Monument de urbanism și arhitectură | |
Casa lui Sirotkin cu plafoane pictate | |
---|---|
56°19′45″ N SH. 44°00′46″ E e. | |
Țară | |
Oraș | Nijni Novgorod , terasamentul Verkhne-Volzhskaya , 3 |
Stilul arhitectural | neoclasicismul rusesc |
Autorul proiectului | frații Vesnin |
Arhitect | S. A. Novikov |
Constructie | 1913 - 1916 ani |
stare | Un obiect al moștenirii culturale a popoarelor Federației Ruse de importanță federală. Reg. Nr. 521510211490006 ( EGROKN ). Articol # 5210003000 (bază de date Wikigid) |
Material | caramida , piatra |
Stat | satisfăcător |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Casa Sirotkin cu plafoane pictate este un monument de urbanism și arhitectură de importanță federală în centrul istoric al orașului Nijni Novgorod . Construit în 1913-1916. Casa-conac a devenit prima lucrare independentă a arhitecților frații Vesnin , mai târziu arhitecți de renume mondial, lideri ai avangardei sovietice .
Înainte de revoluție, conacul era casa principală a moșiei comerciantului Dmitri Vasilyevich Sirotkin . Inițial, a fost deja construită ca clădire de muzeu , pe care proprietarul, după moartea sa, a vrut să o doneze lui Nijni Novgorod. În prezent, este una dintre clădirile Muzeului de Stat de Artă Nizhny Novgorod .
Conacul este un exemplu viu al direcției neoclasice a retrospectivismului . În ceea ce privește înaltele sale calități artistice, este una dintre lucrările semnificative ale arhitecturii ruse pre-revoluționare. Potrivit istoricilor de artă Selim Khan-Magomedov , Mihail Ilyin și doctorul în arhitectură Olga Orelskaya , este una dintre cele mai bune lucrări ale neoclasicismului rus [1] [2] .
Cartierul în care se afla moșia lui D. V. Sirotkin la începutul secolului al XX-lea a început să prindă contur din ordinul împăratului Nicolae I , care a vizitat Nijni Novgorod în 1836. Conform planurilor de dezvoltare, teritoriul a fost alocat pentru construirea unei noi clădiri de birouri provinciale , care la acea vreme se aflau în Kremlin în fosta casă a viceguvernatorului (1786-1788). Clădirea a căzut într-o stare dărăpănată și nu a mai găzduit numeroasele departamente care compuneau guvernul provincial. Rezervarea amplasamentului pentru construcție a fost asigurată prin planul general al lui Nijni Novgorod în 1839 [3] .
Construcția de noi birouri a fost doar o parte a planurilor ample de transformare a orașului, a căror implementare a fost realizată în anii 1830-1850, la ordinul împăratului. Pentru implementarea cu succes a planului, a fost stabilită poziția arhitectului orașului Nijni Novgorod, care în septembrie 1836 a fost ocupată de arhitectul Georg Ivanovich Kizevetter . Una dintre primele sarcini pentru el a fost proiectarea birourilor provinciale și raionale pe terasamentul superior, lângă Biserica Sf. Gheorghe . Pe 13 septembrie, arhitectul a raportat guvernatorului M. P. Buturlin că deja a fost întocmită o schiță a clădirii. Proiectul costisitor a fost respins de mai multe ori de Nicolae I. În primăvara anului 1839, proiectul a fost totuși aprobat, dar vistieria nu avea fonduri pentru lucru, iar teritoriul cartierului a rămas nedezvoltat mult timp [4] .
În ianuarie 1845, un proiect standard de birouri guvernamentale pentru orașele de provincie a fost aprobat și trimis conducerii tuturor provinciilor. Deja în 1851, în numele guvernatorului M. A. Urusov, arhitectul provincial Afanasy Turmyshev a studiat desenele lui Kizevetter și proiectul standard și a ajuns la concluzia că zona planificată în 1839 era prea mică pentru construirea unei clădiri standard. Extinderea șantierului a necesitat distrugerea străzii Prikazny (pasajul modern de pe strada Minin la terasamentul dintre clădirea rezidențială nr. 8 și clădirea fostului Cinematograf Minin) și achiziționarea de teren în blocul adiacent. Cu toate acestea, la acel moment nu era nevoie deosebită de o nouă clădire, deoarece birourile erau parțial amplasate în clădirea magazinelor din bazarul superior . În 1853, prin hotărârea împăratului Alexandru al II-lea , construcția a fost amânată [5] .
