timp, în cadrul societății gyaru însăși, acele fete care practicau enjo-kosai erau considerate străine singuratice. Cu toate acestea, astfel de realități au devenit cunoscute abia după 15-20 de ani de practică și hype-ul din jurul lui. Toate acestea au creat stereotipuri interferente cu imaginea gyaru-ului și au condus la o presiune constantă din partea societății asupra fetelor [18] . Așadar, fostul kogyaru într-un interviu din 2009 pentru site-ul Tokyo Damage Report a vorbit despre următoarele:

Deseori, bărbați în vârstă veneau la noi și ne întrebau - cât costă sexul cu tine? Unii chiar au început imediat să tranzacționeze, fără întrebări. Mass-media este de vină pentru toate acestea, au creat în oameni ideea că suntem femei căzute. Păr blond și șosete largi - și alții te-au perceput ca pe o prostituată adolescentă [23] .

Drept urmare, confruntarea dintre mass-media și adulți, pe de o parte, și gyaru, pe de altă parte, a dus la schimbări în subcultură. De exemplu, aceasta a dezvoltat un mod nepoliticos și masculin de a vorbi cu străinii în gyaru, conceput pentru a respinge rapid și decisiv bărbații care hărțuiesc. Astfel, gyaru-ul părea să intre în interiorul subculturii, fiind „drăguți” pentru ei, dar răi și înfricoșători pentru alții [18] .

Timpul nostru

Toate acestea au dus la faptul că, la sfârșitul anilor 90 și începutul anilor 2000, zona Shibuya era plină de kogyaru care cumpărau haine de la magazinul universal 109 și citeau revista cu ouă. Deși hype-ul în jurul enjo-kosai încă exista, gyaru a intrat treptat în mainstream și a devenit idealul tinerilor care își doreau să fie la modă și să trăiască luxos. Gyaru a devenit aproape ferm stabilit în societatea japoneză, dar la începutul anilor 2000, moda acestei subculturi a luat o întorsătură bruscă odată cu crearea ganguro. A fost o scindare în subcultură care a fost văzută încă din 1997, când jurnalistul Hironobu Baba a lansat cartea Shibuya Style vs. Kamata Style. Noii gyaru proveneau din zonele mai puțin prospere din Tokyo, cum ar fi linia Kamata din districtul Ota din Tokyo , sau chiar din alte orașe precum Kawasaki . Spre deosebire de gyaru obișnuit, noile fete s-au transformat în aproape mulatre cu un bronz profund, combinate cu ruj viu colorat și păr tradițional argintiu sau alte culori strălucitoare. În cartea sa, autorul și-a exprimat părerea că aceasta, de fapt, a fost o confruntare între fetele din familii înstărite care duceau o viață lipsită de griji și fiicele muncitorilor obișnuiți care încercau din toate puterile să o imite pe prima [24] .

Părinții lui Ganguro nu mai aveau astfel de bani și au început să adauge lucruri mai ieftine și mai simple la moda subculturii decât de obicei. În același timp, kogyaru începe să se răspândească dincolo de Shibuya, pătrunzând în zone precum Shinjuku și Ikeburo , iar subcultura huliganilor de fete yankee, din care a apărut odată primul gyaru, a fost în cele din urmă absorbită de acesta din urmă. Experimentând, pe de o parte, influența acestor fete și, pe de altă parte, ganguro, imaginea gyaru-ului a început să sufere schimbări puternice. La sugestia lui Namie Amuro, cizmele cu tălpi impresionante au devenit masiv populare, ceea ce a dus uneori la situații periculoase: de exemplu, o gyaru și-a prăbușit mașina din cauza faptului că călcâiele i s-au blocat în pedale. În plus, termenul kogyaru însuși moare, transformându-se într-un gyaru modern, iar toate fetele care urmează această modă încep să numească acest termen. La mijlocul anilor 2000, pe fundalul schimbărilor continue în subcultură, a apărut așa-numitul gyaruo - tineri care au creat o versiune masculină a modei gyaru pentru a obține succesul cu fetele gyaru. Acest lucru a condus la o largă popularizare a metrosexualității în rândul bărbaților japonezi și chiar la o influență semnificativă a modei feminine asupra bărbaților [24] . Reno, chitaristul principal al trupei de rock alternativ ViViD , a remarcat mai târziu că toată lumea din clasa sa era atât de pasionată de gyaru și yankies încât, în cele din urmă, el însuși a devenit un gyaruo, obținându-se un bronz profund și vopsindu-și părul argintiu, în ciuda hobby-urilor rock. muzică și fotbal [25] .

O extremizare atât de puternică a modei pentru tineret a provocat multe discuții la acea vreme. Unul dintre motivele acestei schimbări a fost invocat ca un boom al „populației” gyaru, care pur și simplu le-a făcut din ce în ce mai greu să iasă în evidență, ceea ce a provocat un val de asemenea radicalism. Pe de altă parte, imaginea lui kogyaru s-a bazat în mare măsură pe dorința de a atrage semeni de sex opus și, în consecință, fetele tinere, neavând experiență adecvată, pur și simplu au exagerat imaginea standard a lui gyaru. Dar au existat și abordări opuse, deoarece aspectul sexy al lui gyaru a atras mulți bărbați adulți cu oferte de sex pentru bani, mulți gyaru pur și simplu au schimbat imaginea fetelor sexy în „vrăjitoare șocante”, ceea ce în esență a funcționat și a rezolvat practic unul dintre principalele gyaru. probleme [24] .

Treptat, moda gyaru se ramifică din ce în ce mai mult în stiluri. De exemplu, în 2003-2004, a apărut un astfel de termen precum „arubaka”. Așadar, conform dicționarului de argo al tineretului japonez, ei numesc „fete proaste care sunt îmbrăcate complet în haine marca ALBA ROSA” [26] . Popularitatea acestui brand a crescut atât de mult printre gyaru, doar fete tinere și chiar băieți, încât mass-media a numit-o o epidemie [27] . După ce a cunoscut un boom în 2007, mișcarea a încetinit puțin, în timp ce în același timp a început să câștige popularitate în China [28] . Acum, accentul s-a mutat de la artiștii interpreți RnB la idealurile tradiționale europene de frumusețe din secolele XVII-XX.

Doamna Yamamoto este o fată hime-gyaru ( ギャル) sau prințesă, parte dintr-o nouă generație de fete japoneze care aspiră să arate ca membri ai familiilor regale din vechea Europă în versiunea secolului XXI. Le idolatrizează pe Marie Antoinette și Paris Hilton , aspectul lor de marionetă și viața prințeselor. Vorbesc cu o voce blândă și plină de viață și fac cumpărături la buticuri de modă care au nume pline de flori precum Jesus Diamante, al cărui spațiu este ca un dormitor într-un castel european . În total, un „costum” hime gyaru costă aproximativ 1.000 USD [29] .

Într-o oarecare măsură, acest lucru poate fi explicat prin influența modei lolita asupra gyaru, în care jurnaliștii văd anunțul unui „armistiu” între subculturi anterior conflictuale, când apariția gyaru-ului în regiunea Harajuku și a lolitelor în regiunea Shibuya arăta. ciudat [5] .

Aspect

Pe toată perioada existenței sale, aspectul gyaru-ului s-a schimbat într-un ritm rapid, noul gyaru aproape că nu semăna cu predecesorii lor acum zece ani. În tot acest timp, imaginea gyarului s-a schimbat de la mai mult sau mai puțin natural la radical și de la radical la glamour la sfârșitul anilor 2000. Dar, în ciuda unor astfel de schimbări radicale, toți se numeau gyaru, iar acest termen a rămas dominant, în ciuda denumirii multor tendințe și stiluri individuale [2] .

Machiaj

Machiajul , în special în zona ochilor, și îngrijirea părului sunt unul dintre cele mai importante elemente în cultura gyaru [30] . Spre deosebire de utilizarea relativ restrânsă a produselor cosmetice în anii 1980 și maniera provocatoare din anii 1990, machiajul gyaru din anii 2010 a devenit în multe privințe similar cu tendințele globale generale în acest domeniu [31] . Începând cu anii 2000, s-a înregistrat o creștere bruscă a numărului de companii care oferă produse cosmetice create special pentru gyaru, precum și posibile variații de produs. În același timp, complexitatea aplicării machiajului și efectul acestuia asupra pielii fetelor este în creștere [32] .

Dintre produsele cosmetice gyaru, cea mai cunoscută este BB-cream, creată de medicul dermatolog german Dr. Christina Schrammeck în anii 1950 și care a provocat un boom imens în Asia de Sud-Est începând cu anii 1980 [33] [34] . Motivul popularității acestei creme în rândul gyaru constă în faptul că ajută pielea după diverse operații și influențe puternice precum arsurile solare abundente și este, de asemenea, ușor de aplicat și tolerat. Datorită reclamei ample a cremei de către diverse celebrități din Coreea de Sud și Japonia [35] , această cremă a devenit dominantă pe piața asiatică de cosmetice [36] , mai mult de 13% din acest segment este reprezentat de ea [37] [ 38] [39] [40] . Crema a devenit atât de populară încât a fost folosită și de bărbații sud-coreeni [41] [42] .

Păr

Gyaru acordă multă atenție părului lor, deoarece este unul dintre elementele principale ale aspectului lor. Părul are rar o culoare naturală; în cele mai multe cazuri, gyaru își vopsește părul în culori la modă precum castanul și blondul. Scopul principal al acestui lucru este dorința de a fi ca vedetele pop occidentale și de a ieși în evidență printre fetele japoneze obișnuite. La început, în timpul nașterii subculturii, lumina era culoarea dominantă. Pentru anii 2010, nuanțele de castan și culorile maro deschis au devenit dominante. În plus, de la mijlocul anilor 2000, permanenta a devenit populară , după care vânzările de produse pentru ondularea părului au crescut în Japonia [43] [44] .