La 1 decembrie 1860, împăratul a permis vânzarea parcelelor din cartier către persoane fizice. Trimestrul a fost împărțit în cinci gospodării și vândut pentru dezvoltare. Primii proprietari au fost comercianții din Nijni Novgorod Ivan Durbazhev, Nikolai Belilnikov, Yakov Vezlomtsev, soția comerciantului Pelageya Kotelnikova și comerciantul Dmitri Gvozdarev. Terenul de colț de la intersecția străzii Jukovskaya (moderna Minina) și Piața Georgievskaya a trecut la comerciantul Durbazhev, care în 1865 a construit aici o casă de piatră cu două etaje. Lotul vecin Vezlomtsev a trecut curând și la Durbazhev și, astfel, întreaga latură de est a Pieței Georgievskaya a fost ocupată de o singură gospodărie. Ulterior, moșia a trecut la Muftilev, Arapovskaya, până când la sfârșitul anului 1912 a fost cumpărată de negustorul din Nijni Novgorod Dmitri Vasilyevich Sirotkin [5] .
Dmitri Vasilyevich Sirotkin (1864-1953) este un comerciant de bărci cu aburi din Nijni Novgorod, unul dintre cei mai bogați și mai influenți cetățeni ai începutului de secol XX. După ce și-a început cariera cu o căsătorie de succes cu fiica unui vas cu aburi Nijni Novgorod, Sirotkin, dintr-un barcagiu semi-sărăcit, a devenit milionar, proprietarul flotei de remorchere Volga, constructor de nave, inventatorul unei barje petroliere și primarul orașului. Nijni Novgorod (1913-1917). A aparținut zeloșilor Vechi Credincioși , a publicat revista „Biserica”, a fost ales episcop al Bisericii Vechilor Credincioși. A fost un mare filantrop și filantrop al timpului său. Împreună cu scriitorul Maxim Gorki , a deschis cunoscutul club Stolby pentru săraci de pe strada Millionnaya [6] .
Terenul cumpărat nu era destinat locuinței permanente. Inițial, D. V. Sirotkin a intenționat să construiască aici o casă cu scopul de a amplasa ulterior un muzeu în ea. Sirotkin însuși locuia într-un conac din stuc din lemn de pe strada Ilyinskaya . Alegerea viitorului șantier nu a fost întâmplătoare. La sfârșitul anului 1896, în numele lui Vasily Ivanovich Sirotkin, tatăl lui Dmitri Vasilyevich, a fost achiziționată casa de piatră a mic-burghezei Maria Gushchina, care era situată în cartier și a supraviețuit până astăzi la nr. Digul Volga de Sus. D. V. Sirotkin însuși a cumpărat un teren învecinat cu o casă de piatră din Dobronravova în cartier. Astfel, vastul domeniu dintre terasamentul modern Verkhne-Volzhskaya și strada Minin era în posesia soților Sirotkin [5] .
În iunie 1913, guvernul orașului a aprobat „un proiect pentru construirea unui conac al primului comerciant de breaslă Nijni Novgorod, Dmitri Vasilyevich Sirotkin, la colțul terasamentului Verkhne-Volzhskaya și Piața Sf. Gheorghe din partea I a Kremlinului din Nijni Novgorod. " Construcția a început la 14 august 1913 și s-a finalizat la 15 noiembrie 1916. Vechea casă de piatră a fost demolată. Proiectul noului conac a fost elaborat de tinerii frați arhitecți A. A. Vesnin , L. A. Vesnin și V. A. Vesnin . Leonid Vesnin a absolvit Academia de Arte în vara anului 1909, în timp ce Viktor și Alexander și-au primit diplomele de la Institutul de Ingineri Civili în 1912. Conacul lui Sirotkin a devenit prima lucrare independentă a arhitecților [5] . Sirotkin l-a invitat pe inginer-arhitectul din Sankt Petersburg Semyon Antipovich Novikov, care mai târziu a lucrat ca inginer provincial Nijni Novgorod și arhitect șef al orașului Gorki, să supravegheze construcția [7] .