Argo

Cel mai faimos element al comunicării gyaru este gyaru-moji (ギ ル文字, „alfabet gyaru”)  – un stil de scriere a cuvintelor în japoneză, echivalentul japonez al stilului „ leet ” pentru engleză . Kogyaru au și un argo special numit kogyarugo (コギャル語), un element esențial al culturii lor. De exemplu, ei își numesc iubitii ikemen ( ケ面 "tip cool" ) , care sunt cho: kawaii (ちょうかわいい - "foarte drăguț"). Însăși Kogyaru ( gyaru-yate , „gyaru lui”) cumpără gyaru-fuku („haine gyaru”) de la gyaru-kei shoppu („magazin gyaru”), cu excepția cazului în care, desigur, poate găsi ceva care nu este „cu adevărat super greață". » (ちょうマジでむかつく, cho: maji de mukatsuku ) [3] . Gyaru folosește adesea cuvinte străine, abrevieri latine ale expresiilor japoneze sau pur și simplu terminații străine fără a ține cont de sintaxa japoneză . De exemplu, sufixul „-ingu” (din engleză  -ing ) poate fi adăugat la cuvinte, de exemplu, getu ( japoneză ゲッティング, „primi”) . O altă caracteristică este utilizarea sufixului „-ra”. Înseamnă „ca” sau „preluat de la” și se referă la asemănarea subiectului cu o tânără cântăreață pop idol japonez Namie Amuro (din al cărei nume a fost luat sufixul) [45] .

Variante

Cea mai comună variantă [24] a imaginii gyaru este numită ganguro ( Jap. 顔黒, varianta - ガン黒, ambele înseamnă „față neagră”, conform cercetătorilor, și „exclusiv negru” - conform ganguro) . Ganguro este atât de răspândit și faimos încât în ​​afara Japoniei este adesea confundat cu gyaru în general. În primul rând, ganguros sunt cunoscuți pentru bronzul lor profund, atât de puternic încât pot fi confundați cu mulații . Deoarece chiar și machiajul strălucitor al gyaru-ului abia era vizibil cu un astfel de bronz, ganguros au început să aplice umbre albe strălucitoare pe ochi și, prin urmare, au început să fie numiți panda pentru raportul de culoare rezultat. Împreună cu vopsirea frecventă a părului în culoare argintie și îndepărtarea genelor pentru expresivitatea ochilor, acest lucru a creat un aspect destul de comic, potrivit unuia dintre jurnaliștii americani - „aproape un Frankenstein kogyaru cu o față negativă”. Dar nu aceasta a fost limita, mai târziu au apărut tipuri mai radicale de ganguro numite mamba și yamamba, cărora societatea japoneză le-a dat porecla „vrăjitoare de munte” [46] . Deși termenul de ganguro în sine a fost inițial peiorativ, iar subcultura în sine a fost adesea percepută cu ironie, ganguro a reușit să devină direcția dominantă a gyaru-ului în timpul său. Potrivit unui sondaj realizat de revista Gyaru Namba în anii 1990, 99,5% dintre cititoarele lor erau ganguros. A fost ganguro care a devenit reprezentarea arhetipală a subculturii, care a fost apoi parodiată în lucrările culturii populare japoneze. În același timp, unii cercetători japonezi au văzut acest lucru ca pe o rebeliune și un protest împotriva conservatorismului societății japoneze, mulți foști ganguro au remarcat că dorința lor principală la acea vreme era dorința de a ieși în evidență [24] [47] .

Acei gyaru care sunt încă eleve și combină moda gyaru cu uniformele școlare se numesc kogyaru ( ギャル, prescurtare de la „fată de liceu” (高校 ko: ko: sei )  și engleză  girl , în japoneză pronunția gyaru  este „fată” [1] ). Kogyaru este criticat mai des decât alte stiluri de gyaru, în primul rând din cauza încălcării regulilor tradiționale stricte ale sistemului școlar japonez și a practicii senzaționale a enjo-kosai . Unul dintre principiile principale ale lui kogyaru este o viață mai liberă și mai distractivă decât școlile sau femeile japoneze obișnuite. Ceea ce le deosebește de adolescentele japoneze obișnuite este un cod vestimentar ciudat  - fuste de școală superioară, șosete largi și cultul unui telefon mobil , care este adesea atârnat cu multe brelocuri și accesorii. Treptat, o astfel de modă a început să fie percepută în societate ca „codul vestimentar al promiscuității, lăcomiei și prostiei”, potrivit unui jurnalist [48] . Kogyaru influențează moda pentru adolescentele din Japonia în multe feluri, deoarece de la începutul anilor 2000, tot mai multe reviste de modă s-au inspirat din ele pentru a studia tendințele modei și a le invita ca modele [24] .

În ciuda faptului că gyaru este o subcultură feminină, are și direcții masculine, de exemplu, cum ar fi gyaruo (ギ ル男, ギャルオ, ギャル汚) . Principalele caracteristici ale aspectului lor sunt părul luxuriant, maro, până la umeri și hainele strânse, cu gât în ​​V, pentru care sunt adesea numite Vo ( Jap. Vo V男) . Inițial, moda gyaruo a fost influențată de tendințele cluburilor și hip-hop, dar ulterior, împrumutând din ce în ce mai multe elemente de la gyaru obișnuit, a devenit vizibil mai feminină. Gyaruos înșiși sunt un amestec de moda pentru tineret masculin și stilul gyaru [24] .

Rezultatul amestecării subculturii gyaru și lolita este așa-numita hime-gyaru ( jap. 姫ギャル "lady gyaru", "printesa gyaru" ) , care, în același timp, sunt percepute pur ca parte a subculturii gyaru. Această direcție a apărut în 2007 și este o dorință de a combina imaginea prințeselor zâne cu o fată modernă și plină de farmec. Principalele elemente ale hime-gyaru sunt rochiile, preponderent roz, inspirate din hainele prințeselor din basme, desene animate și filme, precum și coafurile mari din păr cret brun [10] [29] [49] .

Lumea Gyaru

Shibuya: cumpărături și infrastructură

Deși moda pentru tineret japoneză a apărut și a început să se dezvolte în Harajuku , copiii părinților bogați au ales să se distanțeze de astfel de tendințe spre costume extravagante și s-au concentrat în jurul zonei Shibuya. Începând din 1988, odată cu criza de popularitate din Harajuku, moda Shibuya a început să câștige o popularitate uriașă și asocierea cu casele de modă din Europa. Gyaru-ul acelor locuri au fost adesea purtate de mărci scumpe cunoscute, printre care Chanel și Louis Vuitton . Printre fetele tinere, dintre care multe erau fiicele unor părinți bogați, s-a cultivat siguranța materială și acumularea de avere. Totuși, această situație nu a durat mult [2] .

Gyaru din familiile bogate li s-au alăturat curând fete din clasa de mijloc, pentru care revistele de modă au devenit manualul modei și nu viața în zonele la modă. Acum aspectul lui gyaru devine din ce în ce mai accesibil oamenilor obișnuiți, dar în același timp mai radical. Stilul gyaruo s-a schimbat și el, devenind mai tineresc, în contrast cu imaginea timpurie a unui dandy . În acest moment, diverse bijuterii din argint și o varietate de modă de pe coasta de vest americană au devenit foarte populare în Shibuya, ceea ce a diluat foarte mult moda tradițională „la modă” a lui Shibuya [2] .

109 este un mare magazin universal situat în Shibuya, Tokyo [50] . A fost deschis în 1979 și era destinat inițial femeilor în vârstă de 30 de ani. Dar în acest moment, datorită prezenței multor buticuri și locuri de divertisment, „109” a devenit o adevărată mecca pentru gyaru [50] [51] . În anii 1990, proprietarul magazinului universal Tokyu a observat popularitatea în creștere a așa-numitului „stil Shibuya gyaru” și a făcut o renovare majoră a clădirii la mijlocul deceniului, invitând numeroase magazine și mărci de îmbrăcăminte gyaru să închirieze spațiu la 109. Ulterior, magazinul a devenit atât de înrădăcinat în subcultură, devenind un loc de cult pentru el, încât multe fete din clasa de mijloc au venit la Tokyo pentru a face măcar câteva cumpărături în el, deoarece se credea că însuși faptul de a cumpăra haine la Magazinul universal 109 transformă o fată într-o kogyara. În același timp, 109 a trecut de la a fi o parte închisă a subculturii la a fi accesibil oricui are bani. Astfel, comerțul s-a infiltrat treptat în gyaru, creând până la sfârșitul anilor 2000 multe mărci care răspund nevoilor lui gyaru [18] .

Reviste

Principalele reviste create pentru gyaru sunt Ranzuki , Popteen , Happie Nuts și egg. În cele mai multe cazuri, aceste reviste au propriile lor modele care sunt fotografiate în mod regulat pentru ele. Revista de ouă este liderul incontestabil în acest domeniu. A început să fie lansat în 1995 și a avut un impact uriaș asupra kogyaru și elevelor obișnuite [52] [53] . Astfel de reviste joacă un rol uriaș în subcultură, primul gyaru a avut atât de mult încredere în astfel de publicații și le-a urmat recomandările de modă, încât unii jurnaliști le-au numit „sclavii revistelor de modă” [2] . La acea vreme, numărul aderenților culturii gyaru creștea și creștea, dar editurile nu se grăbeau să le acorde atenție până când apar reviste Street News și Kawaii în 1994, respectiv 1995. Deși acesta din urmă a reușit să se impună ferm ca o sursă importantă de informații, cea mai importantă publicație pentru gyaru a fost revista cu ouă, care și-a început marșul în august 1995 cu sloganul „Devine sălbatic și sexy!”. Inițial, publicul său țintă au fost cluburile de noapte și vizitatorii de plajă, dar redactorul revistei Yohehara Yasumasa, care a admirat mereu frumusețea lui gyaru, a mers la Shibuya cu o cameră și a făcut o serie de fotografii eliberate cu gyaru, după care le-a publicat în revistă. Deja în 1997, oul a fost reclasificat complet ca revistă pentru gyaru, iar în aprilie a aceluiași an această tranziție a avut loc oficial [18] .

O altă revistă, Popteen (ポ プティーン) a fost lansată pentru prima dată pe 1 octombrie 1980. Această revistă a fost una dintre primele care a promovat imaginea unei fete sexy și încrezătoare în sine [8] . Popteen are , de asemenea, propria sa „sora mai mare”, revista PopSister . Publicul său principal este fetele cu vârsta cuprinsă între 14 și aproximativ 25 de ani [54] .

Ranzuki a fost lansat pentru prima dată în 2000 sub titlul Ranking Daisuki (ラ キング大好き Love Ranking ) [55] . Revista este publicată de Bunka-sha Publishing & Co și se adresează în primul rând adolescentelor [56] . Majoritatea modelelor revistei folosesc un bronz închis, iar Ranzuki prezintă și multe articole din magazinul universal 109 al lui Shibuya [57] . Modelele Ranzuki sunt numite R-modele.