După revoluția din 1917, moșia Sirotkin a fost expropriată și trecută în jurisdicția orașului. Clădirile au fost folosite pentru locuințe și cazare ale administrației orașului. În 1924, casa principală a moșiei, prin ordin al Comitetului Executiv al orașului, a fost transferată la Glavnauka pentru a găzdui departamentul de artă al Muzeului Unit Nizhny Novgorod [8] .
De atunci, clădirea a fost renovată de mai multe ori. În anii 1930, în partea de sud-vest a aripii a fost adăugată o clădire cu un etaj , în care se aflau atelierele de restaurare ale muzeului. În 1968, deasupra anexei a fost ridicat un pavilion, la nivelul cornișei de încoronare a anexei, destinat expunerii unui tablou (așa-numita Sala Makovsky ). În aceiași ani, pe locul Bisericii Sf. Gheorghe, demolată, a fost construit Hotelul Rossiya, cu construcția căruia s-a format o stradă din spate între strada Jukovskaya și terasament. Casa lui D. V. Sirotkin s-a dovedit a fi într-un spațiu închis de dezvoltare urbană [9] .
Până în 1992, clădirea era în stare proastă. Activitatea economică necontrolată a avut un impact negativ asupra aspectului arhitectural inițial al conacului. Până în octombrie 1993, prin decizie a conducerii muzeului, expoziția permanentă și fondurile au fost scoase din clădire pentru lucrări de restaurare [9] .
În 2001, încălcând zonele de securitate, compania Nijni Novgorod „Promstroy și K” a început construcția unui complex rezidențial de elită cu un garaj subteran „Casa în cartierul muzeelor” (arhitecții V. Bandakov, V. Kovalenko, A. Dekhtyar) lângă monument. Construcția a început cu o încălcare fără precedent a legii: dezvoltatorul nu avea autorizație de construire, iar proiectul pentru noua clădire a fost respins de examinarea de stat. Cu toate acestea, compania a început să lucreze, iar în timpul dezvoltării pământului înghețat cu o femeie pană , a apărut o vibrație puternică, din care au trecut crăpături de-a lungul fundației casei Sirotkin, iar granița gropii săpate sub parcarea subterană a trecut. la un metru şi jumătate de la temelia conacului. Ca urmare, aspectul monumentului de arhitectură a fost distorsionat [10] [11] .
În anul 2007 au fost efectuate reparații majore și restaurare a casei [9] .
Potrivit memoriilor lui Vesnins, D. V. Sirotkin s-a dovedit a fi un client dificil, deoarece a pus arhitecților mai multe condiții care erau greu de combinat între ei. Într-unul dintre articolele din 1937, V. A. Vesnin scria: „Tu”, a spus el, „construiți o astfel de casă, astfel încât după moartea mea să poată fi un muzeu, dar apartamentul în care voi locui ar trebui să fie din lemn...” , și a adăugat: „Sirotkin a decis să facă un cer înstelat în biroul său... a ordonat să pună stele „agromad” din cel mai bun aur pur.” În proiectarea clădirii, autorii au trebuit să întruchipeze dorințele clientului, nu în detrimentul arhitecturii, în care s-au împletit punctele de vedere ale unei persoane progresiste din timpul său și gusturile tipice ale comerciantului [6] .
Imaginea conacului, probabil, a fost dictată chiar de client. Deoarece clădirea a fost proiectată inițial ca muzeu, neoclasicismul rus, caracteristic anilor 1910, a fost luat ca stil de program, concentrându-se pe clasicismul rus de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea și pe exemplele Renașterii italiene . Desenele casei sunt semnate de Leonid și Viktor Vesnin. Nu există semnături ale lui Alexandru pe ele, deoarece era angajat în pictură artistică în casă. Planurile sunt oarecum diferite de clădirea construită: de pe fațada de vest, nu au semi-rotondă , în loc de aceasta, s- a indicat un risalit ușor desfăcut . Plasticitatea fațadei a fost întărită cu o semi-rotondă la propunerea clientului [12] .