O altă revistă populară Gyaru este Happie nuts ( ピーナッツ happy: natsu ) ; precum Popteen, revista a popularizat bronzarea profundă și un stil de viață la modă, cu spirit liber pentru fetele și adolescenții de astăzi. Audiența publicației din 2010 este reprezentată de fete de 20 de ani care duc un stil de viață gyaru [58] .

Critica

Kogyaru, ca și gyaru, sunt aspru criticați de mass-media, părinți, profesori și autorități. De exemplu, în mass-media, kogyaru sunt acuzați de consum vizibil și prostituție , iar gyaru în general sunt condamnați pentru materialism, în care criticii văd golul spiritual al tineretului japonez modern. Kogyaru a fost, de asemenea, criticat pentru stilul său de viață „parazitar”, [59] numit parasaito singuru în Japonia . Gyaru sunt, de asemenea, criticați pentru că își tratează copiii ca adulți. Shukan Bunshun a scris despre acest lucru, citând o carte scrisă de Yuki Ishikawa, care introduce termenul de „mame monstru” în relație cu fostul kogyaru. În special, sunt oferite astfel de exemple despre influența unor aspecte ale vieții unui kogyaru asupra vieții lor adulte, cum ar fi bătaia gyaru-ului copiilor lor - tânăra mamă nu vede nimic în neregulă în acest lucru, deoarece părinții ei o bat ei înșiși în copilărie. Potrivit autorului, în spatele acestei grosolănii stă o depresie severă [60] .

Una dintre direcțiile lui gyaru - ganguro - devine obiectul criticii, în primul rând pentru arsurile solare. De exemplu, unele mass-media le compară cu vrăjitoare de munte din folclor [61] . Aceasta, conform autorului cărții despre cultura hip-hop în Japonia, Ian Condrey , este o relicvă a ideologiei imperialiștilor occidentali, a căror influență asupra Japoniei a fost enormă în perioada Meiji . În opinia sa, acesta este motivul pentru care societatea japoneză nu acceptă tineretul japonez „negru” [62] .

În același timp, gyaru-ul înșiși și unii cercetători susțin că opinia publică despre kogyaru este în mare măsură creată de hainele lor, și nu de fete înseși, iar mass-media într-un sens a „demonizat” imaginea kogyaru-ului și deja un a priori îi critică pe cei care poartă astfel de haine [19 ] . Un kogyaru a spus într-un interviu:

Mi-aș fi dorit să fiu în liceu în acest moment. Cu viziunea actuală despre kogyaru în Japonia, ei nu mă văd eu însumi, ei văd doar kogyaru în mine. Ca cei ce sunt certați la televizor sau în ziare [48]

De asemenea, în apărarea gyaru-ului, unii cercetători notează că acestea au un efect pozitiv asupra dezvoltării culturii moderne glamour [63] .

Evaluare în străinătate

Pe 29 septembrie 2009, Fuji TV a difuzat un episod din „ Mezamashi-TV ”, care a examinat popularitatea culturii gyaru și tendințele din zona Shibuya în general în străinătate. Autorii au ajuns la concluzia că internetul este cel mai popular pentru gyaru , atrage mulți tineri străini să vină să facă cumpărături în Shibuya. Același subiect a fost dedicat lansării programului Tokyo Kawaii TV , lansat pe 25 martie 2010.

După ce am cercetat articolul „The 6 Craziest Japanese Subcultures” pe una[ ce? ] din resursele populare de internet americane din revista japoneză MONEYzine , s-a ajuns la concluzia că mulți europeni consideră că machiajul gyaru este amuzant, excentric și ciudat în general. Potrivit jurnaliştilor, ei nu puteau înţelege dacă americanilor le place sau nu [64] . În același timp, potrivit unui reportaj al canalului britanic de televiziune BBC , există mulți fani ai modei gyaru în Marea Britanie care sunt și ei gata să se îmbrace în conformitate cu astfel de tendințe [65] .

Potrivit cercetătorilor culturii pop japoneze, ganguro este un protest împotriva ideilor tradiționale japoneze despre frumusețea feminină. Acesta este un răspuns la izolarea socială îndelungată a Japoniei și la regulile conservatoare din școlile japoneze [47] . În același timp, multe tinere japoneze și-au dorit să arate ca fetele bronzate din California pe care le-au văzut în filmele americane sau videoclipurile muzicale hip-hop [46] . Din aceste motive, mass- media are o percepție negativă despre ganguro, precum și despre toată moda gyaru în general. Ele sunt adesea considerate nebune și promiscue, sau chiar comparate cu vrăjitoarele de munte ale folclorului japonez [46] .

Gyaru în cultura populară și mass-media

Ca rezultat al reputației și percepției lor specifice în societatea japoneză, gyaru a fost un arhetip erotic popular în mass-media japoneză orientată spre bărbați încă de la începuturile lor în anii '90. În astfel de lucrări, gyaru este de obicei descris ca o fată neobișnuit de atractivă și experimentată din punct de vedere sexual, care este în contrast cu un „tip obișnuit” timid și neexperimentat, care acționează ca avatarul publicului. Un exemplu izbitor de muncă care exploatează acest tip de fantezie este manga și animeul romantic „ Hajimete no Gal ”, a cărui intriga ridiculizează direct așteptările unui gyaru ca o fată promiscuă sexual. Această imagine este exploatată pe scară largă în industria porno japoneză, unde SOD Garson, un brand dedicat fanteziilor stereotipe gyaru, este considerat unul dintre liderii din industrie [66] .

În general, în cultura pop japoneză, gyaru acționează adesea ca echivalentul japonez al „ fată din vale ”, așa cum se vede în anime și manga, cum ar fi „ Danberu Nan Kiro Moteru? Oshiete ! Galko-chan ” și „ Citrice ”. Deși multe dintre ele încearcă cumva să dezminți imaginea lui gyaru ca fete stupide și licențioase, arătându-și inocența pură și inima lor bună, sexualizarea ridicată a imaginii lor rămâne aproape întotdeauna neschimbată. Un prim exemplu în acest sens este manga hentai limită „ Hagure Idol Jigoku-hen ”, care se concentrează asupra modului în care gyaru Misora ​​​​Haebara ajunge treptat să-și dea seama de libidoul său enorm și de tendințele bisexuale, susținându-și, în același timp, principiile morale în industria divertismentului pentru adulți. .

În același context ca și gyaru, practica enjo-kosai este, de asemenea, adesea crescută în cultură . În jocul pe computer Yakuza , protagonistul Kiryu o salvează pe fiica prietenului său, care a fost păcălit în enjo-kosai de iubitul ei. În cinematografie, unul dintre cele mai cunoscute filme dedicate acestui subiect este drama My Rainy Days, lansată în 2009, cu popularul model japonez Nozomi Sasaki în rolul principal. Personajul principal al acestui film, kogyaru Ryo Aizawa, practică enjo-kosai cu prietenii ei pentru a „câștiga” o viață bogată și luxoasă. În prima parte a filmului, Rio este prezentată dintr-o latură negativă și, potrivit ei, la acel moment era interesată doar de oameni pe care îi putea folosi. Dar pe parcursul filmului, eroina se îndrăgostește de un tânăr profesor de istorie și, de dragul iubirii, își începe în mod conștient viața de la zero, corectându-și aproape toate greșelile. Unii critici au lăudat filmul pentru că este neconvențional și a avut câteva momente cu adevărat interesante, remarcând totodată că filmul conține încă unele dintre clișeele genului, cum ar fi violul și sinuciderea .