Călătoria lui Alexandru și Viktor Vesnin în Italia în iarna anilor 1913-1914 a avut o mare influență asupra designului conacului , unde arhitecții au vizitat muzee și au examinat monumente de arhitectură. Potrivit memoriilor lui Victor, frații au dedicat o mare parte de timp pentru a se familiariza cu opera lui Palladio . Lucrările acestuia din urmă au făcut o impresie puternică asupra lui Alexandru și l-au ajutat să înțeleagă mai bine natura clasicismului rus. Potrivit lui Selim Khan-Magomedov, călătoria a avut o mare influență asupra percepției arhitecților asupra arhitecturii clasiciste, a ajutat la depășirea „securității academice” a compozițiilor lor de ordine și a început să creeze o astfel de lucrare în care este vizibil un „clasic viu” - Casa Sirotkin [2] .
Prima versiune a conacului, întocmită în 1914, își asuma deja amplasarea în centrul fațadei frontale simetrice a unei loggii adânci flancate de serliani (în natură, erau doar ferestre, fără balcoane). S-a presupus, de asemenea, o capacitate cubică mai mare, deoarece părțile laterale erau planificate să fie construite sub formă de logete smălțuite . Soluția ferestrelor de la primul etaj a imitat „o construcție cu buiandrug drept , reliefat de o arcadă rustică ”. Potrivit criticului de artă Ilya Pechenkin, prima versiune a proiectului conacului a imitat casa lui Ivan Zholtovsky Tarasov , cu toate acestea, impactul a fost exprimat nu atât în exterior , cât în designul interiorului, unde rolul central a fost atribuit lui. pictură monumentală și decorativă în stilul Înaltei Renașteri [13] . Această versiune a proiectului a fost respinsă, deoarece geamul continuu al logetelor la colțuri a conferit clădirii un aspect modern, nearmonios cu detaliile clasice, în special, magnifica ordine corintică a fațadei, care a fost înlocuită în timpul procesului de construcție cu un mai modest - ionic [14] .
Pe una dintre schițe, conacul a fost încoronat cu un belvedere caracteristic stilului Imperiului Moscovei , care a fost absent în versiunile anterioare. Cu toate acestea, nu a fost construit. Refuzul de a construi un belvedere ar fi fost cauzat de economia caracteristică perioadei Primului Război Mondial (1914-1918). Același motiv explică și respingerea altor elemente decorative proiectate: decorarea bogată a sălii principale, unde a fost proiectată decorarea pereților cu pilaștri și semicoloane de ordinul corintian; reliefuri decorative în loggia de pe fațada principală; un grătar metalic forjat care împrejmuiește grădina pe latura de est a moșiei [12] .
Amenajarea clădirii se bazează pe o schemă simetrică cu o aranjare înfilată a încăperilor frontale [12] . Totodată, a fost influențată indirect de stilul anterior de la începutul secolului al XX-lea - Art Nouveau : simetria poate fi urmărită doar în partea centrală a clădirii din lateralul fațadei principale [15] . Cea mai mare cameră de-a lungul axei centrale este situată la etajul doi - inițial o cameră de zi. Din această sală a fost posibil să se ajungă la loggia, din care s-a deschis o vedere la Volga . În partea stângă a holului a fost proiectată o sală de mese, în dreapta - biroul proprietarului. Din curte și fațadele laterale, camerele private ale proprietarilor se învecinau cu biroul - două dormitoare separate printr-un despărțitor glisant, un budoir și toalete. Ferestrele dormitoarelor trebuiau să aibă vedere spre Piața Georgievskaya. Camerele din spate, cu vedere la curte, au fost concepute pentru servitori. Bucătăria era amplasată într-o anexă separată din curte și era legată de conac printr-un mic pasaj. Spațiile de la primul etaj au fost repartizate vestibulului de intrare, o bibliotecă cu o sală de biliard alăturată, un birou, camere de muncă manuală, camere ale servitorilor și magazii [12] .
Fațadele conacului în ansamblu și-au păstrat aspectul istoric. În plan dreptunghiular, volumul este acoperit cu un acoperiș în șold . O cornișă profilată de subacoperiș , susținută de module de frunze de acant , între care se află rozete de flori , înconjoară clădirea de-a lungul întregului perimetru. Sub cornișă se află o friză subliniată de o cornișă orizontală , decorată cu decor stuc. O cornișă profilată între planșeuri străbate întregul perimetru. Există și o cornișă subțire sub ferestrele de la etajul doi. Primul etaj pe toate fațadele este rusticat „sub zidăria mare” [15] .
Fațada principală are șapte axe luminoase. De-a lungul axei de simetrie a fațadei principale se află intrarea principală cu o ușă înaltă cu două canape, lambriuri de stejar. Marginile panourilor ușilor sunt ornamentate . În centrul fiecărui panou există un pătrat cu o rozetă rotundă sub formă de floare. Deasupra uşii se află un sandrik profilat drept , sprijinit pe laterale de console . La etajul doi al fațadei principale se află o nișă-logie îngropată, decorată cu patru coloane și două semicoloane extreme de ordin ionic. Pe planul zidului din spatele coloanelor se instalează pilaştri plati cu capiteluri ionice . Loggia este împrejmuită cu o serie de balustre . Deasupra ferestrelor extreme din logie există rozete-nișe rotunde. Ferestrele de la etajul doi sunt mai înalte decât la primul. S-a păstrat legarea originală a umpluturilor de ferestre [15] .
Prima și a șaptea axă de lumină de-a lungul fațadei principale de la etajul al doilea sunt realizate sub formă de „ ferestre venețiene ”: sunt în trei părți, cu o deschidere centrală subliniată cu o completare semicirculară și două ferestre dreptunghiulare înguste pe ambele părți ale cel central. Deasupra ferestrei semicirculare este o arhitravă , deasupra părților înguste laterale sunt nisipuri drepte. Balustradele sunt instalate în nișele de sub ferestrele „Venețiale”. Pilonii îngusti, precum și încadrarea deschiderilor ferestrelor din dreapta și din stânga, sunt decorate cu pilaștri cu un model sub formă de capiteluri ionice. La parter, ferestrele din trei părți nu au rame în formă de pilastru, iar fereastra centrală nu are finisaj semicircular. Deasupra tuturor celor trei deschideri sunt instalate chei de boltă în formă de pană [ 15] .
Fațada laterală, orientată spre Museum Lane, de-a lungul axei de simetrie are în plan o semi-rotondă ionică semicirculară (motiv care a dispărut complet în clasicismul târziu și reînviat de Vesnin), care la etajul doi este decorat cu patru coloane volumetrice și două semi-coloane. Între coloane este instalat un gard cu balustrade și balustrade. Etajul întâi al rotondei este rustic, are cinci ferestre și intrare separată [15] . Se observă că semi-rotonda a legat în cele din urmă soluția arhitecturală a conacului cu tradițiile clasicismului moșiar rusesc [13] .
Pe fațada din curte a volumului principal se află un bovindou semicircular , subliniind amplasarea scării principale de-a lungul axei de simetrie. La etajul doi, fereastra are trei deschideri de lumină situate între coloanele ionice. Simetria fațadei curții este întreruptă de o anexă. Ferestrele din partea dreaptă sunt mai înguste decât cele din stânga [15] .
Interioarele camerelor, holurilor și spațiilor de birouri ale conacului folosesc și tehnici arhitecturale clasiciste. Vestibulul de la intrarea principală are podea de granit, trepte de granit, două coloane de marmură de ordin toscan . Glafurile sunt realizate din marmură albă. În toate încăperile s-au păstrat uși lambriuri de stejar cu mânere din alamă , rame de ferestre din stejar cu zăvor și desene din cupru, glafuri din stejar. În incinta etajului au fost restaurate cornișe profilate cu stuc și rozete de tavan pentru candelabre sub formă de frunze de acant aurit [15] .