Vezi și

Note

  1. 1 2 Miller L. Those Naughty Teenage Girls: Japanese Kogals, Slang, and Media Assessments // Journal of Linguistic Anthropology : journal. - 2004. - Vol. 14, nr. 2 .
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Istoria lui Gyaru - Prima parte . neojaponisme.com (28 februarie 2012). Consultat la 13 iunie 2012. Arhivat din original la 18 octombrie 2016.
  3. 1 2 3 Miller L. Those Naughty Teenage Girls: Japanese Kogals, Slang, and Media Assessments // Journal of Linguistic Anthropology. - 2004. - T. 14 , nr. 2 .
  4. 東宮昌 之 ・ 田中睦 「市場 拡大 取り組む メンズ 雑誌 仕掛け 人 を!」 『『 『wwd for japan』 12月 17 日 、 December 17 vol.1454 、 第 6 面。。。 参照 参照 参照 参照 参照 参照 参照 参照参照 参照 参照 参照 参照 参照 参照 参照 参照 参照 参照 参照 参照
  5. 1 2 Ganguro și lolitele gotice fac echipă pentru a declanșa o nouă tendință în modă (9 noiembrie 2007). Data accesului: 5 iunie 2012. Arhivat din original pe 2 noiembrie 2013.
  6. The Modern Girl Around the World: Consumption, Modernity, and Globalization / Editat de Alys Eve Weinbaum, Lynn M. Thomas, Priti Ramamurthy, Uta G. Poiger, Modeleine Yue Dong și Tani E. Barlow. — P. 1.
  7. Tutatchikova E. Era fetei moderne: dinamizarea imaginii unei femei japoneze în Japonia în anii 1920 . Info-Japan.ru (7 septembrie 2009). Preluat la 26 mai 2012. Arhivat din original la 13 august 2011.
  8. 1 2 Kinsella S. Black faces, witchs and rasism // Bad Girls of Japan / editat de Laura Miller, Jan Bardsley. — P. 146.
  9. The Misanthropology of Late-Stage Kogal  ( 23 ianuarie 2007). Data accesului: 26 mai 2012. Arhivat din original la 16 octombrie 2007.
  10. 1 2 Evers I., Macias P. Japanese Schoolgirl Inferno: Tokyo Teen Fashion Subculture Handbook . - 2007. - P.  11 . — ISBN 0811856909 .
  11. Tatuaje din nailon  . Web Japonia (1999). Consultat la 26 mai 2012. Arhivat din original la 13 noiembrie 2007.
  12. Baggy Socks (Modă pentru școlari  ) . Web Japonia (1997). Data accesului: 26 mai 2012. Arhivat din original la 25 octombrie 2007.
  13. Afișează un aspect  . Web Japan (13 septembrie 2006). Data accesului: 26 mai 2012. Arhivat din original pe 6 iunie 2011.
  14. Namie Amuro #1 iconiță de modă japoneză?  (engleză) . Moda Tokyo (10 august 2009). Consultat la 26 mai 2012. Arhivat din original pe 21 mai 2011.
  15. Larimer T. The Songbird Who Made Okinawa Cool  . Timp (2000). Preluat la 26 mai 2012. Arhivat din original la 12 octombrie 2010.
  16. 西田善太(2009年)の18頁参照。
  17. 1 2 Weston C. Japan: Sex, Teenage Girls and Consumerism  ( 6 aprilie 2006). Data accesului: 26 mai 2012. Arhivat din original pe 5 februarie 2010.
  18. 1 2 3 4 5 6 Istoria Gyaru - partea a doua . neojaponisme.com (28 februarie 2012). Arhivat din original pe 27 iunie 2012.
  19. 1 2 Kinsella, Sharon, „What’s Behind the Fetishism of Japanese School Uniforms?”, Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture, volumul 6, numărul 2, mai 2002, pp. 215-237 (23)
  20. Bounce ko Gal aka Leaving (1997) Film  Review . Dincolo de Hollywood (30 martie 2003). Data accesului: 26 mai 2012. Arhivat din original la 3 octombrie 2009.
  21. Foong Ngai Hoe. Bounce KoGALS (1997)  (engleză) . Data accesului: 26 mai 2012. Arhivat din original la 14 iulie 2011.
  22. Leheny, David. Gândește global, frică local: sex, violență și anxietate în Japonia contemporană. New York: Cornell University Press, 2006.
  23. Vedere interioară Kogal . hellodamage.com (12 martie 2009). Arhivat din original pe 27 iunie 2012.
  24. 1 2 3 4 5 6 7 Istoria Gyaru - partea a treia . neojaponisme.com. Arhivat din original pe 27 iunie 2012.
  25. Interviu cu muzician în Rock and Read vol.038 (mai 2012). Arhivat din original pe 27 iunie 2012.
  26. 日本年轻人用语 (japoneză)  (link nu este disponibil) . 贯通日本学习频道 (25 iulie 2004). Consultat la 29 mai 2012. Arhivat din original pe 24 mai 2013.
  27. 当然ながら、当時の ALBA ROSA
  28. Janette M. Unde s-au dus toți gyarui?  (engleză) . The Japan Times (14 octombrie 2011). Data accesului: 29 mai 2012. Arhivat din original pe 27 iunie 2012.
  29. 1 2 Kane YI, Thomas L. Cea mai recentă modă a Japoniei le face pe femei să se joace prințesă pentru o  zi . Wall Street Journal (20 noiembrie 2008). Data accesului: 29 mai 2012. Arhivat din original la 22 iulie 2010.
  30. ギャルの法則 (jap.) . ギャルメイクやり方講座. Data accesului: 29 mai 2012. Arhivat din original pe 4 iulie 2011.
  31. ナチュラルメイクの90年代 (japoneză) . ギャルメイクやり方講座. Data accesului: 29 mai 2012. Arhivat din original pe 4 iulie 2011.
  32. 2000年代のギャルメイク (japoneză) . ギャルメイクやり方講座. Data accesului: 29 mai 2012. Arhivat din original pe 4 iulie 2011.
  33. BB Cream: Următorul lucru important în frumusețe? Arhivat pe 15 iunie 2012 la Wayback Machine . Huffington Post Canada . 24 ianuarie 2012. Consultat la 7 aprilie 2012.
  34. Latimer, Joanne. Fanii BB cream o pun pe gros Arhivat 3 ianuarie 2014 la Wayback Machine . Maclean's . 11 ianuarie 2012. Consultat la 7 aprilie 2012.
  35. Koh Young-aah. Perfecționează-ți aspectul în Coreea . The Korea Herald / Naver News . 2 septembrie 2009. Consultat la 7 aprilie 2012.