În sălile principale de-a lungul fațadei principale, de interes deosebit sunt: modelul geometric al panourilor aurite fațetate pe tavan (hol central), parchet din stejar cu modele geometrice, plafoniere pictate , un șemineu din marmură (cameră pentru coșuri), semicoloane. de ordinul corintian în ferestre triple venețiene cu capiteluri aurite. În fostul studiu s-a păstrat un tavan casetat albastru cu ornament geometric aurit, care amintește de flori. În 2008, într-un mic hol a fost descoperit un tablou de tavan sub formă de patru buchete de flori înainte de a intra în balconul semi-rotondă. Fostul dormitor are un bovindou semicircular, care are două uși înalte de sticlă în rame și legături de stejar. De-a lungul perimetrului tavanului dormitorului se află un tablou sub forma unei ghirlande de flori policrome [15] .
De mare importanță în proiectarea interioarelor conacului este pictura de A. A. Vesnin [15] . Alexandru era pasionat de munca artiștilor francezi Paul Gauguin și în special de Paul Cezanne , olandezul Vincent van Gogh . Plafoanele din interioarele casei au fost pictate de el personal. În timp ce lucra, a studiat experiența vechilor maeștri și cele mai recente tendințe în pictură:
În timp ce lucram la plafon, mi-am propus să studiez pictura vechilor maeștri - Tițian , Tintoretto , Veronese , Greco - compozițiile lor de culoare și compozițiile de forme pentru a mă mișca mai înarmați pentru a lucra la problema picturii noi. Pe atunci îi iubeam deja pe Cezanne și Picasso , lucram la un nou tablou în atelierul artistului V. E. Tatlin [16] .
— A. A. Vesnin.Picturile murale trebuiau făcute împreună cu Vladimir Tatlin, dar în ianuarie 1915 Alexandru ia scris fratelui său mai mare, care a plecat pe front, că în cele din urmă a decis să facă lucrarea singur, deoarece Tatlin nu a arătat niciun interes pentru pictură, fiind purtat de pregătirea pentru o expoziție futuristă la Sankt Petersburg [17 ] . Loturile plafoanelor au fost pictate în noul atelier al lui Vesnins din Moscova, la nr. 12 de pe Denezhny Lane . Pânze uriașe au fost atârnate pe șireturi, Alexandru a pictat în ulei, iar când vopseaua s-a uscat, au fost rulate în role pe role de diametru mare și transportate la Nijni Novgorod sub această formă. Alexander Vesnin nu a avut timp să-și realizeze pe deplin planul, deoarece în 1916 a fost mobilizat pentru serviciul militar. Pictura plafonului uriaș al sălii principale a rămas neterminată, păstrată doar sub forma unei schițe pregătite. Era o compoziție cu mai multe cifre, cu o imagine alegorică a râului Volga și a afluenților săi [12] [18] .
Panourile de formă octogonală înfățișând figuri, alternând cu segmente de tavan încadrate de tije , ocupau partea de mijloc a plafonului. Intriga și formele lui Tintoretto au fost luate ca bază, dar au fost executate în spiritul cercetării picturale contemporane din acea vreme. În sala de mese au fost instalate șapte plafoane octogonale de diferite dimensiuni și proporții. Pe cea centrală sunt reprezentate simbolic elementele, pe cele patru colțuri - anotimpurile, în lateral - darurile naturii. Performanța a fost influențată de Cezanne [15] .
La cererea clientului, în volumul de piatră al conacului a fost inclus un cadru de lemn cu o canapea rusească , deoarece D.V. Sirotkin era un vechi credincios și prefera clădirile din lemn pentru propria reședință [15] . Inițial, povestea că o „ colibă rusească ” a fost amplasată în interiorul conacului a fost o legendă urbană , dar în 1993, în timpul cercetărilor pe teren, s-a stabilit într-adevăr că părțile sudice și vestice ale pereților dormitorului au fost realizate în tehnică de construcție mixtă. - chei între ferestre pline cu cărucioare de buşteni . În construcțiile de podea din jumătățile bărbaților și femeilor, s-au găsit fundații de cărămidă de la băncile sobei, similare cu cele găsite în vechile locuințe rusești . Astfel, a fost confirmată legenda despre o cabană din bușteni din apartamentele unui negustor Old Believer [8] . Pe vremea sovietică, pereții din bușteni ai dormitorului erau tencuiți [15] .
Împreună cu conacul a fost construită o anexă din piatră cu două etaje. În 1972 i s-a adăugat o nouă clădire cu trei etaje din cărămidă de silicat, ulterior tencuită, care acum este folosită pentru nevoile muzeului [15] .
Teritoriul moșiei de la clădire până la colțul cu Aleea Muzeului și de-a lungul acestuia are un gard din fontă cu un model strict sub formă de rame alungite, de-a lungul axei cărora există rozete rotunde din fontă cu ornamente. Gardul ajurat alternează cu coloane de cărămidă tencuită, în plan rotund, acoperite în vârf cu plinte pătrate încununate cu bile [15] .
Stalpii sunt istorici, au fost ridicati odata cu conacul. Grilajul grațios în stilul clasicismului, din cauza debutului Primului Război Mondial, nu a fost finalizat. A fost înlocuit cu garduri de lemn surd, care au rezistat aproape 90 de ani. Abia în timpul restaurării din 2004, scuturile din lemn au fost demontate și înlocuite cu un grătar metalic, realizat după schițele originale [12] .
Casa Sirotkin este considerată unul dintre exemplele caracteristice și strălucitoare ale neoclasicismului rus de la începutul secolului al XX-lea [19] . În 1940, criticul de artă Mihail Ilyin , într-un articol pentru revista de arhitectură a URSS , a scris că conacul poate fi numit cea mai semnificativă lucrare din primele lucrări ale fraților Vesnin: în proiectarea arhitecturală a clădirii, arhitecții au luat primul pas serios înainte, rupând în cele din urmă cu tradiția așa-numitei arhitecturi de „fațadă”, îndreptându-se către stilul Empire - stil în care accentul a fost pus tocmai pe claritatea construirii unei forme arhitecturale în spațiu. Conacul lui Sirotkin nu a fost asemănător cu lucrările contemporane neoclasice și neo-ampirice ale arhitecților Shchuko , Fomin și Zholtovsky: proiectul nu a copiat clădirile palladiene și clasicismul rus, nu a existat o stilizare „antica” în detaliile sale. Remarcând eleganța arhitecturii conacului, forma și compoziția organică, severitatea liniilor și decorul corect modest, Mikhail Ilyin a ajuns la concluzia că „toate acestea ne fac să considerăm această casă una dintre cele mai bune lucrări de arhitectură pre-revoluționară. „ [1] .
În studiile ulterioare, arhitectura conacului a fost interpretată oarecum diferit; exista deja o legătură directă între stilul clădirii și clasicismul rus și tradițiile paladinismului. În același timp, calitățile artistice ale monumentului de arhitectură au fost invariabil foarte apreciate. Arhitectul-restaurator Alexander Cinyakov a scris că în arhitectura conacului, Vesnins a lucrat foarte subtil cu tradițiile clasicismului rus, transmițând cele mai caracteristice trăsături ale stilului atât în aspectul exterior, cât și în cel intern al clădirii. Constatând că conacul „atrage atenția prin proporțiile armonioase ale proporțiilor sale, prin simplitatea și noblețea aspectului său arhitectural”, Ciniakov a atribuit lucrarea celor mai bune exemple de arhitectură pre-revoluționară [20] . Criticul de artă Selim Khan-Magomedov a descris clădirea ca un prim exemplu de retrospectivism , construită „în cele mai bune tradiții ale paladianismului și clasicismului rus”. Doctorul în arhitectură Olga Orelskaya a remarcat că, datorită proprietăților sale artistice înalte, Casa Sirotkin este „una dintre cele mai semnificative lucrări ale arhitecturii ruse pre-revoluționare” și este una dintre cele mai bune lucrări ale neoclasicismului rus din anii 1910 în Rusia [2] .
terasamentului Verkhne-Volzhskaya din Nijni Novgorod | Monumente de arhitectură ale|
---|---|
Prin numerotare |
|
A dispărut |
|