  36. Williams, Bronwyn. Detaliile despre BB Cream Arhivate pe 18 iunie 2012 la Wayback Machine . Stuff.co.nz . 26 martie 2012. Consultat la 7 aprilie 2012.
  37. Creme miraculoase în care putem crede Arhivat 25 decembrie 2012 la Wayback Machine . Hull Daily Mail . 31 martie 2012. Consultat la 7 aprilie 2012.
  38. Coleman, Claire. Frumusețea este totul în unul: balsamul care pretinde a fi o cremă hidratantă, un bloc solar, un primer și un fond de ten, dar funcționează? Arhivat pe 16 octombrie 2011 la Wayback Machine . The Daily Mail . 14 iunie 2011. Consultat la 7 aprilie 2012.
  39. Chowdary, Asha. Crema BB este aici pentru a rămâne Arhivată 1 noiembrie 2012 la Wayback Machine . The Times of India . 25 februarie 2012. Consultat la 7 aprilie 2012.
  40. Woo, Michelle. Get Skin Like a Korean Soap Opera Star Arhivat 17 iulie 2012 la Wayback Machine . OC Săptămânal . 5 aprilie 2012. Consultat la 7 aprilie 2012.
  41. Bae, Ji-sook. [KoreaToday] Bărbații se îndreaptă spre estetică, pregătindu-se pentru a deveni metrosexual Arhivat pe 25 martie 2014 la Wayback Machine . The Korea Times . 24 martie 2010. Consultat la 7 aprilie 2012.
  42. Kim, Grace. Îmbrăcămintea pentru bărbați vizează anii '50 și fabulos' Arhivat 6 aprilie 2012 la Wayback Machine . The Korea Times . 4 aprilie 2012. Consultat la 7 aprilie 2012.
  43. キャバ嬢をリスペクト「小悪魔ギャル」って何だ?!  (japoneză) . ZAKZAK (21 ianuarie 2008). Consultat la 29 mai 2012. Arhivat din original la 31 decembrie 2009.
  44. 【名古屋巻き】美容院用語辞典・ヘアサロン用語集 (jap. ) 岐阜美容院 Navi. Consultat la 29 mai 2012. Arhivat din original pe 9 aprilie 2010.
  45. コギャル語&ギャル語辞典 (japoneză) . Data accesului: 29 mai 2012. Arhivat din original la 15 decembrie 2007.
  46. 1 2 3 cine, sau mai exact, ce sunt acești oameni?! . Jacco Fashion (21 noiembrie 2009). Arhivat din original pe 14 august 2011.
  47. 1 2 Liu, Xuexin. Impactul hip hop asupra culturii pop japoneze  (neopr.)  // Southeast Review of Asian Studies. - 2005. - T. XXVII . Conferința de Sud-Est a Asociației pentru Studii Asiatice (SEC/AAS)
  48. 1 2 Whitehead S. K este pentru Kogal  . Robot uriaș. Preluat la 29 mai 2012. Arhivat din original la 13 august 2011.
  49. Gyaru Resurgence  . Mekas (28 februarie 2008). Data accesului: 29 mai 2012. Arhivat din original pe 22 iulie 2011.
  50. 1 2 Bull, Brett, „Decades as Tokyo’s tower of girl power”, Japan Times , 22 ianuarie 2009, p. 17.
  51. Nagata K. Shibuya 109 ochi rebound: Reperul modei vrea să facă ca vânzările de anul trecut să scadă doar într-un pic  . The Japan Times (14 mai 2010). Data accesului: 29 mai 2012. Arhivat din original pe 27 iunie 2012.
  52. 米原康正 (2010-05-08), 「ou」 「fata inteligentă」 者 ・ 米原 氏 に 聞く 聞く 聞く 聞く 後編) モデル に 頼る な な の キーワード は は 男 に ない ない 雑誌 雑誌 づくり づくり づくり キーワード キーワード は は 男 に ない ない ない 雑誌 雑誌 づくり づくり づくり づくり キーワード は は は 男 に ない ない 雑誌 雑誌 づくり づくり づくり づくり キーワード キーワード は は 男 に ない ない ない 雑誌 雑誌 づくり づくり づくり づくり Interviu cu , _ _ _ Consultat la 29 mai 2012. .  ]
  53. 西田善太(2009年)の19頁参照。
  54. . _  _ J-Cast (17 aprilie 2010). Consultat la 1 iunie 2012. Arhivat din original pe 21 iulie 2011.
  55. 「Ranzuki」創刊10周年記念!R's全員がカバーに集結 (jap.)  (link mort) . Modelpress (23 august 2010). Consultat la 1 iunie 2012. Arhivat din original pe 14 martie 2012.
  56. Ranzuki(ランズキ)  (japoneză) . magazin fashion. Preluat la 1 iunie 2012. Arhivat din original la 12 mai 2011.
  57. ランズキ RANZUKI  (japoneză) . Apacolle. Consultat la 1 iunie 2012. Arhivat din original pe 4 ianuarie 2010.
  58. 女性ファッション雑誌 Nuci fericite - ハピー ナッツ (japoneză) . Moda doamnelor Tokyo. Consultat la 1 iunie 2012. Arhivat din original pe 14 iunie 2011.
  59. Genda, Capitolul 2: Explicația unică a parazitului , pagina 43.
  60. Kogyaru a crescut pentru a fi mame monstru (link nu este disponibil) . news.leit.ru (20 decembrie 2007). Consultat la 1 iunie 2012. Arhivat din original pe 28 mai 2009. 
  61. cine, sau mai precis, ce sunt acești oameni?!  (engleză) . Jacco Fashion (21 noiembrie 2009). Preluat la 1 iunie 2012. Arhivat din original la 14 august 2011.
  62. Condry, Ian. hip-hop Japonia. Durham: Duke University Press, 2006.
  63. Miller, L. Youth Fashion and changing beautification practices // Japan's Changing Generations: Are Young People Creating a New Society editat de Gordon Mathews, Bruce White, p. 91. ISBN 0-415-32227-8 .
  64. 外国人が「狂っている」と驚愕した日本6つの若者文化, MONEYzine (13 iunie 2010). Arhivat din original pe 25 decembrie 2010. Preluat la 23 februarie 2011.
  65. ↑ Adepții britanici ai modei japoneze  . BBC (29 iunie 2009). Preluat la 1 iunie 2012. Arhivat din original la 18 octombrie 2009.
  66. Faynor, Scott CÂTEVĂ INFORMAȚII REALE DESPRE EMISIUNEA DE TELEVIZIUNE JAPONEZĂ DE SUPĂ PÂLE (link nu este disponibil) . lukeford.com (25 ianuarie 2008). Preluat la 4 martie 2009. Arhivat din original la 31 decembrie 2008. 
  67. Zilele  mele ploioase . Hihon Rewviev (7 noiembrie 2009). Preluat la 1 iunie 2012. Arhivat din original la 14 august 2011.

Literatură

Link -uri